IV. District de Kazan : Kazan

Simbirsk, Astrakhan, Caucase, To-

bolsk,Tomsk,Irkoutzk, Kamtchatka,

Wialka, Tamboff, Pensa, Saratoff,

Nijni-Novgorod, Perm,Orenbourg.

Ainsi il v avait en tout 419 écoles dirigées par le ( .|c.->é avec 60.635 élèves. Parmi ces derniers, le gouvernement faisail inltruire à ses frais, les 414 élèves <les académies, de plus 7,341 élèves dans les séminaires, 7 595 dans les écoles de distriel et 3,187 élèves dans lés écoles paroissiales. Il y avait donc 18,543 élèves inslrnils aux frais de la couronne et 42,092 instruits à leurs propres frais.

En 1839, le nombre des académies n'était que de à, avec 51 professeurs, celui des séminaires était de 45 avec 415 maîtres, celui des écoles de districts de 173 avec 818 mailres. enfin celui des écoles paroissiales de 1J3

avec 367 mailres.

^'instruction religieuse, et par suite la littérature Géologique, avait atteint, dans le siècle qui précéda l'invasion des Mongols, un degré de perfection, qui, eu égard à celte époque, peul être considéré comme très e levé. 11 exisle de ce temps là, une foule de manuscrits d onvtages théologiques et historiques qui se trouvent en partie entre les mains de dilïérens particuliers. ( 3 al ,„„„,'. toute une chambre remplie de manuscrits pareils, in-folio, cl,,,, le professeur Pogpdine à Moscou.) La nlil( <. de ces ouvrages donne au moins la preuve d un certam mouvement littéraire; quant à la valeur qu on doil feur attribuer, on ne sera à même d'en juger que lorsqu'on sera plus avancé dans l'examen de cette hltc- ,,,,„,. ce qui pourra durer encore bien longtemps. | a vîle de kieff était le centre de ce mouvement littéraire et après la conquête de cette viUe, tout retomba dans la barbarie. Cependant il en resta dans la Petite? Russie et dans la Russie-rouge un germe, qui se ranima vers la fin du XV™' siècle, par Suite de la lutte excitée par la théologie call.olique de la Pologne. Le cierge de Kieff en recul une impulsion nouvelle, qui le porta vers des éludes plus sérieuses, mais il se vit force par ses adversaires de se servir des formes dialectiques et de s'occuper des sciences de l'Occident. A la lutte contre

la théologie catholique, s'ajouta au X\T me siècle celle contre le protestantisme. L'école théologique de Kiefi' se distingua, à cette époque, par une grande force de dialectique et de perspicacité, qui cependant dégénéra souvent en logomachie subtile.

A cette époque, dans la Russie moscovite, tout était encore enveloppé de ténèbres profondes; pendant la domination des Mongols, le clergé fut trop heureux de pouvoir conserver dans le peuple un reste d'attachement au christianisme. Ce n'est que de la fondation du patriarcat, que date la reprise du mouvement théologique, qui, dans le commencement ne tendait qu'à un but essentiellement pratique et signalé par des besoins impérieux, à la suppression des abus qui s'étaient introduits en grand nombre, et au règlement des formes lithiugiques, réformes qui, comme on le sait, occasionnèrent le schisme des Staroverzi.

Ce n'est qu'à l'époque où la ville de KiefT fut reconquise par Alexis Mikaïlowitsch, que les éludes théologiques furent reprises dans la Russie proprement dite. Des relations avec les théologiens de Kicff et des lumières qui en rejaillirent, sortit l'école de Moscou, qui pendant longtemps fut loin d'égaler en sagacité et en érudition, celle de KiefT.

Dans le moment actuel, les deux écoles se trouvent à peu près de force égale; mais autrefois elles n'avaient pas la même position vis-à-vis de l'étranger. L'école de Kieff était, aux XVIP™ et XVIII™' siècles, en relations plus intimes avec la littérature polonaise et elle puisa à cette source les sciences de l'Occident, tandis que l'école de Moscou, pour se mettre en rapport avec la théologie étrangère, s'adressa principalement à l'Allemagne. J'ai vu des théologiens russes qui connaissaient et appréciaient avec une parfaite lucidité la littérature de la théologie allemande, et qui avaient fait des écrits de Néander et de Schleiermacher l'objet des études les plus approfondies. On doit regretter qu'ils ne

se soient point familiarisés avec la théologie catholique de l'Allemagne, et surtout avec celle de la France; ce qui eût été d'autant plus important que les classes élevées de la Russie, doivent pour la plupart leur instruction à la France, et que par conséquent, elles s'assimilent nécessairement les idées de la théologie française. Outre l'érudition théologique, on trouve actuellement parmi les évêques et les moines une grande culture, des manières polies, une puissante activité d'intelligence, et quelque sollicitude pour les fonctions pastorales. Ce progrès commence à se développer parmi la jeune génération des popes. Le gouvernement fera bien de surveiller dans cette génération le /.èle exagéré, qui a succédé à l'indifférence d'autrefois, et qui pourrait facilement aboutir au fanatisme et à la manie des persécutions.

L'usage de prêcher dans les églises ou dans des lieux publics, en plein air, à l'occasion de pèlerinages etc. était tombé en désuétude parmi le clergé moscovite. Il se peut que cet usage ait été interdit pendant la domination des Tatares, ou qu'on l'ait regardé comme dangereux. L'église de Kieff a toujours conservé cette pratique. Nous avons déjà mentionné plus haut que l'hiéromonaque Simon Polotski, appelé de la Petite- Russie à Moscou, fut le premier qui recommença à prêcher dans cette dernière ville. Aujourd'hui la plupart des évêques et des dignitaires ecclésiastiques se sont conformés à cet usage qui, toutefois, n'est pas devenu une coutume générale, ni un élément nécessaire du service divin. On m'a dit que le synode hésitait d'accorder aux popes la faculté de prêcher ou non, et que ces derniers ne l'exerçaient qu'avec l'autorisation de l'évêque*). On paraissait craindre des abus, comme par

*) Des renseignemens officiels qui me parviennent à ce sujet, démentent cette assertion, et affirment au contraire qu'il est ordonné aux prêtres de prêcher. Seulement les sermons doivent être préalablement soumis à l'approbation «les évêques.

exemple la propagation d'idées et de doctrines hétérodoxes. 11 est permis aux popes de lire en chaire des homélies imprimées, ou des sermons préalablement approuvés.

On trouve parmi les évêques et les ecclésiastiques supérieurs des prédicateurs distingués par une éloquence cm mente, et dont les sermons sont en partie imprimés. Un jeune inaine très savant, de Charkof, livonien de naissance, nous a communiqué un certain nombre de sermons traduits par lui en allemand, et qui justifient le jugement que nous avons porté ci-dessus.

Voici les noms des prédicateurs qui passent poulies plus remarquables de l'époque actuelle: Philareth de Moscou, Philareth de Kieff, Joseph de Lithuanie, l'archevêque Innocent de Cherson, Grégoire de Kazan, le défunt archevêque Ignace de Woronèje, Jacques Grégoire de Nijni-Novgorod, l'archevêque Innocent de Kamtschatka, le Protopope Poutratine etc.

Voici, comme échantillon, un tout petit sermon prononcé par ce dernier, le jour du vendredi saint, et qui. selon nous, pour la profondeur du sentiment et la Simplicité noble et vraiment sublime, est un chef-d'œuvre d'éloquence pastorale.

Sermon «lu vendredi saint.

Le vénérable patriarche Antoine fut prié un jour d'adresser à ses frères une parole d'instruction. Profondément pénétré du sentiment de la faiblesse humaine, le vieillard, en place de toute instruction, ne leur dit que ces simples paroles: pleurons, mes frères! et tous les frères se prosternèrent tout en larmes.

Je sais, mes très chers frères, que vous attendez de moi la parole d'instruction, mais la bouche devient muette à l'aspect de notre .Seigneur gisant dans la tombe! El qui oserait parler quand le Seigneur se tait? Et que pourrait-on dire de Dieu et de sa justice, de l'homme

et de ses iniquités, que ses plaies ne vous expriment avec une force tout autrement émouvante? Quiconque n'en est pas louché, pourrait -il être ému par la faible voix humaine? Sur la hauteur du Golgotha, il ne fut point prononcé de sermon; là on poussa des sanglots et on se frappa la poitrine! et cette tombe n'est pas le lieu convenable pour faire des sermons, mais le lieu du repentir et des larmes.

Mes frères! notre Seigneur est dans la tombe... prions et pleurons! amen.

L'église russe a de commun avec l'église catholique des deux rites d'Orient et d'Occident la doctrine de la vénération, de l'invocation et de l'intervention des Saints. On sait que l'église grecque, par rapport aux images des saints, exclut la sculpture admise dans l'église romaine; elle n'a que des images peintes et point de

statues.

Les deux églises catholiques avaient sans doute adopté le principe de n'exposer à la vénération des fidèles, que les images que l'on Supposait avoir une ressemblance réelle avec l'objet représenté. Quant aux images de la Sainte Vierge, on présumait qu'elles étaienl des copies «lu portrait de la mère du Christ, peint, selon la tradition, par St. Luc l'évangélisle. Pour ce qui concerne la représentation du Christ, on possédait l'ancienne image de la ligure du Seigneur empreinte sur le mouchoir de Sainte Véronique et que l'église grecque appelle l'image du Seigneur „non produite par la main de l'homme." Avec le progrès du temps, il se forma diverses légendes et traditions sur des images de la Sainte Vierge, qui seraient directement venues du ciel et qui auraient attesté par des miracles leur origine céleste. L'église catholique romaine tout en restreignant le culte des images à celles qui avaient la vertu d'opérer

des miracles, a admis, pour servir à l'ornement des églises et pour ranimer les sentimens religieux des fidèle* . d'autres images qui ont une signification religieuse, mais qui ne sont que des créations de l'art. L'église orientale s'est montrée plus sévère, en n'admettant pas dans ses temples les images d'invention purement artistique.

Ce principe se trouve souvent énoncé dans les documens historiques de la Russie. Le C/.ar Alexis Mikaïlowitsch, ordonna dans une circulaire de 1669 *), ..que les saintes images de Dieu fussent peintes d'après la tradition des très S. S. Pères inspirés par Dieu, d'après les usages invariables de la sainte église orientale et d'après la ressemblance des objets et des personnes." Cependant l'art moderne pénétra en Russie avec la civilisation de l'Occident, et introduisit dans les églises du pays des tableaux religieux peints par des artistes russes d'après des inspirations artistiques. Ordinairement ces images se trouvent appendues aux parois latérales des nefs des églises, tandisque l'iconostase — sorte de balustrade placée devant l'autel et où il n'est permis d'attacher que des images prescrites — ne contient presque toujours que d'anciennes images peintes dans le vieux style bysantin, d'après les modèles transmis par la tradition. Néanmoins l'art s'est déjà fait valoir dans quelques-unes de ces productions ; l'altitude et le costume en général, sont encore imités du vieux style; mais le costume est déjà un peu plus idéal et les figures montrent une expression due à l'imagination du peintre. La raideur et la dureté, le calme froid et impassible que l'on trouve dans les anciens modèles, ont fait place à une expression plus naturelle et plus vive du sentiment humain.

Il va de soi qu'on ne trouve dans les chapelles des

*) Voir le „Journal fiir Volks-Auffslurung". St. Pétersboiirg. LiyraigOB de janvier 1845.

Starover/.i que les vieilles images (Ikoni); ces derniers reprochent à l'église russe de tolérer dans ses temples des images hérétiques. Du reste il se prépare à cet égard, une réaction prochaine. Le parti de la jeune Russie, dont nous avons parlé plus haut, combat très énergiquement l'introduction de la peinture moderne dans les églises. Un article publié dans la même livraison du journal que nous venons de citer sur „la peinture des images dans les églises russes" et "écrit dans un langage convaincu et avec une grande supériorité d'esprit, en fournit une preuve irrécusable.*)

*) Nous ne saurions nous dispenser de citer le passage suivant de cet excellent article: „Les images grecques et slaves que, pour les distinguer des autres, on peut désigner par le nom grec de Ikoni; représentent la ligure de fils de Dieu devenu homme et celles des Saints avec leurs traits simples, naturels et purement historiques, conformément aux traditions et à la Sainte-écriture. On voit dans leurs figures le calme austère et sérieux, attribut de la perfection et de la paix des justes qui ont trouvé dans les cieux le repos éternel. Les traditions de la vieille église ne permettent pas de prêter à ces images l'expression des passions humaines. Puisque les traditions et la Sainte-écriture forment la hase de la théologie, la peinture grecque peut être qualifiée de théologique, en tant que l'imagination et l'intelligence de l'artiste doivent s'incliner devant la foi transmise par la tradition écrite. Les artistes de ce genre travaillaient sous l'inspiration de la foi divine; pour créer ces saintes images, leur pensée se portait vers les temps antiques; ils jeûnaient, priaient, se confessaient et communiaient dans l'attente du secours de celui, vers lequel ils avaient été conduits par la foi. Le pinceau des écoles étrangères aime à peindre la beauté idéale du corps, telle que se la représente l'imagination de l'artiste, et souvent à l'imitation d'un objet profane, dont la beauté l'avait charmé. Cette méthode de peinture qu'on pourrait appeler philosophique, travaille sous l'influence de l'idéal et de l'imagination, sans se conformer à la Sainte-écriture et aux traditions; toutes les productions de cette école trahissent la licence de l'artiste, au lieu de répondre aux principes de la religion révélée. Voilà pourquoi on trouve dans la peinture étrangère beaucoup d'affectation et do recherche, surtout là où le génie humain est abandonné à ses propres forces; elle est riche en ombres et en perspectives. On a parfaitement raison de désigner les oeuvres des

On trouve dans les boutiques où se vendent les livres , contes et œuvres grivoises populaires, une foule

écoles étrangères par le nom de tableaux (Kartina de Karla). Les ouvrages de peinture qui tiennent le milieu entre les Ikoni et les tableaux, peuvent être appelés du nom commun d'images (obras).

Ces tableaux sont actuellement très nombreux, au moins dans les grandes villes; ils sont principalement prônés par les artistes qui ont fait leurs éludes en Italie. Le goût d'une grande partie des amateurs s'est servilement soumis à la fantaisie des artistes. Il ne faut pas disputer sur le goût, en tant qu'il n'est pas contraire aux maximes légales. Mais dès que le goût, bien que conforme aux règles de l'art et au sentiment humain, se trouve en contradiction avec les principes reconnus de la foi et de l'église, il est faux, dans le sens spirituel du mot et illicite. Tout en rendant justice au goût du temps, à l'art sublime et aux travaux savants des artistes modernes; on doit désirer que dans toutes les églises orthodoxes, les images devant lesquelles on allume des cierges, brûle de l'encens et adresse des prières au Tout-Puissant, soient invariablement peintes avec l'art le plus correct et suivant les préceptes de la tradition. De pareilles images sont pour le culte infiniment préférables aux créations de l'imagination et l'emporteront toujours sur ces dernières „ selon l'esprit de la sainte antiquité chrétienne, et selon la perfection dans le sens de la Sainteécriture et de la tradition, ou dans l'esprit de la véritable église, et selon l'effet produit sur l'âme et les sentimens du spectateur."

S'il est juste que les arrière-neveux respectent la nationalité, cet élément de la vie populaire, qui rattache les ancêtres et leurs descendants par un lien indissoluble d'affection réciproque, à travers tous les siècles, c'est l'antiquité nationale qui, sous le rapport de la peinture, a des titres exclusifs à nos respects, et nous oblige non seulement de connaître ces excellens modèles, mais de les préserver encore de tout mélange étranger. D'ailleurs notre vieille nationalité, artistement exprimée dans le caractère de nos images, devient encore plus précieuse et plus sacrée quand on la considère au point de vue de l'antiquité chrétienne. Sous ce rapport, ces images peuvent servir de monumens de la tradition apostolique, qui se trouve en parfaite harmonie avec la Sainte-écriture. L'artiste, en se reportant aux origines du christianisme, trouve le premier et le plus ancien portrait chrétien dans l'image du sauveur „non produite par la main de l'homme", puis dans les images de Jean-le-guide et des apôlres, peintes par St. Luc, l'évangéliste. Eiuiles sur li Rouie, Vol. III, Q

de lithographies noires ou coloriées représentant les Saints, el parmi elles une grande feuille contenant 72 images de la Vierge avec l'enfant Jésus, copies de toutes les images de la Vierge qui ont été reconnues comme miraculeuses. Les inscriptions placées au haut de ces images indiquent le lieu de leur origine; on remarque parmi ces images celle de la \ ierge de ka/.an, de Vladimir, de Moscou, de kieiï etc. Cependant on n'y trouve pas seulement les images d'origine russe, mais aussi celles provenant de tous les autres pays chrétiens, p. ex. une image allemande qui, suivant toute apparence, est une copie de l'image de la Vierge de Mariahilf en Styrie, et une romaine qui probablement tire son origine de Lorelte. Ces lithographies, d'après ce qu'on m'a dit, sonl pour la plupari imprimées à Moscou el à Vladimir. D'ailleurs l'art de la lithographie, importé de l'Allemagne, inspira d'abord quclqu'onihrage à la censure ecclésiastique. Le patriarche Joakini fulmina violemment contre son introduction en Russie, et en 1674, interdit expressément „ d'imprimer les images des saints sur des feuilles de

Ce sont ces images, contemporaines de l'origine du christianisme, qui ont servi de modèles à toutes les peintures de I église orientale orthodoxe. De là, elles pénétrèrent, avec la foi chrétienne, dans le territoire russe, et c'est ici, dans la citadelle de la véritable foi, qu'elles ont été non-seulement conservées, mais qu'elles ont en outre été touchées par la grâce spéciale de Dieu, manifestée dans les images révélées et miraculeuses, dont les noms rappellent l'histoire mémorable de l'église nationale, et que nous devons considérer comme sacrées. La tradition apostolique, à l'égard des saintes images, qui sert à l'explication des vérités de la religion et se trouve à son tour confirmée par la parole divine, ne doit jamais être altérée par la sagesse humaine; elle doit surtout être respectée par ceux qui se vouent au service du Seigneur selon l'esprit de la véritable église, guidée dans tous ses actes et dans toutes ses doctrines par les principes fondamentaux du christianisme. Voilà pourquoi dans l'église orthodoxe, celui-là seul passe pour le meilleur artiste qui, plein de respect pour la sainte antiquité, ne représente que ce qui a été transmis par notre Seigneur Jésus-Christ et ses apôtres.

papier" et de débiter ces feuilles imprimées venant de l'Allemagne: car, ajoule-t-il, „beaucoup de gens font ces images d'une manière inconvenante et perverse; les luthériens et les calvinistes les reproduisent même d'une façon Inexacte et absurde, en les représentant avec les traits de personnes de leur pays et avec les costumes allemands, au lieu de les représenter selon les vieux modèles qui se trouvent dans les églises du culte orthodoxe.'-

Nous avons déjà mentionné plus haut, qu'il existe au centre de la Russie des villages exclusivement habiles par des peintres qui, de temps immémorial, s'occupent de la confection des images des Saints. Tous les habitans de ces villages, hommes, femmes et enfants, se livrenl à celle industrie. Ils possèdent les modèles de> images reconnues et approuvées, où la bouche, le nez, les yeux se trouvent découpés; en se servant de ces modèles, ils n'ont, pour acbever l'image, qu'à compiler, l'un la bouche, l'autre le nez, le troisième les yeux etc. Ces images se débitent dans toute la Russie et se répandent même au-delà, dans tous les pays orientaux cl slaves. J'en ai vu entre les mains des Croates, sur la frontière militaire de l'Autriche. Pour ces sortes d'objets, le mot acheter est considéré comme inconvenant, on lui substitue celui de troquer. —

Tous ceux qui, exempts de préjugés, ont le sentiment de la mélodie et de l'harmonie, seront frappés, en entrant pendant l'office divin dans l'église du plus humble village russe, de l'effet imposant et profondément touchant que produit le chant liturgique des prêtres russes; mais tous ceux qui ont entendu le chœur de l'église de la cour, avoueront n'avoir jamais rien entendu d'aussi beau, ni d'aussi sublime, et se rappelleront le mot de la (atalani: „Ce n'est pas un chant humain, mais le chant des anges."

En visitant les temples et les chapelles des Slaroverzi, je ne fus pas peu surpris d'entendre un chant mo-

notone et uniforme, exécuté en tons nasillards est parfaitement semblable aux pratiques de l'Orient. Il est vrai que j'ai remarqué quelques beautés dans les motifs et dans les modulations de ee chant, mais en général l'exécution me semblait faite pour agacer les nerfs d'une oreille européenne, et doit, en tout cas, devenir à la longue tout -à-fait insupportable. Je compris que l'excellent chant liturgique, dont j'ai parlé plus haut, ne peut être qu'un produit de lait moderne; il ne saurait appartenir à la vieille église russe, puisqu'il n'est pas en usage chez les Slaroverzi. On répondit à mes questions sur ce sujet, que les formes actuelles de la liturgie remontent au règne de Pierre I" , et qu'elles n'ont été perfectionnées et généralement introduites, que depuis l'époque de l'impératrice Elisabeth.

Je fis, à St. Pétersbourg, la connaissance de M. de Nadecbdine, savant très versé dans les antiquités slaves, cl qui me communiqua un traité sur le ebant de l'église russe, en m'autorisant à en faire usage dans mon ouvrage sur la Russie.

Puisqu'il est de fait que l'Europe occidentale ne connaît que très peu la musique d'Orient, cl le chant liturgique de l'église grecque, encore moins la liturgie de l'église russe, je crois devoir reproduire ce petit traité, sans y faire île notables abréviations. J'ai reçu encore de quelques autres personnes des renseignemens que je me propose d'intercaler, sous forme dénotes, dans le cours de ce traité.

Du «liant liturgique «le l'église russe.

L'église russe a emprunté son chant liturgique ainsi que tous ses rites à l'église-mère grecque. Dans les vieilles chroniques nationales, on rapporte que sous le grand-duc Jaroslaff I" en 1053, trois chanteurs grecs étaienl venus de Constantinople à Kieff et qu'ils s'étaient établis dans celle ville avec leur famille. La chronique

ajoute, que ces immigrés ont enseigné aux Russes le chant liturgique selon le rite grec. Avant cette époque, la liturgie .n'avait été qu'une simple lecture, récitée en forme de psalmodie.

Dans l'église grecque, le chant liturgique constitue un système arlistement organisé qui, aux VII et VHI èm " siècles, a été perfectionné par plusieurs artistes distingués, principalement par le célèbre chanteur Jean Damascénus. On y distingue huit tons cardinaux et fondamentaux, appelés dans le langage ecclésiastique voix. Ces huit voix sont formées d'après le système mélodique de l'ancienne Grèce, qui consistait en quatre modes principaux, les modes dorique, ionique, phrygien, lydien, et en huit modes secondaires, les modes hyperdorique et hypodorique etc. Le moindre petit cantique devait ordinairement appartenir à l'une de ces huit voix ; voilà pourquoi le système entier du chant liturgique fut appelé en général système des huit voix.

Le chant liturgique actuellement en usage chez, les Grecs, bien que conforme aux règles du système des huit voix, n'est rien moins qu'harmonieux, attendu qu'il ne se compose guère que de tons nasillards. Néanmoins il est resté en faveur non seulement chez les Grecs, mais aussi chez leurs voisins et co-réligionnaires, les Valaques et les Slaves du Sud, qui n'en ont pas d'autre. Ce chant est probablement celui que les Russes ont primitivemeut reçu des Grecs; cependant il ne règne pas exclusivement en Russie, où d'autres méthodes d'origine indigène se sont établies à côté de .lui.

Les chanteurs grecs*) qui, au XI ème siècle, sont venus à Kieff, portaient le titre byzantin de domestiques,

*) Après ces Grecs, ce fut surtout Manouil, élu en 1137 évêque de Smolensk, qui s'occupa de perfectionner le chant liturgique. C'est à lui, ou du moins à ses contemporains, que l'on attribue les chants nationaux russes, dont on a trouvé plus tard certaines nuances, connues sous le nom de chants de Kieff, Tachernigoff et Novgorod. Les chants Ziramenskoï, Bolgarskoi et Gretscheskoï, antérieurs

ee qui signifiait chanteurs Je la cour. Voilà pourquoi le chant qu'ils introduisirent fut appelé omestique, ou, selon la prononciation corrompue des Russes démestvennique. Il est probable que vers cette époque, la mus,que notée, inventée en Grèce, fut introduite en Russie. Le chaut grec y reçut le uo.n .le chant noté ou chant

par signes.

U est généralement connu que dans les anciens temps, les caractères ,1e l'alpbabel lurent employés par- (ul ,l en .uise de notes de musique, ("est ce qui dans l'origine, arriva aussi en Russie; mais dans la suite, les lettres furent remplacées par des traits crochus, appelés tout simplement croches. Le chant noté et exécute d'après le système des croches, reçut le nom particulier

de chant à croches.

Le grand nombre et l'usage arbitraire des notes Crochues, eai pour conséquence de faire dégénérer les mélodies grecques d'ancienne origine. Le chant russe, modifié sous divers rapports, dans des localités diverses, ne s'est jamais complètement identifié avec le chant grec. Aussi la réforme rigoureuse que le célèbre patriarche Nicaa opéra dans les cérémonies de l'église russe, s'élendil-ellc également au chant liturgique. Il n'y a que les partisans de la vieille orthodoxie (Iïaskolniks), qui sont restés obstinément attachés au système des croches cl au chant nasillard, qu'ils prônent sous le nom du véritable chant démestvennique. c'est-à-dire du seul chant orthodoxe harmonieux et semblable à celui

des anges.

Néanmoins la réforme de Nicon, tendante a la restauration radicale du culte grec dans l'église russe n'a pu réussir à l'emporter sur l'esprit national*). Nous

à ces derniers, étaient composés sur des paroles du vieil idiome

slave.

*) La réforme de Nicon ne parvint même pas et dans la Petite -Russie, qui alors appartenait

à s'introduire à Kieff encore à la Po-

avons dit plus haut, qu'à côté du vieux chant liturgique, d'autres méthodes étaient parvenues à s'établir en Russie: ces dernières restèrent plus sympathiques au peuple que des chants nouvellement imposés par l'autorité. Ceci explique pourquoi la musique réformée par Nicon, ne contient que de rares vestiges des vieux chants grecs*), qui ont reçu par excellence le nom de chant noté. Beaucoup d'autres méthodes ont encore trouvé accès dans les livres de musique adoptés par l'église russe.

Le cantique le plus usité, et qui se retrouve dans tous les livres liturgiques, porte encore le nom de chant de Kieff, nom qui indique son origine russe. Ce chant est au fond de source grecque, mais modifié et arrangé au goût de la nation russe. Du reste il est, comme son modèle grec , composé dans le système des huit voix. La mélodie s'y présente au début lente, traînante, mais solennelle et imposante. On peut lui reprocher d'être surchargée de figures et de roulades, qui exigent trop de modulations et d'inflexions de voix; mais ce sont là des défauts qui ne diminuent pas la haute valeur de la composition. A côté des élémens principaux du système liturgique, on trouve dans les livres de musique religieuse quelques morceaux désignés sous le titre de chants bulgares. Ce sont sans doute quelques restes de la liturgie du peuple bulgare qui le premier, de la grande famille slave, atteignit à un haut degré de civilisation, pour décheoir bientôt après. Le chant bulgare a un caractère très original; il a des mouvemens rapides et entrainans, et il émeut profondément par la

logne. A Kieff les vieux usages furent entièrement conservés, et c'est cette ville, incorporée sous Pierre I« à la Russie, qui devint plus tard le foyer d'une réaction très vive.

*) D'ailleurs toutes les réformes ordonnées par Nicon dans le système liturgique, furent confirmées par le Czar Alexis Mikhaîlowitsch, qui enjoignit au patriarche Josif, successeur de Nicon, d'organiser dans tout l'empire un système régulier et uniforme du chant liturgique.

hardiesse «le ses aeeens, tantôt doux et tendres, tantôt graves et sublimes. On n'y trouve du reste aucune trace du système des huit voix.

Quelques autres morceaux sont désignés sous le nom spécial .le chants grecs. Essentiellement différens ,lu chant vulgaire noté d'après le système grec, ils semblent être le produit d'une musique grecque plus raffinée. Plus naïfs et plus légers, ils respirent plus de grâce et d'animation, quoique leur mélodie ne soit que fort monotone. Us ne sont pas composés non plus d'après le système des huit voix.

Tels sont les principaux genres de chants qui se houvent dans les livres liturgiques de l'église russe*). Ces livres ont été imprimés pour la première fois en 1772; ils se composent de quatre gros volumes dont chacun renferme une matière spéciale. Le premier volume, appelé Oclaëclius, contient les .liants du service dominical; le deuxième est appelé livre de cantique pour les fêtes, parce qu'il renferme les chants exécutés les jours de grandes fêles; le troisième, appelé lrmobgion, contient une catégorie spéciale de cantiques, connus sous le nom de Irmom; le quatrième enfin, appelé Obtkhod, renferme tous les chants religieux destinés au service divin journalier. Les .liants du premier volume sont arrangés en partie d'après le système vulgaire, en partie d'après la méthode de Kieff; le système vulgaire prédomine exclusivement dans le deuxième: dans le troi-

") Quand Kieff et la Petite-Russie retombèrent sous le pouvoir de l'empire russe, beaucoup de maîtres de .liant quittèrent ces pays pour se rendre à Moscou, où ils portèrent le système des partitions Ce fut alors que les notes alphabétiques furent remplacées par les notes linéaires. Le système de partition se répandit principalement dans les grandes villes. Pierre 1er avait un choeur de 70 chanteurs attachés à la chapelle de sa cour. Sous Elisabeth, le choeur de la cour fut très célèbre; déjà les maîtres de chapelle russe tels que BerczorsUi et Ratschewski commençaient à se former.

sienne, quelques morceaux sont conformes au système vulgaire, tandis que d'autres sont notés en même temps d'après la méthode du chant grec moderne; le quatrième volume enfin donne des spécimens de toutes les méthodes, que nous venons de citer. Suivant les règlement de l'église, il est admis en principe, que quiconque désire recevoir l'ordination, doit être tenu de prouver à l'cvèque, qu'il est parfaitement apte à chanter d'après les divers systèmes de ces livres. Cependant le chant noté n'est pas employé généralement pour le service divin ordinaire; ce ne sont que les couvents les plus renommés qui pratiquent encore cet usage avec la plus exacte régularité. Dans les églises paroissiales des villes et îles villages, le chant noté n'est d'usage que dans les grands jours de fêtes. Le chant employé dans le servi» <• ordinaire, appartient à une catégorie spéciale de musique qui, sans jamais avoir été notée, se chante d'après la tradition.

Du reste, ces chants non notés ne sont pas monotones. On y distingue deux modes principaux, l'un appelé mode de KieiY, l'autre désigné par excellence sous le nom de mode russe. Le premier n'est autre que le chant noté de Kieff, simplifié et considérablement abrégé. Mais le second a beaucoup d'originalité; il porte cette expression triste et mélancolique, qui caractérise en général l'esprit national russe. Ordinairement le mode de Kieff est réservé pour le service du dimanche et pour les autres solennités religieuses; le mode russe est employé dans le service ordinaire et surtout pendant le carême. On ne peut méconnaître dans ces deux modes, et surtout dans celui dit russe, un écho plus ou moins prononcé des chants populaires de la Russie.

Les deux catégories de musique religieuse non notée semblent, être conformes aux anciennes traditions et au système des huit voix. Le chant de Kieff comme la mélodie russe, a pour chacune des huit voix employées dans le chant d'église un motif particulier, modifié selon

les catégories auxquelles appartiennent les différents canlim.es. 11 y a une modification particulière du motif fondamental pour les cantiques dits Stichires, une autre pour lrmoses, une troisième pour les Tropariens, une quatrième pour les Procimènes; Ion les ces dénominations d'origine grecque désignent les diverses catégories des cantiques en usage clans l'église gréco-russe. Il faut ajouter ici que, d'après le règlement ecclésiastique, les huit voix, dont chacune possède un cycle de cantiques consacrés aux sept jours de la semaine, se succèdent régulièrement dans le cours des semaines entre le dimanche après la Trinité et le dimanche de la Septuagésime. 11 e „ résulte une période rituelle de huit semaines, appelée colonne et particulière à l'église gréco-russe. Il est hors de doute qu'il faut dériver de là le nom de chant colonnaire, qui d'ailleurs ne s'applique actuellement qu au chant noté du système vulgaire.

Quelques mots encore sur la transformation moderne du chant liturgique russe, ("est un système qui, datant de l'époque de l'impératrice Elisabeth, atteignit a son plus haut degré de perfection sous Catherine II. Les artistes étrangers et principalement ceux d'Italie, qui s'en occupèrent, tels que Cercelli, Gallupi et Sorti, ne s'attachèrent pas trop sérieusement au caractère originaire de la musique liturgique et populaire de la hussie. Us donnèrent un libre essor à leur imagination poétique, ce qui fit que leurs compositions scandalisaient les oreilles des Russes orthodoxes. Heureusement, les innovateurs étrangers ne mirent la main que sur le chant liturgique proprement dit, qui ne forme qu'une partie minime de la musique religieuse. Indépendamment de ces tendances, les compositeurs modernes s'appliquèrent a écrire des morceaux de chant, qui jusque là n'avaient pas été connus dans l'église russe, et que l'on désigne généralement sous le nom de concert spirituel. D'ordinaire ces morceaux sont exécutés à la fin de la liturgie, pendant la communion des prêtres. Le reste du chant liturgique fut

longtemps conservé le) qu'il se trouve dans les livres île musique que nous avons mentionnés plus haut. Cependant il était facile de se convaincre que le système de musique qui servait de base à ces livres, était bien loin de répondre au goût de la nation qui commençait à se perfectionner. Tous les morceaux de chant s'y trouvaient arrangés pour une seule voix, sans partition, même sans division régulière des temps. Ce ne fut que sous l'empereur Alexandre que H. Bartnianski, le plus éminent et le plus célèbre des compositeurs nationaux, donna, par ordre suprême, au chant liturgique vulgaire, une organisation musicale basée sur une partition à deux voix, sans ôler aux mélodies russes leur caractère d'originalité. Ce nouveau système, connu sous le nom de liturgie de la cour,*) fut imposé par le gouvernement à toutes les églises de la Russie. Sous l'empereur actuel, on a entrepris un nouveau remaniement de toute la musique religieuse. Cette tâche a été confiée, sur la proposilion de M. Lwoff, directeur de la chapelle impériale, à M. l'archiprêtre Toiirtschaninoff, qui la remplit avec le plus grand succès. Jusqu'ici M. Tourtschaninoff, en conservai religieusement les motifs originaires, a arrangé pour une foule de cantiques, appartenant aux diverses catégories, une partition à trois voix. Ses travaux ont élé publiés successivement avec l'approbation du saintsynode; mais ils ne sont pas encore devenus d'un usage général.

*) Bartnianski avait fait un voyage en Italie et avait étudié à Rome l'ancienne musique religieuse qui date de l'époque où les deux églises étaient encore réunies, et qui ne s'est conservée, en partie par la tradition seulement, que dans la chapelle sixtine. Il était maitre de la chapelle impériale qui, sous sa direction, s'éleva à un haut degré de perfection, et on lui doit d'excellentes compositions des psaumes.