PLANCHE LXII

La naissance de Minerve que reproduit notre planche LXIT est tirée du recueil de M. Ed. Gerhard (3). Cette peinture décore une amphore tyrrhénienne (f. 67) à figures noires du Musée du prince de Canino. Jupiter est entouré de quatre divinités, Zlithyie ou Héra, Arès, Apollon et Hermès. Athéné, la tête nue, portant le bouclier et la lance, sort du cerveau de son père. On doit remarquer ici que Jupiter, qui tient le foudre de la main droite, fait lui-même de la main gauche ouverte le geste de délivrance qui est propre aux déesses obstétrices (4). Arès est dans le costume d’hoplite, comme sur les

(1) Ces figures drapées avaient été considérées comme représentant des femmes, et M. Gerhard ( Rapp. volc., n. 318) avait cru y reconnaître Vémésis, erreur que nous avions partagée. Voir le Cat. étrusque, n°6, note.

(2) Sub verbo; Æschyl., Sept. contra Theb., 791 et Schol. Cf. Panofka, Musée Blacas, p. 59. Éris accompagnée de son nom EPIZ figure, dans une pose analogue

à la divinité placée sous le trône de Jupiter, sur une coupe appartenant à M. le professeur Gerhard, qui a publié cette curieuse représentation dans son Mémoire intitulé : Uber die Flügelgestalten der alten Kunst, Taf. II, 6.

(3) Auserlesene griechische Fasenbilder, Taf. I. Ce vase doit se trouver aujourd'hui à la Pinacothèque, de Munich.

(4) C£. la planche LIX.

planches précédentes; ici son bouclier argien a pour emblème le Gorgonium, symbole qui appartient à Athéné, de même que le serpent et l'amphore (1), qui sont les insignes du bouclier d'Arès sur nos planches LIV et LX. Il existe donc des liens étroits entre le dieu de la guerre et la déesse belliqueuse, puisqu'une communauté de symboles a lieu entre ces deux divinités. On sait les rapports de Minerve et du héros Diomède, fils de Tydée, associés dans un culte commun à Argos (2) et dans l'ile de Chypre (3). Dans la pompe du bain de Pallas à Argos, on portait le bouclier de Diomède (4). Or, Diomède, roi de Thrace, mis à mort par Hercule, est fils de Mars (5), et cette circonstance établit une analcgie de plus entre les deux divinités. Sur un lécythus de la collection du roi de Danemark, un second hoplite, sans compter Arès, assiste à la naissance d’'Athéné; ce second hoplite peut recevoir le nom de Thésée, ou mieux encore celui de Diomède, comme nous avons eu occasion d'en faire l’observation plus haut (6).

Apollon est ici barbu, circonstance assez rare jusqu'à ce jour sur les vases peints (7), mais dont nous aurons occasion d'offrir d'autres exemples dans le chapitre consacré à Apollon et à Diane. Le dieu fait retentir les accords de la cithare et célèbre la naissance de Minerve.

Le dernier personnage à gauche est Hermès, reconnaissable à ses bottines (&9çouide;) et à son casque (xuvén).

Quant au sphinx placé sous le trône de Jüpiter, c'est un animal symbolique qu'on retrouve souvent près de Minerve. Les monuments de la statuaire et les médailles offrent le sphinx posé sur le casque de la déesse, et c’est ainsi que Phidias avait orné le casque de la sta-

(4) Les médailles primitives d'Athènes (4) Callimach., Lavacr. Palladis, 35. On ont pour type le Gorgonium, la chouette ajoute même que la statue de Diomède et. le cheval. Cousinéry, Voyage en Macé- était portée dans la pompe, aussi bien que doine, t. 11, p. 125. L'amphore se trouve celle d'Athéné. Schol. ad Callimach., L.cit.,1. constamment sur les tétradrachmes. (b) Apollod. IT, 5, 8.

(2) Callimach., Lavacr. Palladis,35. (6) Supra, p. 184, note 6.

(3) Porphyr., de Abstinentia, W, 54. (7) Voir une coupe à figures noires du

tue chryséléphantine de l’Athéné Parthénos (1). Maïs le verbe cgtyye signifie aussi serrer, lier; de là le sphinx, qui,en Béotie, propose aux passants des énigmes à deviner. Ainsi, selon nous, le sphinx rappelle encore ici l'idée que nous avons cru entrevoir dans le poing fermé, dans les jambes d'Éris, dans les pieds tournés en dedans de l’ocladias, etc.

Le revers de cette amphore montre un quadrige vu de face avec son aurige. Serait-ce ici le char de Minerve, sortie avec un quadrige de la tête de Jupiter (2), celui d'Hélius (3), ou bien celui qu'Érichthonius, grâce aux lecons de la déesse, avait appris à conduire (4)?

PLANCHE LXIIL.

La grande composition inédite que nous avons fait graver sur notre planche LXIIT forme la décoration extérieure d’une belle cylx (f. 103) à figures rouges, qui fait partie du Musée Blacas. C'est une peinture d'un stylenégligé, exécutée en Étrurie, d'après un beau type, par un artiste qui ne savait pas la langue grecque. On peut se convaincre de cette dernière assertion, en jetant un coup d'œil sur le champ de cette peinture, où nous voyons un grand nombre de caractères auxquels il est impossible de trouver aucun sens. C’est en

Musée de Berlin. Gerhard, Berlin's ant. (3) Voir de Witte, Nouv. Ann. de l’Inst. Bildwerke,n° 1031 ; Trinkschale des Kænigl. arch., I, p. 116, note 4. Homère (Hymn. Museum zu Berlin, Taf. IV und V.Cf. notre XXIII,13) introduit Hélius dans la scène de planche LXV, À, et les planches XV et la naissance d’Athéné. Au Parthénon, Hé- XVI du second volume de notre recueil; lius figurait à l'extrémité gauche du fron- Micali, Storia degli ant. pop. ital., tav. ton. Supra, p. 181. LXXXV, 3. (#) Hygin. Astron., I, 13; Virg. Georg., (1) Paus. 1, 24, &. I, 113; Ælian. Var. hist, IN, 38. (2) Etym. M., v. irria.

effet aux fouilles de Camposcala qu'on doit cette grande cylix (1).

Nous voyons ici Jupiter assis sur son trône; le dieu est couronné de laurier et tient le sceptre et le foudre. De sa tête s'élance Minerve, qui est armée du casque, de la lance et d'un grand bouclier argien qui a pour emblème le Gorgonium. Une colonne d'ordre ionique, placée derrière le trône, indique l'intérieur du palais de Jupiter. Devant le dieu se tiennent debout deux Génétyllides, les mains étendues et ouvertes. À la suite des obstétrices se présentent Arès et Aphrodite assis, le premier sur un siége de forme cubique, la seconde sur un ocladias. Le dieu de la guerre est armé du casque et de la lance; il étend la main droite ouverte vers Jupiter, geste qui répond à celui des Génétyllides et à celui d'Aphrodite. Cette dernière estreprésentée voilée, comme les jeunes femmes mariées dans les scènes qui représentent des sujets nuptiaux. Cette association d'Aphrodite Colias, la mère ou la principale des Génétyllides (2), avec Arès et en présence d'Héphestus, mérite d'être remarquée. La mème association se retrouve sur l'autel des douze dieux du Musée du Louvre (3), où Héphestus est uni avec Athéné. A la suite de ce groupe, nous voyons dans notre peinture une déesse debout qui nous paraît, aussi bien qu'à M. Panofka (4), devoir être Püho.

Du côté droit de ce tableau, Héphestus répond aux deux Génétyllides. Ici le dieu artiste est imberbe, comme sur la célèbre coupe d'Anésidora (5) et sur la patère Cospiana (6). La hache simple avec laquelle la tête de Jupiter vient d'être frappée repose sur l'épaule gauche d'Héphestus, tandis que son bras droit étendu se rapproche

(1) Micali, Storia degli ant. pop. ital., WI, (4) Recherches sur les noms des vases p.137; Gerhard, Rapp. vole., n. 242, d. Cf. grecs, p.40, note 2. Auserlesene griechische Fasenbilder, S. 6 (5) Gerhard, Fesigedanken an Winckelund 203. mann, Taf. 1; Guigniaut, Religions de l’an- (2) Paus. 1, 1,4. Cf. de Witte:; Nouv. tiquité, pl. CLVII bis, 603, c. CF. Cat. Ma- Ann. de l’Inst. arch., 1, p.75 et suiv. gnoncour, n° 9.

(3) Visconti, Mus. Pio Clem., VI, tav. B; (6) Gerhard, £truschische Spiegel, Taf. Clarac, Musée de sculpt. ant. et moderne, LXVI. Cf. supra, p, 183. pl. 174, n° 14.

du maître de l'Olympe. À la suite du dieu forgeron on voit deux déesses: la première, assise sur un siége de forme cubique, se retourne vers la scène et fait de ses mains, l'une ouverte, l'autre fermée, le geste auquel on peut attribuer un caractère moitié favorable, moitié contraire à la naïssance de la jeune déesse. Ce sera donc Aéra que nous devrons reconnaître ici (1), puisque c’est avec ce double geste que se montre cette déesse dans la grande peinture de la plan: che LXV, A. Ce consentement forcé semble être exprimé encore dans la pose que l’artiste a donnée à la déesse, le dos tourné vers Jupiter, mais pourtant les regards fixés sur la scène qui réunit les habitants de l'Olympe. La seconde déesse qui détourne la tête tout en ouvrant la main droite doit être une Parque (2), personnage qui n'est pas indifférent dans la représentation d'une naissance. On peut’ citer à cet égard le fameux miroir Borgia qui offre la naissance de Bacchus (3). Ici là déesse est voilée, à l'exemple d’Aphrodite; et l'on sait que cette dernière déesse était considérée à Athènes, sous le‘nom d'Uranie, comme l’ainée des Parques (4). 2

Ainsi, l'ensemble: de cette vaste composition paraît bien fixé, et quant aux détails, aucun symbole particulier ne'vient ici attirer l'attention. Les noms d'Aéra, d'Athéné et d'Aphrodite; que nous donnons ici à trois des principales déesses de ce tableau, paraïssent encore être justifiés par les inscriptions indéchiffrables, il est vraï, tracées auprès d'elles. En effet, s’il est permis d'attacher quelque iniportance

(1) Panofka, Recherches sur les roms des vases grecs, p. 40, note 2. M. Gerhard ( Auserlesenè griechische Vasenbilder., S.

204) donne à cette déesse le nom d’Artémis.

(2) Panofka, L. cit. M. Gerhard (4. cit.) reconnaît dans cette déesse voilée Héra. Si la déesse ici représentée n’était pas placée sur le même rang que lés divinités du premier ordre, on pourrait la reconnaitre pour

une des Heures. Les Heures génératrices

sont subordonnées à Héra (Pseud Orph.

Hymn. LUI, 11,ed. Hermann), comme les Génétyllidesà Aphrodite. Voirsupra, p.185 et p. 209. Dans l'Héræum, près de Mycènes, Polyclète avait placé les Gràces et les Heures sur la couronne d'Héra. Paus. 11, 17,4.

(3) Visconti, Mus. Pio Clem., IV, tav.

B, 1; Millin, Galer. myth., LXXI. 222.

(4) Paus. T, 19, 2. CF. duc de Luynes, Études numism., p. 90.

au nombre des caractères, on y retrouvera les éléments des noms HEPA, AOENAIA et APPOAITE. Cette dernière remarque vient à l'appui de ce que nous avons fait observer au commencement de cet article, à savoir que cette coupe était une copie d’une très-belle composition grecque, exécutée en Étrurie par un artiste qui ignorait la langue des Hellènes.

Le revers de cette peinture montre Pélée qui enlève Thétis, entourée de quatre Véréides, ses compagnes. Nous nous proposons de publier cette seconde peinture quand nous étudierons les nombreux sujets du rapt de Thétis.

À l'intérieur de cette cylix est peint un éphèbe, vêtu d'une simple chlamyde, qui retourne la tête à gauche; de la main droite il tient un céras, et de la gauche une outre et un sac ou étui destiné à renfermer des flûtes. Autour sont quelques caractères qui ne semblent former aucun sens.

PLANCHES LXIV er LXV.

La magnifique composition gravée sur nos planches LXIV et LXV est la plus belle et la plusriche peinture que nous connaissions comme offrant la représentation dela naissance de Minerve. Dix figures, la plupart accompagnées d'inscriptions, sans compter la petite Minerve, entrent dans ce tableau, qui nous semble donner la meilleure idée qu'il soit possible de se former de la décoration du fronton oriental du Parthénon. Du moins, la figure majestueuse de Jupiter, assis sur un trône élevé, et les dieux qui l'entourent, peuvent servir, jusqu’à un certain degré, à la restitution de l'œuvre de Phidias. En effet, la manière dont Jupiter est assis, de façon que sa tête se trouve à la hauteur à laquelle atteignent les autres personnages debout autour du souverain de l'Olympe, s’adaptait parfaitement à l'ordonnance

de groupes destinés à un fronton, où nécessairement la statue placée au centre devait être la plus haute. Par ce moyen, il restait encore assez d'espace au-dessus de la tête de Jupiter pour la petite Minerve, qui paraissait ainsi dominer toute l'assemblée divine et se montrer comme la protectrice d'Athènes à son peuple favori. Il est probable pourtant que Jupiter était représenté entièrement de face dans le groupe de Phidias, et que ses regards descendaient vers les dévots qui se rendaient au temple. Mais rien n'exprime mieux la majesté du père de Minerve que la pose donnée ici par l'artiste à Jupiter, d’une main s'appuyant sur le sceptre, et de l'autre, étendue et ouverte, faisant le geste que nous avons plus d’une fois eu occasion de signaler. Les têtes de face’ sont rarement admises dans les compositions tracées sur les vases peints: ainsi, il se peut que l'artiste auquel nous devons ce tableau, inspiré par l'œuvre de Phidias, ait jugé à propos de tourner les regards du dieu vers les deux déesses obstétrices, pour éviter la difficulté de dessiner une tête de face.

La vaste composition que nous avons sous les yeux forme la décoration d'une péliké (f. 71) à figures rouges, trouvée dans les fouilles de Vulei. Ce vase, qui vient aussi d'être publié par M. Ed. Gerhard (1), a passé de la collection de M. le vicomte Beugnot (2) dans celle de M. Williams Hope, à Paris. Le tableau est circulaire et se développe tout autour de la circonférence du vase, de manière à ce que la petite figure de Miké se voye au-dessous d'une des anses, tandis que l’espace vide au-dessus du bras et du bâton du vieillard à droite marque la place de la seconde anse. Ainsi, le tableau principal (ce qu'il nous a été impossible, faute d'espace, d'indiquer dans nos deux planches) se compose de Jupiter placé au centre, ayant à sa droite Vulcain et Neptune , et à sa gauche {lithyie et Diane. Ce sont là les cinq figures principales qui nous paraissent avoir été empruntées à l'œuvre de Phidias; les autres doivent avoir été choisies dans

(1) Auserlesene griechische Vasenbilder, (2) Cat. Beugnot, n° 1. Cf. Bull. de l’Inst. Taf. II und IV. Cf. Forchhammer, die Ge- arch., 1834, p. 12 et 1838, p. 53. burt der Athene ; Kiel, 1841, in-4.

d'autres représentations de la naissance de Minerve. Il se pourrait cependant que plusieurs des personnages qu'on voit debout dans cette belle composition ayent figuré aux places correspondantes, mais assises ou couchées, dans le fronton de Phidias.

Le trône de Jupiter est décoré de deux montants en forme de pilastres, d'ordre ionique, enrichis d'étoiles, de palmettes et d'ornements disposés en losange. Une traverse sur laquelle sont tracés des flots, mais d'une manière négligée, relie les deux montants et sert de soutien aux pieds du souverain des dieux. Zeus, LEVE, tient de la main gauche un long sceptre surmonté d’une fleur épanouie; le bras droit étendu avec la main à moitié ouverte semble repousser Æéphestus. La tête de Jupiter est ceinte d’une couronne de laurier. Quant à 4théné, AOENA (sic), elle paraît ici revêtue d’une double tunique et armée du casque, de la lance et de l'égide (1). À gauche se tient Æéphestus , EPAIETOEZ (sic), revêtu d’une tunique courte, serrée autour du corps par une ceinture; une chlamyde couvre son épaule gauche. Le dieu artiste lève des regards pleins d'admiration vers la petite Athéné, qui sort de la tête de son père. Sur son épaule gauche repose la bipenne, tandis que sa main droite levée et ouverte indique la délivrance de Jupiter, à laquelle il a concouru. La barbe et les cheveux négligés et en désordre conviennent parfaitement au dieu forgeron; enfin sa tête est ceinte d'une couronne de pin, arbre qui lui était particulièrement consacré (2). À la suite d'Héphestus vient (pl. LXV) Posidon, ROSEIAQN, armé de son trident, la tête entourée d’une large bandelette, comme roi de l’Attique (3). Après le

(1) La petite figure d’Athéné excède le cadre de la composition et coupe la rangée

doute Thésée. Lenormant, Bas-reliefs du Parthénon et de Phigalie, pl. X, n° 1. La

de palmettes qui forme la bordure supérieure du tableau.

(2) Eudoc. Violarium, ed. Villoison , tom. I, p. 224. CF. supra, p. 104 et 109.

(3) Dans la frise du Parthénon, on voit Posidon assis, et auprès un éphèbe, sans

plaque qui contient cette partie de la frise aété retrouvée dans les décombres du Parthénon, et se voit aujourd’hui à l’Acropolis d'Athènes. Selon certaines traditions, Posidon passait pour le père d'Athéné. Paus.

1,14, 5; Harpocrat., v. irrix.

dieu des mers, se présente une petite déesse ailée, Néké ou Zris (1), qui semblé accourir, la main droite ouverte; ses pieds posent à peine sur le sol. Aucune inscription ne nous donne ici le nom de cette déesse. Suit un éphèbe enveloppé dans un ample manteau qui laisse nus le bras et l'épaule droite. Il est couronné de myrte. Ici encore le secours des inscriptions nous manque. M. Ed. Gerhard (2) reconnaît dans cet éphèbe Apollon, qui se rencontre souvent dans l'assemblée des dieux réunis pour assister à la naissance d'Athéné. Mais, comme nous avons déjà eu l'occasion de l'observer en examinant les planches précédentes (3), Apollon, dans cette scène, joue toujours de la cithare, comme sur les bas-reliefs choragiques (4). Dans un sujet éminemment attique, puisqu'il a pour objet la naïssance de la vierge qui du haut de l’Acropolis veillait sur la ville, il nous semble que Thésée, un des héros les plus populaires d'Athènes, le protégé de Minerve, doit trouver naturellement sa place. Cette attribution . serait. justifiée par la force musculaire que l'artiste a cherché à exprimer dans le bras droit du héros et par la jeunesse et la finesse de ses traits, ce quirappelle une anecdote rapportée par Pausanias (5). «Thésée vint à Athènes «où iln'était pas connu; sa tunique talaire descendait jusqu'à ses pieds, «et sa chevelure était-tressée avec élégance. Lorsqu'il passa devant le «temple d’Apollon Delphinien, les ouvriers.qui travaillaient au toit «lui demandèrent en raillant comment une jeune fille en âge de se «marier courait ainsi les champs toute seule. Thésée ne leur répon- «dit rien, mais ayant dételé les bœufs d'un chariot qui se trouvait «près de là, il.le lança plus haut que le toit du temple auquel ils «travaillaient.» La place, d'ailleurs, que Thésée occupe ici près de

(1) CF Gerhard, Auserlesene griechische Vasenbilder, $. 13. Dans le fronton du Parthénon, nous avons cru reconnaître la présence de ces deux déesses. Voir supra, p. 181.

(2) L. cit., S. 6 und 16.

(3) Voir nos pl. LIV, LIX, LX, LXII et LX V, A.

(4) Les citharèdes de la frise du Parthénon (Lenormant, Bas-reliefs du Parthénon et de Phigalie, pl. V, n° 2) ontle même costume qu’Apollon sur les monuments choragiques et dans les peintures qui représentent la naissance de Minerve.

(5) 1, 19, 1. CF Siebelis ad k.L., et sur la beauté de Thésée, Hygin., Fab., 270.

ES

Neptune, est d'autant plus convenable, qu'Égée ou Posidon Ægæus passait pour être le père du héros (1).

Après Thésée, on voit Dionysus, AIONYEOS, couronné de lierre, la main droite ouverte et tenant le thyrse de la main gauche. Le dieu des Lénées détourne ses regards (signe d’aversion propre à Junon et aux divinités infernales) (2), et dirige sa vue vers un personnage barbu et drapé, s'appuyant de la main droite sur un bâton. Celui-ci est chauve du devant de la tête; une couronne de pin entoure son front. Ce personnage, identique à celui dans lequel nous avôns réconnu le Dème athénien, sur notre planche LIX (3), répond à un vieillard à cheveux blancs (pl. LXIV), placé à l’autre extrémité de la composition. Le parallélisme de ces deux personnages, qui servent de limites à cette réunion des dieux, établit certainement entre eux des rapports. Mais avant de nous occuper du vieillard placé à droite, il nous reste à décrire les deux déesses qui se tiennent près du trône de Jupiter, et qui correspondent à Héphestus et à Posidon. La première est Jlithyie, HIAEIOVA (sic, rétrograde), qui, tout.en s'éloignant comme Héphestus, se retourne vers la scène et tient ouvertes ses deux mains. Celle qui suit est Artémis, APTEMIZ (rétrograde), qui lèvela main droite ouverte et porte l'arc dans la gauche. Ses cheveux sont réunis par un nœud qui tombe droit derrière la tête. Cette coiffure est commune à Minerve, aux vierges athéniennes et à la sœur d’Apollon: les auteurs anciens la désignent sous le nom de #éouufoc (4). Artémis, associée à Ilithyie, et comme elle déesse des accouchements, et confondue à ce titre avec Ilithyie (5),rappelle d'ailleurs l’Artémis de Brauron, divinité

(1) Apollod. I, 16,1; Plutarch. in Thes. tour de Vulcain à l'Olympe. Voir nos 6; Diodor. Sicul., IV, 59; Hygin., Fab.,37: pl. XL, XL, XLIV, XLVI, XLVE, À, et Tzetz. ad Lycophr. Cassandr. 495 et 1324. XLVIT, A.

(2) Voir supra, p. 43, note 2, et p. 210. (3) Supra, p. 198.

Souvent cette pose de Bacchus indique (4) Schol. ad Thucyd. 1, 6; Suid., v. pourtant l'intérêt que le dieu prend au Kpééuxs. CF, supra, p. 111.

personnage vers lequel il se retourne, (5) Horat. Carm. sæcul., 13-16. comme dans les nombreuses scènes du re- Rite maturos aperire partus

éminemment attique (1). Le vieillard à cheveux blancs qui, de ce côté, termine la composition, se distingue par un manteau enrichi d'une large bordure; dans sa main droite est un bâton. Nous croyons reconnaître ici Cécrops, le fondateur d'Athènes, ou bien Cranaüs (2). Ce personnage, purement athénien , indiquerait ici les habitants de la ville, les Cécropides ou Cranaëns, tandis que les habitants des campagnes seraient désignés dans ce tableau par la présence d'mphictyon ou d’Icarius, que nous croyons reconnaître dans le personnage drapé placé à gauche et en parallèle avec Cécrops. On sait que c’est Icarius (3) ou Amphictyon (4) qui recoit Dionysus à son arrivée dans l'Attique, et ici le personnage auquel nous donnons le nom d'un de ces héros est précisément placé à la suite de Dionysus, qui dirige vers lui ses regards (5). Ainsi, le Dème athénien se trouverait ici personnifié au moyen de deux héros topiques, ce qui rentrerait tout à fait dans les habitudes des artistes de l'antiquité (6).

Lenis Ilithyia, tuere matres . 181). Sur une amphore de Nola à

pra, p.

Sive tu Lucina probas vocari, figures rouges, de la collection Bassegoio,

Seu Genitalis. à Rome, on voit Minerve et Cécrops ou

(1) Paus. [, 23, 9 et 33, 1; Hesych. v.

Âgxrcia; Schol. ad Aristophan. Zysistrat., 646 ; Suid. v. Apxro. Of. Brœndsted, F’oyages et recherches en Grèce, WI, p. 254 et suiv.

(2) A cause du mot #éves ou xpaviv, latéte, le crâne, de laquelle naît la déesse. C'est par une raison analogue que Brœndsted (oyages et recherches en Grèce, II, p. XI) a voulu reconnaître le héros Ce- Phale (zegaxi, la tête) dansune des statues du Parthénon, celle que nous avons désignée, d'accord avec le plus grand nombre des archéologues , sous le nom de Thésée (su-

Érechthée. Au revers est représenté an

éphèbe qui offre une bourse à un rhéteur.

(3) Apollod. II, 14, 7 ; Paus., I, 2, 4;

Hygin., Fab., 130, et 4stron., II, 4.

(4) Eustath. ad Homer., Odyss. P, p. 1815; Paus., L. cit.

(5) M. Gerhard (Auserlesene griechische Vasenbilder, S. 13) reconnaît dans le héros à cheveux blancs le vieux Vérée, et dans l'autre, couronné de pin, le Dème athénien, ou bien (S. 16) Pluton. Icarius avait donné son nom à un dème de l’Attique.

Steph. Byzant., v. ixapiz.

(6) Voir supra, p. 198.