BIBL10TH£CA
lOO îîCOI.i: lîOMAITVK.
Dans la composition , il est encore le maître de ceux qui sont habiles; dans chacun de ses tableaux, la principale figure s'offre d'elle-même au spectateur. Elle n'a pas besoin d'être cherchée ; les groupes dans leurs situations diverses sont réunis par l'action principale. L'opposition n'est point formée par l'affectation , mais par la raison et par la vérité. Souvent une figure qui demeure en repos et qui pense , fait ressortir l'autre qui agit et qui parle. Les masses des pleins et des vides , des lumières et des ombres , sont maintenues en équilibre , non pas par caprice , mais à l'imitation de la nature choisie avec discernement. Tout est fait avec art, mais tout annonce lafacili té, et tout dissimule l'art. La prétendue école d'Athènes , au Vatican , est dans ce genre une des choses les plus remarquables qui soient au monde. Ceux qui ont succédé à Raphaël, et qui ont suivi une autre route, ont plu davantage aux yeux , mais ont moins satisfait la raison. Paul Véronese a voulu multiplier les figures et les ornements. Le Lan franc et les Machinistes ont introduit des effets de lumière et d'ombre, et des oppositions de l'effet le plus frappant; mais qui voudrait changer ce goût , contre le goût si pur et si noble de Raphaël ? le seul Poussin , au jugement de Mengs, parvint à améliorer la composition dans les fonds ou dans l'économie du tableau. Il a voulu dire , dans le choix judicieux du lieu où se passe l'action.
Voilà en résumé comment Raphaël contribua aux progrès de la peinture en si peu d'années. Il n'y eut point d'ouvrages de la nature ou de l'art, où il n'ait consigné par son exemple cette maxime qui lui était propre , cl qui nous a été transmise par Federigo
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^uccaro , que les choses doivent être peintes , non ooninie elles sont, mais comme elles devraient être. Le paysage, les éléments, les animaux, les édifices , les manufactures, chaque âge de l'homme, chaque condition, chaque sentiment, il comprit tout et embellit tout par l'élévation de son génie; et si sa vie se fut prolongée jusqu'à la vieillesse, même sans égaler les jours de Titien ou de Michel-Ange, qui peut deviner jusqu'à quel point il aurait porté la perfection de son art ? qui même pourrait imaginer jusqu'à quel degré de talent il serait parvenu dans l'art statuaire , et dans l'architecture, s'il se fût appliqué à ce genre d'études, ayant si bien réussi dans le peu d'essais qu'il nous a laissé de son intelligence pour ces deux professions? On trouve de lui dans les galeries un assez grand nombre d'images sacrées, surtout des madones avec l'Enfant-Jésus , ou d'autres personnages encore de la sainte Famille. Elles offrent successivement les trois styles que nous avons décrits : le grand duc de Toscane a quelque essai de chacun des trois. La plus remarquable de ces peintures est celle que l'on appelle la Vierge à la Chaise (i). On a souvent agité la question, si l'on
(i) Gravée par Morghen. Ce sont trois figures qui semblent rt'spircr: la Vierge, l'Enfant-Jésiis et le petit Saint- Jean. Il paraît (jue Rapliael préférait à cette peinture d'autres études , et qu'il en fit une autre sans le St-Jean , qui resta long-temps à Urbin. J'en ai vu une copie chez MM. Calamini de Recanati ; elle passe pour éU"e du Baroccio ; on peut du moins sans invraisemblance l'attrihuer à son école. J'en ai vu encore une semblable à Pesaro dans la maison OUvieri , ])iiis une encore à Cortone chez, une antre famille noble , dans laquelle, t!il-on, «;llc était passée par un héritage fait <i Urbin, et qui était répulé-e pour être- de- la m;iin de Raphaël. Les traits des visages
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doit les considérer comme des originaux ou comme des copies, parce qu'elles se trouvent répétées trois, cinq et jusqu'à dix fois ; l'on peut en dire autaut des autres tableaux de cabinet , et particulièrement du St-Jean dans le désert, qui se trouve répété dans plusieurs galeries , en Italie et au dehors. Cela devait naturellement avoir lieu dans une école où l'on avait adopté cet usage. Raphaël dessinait , Jules ébauchait, et le maître terminait avec un fini tel que l'on aurait pu, si l'on peut s'exprimer ainsi, y compter les cheveux. Les peintures ainsi perfectionnées, étaient copiées par les élèves, qui pour la plupart étaient du second ou du troisième ordre , et ces copies étaient encore quelquefois retouchées par Raphaël ou par Jules. Ceux qui sont habitués à distinguer la franchise et le moelleux de la manière dont peignait le chef de l'école , ne courent point le risque de le confondre , ni avec aucun de ses élèves, ni avec Jules même, qui , outre que son pinceau était plus timide, faisait usage de la couleur noire, beaucoup plus que son maître. J'ai entendu des gens habiles dire qu'ils reconnaissaient le caractère de Jules, à la couleur brune des chairs et aux demi-teintes sombres et non pas plombées, selon l'usage de Raphaël; enfin ,aux lumières plus fréquentes, aux yeux dessinés un peu plus ronds que ceux de ce grand peintre, qui les faisait d'une forme plus allongée, à l'exemple de Pierre.
dans ces peintures sont beaucoup moins beaux, et les teintes moins vigoureuses ; ce sont des tableaux de forme ronde. J'en ai vu des répétitions dans la sacristie de St-Louis des Français à Rome, et dans le palais Giustiniani , mais le cercle en est d'une plus grande dimension , et elles offrent d'ailleurs quelques variétés.
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Ce furent ces heureux commencements qui affermi- Caranèrr
, , . , , de l'tcolo
rent ce que nous appelons 1 école Komaine , plutôt romaiue. comme je l'ai déjà remarqué, à cause du lieu où elle s'éleva , qu'à cause de la nation elle-même. Et l'on pourrai t dire que, comme la population de cette ville offre un mélange de plusieurs langages et de plusieurs nations, parmi lesquelles les descendants des Romains composent le plus petit nombre , de même l'école de peinture a toujours été peuplée et soutenue par des étrangers , qu'elle a accueillis , associés à ses concitoyens , et considérés dans son académie de Saint-Luc, comme s'ils étaient nés à Rome, où qu'ils eussent joui des anciens droits des Quirites. C'est de là que dérivent les manières si variées et si multipliées , que nous observerons dans les périodes successives de cette école; quelques-uns comme le Caravaggio, ne profitèrent nullement des marbres ni des autres secours que le local leur offrait. Et ceux-ci travaillèrent dans l'école romaine, sans en suivre les principes. D'autres adoptèrent les préceptes des disciples de Raphaël , et leur méthode était en général d'étudier beaucoup d'après le maître et d'après les marbres antiques ; c'est , si je ne me trompe, de l'imitation de l'un, et des autres, que résulte le caractère général , et pour ainsi-dire l'accent propre de l'école romaine. Les jeunes peintres habitués à dessiner des statues et des bas-reliefs, et à avoir sans cesse sous les yeux des modèles aussi parfaits , en transportent facilement les formes, ou sur le bois ou sur la toile ; de là leur dessin tient de l'antique , et leur beau a de l'idéal plus qu'ailleurs. Cela même qui fut un avantage pour ceux qui surent en profiter , devint un écueil pour les autres , en les habituant à former dc>>
qui en ^.>rtircat.
figures qui tiennent de l'art statuaire , belles sans doute, mais roides, et point assez animées. D'autres ont suivi une route encore plus dangereuse en copiant les statues modernes des saints , exercice qui facilite à la peinture les attitudes pieuses , les accidents des plis dans les habits religieux et sacerdotaux, ainsi que les autres usages que l'on ne trouve point dans les marbres antiques. Mais la scuplture , dans ces derniers temps , étant tombée en décadence , n'a pu être d'un grand secours aux peintres; elle les a plutôt fait dévier dans le genre maniéré , lorsqu'ils ont voulu plier les draperies comme le Bernino, ou comme l'Algardi, hommes très-habiles , sans contredit , mais qui n'auraient point dû avoir à Rome l'influence qu'ils eurent sur la peinture. L'invention dans cette école est ordinairement juste , la composition sage , le costume bien observé , l'étude des ornements médiocre ; je parle seulement ici des peintres à l'huile , car les peintres à fresque de notre époque, doivent être considérés à part. Le coloris, généralement parlant, n'est ni le plus brillant, ni le plus faible; les Lombards et les Flamands qui firent partie de cette école , ayant empêché qu'il ne fût entièrement négligé. Revenons au sujet principal de ce discours, et faisons voir les principes de cette école , en la conduisant jusqu'à l'époque nouvelle. Raphaël occupa toujours une ùi/înité cV élèves , soit en Its enseignant soit en les aidant ; aussi n'allait-ii jamais à la cour sans être accompagné par cinquante peintres tous habiles, qui se plaisaient à lui rendre cet honneur , ainsi que l'a rapporté Vasari. Il les employait chacun selon la nature de son talent. Quelquesuns , lorsqu'ils en eurent assez appris, retournèrent dans^
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leur patrie; d'autres restèrent près de lui sans interruption, et demeurèrent encore après sa mort à Rome, oii ils devinrent les premiers soutiens de cette école. Le plus marquant de ceux qui la composaient, était Jules Romain , que Raphaël avait laissé son héritier , avec Gio. Francesco Penni. Ils achevèrent donc, de concert, les ouvrages que leur maître avait pris l'engagement d'exécuter. Ils admirent ensuite Perin del Vaga en tiers dans leurs travaux ; et pour rendre cette association plus durable, ils lui donnèrent en mariage une sœur de Penni, Plusieurs autres peintres qui avaient été les auxiliaires de Raphaël, se joignirent encore à eux ; mais dans les commencements ils eurent peu de succès , parce que la première place en peinture ayant été donnée d'une commune voix , à F. Sebastiano^par l'influence de Michel-Ange^ ceux qui suivirent l'école de Raphaël , demeurèrent tous en arrière. ( Vas. ) A cette circonstance défavorable se joignit celle de la mort de Léon X, en iSai , et l'élection à sa place d'Adrien YI, qui avait tant d'éloigné- AJricu vi. ment pour les beaux -arts, que tous les travaux publics conçus et entrepris même par son prédécesseur , furent discontinués. Les artistes en partie par cette raison, et en partie à cause de la peste de iSaS, furent presque réduits à mourir de faim. Cependant, Adrien ayant terminé sa carrière au bout de vingt-trois mois de pontificat, et Jules de Médicis lui ayant succédé, sous le nom de Clément VII , les arts semblèrent re- ci.(,i<i,t vivre. Raphaël avait commencé la grande salle, il en avait dt'ja terminé quelques figures , et y avait laissé un grand nombie d'esquisses pour l'achever. Il devait y exécuter quatre sujets historiques, à l'authenticité des-
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quels cependant on n'accorde point un crédit égal. Ce sont, l'apparition de la croix, ou l'allocution de Constantin ; la bataille où cet empereur dut sa victoire à la mort de Maxence ; son Baptême administré par Saint Silvestre , enfin la donation de Rome faite à ce pontife. Jules Romain exécuta les deux premiers sujets , et Gio. Francesco, les deux autres. Ils y joignirent des bas-reliefs en bronze , figurés sous chacun des sujets mêmes, avec quelques autres figures. Ils peignirent ensuite, ou pour mieux dire, ils terminèrent les peintures de la maison de plaisance , sous Monte Mario , travail ordonné par le cardinal Jules de Médicis, et suspendu jusqu'à la seconde ou à la troisième année de son pontificat. Cette résidence reçut ensuite le nom de maison de plaisance de Madanie\ et il y reste encore malgré, les ravages du temps , des traces visibles de la magnificence du prince, et du goût de l'école de Raphaël. Sur ces entrefaites, Jules obtint du pape , la permission d'aller s'établir à Mantoue , le Fattore (Penni ) passa à Naples, et peu de temps après, en 15^7 , à l'occasion du sac mémorable de Rome, le Vaga, Polidoro , Gio. d'Udine , le Peruzzi, Vnicenzio di S. Gimignano, en partirent maltraités par la soldatesque , ainsi que le Parmigianino qui était à Rome à cette désastreuse époque, et qui s'était livré avec passion à l'étude des peintures de Raphaël. C'est ainsi que cette école célèbre se dissipa et se répandit par toute l'Italie; et c'est de là que le nouveau style s'étant propagé rapidement, l'on vit s'élever dans tant de villes, les écoles florissantes qui nous fourniront le sujet de plusieurs autres livres. Si quelqu'un des peintres de l'école de Raphaël retourna ensuite à Rome, il n'y continua
point la belle époque que nous venons de décrire. Elle ne se prolongea point au-delà du ravage de cette ville, qui ne fit plus que décroître en peinture, et se remplit à la fin de maniéristes. Mais nous parlerons de ceux-ci lorsqu'il en sera temps. Après avoir donné une idée générale de Técole de Raphaël , il convient de parler de chacun de ses élèves et de chacun de ceux par lesquels il se fit aider.
Giulio Pippi^ ou Jules Romain, le plus célèbre Jules
T'iiTiii ••! 1 Romain.
des disciples de Raphaël , suivit les traces de son maître , plutôt dans son caractère de force que dans sa manière délicate ; et il réussit principalement dans les faits d'armes, qu'il retraça avec autant d'esprit que d'érudition. Grand dessinateur, et véritable émule du Buonarroti , il se rend maître de la structure du corps humain, la reproduit et la dispose à son gré, sans aucune espèce de faute, si ce n'est que par fois, il excède la mesure des mouvements, par amour pour le vrai. Le Vasari avait plus d'admiration pour son crayon que pour son pinceau , trouvant que la grande verve dont il animait ses conceptions, à l'instant où elles jaillissaient de sa tête , se refroidissait un peu dans l'exécution. Quelques-uns lui reprochent la tristesse de ses physionomies, et on Faccuse généralement d'avoir fait ses demi-teintes trop noires. Nicolas Poussin, en observant cette particularité à l'égard de la bataille de Constantin-le-Grand, approuva cette dureté de teintes qu'il jugeait convenables à l'horreur d'un combat. Dans le tableau de \Aine cjui est représentée sous la figure de la Vierge entourée de plusieurs sainls, et dans d'autres sujets analogues, cette couleur n'est point d'un aussi bon effet. Ses tableaux
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de cabinet sont rares, et quelquefois licencieux : iî peignit presque toujours à fresque ; et ses nombreux ouvrages produits à Mantoue , doivent être considérés comme appartenant à l'école établie dans cette ville; école qui l'iionore comme son fondateur. Le Fattoie. Gianfranccsco Penni , florentin , appelé le Fattore^ parce qu'étant fort jeune il servit de valet dans l'atelier de Raphaël , devint ensuite fort habile à exécuter ses dessins. Il l'aida plus qu'aucun autre dans les cartons qu'il fit pour les tapisseries , et il coloria dans la loge vaticane les sujets d'Abraham et d'Isaac, indiqués par Taja. Parmi les ouvrages de son maître qu'il acheva après la mort de celui-ci, plusieurs comptent l'Assomption de Monte Liici ^ à Pérouse, dont la partie inférieure , où l'on voit les apôtres, est de Jules; la supérieure, qui est remplie de toute la grâce de llaphaël, passe pour être du Fattore, mais Vasari l'attribue à Perino. Il travailla seul , en outre, quoique ses ouvrages à fresque aient péri à Rome, et que ses autres peintures soient très-rares, et presque inconnues dans les autres galeries. L'histoire le représente comme doué de la plus grande facilité à apprendre; d'une grâce parfaite dans l'exécution , et d'un talent particulier pour le paysage. Après avoir partagé avec Jules l'héritage de Raphaël, et réglé ses intérêts, il désira de se réunir à lui; mais étant allé à Mantoue, et ayant été accueilli froidement par Jules, il passa à Naples , ou nous le trouverons se rendant d'une grande utilité dans cette ville , quoiqu'il ne vécût que peu de temps, L'Orlandi compte dans l'école de Raphaël, nonseulement un; mais deux Penni ^ en y comprenant Luc ^ frère de Gianfrancesco , ce qui n'est point in vrai-
DO
de! V.iça.
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•semblable, quoique l'histoire ne l'ait point constaté, que je sache. Ce qui est certain, c'est que Vasari rapporte, que Luca s'associa aux travaux de Perino del Vaga , et qu'il peignit avec lui :i Lucques , et dans d'autres parties de l'Italie; qu'il suivit le Rosso, en France, ainsi que nous l'avons déjà dit, et qu'étant enfin passé en Angleterre, il travailla pour le roi, et pour des particuliers : enfin, qu'il fît surtout une grande quantité de dessins pour la gravure.
Perino del Vaga ( dont le véritable nom , est Pie- Péri rino Buonaccorsi) , concitoyen et beau-frère des Pcnni, eut part aux travaux du Vatican, tantôt en faisant des statues et des grotesques avec Jean d'Udine, tantôt en peignant des clairs-obscurs comme Polydore , tantôt en exécutant des sujets d'histoire sur les esquisses ou d'après les dessins de Raphaël. Vasari paraît le considérer comme le plus grand dessinateur de l'école florentine, après Michel- Ange, et le meilleur peintre de ceux qui aidèrent le Sanzio. Il est certain, du moins, que personne ne fut en état de lutter comme lui contre Jules , dans l'académie que Raphaël dirigeait, et que les sujets du Nouveau-Testament, qu'il peignit dans la loge papale, furent approuvés par Taja plus que tous les autres : sa manière offre un mélange de celle de lécole florentine, connue on peut le voir à Rome, dans le tableau qui a pour sujet la naissance d'Eve , à l'église de Saint-jMarcel , avec plusieurs enfants qui paraissent réellement vivre : cet ouvrage est fort estimé. Un monastère de Tivoli a de lui un Saint-Jean dans le désert, avec un paysage du meilleur goût. Il a laissé beaucoup d'autres ouvrages à Lucques, à Pise , et surtout à Gênes, où il
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doit figurer avec plus d'éclat comiue chef d'une école non moins importante.
Jean Giovamii d'JJdiiie. qu'un historien de cette même
a Udiue. ...
ville appelle Gio. di Francesco Ricamatore (*) , aida aussi le Sanzio dans les grotesques et dans les stucs dont il orna les loges vaticanes , la salle des pontifes, et plusieurs autres endroits; on le regarde même comme le premier parmi les modernes (i) qui ait travaillé en stucs dans ce goût , qu'après des expériences réitérées, il avait imité des grottes de Titus, découvertes dans ce temps à Rome , et retrouvées de nos jours [%). Ses treilles, ses chars, ses volières, ses colombiers, peints dans les endroits déjà indiqués, ainsi que dans d'autres lieux de Rome et de l'Italie , trompent les yeux par la vérité de l'imitation. C'est dans les animaux , et surtout dans les oiseaux , indigènes
(*) Boni , page aS.
(i) Morto de Feltre , sous Alexandre VI, commençait à peindre en grotesques , mais sans stucs. Baglione, Vite ^ p. i\.
(2) L'entrée de ces grottes avait été fermée à dessein. Serlio écrit, à propos de plusieurs grotesques qui étaient à Pozzuolo, à Baies, et à Rome, qu'ils « furent détrviits et gâtés par la mal- « veillance et par l'envie de quelques-ims , afin que d'autres ne « pussent avoir de ce qu'ils avaient recueilli pour eux-mêmes « en abondance.» (Lib. IV, c. II. ) Les noms de ces personnages que le Serlio a voulu taire par ménagement , ont été soigneusement recberchés par la génération qui lui a succédé. Les uns ont accusé Rapbaël , d'autres le Pinturicchio , d'autres encore le Vaga, Jean d'Udine , ou plutôt ses élèves et ses aides , « qui étaient fort nombreux, et qui , à des époques différentes , « en remplirent toutes les provinces. >■ ( Vasai'i. )
V. ce point très-bien discuté par Mariotti dans la lettre IX , page 22 '1 et suiv., et dans les Memorie délie belle arti per ïanno 1788 , page %!\.
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OU étrangers, que l'on juge qu'il est parvenu au plus haut degré de perfection. Il eut enfin lui talent si extraordinaire pour contrefaire avec ses pinceaux toutes sortes de productions de l'industrie des hommes, qu'ayant placé dans la loge de Raphaël des tapis en peinture, un palefrenier cherchant à la hâte un tapis, afin de fétendre je ne sais en quel lieu , pour le service du pape , courut vers ceux de Giovanni , qui lui avaient fait illusion. Après le pillage de Rome, ce peintre erra dans toute l'Italie, où il se forma le goût le plus juthcieux et le plus riant à la fois, dans l'art des ornements; aussi l'on en a fait, et l'on en fera encore mention dans d'autres écoles. Etant devenu vieux il revint encore à Rome, où le pape lui assura une pension jusqu'à sa mort (i).
Poljdore de Caravaggio , d'abord manœuvre dans Poh-dore <ie \ci, travaux du Vatican, puis artiste d'un grand renom, "'"'^^^pS'ose distingua par l'imitation des bas-reliefs antiques , en exécutant en clair-obscur des sujets sac-rés et pro; fanes. Jamais on ne vit rien de plus parfait en ce genre, soit pour la composition, soit pour la touche,
(i) Elle lui fut assignée sur radministration lorsqu'elle fut confiée à Scbastiano de Venise, et la pension était de 3oo écus. Le P. Fedcrici observa que l'un était appelé Fra Sebastiano , et que l'autre n'était point appelé F. Giovanni ; cela n'a rien d'étonnant: l'évéque est appelé nionsei;j;neur, mais celui qui jouit d'une pension assignée sur un évéché , n'a pas le titre pour cela. Ou ne peut donc pas déduire de cette circonstance, comme il le voudrait , qne Sebastiano ait été d'abord frère de l'ordre de Saint-Dominique sous le nom de Fra Marco Pensahen , puis sécularisé par le pape , et fait dircctetu- des plombs, de telle manière cependant qu'il conserva ce titre de Frate , comme un soutenir de son premier état.
soit pour le dessin, clans lequel, au jugement de plusieurs, Raphaël et lui se sont approchés du goût antique , plus qu'aucuns peintres du monde. Rome fut pendant un certain temps , très-riche d'ornements , de façades, de supports d'armoiries peints de sa main , et ■Mntiirino dc cclle dc Mathurin de Florence , habile dessinateur
do Floreuee. , , , ,
et compagnon de ses travaux, lesquels, au grand préjudice de l'art, ont presque tous péri. La fable de Niohe au masque d'or, qui était un de leurs ouvrages les plus remarquables , est encore un des morceaux que le temps et la barbarie ont le plus respecté. Mais cette perte est en quelque sorte compensée par les estampes de Cherubino Alberti, et de Santi Bartoli , qui gravèrent un grand nombre de ses ouvrages , avant qu'ils eussent été détruits. Polydore perdit à Rome son compagnon qui mourut, à ce qu'on croit, de la peste; . et il se réfugia à Naples , puis en Sicile, où il mourut lui-même, étranglé par un valet qui commit ce crime pour s'emparer de l'argent de son maître. L'on vit disparaître avec lui, l'uivention, la grâce, et la hardiesse dans les productions de l'art : ce que nous en avons dit comme artiste, doit suffire ici; il reparaîtra au quatrième livre , comme l'un des maîtres de l'école napolitaine.
Pciicçrino Pellegrino de Modène , de la maison de Murani , fut peut-être celui des élèves de Raphaël , qui lui ressembla le plus , pour les airs de tête et pour une certaine grâce dans sa manière de mouvoir et de grouper ses figures. Après avoir exécuté d'une manière admirable l'histoire de Jacob rappelée plus haut , et d'autres encore du même patriarche , avec quatre sujets de celle de Salomon,dans la loge de Raphaël, il demeura
àe Modène.
SECONDE ÉPOQUF. î I 3
tîans Rome jusqu'à la mort de son maître , et y travailla pour plusieurs églises. Il retourna ensuite clans sa patrie, et il y fut père d'une nombreuse succession d'imitateurs de Raphaël , comme nous le rapporterons lorsqu'il en sera temps.
Barthéiemi Ramenghï, appelé aiUtrement le Bagna- BartoiomcavaUo , et nommé par Vasari le Bologna , est coni- Ramengii!. pris dans le catalogue de ceux qui travaillèrent dans la loge vaticane ; cependant l'on n'en désigne à Rome aucun ouvrage authentique , non plus que de Biagino J^'aK;'^ Puppini, autre Bolonais, avec lequel il se réunit pour peindre à Bologne. Vasari n'a point été prodigue de louanges envers le premier , et a bldmé hautement le second dans ses écrits. Nous parlerons» de leur degiv de mérite , lorsque nous nous occuperons de l'école bolonaise , dans laquelle le Bagnacavallo fut le premier à introduire un style nouveau et meilleur.
Vasari a nommé , outre ces derniers , Fincenzio de vin<-enf
. . , V . . <îc St-Gimi-
St-Gimignano, en Toscane , auquel, comme a un uni- gnano. tateur habile de Raphaël , il a accordé de grands éloges en parlant de plusieurs de ses façades à fresque, qui aujourd'hui n'existent plus. Après le sac de Rome, il revint dans sa patrie, mais si abattu , si découragé jusqu'au fond de l'ame , qu'il y parut tout différent de lui-même. Aussi depuis lors, l'historien ne dit plus rien de ce qu'il fit. On vit un exemple semblable de déclin dans un compagnon de Vincent, appelé Schizzone, qui promettait Sdiiz^one. les plus brillants succès. Nous verrons encore dans l'école bolonaise le Cavedone , auquel des chagrins profonds firent perdre tout son talent. Parmi les sujets qui ornent la loge , je n'en trouve aucun (|ui soit attribué à Vincent; mais c'est peut-être à lui ({n'appartient IL ^
dclla Vite.
1 l4 ÉCOLIÎ rxOIMAlNE.
celui de Moïse au mont Horeb , que le Taja , par une simple conjecture , attribua au pinceau hardi de Ra-
Raffaek phaël del Colle , que l'on sait avoir travaillé dans la Farnesienne, sous la direction du grand naphael , et dans la salle de Constantin , sous celle de Jules. î^ous avons assez parlé de cet artiste et de ses élèves dans le premier livre , en suppléant même à ce que Giorgio avait omis dans son histoire.
Tiiimothée Timoteo délia Vite naquit à Urbin; et, après s'être appliqué pendant quelques années à la peinture, à Bologne , sous Francesco Francia , il retourna dans sa patrie : il passa de là dans l'académie qu'avait ouverte Raphaël , son compatriote et son parent. Il l'aida dans ses travaux de l'église de la Paix , lorsqu'il y peignait les Prophètesses , dont il conserva les cartons. Après un assez court espace de temps, quelle qu'en fût la raison, il revint à Urbin , où il passa un grand nombre d'années jusqu'à sa mort. Il avait apporté à Rome une manière qui se ressentait fortement de la manière du quinzième siècle , comme on le voit par quelques-unes de ses madones de la maison de Bonaventura et du chapitre d'Urbino , puis à Pesaro dans le Recouvrement de la croix aux Conventuels. Il perfectionna son style sous les yeux de Raphaël , et il emprunta quelque chose de sa grâce , de ses attitudes et de son coloris ; mais il ne fut jamais qu'un inventeur borné, dont le pinceau timide eut plus d'exactitude que de grandiose. La Conception des Observantins d'Urbin , et le noli me tangere de l'église de St-Angiolo à Gagli, sont peut* pietro être ce qu'il a laissé de meilleur. Pietro délia Vite que l'on croit avoir été son frère , peignit dans le même style, mais d'une manière inférieure. Peut-être celui-ci
dtlla Vite.
est-il ce prêtre d'Urbin , qui fut le parent et l'héritier de Raphaël , et dont Baldinucci parle dans son V^ vol. Le même historien affirme, à la fin duIV, que les artistes de l'état d'Urbin comptaient parmi les disciples de Raphaël un certain Crocchia , et qu'ils montraient ^f^^5'|,"f un tableau de sa main aux capucins d'Urbino. Je n'ai rien à ajouter, ni pour ni contre cette assertion.
Le Garofolo , appelé autrement Benevenuto Tisi de ^"^^^^^ Ferrare, ainsi que le précédent, ne passa que peu de temps auprès de Raphaël; mais ce court espace lui suffit pour devenir, comme nous le verrons plus tard, \e prince de son école. Il imita du Sanzio, le dessin, les traits, l'expression, et même en partie le coloris, excepté qu'il y ajouta quelque chose d'animé, de fort, qui paraît dérivé de sa propre école. Rome, Bologne, et d'autres villes de l'Italie, sont remplies de ses petits tableaux, représentant des sujets évangéliques ; leur mérite est inégal, et tous ne sont pas exécutés par lui seul. Il est plus original dans les grands tableaux; la galerie du prince Chigi en est fort riche; sa Visitation dans le palais Doria , est un des plus beaux morceaux de cette magnifique collection. Cet artiste eut pour habitude de peindre sur ses tableaux un œillet, ou comme on l'appelle plus généralement en Italie, une giroflée, fleur emblématique de son nom. Parmi les peintures de Raphaël citées par Vasari-, ou même par Titi ou Taja , en même temps que les jeunes peintres qui y travaillèrent, il n'est fait mention d'aucune à laquelle le Garofolo ait eu part.
Pour la fable de Psyché , Titi a nommé , comme ayant contribué à cet ouvrage, Gaudenzio Ferrari^ ^r"îa"i.'" duquel nous aurons encore occasion de parler dans un
I iG ÉCOLE ROMAINE.
des livres qui suivront , comme chef d'école chez les Milanais- L'Orlandi, sur la foi de quelques historiens moins anciens que Titi, dit qu'il travailla aussi, avec le Sanzio, à Torre-Borgia ; et avant cette époque, il le fait écolier du Scotto, et du Perugino. A Florence et ailleurs, dans la basse Italie, on fait voir quelques petits tableaux de sa main, qui sont d'un extrême fini , ...l., mais qui tenaient encore un peu des défauts du quin-
zième siècle; du reste, il n'ont rien de l'école du Perugino. Nous parlerons ailleurs de ces peintures : il suffit à présent d'observer que, dans la Lombardie, oïl il vécut, je n'ai pas trouvé un seul tableau dans ce goût, qui portât son nom; il marche toujours sur les traces de Raphaël , et s'approche constamment des peintres de l'école romaine.
Le Vasari introduit parmi les peintres qu'il nomme,
jacomone uu JacomoTie de Faenza, qui fut copiste des tableaux de Raphaël , et que ce constant exercice fit devenir lui-même inventeur. Il fleurit dans la Romagne, et l'on veut que ce soit lui qui ait contribué à répandre le goût de Raphaël dans cette partie de l'Italie; le Vasari et le Baldinucci l'ont signalé dans leurs écrits : nous tâcherons, lorsqu'il en sera temps, de le faire encore mieux connaître.
Outre les élèves , ou les auxiliaires de Raphaël, dont nous avons parlé précédemment, les historiens font mention de plusieurs autres, dont voici le catalogue
LePistoja. abrégé. Le premier qui se présente est Pistoja, élève du Fattore , et vraisemblablement employé avec lui dans les travaux du Sanzio, ainsi que Raffaellino del Colle, et Giulio. Baglione dit qu'il avait été l'élève de Raphaël d'Urbin , ce que le Taja a répété sur sa
parole : nous en avons parlé lorsque nous avons fait la revue des peintres toscans , et nous aurons encore occasion de le nommer à Naples , oîi nous trouverons aussi Andréa de Salerne , prince de cette école , et que Andréa le Domenici prouve avoir ete eleve de Raphaël.
Dans les Memorie di Monte Rubbiano ^ publiées par M. Colucci (*) , on dnnoiice comme élève du même maître, Vincent Pagani ^ natif de ce pays. Il y reste vinrenzio de lui , dans l'église collégiale , un très-beau tableau de l'Assomption, et le P. Ciralli en indique uneaUtre à Fallerone, et deux à Sarnano dans l'église des religieux de son ordre : ces peintures sont très-estimées , et dans le goût de Raphaël, si toutefois l'on doit s'en rapporter à des relations. Ce peintre, duquel on trouve des vestiges dans le Picenum, reparaît dans l'Ombrie, en j 553 , lorsque Lactance, son fils, ayant été magistrat de Pérouse, il semble qu'il y alla fixer sa résidence et qu'il y fut employé à faire le tableau de la chapelle des Oddi, à l'église des Conventuels, comme nous l'avons déjà dit. Aux termes de la convention qui avait été faite par écrit, il aurait dû être secondé dans ce travail par le Paparelli, que l'on doit considérer comme un aide de Vincenzo, et parce que Vasari le nomme en second lieu, et parce qu'il nous le représente dans d'autres occasions, comme un acteur chargé des seconds rôles. Mais puisque l'histoire ne rapporte autre chose de ce tableau , que le contrtit dont il fut l'objet, nous nous contenterons d'ajoiiïer, pour la mémoire de cet artiste si recommandable , et cependant inconnu dans 1 histoire pendant tant d'an-
Marranto uiu
ll8 lîoOLE ROMAIN£.
nées, qu'il peignit encore en i553. S'il sortit de l'école de Raphaël , ou si ce n'est là qu'un bruit populaire qui se répandit par la suite du temps dans sa patrie, et qui n'est appuyé que sur les circonstances de son style et de son âge, c'est une question qui ne peut être décidée que d'après des documents plus certains que ceux que nous avons pu recueillir. J'approuve très-fort M. l'archiprêtre Lazzarij qui en parlant de F. Beriiardo Catelani^ d'Urbin, qui peignit à Cagli le tableau du grand-autel , dans i'église des Capucins , dit qu'il y avait suivi le style de l'école de Raphaël , mais il ne le donne pas pour son élève.
On a prétendu que Marcanlonio Raimondi avait
fort bien peint sur les esquisses de Raphaël , au point
•Raimondi. J'^tre admiré par son maître môme ; je laisse cette
circonstance dans l'incertitude , et telle que Malvasia
nous l'a transmise. Armenini place aussi dans cette
école Scipion Sacco , peintre de Cesène ; l'Orlandi
^Sa'cœ*' y ^^^^ figurer Pietro de Bagnaja; nous aurons à parler
Pietro jg l'yjj gt (jg l'autre parmi les peintres de la Romagne :
(Il Baguaja. ' '^ \ ^
quelques-uns leur ont associé Bernardino Lovino, d'autres Balthazar Peruzzi ; opinions que nous n'admettons point. Nous avons trouvé plus singulière encore', la conjecture du P. délia Valle, que l'on pouvait ranger le Corrège dans cette même école , parce qu'il pouvait avoir été employé dans les peintures de la loge et avoir colorié cette composition historique des Mages, que Vasari avait attribuée à Perino, et tout cela uniquement à cause du sourire de la madone et de l'Enfant- Jésus. Mais cette conjecture, et d'autres semblables, soit qu'on leur donne le nom de doutes, de soupçons, d'imaginations, ou de découvertes, sont
SECONDE ÉPOQIU:, IIQ
comme l'ivraie de cet écrivain, qui, pour achever la même métaphore, a cependant donné aussi de pur froment : passons aux peintres étrangers.
Bellori a classé parmi les imitateurs de Raphaël, Michel Cockier ou Coxie, de Malines, qui a laissé J^^'î"'.**''
' '1 Cockier.
quelques fresques dans l'église de l'Anima. Plusieurs des ouvrages de Raphaël ayant été depuis envoyés en Flandres^ où ils furent bientôt multipliés par les gravures du Cock, Cockier fut convaincu de plagiat : cependant V il rie laissa pas de conserver une très-brillante réputation, parce qu'il joignit à un certain degré d'invention , une exécution infiniment gracieuse ; plusieurs de ses meilleures peintures passèrent en Espagne , et y furent achetées à grand prix. Palomino nous fait connaître un autre élève très-hahile de Raphaël, dans Pierre Cwnpanna, flamand, qui, malgré qu'il n'eût P'cr point entièrement oublié la sécheresse de son école native, ne laissa pas d'être fort estimé dans son temps. Il resta vingt ans en Italie, et fut conduit à Venise par le patriarche Grimani , pour lequel il peignit plusieurs portraits outre la célèbre Madelaine, conduite par Ste.-Marthe au temple, pour entendre la prédication de J.-C. : ce tableau, laissé par le patriarche à l'un de ses amis , est passé depuis plusieurs années en Angleterre , dans la collection de M. Slade. Fier Campanna se distingua à Bologne, en peignant un arc de triomphe pour l'entrée de Charles-Quint, lequel l'ayant envoyé à Séville,il y demeura long-temps, travaillant et faisant des élèves parmi lesquels on compte Morales , auquel sa nation a donné le surnom de Divin. 11 s'exerça à faire de petits tableaux que les Anglais ont fort recherchés depuis, Pt qui ont été
J20 KCOLF. ROMAINE.
transportés dans leur pays, où ils sont regardés comme très-rares et très-précieux. Il existe à Séville plusieurs de ses grands tableaux d'autel, et l'on nomme parmi les plus estimés, la Purification dans la cathédrale, et la Déposition, à Sainte-Croix. Murillo, peintre véritablement grand, revoyait et étudiait souvent ce tableau qui , lorsqu'on l'examine , même après avoir vu ceux des grands maîtres de l'Italie, commande non-seulement les applaudissements, mais encore l'étonnement et l'admiration. Un jour que l'on demandait à ce peintre pourquoi , même dans ses dernières années, il revenait toujours à ce tahleau; /'atlends , disait-il, /e moment ou Jésus aura fini de descendre de la croix. >fiîriut y 3o
LcMosca. J'ai entendu parler, en outre, d'un Mosca {\g, ne sais s'il fut Italien ou étranger) , comme d'un élève présumé de cette école. Le Christ montant au calvaire, qui existe maintenant à l'académie de Mantoue , est certainement un tableau dans le style de Raphaël ; mais ce n'est point assez pour déclarer Mosca élève du Sanzio , plutôt que son imitateur ou son copiste. Dans l'édition du Palomino, faite à Londres en 1742, je trouve quelques peintres signalés comme disciples de ce grand maître , et qui , nés peu auparavant , ou même après l'année 1620, ne purent lui appartenir. Le Daierra. Tcls sout Gaspard Bacccrra , aide de Vasari; Alphonse Sanchez, portugais; Gio. de Valence; Fernando Lannes. Il n'est point difficile de trouver de semblables exemples dans l'histoire de la peinture, ainsi que j'ai souvent occasion de le répéter; et ce sont des traditions, nées pour la plupart dans le siècle dernier. Lorsqu'on commença, dans chaque pays, à recueilhr les- notices
TllOISltME ih'OQl F. 121
des peintres anciens, l'on s'habitua à les juger selon leur style; et, comme si l'esprit humain ne pouvait rien apprendre au-delà de ce qui lui est transmis par la voix, chaque imitateur devint un disciple de celui qu'il imitait, et chaque école en introduisant des noms de grands artistes, dans l'histoire de son origine, s'efforça de se donner plus d'éclat , et de se rendre plus imposante.
La peinture, après les calamités publiques de Rome, commence à décliner , et tombe de plus en plus dans la recherche.
Après l'année 1627, Rome demeura pendant quel- Eut <ie la que temps comme atteree en considérant ce qu elle avait été , et ce qu'elle était devenue ; puis elle commença lentement à réparer ses désastres comme on répare ceux d'un vaisseau endommagé par le naufrage. Les soldats, entre autres inj ures faites au palais apostolique , avaient gâté quelques têtes de Raphaël, ¥. Sebastiano fut chargé de les rétablir , quoique son pinceau fut au-dessous d'une pareille entreprise : c'est ainsi du moins qu'en jugea le Titien, qui ayant été conduit dans ces salles, et ne sachant point cette circonstance, demanda à Sébastien lui-même : quel était le présomptueux et l'ignorant qui avait barbouillé CCS têtes [i)? jugement impartial contre lequel la pro-
(i) Dolcr, Didl. 'Irltti jjittura , }^):t'j.y ii.
sous Paul III.
122 ÉCOLE IIOMAIINE.
tection même de Michel-Ange ne put lui servir de refuge. Paul III régnait alors, et les arts commencèrent à renaître sous sa domination. lie palais Caprarola et d'autres grands ouvrages de Paul, et des Farnesi ses neveux, étaient autant d'aliments qui les faisaient revivre : heureux , s'ils eussent trouvé un maître tel qu'avait été Raphaël. Le Buonarroti travailla pour le service du pape, ainsi que nous l'avons dit; et s'il laissa de grands exemples à l'école romaine, il ne lui laissa pas pour cela de grands élèves. Sébastiano délivré, par la mort du Sanzio , d'une redoutable concurrence , et chargé de l'administration lucrative des plombs , commençait à jouir des douceurs de la vie , et de laborieux qu'il était auparavant, il était devenu presque désœuvré. Vasari n'a donc pu citer avec éloge aucun de ses disciples , à l'exception de Laureti (i). Jules Romain fut rappelé à Rome, et on lui offrit de présider aux travaux de St-Pierre. Mais la mort ne Pcriiio lui permit point de revoir sa patrie. Perino del Vaga yalla , et il aurait suffi pour rendre à la peinture tout son éclat, si la grandeur de son ameeûtété proportionnée à l'élévation de son génie. Mais il n'avait point le cœur magnanime de son maître; il enseignait avec jalousie, travaillait avec avidité, ou pour mieux dire, il ne travail-
(i) Il sera iqûestion de lui en parlant de l'école de Bologne où il passa ses plus belles années ; il appartient aussi à Técole romaine, dans laquelle il enseigna. Sébastiano eut encore quelque autre élève ou imitateur, car on trouve dans la collégiale de Spello une communion de Sainte-Lucie , peinte d'une manière conforme à son style. Le peintre signe ses tableaux de cette manière : Camillus Bagazotus Camers faciebat. Orsini, Risposta, page i6.
TROISiÈMr. KPOOUK. T23
lait point de lui-même; mais se chargeant indistinctement de toutes sortes d'ouvrages, quels qu'ils fussent, il les faisait exécuter par des jeunes gens , même au risque de porter atteinte à sa réputation. Il s'efforçait d'attirer à lui ceux du talent le plus marquant, comme nous le verrons plus tard. Mais c'était pour qu'étant dépendants de lui , ils ne pussent occasionner de diminution aux travaux qui lui étaient confiés , non plus qu'au profit qu'il en retirait. Il associait aux bons , les médiocres et même les mauvais. C'est ce qui fait que dans les salles du château St-Angé , et dans d'autres lieux où il fit travailler eh son nom , l'on est frappé de la grande différence qui se trouve quelquefois entre les unes et les autres figures. La plupart de ses auxiliaires sont demeurés nuls dans l'histoire , n'ayant laissé presque aucuns tableaux qui leur appartinssent en propre. Il se servit beaucoup d'un Luzio Romain^ bon peintre de pratique , dont il est resté un lambris dians le palais Spada, et il eut pendant quelque temps dans son atelier, Marcello /^e/z^'jfùîe Mantoue, jeune Marcciio homme d'une grande habileté , mais timide , et qui aurait eu besoin peut-être de plus d'assistance que Perino ne lui en prêtait. Il la reçut plus tard du Buonarroti, dont il coloria les dessins avec beaucoup d'intelligence, ainsi que nous l'avons déjà dit (^*) ; et il composa même avec quelque succès, aidé des conseils de ce grand maître (i). C'est ainsi que Perino était dans une affluence continuelle de travaux et d'argent.
Luzio Romauo.
n T. I, page 144-
(i) Il peignit la Stc-Cathcrine à Sant' Agostiiio , la crèche à Sr.-Silvestre prés Montc-Cavallo , et d'autres sujets dans plusieurs autres églises.
124 JÉCOLK ROMAJNK.
Tacldeo Zuccaro fît de son art un trafic semblable , si nous devons en croire Vasari, et Vasari lui-même en fit autant, si nous en jugeons par ses peintures.
Salle royale. On peut déduire de l'examen d'une multitude d'ouvrages de ce temps , quel était précisément alors l'état de la peinture. Mais rien n'est plus remarquable dans ce genre, que la salle royale, commencée sous Paul III, et finie à peine environ trente ans après, en iS^S. Le Vaga en eut la surintendance , comme Raphaël avait eu celle des salles vaticanes. Il en fit les distributions, orna la voûte, dirigea tous les ornements en stuc, les corniches, les armoiries, les figures colossales, avec tout le talent qu'on devait attendre d'un si grand maître. Il s'adonna ensuite à dessiner les sujets , occupation au milieu de laquelle il mourut en i547. ""•
de VoUerre. Daniel dc Volterre lui fut substitué par le crédit de MLchel-Ange\ Daniel avait déjà travaillé sous sa direction aux stucs du même lieu. Il imagina de représenter les donations de ces souverains qui avaient étendu ou rétabli le domaine temporel de l'église ; ce qui fit donner à cette salle le nom de salle des Rois. La même idée fut en partie suivie, et en partie altérée, par les peintres qui y travaillèrent après lui. Il était naturellement lent et irrésolu; et, après la Descente de croix que nous avons raconté qu'il avait faite avec le secours de Michel-Ange, il ne fit plus les mêmes prodiges en peinture. Il commença quelques figures dans cette salle des rois; mais le pape étant mort, en 1549, ^' ^^^ obligé, à cause du conclave, d'oter les échafaudages et de les découvrir , lorsqu'elles n'élaient point cjicore bien finies; elles déplurent, et ne furent ;t.î** m point continuées sous Jules III , beaucoup uîoins encore
SOUS Paul IV , au temps duquel on faisait si peu de Paul iv. cas de la peinture , que les apôtres peints par Raphaël , dans une des salles du Vatican, furent jetés à terre.
Pie IV qui , à la suggestion du Vasari , renouvela ^'* ^^■ cette entreprise , en i56r , en destinait toute la charge à Salviati ; cependant à la prière du Buonarroti , il consentit enfin à ce que la moitié du travail fût confiée à RicciarelU ^ et l'autre à Salviati ; mais l'ouvrage n'en avança pas davantage. On vit alors croître en faveur auprès du pape, Pirro Ligorio de Naples, an- ''■'•'•o tiquaire médiocre , mais bon architecte et peintre à fresque de quelque mérite (i). Cet homme, d'un caractère hardi, devint mécontent à la fois de Ricciarelli ^ à cause des hommages qu'il rendait au Buonarroti, et de Salviati , }x cause des hommages qu'il ne lui offrait point à lui-même. Voyant que le pape n'était point disposé à attendre long-temps, il lui conseilla de choisir encore des jeunes peintres, et de partager les sujets de tableaux entre eux. Le Vasari ajoute que Salviati s'en offensa au point qu'il partit de Rome, et qu'y étant revenu, il mourut sans finir sa composition; que de son côté Ricciarelli , toujours indolent, n'y mit plus la main, et mourut ensuite lui-même peu de temps après.
Les tableaux furent confiés , autant que la possibilité le permettait , aux descendants de l'école de Ra-
(i) Il [)eignit quelques façades a Rome: il reste de lui à l'oratoiie de St - Jean décollé , la Danse , pendant le festin d'Hcrode. Le dessin y manque de correction , et la couleur en est pâle ; la perspective et la richesse des costumes, qui s'approchent du style de l'école vénitienne, peuvent donner quelque prix à cette peinture.
126 liCOLE KO]«AlXE.
L'Apresti. phaël. Lwio jâgresti de ForU , Girolamo Slciolante Scrraoueta. dc Scrmoneta, Jf^rco de Pino , sieniiois, bien dirigés
Marco 15 1 1 15 A 11 • I >
de Pino. d abord par d autres maîtres , 1 avaient ele ensuite par Perino del Vaga^ et avaient peint d'après ses cartons.
LcsZuccari. Taddeo Zuccaro avait pratiqué son art sous Giacomo de Faenza, et avait lui-même enseigné FederigOy son plus jeune frère. Ce fut à eux que l'on confia l'exécution des sujets de l'histoire , et on leur associa le Le Samacchini, le Fiorini et Giiiseppe Porta délia Gar-
i^cfioiml' /agnana , appelé aussi Giuseppe Salviati , duquel il Porta!*^ avait appris les vrais principes du dessin. Il suivit dans tout le reste l'école de Venise , où il vécut. Le Vasari préféra J'addeo Zuccaro à tous les autres dans ce concours; mais la cour se contenta de Porta, c^\ fut sur le point de détruire les autres peintures , afin que la salle tout entière fût peinte par lui seul. Il représenta Alexandre III , bénissant de nouveau Frédéric Barberousse, dans la place St-Marc à Venise, et il y prodigua les ornements d'architecture , selon l'usage vénitien; cependant , lorsqu'on examine ce travail , et qu'on le compare à d'autres , on trouve dans cette manière une sorte d'qniformité qui caractérise ce temps. En tout, l'on y désirerait plus de vigueur et dans les couleurs et dans les ombres. Il semble que la peinture , à mesure que les années s'accumulaient , vieillissait ellemême ; qu'elle offrait encore les traits de son bel âge, mais flétris et privés de leur première vigueur. Les pjo V. tableaux qui manquaient, à la mort de Pie IV, furent peints sous son successeur par Vasari et son école ; et le peu qu'ils laissèrent à faire, fut complété sous Grégoire Grégoirc XIII, élu en 1572.
^"' C'est véritablement ici que commence une époque
TROISIÈME ÉPOQUL:. I27
moins heureuse, pour l'art illustré parles Michel-Ange et par les Raphaël , et qu'elle devint encore plus désas- • treuse au temps de Sixte V , successeur de Grégoire, sistc y. Ces pontifes érigèrent ou firent faire en peinture tant de travaux publics , que l'on fait à peine un pas à Rome , sans y rencontrer des armoiries pontificales , avec un dragon ou avec un lion : le Baglione a décrit tous ces travaux, et nous lui devons en outre les vies des artistes de cette période et de celle qui lui succéda. C'est le propre des vieillards, que de se contenter de la médiocrité dans les travaux qu'ils ordonnent, parce qu'ils craignent de ne point en jouir s'ils prétendent y trouver la perfection. C'est par cette raison que l'on estimait surtout, et que l'on employait de préférence, ceux qui se distinguaient par la célérité de leur pinceau , et principalement sous le pontificat de Sixte Y , dont nous rapporterons bientôt un exemple terrible de sévérité ? «envers les artistes qui manquaient de promptitude.
On ne peignit pas avec beaucoup plus de soin par la suite, jusques à Clément VIII, par les ordres du- clément quel il fallut exécuter à la hâte une quantité de travaux, avant que l'année i6oo fut commencée. Sous ces pontifes , les peintres italiens , et les ultramontains mêmes , inondèrent la ville de la même manière que les poètes sous Domitien, et les philosophes au temps de Marc-Aurèle; chacun y apportait son style, et la plupart l'y rendaient encore plus défectueux par la promptitude de leur travail. C'est ainsi que la peinture , celle à fresque surtout , devint un travail de pratique , et presque un mécanisme , une imitation , non pas de la nature, que l'on ne prenait pas la peine d'étudier,
T28 JÎCOLE ROMAINE.
mais des idées fantastiques qui passaient par la tête des artistes (i). Le coloris n'était -pas meilleur que le dessin; à aucune époque l'on n'a fait autant d'abus des couleurs primitives sans mélange ; dans aucune le clair-obscur n'a été aussi faible ; dans aucune , l'accord n'a été plus négligé. Ce sont ces maniéristes qui ont peuplé de leurs figures", les temples , les cloîtres , lés salles publiques de Rome; mais ils n'eurent point autant de succès dans les galeries de ses princes , et par cette raison , l'on ne doit point dédaigner entièrement cette époque , où l'on trouve encore quelques hommes habiles, débris, pour ainsi dire , de la brillante époque qui avait précédé. Nous avons rappelé les peintres qui figurèrent à Rome sous les premiers pontificats du siècle , et nous en aurons à nommer beaucoup d'autres : ils furent étrangers pour la plupart, et ce sera dans d'autres écoles que nous les verrons figurer. Je mentionne principalement ici ceux qui naquirent entre les confins de la Romagne , et ceux qui , s'y étant établis , y enseignèrent et y propagèrent le style qui leur était propre.
„ *, , Girolanïo Siciolante de Sermoneta, est un de ceux
Girolamo de '
Sennoueta. q^j ^ gj^ s'attacliaut à la manière de Raphaël , mérita d'être comparé aux disciples du Sanzio, pour le bonheur avec lequel il imita ce fondateur de l'école. On voit de sa main, dans la salle des rois, Pépin, qui , ayant fait prisonnier Astolphe, roi des Lombards, donna Ravenne à l'Eglise. Mais il s'approche moins de Raphaël dans les fresques , que dans certains tableaux à l'huile , tels que le martyre de Ste-Lucie à Ste-Marie
(i) Y. le Bellori , Vile de' pittori , page 20.
TROISIÈME ipoqvE. 1 if)
Majeure, la Transfiguration, dans y^/rr Cœli , puis la Nativité de J.-C, à l'église de la Paix, sujet qu'il répéta avec une grâce remarquable dans une église d'Osimo. Son chef-d'œuvre est à Ancone ; et c'est le tableau du grand-autel de l'église de Saint-Barthelemy, tableau très-vaste, d'une distribution tout à fait neuve, et proportionnée à la grandeur de l'espace , et à la multitude de saints qu'il avait à y introduire. Il plaça dans le haut, le trône de la Mère du Sauveur, au milieu d'un groupe riant, formé par des anges, avec deux Vierges agenouillées de l'un et de l'autre côté. Il a supposé que l'on arrivait à cette hauteur par deux riches escaliers placés à droite et à gauche, et ayant par cet artifice séparé le plan supérieur de l'inférieur, il représenta dans ce dernier, le saint Titulaire; figure demi-nue, d'un caractère plein de force, et avec lui, un Saint-Paul tout à fait dans le style de Raphaël; puis deux autres saints. On distingue dans cet ouvrage un empâtement de couleurs, une harmonie, un ensemble tels , que quelques-uns le regardent comme le meilleur tableau de la ville; s'il laisse quelque cliose à désirer, c'est une meilleure méthode dans la dégradation des objets. Sermoneta ne travailla pas beaucoup pour les galeries, si l'on en excepte les portraits, pour lesquels il eut un talent non moins distingué.
Scipion Pulzone de Gaëte, élevé dans l'atelier de Jacopino del Conte , fut assez semblable au Sennoneta , mais il eut la touche plus légère et fit un mélange de la manière de Raphaël , et de celle d'Andréa del Sarto. Etant mort encore jeune, âgé seulement de trente-huit ans, il laissa une grande réputation surtout pour les portraits : il en fit en grand nombre {)Our les II. 9
,''i-!pion (if Gai te.
TaJdco Zuocaro.
Ottaviano Zucfaro.
l3o ÉCOLE ROMAIMi.
pontifes et les seigneurs de son temps ; et avec une si grande perfection , qu'il fut appelé le Vandyck de l'école romaine. Il préluda même au fini de Seybolt , dans la manière de représenter les cheveux , ainsi que les points lumineux, et les objets les plus détaillés qui se réfléchissent dans les prunelles , comme on l'observe dans la nature. Il composa aussi des tableaux du goût le plus exquis, tels que le Crucifix de la Vallicella et l'Assomption de Saint Silvestre à Monte- Cavallo, peinture d'un beau dessin, d'une douceur de teinte admirable et d'un très -bel effet. On voit de lui dans la galerie Borghese, une sainte famille; dans le musée de Florence, une prière au jardin; et ailleurs de petits tableaux de cabinets , estimés comme fort rares et fort précieux.
Taddeo , et Federigo Zuccari, sont presque regardés comme les Vasari de cette école : et de même que Vasari pratiqua beaucoup son art en suivant les traces de Michel-Ange, ceux-ci voulurent suivre en particulier celles de Raphaël. Fils d'un peintre médiocre de Sant' Angiolo in Vado , appelé Ottaviano , ils vinrent à Rome l'un après l'autre , et ils y peignirent ainsi que dans le reste de l'état Romain , une infinité de tableaux , les uns bons , les autres médiocres et même mauvais , lorsqu'ils suivirent leur propre école. Un frippier qui avait une collection nombreuse de leurs ouvrages, demandait ordinairement aux acheteurs, s'ils voulaient des sucres (*) de Hollande, de France, ou de Portugal, comme aurait fait un droguiste, voulant dire qu'il en avait de tous les prix.
(*) iVUiision an nom de Zuccaro on plutôt Zucchero.
TROJSi^:ME ÉPOQUE. l3l
Taddeo, qui était l'aîné, travailla d'abord avec Pompeo de Fano; puis avec Giacomone de Faenza : il apprit de lui et des bons peintres italiens qu'il copia infatigablement, tout ce qui suffisait pour se faire distinguer. Il se forma un style qui n'était peut-être ni assez choisi, ni assez étudié, mais facile, et pour ainsi dire , populaire et très-agréable à ceux qui ne cherchent point le sublime. Il est semblable à certains orateurs qui, sans avoir une grande élévation d'idées, subjuguent la multitude parce qu'elle entend tout ce qu'ils disent, et qu'elle trouve, ou croit trouver dans leur langage , l'expression de la nature et de la vérité. On peut dire que ses peintures sont un assemblage de portraits : les têtes y sont belles; les nuds n'y sont ni fréquents , ni compliqués , comme ils l'étaient à Florence; mais ils ne sont point négligés non plus : les costumes , les fraises , la coupe de la barbe , sont conformes à la mode de son siècle ; la disposition en est simple , et il imite par fois quelques anciens , dans l'usage où ils étaient de faire paraître seulement à moitié, sur la toile, les figures de devant, comme si elles étaient sur un plan inférieur. Il reproduit trèssouvent les mêmes physionomies et son propre portrait : il est encore moin's varié dans les mains , dans les pieds , ainsi que dans les plis de ses draperies , et souvent même, pêche par l'incorrection.
On voit à Rome de vastes compositions à fresque de Taddeo , et l'on compte parmi les meilleures quelques sujets évangéliques, à la Consolation. Il peignit peu à l'huile. Urbino conserve dans l'église du Saint- Esprit, une Pentecôte, et possède en outre quelques autres de ses ouvrages qui ne sont point au nombre
iSa ÉCOLF. ROMAI^VE.
des meilleurs. Il plaît davantage dans quelques petits tableaux de cabinet, oii il fait voir tout le fini dont il était capable : l'un de ses plus remarquables , que possédaient autrefois les ducs d'Urbin, est aujourd'hui à Osimo , entre les mains de la famille Leopardi : c'est une nativité du Rédempteur, dont le style est le plus parfait que Taddeo ait jamais atteint; mais rien ne lui fait plus d'honneur que les peintures du palais Farnese de Caprarola , qui se trouvent gravées dans une juste proportion par Preninner, en 174^^ relies contiennent les faits mémorables des illustres Farnese, et dans la toge et dans les armes. Il y a aussi d'autres sujets profanes et sacrés; le plus célèbre de tous est le séjour du sommeil, dans lequel il introduisit beaucoup d'inventions poétiques qui lui furent suggérées par le Caro dans une lettre charmante qui fut imprimée parmi celles qui composent son recueil d'épitres familières , et reproduite dans les Pittoriche (*). Les étrangers qui vont continuellement à Caprarola , en reviennent souvent avec plus d'estime qu'ils n'en avaient d'abord conçue de ce Zuccaro. Il est vrai qu'on vit travailler dans le même lieu, soit concurremment avec lui, soit après sa mort, des jeunes peintres ou qui l'égalèrent, ou qui furent plus habiles que lui, et dont les ouvrages ne doivent point être confondus avec les siens, mais que l'on ne distingue ni toujours , ni avec certitude : il vécut 37 ans juste, ainsi que Raphaël, auprès du tombeau de qui , on le plaça dans la Rotonde.
Zucclro? Frédéric son frère et son élève lui ressemble quant
n T. III,!. loy.
TROISIÈME ÉPOQUr. I 33
ail goût , mais ne l'égale point quant au dessin : il est plus maniéré que Taddeo , plus capricieux dans ses ornements, plus confus dans la composition. Il aclieva dans la salle des rois, dans la salle du palais Farnese , à la Trinité des Monts, et ailleurs, les peintures que son frère aîné avait laissées imparfaites en mourant. Ce lut dans ces travaux qu'il se montra capable de plus grandes entreprises , et il fut invité par le duc François 1*' à peindre la grande coupole de l'église métropolitaine de Florence , oii Vasari avait déjà commencé à mettre la main lorsqu'il mourut. Federigo y fit plus de trois cents figures hautes de cinquante pieds, sans parler de celle de Lucifer, tellement gigantesque ^ qu elle fait paraître toutes les autres comme des Jïgures d'enfants, ainsi qu'il l'écrit lui-même, en ajoutant que ces figures étaient les plus grandes que l'on eût vues jusqu'alors dans le monde (i).
Rien n'est remarquable dans cet ouvrage, si Ton en excepte sa grandeur immense (2); et même, au temps
(1) Dans la Idea de' pittori , scultori e archltetti y léimpriinée dans le Lett. piu. , T. VI, page i47'
(2) Le poète Lasca , si renommé pour la grâce , salua cette coupole dès qu'elle fut découverte , en lui adressant un assez long madrigal , inséré dans l'édition de ses poésies publiée en 1741- Il blâme beaucoup moins Federigo que Giorgio d'Arezzo , c'est-à-dire le Vasari , auquel l'amour du gain avait fait projeter et entreprendre un ouvrage qui, au jugement des Florentins, gîUait la coupole de Brunellesco que tous admiraient, et (]iie Bern'cnuto CelUni avait coutume d'appeler la merveille des belles choses. Il conclut en disant que le peuple llorenlin
Non saià mai ili lameiitar.si slaiico Se foisu 1111 di non le si da di l)iauco.
l34 ÉCOLE ROMAINJI.
de Pierre de Cortone, l'on songeait à y faire substituer une peinture de cet artiste, projet auquel on ne donna point de suite, dans la crainte que sa vie ne fut pas d'une durée suffisante pour l'exécuter. Après cette vaste coupole , il n'y eut point de grands travaux , dont on ne crut devoir charger Federigo. Grégoire le rappela donc pour peindre la voûte" de la Paolina , et aussi pour donner la dernière main à un ouvrage commencé par un Buonarrotl. Ayant été accusé dans cette ville par je ne sais quels courtisans, il peignit et exposa publiquement le tableau de la Calomnie (i) , où ceux qui l'avaient offensé, étaient représentés avec de longues oreilles. Ils en firent de telles plaintes au pape, que Federigo fut obligé de fuir de Rome pour se mettre en siireté. Il en fut absent pendant plusieurs années , et voyagea alors en Flandre , en Hollande , en Angleterre. Il fut même appelé à Venise, pour faire, dans le palais public , un tableau historique de Frédéric Barberousse , aux pieds du souverain pontife. Il fut partout employé et applaudi , et le pape s'étant enfin apaisé , il revint ac^hever l'ouvrage qu'il avait interrompu , et qui fut le meilleur peut-être de tous ceux qu'il fit à Rome , sans le secours de son frère. Son grand tableau de St-Laurent à Damas et celui des Anges à l'église de Jésus , ainsi que d'autres ouvrages qu'il fit encore dans plusieurs églises, ne manquent pas de mérite. 11 fit bâtir une maison sur le mont Pincio , et l'orna de peintures à fresque, représentant des portraits
(i) Ce n'est pas le grand tableau de la calomnie d'Apelles, peint à la détrempe pour la famille Orsliù, et répandu par les gravures. Cet autre est aujourd'hui dans la palais La7ite,tt peut être considéré comme l'un des ouvrages les plus étudiés de Federico.
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de sa famille , des assemblées de salon et d'autres compositions singulières et neuves , exécutées avec l'aide de son école et avec peu de vigueur. C'est dans ce lieu plus que partout ailleurs , que l'on reconnaît en lui un peintre vulgaire , et le chef d'une école vraiment dégénérée.
Il alla plus tard à Madrid , où Philippe II l'avait ap- Ses voyages. pelé; mais n'ayant point plu à cette cour, ses peintures furent effacées, puis refaites par Tibaldi ^ et on le renvoya dans sa patrie avec une pension assez considérable. Il entreprit un autre voyage vers la fin de sa vie, et parcourut les principales villes de l'Italie, laissant de ses productions à quiconque en voulait. L'une de ses meilleures est une Assomption de la Vierge dans un oratoire de Rimini , peinture à laquelle il mit son nom, et dans le même lieu , à Sainte-Marie in Acumine^ la mort de Notre-Dame avec des figures d'apôtre, mieux étudiées que l'auteur n'avait coutume de le faire. Une crèche qu'il fit à la cathédrale de Foligno , offre un modèle de grâce et de simplicité, ainsi que deux sujets historiques de la Vierge, dans une chapelle de Loretta, peinte pour le duc d'Urbin. Les pères de l'ordre de Cîteaux en ont deux grands tableaux dans leur bibliothèque, outre le miracle de la neige. On y remarque une grande richesse de figures , avec des portraits animés , comme il les faisait toujours ; un coloris varié et bien conservé. Il y a dans le collège Borromée à Pavie un salon renfermant plusieurs traits de l'histoire de St-Charles , peints à fresque. Le morceau le plus admiré est le saint priant dans son oratoire. Les autres sujets, dont un représente le Consistoire où il reçut le chapeau, et un a-utre la peste de Milau , seraient beaucoup meilleui s si
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Ion cil retranchait les, figures superflues. Frédéric retourna à Venise, où sa peinture existait encore , mais elle avait souffert moins par l'action du temps, que par je ne sais quel jeu de mot de Boschini suv un certain Zucckero, assez mauvais peintre qui vint à Venise ; il la retoucha donc, et y écrivit, en mémoire de ce/ciit^Federicus Zuccarus F. an.sal 1682 perfecit an i6o3. C'est un de ses meilleurs ouvrages; riche de composition , dit Zanetti, hien exécuté et bien conservé. Il alla de- ])uis à Turin , et y peignit, aux Jésuites, un St-Paul. il commença ensuite à enrichir une galerie pour Charles Emmanuel, duc de Savoie : ce fut dans cette ville , qu'il publia X Idea de piitori scullori e architetti , ouvrage qu'il dédia au duc. Il retourna ensuite enLombardie,oii il donna occasion à deux opuscules intitulés: run,/<3 dimora di Parma del sig. cav. Federigo Zuccaro ; l'autre , il passaggio per llalia colla diinoi-a di Panna del sig. cav. Federigo Zuccaro. Ces deux ouvrages furent imprimés à Bologne en 1608. L'année suivante, lorsqu'il retournait dans sa patrie, il tomba malade à Ancône, et y mourut. Le Baglione admira le mérite de cet artiste , qui s'étendit même jusqu'à la sculpture et à l'architecture; mais il admira encore plus sa destinée qui fut plus heureuse que celle de la plupart des peintres contemporains. Il la dut , en grande partie , aux belles qualités qui le distinguaient : Son aspect et ses manières étaient nobles , son esprit était cultivé par la littérature. 11 avait l'art de gagner ks cœurs , et était d'une libéralité qui absorba les sommes considérables que lui avaient valu ses travaux. Tirrritsnria II Semble qu'il ait écrit par un sentiment d'émulai,tiu ure. ^.^^^ ^ i^oxxx, Vasari fut l'objet, et avec le désir de le sur-
TROISIÈME ÉPOQLE. I Sj
passer. Quelle qu'en fût la raison, il lui était contraire, comme on le voit par les additions faites aux Vies de /^ây<7//; additions que l'annotateur de l'édition romaine a citées quelquefois, en leur reprochant de porter l'empreinte de l'envie et de la malignité, surtout dans la vie de Taddeo Zuccaro. Dans l'idée apparemment de se faire croire supérieur au Vasari, il semble avoir choisi une manière d'écrire aussi diffuse, que celle de Giorgio était simple et facile. Tout l'ouvrage imprimé à Turin, traite uniquement du dessin, intérieur et extérieur, et contient moins de préceptes que de spéculations tirées des péripatéticiens , qui alors rendaient les écoles, non pas savantes, mais tumultueuses; le langage qu'il emploie est plein d'idées intellectuelles et figurées, de substances substantielles , à^ formes formelles , et jusqu'aux titres, sont embarrassés de ces pédanteries, tel que celui du chapitre XII, que la pliilosophie et le raisonnement philosophique est un dessin métaphorique similitudinaire. Cet art, si c'en est un , est propre à en imposer aux ignorants. Mais il ne suffit pas pour satisfaire les hommes éclairés (i). Ils reconnaissent le philosophe, non pas aux termes scholastiques ,
(i) Ce langage philosophiqne et gigantesque a eu de la vogue pendant les derniers temps dans quelques parties de l'Italie, à la honte de la langue et du bon goût dans l'art d'écrire. On lit, par exemple , dans \ Arte di vedere , \cs ptis longitudinaux y l'éclatante résurrection du beau, etc. On a voulu en outre expliquer des rapports entre les propriétés de la musique et celles de la peinture , ce qui a donné occasion à un maître de chapelle habile d'écrire une lettre l'ort plaisante , rapportée en partie dans la Difesa del Ratti, page i5, etc.; et c'est la chose la plus intéressante et la moins caustique de celles qui se tioiivent dans cet opuscule.
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bannis des meilleures écoles grecques et latines, comme purement pédantesques ; mais à une méthode dont les définitions sont justes, les distinctions précises, et dans laquelle les effets sont rapportés avec sagacité à leurs véritables causes , conformément au but pour lequel l'auteur se propose d'écrire. Ces qualités ne se trouvent point dans l'ouvrage de Federigo. Il mêle souvent aux termes philosophiques , des réflexions puériles , telles que sur l'étymologie du dessin, qu'après une abondance de paroles , il prétend faire venir de ces mots , signe de Dieu; et au lieu d'instruire les jeunes gens , il ne fait que leur présenter un amas de raisonnements stériles et mal conçus. Aussi l'on est plus instruit, pour ainsi dire , par une page du Vasari , que par tout cet ouvrage. Mariette et Bottari, ont apprécié avec justesse son véritable mérite , dans les lettres qu'ils ont écrites l'un et l'autre sur ce sujet , et qui font partie des Pittoriche (*). Ces deux opuscules n'offrent rien de plus utile : dans l'un des deux, sont quelques conclusions du même genre, qui furent proposées pour sujet de discussion à l'académie des Anonymes de Parme. Académie On croit que ce traité du Zuccaro, fut composé à
de St-Luc. ,.,,.. • ^■> 1 ' • 1 o T f-^
Rome , lorsqu il dirigeait 1 académie de St-Luc, Cette académie prit naissance sous le pontificat de Grégoire XIII, qui signa le bref de sa fondation, à la sollicitation du Muziano, comme Baglione le raconte dans sa vie. Il dit en outre qu'après la démolition de l'ancienne église de St-Luc, dans XEsquilino ^ siège apparemment de la compagnie des peintres , on leur accorda l'église de Santa Martina , au pied du Capitole;