II. u

cet artiste dans la galerie des portraits des peintœs célèbres au palais des Ufficj.

Bassine produisit de beaux tableaux de genre, et établit sa réputation par des copies irréprochables des grandes œuvres de Raphaël.

Brunni^ professeur d'un grand mérite dans le genre historique, doit sa réputation à un tableau représentant le Serpent (T airain dans le désert , et où il a su rendre tout à la fois les souffrances des mourants et l'espérance de ceux qui cherchent à atteindre le symbole sauveur. Il a peint également un Christ priant sur le calice : la figure du Christ est en profil ; mais elle est pleine de ferveur, de soumission et en même temps d'élévation ; des milliers de copies attestent le mérite de l'original. Bruloff avait été chargé de faire, dans la coupole de la nouvelle église d'Isaac, des peintures à fresque, que sa maladie et sa mort prématurée ne lui permirent pas d'achever; Brunni eut l'honneur de terminer l'œuvre du grand maître,

Moller, artiste amateur distingué, dont les œuvres les plus remarquables sont le Premier baiser y sujet plein de grâce et de naturel, et Saint Jean VÉvangéliste prêchant à PathmoSy grand tableau, dont l'empereur Nicolas donna 40,000 francs.

Tyranoff tient le milieu entre le portrait, l'histoire et le genre : sa production la plus remarquable est un Ange au radieux visage, dont les extrémités se con-

EN KLSSIE. 371

fondent avec les nuages qui l'entourent ; l'exécution est tout à fait digne de la conception.

Makaroff se distingue par la vérité et la profondeur d'expression de ses portraits. Tutrumoff et Zarianka ont pour eux l'admirable fini de leurs peintures dans lès moindres détails.

Daas la peinture de genre, nous ne pouvons parler que des artistes morts les plus distingués ; car nous aurions trop à faire si nous voulions apprécier le mérite des artistes qui vivent encore.

Ventzianoff'a fait beaucoup de tableaux de genre; mais l'un des plus remarquables est une Jeune fille de village mourante et son confesseur.

Sternberg s'est distingué dans la peinture des mœurs populaires ; il mourut jeune, laissant beaucoup d'aquarelles remarquables.

Fedotoff a poussé les productions de son plaisant pinceau jusqu'aux dernières limites de la raillerie fine et spirituelle : c'est le Hogarth russe.

Orlovsky n'a laissé que des dessins au crayon , des aquarelles et des pastels que la lithographie a reproduits, et dont les originaux, quoique nombreux, sont toujours eslimés à des prix très-élevés.

L'académicien Terebenieff a publié en 1812 un album de piquantes caricatures d'actualités.

Vers 1840, parut, pendant six ans, une autre publication du même genre sous le titre russe du Charivari (leralache) dessiné par Novokhovitch et Stepano/f;

372 HISTOIRE DE LA Cl VILISATION

ce recueil est la chronique vivante et satirique de la société de Pétersbourg à cette époque.

La peinture du paysage eut aussi de remarquables représentants. Mathvet'f, mort au commencement du siècle, et dont nous avons parlé plus haut, fut le père du paysage russe ; après lui vint Yorobieff^ artiste d'un immense talent et d'une variété étonnante dans ses œuvres : il se distinguait surtout dans les tableaux de perspective; mais le plus grand service qu'il rendit à l'art, ce fut de former nombre de bons élèves.

Chlcliédrine fut le Canaletto russe, mais avec plus de diversité que ce favori de l'électeur de Saxe; ce qui nous reste de ses ouvrages est estimé très-haut par les connaisseurs, pour le naturel du coloris et le fini du travail sans mignardise.

LebeJeffa de nombreux rapports avec Vorobieff.

Aïvasovskoï est un des peintres les plus féconds qui aient existé ; il a commencé sa carriçre en 1842 et a déjà peint plus de sept cents tableaux : aussi le surnom de Fa presto, que l'on donna jadis à Lucca Giordano, appartient de droit aujourd'hui à notre concitoyen. Les huit tableaux qu'il présenta à l'Exposition de Paris en 1857, ont été faits pendant son séjour de cinq mois dans cette ville, ainsi que neuf autres qui ne furent pas à l'Exposition. Malgré sa quahté d'étranger, le jury le jugea digne d'une décoration que l'empereur Napoléon III lui accorda. Cet artiste est peintre de marines; il sait à merveille saisir et

rendre les admirables effets qu'il affectionne. C'est un artiste d'un talent incontestable.

Bogoliouboff est dans le même genre, mais son talent est très-varié; les trois de ses tableaux qui ont figuré à l'Exposition de 1857 sont des spécimens d'un grand talent, d'un talent sérieux qui se rend compte de chaque coup de pinceau qu'il met sur sa toile.

Le graveur Bersenieff s'est illustré par une superbe gravure de YApâtre saint André, d'après l'original de Lossenko, et par une autre de Jéstis à la monnaie, du Titien; cette dernière est connue de tout le monde artistique.

Le graveur OiUkine a produit des œuvres d'un fini remarquable et d'une hardiesse de trait qu'on ne retrouve que dans les vieilles gravures. Ses œuvres, devenues très-rares , sont excessivement recherchées par les amateurs. Il mérita la première récompense au concours de Paris du temps du premier Empire, et eut l'honneur de la recevoir des mains de l'empereur Napoléon I".

Jordann, connu par la gravure de la Transfiguron tion de Raphaël, qui est celle d'après laquelle se font toutes les photographies de ce fameux tableau.

Pichlchalkine s'est rendu célèbre par la gravure du tableau de la Sainte famille de Raphaël; il a fait en outre une gravure remarquable du tableau de BruloflT, Y Assomption de la sainte Vierge.

Nous passons maintenant à l'histoire de la sculp-

ture. Cet art n'a pas pu produire autant d'oeuvres que les autres, parce que le rite grec interdit dans les églises les figures sculptées, sauf quelquefois sur le haut de la muraille qui sépare Tautel du reste de l'église et sur la porte de l'autel. Ce sera donc sur les places publiques,dans les jardins,dans les salons et les galeries, que nous aurons à chercher l'art sculptural .

Nous avons déjà parlé de la statue de Pierre le Grand, par Falconnet; Paul P' en éleva une auU^ près du palais Michel; l'empereur Alexandre érigea une statueàSouvoroffsurleChamp-de-Mars, à Roumiantzoff, à Wassili Ostroff, à Minine et à Pojarskoï, dans la ville de Moscou.

On doit à l'empereur Nicolas les monuments suivants : la Colonne d'Alexandre à Saint-Pétersbourg, sur la place qui s'étend du palais d'hiver à l'État-major général. Elle est d'ordre dorique et consacrée à la mémoire d'Alexandre I". Son fût, en granit rouge poli , repose sur un piédestal de bronze fait avec des canons pris aux Turcs en 1829. Un amortissement terminé en hémisphère surmonte son chapiteau , en bronze aussi, et supporte un ange de mêpae métal, soutenant de la main droite une grande croix et de la gauchç montrant le ciel. La hauteur totale du monument, y compris la statue et l'esplanade de granit, au milieu de laquelle il s'élève, est de cinquante niètres. Le fût, taillé dans un seul bloc de granit de Finlande, a 27 mètres et 286 millimètres de hauteur

suri mètres 55 centimètres de diamètre. C'est le plus grand monolithe connu des temps anciens et modernes. La colonne d'Alexandre fut commencée en 1830 et inaugurée en 1832.

Une autre colonne fut également construite à Taganrog, où Alexandre mourut.

Un monument fut élevé dans la ville d'Ékatherinoslaw, fondée par Catherine II , à la mémoire de cette grande souveraine.

Un monument qui rappelle la mémoire des premières tentatives heureuses de l'émancipation nationale, fut aussi construit sur le champ de bataille de Koulikovo , à la gloire de Dmitrii Donskoï.

Les statues des maréchaux Barclay de Tolly et KoutousofT furent élevées à Pétersbourg devant la cathédrale Notre-Dame de Kazan.

La ville d'Odessa vit dresser dans ses murs celle du duc de Richelieu, à qui elle doit sa prospérité.

L'empereur Nicolas érigea aussi des monuments commémoratifs en l'honneur de Lomonossoff à Archangel, de Derjavine à Kazan, de Karamzlne à Simbirsk, chefs-lieux des provinces où ces hommes de lettres naquirent; à Kostroma, en mémoire du paysan Ivan Soussanine,' qui sacrifia sa vie pour sauver celle du tsar Michel Romanoff poursuivi par les Polonais*; à KiefT on éleva un monument au

4. Soussanine, que l?s Polonais avaient pris pour guide, eut l'airesse d'envoyer son fils prévenir le Isar du danger qu'il cou-

grand-prince Vladimir I", sur la place où furent baptisés les habitants de cette ville ; à Kherson , en Fhonneur du prince Potemkin, son fondateur; k Simféropol, en mémoire des hauts faits d*armes du prince Dolgorouky Krymskoï dans la Tauride ; dans le jardin d'été de Pétersbourg, une statue du fabuliste KrylofT, due au ciseau du baron Kloth, sculpteur distingué, qui Gt aussi les quatre chevaux qui ornent le pont d'Anitchkoff à Pétersbourg, et dont les copies furent envoyées à Napleset à Berlin, où elles ont mérité l'admiration de tous les connaisseurs de l'art.

Les sculpteurs les plus distingués sont :

Kozlovskoïy auteur du monument de Souvoroff.

Choubiîie, illustre par une statue de Catherine II.

Gordeeffy qui a fait un superbe Prométhée, que l'on peut voir à l'Académie des beaux-arts, à Saint-Pétersbourg.

Marlos^ qui a fait le monument de Minine et Pojarskoï, à Moscou. La conception de cette œuvre est très-belle : le prince, vêtu en guerrier, est assis; une de ses mains tient son épée, l'autre s'appuie sur le bouclier; il prête attention à Minîne, qui lui montre

rait; lui-même, pour donner au, tsar le temps de prendre ses mesures, harassa les Polonais par une course longue et fatigante dans les neiges, d les conduisit au milieu d'une forêt immense, où il déclara qu'il s'était égaré. Les Polonais lui Grent souffrir toutes les horreurs de la torture , et finirent par le mettre à mort ; mais l(Mjr projet avait été dé.oué. Cet acte de dévouement fut largement récompensé dans la iàmille de Soussanine, par le tsar Michel.

Moscou et rengage à lirer le glaive pour le salut de la patrie.

Martos a fait en outre un Actéon très-beau, que Ton peut voir au musée Roumiantzoff, à Saint-Pétersbourg, et deux bœufs remarquables, dans des poses différentes, qui ornent l'entrée de l'abattoir de cette capitale.

Demoulh'Malinovskyy dont l'œuvre la plus remarquable est l'apôtre saint Andréa à la cathédrale de Kazan, à Saint-Pétersbourg.

Halberg, dont les bustes rivalisent avec la sculpture des anciens. Il a fait une statue de l'impératrice Catherine II, assise sur un fauteuil, que l'on peut admirer à l'Académie des beaux-arts; la draperie de cette statue est merveilleusement faite. On assure que l'artiste a passé six mois à rechercher la meilleure pose de la draperie sur le mannequin.

Orlovskoï était un sculpteur distingué ; ses œuvres les plus remarquables sont les statues des maréchaux prince Koutousoff-Smolenskoï et Barclay de Tolly, sur la place de la cathédrale de Notre-Dame de Kazan, à Saint-Pétersbourg, et l'ange qui est placé sur la colonne du monument de l'empereur Alexandre P'.

Pimenoff pfere 'était un professeur distingué de ^sculpture. Il nous a laissé entre autres deux groupes superbes, mais en plâtre, à l'entrée du Corps de mines, à Saint-Pétersbourg; malheureusement ces groupes sont gâtés par les couches successives de

couleurs dont ils sont recouverts. Les moules sont perdus, mais son fils en conserve les modèles en petit.

Vilaly a beaucoup produit, mais il s'est surtout illustré par deux bas-reliefs qui se voient au fronton de l'église de Saint-Isaac. Trois bas-reliefs avaient été commandés à Lemaire, sculpteur français, auteur de ceux de la Madeleine; mais il n'en fit que deux qui furent trouvés tellement inférieurs au quatrième, <Buvre de Vitaly, qu'il fut remplacé par ce dernier.

Un trait caractérisque de la vie de notre sculpteur vient à l'appui de l'idée que la Russie contient déjà suffisamment d'éléments de progrès. Vilaly est Moscovite de naissance, et s'est toujours défendu d'aller à l'étranger pour y étudier son art, en disant que celui qui a du fonds et du bon vouloir peut se perfectionner sans sortir de son pays.

Stavasser a fait de charmantes choses dans le genre de Pradier, entre autres une Nymphe entrant dans Veau, gracieuse statue de marbre, qui est placée au milieu d'une des pièces d'eau de Peterhoff.

Terebenieff, fils du caricaturiste dont nous avons parlé, s'est illustré par des cariatides magnifiques en pierre dure, qui soutiennent le balcon de l'Ermitage, à Pétersbourg; outre leur valeur artistique, ces cariatides donnent une idie de la patience du sculpteur, car la pierre dont elles sont formées est de la dureté du jaspe ou du porphyre.

£N HUSSIË. 379

Logonovskoï a produit des œuvres rigoureusement académiques ; l'église du Saint-Sauveur, à Moscou, a de lui des bas-reliefs à figures colossales.

Nous avons déjà mentionné les œuvres du baron Klolh; malgré leurs grandioses proportions, Tartiste a su allier la vérité et le fini de la forme avec l'idéal de la composition.

Le professeur Pimenoff a sculpté pour l'église de Saint-Isaac tfne Résurrection et une Transfiguration. On remarque surtout les figures de Jésus, de Jean, d'Élie et de Moïse, de ce dernier en particulier, qui, humblement et majestueusement tout ensemble, incline sous les pieds du Christ les tables de l'ancienne loi. La figure de saint Jean, qui recueille la dernière parole de Notre-Scigneur, est admirable.

Bamazanoffj professeur de sculpture à Moscou, possède un talent remarquablement souple et poétique ; toutes ses œuvres sont profondément pensées et soigneusement exécutées. Il est l'auteur des bas-reliefs enlevés à Sébastopol qui sont exposés à Paris, et que beaucoup d'artistes prennent pour des antiques, méprise qui suffit pour mettre ce maître au nombre des élus de l'art.

Le comte Tolstoï^ vice-président de l'Académie, a commencé par faire des médailles historiques. La correction du dessin, l'habileté dans le groupement des figures et le fini des moindres parties, ont mérité à cet amateur une place distinguée parmi nos artistes

les plus renommés. Il a fait également une statue d'Hébé, charmante et gracieuse; et il a sculpté de magnifiques bas-reliefs pour la porte de l'église Saint- Isaac.

Cette énumération est déjà trop longue, pour que nous rétendions encore. Nous devons ajouter cependant qu'il s'est formé à Moscou et à Pétersbourg des sociétés pour propager le goût et la culture des beau\-arts : celle de Pétersbourg ouvre'et facilite les abords de la voie aux commençants; celle de Moscou a établi une grande école de sculpture et de peinture, d'où sont déjà sortis des élèves distingués.

Nous n'avons pas besoin de dire que l'architecture n'est point en arrière des autres branches de l'art; les édifices de la Palmyre du nord et ceux de Moscou sont là, qui l'attestent sufiîsamment; mais nous devons seulement citer les noms des architectes russes les plus remarquables.

Tchevakinskoï, élève du fameux architecte Rostrely, a bâti la cathédrale de Saint-Nicolas à Saint- Pétersbourg, édifice superbe et élégant.

Kokorinoffj auteur de l'Académie des beaux-arts à Pétersbourg. Le concours pour le plan de cet édifice fut proposé dans toute l'Europe; après avoir reçu de tous côtés des projets, l'impératrice Catherine ordonna de couper les signatures des projets et les expédia à la décision de l'Académie de Pans , qui choisit le projet de Kokorinoff.

Zakharoff bâtit l'élégant édifice de Tamirauté de Saint-Pétersbourg, avec cette flèche qui, sans être très-élevée, semble toucher jaux cieux.

Siassoff^ qui construisit l'État-major, le nouveau palais Michel et Téglise de la Trinité, avait un style à la fois élégant, régulier et sévère.

Melniko/f bâtit à Pétersbourg , pour les Roskolnikis, une église remarquable par sa correcte élégance.

Tlionny est l'architecte du nouveau palais et de la nouvelle cathédrale de Saint -Sauveur, à Moscou, ainsi que de plusieurs églises de Pétersbourg, construites dans le style byzantin tant soit peu outré.

Tchernik^ architecte des casernes monumentales, dans le goût semi-gothique, de la garde à cheval et des Cosaques. Les casernes des gardes à cheval rappellent l'idée du palais Pitti à Florence.

BenoUy jeune architecte, s'est illustré par la construction des écuries impériales de Péterhoff, édifice plus beau que le palais lui-même.

Kousmine est un artiste véritablement supérieur; il a bâti entre autres une église à Gatchino, qui porte le cachet de cette étincelle céleste que l'on appelle talent.

En parlant de l'architecture , nous ne pouvons laisser ignorer que nous possédons l'un des plus savants architectes du monde, Ivanoff, frère du célèbre peintre de ce nom.

Toute la tendance du règne de l'empereur Nicolas

ayant été la restauration de la nationalité, Tarchitectui^e devait nécessairement suivre cette même direction : les églises devinrent byzantines ; l'imagination des artistes s'e\erça dans le goût national, et parvint à créer un genre tout nouveau d'architecture rempli de grâce et de fantaisie, sans bizarre caprice. Les environs des capitales et les domaines des propriétaires fonciers, présentent une variété infinie de constructions à la manière nationale , avec ornementations originales , kiosques et coupes de toit particulières ; en un mot, c'est une nouvelle architecture russe, dont les bases sont établies, et qui probablement se perfectionnera et formera bientôt un genre à part entièrement moderne, élégant et correct.

En parlant du d:5veloppement des arts , nous devons faire mention de plusieurs manufactures dont les produits sont essentiellement du domaine des beaux-arts : celles de porcelaines, de tapis, de mosaïques et de pierres dures.

La manufacture de porcelaines de la cour, digne émule de celle de Sèvres, ne fournit que des produits artistiques ; elle donne annuellement plusieurs vases, dont le travail est remarquable, des services, des meubles ornés de tablettes peintes. Il y a tels vases dont le dessin seul' est payé à l'artiste jusqu'à si\ mille francs, et tous les artistes sont Russes*.

4 . On compte en t utre plusieurs fabriques parik uUères d t por-

La manufacture de lapis fut fondée, ainsi que la précédente, par rimpératrice Catherine II, à Tinstar des Gobelins. Les produits qu'elle livre à la cour sont aussi purement artistiques.

Revenu de son dernier voyage en Italie, l'empereur Nicolas établit deux fabriques de mosaïques : l'une de mosaïque florentine, qui a travaillé à l'ornementation de l'église de Saint-Isaac , l'autre de mosaïque romaine, qui a fait des images pour la même église, et a exposé un beau saint Nicolas, dans la petite chapelle du pont de Nicolas, sur la Neva.

Une fabrique de polissage de pierres dures a été établie sur l'Oural, à Ekathennenbourg ; elle a fourni des vases superbes et de dimensions colossales , en jaspe, en porphyre et en malachite.

Pour en finir avec les arts plastiques, nous ajouterons que plusieurs amateurs ont commencé et continuent à former des collections de tableaux d'artistes nationaux. La plus remarquable de ces collections appartient à M. le Conseiller privé actuel, Prianichnikoff: elle a non -seulement le mérite du choix des œuvres; mais encore elle présente l'historique de l'art en Russie, et possède les productions les plus remarquables de tous les artistes russes, depuis la fondation de l'Académie. Pour donner une idée de sa richesse, nous dirons seulement qu'on y trouve les fameux

celaincs, qui se distinguent |>ar des productions artistiques, comnne celles de Korniloff^ de Jtfikiachevsky, etc.

cartons de Bruloff, le portrait de ce grand artiste, Y Ange de Tyranoff, et la Jeune fille mourante de VentzianofT.

Cet aperçu du développement artistique contemporain en Russie ne serait pas complet, si nous ne disions^pas quelques mots de la musique et de Tart dramatique.

La musique en Russie a deux caractères différents : la musique sacrée en plain-chant et la musique ordinaire. Le plain-chant nous fut apporté de Grèce dans les temps les plus reculés : nous en avons fait mention dans l'histoire de la Russie ancienne, en parlant des chantres du métropolitain Michel, du temps de Vladimir I*', et des trois chantres qui vinrent de Grèce avec leurs familles dans le xi* siècle. Ce genre de musique est trop national pour que nous puissions nous dispenser d'entrer dans quelques détails sur son histoire dans notre pays, histoire que nous emprunterons à un mémoire sur ce sujet, rédigé par M. le comte Dmitrii Tolstoy*.

Le plus ancien document musical a été découvert dernièrement dans la bibliothèque du monastère de Saint-Serge : c'est un cantique fait en l'honneur des . princes Boris et Glèbe, canonisés au xi* siècle, et transcrit avec une écriture du xii* siècle. Ces deux circonstances prouvent d'abord qu'à cette époque

4 . L'oncle do C( lui qui a écrit V Histoire des finances riisses^

et actuellement gouverneur civil à Kalouga.

reculée il y avait des auteurs de musique russes : car il est évident que ce cantique ne pouvait être écrit ailleurs qu'en Russie, attendu que les princes canonisés n'étaient encore reconnus que dans ce pays, et en second lieu que cette musique a été- composée au XII* siècle et peut-être même au xi*, parce que l'écriture est de cette époque.

Les notes employées dans ce temps sont toutes différentes des notes non-seulement actuelles, mais encore des notes anciennes russes, qui ont un caractère tout à fait particulier. Les anciennes notes russes s'appellent crochets et consistent en points, virgules et traits obliques, combinés entre eux de différentes manières; on a déchiffré et expliqué 74 signes musicaux différents, qui servaient à écrire sur papier la musique que l'on composait pour le chant d'église.

Dans le cours des siècles, notre musique sacrée, conservant son caractère primitif gréco-bulgare, a dû cependant, en s'éloignant de la gamme orientale, incompatible avec la mélodie de la langue russe, se rapprocher de la gamme européenne. En même temps, cette musique se formait d'après le goût des différentes provinces, et l'on vit paraître des motifs différents de chants d'église qui reçurent l'appellation de motifs de Kieff, Tchernigoff, Novgorod, Souzdal, et autres. Partout on avait ses propres compositeurs, que l'on appelait harmonistes. Cette diversité fut sf grande qu'au xvii* siècle on commençait déjà à douter