LES USAGES ET LES MŒURS

plats collés au front par une chaïînette d’or portant au milieu une féronniére. Ou bien, sous un bonnet de dentelles ou de rubans, comme en portent aujourd’hui les petites bourgeoises dans certaines provinces, les cheveux sont roulés en anglaises ou en tire-bouchons. Les manches à gigot sont énormes et plus grosses que le buste; les jupes s’étalent démesurément; les chapeaux semblent de grands auvents surchargés de fleurs, ou, sous le nom de capotes, affectent la forme de capotes de cabriolets. Les robes sont surchargées de bouillonnés. Il y à un joli détail, lécharpe. Pour sortir, le châle est de rigueur, et le châle cachemire, encore très coûteux à cette époque, a toutes les préférences. Les fourrures sont fort à la mode : on en garnit les manteaux; on en fait des boas pour mettre au cou ; en 1830, les manchons sont de proportions énormest.

À partir de 1840, les modes sont un peu plus artistiques.

Pour les hommes, la redingote perd son grand collet : elle se boutonne étroitement jusqu’en haut. Elle est fantaisiste et pincée à la taille, comme chez les élégants; puritaine et doctrinaire, comme chez M. Guizot; ample et longue, vraie redingote à la propriétaire, comme celle dont M. Saint-Marc Girardin a, jusque sous nos yeux, perpétué la tradition. On ne porte presque plus de ces immenses cravates, comme celle du docteur Véron, qui fit si longtemps la joie des caricaturistes.

Pour les femmes, les manches à gigot disparaissent. On a des tailles pincées, des corsages fermés devant par un réseau de lacets. Les cheveux sont moins ébouriffés : il y a de charmantes coiffures avec des cheveux courts, bouclés, comme on le voit par les portraits de Rosa Bonheur. La capote est plus petite, mais enferme le visage comme les œillères d’un cheval ?.

4. Quand les bourgeois et les bourgeoïises, qui se rendaient aux réceptions de Louis-Philippe, commençaient, dès trois heures de l'après-midi, à s'installer dans les fiacres et à prendre la file, raconte M. Bardoux, « les jeunes élégants et les rapins, échelonnés sur le parcours, s’en donnaient à cœur joie : c'était à qui soulèverait les stores des voitures ou enverrait äes bouffées de tabac sur les toilettes ». ‘ à

2, Sous le secend Empire, le costume des femmes fut caractérisé par la crinoline, sorte de cage d'acier qui faisait énormément bouffer les jupes En 1856, on représenta au Gymnase une pièce intitulée « les Toilettes tapa

En négligé, 1. petits garçons portent de ces casquettes te 2 paRes, à large fond plat, à soufflet, à gland, comme celle $

“ qu’a décrite Flaubert dans « Madame Bovary ».

Le mobilier. — En pleine Révolution, c’est-à-dire en

‘pleine époque de retour à l'antiquité classique, un alma-

nach avait fait cette prédiction : « Nous avons tant épluché les modes, tant raffiné sur les goûts, tant retourné les meubles et les ajustements, que, rassasiés, excédés de jolies choses, nous redemanderons le gothique comme quelque chose de neuf; nous l’adopterons, et nous voilà tout naturellement revenus au xive siècle. » Cette prophétie, qui s'était réalisée, dès le début de la Restauration, en littérature et en peinture, se réalisa aussi, sous le régime suivant, en architecture et en ameublement. On délaissa le meuble Empire et Le style classique pour en revenir aux dressoirs chargés d’orfévrerie et de faïence ancienne, aux chaises monumentales rappelant les stalles de chanoines. On tomba même dans le bric-à-brac « gothique », et Fon commença à collectionner les armures plus ou moins authentiques, les étoffes brochées d’or, chasubles, nappes d’autel, voiles de calice, échappés au pillage révolutionnaire des églises. En un mot, on eut un mobilier

moyen dge, un mobilier romantique. Le goût des choses

arabes, turques, égyptiennes, indiennes, chinoises, japonaises, ne s’est développé qu’ensuite; cependant, dès 1839, un dessin de Charlet nous montre des amateurs dévalisant une boutique de bric-à-brac et emportant des massues, des casse-tête, des cimeterres, des flèches.

Les véhicules. — En 1817, il y avait à Paris 900 fiacres et 490 cabriolets. À partir de 1830, chaque cocher dut être porteur d’une carte portant son numéro d'ordre. En 1841, on établit des surveillants auprès de chaque station.

geuses ». L'actrice chargée du principal rôle imagina, pour mieux accuser l'intention satirique de l'auteur, de porter une jupe et une crinoline de dimensions exagérées. Le seul résultat de cette critique fut que, le lende-main de la première représentation, une vingtaine de grandes dames demandèrent à l'artiste le patron de sa jupe et que la crinoline en acquit des dimensions doubles. Les toilettes féminines de l’époque tout à fait contemporaine semblent plus artistiques, avec une tendance à modeler les formes

du corps.

zabs, coupés. Il y eut alors près de 4000 véhicules de ce

xA es publiques : citadines, urbaines, lutéciennes, , cabriolets-compteurs , cabriolets-mylords , théréses,

genre dans Paris.

d’abord qu'ils se montrèrent, mais à Nantes, en 1826; à

Londres avait repris, dès 1820, cette idée géniale de |

Pascal : les omnibus. En are ce n'est pas à Paris

: Bordeaux, en 4827. La capitale n’en fut dotée qu’en 1828,

Sous la Monarchie parlementaire, on avait encore les anciens coches d’eau; leur principale clientèle, c'étaient les

sous l’administration du préfet de police Debelleyme. Une

première compagnie, Baudry, Boitard et Saint-Céran, mit

cent de ces véhicules à la disposition du public. Ils étaient lourds, attelés de trois chevaux, et ressemblaient à

des gondoles. Le prix des places fut d’abord de cing sous,

comme au temps de Louis XIV, vuis de trente centimes,

comme aujourd'hui.

L'engouement du public fut tel que de nouvelles compagnies se fondèrent et promenèrent dans Paris des tricycles, qui n’avaient que trois roues, des favorites, des béarnaises, des dames blanches, des dames réunies, des constantines, des batignollaises, des béarnaises, des écossaises, des parisiennes, des excellentes, des citadines, et d’autres formes d'omnibus

que connaissent seuls aujourd’hui les archéologues. Ces

diverses compagnies ne fusionnèrent qu’en 1855. Outre les fameuses diligences Laffitte et Caïllard, qui ont amené à Paris tant de générations d'étudiants et de provinciaux, les accélérées, carabas, pots de chambre, gondoles, tapissiéres, coucous, mettaient Paris en relations avec la pro-

vince. Le dernier coucou n’a disparu qu'en 1861 : il allait .

de la Bastille à Vincennes; son cocher, avec le carrick d’autrefois et les sabots fourrés de paille, avait fait peindre sur sa voiture ces mots : « Au coucou obstiné ».

Sur la Seine, les mouches étaient encore inconnues : ce n'est qu'en 4866, à la veille de l'Exposition universelle, que se fonda la première entreprise de bateaux à vapeur

nourrices, qui, de haute ou de basse Seine, venaient chercher un emploi à Paris ou y ramenaient leurs nourrissons.

Les salons. — Les mœurs ne furent jamais plus polies

= leçons du malheur avait fort amendée, et la haute boures geoisie, qui avait conservé ses anciennes habitudes de mesure et de tempérance, donnaient le ton à la société. Il est vrai que les dissentiments politiques, au lieu d'une société, comme dans la France du xvinf siècle, nous en donnèrent au moins deux : il y eut dès lors des salons royalistes et des salons libéraux. Quand la Chaussée-d’Antin ou le faubourg Saint-Honoré donnaient des fêtes, on pouvait en conclure que le faubourg Saint-Germain avait des raisons de bouder et de s’abstenir.

Royalistes ou libéraux avaient de commun le goût d’une élégance sans faste, l'amour de la vie de salon, la recher-

che de la société des femmes. La vieille conversation française, avec sa galanterie respectueuse et spirituelle, vivait encore. Les habitudes contractées dans les cercles (ceux-ci ne se multiplièrent guère qu’à partir de 4840) ne l'avaient pas encore tuée. On retrouvait, dans les salons de 1820 et de 1840, les mots ingénieux, jusqu'aux madrigaux de l’ancien régime. On y parlait aussi de politique, philosophie, art, littérature, mais on parlait fort peu des sciences, comme on le faisait avant la Révolution, car la période parlementaire est avant tout littéraire. Assuré- ment, les drames de Victor Hugo, les toiles d’Ingres ou de Delacroix, les œuvres lyriques de Meyerbeer ou de Berlioz, tenaient plus de place dans la conversation que les découvertes d'Ampère ou d’Arago.

L'influence des classes dirigeantes dans la vie de société n'était pas encore menacée par celle des classes populaires : il était rare qu’on se permit, dans les conversations, de citer un mot d’argot. Elle n’était menacée que par les enfants perdus de ces classes, les artistes et surtout les rapins, les littérateurs et surtout la bohème littéraire, pour qui les idées, les modes, les goûts artistiques ou littéraires des classes censitaires étaient autant de motifs à bons mots et à caricatures, et pour qui le mot de bourgeois était synonyme de tout ce qu'on peut imaginer de plus arriéré.

et plus décentes qu’à cette époque où la noblesse, que les