CRISTAL

alors dans le transsept septentrional que dominent k gauche les Colosses égyptiens, modelés sur ceux du temple de Ramsès le Grand à Abou Simbel, en Nubie.

Deux des colosses, hauts de 20 mèt. environ, sont de la môme grandeur que les originaux; les statues moins élevées représentent la mère, la femme et la fille du roi. Pour se faire une idée de l’énorme grandeur de ces colosses, il est bon d’aller k l’extrémité opposée du transsept, auprès de l’arbre géant (voir ci-dessous) pour contempler de Ik les puis.santes figures qui se dressent I presque jusqu’il la voûte du transsept. Les sphinx qfti forment l’avenue au pied des colosses ont été copiés sur un de ceux du Louvre. Au-delk, du même cété de l’édifice, s’ouvre la

Salle assyrienne , la plus grande de toutes celles qui sont destinées k illustrer une des phases de l’art. Elle a 36 mèt. de long, 15 mèt. de large et 12 mèt. de haut;- et c’est pour lui donner ces grandes dimensions, qu'on l’a placée dans cette partie du palais, au lieu de la mettre k cété de la salle égyptienne où l’hisloirc lui assigne sa place.

Toute la portion inférieure de la façade et des côtés de cette salle, est une reproduction du palais do Khorsabad, et les taureaux ailés, les géants étranglant les lions, ont été moulés sur les sculptures du Louvre , et disposés comme ils l’étaient probablement k Khorsabad. Les couleurs peintes sur les corniehes sont les mômes que celles qu’on a découvertes sur les lieux. Au centre de la grande salle s’élèvent quatre hautes colonnes copiées sur des modèles trouvés k Suse et k Persépolis.

Les murailles sont couverles de sculptures, à inscriptions cunéiformes^ dont. les originaux, trouvés à Niinroud par M. Layard, sont maintenant déposés dans le Musée Britannique. La peinture d’animaux et d’arbres qii’on voit aussi sur l’une des murailles, a été copiée sur une peinture semblable trouvée à Khorsabad. Quant au plafond , il né sert qu’à montrer les différents modes de coloration de l’art assyrien, et n’est point une reproduction d’un plafond semblablede quelque palais do la Mésopotamie. Au fond de la salle, on remarque ui»e porte très-ornée, dont l’original nouvellement découvert à Khorsabad montre que les Assyriens n’ignoraient )oint les principes du beau dans es arts.

Pour voir la suite des salles architecturales, il faut, au sortir de la salleassyrienne, revenir sur ses pas et traverser le transscpt obliquement en se dirigeant vers la façade orientale du palais.

La première salle est la salle byzantine et romane qni serait mieux située à la place de l’Albambra après la salle romaine , conformément à l’ordre historique. On peut y entrer par le porche de la nef, par celui du transsept, ou parla galerie qui donne sur les jardins. Ce compartiment, de même que les suivants, n’est pas une restauration architecturale, mais plutôt une espèce de musée où spnt reproduits de nombreux détails de sculpture et d’architecture, propres à faire juger des progrès de l’art pendant les différentes périodes. Les palais et les temples chrétiens de l’Italu;, les châteaux et les églises d’Allemagne, les hôtels de ville et les manoirs de Belgique

et de Rome ont tous été mis èi contribution.

L’orneme'ntation extérieure du porche de la nef se compose de splendides mosaïques et de peintures byzantines copiées sur des originaux qui existent encore :

on y remarque les portraits de Justinien et de sa femme Théodora, ceux de Charles le Chauve et de l’empereur Nicéphore Botoniates de Constantinople.

Le porche lui-méme est formé de quatre arcades inscrites par couples dans deux pleins cintres et séparées l’une de l’autre par de petites colonnes aux vastes chapiteaux coniques gracieusement historiés. L’Cntrée donnant sur le transsept nord est d’un style très-élégant; elle consiste en un plein cintre large et élevé, flanqué à droite et à gauche de deux arcades plus petites, et séparé d’elles par des colonneftes légères; les mosaïques et les peintures qui entourent et couronnent ce porche, sontd’une grande richesse. La troisième entrée, celle de la galerie extérieure, est la reproduction d’une arcade de la cathédrale de Tuam' en Irlande, construite dans la première moitié du xiii” siècle.

En pénétrant dans l’intérieur par l’entrée de la nef ou celle du transsept, on se trouve dans le corridor d’un cloître, construit sur le modèle de celui de Sainte- Marie du Capitole à Cologne, de la fin du x* siècle. Le plafond est décoré de mosaïques byzantines ; de distance en distance, sont exposés plusieurs objets d'art de la période romane : une statue couchée de Richard Coeur de Lion, d’après un original de Rouen; la porte du prieuré d’Ely; une reproduction du Baptême de Jésus, qu’on voit dans Saint-Marc à Venise.

PALAIS DE OKISTAL. 449

La grande salle sur laquelle s’ouvrent les arcades du cloître présente une extrême variété de monuments. Au centre est une fontaine de marbre exactement modelée sur celle de Heisterbach dans les Sept Montagnes du Rhin. En face, du côté le plus éloigné de la nef, est représentée une partie du cloître de Saint- Jean-de-Latran à Rome, ornée de superbes mosaïques ; au-dessus, s’élève une arcade du cloître de Gellenhausem, en Allemagne, donnant une excellente idée de l’architecture grotesque et symbolique de cette époque; à gauche est une porte romane copiée sur celle de l’église de Kilpeck dans Herefordshire; plus loin, du môme côté, est un porche de la cathédrale de Mayence, dont les portes de bronze, imitées de celles de la cathédrale d’Augsbourg, reproduisent grossièrement plusieurs scènes de l’antiquité judaïque. De l’autre côté du cloître de Saint-Jean-dc- Latran sont figurées les portes de la cathédrale de Ilildesheim, élevées en 1015; plus- loin est une des portes de l’église de Shobdon, dans le Hereford, entourée d’ornements copiés dans la cathédrale de Moissac. A la muraille qui sépare la salle byzantine de la salle gothique allemande est adossé le monument de l’évôque Roger de Salisbury, mort en 1139.

Des deux côtés de la fontaine sont placés les sarcophages royaux des abbayes de Fonlevrault et de l’Espan, représentant Henri II, la reine Eléonore, Richard I", Isabelle, femme du roi Jean, et Bérengère, femme de Richard I". On y voit aussi l’efligie du roi Jean, copiée sur le sarcophage de Worcester. Le pavé de la sadle est en marbre et

disposé comme celui de plusieurs églises de Florence construites au ' commencement du XIII* siècle.

En sortant de la grande salle par yarcade du cloître de Saint- Jean-de-Latran, bn pénètre dans un vestibule, dont la voûte ressemble à celle du couvent de l^aint-François, h Assises, et dont les fresques sont des copies de celles de Cimabuë. Au centre de ce compartiment sont des fonts baptisniaux de marbre noir provenant de la cathédrale de '^Winchester; la date de cette œuvre d’art n’a pas encore été fixée par les archéologues. D’autres fonts baptismaux, placés à côté, ont dû être sculptés au XII* siècle.

A gauche de ce premier vestibule, s’ouvre uue autre salle de mômes dimensions donnant par trois portes sur la galerie extérieure. Cette partie du musée byzantin est consacrée surtout aux antiquités romanes de l’Irlande. On y voit des fenêtres de l’église de Tuam et la croix de Kilcrispeen, enlacée d’ornements étranges. Passant alors dans la galerie, on remarque sur la façade extérieure de la salle le porche de l’abbaye de Romsey et celui de l’église de Birkin dans le comté d’York, puis on pénètre à droite dans une chambre placée en deçà de la salle du gothique allemand: on y voit une collection unique de modèles originaux provenant do l’atelier de Charles Geerts, le fameux sculpteur de Louvain.

La salle du gothique allemand

est assez étroite et se compose de deux chambres seulement. En sortant de la salle byzantine, on pénètre dans la chambre la plus rapprochée do la galerie exté-i rieure, par une porte gothique.

430 LONDKES.

qui, sans être précisément la reproduction d’aucun modèle, donne une idée générale de l’art allemand. La statue équestre de saint George est une œuvre du xiv“ siècle, dont l’original se trouve sur la place do la câthédrale à Prague. Los sept basreliefs placés au-dessus de la porte et représentant des scènes de la vie du Christ, sont des facsimile des sculptures de Veit Stoss, dans l’église de Saint- Laurent , à Nuremberg. De chaque côté sont érigés les monuments des évêques Siegfried, d'Epstein et Pierre d’Aspelt, et, en face, ceux d’Albert de Saxe et de l’évêque de Gemmingen, copiés sur des originaux de la cathédrale de Mayence. Autour de la salle se développe une suite d’ogives dont les chapiteaux et autres ornements ont presque tous été moulés sur des sculptures de la cathédrale de Cologne.

On entre de cette première chambre dans celle qui ouvre sur la nef, par un large porche dont le modèle est dans une célèbre église de Nuremberg. En face, au-dessus des arcades qui donnent entrée dans la nef, on voit huit effigies de danseurs, de l’hôtel de ville de Munich. Sur la muraille de droite sont sculptés trois bas-reliefs de l’église de Saint- Sebald à Nuremberg, représentant la Trahison de Judas, la Montagne dos Oliviers, la Cène ; au-dessous est une œuvre du même artiste, Adam Krafft, prise dans l’église de Notre- Dame, également à Nuremberg.

Sur la muraille' de gauche sont disposés d’autres bas-reliefs, dus en partie au même maître, en partie à 'Voit Stoss:

deux de ces œuvres, la Circoncision et la Prédication de

Jésus-Christ dans le temple, sont attribuées à Albert Durer.

La galle du gothique anglais

a été traitée avec amour par les artistes chargés de sa construction, et renferme un nombre trèsconsidérable de monuments.

Le porche ogival qui forme sa façade du côté de la nef donne accès dans un cloître du xiv® siècle, dont les arcades et les colonnettes ont été copiées de celles de Gainsborough, dans le comté d’York. Le cloître se termine, à gauche, par la' porte de la chapelle du prince Arthur, de la cathédrale de 'Worcester, à droite, par la porte de l’évêque West, d’Ely. Derrière le cloître s’ouvre la grande salle.

Dès l’entrée, on est frappé par la magnifique porte ogivale de la cathédrale de Rochester qui s’élève en face: elle est richement peinte et dorée, comme elle l’était probablement à l’époque de sa construction, et entourée d’une guirlande de statuettes grimaçantes. A gauche de cette porte, on voit une partie des arcades du chapitre de la cathédrale de Wells , puis un tombeau de l’église do Hawton représentant la Résurrection et r.Ascension de Jésus- Christ, • puis encore d’autres sculptures intéressantes, copiées dans toutes les églises remarquables de l’Angleterre. Adroite de la porte de Rochester, s’élève le beau monument de Humphrey dellohun, provenant de la cathédrale de Hereford ; plus loin, on voit la statue couchée d’un « évêque enfant » reproduite d’après l'original de la cathédrale de Salisbury. C’était alors une des coutumes de l’église de faire élire annuellement parmi les enfants de chœur un évêque, qui avait

alors sur tous scs camarades l’autorité d'un prince et dont la tombe était érigée dans la cathédrale en cas do décès pendant l’année. Outre ce. cénotaphe de l’évéque enfant, il s’en trouve encore plusieurs dans la salle :

celui de la reine Eléonore, de la cathédrale de Westminster; celui d’Edouard II , de Gloucestcr; le célèbre monument de William de Wykehain , de Winchester; et celui du prince Noir, de la cathédrale de Canterbury. Autour de la partie supérieure de la salle, règne une suite d'arcades ogivales , copiées du Chœur des Anges de l’église de Lincoln, et figurant par leurs sculptures la Révélation graduelle de la Divinité.

La porte do Uochcstcr forme l’entrée d’une chapelle voûtée, qu’edaire une belle fenêtre à vitraux, semblal^le k celle de IIolbeach, dans le comté de Lincoln. Au-dessous de la fenêtre, on voit le monument de Jean d’Eltham, fils d’Edouard II; do chaque côté sont érigées des statues provenant de la cathédrale de Wells. Au centre de la chapelle, sont les fonts baptismaux de Walsingham dans le comté de Norfolk : ils datent du XV» siècle. Dans la galerie située derrière la salle les murailles sont également bordées de statues et de bas-rcliofs, provenant en partie do l'église de Notre- Dame de Paris. On remarque parmi les monuments funéraires de cette partie de la galerie, la tombe d’Ardcrnc , derrière la salle du gothique allemand; celle du roi anglais Henri IV et do sa femme Jeanne de Navarre, de la cathédrale de Canterbury ; celles de sir Gilles Daubeny, de Richard II, d’Anne do Bohême sa femme; enfin, l’admirable monument de

Robert Beauchamp, comte de Warwick.

Salle du gothique finançais et italien. Cettç salle ne forme qu’un couloir assez étroit divisé en deux compartiments, comme la salle du gothique allemand. En y entrant par le vestibule du sarcophage de Beauchamp, on voit d’abord une série d’arcades copiées de celles du chœur do Notre-Dame de Paris et surmontées de dais semblables à ceux dclacathédrale deChartros.

Plusieurs statues occupent le milieu de la salle : l’une est d’un grand sculpteur italien du XIII» siècle, Giovanni Pisano; l’autre est de son fils Nino. La grille de fer qu’on remarque près de l’entrée de la nef est imitée d’un porche de Notre-Dame de Paris. Telles sont les princij>ales œuvres d’art qui se trouvent dans cette salle à laquelle on n’a pas donné l’importance qu’a le gothique français dans l’histoire.

La salle de la Renaissance

vient ensuite. Son beau porche • k trois arcades ouvert du côté de la nef est une restauration d’une partie de Thôtel Bourgthéroulde, k Rouen, bâti vers la fin du XV» siècle, et au commencement du XVI»; la frise qui règne au-dessus a été reproduite d’après le tableau sur porcelaine peint dans l’hôpital dos pauvres, k Pistoie, par la famille délia Robbia :

elle représente des moines faisantTaumône. En pénétrant dans l’intérieur de la salle, on se trouve d’abord dans une petite loggia ou galerie où sont ettposés les portraits des princes de l’époque de la Renaissance : en face, François I»» et Catherine de Médicis, k droite Laurent de Médicis et Lucrèce Borgia, à

gauche Mario de Bourgogne et Maximilien d’Autriche.

Au centre de la grande salle s'élève la fontaine monnnien- . taie d,u château de Gaillon ; deux autres fontainescn bronze, , provenant du palais des doges à Venise , et surmontées , l’une d'une statue de Nuremberg, l’au- •tro, d’un Cupidon de Florence , sont érigées chacune d'un côté delà salle. En se dirigeant Ji droite au sortir de la loggia , on voit d’abord des bas-reliefs du maître-autel de la cathédrale de Grenade, puis un autel de la Chartreuse de Pavie, supportant une statue dontl’original, datant du commencement du xv' siècle, fait partie des collections du Louvre. Ensuite on remarque sur la muraille du sud une porte de l’église de Saint-Maclou îi Rouen, sculptée par Jean Goujon ; puis on dépasse une porte du palais Doria à Gênes, couronnée par cinq bas-reliefs du musée de Florence, et l’on s’arrête devant une des plus belles choses du palais, les célèbres portes du Baptistère de Florence, par Lorenzo Ghiberti. Au delà de ces portes, qui sont placées au milieu de la muraille du sud, vis-à-vis du centre de la salle, on laisse successivement à droite deux portes qui forment le pendant de celles qu’on a déjà vues, et provenant également, l’une du palais Doria, et l’autre de l’église Saint-Maclou.

Le côté de la salle le plus éloigné de la nef, est occupé par un grand nombre de sculptures dont les originaux sont pour la plupart dans la Chartreuse de Pavie; celle de l’extrême gauche est un monument érigé vers la fin du xv" sièc.le, à la mémoire de Jean Galéas Visconti, duc de Milan, et décoré de bas-

reliefs de Luca délia Robbia et de Donatello. Au-dessus de la porte d’entrée du vestibule, sont deux cariatides de Jean Goujon, moulées sur celles du Louvre , et supportant une copie de la Nymphe de Fontainebleau , œuvre de Benvenuto Cellini. La muraille du côté nord correspond exactement à celle du côté sud; deux poètes de l’église de Saint-Maclou , deux du palais Doria l’ornent également, et visà-vis des portes du Baptistère, est une grande fenétredu même style, appartenant à la façade de la Chartreuse. Quant à la partie de la salle située à gauche' de la loggia, elle est consacrée à des sculptures italiennes du xv' siècle, parmi lesquelles on remarque surtout le monument d’Ilaria de Caretto, do Lucques, par Jacopo délia Quercia , et deux statues de DonntellO, l’une en marbre, saint Jean; l’autre en bronze, David.

En passant sous le porche des cariatides, on pénètre dans un* vestibule carré, dont le plafond est peint à fresque , d’après l’original de la Bourse de Pérouse, exécuté par le Pérugin, et re-^ présentant Apollon, le dieu du Soleil, entouré des sept planètes. Au centre sont exposées les Grâces de Germain Pilon, maître auquel appartiennent aussi les statues élevées aux quatre angles du vestibule. A gauche de l’entrée, se trouve le monument en bronze de Louis de Bavière , œuvre remarquable par le fini de ses détails, mais appartenant plutôt à la période gothique qu’à celle de la Renaissance ; un autre monument en bronze, attribué à Vecchiettade Sienne, copié dans le musée de Florence, est au fond de la salle, dans la direction du jardin.

PALAIS DE CRIST.vL.

La salle dn style Elisabeth ,

que l'on doit visiter ensuite , a les mêmes dimensions que celle du gothique français, et sert à 'illustrer une phase de l’histoire de l'art exclusivement anglaise.

Tous les détails de son architecture ont été tirés de Hollatidhouse, à Kensinglon. On y remarque plusieurs monuments intéressants : celui de la galerie extérieure, figurant des statues agenouillées, est le tombeau de la famille de Hereford, dont l’original est dans la cathédrale de Salisbury ; puis, dans la salle vient le monument de sir John Cheneÿ, de la même cathédrale ; plus loin, est celle de Marie Stuart, de l’abbaye de Westminster j ensuite on passe sous une arcade dont le centre est occupé par le buste de Shakspeare, copié sur celui de l’église deStratford-on-Avon. On entre alorsdans la salle la plus ' rapprochée de la nef, contenant deux monuments funéraires, ceux de la reine Elisabeth et de laçomtesse de Richmond , ' provenant tous deux de la cathédrale de Westminster.

La salle italienne reproduit une partie du palais Farnèse.commeneé par Sangallo et terminé par Michel-Ange. De chaque côté de la porte d’entrée, on voit dans les niches des statues de bronze de Sansovino; à travers les colonnes se montre , au milieu de la salle, la grande fontaine des Tortues, élevéeà Rome par Cîiacoino délia Porta. A droite, le premier objet qui attire l’attention est un groupe do la Vierge et de l’Enfant, parMichel- Ange, copié sur un original de l’église de Saint-Laurent à Florence. Au delà, on pénètre dans une longue galerie qui occupe tout le coté sud de la salle , et

qui est ornée de far-simile des célèbres fresques du Vatican , peintes par Raphaël; enlrccette galerie et la salle, à droite de la fontaine , est le monument de Julien de Médicis, avec les deux statues penchées du Jour et de la Nuit, par Michel-Ange. D’autres statues, celles de la Vierge soulevant lecadavre de son Fils, parBcrnini; l’Esclave, la Charité, de Michel-Ange, sont^exposées dans diverses parties de la salle. Le long du côté nord règne une galerie correspondant à celle du côté méridional; le milieu en est occupé par le monument de Laurent de Médicis , dont la statue est étendue entre les deux figures penchées de l’Aurore et du Crépuscule. De l’autre côté de cette grande œuvre de Michel-Ange , sont moulées les portes de bronze de Saint-Marc à Venise, auxquelles Sansovino a consacré, dit-on, de vingt à trente années de sa vie :

parmi les têtes que l’on remarque sur CCS portes, on reconnaît plusieurs portraits , entre autres ceux du Titien, de l’Arétln et du sculpteur lui-même. Tout à fait à gauche de la grande porte d’entrée , est le groupe de Jonas et de la baleine, par Raphaël.

Le vestibule, situé du côté du jardin, est décoré de fresques reproduites en partie d’après la Caméra délia Segnatura, de Raphaël : au fond est la statue de Mo'ise , par Michel-Ange ; aux quatre coins de la chambre s’élèvent des piédestaux semblables à ceux des colonnes de la place de Saint-Marc à Venise.

A côté de la salle italienne , s’ouvre une petite salle accessoire , reproduisant plusieurs parties de la Casa Taverna de Milan ; les portes sontcopiée& sur celles du palais de la Chan-

cellerie k Rome par Bramante. Les murailles sont garnies d’aquarelles d’après les anciens maîtres , par M. West.

Du cdté du sud, sur la paroi extérieure de cette salle , sont plusieurs monuments appartenant à l’époque de la Renaissance. On remarque surtout celui de Lancine Curzio de Milan, par Agostino Busti ; la tombe de saint Pélago, martyr, de Gènes; le maître-autel de la madone délia Scarpade Venise, etc.

Cette salle est la dernière des salles d'architecture proprement dites. Plusieurs sont incomplètes , comme la salle moresque et celle du gothique français; l’ordre est parfois interverti , puisque la salle de l’Alhambra précède la salle assyrienne ; des pays très-importants dans l’histoire de l’art, tels que l’Inde et la Chine, ne sont pas rnôme représentés, et la salle de Pompéi , qu’on a rejetée dans le côté industriel de l’édifice, devrait sans doute trouver sa place dans la série architecturale ; mais telle qu’elle est, cette vaste collection, n’en forme pas moins un utile et admirable cours pratique pour enseigner les développements des beaux arts.

La salle des monuments de l’art, qui touche à la salle Italienne, ne peut être considérée comme faisant partie du même musée que les salles précédentes, caries objets y sont déposés sans ordre logique et appartiennent k tous les styles. On y voit des croix irlandaises ; une colonne de bronze de la cathédrale de Hildesheim ; les tombes d’Edouard III, de Henri VII, de l’évêque Wakeman, du cardinal Zénon de Venise ;lastatue équestre de Gattamelata, par Dona-

tello; le buste de Cosme de Médicis, par Benvenuto Cellini. De chaque côté de la statue de Gattamelata s’élèvent deux groupe^ équestres en bronze de Castor et Pollux, parSan-Giorgio de Milan.

Pour visiter les salles industrielles, il faut traverser obliquement le grand transsept, laisser h droite la bibliothèque et le salon do lecture (voir ci-dessous) et se diriger vers l’extrémité méridionaledu palais. La première salle que l'on rencontre à droite est

La salle de papeterie. Au-dessus de la porte d’entrée et à côté des fenêtres à vitraux, sont peintes des figures allégoriques des arts et des sciences ; dans l’intérieur les panneaux de la boiserie sont décorés de peintures montrant toutes les transformations que subissent les objets exposés pendant leur fabrication ; vers le fond de la salle au-dessus de la porte de sortie, l’artiste a représenté les génies de l’Industrie , du Commerce, etc. La machine la plus remarquable de la salle est, à droite, la presse à médailles du palais de Cristal; elle appartient à l’administration du palais et frappe de temps en temps des médailles commémoratives dont un grand nombre restent toujours exposées sous des vitrines. Plus loin, en tournant autour de la salle, de droite k gauche, on voit des épreuves de gravure, des spécimens de papeterie choisie , un atelier de reliure, des estampes lithographiées, des vues stéréoscopiques, etc.

Derrière la salle de papeterie, du côté de la façade occidentale de l’édifice, est située la salle de quincaillerie où l’on trouve tous les ustensiles de ménage, en

bronze, en zinc et en fer. Au delà s’ouvre un autre compartiment destiné aux nouvelles inventions. Enfin , tout l’espace qui longe la façade du côté de l’ouest, et s’étend depuis le grand transsept jusqu’à la maison Pompéi, est divisé en chambres où les fabricants d’objets d’ameublement sont admis à envoyer leurs produits: c’est une salle d’exposition permanente.

La salle de Birmingham, qui

fait suite à celle de papeterie, a été construite de manière à montrer les principaux usages du fer dans l’architecture. La façade est une reproduction en fonte des hautes grilles ornementées du temps de Louis XIV. Les pilastres sont d’ardoise émaillée imitant le marbre, et sont surmontés de chapiteaux en fer.

Dans l’intérieur, les panneaux sont décorés de peintures allégoriques. Les objets exposés sont des lits de fer, des serrures, dos jouets d’enfant, des presse-papier et tous les innombrables produits de cette grande ville de fabrique qui travaille nuit et jour pour le monde entier.' Au sortir de lasalle, on remarque plusieurs statues en bronze fondu, appartenant à MM. Elkington et Cie; puis on entre dans

La salle de Sheffleld, dont la ■façade, de style à la fois moresque et gothique, est décorée de panneaux, de pilastres et d’une frise en verre épais, et couronnée par un gracieux entrelacement d’arcades en fer. Dans la salle, les panneaux inférieurs, au lieu d’étre en verre, sont en étoffe rouge, ce qui fait ressortir à leur avantage les articles exposés. La frise qui règne au-dessus des colonnes est ornée de peintures.

La Maison Pompéi, située au delà, près du transscpt méridional, n’est pas la reproduction exacte d’une villa quelconque, mais elle a été composée de fragments moulés sur différents modèles par M. Digby Wyatt, de manière à pouvoir servir de type d’une maison romaine à l’épo-

ue de Titus. Les peintures et les

écorations, exécutées sous la direction de M. Joseph Abbate, du Musée de Naples, sont des copies fidèles d’originaux trouvés dans les villes englouties.

La porte de la maison donne sur la nef. En y entrant, on passe d’abord dans un étroilprothyrum, s’ouvrant à gauche sur la loge du portier, à droite sur celle d’un esclave. Sur le p.avé est représenté en mosa'ique un chien furieux, avec les mots usuels: Cave canem! Prends garde au chien!

Au sortir du passage, on se trouve dans l'afriui» ou. cour extérieure de l’édifice. Les murailles sont couvertes de peintures élégantes, d’une couleur un peu sombre jusqu’à hauteur d’homme, mais de plus en plus claires et délicates à mesure qu’elles se rapprochent du plafond. Au centre de la toiture s’ouvre le compluvium, un peu plus large que dans les maisons romaines : c’est par là que l’air et la lumière pénétraient dans l’atrium, et que passaient les eauxde pluie, reçues en basdans le bassin de marbre de l'impluvium. Le parquet est en mosaïque ; à droite et à gauche de la cour s’ouvrent deux portes avec l’inscription latine : Salve !

.Sois le bien venu ! Ces portes ont été percées pour la commodité des visiteurs, maison ne les trouve dans aucune des maisons de Pompéi.

En prenant à droite pour faire

.I5ti LONDRES.

le tour de l'atrium, on entre d’abord dans les cubictila ou chambres à coucher, espaces étroits et incommodes, inais décorés de fresefues d’une grande élégance, puis on pénétre dans l’aia ou aile,petitréduit latéral où le maître de la maison recevait les étrangers pour la transaction de.

ses affaires. Ce réduit est décoré d’une peinture représentant Persée et Andromède. Le côté méridional de l’atrium est la reproduction exacte de l'autre côté et se compose aussi de chambres à coucher et d’une aile. Au delà de la première salle, s’ouvre un vaste appartement,le tahlinumjOii les Romains conservaient leurs archives, leurs portraits de famille et leurs objets précieux.

Les étrangers ne pouvaient y entrer sans invitation spéciale, et souvent un rideau séparait oette salle de l’atrium. Ensuite on entre dans la cour intérieure ou péristyle, dont les colonnes sont peintes en rouge jusqu’à une certaine hauteur et dont le centre, éclairé par une large ouverture dutoit, est occupé par le tnjstus, petit jardin rempli de fleurs odoriférantes. A droite du péristyle, une petite porte donne accès dans le triclinium ou salle à manger d’hiver; ensuite on laisse à droite le triclinium d’été, frais salon ouvert sur le jardin, puis on passe à côté de la porta postica ou porte de service. Dans le coin de la maison, à côté de cette porte, est une petite chambre servant de cuisine. Traversant alors le péristyle dont l’extrépiité méridionale est occupée par le lararium ou autel domestique, on tourne à gauche et après avoir dépassé une petite chambre, le vestiarium, faisant le pendant de la cuisine, on laisse à droite les bains, puis l’orcus ou

salle des banquets, et l’pn entre dans la salle du thalamus, la chambre à coucher du père de famille. De cette pièce, on revient dans l’atrium par l'un des fauces ou passages qui longent le tablinum- Les groupes en bronze de cette pièce et la Vénus du lararium ont été électrotypées d’après le procédé Elkington.

Eu sortant do la maison Pompéi, le visiteur, continuant toujours à se diriger vOrs le sud, traverse letranssepl, et pénètre dans •la partie de l’édifice consacrée aux groupes d’histoire naturelle ; ces groupes arrangés par -MM.

Edward Êorbes, Latham, Waterhouse, (^ould et Paxton sont formés de manière à montrer comment les espèces d’hommes, d’animaux et de plantes sont distribuées sur la surface de la terre.

Les groupes situés dans ce coin du palais entre le transsept et la galerie des rois d’Angleterre sont destinés à illustrer l’Histoire naturelle du nouveau monde.

Le premier groupe représente deux Mexicains aborigènes en lutte avec un jaguar qui vient de saisir un chevreuil. Parmi les animaux qui les entourent on remarque une espèce de cerf, l’autruche du Brésil, des lamas et des alpacas accompagnés par des indigènes, un tapir, un castor, des fourmiliers. Plus loin vient un groupe de Botocudos, habitants du Brésil qui se donnent un air stupide et féroce en s’introduisant de gros morceaux de bois dans la lèvre inférieure et dans les oreilles; sur un rocher qui les domine, on voit deux jaguars noirs et un oncelof.

Après avoir dépassé une collection d’oiseaux de l’Amérique du Nord, on laisse h gauche un grou-

pe de Peaux-Rouges célébrant une danse de guerre. Ils sont entourés d’arbres et d’arbustes du pays : rhododendrons d’Amérique, kalmias, ançlromedas, etc.

A travers le feuillage on aperçoit l’ours noir, le castor, fa loutre. l'écureuil gris et d’autres animaux indigènes. En fâce, s’étend un vivarium ou petit bassin contenant dans l’eau de mer des spécimens très-intéressants d’astéries, de inadrépores et d’autres zoophytes; à droite est une col-^ lection d’éponges des Indes occidentales.

Revenant alors un peu en arrière et prenant à gauche, on trouve à sa droite des représentations d’hommes et d’animaux de l’Amérique centrale ; parmi ceux-ci , on remarque surtout le puma et le porc-épic a queue préhensile. Près de là s’élève l’agave américaine entourée de fuchsias et de verveines. A gauche sont trois groupes d’indiens de l’Amérique méridionale: des Caraïbes chassant avec la sarbacane, ou péchant avec l’arc et les flèches; des aborigènes de 'la Guyane , et des Indiens des bords de l’Amazone. A côté des Caraïbes sont représentés deux agoutis, un singe dans les griffes d’une mouffette, un renard, un porcépic. Plus loin , on voit deux vitrines d’oiseaux comprenant toute la tribu des oiseauxmouches, des colibris, et d’autres espèces merveilleuses de l’Amérique tropicale. A côté, un jaguar est occupé à dévorer un cerf.

On anrive ensuite à la partie réservée à la zône arctique, et commençant par une collection d’oiseaux faite par le capitaine Inglelicld dans un de ses derniers voyages aux mers polaires ;

Londres.

tout autour on a essayé de figurer des neiges, des champs de glace et des icebergs. Dans uri coin, on voit deux Samoïèdes, dont l’un tient à la main les raquettes qui lui servent à glisser sur la neige. Plus près est un groupe do Lapons, parmi lesquels deux hommes, portant, l’un le costume d’été, et l’autre le costume d'hiver. A droite apparaît un G’rocnlandais dans son canot de peau et muni de ses instruments de chasse. Les animaux représentés sont l’ours blanc, le renne, le renard blanc, le chien eskimau, le phoque, etc.

C’est au delà de cette zône polaire que s’ouvrent les salons du restaurant.

De l’autre côté de la nef sont les groupes de

X’Histoire naturelle de l’ancien monde. On y remarque d’abord un groupe de Cafres Zoulous, environnés de Dushmen; puis, on passe à côté d’un hippopotame femelle ; vis-à-vis, sur une pointe de roc, se montre le hyrax du Cap, ou lapin des rochers, étrange béte qui se ràpproche davantage du rhinocéros ue du lapin; plus loin, au pied ’un palmier de l’ile de la Réunion, sont rassemblés des lémures et autres animaux de l’île de Madagascar.

Au delà, le visiteur remarque tin groupe de Danakils d’Abyssinie , menant un ehameau à la fontaine, puis, après avoir dépassé un léopard et plusieurs antilopes , il tourne à droite et voit devant lui un groupe do noirs de la Guinée , presque tous de la nation des ïbos ; à côté sont des civettes, des singes, des chimpanzés, des baboins ; an delà, est représenté le combat de deux léopards, puis Î20

viennent dos gazelles, une fa., mille de lions, le singe de Barbarie et des moufUons. La végétation de l'Afrique du nord est indiquée par des orangers, des citronniers, le dattier, le laurierrose et le laurvstinus.

Dans la partie consacrée ii l’Asie, on remarque tout d’abord une chasse au tigre. Un de ces animaux git par terre grièvement blessé, tandis que l’autre, pour venger son compagnon, se précipite sur un éléphant qui s’enfuit. Non loin de là se tient un groupe d’Indous, appartenant à différentes castes. Les plantes les plus intéressantes qui les entourent, sont le elastica, le thé d'Assam, le juniperus recurva et les rhododendrons de l'Himalaya. Ensuite, en tournant à gauche, on passe à côté de deux Tbibétains qui sont censés représenter la physionomie générale des habitants de l'Asie tempérée orientale. Là, les animaux sont rares : on n’y voit guère que le chiru, antilope ayant l’apparence d’une brebis, la marmotte de Sibérie , des yacks et l’once. Dana le groupe des plantes représentant trèssuccintement la botanique de l'immense territoire (jui s’étend du Népaul à la Sibérie, on distingue surtout des camélias , l’arèor vitæ de l'Orient, et toutes les variétés de l’arbre à.thé chinois. Sous l’escalier est un vivarium correspondant à celui du nouveau monde et contenant dans une eau préparée chimiquement, des spécimens vivants de la zoologie de l’Océan Pacifique et de la mer des Indes.

Plus loin, à gauche du sentier, se montre un groupe ethnologique de Papuas de l’archipel de la Louisiade. A droite de ce groupe, est la section de l’Australie;

parmi les animaux de cette partie de la salle les plus remarquables sont le kangurou,la sarigue femelle avec un petit dans sa poche abdominale, Tomythorhynque, Je loup de Tasmanie, la sarigue volante, l’ému, le grand rat appelé hydromya. La flore de l’Australie est représentée par des banksias, -des acacias, des épacris, des ériostemons et de magnifiques araucarias. Les aborigènes ont été modelés sur des naturels du cap York.

A l’extrémité du transsepl, du côté du jardin, on peut visiter aussi quelques groupes d’aniipaux appartenant à la faune Européenne. La chasse au sanglier et lâchasse au cerf faisaient déjà partie de l’Exposition de 1851 ; à côté, sont placées quelques collections, illustrant la zoologie de la Grande-Bretagne.

En revenant vers le nord, du »

côté des salles qui font face au jardin, on arrive à une nouvelle suite de salles industrielles. La première est consacrée à l’exposition et à la vente des produits des verreries de Bohême et de Bavière ; les merveilles d’art qu’on y voit se renouvellent constamment, de même que celles de la salle suivante, réservée aux produits des fabriques anglaises de porcelaine.

On entre ensuite dans une salle plus importante, celle des produits céramiques , montrant les progrès de l’art du potier depuis l’antiquité reculée jusqu’à nos jours. Les spécimens sont pour la plupart exposés dans des vitrines autour de la salle. On y remarque surtout des vases mexicains, grecs et étrusques, des porcelaines chinoises et orientales, ainsi que des produits des célèbres manufactures

PALAIS DE CUISTAL. 459

européennes de Meissen, de Sè-i vres, de Berlin, de Vienne et de | Worcester.

La dernière salle industrielle est celle des articles de fantaisie; elle est remplie d’une grande variété d’objets en papier mâché, d’ornements de toute espèce, de lampes, de glaces, de bijoux .

L'ordonnance de cette salle est due à M. Semper, l'architecte du théâtre de Dresde. A droite de ce compartiment, du c'ôté du jardin, s’ouvre le salon de photographie de MM. Negrelti et Zambra.

Après avoir visité toutes les salles, il resta encore â examiner en détail toutes les œuvres exposées dans la nef et dans les transsepts. Pour n’oublier aucun des trésors d’art contenus dans cet immense espace, il est bon de commencer à l'extrémité méridionale, à l’endroit où sont les groupes d’histoire naturelle.

Le point de départ est la galerie des rois et des reines d’Angleterre, élevée surles plana de Digby Wyatt. La série des monarques y commence avec l’heptarchio saxonne et continue jusqu’à l’époque actuelle.

A l’exception de la statue de Cromwell, qui est une œuvre originale, toutes les autres ont été moulées sur celles qu’on voit au palais du Parlement. Au centre de la galerie s’élève une statue équestre de la reine Victoria par Marochetti.

La première statue que l’on remarque à gauche, dans le transsept méridional, est une reproduction de celle de Charles I" à Charing-cross (page 391), puis on vcii-ane peinture en mosaïque des ruines de Pæstum; à côté, est placée une autre statue de roi, celle de Jacques II, par Grinling

Gibbons; en face est un niodèlo * de jonque chinoise sculpté eu ivoire : c’est un prêt de la reine au palais deCristal. Viennent ensuite deux statues, l’une de hauteur colossale, celle de Peel, par Marochetti, l’autre, celle de Chatham (449), par Bacon; le groupe d’Ulysse reconnu par son chien (48); une Andromède (47), de Macdonald; un Baigneur (36), de Lawlor; Highland Mary (58); Flore (59), de Spence; Narcisse (60) et Psyché (Cl), de Theed.

Au point de croisement de la nef etdu transscpt estérigée une statue colossale de Johnson, par Bacon , copiée sur celle qui se trouvedanslacathédrale deSaint- Paul (voir page 173); un peu plus loin s’élève une autre statue colossale, celle de Lessing, par Rietschel , de Dresde.

Dans la partie du transsept située du côté du jardin, on remarque une statue de Shakspeare (407), par John Bell; la Vierge de Saragosse, Dorothée, Andromède (7), Janè Shore, toutes du même sculpteur ; Mercure (55), Vénus (12), Psyché (64), par sir Richard Westmacott; une Danseuse (50), le premier Souffle de l’Amour (49), le Zéphyr et l’Aurore (52). Geofl’roy Chaucer (53), par Calder Marshall. F.n revenant vers la nef, on voit une statue de Shakspeare, par Roubillac, d’après l’original du Musée Britannique ; puis la statue colossale de W. Iluskisson (402), l’homme d’état qui fraya la voie au triomphe du libre-échange.

Viennent ensuite : le Tueur d’aigles (6), Una et le lion, par Bell ; Gutenberg, Faust et Schœffer, par Launitz;la statue équestre de François 1", par Clesingor; celle de Richard Cœur de Lion, par Marochetti.

Revenu maintenant dans la

nef, le visiteur longe la' façade de la maison Pompéi, où il peut étudier les œuvres principales de la sculpture allemande moderne : Minerve protégeant un guerrier (ICi) , par Blœser, de Berlin; un Centaure instruisant ■le jeune Achille , par Brugger (1(!4); une Nymphe par Dannecker; la Médecine (171), par Halinel ; un '\''ioloniste (201), par Steinhauser ; Homère et Thucydide (176), par Mayer; Madeleine (261), par Wagner; un Chasseur défendant sa famille contre une panthère (264), par Widemann; de Munich ; Hector (166), par Dannecker; Diane (270), par Wolff; Télèpho nourri par une biche (•266); un Chasseur (-263), par Wittich. 'Vis-à-vis de la salle dé papeterie sont des groupes de cerfi de grandeur naturelle (193), par Rauch ; le Premier berceau (96), par Debay, et un beau vase (169), par Drake; un-groupe de la Charité (196), par Uietschel ; les statues de la Victoire (184 à 188), par Rauch; une Nymphe tenant une corbeille de fleurs et de fruits (160), par Drake. Au delà de cette statue, près du croisement du grand transsept et de la nef, s’ouvro à gauche un grand espace libre : c’est l'emplacement choisi pour

L’Exposition canadienne. Les

Chambres des coloniés américaines ont voté une somme importante pour que tous les produits agricoles et manufacturés des deux Canadas et de la Nouvelle- Ecosse fussent représentés dans cette exposition permanente.

Au centre de cet espace s’élève une partie du monument de Frédéric le Grand, érigé à Berlin par le sculpteur Rauch ; une miniature placée à côté donne l’idée de l’ensemble. Plus loin , on re-

marque la tête colossale de la statue de Bavaria, par Louis Schwanthaler. La statue originale est en bronze ; elle a 15 met.

et se dresse sur un piédestal également en bronze de 10 mèt.

de hauteur. Vis-à-vis de Bavaria apparaît un autre colosse symbolique, celui de Franconia, par Halbig. Plusieurs copies des œuvres les plus célèbres de Thorwaldseo sont aussi exposées dans cette partie du transsept : Vénus à la pomme (217), les Trois Grâces (222), Mercure (219), et les admirables bas-reliefs représentant le Triomphe d' Alexandre (226). Parmi les productions de l’école anglaise, on remarque : les Petits dormeurs, de Chantrey; Pénélope (82), Ino et Bacchus (73), Zéphyre et Flore (80), une Chasseresse (79), une Jeune fille et un agneau (81), par Wyatt; Flora (14), Vénus (13), l’Amazone blessée (16), un Chasseur retenant un chien (20), Hylas (22), Cupidon déguisé en berger (15), Cupidon et le papillon (-23), Aurore enlevée parles Zéphyres (21), par Gibson.

Derrière la salle Canadienne, à côté de l’orchestre, est un salon de lecture, où l’on trouve tous les ouvrages ayant rapport aux études que l’on peut faire dans le palais de Cristal. On y reçoit aussi les revues, elles nouvelles y sont immédiatement publiées après leur réception à l’oflicc télégraphique du palais. La bibliothèque s’enrichit tous les jours, par suite des achats de la compagnie et des présents faits par des éditeurs ou par des 'parlieu-> liers. Elle possède un exemplaire du magnifique Nouveau Testament imprimé en 1857 par Decker, avec des gravures de Kaulbach, etplusieursautresouvrages d’une grande valeur artistique.

Le grand transsept arrondit son énorme voûte lumineuse îi 53mèt. de hauteur au-dessus du parquet et à 60 mèt. au-dessus de la première terrasse. Il est entouré decinq galeries, dontl’une, la troisième, fait complètement le tour de. l’édifice tandis que la cinquième règne seulement autour de la voûte transversale.

L’extrémité occidentale du transsept est occupée tout entière par le grand orchestre où 4,000 exécutants peuvent trouver place à la fois, et que domine un orgue magnifique construit expressément pour le palais par MM. Gray elDavison; aucun orchestre d’Europe n’égale en étendue Ifc tiers de celui de Sydenham. Au-dessous de l’orchestre, des placards élégamment sculptés et ornés des bustes des principaux musiciens, renferment exposés sous des vitrines des autographes précieux des grands hommes du xviiie et du xixe siècle. En face de l’exposition canadienne, du côté du jardin, est disposée une salle de concert non moins vaste que l’orchestre et pouvant contenir environ 5,000 personnes.

Quatre statues colossales sont érigées aux quatre angles où le transsept se croise avec la nef:

à gauche, non loin de la salle de lecture, Ruhens, par Geefs, de Bruxelles, moulé d’après l’original en bronze qui se trouve dans la cathédrale d’Anvers ; de l’autre cûté de la nef, l'amiral Duquesne, par Dantan; en face, aux deux angles nord du transsept, l'Hercule Famèse et la Flora Famese, reproductions des statues antiques qu’on voit au musée de Naples. A côté de l'œuvre de Dantan, longeant la façade nord de la salle de concert sont plusieurs statues de l’école française.

Vis-à-vis, le long de la salle des monuments de l’art, on voit les principaux chefs-d’œuvre de Canova ; les Grâces (125) ; les Danseuses (136,137); Fénus et Adonis (126); Mars et Vénus (135); Vénus sortant du bain (131); un groupe de Paris et d’Hébé ; une Madeleine (138). Dans l’espace libre, laissé entre l’orchestre et la salle ég3’’ptienne et faisant le pendant de l’exposition canadienne, sont plusieurs reproductions de sculptures antiques : la Pallas de Velletri (351), dont l’original est au Louvre ; le Gladiateur mourajit (309); un Enfant avec un Dauphin ; une tête colossale de. Pallas (328); la tète d'Antonin le Pieux (381); les bustes de Vespasien (332), Trajan (354), Pertinax (379), Lucius Verus • (361), 'Titus (333), etc. On remarque aussi dans cette collection d’œuvres grecques et romaines, le Vase de Médicis (.343); le Taureau Famhe, chef-d’œuvre d’Apollonius et de Tauriseus ; le monument de Lysicrate , généralement connu sous le nom de Lanterne de Démosthène.

En rentrant dans la nef, et en continuant à suivre le côté gauche, le longdes façadea des salles d'architecture antique, on peut étudier encore d’autres statues de l’époque païenne : l’Antinoüs Mercure du Capitole (31G); l’Antiiioüs Génie (314); l’Adonis do Capoue (213); Silène et Bacchus (306); Démosthène (308); Posidonius (307); le Silène Borghèse (306); Bacchus et le Faune (305); le groupe des Lutteurs (304); le Faune ivre (295) du musée de Naples; l’Apollon Sauroctonos (298) du Vatican; Cérès (130); une' Vestale (142); l'Amazone (302); Polymnie (297); Méléagre et son chien (289); Antinous (288); le Mercure du Vatican (287); cc-

lui de Naples (288): Trajan (286); Agrippine (281) ; Mercure en berger (285); Adonis (282).

' Aprfîs avoir dépassé la façade de la salle de l’Alliarabra, on arrive aux deux fontaines monumentales, correspondant à la fontaine de cristal de l’extrérnité méridionale du palais. Celles-ci ont été exécutées d’après les plans du sculpteur Monti et doivent leur belle couleur de bronze k la galvanoplastie. Les sirènes qui supportent les grandes conques représentent les quatre races humaines: blanche, noire, rouge et olivâtre. L’èau du bassin, toute vivante de poissons, est remplie de plantes aquatiques semblables à celles de la fontaine de cristal ; on y remarque toutes les variétés de nénuphar et de nélainibiura , le papyrus, le riz, la canne à sucre, et la plante à treillis, étrange végétal rapporté de l’ile de Madagascar par M. Ellis.

Pour pénétrer dans le transsept septentrional, il faut soulever un grand rideau qui le sépare des autres parties de l’édifice afin d’empôcher le mélange des températures. C’est Ik que croissent les plantes tropicales, et qu’on réussit h élever plusieurs animaux de la zone torride. Pour maintenir constamment une chaleur moite assez élevée dans cette partie de l’édifice, on a placé dans le tunnel situé au-dessous des chaudières supplémentaires qui font circuler une masse considérable d’eau bouillante sous le parquet.

En entrant, on voit d’abord à gauche dans le premier parterre des groupes de plantes tropicales : bananiers , cycadées ,

figuiers , et l’on pénètre dans l’avenue des sphin.\-, ombragée

de part et d’autre par dei cocotiers, des dattiers, des myroxylons, des choux-palmistes et d'autres variétés de palmiers.

Devant la salle assyrienne, on remarque des tamarins, des poivriers, l’arbre k lait de Vénézuéla, plusieurs espèces de gingembre , l’avocatier , et d’autres arbres remarquables du Pérou, de Madagascar et des Indes. Vis-k-vis, de l’autre côté du bassin des fontaines, croissent k peu près les mêmes arbres que devant la salle assyrienne, mais on y observe en outre des lauriers à cinnamome, des cihehonias, des cannes k sucre, des goyaviers, des sapotiliers, des bambous, des lataniers et un grand palmier de l'île Bourbon, haut de 13 mèt. ; il a autrefois fait partie des collections do l'impératrice Joséphine.

Vers l’extrémité septentrionale de l'édifice, sont les grandes volières de Vaviarium remplies d’oiseaux de la zone torride : tisserands, grenadiers, gros-becs, oiseaux-moqueurs, perroquets.

C’est Ik que certaines espè.ces ont couvé pour la première fois en Europe. Près des cages est un grand bassin d'eau tiède , où l’on conserve des lepidusiren , êtres étranges de l’Afrique tropicale, qui tiennent k la fois du poisson et du reptile , ayant simultanément des poumons et des branchies, et qui, pendant neuf mois de l’année, restent ensevelis en pleine boue dans un état de torpeur.

Plus loin, sont des essaims de melitonas ou abeilles sans aiguillon; elles viennent de la Guyane anglaise, et déposent un miel liquide très -odorant. En revenant vers la gauche on voit des spécimens vivants du lézard égyptien. A. l’extrémité occi-

Dk'.!; d bv Go( ' de

PALAIS DE

dentale du transsept, vis-à-vis des colosses d'Abou Simbel (voir page 445), on arrive au pied d’un autre colosse, l'arbre de la Sierra-Nevada de #alifornie, qui,, dans sa patrie, s’élevait à la hauteur do 120 mètres.

L’écorce d’une partie de cet arbre appelé Pinus Douglassii par les Américains, et Wellingtonia gigantea par les Anglais, a été arrangée de manière à donner une idée des proportions gigantesques du tronc qu’elle recouvait autrefois. M. Lindley lui assigne un âge de 40 siècles. Les pliltres que l’on voit près de cet arbre sont moulés sur les marbres d’Egine, déposés maintenant à «la glyptothèque de Munich.

Après avoir traversé le Iranssept et l’extrémité de la nef, si l'on tourne à droite jusqu’à la porte plaeée à l'angle de l'édifice, on pénètre dans l’aile du nord, occupée à gauche par les appartements de la reine, et se prolongeant à gauche pour former l’aile méridionale où se trouvait autrefois la galerie de tableaux; cet aile est aujourd'hui distribuée en salons restaurants et en serres pour les plantes délicates du jardin.

Laissant les fontaines à droite et sortant de la partie de l’édifice consacrée aux productions tropicales, on arrive immédiatement devant la façade de la salle byzantine, où l’on remarque à travers le feuillage, huit effigies de Templiers anglais, soigneusement restaurées parM. Richardson. Plus loin, les statues, érigées parmi les arbres tout le long de la nef, sont arrangées dans un ordre historique et sont exactement de la même époque et du même style que les salles devant lesquelles elles sont pla-

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cées. Ainsi , devant la salle du > gothique allemand, on voit des sculptures provenant des diverses églises de Nuremberg, Co-' logne et Langen; devant la salle du gothique anglais, sont plusieurs monuments du xiii< et du xiv« siècle : les statues de Henri III , de la reine Philippa , femme d’Edouard III , de Longuespée et de quelques évêques.

La façade de la salle du gothique français est ornée des bustes de Henri II, de Diane de Poitiers , de Henri JII , do Bayard, de Louis Xll , d’une reproduction de la statue de bronze placée à Innsprucksurle monument funéraire de Maximilien, de la statue d’Albert de Bavière. Au delà , toutes les œuvres d’art exposées le long de la nef jusqu’au transsept appartiennent à l'époque de la Renaissance : ce sont, entre ' autres, les bustes de Shakspeare, de Machiavel , de François I", de Sully, de Henri IV, de Cosme de Médicis, de Ben Jonson , de lord Bacon ; puis les statues de bronze de la fontaine des Tortues à Rome, dont l’une, le Bacchus, est par Michel-Ange; plus loin, on remarque un autre Bacchus de Sansovino, le Triton des jardins du palais Doria, la statue de Mercure, par Jean de Bologne, les bustes de Raphaël, de Michel Ange , d’Inigo Joues , de Mazarin, de Richelieu, de Charles P', etc. Enfin , devant la salle des monuments de l’art, on remarque deux Persée : l’un par Benvenuto Cellini, l’autre par Canova.

Autour de la salle de concert, on voit une longue suite de bustes représentant pour la plupart dos célébrités françaises : Jean Goujon (196), Félibien (203), Rachel (216), Corneille (218), Lafontaine (220 A), Molière (221), Racine (225), Voltaire (233), Lesage

Difliti,fco by Gooj^le

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(230), BuiÜon (245), Cuvier (256), Bayard (257), Gaston (258),. Coligny (26Ü), Turenné (260), Masséna '(276), Ney (283), presque tous les hommes célèbres de la République et de l’Empire, ainsi que les principaux membres du gouvernement provisoire de 1848.

Devant la façade des salles industrielles, les œuvres de sculpture les plus remarquables sont :

l’Enfant prodigue (145), par San Giorgio ; David (147), par Magni ; Cdin (29). par Etex; la Malibran (108) de Geefs; un groupe colossal du Massacre des Iimocents (142); un Moissonneur italien; Satan (41), par Lough; Samsori , par Legrew; Eve, parBailey; un Faune (66), par Westmacolt ; David (67), parie même ; le Massacre des Innocents, par Adams; Erato (174), par Launitz. Après avoir dépassé cette dernière statue, on se retrouve au point de départ, près de la galerie des rois et des reines d’Angleterre.

Les galeries industrielles du

premier étage sont disposées autour du grand transsept et de la partie méridionale de la nef.

En y montant par l'escalier placé à côté de la salle de concert, on trouve d’abord la partie occupée par les magasins de bijouterie, de parfumerie, de pharmacie et d’articles variés. Tout le côté de la nef qui regarde le jardin est loué h des industriels ui désirent vendre leurs prouits ; mais du coté opposé, consacré aux armes , aux instruments de physique et de chimie, aux cuirs, aux vêtements, aux substances alimentaires , les fabricants ont simplement le di-oit d’exposer leurs ma^rchandises, La partie de la galerie qui s’étend du grand transsept au transsept méridional à l’ouest

de la nef sur une longueur de 210 mèt. est occupée par une exposition de tableaux. Toutes les écoles contemiporaines y sont repftsentées, surtout l’écolefrançalsé, qui - compte en moyenne dans l’exposition plus de 400 tableaux, se renouvelant sans cesse par suite des ventes et des achats.

Des photographies et des aquarelles.y sont également à ve.ndre pour le compte des artistes. En outre la Compagnie possède en toute propriété quelques toiles d’anciens maîtres italiéns, hollandais et flamands, ainsi qu’une collection complète de peintures dumoyen âge.

En suivant la galeri* orientale du côté du nord, au-dëssug des salles d’architecture gothique, on voit d'abord une collection très-considérable de photographies des édifices du moyen âge, de bustes, de statuettes, de médailles, de poteries, d’ornements, puis on entre dans le musée naval, où sont exposés par ordre des modèlss de toutes les embarcations inventées jusqu’à ce jour, depuis le canot creusé dans un tronc d’arbre jusqu’au Léviathan. Plus loin, on remarque des modèles de fortifications, et enfin des miniatures de grands travaux d’art, tels que le pont suspendu de Kieff, sur le Dniéper; le pont-tube de Britannia; ceux do Chepstow et de Saltash, etc.

A l’angle nord-ouest de la grande galerie circulaire, audessus de la salle assyrienne, se trouve le musée indien ; on passe d’abord à côté de riches panoplies comprenant foutes les espèces d’armes employées par les Indous do tous les temps, et l'on arrive devant une collection très-intéressante de peintures.

représentant des scènes de la vie de Bouddha, et copiées sur des fresques trouvées dans les grottes de ITndé occidentale.

Plus loin viennent des idoles birmanes , des instruments de musique, tambours, cymbales et tamtams, des vêtements brodés, des selles dorées, des hoùkahs , des dagues, des babouches, des colliers de perles et des chinoiseries de toute espèce.

A l’extrémité du musée, sont placées des portes moulées sur celles du tombeau de Mahmoud le G-haznévide. Au delà, dans la partie de la galerie superposée aux Salles romaine , grecque ot égyptienne , est exposée une longue suite de photographies représentant l'état actuel des monuments de l'Egypte, delà Grèce et de l’Inde.

La deuxième galerie, appelée aussi galerie léleecopique h cause de la perspective que présentent les ouvertures rondes des supports en fer, fait aussi le tour de la nef ; la partie qui donne sur le jardin est consacrée au musée de l'agriculture et de l'industrie anglaise.

Les collections qu’on y a ras- . semblées ont un double but:

celui d’exposer les matières premières appartenant aux trois séries animale, végétale et minérale, et celui de montrer comment ces matières sont converties par l’industrie en objets manufacturés. Le musée offre trois divisions principales : 1" le sol, c’est-à-diro des échantillons de toutes les formations géologiques composant la croûte de la terre cultivable ; 2“ les produits du sol, comprenant toutes les substances végétales ou animales qui peuvent servir, soit à l’alimentation, comme lethé,lecafé, lesfruits, la viande, soit à l'industrie, comme

le lin, le chanvre^ le liège, les gommes, les plantes tinctoriales ; 3° la mise en œuvre de- ces produits. Dans cette dernière division. on montre comment une matière première, une tige de lin, par exemple, se transforme pour devenir toile, et quels sont tous les procédés'mécaniques et chimiques employées pour obtenir ce résultat.

Le rez-de-chaussée situé au niveau de la première terrasse, sur la façade du jardin, est divisé en depx partiçs : celle du nord consacrée aux instruments agricoles, et celle du sud^ où la vapeur met en rhouvement d’innombrables machines. On voit dans ce compartiment toutes les mécaniques employées dans la filature du coton, depuis les métiers en bois inventés par Arkwright jusqu'à ceux dont on se sert aujourd’hui dans les fabriques de Manchester.