Né en 1774, mort en

doute; on peut critiquer chez le peintre, comme dans Virgile même, l'aspect peu héroïque du héros (pater ^Eneas)j comme on peut censurer la minutieuse recherche avec laquelle il a hrodé les étoffes et fait ressortir les incrustations des meubles ; mais la figure de Didon est pleine de mélancolie et de passion, celles d'Anne {Anna soror) et du faux Ascagne sont étincelantes d'esprit et de malice : on devine le fil« de Vénus caché sous les traits du fils de Creuse ; et le lieu de la scène, le style de l'architecture, la distribution des lumières, sont si poétiquement imaginés, qu'on peut pardonner aux défauts en raison des qualités. Dans le même Salon de 1817, Guérin exposa sa Clytemnesti^e assassinant Agamemnon, Ce tableau, on l'a dit, est remarquable par la disposition mystérieuse et presque fantasmagorique des lumières et la sombre vérité des physionomies. Des effets rougeâtres font suer à cette toile le sang et le crime. On voit, on sent, on respire le meurtre. Ce tableau de Clytemnestre est comme une préface de l'école romantique, et l'on a du reste fait la remarque que presque tous les peintres de cette école sont sortis de l'atelier de Guérin, qui réussissait surtout par l'expression. Guérin fut nom-

mé par le roi directeur de l'Ecole de France à Rome.

Casimir Delavigne, dans une de ses Messéniennes,a conservé le souvenir delà vive impression que produisit l'essor que prenait, grâce à ces artistes illustres, l'école française, au moment où notre Musée était dépouillé par la conquête des chefs-d'œuvre étrangers dont la .conquête l'avait enrichi *. En même temps toute une nou-