ÉCOLE HUMAIN K

faible dans beaucoup d'autres ouvrages, tek que la Conception à St-Thomas in Parione, et dans d'autres édifices de Rome, oiacinto Giacinto Calandrucci , après avoir fait preuve de

Calandrucci. , .

son talent à St- Antoine des Portugais, à San Paolino délia Regola , et dans diverses églises de Rome , peignit pour plusieurs maisons illustres, et même pour deux pontifes, qui l'honorèrent de leur approbation; il repartit ensuite pour Palerme, où il fit dans 1 église du Sauveur , le grand tableau de la Vierge-Marie, avec St-Basile et plusieurs autres saints : il survécut peu de temps à ce travail. Il laissa à Rome un neveu

v,io. Battis e t un élève à la fois, uommé Giambattista , et il eut

e Domemco

c*iaudr»ui. en outre un frère appelé Domenico, disciple du Maratta , et aussi le sien ; mais ce n'est point ici le lieu de les rappeler.

Audrca Andréa Procaccini et Pietro de Pie tri* occupent

Prucacciui. . 7 . r

aussi un rang emment dans cette école, quoique leurs destinées aient été fort différentes. Le Procaccini , dont on voit à St-Jean de Latran , le Daniel , l'un des douze prophètes que Clément XI fit peindre pour mettre à l'épreuve les meilleurs artistes de ce temps, parvint à une grande célébrité , puis finit par êlre peintre de la cour d'Espagne , a laquelle il laissa de fort beaux tableaux, après y être demeuré pendant Pietro quatorze ans. Pietri continua de vivre a Rome, et y de iictn. mouru £ avan t de parvenir à la vieillesse. Il fut employé

à la tribune de St-Clément, et dans quelques autres travaux, mais il ne jouit point pendant sa vie, de l'estime et de la fortune qu'il aurait méritées , soit à cause de la faiblesse de sa santé, soit par l'excès de sa modestie. Il fut un de ceux qui mêlèrent au stylo

du Maratta , quelque nuance de celui du Cortona , niais avec circonspection. Sa véritable patrie fut Preinia, terre du Novarais. Paolo Alberiom , el Gio. 41 î ,ao, ° .

7 Albcrtoin.

Paolo Melchiorri, tous les deux Romains , fleurirent Gio. Paolo

, . Melchiorn.

a peu près vers le même temps; quoique moins renommés que les deux précédents, ils passèrent cependant pour de bons maîtres, surtout le second.

On commença un peu plus tard à nommer avec éloges Jgostino Masucci, le dernier élève du Maratta. Agoatiin» Ses ouvrages manquaient généralement d'esprit, mais Bfawccio. les sujets doux et pieux qu'il traitait d'ordinaire, n'en exigeaient pas beaucoup. Dans ses petits tableaux de Vierges, il lutta contre son maître, que leur grand nombre fit nommer une fois, Carlo des madones , ainsi qu'il le rappela lui-même dans son épitaphe; et s'appliquant à suivre les traces de Maratta, qui donnait à ses Vierges une physionomie grave et sérieuse, plutôt que douce et tendre, Masucci imprima aux siennes le même caractère. Je sais que pour les petits tableaux de cabinet , il renonça quelquefois à celte méthode. Il fut bon peintre de fresque, et sut plaire à Benoît XIV, par l'enfoncement qu'il peignit dans une salle d'un pavillon du jardin Quirinal. Agostino composa aussi pour l'ornement des autels beaucoup de tableaux, dans lesquels il sut donner une grâce inimitable à ses figures d'anges et déjeunes enfants; il les peignit toujours d'après la nature la mieux. choisie.*. et ils ont quelque chose d'original et de neuf qui appartient exclusivement à l'auteur. J,a Ste-Anne, du Saint Nom de Marie, est une des meilleures peintures qu'il ait laissé à Rome. Il fit aussi un St-Francois, aux observantius de Macerata, une Conception à St-Renoît

u8o ÉCOLE ROMAINE >

de Gubbio ; à Urbino , un St-Bonaventure , qui est peut-être la composition la plus vaste et la plus riche qu'il ait faite : elle est remplie de portraits ( genre dans lequel il eut long-temps la plus grande réputation à Rome ) , et l'ensemble de cet ouvrage est exécuté avec le soin le plus parfait. Laurent, son fils et son élève, resta bien loin derrière lui.

Stefauo e Slefano Pozzi fut dirigé dans la peinture, d'abord

Ci»i*eppe

Pozzi. par Maratta, puis par Masucci : il eut un frère qui, à son exemple , cultiva les arts; ce dernier , plus jeune que lui, le précéda dans la tombe, mais ne l'égala point dans sa gloire. Stefano vécut long-temps , et peignit à Rome, avec la réputation de l'un des plus habiles artistes de son temps. Il a plus de grandiose que Masucci dans son dessin , il est plus mâle , et si je ne me trompe, plus vrai dans le coloris. Il est facile de les comparer entre eux à Rome , dans l'église que nous avons nommée un peu plus haut , et dans laquelle , auprès de la Ste-Anne de Masucci , on voit de la main des Pozzi , la mort de St- Joseph. J'ai entendu dire que

chevalier le chevalier Girolamo Troppa avait été disciple de Maratta , mais je ne l'ai lu nulle part. Il fut sans aucun doute son imitateur , et il le fut avec beaucoup de succès, quoiqu'il n'ait pas vécu long-temps. Il laissa des peintures à fresque et à l'huile dans la capitale, et rivalisa avec le Romanelli dans les peintures de l'église de San Giacomo des Pénitentes. J'en ai trouvé plusieurs dans l'État Romain, et entre autres, à San Séverino , un tableau d'église très-bien exécuté. Giro-

odam. lamo Odam , Romain , originaire de la Lorraine , est compté parmi les disciples du chevalier Carlo, et célébré par un long et pompeux article du P. Orlandi,

CINQUIEME ÉPOQUE. 20* ï

ou plutôt d'un ami de l'Odam , qui l'adressa à l'Orlandi : il y est vanté comme peintre , sculpteur, architecte , graveur, philosophe, mathématicien, poète arcade; enfin , qualifié pour toutes les sciences, ainsi que pour tous les arts. Je pense qu'il effleura les uns et les autres; car , il ne reste de lui , outre quelques gravures, qu'une réputation très-médiocre , et fort inférieure à un pareil éloge.

Je ne pourrais écrire quavec hésitation, à l'égard de plusieurs autres qui sont peu connus à Home , et dans l'État romain , tels que Jacopo Fiammingo , F/an- jampo cesco Pavesi, Midiele Semini, Conca garde le silence sur le Subismti, qui doit cependant avoir laissé quel-. que souvenir à la cour de Madrid où il mourut : à Ur- ^^Sai bin même qui fut sa patrie, je ne trouve d'autre ouvrage de lui que le demi-buste d'une Sibylle. Antonio Balestra de Vérone et Rqff'aellino Botalla reparaîtront dans leurs écoles nationales. Je n'oublierai point ici un artiste de l'État pontifical ,qui, sorti de cette école , retourna dans sa patrie , et y propagea la manière de Carlo si applaudie ailleurs. VOrlandi a payé un tribut d'éloges mérités à Gioseffb Laudati oioscffo de Pérouse, parce qu'il avait remis en honneur la peinture, qui, soutenue peu auparavant par le Bassotti et cio. par d'autres , y était déjà retombée en décadence. ^"0^

Lodovico Trasi^ d'Ascoli, est digne d'une attention Locîovicô

particulière. Condisciple de Maratta , pendant plu- ras '* sieurs années , dans l'école du Sacchi , il voulut ensuite devenir son élève, et ayant étudié aussi dans cette académie, il retourna dans sa ville natale, ou il a fait une grande quantité de peintures , et dans les édifices publics et chez les particuliers. Il parut bon imitateur

282 ÉCOLE ROMAtffF.

(le Muratta , dans certains petits tableaux ; mais dans les fresques et dans les tableaux d autel , il n'est point assez fini , et il se conforme si bien au Sacchi , que I on y trouve aussi de la manière de Cortona. Son tableau de St-Nicolas, que Ton voit à SuCristoforo , est fort beau, et c'est un des ouvrages auxquels il donna le plus de Soins. Il y exprima la délivrance d'un page affranchi de ta servitude, au moment où le pieux jeune homme servait à la table de son maître. On distingue, parmi les productions les plus remarquables de cet artiste, quelques sujets d'Iustoire, peints à la détrempe, dans la cathédrale,et celte du martyre de Sant'Emidio l'emporte sur toutes les autres.

D^ranaafo D. Tommaso NaixlïMÎ\\\ formé à la peinture par Trasi , et continua , même après la mort de ce dernier , à orner les temples de la ville. Il peignit mieux qu'ailleurs, peut-être, à St-Angelo Magno , église des Olivetains. La perspective fut l'ouvrage iVJgostino Col- Ago<tiuo ktceroni, bolonais, élève de Pozzo. LeNardini y adapta les figures , en y représentant les mystères de 1 Apocalypse et plusieurs traits de l'Ecriture sainte. On voit briller dans l'ensemble de cet ouvrage, l'esprit, l'harmonie , le bon goût des teintes , et la facilité, qui sont les qualités habituelles de cet artiste , mais qu'il a peut-être mieux déployées ici que partout ailleurs. Siivestrc On peut joindre aux deux peintres précédents SÛveOre

Ginseppe Matiei, qui suivit assidûment l'école de Mamtta ,

, fiStfT' GuiseppeAngelini , élève duïrasi , et Biagio Miniera , Miu.cra. tou§ d'Ascoli , et dont M. Orsini a indiqué les notices

dans son Guide.

Natale Deux peintres du nom de Ricci, et disciples de Ma- Kiitï. ratta, vécurent vers le même temps dans la ville voi-

>i CINQUIÈME ÉPOQUE. ^83

sine, appelée Fermo. Peut-êtr* fat enùh instruits, avant dallera Rome, par Lorenzino di Fermo , peintre fort Lortnaino

. t % di Fermo.

babile ^quoiqu'on ne sache pas précisément à quelle école il appartient. On dit que le tableau de Ste-Cathertne aux Conventuels est une production de son pinceau, et il en a laissé d'autres dans les pays circonvoisins. Les deux peintres , dont il fut probablement le maître , se nommaient, l'un Noël, et l'autre Ubalde. Le second, supérieur au premier , a obtenu beaucoup d éloges , à l'occasion d'un St-Félix qu'il fit dans sa patrie pour l'église des capucins. Il n'alla généralement point audelà de la médiocrité , destinée assez ordinaire des peintres qui vivent loin des capitales, sans objets d'émulation , et sans le secours des grands modèles. Le

même sort tomba , je crois , en partage à Giuseppe ci»

rr

es

Bolouois.

Oddi de Pesaro ^ autre élève de Maratta , duquel on voit un tableau dans l'église de la Charité de cette ville. Revenons à la métropole. V

L'école de Bologne envoya de nouveaux renforts à Rome pour y maintenir le goût des Carraches, et de leur école. Je ne parlerai que de ceux qui s'y établirent, ék vcs a Domenico Muratori avait été le disciple du Pasinelli , et fut l'auteur du grand tableau des SS. Apôtres, qui est certainement le plus grand tableau d'autel qui soit dans la ville pontificale. Il représente le martyre de St-Jacques et St-Philippe. Avoir imaginé unè si grande machine, l'avoir exécutée selon les plus justes proportions, et avec une si grande intelligence des effets de lumière , quoiqu'il n'ait point été également heureux dans le ton général de la couleur, fut un mérite qui lui valut bientôt une grande réputation. Elle le conduisit à faire beaucoup d'autres ouvrages moins con-

a84 ÉCOLE ROMAINE. /

sidérables, mais dans lesquels il se montra toujours bon dessinateur , et répandit même de meilleures teintes. Il fut choisi pour peindre un des Prophètes à la basilique de I^atran , et fut aussi appelé dans d'autres pays de l'Italie. 11 fit pour la Primatiale de Pise un grand tableau de San-Ranieri, occupé à délivrer un possédé. Ce dernier ouvrage est cofnpté parmi les plus étu- Franceseo diés qu'il ait produits. Francesco Mancini de St-Angiolo in Fado et Bonaventura Latnberti de Carpi avaient eu en partage, à Bologne, un meilleur maître dans le chevalier Carlo Cignani. Mancini , venu à Rome, ne conserva pas entièrement la manière de son instituteur; il s'appliqua davantage à la facile dextérité du Franceschini , son condisciple , avec la manière du- , . quel la sienne a quelque ressemblance.il semble toutefois avoir eu moins de promptitude, et certainement peignit moins. Il fut estimé, quant à ses inventions, et fut même proposé comme exemple , sous ce rapport, par le Lazzarini. 11 dessina bien , coloria d'une manière agréable, et fut mis, à Rome, au nombre des premiers peintres de son temps. Enfin , Mancini peignit le Miracle de St-Pierre à la porte du temple de Jérusalem ; peinture que l'on conserve dans le palais de Monte Cavallo , et que Ton retrouve réduite en mosaïque, à St-Pierre. Ce tableau bien composé, orné d'une belle perspective et plein d'ame dans les figures , est son meilleur ouvrage; mais ceux qui sont mentionnés dans le Guide de Rome, ainsi que ceux qui sont répandus dans l'État ecclésiastique , ne sont point indignes du / même auteur. On peut citer parmi ces derniers quelques tableaux représentant plusieurs saints, aux Conventuels d'Urbino , et aux Camaldules de Fabriano;

l'Apparition de Jésus-Christ à St-Pierre, chez les Phi- ^

lippins de Città di Castelio^ et les différents ouvrages

à l'huile et à fresque , faits a Forli et à Macerata. Il

travailla beaucoup pour des galeries étrangères et fut

spécialement applaudi dans les tableaux d'histoire. C'est

de son atelier que sortit le chanoine Lazzarini que nous L , e chî « noi . ne

» *■ Lazzarmi.

avons déjà nommé, quifayant été du nombre des peintres de l'école du Cignani, sera classé parmi eux vers la fin de l'histoire de l'école bolonaise. JSiccola Lapic- Nfceola cola de Crotone,dans laCalabre ultérieure, resta dans Lap,ccola * Rome, et donna de ses modèles à des 'mosaïstes pour une chapelle du Vatican. On voit encore quelques peintures de lui dans d'autres églises , et les meilleures peut-être sont dans l'étendue de PÉtat ecclésiastique, principaJement à Velletri. J'ai entendu dire de lui qu'il avait été disciple de Mandai, quoique dans son coloris, il se conformât plus généralement à son école nationale.

Bonaventura Lamberti est nommé par Mengs parmi les derniers bons imitateurs de l'école du Cignani, au goût duquel il demeura plus attaché qu'à celui du Mancini même. Il n'exposa pas beaucoup de ses ouvrages en public. Il eut cependant l'honneur que ses dessins fussent réduits en mosaïque à St-Pierre, par Giuseppe Ottaviani, et que l'un de ses tableaux fût gravé par Frey. Il est au St-Esprit des Napolitains , et représente un miracle de St-François de Paule. La maison de Gabrieli , qui le protégea singulièrement, conserve un grand nombre de ses tableaux d'histoire, qui suffiraient, seuls, pour occuper d'une manière agréable, pendant plusieurs heures, les yeux d'un connaisseur quel qu'il soit. Le Lamberti donna

à l'école romaine le chevalier Marco Bénéfial , qui naquit et vécut à Rome; talent supérieur qui, s'il ne fut pas toujours égal à lui-même , ce fut, non pas faute de savoir, mais faute de vouloir.

M. le marquis Venuti (i) vante ce dernier au-dessus de tous ceux de son temps, pour la perfection du dessin, et pour son coloris ,t du genre de celui des Carraches. Sa mémoire est consignée dans le Panthéon, avec celle des peintres les plus célèbres, et Ton a joint à son buste, l'éloge qu'en a fait M. l'abbé Giovenazzi,?\ dans lequel il est surtout applaudi par rapport à l'expression. Il a donné lieu à deux partis, qui subsistent encore comme s'il était vivant. Ses partisans ne pouvant tout approuver , vantent sa Flagellation aux Stigmates , peinte en concurrence avec le Muratori (2) , puis le S. Secondino aux Pères de la Passion ; tableaux si savants qu'ils sont , pour ainsi dire, au-dessus de toute comparaison. On peut ajouter à ces compositions ses sujets de St-Laurent et de St-Etienne dans la cathédrale de Viterbe, et un petit nombre d'autres , d'un mérite égal , dans lesquels il imita le Dominiquin et son école. Ses adversaires indiquent plusieurs de ses ouvrages, ou médiocres, ou faibles , ou du moins non terminés. Les connaisseurs désintéressés estiment en lui un grand peintre , dont les productions sont, tantôt grandes, tantôt faibles,

(1) Dans la réponse aux réflexions critiques de M. d'Argens.

(2) Cet artiste avait peint un des deux côtés latéraux de la chapelle, en protestant que le pendant ne pouvait en être fait par aucun peintre vivant. Bénéfial le fit d'une manière trèsftBpérieure, et il y figura un portefaix regardant en riant la peinture de Muratori. . J

CINQUIKMK ÉPOQUE. '2$-]

tantôt médiocres; on a porté ce même jugement à 1 egard de plus d'un poêle, et du Pétrarque lui-même.

Nous sommes redevables des notices relatives à ce grand homme, à l'estimable M. Gio. Battista Pon* fredi, son élève, qui les adressa au comte Niccolb Soderini , bienfaiteur constant de Bénéfial , et par cette raison, plus riche de ses tableaux qu'aucun autre seigneur romain; sa lettre est dans le Tome V des Piltoriclie, et c'est Tune des plus instructives de ce recueil, quoique l'éditeur l'ait altérée dans quelques détails. J'en transcris un passage qui peut servir à faire connaître quel était alors l'état de la peinture, et comment Marco en fut le soutien. « Son désir de « voir renaître la peinture était si grand, et telle « était la peine qu'il ressentait de la voir tomber en « décadence , qu'il employait souvent quelque heure « du jour , à déclamer contre les vices qui s'y introa duisaient , et à dire combien il était nécessaire de « fuir le style maniéré , de consulter le vrai , et de ne « point imiter la multitude des peintres qui ne l'étu- « diaient jamais, ou qui, s'ils l'étudiaient, ne voulaient « point l'imiter dans sa simplicité, mais le réduisaient « à leur manière. Il faisait surtout observer à ses dis- « ciples la différence entre le tableau du maniériste « et le tableau simple et savant produit d'après la nav ture : que l'un , s'il offre du moins une bonne cornet position et un bon clair-obscur , fait au premier « coup-d œil un bon effet par la vivacité des couleurs , « mais commence à baisser chaque fois qu'on revient « à le regarder ; tandis que l'autre parait toujours « plus parfait à mesure qu'on l'observe. » Il assaisonnait quelquefois ces préceptes et d'autres encore d'un

^88 ÉCOLE BOMMffE.

sel cynique et par trop piquant ; non-seulement en particulier, mais aussi dans 1 école du nu au Capitole, pendant le temps où il la dirigea, ce qui fit que les maîtres sans talent, qui étaient en grand nombre à cette époque , irrités contre lui , le privèrent de cet emploi, et l'effacèrent du nombre des académiciens (i). Otedanig» Francesco Caccianiga avait aussi été enseigné à Bologne par un élève du Cignani, et ce fut le Franceschini. Caccianiga vint ensuite à Rome où il se perfectionna et s'établit : rien ne manque à ce peintre, si l'on en excepte une certaine hardiesse , et un certain esprit qui ne s'acquièrent point. Il travailla pour des souverains et il grava lui-même à l'eau-forte deux sujets d'histoire qu'il avait peints pour le roi de Sardaigne : Ancône eut quatre de ses tableaux d'autels , parmi lesquels on préfère l'Institution de l'Eucharistie et Je Mariage de la Vierge, dont le coloris frais, riant et harmonieux, le feraient distinguer entre mille autres. Rome renferme peu de ses ouvrages dans ses édifices. Le palais Gavotti contient une de ses fresques qui est fort belle; et l'on en voit plusieurs autres dans le palais et dans la maison de plaisance de M. le prince Borghese, à la libéralité duquel il dut une existence douce et assurée , après avoir été atteint dans sa vieillesse par des chagrins de l'espèce la plus grave (a). On avait vu sortir de l'école du Guerchin, Sebas-

(i) On a publié quelques autres particularités sur le Bénéfial, dans la Risposta aile lettere perugine , page 48.

(a) V. les Memorie per le belle arti , T. II , page i35, où Giangherardo de' Rossi , donne les notices de cet artiste qui lui furent communiquées par le chevalier Puccini, cité daus le T. I, page 10% et ailleurs.

CKNQOlfcME ÉPOQUE. a8()

tiano Ghezzi délia Comunanza , terre peu éloignée de la ville d'Ascoli : il dessina et peignit très-bien. L'on admire aux Augustins déchaussés de Mon sain m a rti no, un Saint-François de sa main , que Ton s'accorde à regarder comme un ouvrage d'une perfection achevée , auquel il ne manque que la dernière main de l'artiste. II fut le père et le maître, à la fois, de Giuseppe Ghezzi qui se forma à Rome, où il se montra écrivain très-judicieux pour cette époque, et peintre plutôt attaché au style du Cortona , qu'à celui de toute autre école. On lit souvent son nom dans le Guide de Rome, et plus d'une fois aussi dans les Antichita Picene , où il est rapporté qu'il fut très-aimé de Clément XI, et qu'il mourut sécrétaiie de l'académie de Saint- Luc (*). Pascoli qui a écrit sa vie , applaudit aussi au talent qu'il eut de restaurer les tableaux, et raconte que la reine de Suède ne se servait jamais que de lui pour ce genre de travail.

Pierleone, son fils et son élève, eut un style qui différa peu de celui de son père; et s'il fut moins prompt, il fut du moins plus célèbre que lui. Il fut choisi avec le Lutti , avec le Trevisani et avec d'autres peintres du premier ordre, pour le grand ouvrage des Prophètes de Latran, et fut chargé, en outre, d'autres \ commissions moins importantes, mais il doit principalement sa réputation au talent extraordinaire qu'il eut pour faire les caricatures. Il en est resté à Rome, et il s'en est aussi répandu au-dehors : il se faisait un jeu de n'y épargner personne, pas même parmi la plus haute noblesse , ce qui lui valut de grands succès dans

Srha*ti«n et Joseph Gherri.

Picrlcone Ghezzi.

O T. XXI j page ii.

un pays, où à la liberté du discours il semblait ajouter la liberté du pinceau.

vnres de» D'autres écoles de l'Italie pourvurent l'école ro-

Horeutius, 1

des mairie de nouveaux artistes qui , cependant , n'y in-

Véuilieii» et . , 1 r J

des Géuois. troduisirent point de styles nouveaux , si ce n est que les unes imprimèrent une modification, les autres une différence aux deux manières qui étaient principalement en vogue, celle du Cortona, et celle du Maratta.

'm r M a"'* Maria Morandi vint à Rome , jeune encore,

et sembla bientôt abandonner la manière deBilivert, qui avait été son premier maître, pour s*en former une autre : elle offre uu mélange du dessin romain et du coloris vénitien ( car en voyageant dans toute l'Italie , ce fut seulement à Venise qu'il s'arrêta , et qu'il fit beaucoup de copies ). Il a ensuite un genre de composition qui rappelle un peu le Cortona, et il fut estimé à Rome : il se fixa dans cette ville, dans le Guide de laquelle il est nommé plusieurs fois. On le désigne aussi assez souvent dans les galeries : sa Visitation à la Madone del Popolo est un très- beau tableau; celui de la Mort de la Vierge , est encore plus savant, plus varié, et d'un plus grand effet : on peut dire que ce dernier est son chef-d'œuvre, et il en existe une gravure en cuivre, de Pierre d'Aquilée. Morandi eut aussi de la réputation pour les tableaux d'histoire , et il en envoya quelquefois dans les pays étrangers; mais ce fut surtout dans le genre des portraits qd'il acquit de la célébrité. H fut continuellement occupé à des travaux de cette espèce par de grands personnages de Rome et de Florence, et fut même appelé à Vienne par l'empereur : outre les portraits de toute cette auguste famille, il fit ceux de plusieurs princes d'un

rang inférieur de l'Allemagne. Odoardo Ficinelli, gggffi

peintre fort accrédité de ces derniers temps , est désigné

dans le Tome VI des Lettere Piltoriche, comme élève

de Morandi, et Pascoli ne balance point en affirmant

qu'il fît plus d'honneur à son maître qu'aucun autre,

à Rome je suppose , où le seul Pietro Nelli pouvait Pietro Keiii.

lui disputer la prééminence.

Francesco Tœvisani fut instruit à Venise par Franceso©

* Trevisam.

Zanchi : Trévise était le lieu de sa naissance: et différent d'AngioloTrevisani, le premier est appelé à Venise le Trevisani de Rome, à cause du lieu où il fleurit. Ce fut à Rome qu'il abandonna ses premières instructions et qu'il se forma un goût analogue aux meilleurs styles qui fussent alors de mode; mais l'admirable talent qu'il eut pour contrefaire toutes sortes de manières le fit paraître imitateur, tantôt du Cignani , tantôt du Guide, et il réussit avec un égal bonheur à chacune de ces imitations. MM. Albiccim de Forli, possèdent beaucoup de ses tableaux de divers styles, et parmi ceux-ci un Crucifiement en petites figures faites avec beaucoup d'esprit et d'un fini parfait. L'auteur le regardait presque comme son meilleur ouvrage, et il offrit même une somme considérable pour le racheter. Rome est riche de ses productions, dans lesquelles on trouve généralement un beau choix de têtes, un pinceau plein de finesse, et un ton général de couleur très-vigoureux. Son Saint-Joseph mourant, à l'église du Collége-Royal , est un ouvrage du pre-> mier ordre; on estime, aussi beaucoup, un tableau d'Histoire qu'il fit pour servir de pendant à un autre du Guide, dans le palais Spada. Il fut honoré de la bienveiUence de Clément XI, par lequel non-seule-

nyx kcole rom Alar-

ment l'exécution de l'un des Prophètes de Latran lui fut confiée, mais il fut encore employé dans la coupole de la cathédrale d'Urbin, sur les parois de laquelle il figura les quatre parties du Monde : cet ouvrage est véritablement précieux par l'invention , par le dessin et par la couleur. J'ai vu dans d'autres villes de l'Etat romain, plusieurs autres de ses tableaux travaillés avec plus ou moins d'habileté , à Foligno , à Camerino, à Pérouse, a Forli; et entre autres un Saint-Antoine, à Saint-Roch de Venise, dont l'exécution a plus de grâce que de vigueur.

pa>quaic Pasquctle Rossi ', plus souvent désigné sous le nom du Pasquali, naquit à Vicenza, et en copiant pendant long-temps les bons tableaux vénitiens et romains, il apprit presque sans maître, non-seulement à colorier d'une manière naturelle, mais à dessiner avec correction et facilité. Il reste peu de ses ouvrages exposés publiquement à Rome , on y voit seulement la Prière du Sauveur dans le jardin, à l'église de Saint-Charles dans le Corso, et le Baptême aussi de J.-C. à la Madonna del Popolo. Les Silvestrins de Fabriano ont plusieurs de ses tableaux , et parmi ceux-ci , une madone véritablement belle. Le Saint-Grégoire de la cathédrale de Matelica, occupé à célébrer la messe et à délivrer des ames du purgatoire, est une peinture dans la manière du Guerchin , et l'une de ses meilleures. On voit dans les galeries , des Jeux , des Concerts, des Conversations, et des Caprices de la même espèce, qu'il exécuta en petites proportions, et qui, lorsqu'il les étudia soigneusement, le cèdent peu aux Flamands. J'en ai vu ça et là un grand nombre, mais nulle part je n'ai autant admiré cet artiste que dans

!e palais royal de Turin, qui contient de sa main des panneaux de portes, et des tableaux d'une grandeur remarquable. Les sujets en sont généralement tirés de récriture sainte , traités avec ce style riant et moelleux , et quelquefois offrant une imitation si marquée du style romain, qu'on les croiraient d'un tout autre auteur.

Giambaitisla Gaulli, appelé communément Bacciccio , n'apprit à Gênes que les principes du dessin. 11 passa fort jeune à Rome, où, sous la direction d'un Français , mais plus encore avec laide de Bernino , il se forma un style qui brille dans le genre des grandes machines. La nature l'avait doué d'une telle promptitude dans l'esprit et dans la main, qu'il ne pouvait choisir un genre de peinture qui convînt davantage à son talent. La voûte de l'église de Jésus, est le plus frappant de ses ouvrages : l'intelligence de la perspective, l'unité, l'accord, la fuite des objets, l'éclat et la dégradation de la lumière, mettent cette peiuture au rang des plus remarquables dont Rome soit ornée ; elle passe même pour la première de toutes, au jugement de quelques-uns. Il convient toutefois de l'observer plutôt dans son ensemble , que dans les teintes locales, on dans les détails des figures qui ne sont pas toujours corrects. Ses défauts dans ses tableaux de chevalet, qui sont innombrables dans toute l'Italie et dans l'étranger, y sont encore moins apparents et sont grandement compensés par l'esprit, par la fraîcheur des teintes, par la grâce des têtes; il les varie plus qu'aucun autre ne le fit jamais , selon les sujets divers auxquels il sait conformer son style. Rien n'est plus riant et plus rempli de grâce qu'une Vierge que

Gaulli.

l'on voit à Saint-François de Bipa, avec l'Enfant- Jésus entre les bras, et aux pieds de laquelle Ste-Anne est agenouillée avec de petits anges , les plus jolis qu'il ait faits. Il représenta au contraire dans un genre sérieux et pathétique le Saint-Xavier mourant dans l'île déserte de Sanciano; tableau qu'il plaça sur un autel de Saint-André à Monte Cavallo : ses figures d'enfants sont charmantes et recherchées , quoiqu'il ait suivi l'exemple des Flamands en les faisant plus forts et moins sveltes que ceux du Titien ou des Grecs. Gaulli fit les portraits de sept pontifes et d'une quantité de personnages de son temps, durant lequel il était regardé comme l'un des meilleurs peintres de portraits que l'on eût à Rome. Il suivit , à cet égard , un conseil qui lui avait été donné par le Bernino, c'est-à-dire, de prier la personne qu'il avait à peindre, de se mouvoir et de parler, afin qu'il pût saisir le moment le plus riant , et le plus favorable au sujet qu'il devait exprimer.

Clives Giovanni Odazzi, son premier élève, en rivalisant Giovanni avec lui dans la promptitude, sans avoir les qualités nécessaires, lui demeura inférieur en célébrité. Celuici est le plus faible, ou du moins le moins renommé parmi les peintres des prophètes de Latran, où l'on indique son Osée; et dans quel quartier de Rome ne trouve-t-on point de ses peintures, puisqu'il ne refusa jamais aucun ouvrage à faire? Pascoli dans les Vies des peintres de son pays, nous a conservé la mémoire d'un autre élève de Gaulli , né à Pérouse. Ce fui Fran- 1 rancesro CCSCO Civalli, instruit d'abord par Andréa Carlone, jeune homme doué des plus heureuses dispositions, mais qui ne se laissait pas diriger aussi docilement

CINQUIEME ÉPOQUE. 2Cp

quil l'aurait dû. Il peignit à Rome et ailleurs, sans sortir de la Foule des peintres médiocres. Le chevalier Lodovico Mazzanti fut encore un disciple du même Lodorico

Maz7anti

maître et il imita sa manière autant qu'il put ; mais il faut convenir qu'il ne pouvait pas grand'chose, et que même il ne voulait pas toujours tout ce qu'il pouvait. Oio, Battis ta Brughi , plus mosaïste que peintre, a Gio. Batùsta pourtant laissé quelques tableaux sur toiles, exposés à Br " 6 " Rome. Il est nommé dans le Guide , tantôt Brughi , tantôt Giovanni Battista élève de Bacciccio, et l'on croirait qu'il s'agit de deux peintres différents. Je n'en connais point d'autres que Gaulli ait formé à l'école romaine.

L'école napolitaine qui, dans les commencements ÉièTcscie* de ce siècle, était soutenue par Solimene , envoya plu- Wa i )oUtamb sieurs de ses élèves à Rome , où bientôt ils prirent goût au style romain. Sebastien Conca vint d'abord Scbastiauu dans cette métropole, conduit seulement par un vif désir de la voir, mais il s'y établit ensuite avec Giovanni son frère, pour y réformer son style, principalement dans le dessin ; ce fut à Pige de quarante ans que , laissant le pinceau, il revint au crayon, et il consacra cinq ans à dessiner tout ce qu'il put imaginer de meilleur, tant d'après l'antique que d'après le moderne. Sa main habituée depuis si long-temps au genre maniéré, qu'il avait pris a Naplcs, avait peine à obéir à sa tête , et il était dans une angoisse continuelle , parce que connaissant le mieux, il ne pouvait parvenir à l'exécuter. Le célèbre sculpteur Leg/vs, lui conseilla de revenir à son premier exercice; il donna ainsi a Rome un peintre habile dans la manière du Cortona, et corrigé des défauts de sa première éducation pittoresque. Il

lif) KCOLE ROMàINF.

avait une rare fécondité d'idées; son pinceau est rapide, et son coloris offre un charme qui séduit dès le premier coup d'œil, par le brillant, par l'opposition, par la délicatesse des carnations. Il est vrai qu'en l'examinant plus attentivement , on trouve qu'il n'est point un coloriste vrai, et que pour obtenir la vigueur des teintes , il employa dans les ombres un vert qui les rend peu naturelles. Il se distingua dans les fresques , ainsi que dans des tableaux d'églises, en les ornant de certaines gloires d'anges, heureusement disposés, où il offre une composition que l'on peut dire qui lui est propre , et qui a servi d'exemple à beaucoup de peintres a macbines. Il peignit d'une manière infatigable, même pour les particuliers , et l'on trouve à peine dans tout l'Etat ecclésiastique , une galerie riche qui n'ait sa part des productions de Conca. Celui de tous ses ouvrages le plus étudié, le plus fini et le plus beau , est la Probatique de l'hôpital de Sienne. Son Assomption à Ste-Martine de Rome , est un tableau d'un grand mérite, aussi bien que le Jouas qui figure parmi les prophètes de St-Jean de Latran , que nous avons déjà mentionnés. Ses tableaux furent très-recherchés dans tout l'État ecclésiastique. Son St-Nicoias de Lorette, son St-Xavier à Ancone, le St- Augustin à Folignano, le St-Philippe à Fabriano, le San Girolamo Emiltenà Velletri , me paraissent au. nombre de ses meilleurs oucio. Conca. vrages, du moins parmi ceux que j'ai vus. Giovanni, frère de Sebastiano, l'aida dans ses travaux, et en fît aussi pour son propre compte: Sa manière est facile ainsi que celle de son frère, avec le goût duquel il offre de l'analogie, quoique moins aimable dans ses têtes, et inférieur à lui quant à la finesse du pinceau.

ClflQUlÈiWE ÉPOQUE. 197

Il fut fort habile à copier les tableaux des grands artistes. On voit aux Dominicains d'Urbin , les copies qu'il fît de quatre tableaux pour les réduire en mosaïque; ce sont ceux du Muziani , du Guerchin , du Lanfranc, et du Romanelli ; l'éloge du Conca a été écrit par M. de Rossi , avec sa précision et sa sagacité ordinaires (*). Mengs la critique trop sévèrement, peut- Élève» être, en écrivant, que ses préceptes plus faciles que uConca * justes y achèvent la ruine de la peinture. Il eut un parti , mais non pas de telle sorte qu'il l'emportât sur toutes les autres écoles de l'Italie. Chaque école, ainsi que nous le verrons, eut ses épidémies intérieures, sans être obligée d'en chercher au dehors.

Il est vrai que quelques-uns de ses élèves renchérirent sur sa facilité ainsi que sur ses teintes, et qu'en se répandant en Italie , ils laissèrent de dangereux exemples. Je ne me donnerai point la peine de faire le catalogue de ses disciples , je me contenterai de nommer quelque-uns de ceux qui sont les plus connus. Gaetano Lapis de Cagli , sortit de l'école du chevalier Conca , à laquelle il était venu toutefois avec de bons principes de dessin. Selon le rapport de M. Rossi , ce fut un peintre d'un goût original , qui eut peu de grâce, mais beaucoup de correction : on voit beaucoup de ses ouvrages dans plusieurs des églises de sa ville natale , et l'on vante surtout dans la cathédrale, deux sujets d'histoire, placés latéralement à un autel ; ce sont, une Cène, et une Naissance de J.-C. Parmi les divers tableaux sur toile que j'ai vus de lui àSt-Pierre, à St-Nicolas , à St-François , j'ai trouvé fréquemment

(*) T. II de ses Mémoires , page 81 .

Gaetano

Lapis.

2C)S liCOL* ROMAINE.

répétée la composition d'une madone d'une belle forme T avec plusieurs saints tournés vers elle et vers l'Enfant- Jésus, dans l'attitude de la prière. On trouve aussi des ouvrages de Gaetano à Pérouse et dans d'autres pays. Le prieur Borghèse a de lui, à Rome, une Naissance de Vénus, peinte sur une voûte ; avec une correction de dessin , et une grâce infiniment au-dessus de la réputation qu'il a laissée; personne ne l'appréciera autant qu'il le mérite , s'il n'a vu cet ouvrage. On veut qu'une extrême timidité jointe à une défiance de lui-même, poussée beaucoup trop loin, ait rompu le cours des succès brillants auxquels son talent pouvait le conduire.

Saivator Salvalor Monosilio , qui demeura long- temps à

Mouosilio. , . 7 1 m * 1

Home, était de Messine, et suivit de très -près les traces de son maître. 11 peignit à fresque la voûte d'une chapelle, de laquelle le Calandrucci fit le tableau d'autel à San Paolino délia Regola. L'on voit d'autres de ses travaux à l'église des Polonais, ainsi qu'à celle des Quarante Saints dans le Piccnum où le nom de Conca était très-considéré. Monosilio fut en honneur , et it fut chargé d'un grand nombre d'ouvrages pour des églises et pour des collections particulières. On voit à San Ginieso, à l'église de San Barnaba, une figure de ce saint qui est indiquée comme un excellent ouvrage dans les mémoires que nous citons si souvent. Conca forma encore un autre peintre sicilien, et ce fut Gasparo l'abbé Gaspero Sereiiari, de Païenne, qui fut regardé à Rome comme un jeune homme plein de talent, et que

l'on mit en concurrence dans l'église de Ste-Tliérèse , avec l'abbé Peroni de Parme. J)e retour à Païenne, il devint un professeur renommé , duquel , outre les ta-

CINQUIÈME j£W>QtJF. 299

bleaux à l'huile, on cite des peintures à fresque et entre autres la coupole du Jésus, et la grande chapelle du monastère appelé de la Charité. Gregorio Guiglielmi, romain, n'est pas très-connu dans sa patrie, quoique ses peintures à fresques de l'hôpital du St-Espritm Sassia, l'aient fait mettre au nombre des jeunes peintres les plus remarquables qui travaillèrent à Rome, sous le pontificat de Benoît XIV. Il en partit prompte ment , et alla à Turin , où , dans l'église de San Solulore avec ses compagnons , on voit un petit tableau des saints tutélaires de la ville. Il alla ensuite à Dresde , à Vienne , à Pétersbourg , et travailla pour les souverains de ces pays, avec beaucoup de succès dans les fresques. Ses compositions sont faciles , son coloris harmonieux, et il est fort attaché au style romain, qu'à l'exemple de Lapis, il dut apporter d'une autre école à celle du Conca. Parmi ses meilleurs ouvrages est un enfoncement peint dans l'université de Vienne, et un autre dans le palais impérial de Schcembrunn, peu éloigné de la résidence de la cour. Il ne réussit pas aussi bien dans ses peintures à l'huile, dans lesquelles il est généralement faible, et cet indice prouve qu'il appartient à l'école de Conca, plutôt qu'à celle de Trevisani, de laquelle d'autres veulent qu'il soit sorti.

Corrado Giaquinto fut encore un élève de Soli- corrado mené qui vint de Naples à Rome, où il s'attacha au G,af i umtt * Conca, pour étudier le coloris, dans lequel il a suivi presque les mêmes principes. C'est un peintre moins correct, plus maniéré, habitué à répéter souvent les mêmes formes, surtout dans les têtes jeunes, où il se 1 plaisait à reproduire ses propres traits. Il eut toutefois

3t)0 ÉCOLE ROM AT IV F.

le mérite de la facilité et de la hardiesse, et il est connu dans l'État ecclésiastique par divers ouvrages exécutés à Rome, à Macerata, et ailleurs. Il alla ensuite en Piémont, comme nous le raconterons plus tard; puis en Espagne où il demeura au service de la cour et travailla pour la plupart des collections particulières. Le goût en Espagne, qui avait long-temps conservé l'impulsion donnée par le Titien , avait changé déjà depuis plusieurs aunées. On admirait Giordano, son esprit, sa franchise, sa promptitude; qualités qu'on retrouvait dans Corrado. Cette vogue dura même après que le chevalier Raffaello Mengs eut fait connaître son style; et il arriva que celui-ci, aux yeux de la plupart des artistes et des amateurs, parut d'abord froid, et guindé, en comparaison du style de Giordano, jusqu'à ce que le préjugé, dans cette contrée comme en Italie, eût fait place à la vérité.

^Élèves Parmi les autres peintres qui vécurent à Rome demaitre». puis le commencement jusqu'au milieu du siècle , et au-delà , il en est quelques-uns qui ont des droits à France™ occuper une place dans l'histoire. Francesco Fernandi, surnommé l'Imperiali, a laissé le Martyre de Saint- Eustache dans l'église de ce nom , ouvrage bien conçu, et d'un assez bon coloris. On reconnait particulière- Antonio ment Antonio Bicchierai peintre de fresque, à Saint- Laurent de Panisperna, église dans laquelle il peignit un Enfoncement qui fait honneur à son pinceau. Michcian- M iclielangiolo Cerutti et Biagio Puccini, romains, Cerutti. furent regardés comme de bons peintres pratiques., Pucduî. vers le temps de Clément XI, et de Benoît XIII. Nous parlerons, dans diverses écoles, de quelques autres

CINQUIÈME 1ÎPOQUF. 3or

peintres qui se firent un nom sous les pontificats suivants, ou, si je les passe sous silence, on pourra les trouver dans le Guidç de la ville.

Je passe de nos compatriotes aux, étrangers, dont je Éirangm. ferai rapidement la revue , parce que le plan de cet ouvrage, augmenté de tant de noms italiens, qui sont le véritable objet de mon travail, ne me permet pas de longs épisodes sur ce qui est étranger à notre nation; on peut les lire, très -bien détaillés, dans les bistoires étrangères. Un grand nombre d'ultramontains ont , pendant cette période , travaillé à Rome, où la plupart se sont fait connaître dans la peinture de genre , et nous les louerons nominativement. Quelques-uns d'eux, travaillèrent même pour des églises, tels, par exemple, que Jean- Baptiste ^™^* a v m Vanloo d'Aix , élève du Luti , admiré par son maître même , et qui fit à Santa Maria in Monticelli , le tableau de la Flagellation : mais il ne s'arrêta point à Rome. Il passa en Piémont, et de là à Paris et à Ixmdres, et jouit de la plus grande réputation dans la composition historique, ainsi que dans les portraits. Quelques années après Vanloo, Pietro Subleyras de S *££™ A% Gilles, se fit connaître, et fixa sa résidence à Rome, où il rendit de grands services à l'école romaine. Tandis que celle-ci ne produisait plus que des sectaires des anciennes manières, et quelle vieillissait elle-même, il y parut fort à propos avec une manière toute nouvelle. L'académie avait déjà été fondée à Borne par Louis XIV : cet établissement remonte à l'an 1666. On y avait vu briller Lebrun , le Jules de la France , AcidAnfo et le plus célèbre des quatre Charles que l'on regardait alots comme les soutiens de la peinture; les autres

étaient Cignani , Maratta et Lolh. Cette même académie avait produit encore d'autres artistes renommés, stefano tels que Stefano Parocel, Gio. Troy, Carlo Notoire ^ Gh>. Troy. dont les peintures sont encore exposées publiquement Natoire. dans plusieurs endroits de Rome. Cependant, il régnait dans l'école un style qui tenait du maniéré, ce qui fait qu il est tombé depuis plusieurs années. Mengs l'appela Ingénieux et il consistait selon lui à sortir des limites du bon et du beau , en outrepassant tun et Vautre , en y en mettant trop partout , et en aspirant à plaire aux jeux , plutôt qu'à la raison (*). Subleyras formé dans cette école, corrigea ce faux goût en conservant le bon , en écartant le faible , et y ajoutant , de son imagination , tout ce qui suffisait pour en former une manière véritablement originale ; elle est moelleuse , finie , d'une variété de têtes fort bien entendue , d'un grand mérite dans la distribution du clair-obscur , d'où il résulte que ces tableaux sont d'un très-bel effet dans leur ensemble. Il observait tout d'après nature ; mais les figures et les vêtements prenaient sous son pinceau un certain grandiose qui paraît facile , parce qu'il lui est naturel , et il est unique , parce que, bien qu'il ait laissé quelques disciples, aucun ne parvint à la grandeur qui le caractérise.

11 était sorti de l'académie déjà mûr , et le portrait <ju'il fit de Benoît XIV , et pour lequel il obtint la préférence sur Masucci , lui assura la réputation de premier peintre de Rome. Peu de temps après il fut encore choisi pour peindre un tableau d'histoire de St-Basile , et pour le réduire en mosaïque au temple

(*) T. 11, page

CINQUIEME ÉPOQUE. 3o3

Vatican. L'original est «à 1 église des Chartreux , et surprend par l'auguste représentation du sacrifice, célébré solennellement par le saint, en présence de l'empereur qui offre des pains à l'autel. Quel naturel dans ces têtes! quelle venté dans le lieu de la scène, dans les draperies! La soie y semble de la soie, brillante, légère, et pliée comme dans la réalité. Ce travail , ainsi que d'autres tableaux moins grands , et en particulier le St-Benoît des Olivetains de. Pérouse, qui peut-être est son chef-d'œuvre , lui méritèrent d'être recherché dans les galeries les plus choisies, où il est rare et estimé. On trouve d'autres détails sur cet artiste, rapportés dans le Tome H du Journal de Beaux- Arts.

Egidio Alè de Liège, étudia à Rome , suivit fidèle- Egidio Aié. ment les principes de cette école , et s'y montra spirituel , gracieux, élégant. Ses peintures à la sacristie de YAniina, tant à fresque qu'à l'huile, et qu'il fit en concurrence avec Morandi , Bonatti et RomanelU, lui font infiniment d'honneur. Ignazio Stem fut un ignazio Bavarois qui , instruit par Cignani à Bologne , travailla pour la Lombardie. Il existe de sa main , à Plaisance, une Annonciation dans l'église de ce nom , et c'est un tableau où respire une certaine grâce, une certaine beauté, qui sont propres à cet auteur, ainsi que l'a remarqué l'écrivain qui a fait k description des peintures de cette ville. Le Stem s'établit à Rome, où il peignit à fresque la sacristie de St-Paulin , et laissa à Ste-Élisabeth, ainsi que dans d'autres églises, des tableaux à l'huile ; mais il réussit beaucoup mieux aux sujets d'histoire profane , aux conversations et à d'autres sujets semblables , que l'on trouve dans les collections , même royales. L'Espagne eut un bon peintre de le-

3o£ . ÉCOLE ROMAINE.

Sebaitiano cole du Maratta dans Sebastiano Magnoz; mais elle n'a > aguoz. ^ posséder un grand nombre de ses ouvrages , parce qu'il mourut au temps le plus brillant de sa jeunesse. Académie C'est ici le lieu de rappeler un établissement des-

«d Espagne. ^ r ^ji €Ur i r \ es beaux-arts dans les régions

d'oîi ils semblaient bannis , dit M. D. Francesco Préziado , artiste espagnol , dans la lettre dont nous allons bientôt faire l'éloge : « L'académie royale de St- « Ferdinand ( à Madrid ) , que Philippe V conçut et a fonda , et que son fils Ferdinand VI dota , envoya « à Rome, pour y étudier , plusieurs jeunes gens doués « de bonnes dispositions et pensionnés par lui ». Ces jeunes gens , dès leur arrivée , prenaient un maître à leur choix ; cependant ils avaient tous un directeur chargé de recevoir et d examiner leurs ouvrages, comme me l'assure M. Bonaventura Benucci, peintre romain instruit dans cette académie, Bottari et Rome entière l'appelaient Y académie d Espagne; c'est pourquoi, dans l'autre édition, je me conformai à la dénomination en usage , et j'indiquai les deux souverains nommés plus haut, comme fondateurs de cette académie; mais un écrivain m'en ayant fait un reproche, je dois rendre compte du motif qui m'a fait employer cette expression. Quoi qu'il en soit, on peut dire sans controverse, que la jeunesse espagnole adonné à Rome et dans ses concours, des preuves mémorables de génie et de goût. Elleaété dirigée, pendant plusieurs années, par D. Francesco Preziado , duquel on connaît une Ste-Famille à l'église des quarante Saints, conçue avec beaucoup de sagacité. Il écrivit aussi une très-belle lettre dans les Pittoriche (*) sur les artistes de l'Espagne,

O T. VI , page 3o8. *

de Portugal.

CINQUIEME ÉPOQTIF. &>5

lettre fort utile à ceux qui veulent être au coiirttnt de cette école, beaucoup moins connue qu'elle ne mérite de 1 être. > '

Une fondation presque semblable à celle deTaca-' A^mi* demie française a été faite à Rome il y a peu d'années, par le roi de Portugal, pour les jeunes peintres de ses états , et le mérite en appartient , après lui , à deux illustres Portuguais, M. le chevalier de Manique , intendant général de la Politique de Lisbonne, et M. le comte de Souza, ministre de cette cour à Rome. L'un en conçut le projet , et l'autre Fa conduit à son entière exécution depuis l'année 1791. La direction de cette académie fut confiée à M. Gio. Gherardo de' Rossi , connu par une foule de productions spirituelles auxquelles il a joint récemment l'ingénieux opuscule, qui a pour titre : Badinages poétiques et pittoresques , avec les gravures d'un habile académicien. Les établissements cités sont trop nouveaux pour que je puisse m'étendre sur leurs résultats.

On a indiqué séparément les peintres de la province, en parlant de leurs maîtres. En voici un supplément qui n'est point inutile pour rendre cette histoire complète. Foligno eut un Frère Uniile, Fran- F. Uaûle. ciscain , et bon peintre de fresque , employé à Rome par le cardinal Castaldi pour décorer la tribune de Ste-Marguerite , dont il confia les tableaux à Gaulli et à Garzi. L'abbé Do ndoli vivait à Spello dans les corn- Ab.Dondoii. mencements du siècle : il eut plus de mérite pour le coloris que pour le dessin. Le Mariai a quelque répu- Le Mariui. talion à San Severino , sa patrie , et fut l'élève de Ciprianô Divini qu'il surpassa dans son art. Marco Marco Vanetti de Lorette m'est connu par la vie du Cignani $ IL 20

Peinfre*

de l'État Romain.

3o6 ÉCOLE BOMA13TE.

duquel il fut l'écolier , mais non par aucun de ses ou- Aotonk» vrages. Antonio Caldana d'Ancône , fit à Rome , à St-Nicolas de Tolentino , un grand tableau , représentant une Action de ce saint, qui est dans la sacristie , et offre un grand nombre de figures. Je ne sais s'il est resté de ses ouvrages dans son pays , mais on y u M»g«t»a. conserve beaucoup de peintures d'un Magatta, artiste estimable, dont le nom fut Domenico Simonetti, et qui peignit dans la galerie des marquis Trionfi. Il remplit en outre plusieurs églises de ses tableaux et ¥ se distingua surtout par celui de l'église du Suffrage , qui est le plus étudié que j aie vu de sa main.

I/AmumL L'Anasiasi de Sinigaglia fut un peintre moins choisi et moins fini, mais spirituel et facile: la ville ne manque point de ses tableaux , et l'on remarque parmi les meilleurs, les deux Sujets d'histoire sacrée placés à l'église de la Croix. On vante beaucoup aussi trois de ses tableaux à Ste-Lucie de Montalboddo , que l'auteur du guide de cette ville appelle les chefsûuniiio cT œuvre de l'Anastasi. CamilloScacciani dePesaro, sur-

Seaeeiui. nomm é Carbone, vivait au commencement de l'époque que nous décrivons ; son style est celui de l'école des Carra ches , et penche vers le style moderne : le Sant 1 Andréa Avellino de la cathédrale de Pesaro est de lui. Le reste de ses ouvrages dans cette ville est répandu dans les galeries particulières. Le choix que j'ai fait des peintres précédents , me paraît devoir suffire , puisqu'il n'entre point dans mon but de parler des artistes vivants (i).

(i) Francesco Appiani d'Ancône, élève de Magatta, et mort dans ces derniers temps , n*a point été mentionné d*ns

Je crois devoir faire une mention à part et avec un Pej^e, peu plus d'étendue , de trois artistes morts successi- dernière* vement sous le pontifient de Pie VI , et conclure par eux la série des peintres de figures de la V* époque. Je commence par le chevalier Baffaello Mengs , du- Raphaël quel , peut-être , nos descendants feront dater une WeCR4 ' époque nouvelle et plus heureuse pour la peinture. Saxon de naissance , il vint à Rome encore enfant , conduit par son père, miniaturiste de quelque talent et dessinateur exact et précis. Ayant habitué son fils à dessiner d'après ses principes , il l'exerçait à copier les figures de Raphaël, et il punissait les moindres fautes de son travail avec une sévérité ou plutôt une inhumanité incroyable, lui donnant des coups, et le condamnant à une rude abstinence. Conduit ainsi de force vers la perfection , et né avec un esprit assez péné-

Tautre édition , mais il mérite de l'être dans celle-ci. Il étudia long-temps à Rome à l'époque où Bénéfial, Trevisani , Conca % Mancùiiy fleurissaient; et il dut à leur amitié, surtout à celle cïu dernier, ce style doux et harmonieux qu'il s'était formé, et duquel il a laissé un essai dans cette métropole à S. Sisto Vecchio. C'est la mort de Saint Dominique , peinte à fresque par ordre de Benoît XIII , qui récompensa l'auteur par une médailNd'or. Étant allé ensuite à Pérouse, où il fut admis au droit de bourgeoisie , il continua de travailler avec une ardeur infatigable jusqu'à l'âge de 90 ans ; phénomène presque inconnu îi l'histoire, depuis le Titien. Pérouse est remplie de ses peintures de toutes espèces ; on compte parmi ses meilleures , celles qui ornent l'église de St -Pierre du Montcassin , celle de St-Thomas celle de Montecorona. Il décora d'autres peintures à grande machine, St-François et la voûte de la cathédrale, où il rivalisa avec la hardiesse de composition de Carloni. On trouve sou éloge- et celui d'une de ses peintures dans les Antichith Picene , T. XX, page i5<). Il en fit beaucoup aussi pour l'Angleterre.

Urailt pour en sentir les principes, il se trouva peu a peu en état de donner à Winckelmann d'importantes lumières pour l'histoire des beaux-arts, et d'écrire luis*< traité* ,ie même plusieurs traités profonds sur la peinture, oupeiatorc. vrages qui ont beaucoup contribué aux progrès de ce siècle. Ils ont des titres divers, mais tous visent au même but , celui de faire apercevoir le plus haut degré (i) de la perfection dans cet art. « •

L'artiste, tel que le Mengs l'a décrit dans ses livres , est comme X Orateur idéal dépeint par Cicéron, et duquel ce grand homme écrivait, que jamais il ne s'était vu au monde ; que peut-être même il ne se verrait jamais dans les âges futurs. Tel est, en effet, le devoir de quiconque donne des préceptes : proposer l'excellent, le parfait, afin que l'on arrive au moins à ce

(i) Voyez en le catalogue le plus complet dans les Memorie délie belle arti pour l'année 1788, quand ces écrits du Mengs furent réimprimés à Rome avec des annotations de M. l'avocat Fea, en un volume in- 4°, et divisés en deux volumes in-8°. Celui qui eut le plus de succès, fut celui intitulé : Réflexions sur les trois grands peintres , Raffacllo, Tiziano et Coreggio, et sur les anciens. Outre ce morceau, il écrivit encore un Mémoire à part sur le Coreggio et sur sa vie, ce qui donna lieu ensuite à des controverses , parce que les Notices historiques sur le Coreggio, écrites par le Ratti, ayant enfin paru en 1781 , en même temps qu'une lettre du Mengs, écrite de Madrid des l'année 1774 , et dans laquelle il l'encourage à les recueillir et à les publier, le Ratti fut alors accusé de plagiat par plusieurs écrivains , comme si , au moyen du changement de style et de l'addition de plusieurs choses de peu d'importance, il eût eu l'intention d'usurper ce qui appartenait à Mengs. On vit paraître bientôt après , mais sans nom d'auteur ni de pays, une défense de Ratti , au sujet de laquelle, on peut consulter la note suivante.

CINQUIÈME ÉVOQUE. 3ôO,

qui est bon ou louable. C'est en vertu de ce principe que je défendrais certains traités de sa plume, dans lesquels d'autres ont cru voir qu'il voulait s'ériger en précepteur de la peinture, et qu'il avait critiqué dans cet esprit, non-seulement le Guido, mais encore le Dominiquin, et les Carraches, ce même triumvirat d'artistes qu'il propose pour exemple. Non , il n'était point assez insensé pour espérer de se placer au-dessus de ces grands hommes; mais comme il savait que personne ne fait jamais si bien, que l'on ne puisse faire encore mieux, il nota en quoi chacun d'eux avait -atteint les plus hautes régions du génie, et en quoi il s'était moins élevé. Ainsi, le peintre, tel que l'imaginait Mengs, le peintre, à la perfection duquel luimême aspira toujours, et voulut que chacun aspirât, doit réunir , à la fois , le dessin et la beauté des Grecs, l'expression et la composition de Raphaël, le clairobscur et la grâce du Corrège , et enfin , le coloris du Titien.

Mengs analyse cet assemblage de talents avec finesse et avec élégance en même temps qu'il enseigne les moyens de connaître , et ceux de produire le beau idéal si supérieur à tout autre exemple. S'il a montré en quelque point de l'embarras dans sa manière de s'exprimer , ou s'il a rencontré quelque difficulté , cela n'a rien qui doive surprendre; car il était étranger, et fort peu exercé à écrire. Ses idées auraient donc eu besoin de la plume d'un littérateur qui les rendît plus simples et plus intelligibles , ce qu'il n'aurait point négligé de chercher s'il avait eu l'intention de livrer ses écrits à l'impression; mais ses traités sont posthumes, et n'ont été publiés que par les soins de M. le

3iU ECOLK ROMAINE.

chevalier Azara. De là vient encore que l'un de sps opuscules détruit ce que l'autre édifie, ainsi que l'a remarqué, à propos du Corrège, le Tiraboschi , dans ses Notices sur les artistes modenois , et il conclut que les réflexions du Mengs sur les trois grands peintres , ouvrage où il expose tout ce qu'il trouve à reprendre dans le Corrège , furent sans doute écrites avant d'avoir vu ses ouvrages ; tandis que les Mémoires sur la vie du même, où partout le Corrège est élevé aux nues, et déclaré l'Apelles de la peinture moderne, furent écrits après qu'il l'eut vu et étudié (j). Mais malgré toutes ces contradictions il occupera toujours un rang distingué parmi les théoristes de l'art , et il Foc-

(1) Dans ta défense de Ratti, accusé d'avoir répété ce qu'avait dit un autre , on produit cette contradiction évidente comme une preuve que ces Mémoires appartiennent au Ram. On assure qu'il les avait écrits du style le plus simple et le plus ordinaire, et les avait ainsi envoyés à Mengs , après la mort duquel cet écrit ayant été trouvé parmi les siens, fut publié sous son nom; maison rapporte en même temps d'autres circonstances qui ne sont pas trop favorables à la cause du Ratti. Telle est celle où se trouvant à Parme avec Mengs, il le consultait sur tout ce qu'il était possible de dire à C égard des peintures de Coreggio, et où, ne pouvant voir celles qui étaient à Dresde , il en reçut de Mengs la description la plus détaillée. On ajou te que Mengs s'amusait à jaire des notes aux manuscrits que ses amis lui communiquaient. Si donc l'on convient que Mengs eut tant de part à ce manuscrit que l'on prétend qui fut rédigé par l'élève sous la direction du maître , quant aux jugements portés sur ce qui tient aux beaux-arts ; et quant au catalogue des meilleurs tableaux , si l'on veut même que le maître y ait ajouté des notes; comment ne pas voir que le plus grand mérite de cet opuscule, et ce qui s'y trouve de meilleur à lire et à étudier , est dû au Mengs? Voyez un exemple tout semblable, page a34.

CINQUIÈME ÉPOQUE. 3ll

cupera même dans la pratique tant que ses peintures subsisteront.

Qu'il soit permis de le dire, Mengs, pour me servir p^nt™*» de la comparaison d'Horace, n'est point cette pierre à duM,n 8*» aiguiser qui donne à l'acier un tranchant qu'elle-même n'acquiert jamais (a) : c'est l'acier même qui, plus il est exercé, plus il devient fin et plus il brille. Il fut peintre de la cour à Dresde, et chacun de ses ouvrages offrait un nouveau développement de ses progrès, il passa ensuite à Madrid, où il figura dans plusieurs salles de la résidence royale, la Cour de l'Olympe, les Parties du jour, et les Saisons; toutes compositions pleines d'imaginations gracieuses, et analogues aux sujets. Étant revenu à Rome pour faire de nouvelles études, il retourna encore à Madrid, où il représenta dans une salle l'Apothéose de Trajan ; puis dans un théâtre, le Temps qui enlève le Plaisir : ces peintures sont très-supérieures aux premières. Rome a de sa main trois peintures en grand : le tableau de la voûte de St-Eusèbe, le Parnasse, dans une salle de la Villa Albani, et qui est bien au-dessus du précédent (i); enfin, le dernier est le Cabinet desPAPiRUS au Vatican. I,a beauté céleste des anges, la majesté du Moïse et du Saint-Pierre, le charme du coloris, le relief et l'harmonie, font regarder ce lieu comme l'un des or-

(a) Pétrarque a employé la même comparaison à propos de Convennole , son instituteur. ( N. du T. )

(i) Cette peinture est l'une des plus savantes qui aient été produites depuis la renaissance des arts : chacune des muscs y ■ est représente'e avec les attributs qui lui ont été donnés par l'antiquité; ce qui valut à l'artiste les éloges de l'abbé Visconti , dans l'immortel ouvrage du Musco Pio Ctementino, T.I, p. 5;.

. 3 1 <X hCOLli KO M VIS K.

nemeiits les plus remarquables du Vatican et de Rome. Cette même ardeur de se surpasser toujours lui-même se manifesterait encore à nos yeux dans ses tableaux de chevalet, s'ils n'étaient point aussi rares à Rome, mais il en peignit la plus grande partie pour Londres et pour d'autres capitales de l'Europe. A Rome même, où il étudia dans son adolescence , où il revint plusieurs fois, où il s'établit, où il mourut enfin, l'on voit peu de ses ouvrages. Ce sont les portraits de Clément XIII et du cardinal Charles , son neveu , que l'on voit chez le prince Rezzonico ; celui du cardinal Zelada, secrétaire d'état, et un petit nombre d'autres qui sont entre les mains d'autres personnes, principalement chez M. le chevalier Azara. Florence possède plusieurs de ses tableaux les plus recommandables , dans le palais Pitti , et son portrait même dans le cabinet des peintres, outre la grande Descente de croix faite en clair-obscur pour M. le marquis Rinuccini , et qu'il ne coloria point ayant été surpris par la mort ; puis un beau Génie dans une salle de M. le comte sénateur Oriando Malevolti del Renino; ce dernier ouvrage est à fresque.

En revenant des ouvrages à la personne de Mengs, je laisse à d'autres le soin de tracer les limites de son talent, et de déterminer jusqu'à quel point on doit l'imiter (i). Quant à moi je ne puis me lasser d'ad-

(i) Cet habile homme ne manqua point d'ennemis dont la malveillance fut irritée par les critiques qu'il avait faites des artistes du premier ordre , et plus encore de ceux qui étaient médiocres , et qui étaient vivants , ou morts depuis peu. Cumberland écrivit contre lui avec une passion qu'il ne sut point déguiser. L'anonyme, auteur de la défense du chevalier Ratti ,

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mirer en lui cette ardeur, continuelle à s'avancer dans son art ; et tandis qu'il était regardé par tant de connaisseurs, comme un maître de premier ordre, il s'y prenait pour chacun de ses ouvrages, comme s'il eût commencé alors sa carrière. Il consultait la nature, revoyait les ouvrages des grands maîtres de l'art , en analysait les couleurs , les examinait dans chaque détail , afin d'entrer entièrement dans les vues et dans l'esprit de ces grands modèles. Pendant qu'il travailla dans la galerie royale de Florence , il ne touchait point un pinceau , qu'il ne se fût d'abord arrêté pour observer à loisir et étudier les meilleurs des morceaux qu'elle renferme; et principalement la Vénus du Titien, qui est dans la tribune. Dans d'autres moments plus libres , il revenait

en parla aussi avec humeur dans cet opuscule ; ouvrage de Ratti lui-même, ou composé avec ses matériaux. On conteste surtout à Mengs le titre de littérateur et de philosophe, et l'on voudrait attribuera "Winkclmann, qui avait toute sa confiance, le plus grand mérite de ses écrits. Quant à l'art , on représente Mengs comme un peintre excellent , mais qu'Un est point impossible de surpasser. Venant ensuite aux détails , l'auteur rassemble une quantité de critiques qui lui furent données sur des feuilles, ou de vive voix, par des professeurs , et il y en ajoute d'autres de son propre fonds. C'est aux connaisseurs qu'il appartient d'en juger, mais il n'est pas nécessaire d'être fort habile pour prononcer à l'égard de son coloris, que son émule Batonib\kmait à l'excès , surtout lorsqu'on voit ses carnations si fort altérées en si peu d'années , du moins dans quelques-uns de ses ouvrages. Dans cette défense , enfin, l'on fait remarquer plusieurs particularités relatives à la vie privée du Mengs, que le Ratti pour l'honneur de l'ami que la mort lui avait enlevé, avait omises dans l'histoire de sa vie imprimée en 1779, et que par la même raison il aurait mieux valu dissimuler entièrement dans cet Autre opuscule.

3 I 4 ÉCOLE ROMAIItE.

pour examiner minutieusement les peintures à fresque des meilleurs maîtres de cette école, qui s'est particulièrement distinguée dans cette partie de Fart r il ne négligeait point d'en faire autant par rapport à chaque ouvrage remarquable qu'il voyait, sort moderne, soit antique; il profitait de tout, il faisait tout servir à se perfectionner. Esprit véritablement sublime, et que l'on peut comparer à celui de cet ancien, qui disait qu'il voulait mourir en apprenant : si une semblable maxime eût été adoptée généralement, combien la peinture se serait avancée ! Mais la plus grande partie des artistes, en cherchant à se former un style pour gagner beaucoup, s'arrêtent à celui auquel on applaudit le plus, et lorsqu'ils veulent farre rechercher davantage leurs productions, ils s'occupent moins à les rendre supérieures en mérite, qu'à en renchérir le prix.

Mais l'éclat avec lequel Mengs a figuréde nos jours, Pompeo a cependant laissé quelque chose à la gloire de Pompeo Batom * Batoni de Lucques. M. le chevalier Boni , qui l'a honoré d'un fort bel éloge, l'a comparé au Mengs, et s'est exprimé ainsi : « celui-ci fut fait peintre par « la philosophie, l'autre est celui de la nature. Le a Batoni avait un goût naturel qui le portait vers le « beau sans qu'il s'en aperçût; le Mengs y arriva par « l'étude, et par la réflexion. C'est ainsi que les faveurs I « des grâces tombèrent en partage au Batoni comme à

« Apelles , et les prodiges de l'art , au Mengs comme « à Protogène. Le premier fut peut-être plus peintre « que philosophe, et le second plus philosophe que « peintre ; celui-ci peut-être fut plus sublime dans son « art, mais plus étudié. Le Baloni fut moins profond

CINQUIEME ÉPOQUE. 3l5

« mais plus naturel : cela ne veut pas dire, toutefois, « que la nature ait été injuste envers le Mengs, ou <t que le Batoni ait manqué de la logique de la pein- « ture, » etc. Il est incontestable que si jamais Ton a dit d'un homme avec vérité qu'il était né peintre, cet éloge ne peut être refusé au Batoni ; il ne reçut tout au plus dans sa patrie que les premières notions de

m mi txi i , ci ne ucux. i (> i i < snoïKiciiiis qui ni eu uni rciiuii

compte , l'un dit qu'il fut dirigé par le Brugieri , l'autre par le Lombardi comme je l'ai déjà rapporté (*). Peutêtre reçut-il les conseils de l'un et de l'autre. Venu à Rome dans sa grande jeunesse, il ne fréquenta aucune école, il étudia et copia avec une constance infatigable Raphaël et les anciens, et apprit de cette manière le secret de représenter la nature avec choix et avec vérité.

La nature seule offre ce volume immense de dessins, qui, ouvert aux yeux de tous, a servi h peu de peintres autant qu'au Batoni. C'est à elle qu'il emprunta cette incroyable variété de têtes, de physionomies, de beautés de toutes espèces, que les grands maîtres mêmes laissent quelquefois à désirer, parce que l'enthousiasme du beau idéal les entraîne trop loin. Ce fut d'elle encore qu'il prit les mouvements et les expressions les plus analogues à chaque sujet ; persuadé qu'une certaine ardeur de l'imagination ne suffît point pour saisir des traits de délicatesse qui forment le sublime de l'art, il ne figurait aucune action qu'il ne l'imitât du vrai. Il prit de la nature ses premières idées du mouvement, il copiait aussi d'après elle

(*) T. I , page 287.

3l6 ÉCOLE ftOMAINE.

chaque partie des figures et les drapait toujours d'après les modèles. Se livrant ensuite à son goût naturel, il en embellissait l'ensemble et le perfectionnait, puis l'animait d'un coloris que Ton peut dire qui est tout à lui. 11 est net, vif, brillant, et après même uu grand nombre d'années, il conserve sa fraîcheur, comme dans son tableau représentant plusieurs Saints, à Saint-Grégoire. Il eut en cela moins un art, qu'un don naturel; il se jouait avec son pinceau, et tout chemin était sûr pour lui. Il peignit, tantôt par empâtement, tantôt par touches, et tantôt il terminait le tout par de simples traits : quelquefois il résumait l'ensemble de son travail , et lui donnait la vigueur nécessaire avfc une seule ligne (i). Quoiqu'il ne fût point homme de lettres, il se montre poète dans le caractère grandiose, et plus encore dans le gracieux. Il suffira d'en rapporter un seul exemple. Voulant exprimer dans un tableau , qui est resté à ses héritiers, les soins qui occupent ordinairement une jeune fille, il la représenta assoupie par un léger sommeil, et auprès d'elle deux amours qui lui montrent des bijoux précieux et de riches vêtements, puis un troisième plus rapproché d'elle, avec quelque flèches : spectacle auquel elle paraît sourire et se plaire quoiqu'en songe. On trouve beaucoup de ces compositions poétiques de Batoni, et même des sujets d'histoire dans des collections particulières, ainsi que dans plusieurs cours de

(i) V. Elogio (li Poinpeo Batoni, page 66, où le savant auteur, qui à ses autres talents joint celui de la peinture, décrit en détail cette franchise de pinceau , et s'exprime en professeur.

CINQUIÈME ÉPOQTTE. 3 I 7

l'Europe, pour lesquelles il eut continuellement des travaux à exécuter. .

Il fut original dans sa manière de traiter les portraits, et trois fameux pontifes voulurent avoir les leurs faits par lui ; ce furent Benoît XIV. Clément XIII , et Pie VI, outre l'empereur Joseph II, Léopold II, son frère et son successeur, le grand duc et la grande duchesse de Moscovie , et beaucoup d'autres personnages de distinction. Il peignit en miniature pendant quelque temps, et il appliqua le soin et la précision qui sont nécessaires dans cet exercice, aux peintures d'une plus grande importance sans les affaiblir par de la sécheresse. Rien ne le prouve mieux que ses tableaux d'autels, répandus dans toute l'Italie, et que nous avons déjà indiqués dans plusieurs villes, principalement à Lucques. Parmi ceux qui sont restés à Rome, Mengs donnait la prééminence au Saint-Celse , qui est sur le maître-autel de l'église qui porte son nom. On voit à la Chartreuse un autre de ses tableaux représentant la Chute de Simon le magicien : on devait le réduire en mosaïque pour le Vatican , et le substituer à la peinture faite sur le même sujet par le Vanni, et la seule de ce temple qui fût en ardoise. La mosaïque , quelle qu'en fût la raison, ne fut point exécutée ; peutêtre le sujet ne plut-il point, parce qu'il n'était pas évangélique. L'idée d'ôter de cette place le tableau du Vanni n'ayant point eu de suite, on changea le sujet, et l'on chargea Mengs de figurer St-Pierre recevant les clefs avec l'investiture de son pouvoir. Il en fit une ébauche très-étudiée en clair-obscur, elle est dans le palais Chigi : l'auteur ne put en exécuter le tableau , parce qu'il ne vécut pas assez de temps. La petite

3l8 ECOLE ROMAINE.

ébauche offre une invention et une composition supérieure à celles du Batoni; mais le sujet de. ce dernier était bien plus difficile. Quoi qu'il en soit , Batoni doit être considéré aussi comme l'un des restaurateurs de • 1 école romaine, où étant demeuré jusqua la soixantedrx-neuvièifte année de sa vie, il forma une foule de jeunes gens à l'exercice de cet art.

Antonio Les exemples des deux artistes dont nous venons c-vaiiucci. ^ faire râog ^ furent d , une grande utUité fl AntQni0

Cavallucci , dont je ne croyais pas avoir à placer le nom ici, lorsque je livrai cette ouvrage à l'impression, parce qu'il vivait encore alors ; mais la mort l'ayant enlevé depuis peu de temps , je dois à ses talents cet honneur, quel qu'il soit, d'être nommé avec les plus habiles artistes de son temps ; car telle est l'idée qu'il a laissée de lui à Rome et chez l'étranger. LaPrimatiale de Pise , qui , dans le choix de ses peintres , ne consulta jamais d'autre recommandation que celle de l'opinion publique , lui confia et vit exécuter par lui un grand tableau d'histoire. Il représente St-Bona , né dans cette ville , et prenant l'habit religieux. Toute cette cérémonie sainte respire la piété , sentiment dont l'auteur trèspur dans ses mœurs était pénétré , et que par cette raison il exprimait toujours avec succès. Il montra, du reste , par le fait , que ces exemples d'humilité chrétienne , qui conduisent à ensevelir dans un cloître tous les dons de la nature et de la fortune , sont cependant susceptibles des ornements les plus brillants. C'est ce «qu'il retraça en introduisant une multitude d'hommes et de femmes qui, selon l'usage, y assistent en gala. Bans ce tableau , qui est plus conforme à la manière u «le iïatoni qu'à celle de Mengs , on peut voir combien

CINQUIEME ÉPOQUE. 3lQ

ce peintre était observateur de la nature , et avec quel jugement et quelle facilité il en faisait l'imitation. Il envoya à Catane un autre grand tableau , représentant St-Placide et St-Maur , et en fit un de St-Francois de Paule pour la basilique de Lorette, où le même sujet était déjà en mosaïque. Enfin, il a laissé à Rome le St-Elia et le Purgatoire, deux tableaux placés à St -Martin du Mont , et beaucoup d autres peintures > chez les seigneurs du nom de Gaetani, qui furent les premiers à encourager et à protéger son talent. Son dernier ouvrage fut la Vénus avec Ascagne, restée dans le palais Cesarùu, et de laquelle il m'a été donné une description comme d'un très-beau morceau , par M. Gio, Gherardo de Rossi. Ce dernier se prépare à publier la vie du Cavalluccio', travail qui , selon l'habitude de l'auteur , sera fait de main de maître.

L'école romaine , pendant les années dont je rends Domenico compte, a apprécié et pleuré deux artistes très-habiles, Corbl * Domenico Corbi de Viterbe , et Joseph Cades romain % qui, plus jeune que le premier, et son élève pendant quelque temps, quitta la vie avant lui. En écrivant sur ce sujet, nous devons commencer par le maître , auquel on a plus d'une fois donné des éloges dans l'estimable ouvrage qui a pour titre: des Beaux- Arts. L'on n'a pas moins applaudi son élève , et même plusieurs de ses élèves ; car il n'y eut point à Rome , dans les derniers temps, une école plus fertile en bons écoliers» Domenico était véritablement un savant peintre , et il en est peu qui puissent lui être comparés pour l'anatomie, la perspective ,1e dessin. On observe que Mon* cini ayant été son instituteur , il a toujours conservé quelque trace du goût des Carraches. Enfin, ses dessins

3lO ÉCOLE ROMAINE.

académiques sont recherchés , j'ose le dire, plus encore que ses peintures , auxquelles il faut avouer qu'il manque ce charme de couleur et d'amabilité qui obtient également les suffrages des connaisseurs et ceux des ignorants. Il adopta un coloris pâle jusqu'à l'excès, et il défendait cette habitude par cette raison ( je ne sais jusqu'à quel point elle est plausible), que les tableaux peints de cette manière ne noircissent pas aussi facilement. Ses ouvrages les plus estimés sont ceux qu'il peignit en supposant l'action pendant la nuit, tels que N la Naissance du Rédempteur, qu'il fit pour 1 église des Observantins, à Macérata ; ce tableau est peut-être le chef-d'œuvre de son talent. Quelques amateurs allaient exprès le voir vers le déclin du jour. Une haute fenêtre qui se trouvait vis-àvis , favorisait l'illusion devant et derrière le tableau. Le Corvi qui , dans d'autres peintures sur toile , demeure très-inférieur à Gherardo délie Notti, le surpassa dans celle-ci par une certaine nouveauté de dégradation , et par l'effet qu'elle produit lorsqu'elle est vue de cette manière. 11 travailla beaucoup pour ses compatriotes et pour les étrangers , outre les tableaux que , sans avoir reçu de commande , il tenait tout prêts pour les occasions journalières , et dont la plupart qu'il a laissés à sa veuve , attendent encore des acheteurs.

Le Cade». Cades doit occuper un rang honorable dans l'histoire, surtout par un talent d'imitation qui eut été dangereux pour la société, s'il n'eût point été soutenu par la pureté de ses principes et la probité de son caractère. Il n'y eut jamais de falsificateur d'écritures plus habile à contrefaire les formes et les traits des vingt-quatre lettres, qu'il ne l'était à contrefaire,

même sans y être préparé, les physionomies, le nu, les draperies, et le caractère exact de tous les dessinateurs les plus renommés. Faites-moi, lui disaient les plus habiles connaisseurs, un dessin du style de Michelange, de Raphaël, et ainsi des autres ; il l'exécutait aussitôt. On le mettait ensuite à côté d'un dessin reconnu pour un original de l'auteur désigné , on demandait quel était , par exemple , le véritable Buonarroti , et les connaisseurs, ou bien hésitaient, ou bien se trompaient et indiquaient le Cades. Il n'en fut pas moins honoré pendant toute sa vie. Il fit une fois un grand dessin à la manière du Sanzio , pour détromper le directeur d une galerie souveraine qui se vantait d'être un connaisseur infaillible de la main de Raphaël ; et le lui ayant fait parvenir par une personne qu'il avait mise dans le secret, non sans y ajouter une petite fable sur la source de laquelle provenait ce dessin , notre . connaisseur l'acheta pour 5oo sequins. Le Cades voulant les lui restituer, l'autre refusa l'argent et retint le dessin. Toutes les protestations de Giuseppe, et les offres qu'il lui fit de lui rendre du moins une partie du prix, ne purent jamais le persuader. Il fut donc placé comme un original incontestable, et peut-être il se trouve encore comme tel dans une des plus célèbres collections de l'Europe.

Cades sentit en lui-même ce' genre de talent dès ses premières années , et à l'occasion d'un concours , il fit de son invention un dessin sans vouloir le soumettre au conseil de Corvi, qui voulait qu'il fût autrement, ce qui le détermina à se retirer de cette école. Ce dessin néanmoins remporta le premier prix, et il est encore estimé et conservé dans l'académie de St-Luc. JL 21

3 2Q "ÉCOLR ROM A IN F.

Il en fut de même pour le coloris, dans lequel il dut peu aux leçons qu'il reçut, et beaucoup à son talent naturel pour l'imitation. J'ai vu exposé dans l'église des Saints Apôtres un de ses tableaux qui représente , dans la partie supérieure , la Vierge avec l'Enfant-Jésus , et dans le plan inférieur, Cinq Bienheureux ; peinture allégorique , comme je l'ai entendu dire, et faisant allusion à l'élection de Clément XIV. Ce pontife fut élu par les suffrages du cardinal Carlo Rezzonico, joints à ceux de son parti, et contre l'attente du JP. Innocenzio Buonlempi, qui avait ordonné l'exécution de ce tableau. Ce dernier, après cette élection, fut promu par le pape au grade éminent de Maître de l'ordre séraphique, et plus tard à celui de confesseur pontifical. On voit dans cette composition St-Clément au milieu lisant un livre sacré, à droite St-Charles qui en admire la doctrine et semble dire, celui-ci est digne du pontificat; en dernier lieu paraît le pape St-Innocent qui , étant figuré sous les traits du P. Buontempi , devait ici céder, par bienséance, la place d'honneur au cardinal San Carlo, St- François et St- Antoine , dont les figures ne sont point entières , se trouvent indiqués sur un plan plus reculé. Le Cades s'était proposé pour exemple le tableau du Titien qui est au palais Quirinal , et il l'imita également dans la composition et dans le coloris*; partie dans laquelle il exagéra son modèle en y répandant cette teinte nébuleuse que le temps, et non le Titien, a donnée au tableau du palais Quirinal. Giuseppe s'excusait de ce défaut en disant que cet ouvrage ayant dû être placé h St-François de Fabriano à un jour très-éclatant , les couleurs, si on ne les avait pas tenues un peu vigoureuses, se seraient éva-

porées en quelque sorte au yeux du spectateur. Mais il ne put défendre avec la même apparence de raison, une erreur qu'il commit dans la perspective ; et ce fut la figure symbolique du souverain pontife Innocent , qui, stupéfait de cette élection inattendue, se recule, paraît perdre l'équilibre et être sur le point de tomber à la renverse. On voit que s'il ne tombe point , c'est parce qu'il n'est présent qu'en peinture. D'autres erreurs, soit de coloris, soit de costumes, ou de formes trop vulgaires , ont été notées dans d'autres tableaux de sa main , par l'auteur des Mémoires , dans les Tomes I et III. La réflexion s'étant développée avec l'âge , et l'auteur ayant prêté l'oreille aux jugements du public, il se perfectionnait toujours. V. dans le Tome III , déjà cité, la description de l'une de ses peintures, faites pour la Villa Pinciana , et dont le sujet est pris de 'Boccace; c'est la Reconnaissance de Gualtieri , comte •d'Anguersa, survenue à Londres. Que l'on examine attentivement le jugement que porte l'estimable écrivain qui rend compte de ce bel ouvrage , ou , si on l'aime mieux, que l'on compare cette peinture avec le St-Josepb de Copertino , qu'à I âge de vingt-un ans il fit pour un autel des SS. Apôtres , on appréciera alors la rapidité du vol des grands génies. D'autres princes de Rome, l'employèrent , outre le prince Borgbèse , pour orner leurs palais et leurs maisons de plaisance; tels que les princes Ruspoli et Cbigi. Il peignit beau coup aussi pour l'empereur de Russie. Il mourut enfin, âgé de moins de cinquante ans, et peu d'années après le temps, où il s'était dirigé vers une meilleure route. Selon quelques critiques , il lui restait encore à réduire son style à une plus grande unité; car, il offrait

souvent dans un même tableau, autant d'imitations de maîtres divers, qu'il y avait défigures; défaut duquel il pouvait à la vérité s'excuser par l'exemple du Garraclie, comme nous le raconterons lorsqu'il en sera temps.

paysage». Passons maintenant aux autres classes de la peinture , et commençons par les paysages : c'est pendant cette époque que vécurent les élèves des trois fameux paysagistes, dont nous avons décrit ailleurs les our rini oser» vrages , outre le Grimaldi, que nous nommerons dans (.mu l'école bolonoise, bien qu'il ait vécu fort long-temps p.oioAnwi. à Rome ; et Paolo Anesi , duquel nous avons fait mention en parlant de Zuccherelli. En même temps que l'Anesi , vécut Andréa Lucatelli , romain , l'un des peintres les plus applaudis dans toutes les branches de la peinture de genre. On voit à Milan , dans la galerie de l'archevêque , une infinité de ses petits tableaux, sujets de fantaisie, architecture et paysages. 11 s'y montre souvent neuf dans les détails et dans la disposition des masses; il est varié dans ses feuillages, délicat dans son coloris , gracieux dans ses petites figures, que même, indépendamment du paysage, il a quelquefois composées et touchées de main de maître, clans ses petits tableaux à la flamande, ainsi que nous le dirons plus loin.

On trouve moins de recherche dans Fvanceso Vamblornen , que ses atmosphères brûlantes et vaporeuses ont fait surnommer fOrizzonte. Les palais romains du pape et des grands sont remplis de ses paysages à fresque, et plus encore de ceux à l'huile. Dans le caractère des arbres et dans la composition , il est presque toujours imitateur du Poussin. Dans l'harmonie

générale , il a une couleur veïdâtre , mêlée de laque. 11 n'est pas toujours assez étudié, mais il augmente toujours de mérite à mesure que les plus anciens tableaux vieillissent , ou qu'ils deviennent rares par les acquisitions des Ultramontains. A côtédu Faniblomen^ on place dans les galeries quelques-uns de ses élèves , de ceux qui l'ont imité le mieux , tels que le Giac- L * ciuoli et Francesco Jgnazio Bavarois. LeBavwou.

Ce fut dans la même période , que vécut à Rome Francesco fFallint* surnommé M. Studio , qui faisait t*> «i»»* de petits paysages et des marines , avec des figures exécutées avec beaucoup de soin. Il manque toutefois de ce sentiment qui est un don de la nature, et de cette morbidesse qui plaît tant dans les écoles dltalie. Il suivit la manière de Claudio. J^e jeune Wallint, son fils , suivit la même manière avec succès , mais il le cède à son père,

• Au commencement de cette époque , ou à peu près, vivaient à Pérouse deux peintres fort accrédités dans

ce genre de vues ; Ercolano Ercolanetti, et Pietro Ercotao Montanini , élèves de Ciro Ferri et de Rosa. Le se- piet™ cond voulut siéger parmi les peintres de figures dans MonUuim ' quelques églises , mais il y parut au-dessous de tous les autres. Son talent était limité aux paysages , et quand il y ajoutait des personnages , ils manquaient de correction, parce qu'il avait plus d'esprit que de connaissance du dessin. 11 réussit à plaire cependant, et fut recherché même au-delà des Monts. Les maisons de Pérouse sont remplies de ses petits tableaux , et l'on en voit dans la sacristie des Eremitani , quelques-uns dont le goût semble annoncer un auteur flamand.

* Âlessio de ' Marchi, napolitain , n'est pas très-connu Aie»î«

3u6 ÉCOLE ROMAINE.

de'Marchi. à Rome ^ quoique dans les palais Iiuspoli et Albanie on en fasse voir de fort beaux morceaux. Il est connu davantage à Pérouse , à Urbino et dans les villes environnantes. On prétend que pour peindre des incendies plus au naturel , il mit le feu à un fénil. Puni de ce crime par plusieurs années de galères, il en sortit sous le pontificat de ClémentXI , dans le palais duquel, à Urbin , il a laissé des vues d'architecture , des lpintains , des marines très -belles et plus analogues aux productions du Rosa , qu a celles d'aucun autre. Rien n est plus singulier que son incendie de Troie, que Ton voit chez MM. Pemproni , et quelques paysages dans d'autres maisons d'Urbin , où il voulut déployer tout son talent qui s étendait aussi aux figures ; mais la plupart du temps on ne peut guère applaudir en lui que la verve , le bonheur de son pinceau , et la vérité de son coloris, principalement dans le feu, dans certaines teintes aériennes , sombres et jaunâtres , et dans l'accord du tout ensemble, les détails étant généralement négligés et imparfaits. 11 laissa un fils paysagiste ainsi que lui , mais qui n'est point aussi digne d'occuper une place dans l'histoire.

MarinM. Au commencement du siècle, Bernardino Fergioni ïcrgioui* montra à Rome une singulière habileté dans le genre des marines, et des ports, auxquels il ajoutait des compositions de figures diverses et bizarres. 11 avait d'abord essayé son talent parmi les peintres d'animaux, puis il s'engagea dans cette nouvelle route , où il eut plus de succès ; mais son nom fut obscurci peu d'années Adrien après par deux Français, Adrien Manglard , dont