GALERIE NATIONALE

Jermyn- Street, le musée botanique de Kew et la société linnéenne. D’autres veulent disposer de ces collections en faveur de South - Kensington ; d’autres encore parlent d’élever pour elles un édifice à Regent’s Park, près des jardins zoologiques. On attend, mais il faut agir. Au commencement de l'année 1860, le conseil d'administration a décidé à la majorité d'une voix, que toutes les collections d'histoire naturelle seraient transférées dans un autre musée, non encore désigné.

En 1858, les dépènsès dii Musée Britannique s’élevèrent au chiffre de 73,ü00 livreé sterling (1,825,000 fr.), sur lesquelles 35,004 ont été absorbées par les honoraires des employés, ,3,25.3 consacrées à l’entretien des bâtiments, 19,830 aux acquisitions diverses, 13,116 à la reliure des livres, 1,717 à l’impression dck catalogues, 496 aux gravures d'inscriptions cunéiformes, 81 aux dépenses diverses. En 1859, 519,565 personnes ont été admises à visiter les collections générales; il y en avait eu 621,034 en 1857 ; 361,714 en 1856 ; 334,089 en 1855; 459,362. en 18.51 et 661,113 en 1853.

Oalerte National».

’ ( NATIONAL GALLBRY ).

Tratalgar-square. Ouverte gpotuitement au public, les (juatre premiers jours de fa semaine, de 10' heures, à 4 heures depuis le ihois de mai jusqu'au mois de septembre Elle est fermee pendant le mois d'octobre. Les jouis réservés pour, les étudiants sent le vendredi et le samedi. 11 est probable que dans un avenir prochain, la Galerie Kationalej ainsi que le Musée Britannique et d'autres établissements do ce genre, sera ouverte deux ou irois soirs des jours de semaine, de 7 à 10 h., afin que les classes ouvrières puissent la visiter. — Catalogue, 6 pence.

Losdrbs. '

« En 1825, dit M. Viardot, au- ’ quel nous empruntons la plupart deâ appréciations qui vont suivre, l’Angleterre, si riche en galeries particulières, n'avait pas dans sa capitale la moindre collection publique. A cette époque, saisissant une occasion fortuite , le gouvernement commença à former le musée. Il acheta en bloc la galerie particulifre d'un amateur, M. Angerstein, laquelle se composait seulement de 38 tableaux. Ce petit fonds primitif s’est, depuis lors, accru soit par le.s donations de sir George Beaumont (15 tableaux), du révérend Hohvell Car.r (34), du ■lieutenant-colonel .Olnej' (18), de lord Farnborougb (16), etc.,, .soit par des acquisitions successives. La Galerie Nationale compte, en 1800, plus de 330 cadres, en ajoutant aux tableaux de toutes sortes, grands et petits , anciens et modernes, jusqu’aux cartons et- aux esquisses. »

L’édifice, dont la galerie occupe une 1 moitié seulement, en attendant que l’Académie royale de peinture se soit établie à Burlington-bouse (voir ci-dessousl, consiste en un portique flanqué de deux ailes ; il a 140 mèt. de l.ong sur 17 mèt. dè large. « C’est une inisér.ablo bâtisse en briques, crépie de mortier, sans style, sans noblesse, sans grâce, dont leà parties no semblent pas former un tout.qui est enfin ridicule aux yeux et incompréhensible à la pensée. Le ejedans ne vaut pas mieux. Ce sont tout simplement ' trois salons carrés, de faible étendue et de grandeur inégale, flanqués de quelques cabinets et coupés transversalement par des' parois mobiles, d’ailleurs aussi bien éclairés que lo permettent, à Londres, le brouillard et la fumée. Tout cela tiendrait ai-

sèment, avec la salle demi-circulaire du rez-de-chaussée et le pauvre vestibule qui ■conduit h cette salle, dans laçage de l’escalier du musée 'du Louvre. »

Tôt ou tard, à mesure que les richesses de la galerie augmenteront, il faudra bion reconstruire les casernes et le dépôt de mendicité qui séparent Trafalgar-square de Leicester-square, et les ajouter h la Galerie Nationale ; mais alors môme le musée de Londres sera inférieur en étendue aux grands musées continentaux.

Dans le vestibule d’entrée, on remarque un beau vasC(D'’a(erioovase), sculpté par W'estmacott , en trsis blocs de marbre, capturés pendant la guerre par un navire anglais, ét qui devaient servir, dit-on, à célébrer les victoires de Napoléon.

Pour étudier le musée., il est bon d’adopter l’ordre des éco-, les, d’autant plus qu’on change sans cesse la distribution des tableaux. Nous avons écrit en itaques les noms des toiles les plus remarquables.

Epoqvt byianiint ou du quintième siècle. — « Parmi les peintres primitifs de l'ecole italienne, dit M. Darcel, on. remarque, outre des Saints (313,S1G| de grandeur naturelle attribués à Taddeo- Uaddi (1.100-18G6), nne Vierge entourée de saints, supposée à tort ou à raison de Beuor?o UazzoU (1 134-148j). Malgré le siècle qui sépare cqs deux maîtres, il y a encore chez le second de la sécheresse et ce sérieux un peu dur qui rappelle l'influence grecque. » Après ceux-là, les ouvrages les moins modernes par l àge ou par le style sont cinq morceaux venant de l'ecole de Ferrare, une Conversion de saint Paul (731, par Ercole di Fcrrara; une sainte Famille (82), une Femme adultère, et un saint François (1G9J, de Mazzolioo; enfin la Vision de sirint Augustin (81), Jésus dans le jardin de Gethsémané et une sainte Famille(I70), par le Garo-

falo. Trois de ces' tableaux sont peinte sur bois.

Kco/e florentine: c I.e Christ disputant arec les docteurs (18) de Leonard rie Vinci est fort contesté et fort contestable; il rappelle néanpioins. dans tous les détails, le style et la manière de l'auteur de la Cène. .Mais s'il est bien de Léonard, ce ii'esl assurément ni une de ses meilleureB, ni même une de ses bonnes oeuvres. > Le Songe de Michel- Ange (8), représentant les Vices découverts au jour„du jugement, est probablement un dcsàin de Michel-Ange, peint plus tard par une autre main. Le Martyré de saint Sebastien, dont le Musée vient de s’enrichir moyennant lOO/IOU fr., est du Pollajuolo. Madone, innocent et charrhant petit tpbleau de Gîrolamo dsi Lihri. Glorification de la Vierge par le Spagna. Portrait d'Isotta de Rimini, par Piero délia Francesca.

Mudone par Fra Fillipo Lipp». Vierge glorieuse par le piènie. Madone par Sandro Botticelli, < œuvre d’un dessin énergique et d'une belle ■ couleur. »

Madone entre saint Jiréme et saint Dominique, par Filippino Lippi, « magnifique peiiUute du plus haut style et de la plus forte exécution. » Adoration des Mois, par le même. Portrifit de femme (21) par Broiizino et une sainte Famille (17) d'Andrea del Sarlo. « L’on trouve bien, dans ce dernier ouvrage, une harmonie et une vigueur de tons qui rappellent ce maître; mais les défauts de sa manière., tels que la grosseur des formes et l’expression grimaçante des figures, y sont trcs-cx.xgcrcs. » Saint Jean l’Ëvangeliste enlevé au ciel, par Jacopo Dccagentina. Vénus, Cupidon, la Folie et lè ’l'emps, par Angelo Bronzino.

Ecole de Parme: « Parmi tous les maîtres italiens, c’est du Corrége que les Anglais croient posséder le plus d’ouvrages et les niéilleurs, supposant leur musée aussi riche sur ce point que celui de Dresde ou celui de Parme. L’on a payé au marquis de Londonderfy VEcce Homo (l.'i) et Mercure instruisant i’ Amour en présence de Vénus (10'. qui venaient run -et l’autre du cabinet de .Murat, prés de 300,000 fr. Le premier de ces ouvrages, trés-adniire et très-copie en Angleterre, est d’une authenticité douteuse; mais le Correcc, le vrai Cor-

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rége, noble, gracieux, délicat, inimitable, se retrouve tout eniier avec ses qualités les plus charmantes, dans le second tableau. 11 est vraiment impossible à tout homme de goût et de bonne foi d'hésiter un instant, soit pour l’authenticité, soit pour le mérité, cn,lre ces deux compositions. J'iniagine que si les Anglais semblent preferer la première , c'est uniquement à cause du sujet, par affectation de piété et de pruderie. Se croient-ils tenus de mieux aimer un Christ maussade et défectueux qu’une belle Venus toute nue’? » Etudes de tètes (7 et ',il) par le même. Chri.st aux Oliviers (76), « ni parfaitement brait, ni parfaitement authentique. » Sainte Famille [2‘i], < œuvre ravissante, où le naturel, la grâce, l’expressiop sont rendues avec la plus suave finesse de pinceau. Elle mérite le premier rang , parmi le^ miniatures du Corrége. » La l'i'sto» de samt Jérvmc (33), par le Parmesan. € Peint en l'î27, pour la chapelle de la famille Buffalini, à Ciltà di Ca^tello, chapelle qu’un tremblement! de terre détruisit en 1790, ce tableau a été retire des décémbres. Des personnages très-longs Suivant le defaut habituel du Parmesan, presses dan» un cadre étroit et allongé, exécutés avec une vigueur sèche et dure, indiquent assez que le tableau devait être vu d’en bas et de loin. >

Raphaël: portrait de Jules II (27), < répétition identique des portraits de ce pape, qui existent aux musées' de Florence et de h’aples ; il est probable que le Jules II de Londres est simplei^ient une copie faite dans l’atelier du peintre.' » Sainte Catherine d'Alexandrie (108) à mi-corps çi de proportions plus petites que naiure. < Cet ouvrage jnr bois appartient à la première manière du maître ; il semble authentique par ses defauts autant que par ses qualités > Songe de saint Georges' (213), « œuvre en deux parties, peinture et dessin, qu’un seul cadre renferme toutes deux. Dans un paysage, le guerrier dort, étendu par terre, la tète sur son écu; deux Jeunes femmes symboliques veillent debout, lui présentant, i'une un miroir, l'autre un bouquet de flenrs.s Le Massacre des innocents (184) est aussi attribué à Raphaël. < Du maître de Raphaël, le Ferugin, le musée possède une petite Madone (181), vue à

mj-corps, et tenant Tenfant Jésus jlebout sur une espèce ff’estrade ou de balcon. » Mais le chef-d’œuvre du Pérugin est le triptyque provenant de la Chartreuse de Pavie, et acquis en 1859 au prix de 90,000 fr. Sur le panneau central, la Vierge est en adoration devant sou fils. Lq volet de gaucho montre saint Michel revêtu de son armure, celui de droite, Gabriel avec Tobie. D’après M. Darcel, ce dernier panneau est la partie capitale du triptyque. Tête du Christ, par Nicolas Alunno, < qui passe pour avoir ete le maître du Pérugin, et qui serait ainsi, dans la filiation artistique, le grand-père de Raphaël. >

Ecole vénitienne : Portrait du doge Loredan (189), par Giovanni Bellini, « peint avec sa mauièrepatiente, ferme, exacte, solide, mais un peu raide. C’est un tableau d’une admirable vérité. > Sainte Famille (280) par le même. Meuptre de saint Pierre de Vérone, par Giorgio Barbarelli, « simple esquisse sans importance. > Saint Georges tuant le Dragon (16), par le Tintoret, < petit tableau de pacotille, de ceux qu’il peignait dans ces accès de travail fiévreux qui le faisaient nommer par ses amis il Furioso. » La Consécration de saint Nicolas (26), de Paul Véronèse, « pêche par la confusion et par la monotonie. > L’Enlèvement d’Europe (27), copie réduite qui peut être de tout autre que de Veronèse. L’Adoration des Mages (268) et l.H Famille de Darius paix pieds d’Alexandre (291), par le même. « Dans l’école vénitienne, en général si , peu expressive, on ne trouverait pas un tableau plus insignifiant, ni un plus merveilleux décor; c’est une ravissante musique de couleurs. > L’Amour et Psyché (92) par Alexandre Veronèse. Neuf tableaux portent le nom du Titien à. la Galerie nationale. Quatre, dont un Concert (3), une sainte Famille (4) et un Christo alla Moneta, tous sans importance, ne sont peut-être pas de lui.

Li Enlèremenl de (xanymède (32). « peint dans un hexagone , sans doute pour quelque trumeau, est une belle et vigoureuse étude de jeune hoinme,-un audacieux raccourci ; mais l’aigle monstrueux qui l’emporte, les ailes déployées, est incompréhensible dans son mouvement, car il semble voler sur le dos, le ventre en l’air. > Dans le Noli me tahgere, on admire surtout la magnificence du

LONIJKES.

paysage et de la couleur et la pose de la Màdeleine. Sainte Famille avec saint Jean-Baptiste et sainte Catherine.

Vénus , et Adonis (.31) ; Bncchus et Adonis (35), par le même. « 11 y a dans le cortège de Bacchus triomphant une foule d’eacellénts détails.

Au loin, un paysage ravksant ; auprès, un groupe de baccbants et de bacchantes conduisant un prisonnier enchaîné par tics serpenta, — sans doute rjnelque philosoph.'' austère, -riuelqiie innnbre des sociétés de tempérance, qui aura refusé do crier Evohé I — puis, devant eux, au centre du tableau, un petit faune joufflu, qui trotte sur ses. pattes de chèvre comme le chat botté, et qui, d'un air de tribmphateur, méprisant les aboiements d'un roquet en colère, traîne derrière lui une tête de veau au bout d'une ficelle» Bien n'est plus drdie, plus Spirituel, plus charmant, et le petit faune ferait à lui seul l'honneur ef Ip fortune d’un tableau. » Un portrait du fjiulia Gonzaga (St), par Sebastiano del Piombo, < largement exécuté, mais de formes un peu épaisses. » Tableau qui seunit le portrait du cardinal Hippolyte de Wédtcis, et celui de Sebastiano del Piombo (30) lui-mèqie, tenant à la main le plomb ou cachet de son office, d'où lui vient le nom sous lequel il est connu. Résurrection de Lazare (1). « Ce dernier tableau jouit d’une grande célébrité. On dit que Michel-Ange en a tracé toute la compoeition et éxécutémèmela figure de Lazare.

L’oeuvre est noble, savante, d’un style sévère et imposaut; mais on y ‘remarque un certain abus du clair-obscur qui rend tous les personnages mulâtres. s liaphnis et Chloé , par Paris Bordone.

École bolonaises sainte Famille, aUribuée d’abord à Palma le Vieux, puis à Giorgione. Saint Pierre le Martyr (41), par le Giorgone. Vierge glorieuse (179), par Francesco Francia, t tableau trèsprécieux et parfaitement conservé. > Le Christ mort (180), par le même. « Le corps etendu dans la longueur du cadre repose sur les genoux de sa mère, qui en occupe le centre. Deux anges agenouilles remplissent les deux angles. La conservation de ce tableau est egalement parfaite ; le style est d'une noblesse , et l’expression d'une vigueur admirat)les; mais ce qui en faille plus

rare mérite, c’est une puissance et une beauté de coloris rare, même chez ce maître. Ce tableau a été acquis a,vec le précédent au prix de 3v500 guidées. > Suzanne entre les deux Vieillards (38) par Ludovic Carrache. Descente de croix (86) par le même, < qui doit avoir fait aussi une copie douteuse (96) de l'Ecce Homo non moins douteux du Corrége. >• .Annibal Carrache a huit tableàux et deux grands cartons, tous deux beaux et précieux, représentant l'nn Galatée (148), l’autre Céphale et l’Aurore (147). Parmi ses tableaux, les préférables sont un petit Christ apparaissant à saint Pierre (9) et la Mort d’un Anachorète au milieu des tentations du diable (198),

< Terminées aèec le plus grand soin, ces tavole sont vraiment surprenantes par la viguenr du dessin, de la lumière et de l’effet général. > Saint Jean dans le désert (33), Hermibie chei les bergers (88), < sujet traité avec trop de raideur et de dureté. Longtemps attribué ad Dominiquin , ce tableau sera peut-être retiré à Carrache, auquel on l'a donné sans raison décisive. > Silène (9.3) et Apollon (94) apprenant de Pan àjouer des pipeaux, «ressemblent beaucoup à des ouvrages de Poussin. > Paysages (56, 63) avec figuras. Persée délivrant Andromède (87) par Guido Reni , et Vénus servie par le» Grâces (90), < tableaux bien maniérés de style, bien plats d’exécution, bien dé- • pourvus enfin d’élévation et de relief. » Madeleine (177), par le même, très-finement touchée, mais dont le cou est monstrueux. Dans les derniers temps on a acquis plusieurs toiles du même peintre : l’Enfant Jésus embrassant saint Jca'n (191); Loih et ses filles sortant de Sodome (193); Suzanne et lés anciens (196) ; le Couronnement de la Vierge (914). «On lui attribue aussi, mais injustement sans doute, un Saint Jérême (U), bien dur, bien incorrect.

Le Christ mort (33), pleuré par des anges, est un charmant ouvrage du Guerchin, fini, délicat et tout entier de cette couleur lumineuse avec laquelle il faisait des prodiges. > Tobie (48), Saint Georges tuant le dragon (73), et Saint Jérdme et l'ange (85), par le Dominiquin, ne sont que de petits paysages à figures. Le Martyre de saint Etienne (77), par le même, bien que de dimension très-petite, est une œuvre grande par le style et la vigoureuse exécution.

GALKRIE-N

Prédication (lesaint'JeaQ,(69), par Francesco Mola , Léda ouvrant ses bras au' cygne (151), et le Repos (160) par le mime. Cène à Emmaiis, parCaravàge.

« Si l’on veut trouver dans cette peinture le Christ ressuscité se révélant à ses trois disciples , elle est horrible, ignominieusé. Si l’on, veut n'y voir qu’une scène de cabaret', quaflre buveurs attablés, elle devient excellente, même par' la laideur dea personnages , et l'on admire sans scrupule l'incroyable vigueur de l'exécution .a - ’

Ecole de Padouefla Glorification de la Vierge et de l'Enftfni, par Gregorio Scbiavone. Le Christ et Marie Madeleine dans le jardin, par Francesco Mantegna. Cornélie (70) de Padovanino.

Ecoh napolitaine : Mercure et le lAcheron (84), p'ar Salvator Kosa « dè la plus énergique manière et d'une par-, faite conservation. »

Si l'on ajoute è ces ouvrages d’abqrd' deux beaux cadres de Canaletti.oïTrant des vues de Fem'se ( 168-210 ), et Un Paysage de ruines (135),une Charité (44) de Jules Bomain, la Continence de Scipion et l'Enlèvément des Sabines du même peintre; la Tour de Babel (60) de L. Bassano; des Ruines (l!)8) de Paul Panniui ; un Portrait (173) de Jacques Bassano, les 'Vendeurs • chçi^sés du temple, par le mêtvc ; un autre portrait (174) de Carlo Maratti : une Madone.

(200) de Sassoferrato ; l’Adoration des Mages (218) de Pcrrazzi ; le Christ, mort (219) de Razzi ; un portrait de Moretto ; la Gloriflcatibn de la 'Vierge, par Ma.<etti; l’Adoration des Mages <ic Dosso Oossi ; deux saints dè Girolamo de Santa - Croce , et enfin une Sainte {•’amiile ^(29) de Barroccio, on' aura la liste complète des tableaux italiens à la Galerie Nationale.

Ecole espagnole : Cadre 'à portraits (89) auquel on a- laissé, par faiblesse sans doute, le nom de Vélasquez. La Chasse nuj; sangliers ( 107 ) est une œuvre capitale. < Les monticules sablonneux', les vigoureuses silhouettes d’arbres , se détachant sur un ciel embrasé et coupant de leurs ombres obscures des terrains clairs qu’illumine le soleil d’Espagne: la profon-* deux des lointains signalent merveit-

ATIONALli-. 281

, leusement le mérite du inaitrp-. » Tête d'an ^une 'paysan ridnt à Uné fenêtre (74), parMurillo; tableau appelé à Londres la Sainte Famille (13), mais représentant plutôt la Trinité, toile de Murillo, apquise pour plus de 130,000 fr.

• Entre su mère et Joseph, qui l’adorent agenouillés, Jé.sus enfant, monté * sur le fût brisé d’une coloAne, comme pour s’éloigner de la terre, et portant au ciel des reg.ards ardents, semble se réuni! par la pensée aux deux' autres personnes de la tüadc que l’on aperçoit plus haut.'entre un choeur d’archanges et de séraphins. » Saint Jean {Vl G) par le même. « Rresque nu, sous une peau de chèvre, le petit Saint -Jean joue avec son agneau. On ne peut rien voir de plus doux aux yeux, de plus doux à l’àme. » Moine en prier* par Zûrbaran, composition très-noble, irès-pathetique, l’un des beaux tableaux de 1 ancien. musée espagnol du Louvre ; l’Adoration des Bergers, « par le même, et fion par Vélasquez, comme le dit le catulogue, tableau acheté à la vente du musée espagnol du Louvre, qui appartenait à Louis-Philippe ; il est par trop brutalement réaliste. «Christ mort, par Ribera ; Berger, par le même.

Ecole /'rixnçatse ; Persée changeant en 1 pierre Phinéé et ses guerriers ( 83 )f « laide composition qui, si elle est de .Poussin, ne peut être que de sa Jeulnesse. »La Reste d'Ashdod (195), par le mêiqe. s-Lès six autres têbleaux sont dignes de lui : Jupiter et Antiope (Si), scène d'une hardiesse un peu mythologique; Céphale et V-Aurore ‘{Gb)\ composition pleine de poésie ; l'Éducation de Sacchus (39), petit cadre fin, spirituel et charqiant; un beau paysage historique où l'on vqit PhocioA (40) lavant ses pieds à la fontaine publique, c'esti-dire expliquant par, im emblème la pureté et la simplicité de sa vie ; enfin deux Bacchanales , vrais che/s-d’oeuvre de science et de grâce. L’une (60) est simplement un choeur de dansé, mais varié, plein d'épisodes, (font, tous les personnages se tiennent et s’unissent, depuis la nymphe renversée parle sa- • tyre jusqu’aux petits enfanta ivfes qui se disputent la coupe dans laquelle une bacchante leur exprime du raisin.

L’autre (42), supérieure encore par la composition’ générale et par le fini de TexcciitioD, est un des plus cousldé-

rAbles de son auteur. Toute la comédie antique revit dans ce tableau.

« Le» Anglais ont pour Claude Lorrain une véritable adoration. Tout ce qui vient de lui est bon, précieux, inestimable. Avec cette pensée et le prix énorme auquel ils ont porte ses oeuyres, on conçoit sans peine qu’ils arriveront bientdt à les accajiarer entièrement. Le musee du Louvre n'en a qu'un petit nombre, guère plus que lé musée de Madrid, qui possède neuf tableaux de ce maître, et il n'y en pas six dan» toute ritaliè. A Londres, au contraire, dans le» principaux cabinets, on compte au moins quarante tableaux de Claude. La Galerie Nationale, elle seule, en a dix, tous incontestables, la plupart imporr tants. Il en est deux, d'cgale et de lu plus grande dimension, auxquels on a donne, en les faisant pendants l'un de l'autre, la place d’honneur dans le salon principal. Ils sont nommes l'un les Nocet de Rébecca et de Jaçob (12), l’abtre lu Reine de Saba{\i)\ mais ils n’ont de biblique que le nom. Le paysage des Noces est tout italien et tout gioderne, si bien que de l'un de ces details, on appelle aussi ce tableau le Moulin. La reine de Saba est .une merveilleuse marine; malheureusement on a voulu restaurer ce» chefs-d'œuvre de Claude : on les a perdus. Us ressemblent à deux copies par leur secheresse de coloris èt leur durete de contours.

Sofnle Ursule et les onse mille vierges (30), par le même, est une autre marine encadree dans des palais, mais d'une dimension plùs petite, e^ que les derniers rayons du soleil couchn^nt colorent d’une teinte pourprée. Le» paysages portent les titres suivants: David ài la caverne d'Addulam |0), Ueconciliaiion de Cei haie et de .Procris (2), ^lort de frocris (.55). Narcisse devenant amoureux de lui-iftèmé (19), et Agar dans le désert (61). Une petite Marine (3) et une delicieuSe Etude d'après nature (58) complètent la riche part de Claude dans la Galerie Nationale. »

Paysage (64) par Séh. Bourdèn. Les quatre Ages de l'homme (101, 102, 103, 1041, par Lancrct. Le Retour de l'arche d'alliance, par le beau-frère do Poussin, Gaspard Duguet; par le même un Orage (36), Abraham préparant le sacrifice (31), une Vue près d’Albano (68), Enée et IHdon (95), magnifique représentation d’un orage où les figure»

ont été peintes par l’Albane, et deux antres- toiles sans importance. Une Marine (?OI) de Joseph Vetnet, et le Portrait d'une jeune fille ( 206 ), de Greuze sont des acquisitions récentes.

Ecole fiamimde : Un simple tableau d’intérieur en figurines, représentant une Scène de chiromancie (ll/Gj, » merveilleuse composition de Jean de Bruges, parfaitement conservée, solide, éclatante et pourprée. » Portrait qup l’on croit être celui de Van Eyck lui-mème, et daté de 1433; < c'est un tableau plein de vérité, de force et d’illusion. • Autre portrait, parle même. Portrait du comte de llainaut, assiste de son. patron saint Ambroise, par (jérard von der Meer, élève de Jean de Bruges. Têtes du Christ et de la Vierge , par Quintin Metsys.

* La tète de la Vierge e.st d’une telle beauté, même morale, qu’il faut aller Ju8(|u’à Raphaël pour lui trouver une légitime comparaison. > Piété, de Lambert Sustermann.Lfi Paix et la Guerre {iG), par Rubens, répétition de son fameux tableau allégorique. La Plaie des Serpents J(59), composition originale du même peintre. « Il y a du choix à faire entre les diverses parties de ce tableau. Moïse et Aaron sont hideux; mais, en revanche, dans les corps agonisants des Égyptiens que les serpents dévorent et empoisonnent.se rencontrent des beautés de premier ordre et des fragments "tout à luit admirables, e Les Aum'‘nes de saint Bevon (.57), esquisse, remarquable surtout par lu grande ordonnance ; l’Knlevemciit des Sabine» (38) , où Rubens a placé des dames de son temps, vêtues de soieries et parées de joyaux ; lu Sainte Famille (fîî), une commande probablement, car elle sent l’ouvrage de pacotille. Paysages (66, 157), ))ar le même ; le plus considérable représente, dit-on, le propre château de Rubens, situé entre .Anvers et Bruxelles; il s’y trouve des details étranges. Apothéose (187) , par le même. Jugement de Péris, en deminature,» Le groupe du Paris, du dieu Mercure et du Chien qui gronde, ne brille pas par le sentiment du beau ; ils sont tous trpis laids a faire idaisir; mais le croupe des déesses rachèterait de plus grands defauts, tant il est admirable.

Sans doute fes trois Immortelles sont de vraies dames flamandes . mais la chair de ces corps de femme est si rosce, si grasse, si dorée, si palpitante, si pleine