PUBLICATION DES « POESIE

Le volume parut en février 1871 : il contenait, dans un ordre inversement chronologique, à peu près tous les vers que Garducci avait écrits jusque-là. La première partie, intitulée Decennali, comprenait les poésies politiques composées depuis 1860, qui constituaient la nouveauté du volume ; la seconde était, avec de nombreuses transpositions dont le motif n'apparaît pas clairement et quelques additions, une réédition des Levia^ sous le même titre ; la troisième, sous le nom de Juvenilia^ une réédition des Rime (1).

Les Decennali étaient divisées en dejix livres, où les compositions se suivaient dans un ordre presque rigoureusement chronologique (2). Les Levia étaient, comme dans l'édition primitive, divisées en quatre livres, les livres I et IV étant composés chacun de vingt-cinq sonnets, presque tous empruntés au livre III de 1868, avec quelques pièces nouvelles. Ces deux livres de sonnets étaient séparés par deux livres de « Ganti » (mais ce titre ne figurait point dans l'édition), comprenant chacun sept pièces, parmi lesquelles deux nouvelles seulement.

Les Juvenilia comprenaient deux livres, de treize sonnets chacun, séparés par un autre, formé de treize « Ganti ». Là aussi il y avait très peu de nouveau. La table, très précieuse pour la chronologie des œuvres du poète, assignait à presque toutes les pièces une date précise (3).

(i) Pour les transpositions, additions, etc., voy. la table de concordancd à l'appendice.

(2) 1" livre, 1860-7 '■> ^' Ji'^re, 1867-70.

(3) Voici, d'après cette table et les renseignements donnés par Chiarini, le tableau, par ordre cbronologique,des principales poésies politiques écrites entre 1860 et 1870, avec l'indication — probablement incomplète — des journaux où elles avaient d'abord paru.

1863, Nei primi giorni.

1863, Dopo Aspromonle [Il popolo di Bologna, 2a janv. 70).

1862, Per la Rivoluzione di Grecia.

Février i863, Carnevale. Publié incomplètement dans la Gioventù de Florence en

février 63 et complètement dans VAmico del Popolo de Bologne en 1868

{Mem., ibi).

En somme, la seule nouveauté du volume consistait dans les vingt-quatre pièces formant les Decennali : ce sont donc celles-là seulement qu'il convient d'examiner.

On y trouve naturellement l'écho des sentiments que j'ai essayé de définir plus haut. D'abord démocrate humanitaire, chantre de la Révolution européenne, Carducci restreint bientôt son horizon à la seule Italie, et se fait, par sa constante opposition au gouvernement et son hostilité farouche contre la papauté, l'interprète de la fraction la plus avancée du parti garibaldien (1).

A la première période appartient la pièce intitulée Carnevale (I, 5 ; p. 346), dont l'objet est de dresser, en face des riches, jouisseurs au cœur de roche, le pauvre, qui a cessé d'être résigné et demain sera menaçant.

Comme une pièce du précédent recueil où apparaissait déjà cette inspiration (2), cette « canzone » est d'une con-

Sept. i863, A Satana. Publié à Pistoia en i865.

Dec. i863, Brindisi (Se già).

Mai i865, Nel seslo centenario di Dante.

29 mai 1867, Curtatone a Santa Croce.

29 août 18)7, Agli Amici délia valle tiberina (publié à Pistoia en 1867). Novembre 1867, Meminisse horret.

Fin 186^, Per Edaardo Corazzini; publié dans divers journaux politiques (ilfem., 181). 8 août 1868, Nel vigesimo anniversario del 8 agosto i8U8.

30 nov. 1868, Per G. Montie G. TogneUi\ publié dans la Biforma et, à part, à Pistoia. 1 868- 69, Heu pudor.

Juillet 1869, Le nozze del mare.

8 août 1869, Via Ugo Bassi.

Novembre 1869, La Stampa e la Riforma.

Octobre 1869. La Commissione araldica.

i" novembre, / nostri Sanii.

Janvier 1870, In morte di G. Cairoli {La Biforma, i4 fév.).

4 juin 1870. Per nozze di C. Parenzo.

[i) Sur les poésies politiques de Carducci, voy. St. Piox, Le rôle politique de Carducci (dans les Annales des sciences politiques, i5 janvier 1908, p. i-35). Je n'ai pu lire l'article de D. Zanichelli, Le poésie politichede G. Carducci (dans Siudi polilici e storici, Bologne, iSgS).

(a) Per una raccolta etc. Cf. plus haut, p. 73.

POÉSIES d'inspiration humanitaire 85

struction symétrique un peu concertée et d'un style où le trivial et le convenu se heurtent de façon assez déplaisante : « Vive l'hiver, chantent les palais. Vivent les frimas qui renouvellent nos plaisirs ! Ne retrouvons-nous pas les fleurs printani^res sur les lèvres et le sein des femmes ? »

Ainsi chante le riche heureux. A cette voix des palais répond la voix des bouges, où une mère presse sur son sein les membres glacés de son fils et rappelle qu'un autre de ses enfants est mort dans la neige, « en suivant d'un pas inégal, sous une charge écrasante, des maîtres cruels ». — « Buvons, dansons, aimons », clame la voix des salons, où l'on jette sur de couj)ables voluptés le voile d'une bienfaisance hypocrite. Puis une voix s'élève des mansardes, où se lamente une pauvre fille, qui a dû demander au déshonneur le pain de sa vieille mère. La note finale est donnée par une « voix souterraine » , ironique d'abord, puis grondante de menaces . Apaisez vos plaintes, misérables ! Dans ces salons en fête, ne voyez-vous pas « l'élite de notre libre patrie, où se mêlent magistrats, officiers, savants, usuriers et barons. La dernière larme de ton fils, ô mère ! s'est faite perle et brille dans la noire chevelure de la femme du banquier... Jouissez, triomphez, ô puissants ! et à l'heure où le soleil naissant ramène le peuple à sa tâche, sortez et déployez, en éructant une orgie mal digérée, vos luxes à la face de ces jeûnes. Et vous ne songez pas au jour où, à vos portes dorées, viendra heurter la faim en compagnie de la mort ! (1) »

A la révolte contre un ordre social inique s'associe la révolte contre un ordre politique, qui, en trop de lieux encore, permet à la tyrannie d'insulter au droit sacré des peuples. Et le poète songe d'une Europe où les nations délivrées se donneraient un fraternel baiser de paix : ce sont Jes rêves de 1792 et de 1848, interprétés par un esprit encore

(i) Sur une des sources probables de cette pièce, voy. plus loin, p. io5.

jeune (nous sommes en 1860-62), encore tout plein de généreuses utopies. La stupéfiante chevauchée de Garibaldi à travers la Sicile et le royaume de Naples avait grisé Carducci : il voyait déjà le héros promenant son épée vengeresse du Nord au Midi et balayant tous les tyrans, dans les quatre strophes qui terminent Sicilla et la Rivoluzione, il convie tous les peuples, des Garpathes à la Drave, de la Bosnie aux cimes thessaliennes. de la Vistule aux Balkans, à laisser s'échapper de leurs âmes leurs haines et leurs amours emprisonnées, et à se donner la main pour la bataille (1). «Et toi qui mettras fin à toutes les haines et à tous les deuils, flamboie, torche de la guerre, sur tous les rivages. Unissons nos cœurs, nos serments, notre devise : « Plus d'étrangers ni d'oppresseurs ! (2) »

C'est le même thème qui est développé avec plus d'ampleur et de précision dans l'ode : Nei primi giorni (3), qui est une invocation à la liberté, un défi aux rois, en vain coalisés contre elle. Vers la nouvelle année, qui luit joyeuse sur r Italie, le Serbe et le Grec lèvent des bras suppliants : il ne faut pas qu'elle voie « le faux Titus Sarmate, ce trop vanté libérateur d'esclaves » remplacer le sultan sur le Bosphore (4). Que celui-ci repasse la mer, qu'il fuie devant la déesse qui s'avance, belle et austère vengeresse. Celle-ci menace à la fois la pécheresse d'Espagne (o), qui, en vain, embrasse les autels, l'empereur des Français, et cet autre empereur qui veut enfermer dans sa main trop étroite les

(i) I, I ; p. 2/48. On sait qu'à la suite des événements de i85g-6o, la Pologne, le Monténégro, la Serbie, la Hongrie et la Grèce furent le théâtre d'agitations nationalistes ou républicaines.

(a) Nous avons ici, comme dans la pièce dont il va être question, une ébauche des poésies que Garducci méditait alors, en l'honneur des peuples opprimés ; voy. plus haut, p. 59.

(3j Sur la date de cette pièce, voyez p. 6i.

(J\) Allusion à l'abolition du servage par Alexandre II (1861).

(5) Isabelle II, à laquelle Garducci ne pouvait pardonner le» marques de sympathie qu'elle ne cessait de donner à Pie IX.

« DOPO ASPROAIONTE )) 87

•destinées discordantes de sept peuples (1). Qu'il se souvienne de ses victimes, qu'il craigne de voir apparaître au seuil des Alpes rhétiques le spectre de Gapet. Qu'elle amène, cette nouvelle année, le jour où la bannière italienne sera plantée sur les murs de Rome, criminellement gardés; qu'elle guide vers FAdige la sûre valeur de Garibaldi : et alors le poète pourra arracher de sa Ijre la corde d'Alcée, et chanter joyeusement les utiles travaux de la paix.

Même note encore dans le « brindisi », écrit en décembre 1863 (1, 8 ; p. 355). Le poète salue le jour où, se levant sur les débris de tous les trônes, les descendants d'Arminius tendront, par-dessus les Alpes, aux fils de Brutus une main portant, non plus le glaive, mais « le cristal que travaille la Bohême » ; celle de l'Italie présentera « la coupe que lui aura fourni Murano délivrée », et la liberté sourira aux deux nations réconciliées.

Mais peu à peu Garducci renonce à ses rêves de paix et de fraternité universelles : les spectacles douloureux que lui offre son pays suffisent à occuper son âme et à nourrir son indignation. Il devient alors comme le barde attitré du parti garibaldien : dans ses vers retentit l'écho des proclamations, des discours et des manifestes du dictateur. G'est dans l'ode Dopo Aspromonie qu'il lui fait pour la première fois hommage-lige, au moment même où l'étoile de celui-ci semblait subir une éclipse (2). Le poète envoie un salut pieux au glorieux Thrasybule de Gaprera : « A la muette prison du héros, du pauvre blessé, portez, vents italiques, mon premier salut. Gloire à toi, magnanime rebelle ; ce sont les forêts d'Aspromonte qui ont fourni à ton front ses

(i) François-Joseph d'Autriche. Déjà Aleardi avait développé ce môme thème dan» sa belle pièce / sette soldati (1861).

(3) C'est quelques semaines plus tôt, au début de la campagne, que durent être écrites deux strophes d'une chanson qui resta inachevée (Roma o Morte dans Levia^ éd. déf.. XXI; p. 338).

plus sacrés lauriers. Qui t'a vaincu?... Pas de vantardises honteuses ! C'est le seul amour de la patrie qui t'a vaincu, et tu as vaincu en tombant. » Et, après avoir souhaité que la liberté brise la chaire menteuse du successeur de Pierre, il soufflette Napoléon de cette apostrophe, qui atteint en véhémence les anathèmes des Châtiments, et qui n'a été imprimée tout entière que beaucoup plus tard : « Je bois au jour qui doit teindre la joue obscène de ce bandit d'une pâleur livide et tremblante. Epargnez-le, ô poignard qui as arrêté César sur les marches du trône, et toi, hache, devant laquelle s'agenouilla Capet trop docile : il est sacré, car la liberté, de son doigt divin, l'a touché. Epargnez-le donc, cet impérial Caïn ; qu'il vive : qu'il soit poursuivi par les hurlements des victimes qu'il a plongées dans les gouffres de la Seine et dans les fosses putrides de la funèbre Gajenne. Que des spectres livides s'attachent à ses pas, et que Morosini et Mameli (1) lui crient : « Maudit sois-tu î... » Qu'il vive, ayant aux épaules la casaque jaune et aux pieds le boulet dont il foudroya deux Républiques, et que de sa vieillesse infâme il déshonore Toulon, oii éclata pour la première fois la foudre lancée par Napoléon. »

La journée d'Aspromonte avait consommé le divorce entre Garibaldi et la maison de Savoie. Une faut donc pas s'étonner si le gouvernement de Victor-Emmanuel est souvent en butte aux traits du poète, auprès duquel rien ne saurait trouver grâce de ce que font ses adversaires. S'avise-t-on de célébrer le centenaire de Dante ? Carducci dresse devant nos yeux la sombre silhouette du « vieux Gibelin », qui soufflette de ses malédictions des fils dégénérés : « L'ombre du poète vit la bannière italique, et ses yeux pleins de larmes s'éclairèrent d'un sourire. Mais elle vit aussi la tienne, Quirinal, et la tienne, Saint-Marc, couvertes et déshonorées

(i) Le premier mort au siège de Venise, le second, auteur do chants guerriers et patriotiques, au siège de Rome.

INVECTIVES CONTRE l'iTALIE OFFICIELLE 89

d'un sombre voile : alors elle sentit plus poignant l'aiguillon de son immortel amour et lâcha le frein à sa colère : « Hélas ! serve Italie, asile de douleurs ! La louve qui te dévore est donc toujours là, et un fléau domestique dompte toujours ton courage. C'est un crime que d'apporter à l'Arno le tribut qui ne lui appartient pas. Ce n'est point ici le nid de l'oiseau latin. Debout, rebelles ! debout, parjures ! à Rome ! à Rome (1) ! »

En juillet 1869, le gouvernement eut l'idée, à l'occasion du lancement d'une corvette, de renouveler, dans Venise redevenue italienne, l'antique cérémonie du mariage du doge et de la mer. Le poète lui rappelle brutalement que le temps et le lieu sont mal choisis pour de pareilles réjouissances : « Dans la patrie de Goldoni, après *le drame larmoyant, c'est la comédie que l'on donne aujourd'hui. Les pavillons des grands ancêtres servent de vélums aux gondoles ; aujourd'hui une femme embrassera, dans sa petite main, l'Adriatique (2). Que les caresses soient discrètes, car les époux ne consommeront point le mariage. L'Autrichien, devenu paranjmphe, de Trieste les regarde et rit ; et les vents illyriens sifflent cet hyménée... Pour Dieu, que les musiques soient discrètes : il y a dans les eaux de Lissa des morts qui pourrissent et qu'il ne faut pas réveiller (3) ».

Trois mois après, un décret royal instituait une commission héraldique « chargée de donner au gouvernement son avis en matière de titres nobiliaires, armoiries et autres honneurs publics ».

Le poète démocrate rappelle au sentiment de ses origines ce gouvernement issu de la Révolution, qui n'a pas honte de singer Louis XIV ; et il étale avec une cynique complaisance les turpitudes dont peut être faite une particule :

(2) Mare est masculin ; il fallait donc une épousée, non un époux.

(3) Le Nozze del mare (u, 6, p. Aa3) ; cf. la note ibid., p. 5o5.

« Combien de degrés de péchés, attestés paç Thistoire, vous faut-il, dites, pour avoir le droit, le matin, de présenter la chemise au roi encore somnolent ? Dans combien de cours de despotes barbares faut-il avoir sali son cœur et ses genoux. . . pour avoir le droit de porter la queue de la reine quand elle va à la messe (1) ? »

L'Italie actuelle renie ses ancêtres ; elle parodie sa propre histoire. Voilà un thème qui revient fréquemment, et qui est développé avec force, mais non sans bizarrerie, dans une pièce dont j'indiquerai plus loin la source probable (2). Le poète, projetant le présent dans le passé, croit voir, dans un affreux cauchemar, les héros de la patrie s'avilir, tomber au rang de leurs descendants. Les cloches sonnent, mais ce qui sort de leur bouclte, ce n'est plus le tocsin appelant les citoyens aux armes ; c'est un humiliant « miserere » ; Dante, en cicérone, fait aux étrangers les honneurs de Santa-Groce, et leur dit : « Entrez, Messieurs, vous êtes chez vous ; ne vous gênez pas; qui veut, au peuple d'Italie, donner un coup de pied ? »

Ce que Carducci pardonne le moins au gouvernement, c'est de pactiser avec Rome, au lieu de courir sus à cette « louve » qui désole et déshonore l'Italie. La haine de Rome, plus encore que le mépris de la royauté, inspire les DecennalL C'est dans le fameux Jnno a, Satana que Ton en trouve la première expression, et l'une des plus caractéristiques (3).

(i) La commissione araldica (ii, lo ; p. iiaS) ; titre modifié plus tard en Contulla ^xraldica.

(a) Meminisse horret (ii, i ; p. SgB). Cf. p. laa.

(3) Le poète lui-même nous a donné sur la composition de son œuvre de curieux renseignements : « VInno a Satana est l'expression spontanée de sentiments individuels qui me jaillirent du cœur, — je dis bien du cœur — dans une nuit du mois de septembre i863. Mon âme, après plusieurs années de recherches, de doute et d'épreuves pénibles, avait enfin trouvé son verbe, et « Verbum cato factum est » : elle jeta dans les airs, joyeux et superbe, son chant de victoire, son Eurêka. » {Op , iT, 89.) Récité d'abord dans un banquet d'amis et imprimé à quelques exeni-