CHAPITRE II

de Paris, avec leurs contes et leurs nouvelles, est en grande partie cause de ce changement. La réunion de ces croquis, en volume, à la manière française est devenue la forme d'édition la plus courante dans la librairie. Le roman proprement dit atteint de 150 à 200 pages et l'auteur veut qu'il lui rapporte dix fois plus que les romans en trois ou quatre volumes ne valaient à un Jdsika. Les exhortations des critiques de l'ancienne école, de ceux qui ont vu à l'œuvre les écrivains qui s'appelaient Eôtvôs, Kemény, Jôkai, sont vaines, car on ne remonte pas un courant littéraire. Paul Gyulai, le plus grand parmi ces critiques, a beau s'efîorcer de ramener les jeunes écrivains aux anciennes formes, les supplier de ne pas mépriser l'histoire et de concentrer leurs etîorts pour créer quelques-unes de ces œuvres de longue haleine qui, pense-t-il, ont plus de chances de survivre que les nouvelles et les croquis quelque brillants qu'ils soient. Il prêche dans le désert ! Le public, d'accord en cela avec les auteurs, donne toute sa préférence aux scènes courtes et caractéristiques d'un Mikszàth, d'un Ilerczeg, d'un Brddy, d'un Ignotus ', d'un Ambrus, d'un Malonyay, inspirées pour la plupart de la dernière nouvelle ou du dernier roman français à la mode.

Limitation du « genre français » dans la production romanesque est tellement prépondérante qu'un poète satirique Géza Lampérth, fait dire, dans une pièce, à un de ces « Jeunes : » « Je ne lis plus Arany ^, ni Horace, ni ce que la mauvaise plume des vieux a écrit; mais j'avale avec délices Maupassant et le Figaro. Adieu les trois collines et les quatre fleuves M Je ne cherche plus mon inspiration parmi vous :