SOS

spacieuse rue nommée le Corso. Une de ces toiles décore maintenant Je musée olympique de Madrid.

Jean Miel avait beau faire, TËglise avait beau Ten* eourager, le fond de sa nature l'entrainait à imiter le Bambocbe plutôt que les maitres sérieux^ à traiter des scènes et des personnages vulgaires, débaucbes d'ivrognes, mascarades, bandes de voleurs, bergers avec leurs troupeaux, foires pleines de monde, chasses à eourre, noces rustiques, marchés au poisson. Les cinq tableaux que le Louvre possède rentrent tous dans cette catégorie. Le succès étant venu à la rencontre de Jean Miel sur un terrain qui lui était, pour ainsi dire, étranger, ne lui faussa point compagnie sur le sol qui lui appartenait en propre. Son séjour au delà des Alpes fut comme une longue ovation.

Les membres du Schilderbent, folle société où il arvait reçu le baptême comique, l'avaient surnommé Beije, L'Abeille, par allusion au produit des ruches que désignait son nom (1). Les Italiens, affirme*t-on encore, l'avaient surnommé Giovanni délia Vite, Que veut dire cet autre sobriquet? Il ne sigaiQe absolument rien. Il doit y avoir là une seconde erreur, dont je ne puis percer le mystère.

Jean Miel ne consacrait pas tout son temps à la pein-

(1) Ce mot de Beije, qui est flamand et hollandais» a été défiguré en Belgique et en UoQande de la manière la plus biiarre, même par Immerzeel. Suivant les auteurs néerlandais, Jean Miel aurait été surnommé» dans le Schilderbent, Bicker^ Bieke ou Bike : tous les catalogues et dictionnaires reproduisent cette assertion. Or, les mots Bicker, Bicke et Bike n'ont a«cune espèce de sens. Gomment, dès lors, peuvent-ils être un surnom^ et quel genre dlntérêt peavent-ila offrir ?

ture : il gravait par moments des eaux-fortes, gui étaient bien accueillies du public. Les unes appartenaient au genre sérieux, comme V Assomption de la Vierge, une Sainte Famille, où Jean le précurseur baise la main du Christ, Jupiter enlevant Ganymède; d^autres planches figuraient des motifs empruntés à la vie réelle, comme un Pasteur jouant de la cornemuse^ assis près d'un arbre, ayant pour compagnie son diien et trois chèvres, l'une debout, les deux autres couchées: une Vieille Femme cherchant les poux d'une pe^ tite fille, devant une chaumière et en présence d*un âne ; un Villageois qui se tire une épine du pied, au milieu d'un paysage, ayant derrière lui une bouteille dans un panier, près de lui un chien sur une butte de terre. Quelques estampes servaient à orner des livres : on en voit trois, par exemple, dans l'ouvrage de Famianus Strada : De Bello Belgico, décades duœ, qui représentent le siège de Maestricht par Alexandre Farnèse, la prise de la ville par le même général, la prise de Bonn par le prince de Ghimay; elles sont datées de Rome, 1640, et portent la signature : Jan Miele fecit et excudit.

En 1646, le grand-duc de Toscane voulut avoir le portrait de Jean Miel, exécuté par lui-même, pour sa collection de peintres célèbres, où il se trouve encore, sous le numéro 117.

La renommée du coloriste flamand au delà des monts le fit recevoir membre de l'Académie romaine en 1648, et cette distinction causa un tel éblouissement aux amateurs et protecteurs des beaux-arts, que Charles-Emmanuel, duc de Savoie, lui ofTrit de venir travailler à sa cour, avec le titre de son premier peintre

et de magniâques honoraires; Jean Miel ayant accepté, il le nomma chevalier de Saint-Maurice, lu i donna même la croix de Tordre en diamants, joyau d'une valeur considérable. Pour ses débuts, il peignit dans les compartiments des plafonds et les dessus des portes, au château de la Vénerie, onze allégories ou métamorphoses païennes et dix sujets de chasse, comme le Rendez-vous, le Départ pour le bois, la Poursuite du cerf, la Curée ; les autres motifs mettaient en scène divers animaux. Une image symbolique trèscompliquée ornait le plafond de la salle du trône, représentant les bienfaits si rares delà paix, avec cette devise : Multis meliorpax una Iriumphis ,

Gochin, Lalande et même Lanzi ont loué ces travaux en termes pompeux. Si Ton ajoutait complètement foi aux éloges du critique méridional, Jean Miel serait un grand maître, précisément dans le genre où Ton conteste son mérite, oix on lui refuse un talent naturel. Les cinq tableaux que possède le Louvre, qui proviennent tous de l'ancienne collection et paraissent authentiques, me rendent cet enthousiasme suspect. Le long séjour de Miel au delà des monts Ta fait traiter parles Italiens comme un compatriote; et Baldinucci raconte en détail, avec une extrême complaisance, tous les incidents de sa vie. Les écrivains méridionaux lui ont donc fait une réputation littéraire bien supérieure à son mérite. Les toiles du Louvre le classent parmi les hommes médiocres.

Voici, par exemple, une Halêe militaire . Des soldats en marche se sont arrêtés dans une caverne, pour y prendre du repos et faire manger leurs montures, peutêtre pouî: y passer la nuit. La grotte singulière, aux T. X. 20

formes tourmentées, ne laisse pas d'avoir une physionomie pittoresque : une ouverture supérieure . laisse découvrir le ciel; une ouverture inférieure, la campagne. Des troupiers jouent aux cartes, un officier donne des ordres à un hallebardier; à droite, dans Tombre, un cavalier surveille le repas de son cheval; au dehors, on aperçoit des tentes et un chariot. La toile rappelle certaines compositions de Wouwerman, mais il s'en faut bien qu'on y retrouve sa précision, sa touche élégante et sa poésie. Le dessin manque de vigueur, les contours sont mous; la perspective douteuse ne détache pas assez l'un de l'autre les objets et les personnages, ne les échelonne point suffisamment dans Tespace. Et pourtant l'artiste a exagéré la dégradation des nuances. Les plans du fond pâlissent trop vite : ce n'est plus l'effet naturel de l'éloignement, c'est de la fadeur. Une sorte de vague importun plane sur toute l'image et empêche de la bien voir. La couleur est agréable, la faiblesse des tons lui donne un aspect moelleux; mais cette harmonie, qui vient du manque de force, n'a rien de séduisant.

La Dînée des voyageurs forme pendant à ce tableau. Comme la scène a lieu en plein air, l'image est un peu plus nette. La composition ne manque pas de vivacité. Quelques individus, assis par terre, prennent modestement leur repas auprès d'une charrette attelée de deux bœufs; d'autres mangent et chantent devant l'auberge,, au son de la cornemuse; un valet d'écurie verse à boire au conducteur d'un cheval de somme, une ser* vante charme des volailles en leur jetant du grain. Mais la lumière est si molle, si faible, si vague, qu'on ne peut deviner à quelle heure du jour les passagers

HISTOIRE PB LA. PBIffTURE FLAMANDS.

ont £Giit halte. On prendrait les collines lointaines pour des bancs de vapeurs, et les nuages volatilisés flottent indistincts dans un ciel terne. Un motif si animé demandait une touche moins flasque. Des jeux de clair-obscur parmi les personnages, de beaux tons dorés sur les murailles de l'auberge eussent produit un si bon effet !

' Les trois autres morceaux du Louvre donnent lieu aux mêmes remarques. Le Paysage figure une cabane adossée à de grandes masses rocheuses, près d'une rivià*e. Â droite» une femme assise garde un troupeau, qui occupe le centre et la gauche de la toile; à côté d'elle, un jeune pâtre joue avçc son chien. Des vaches, des moutons, une chèvre, un àne qui brait, forment le bétail qu'ils surveillent. L'âne est le personnage le plus intéressant, le plus animé du tableau. Cette image poussée au noir, sans perspective et sans lumière, pouvait être agréable dans sa fraîcheur : elle ne l'est plus. Les objets se détachent si peu les uns des autres que, si l'on fait quelques pas en arriéré, ils semblent composer une seule masse. Rien, par suite,' de moins décoratif que cette manière de peindre : dans un appartement, à une faible distance, les toiles forment de grandes taches sombres.

Pierre van Laar, le guide que suivait Jean Miel, dont il calquait soigneusement le style, passe pour avoir peint de mémoire : on vantait sa facilité à reproduire sur la toile des objets quMl avait vus une seule fois.

Son imitateur semble avoir procédé de la même fagon. Les badauds peuvent admirer cette méthode ezpéditive : les connaisseurs ne la loueront pas. Elle a justement pour conséquence le vague et la mollesse, qui

rf£T

SOS 'msTOIAB DE LA PBINTU:

déparent les œuvres de Jean Mi ment les toiles du Bamboche, nous avons reprochés au peint les ouvrages du mfdtre holland et de l'autre est si peu ferme, tiques ou comiques paraissent ei Ils réussirent en Italie, à un fatigué des madones, du gran eHorls surhumains tentés par Bi ils auraient échoué dans les Pa en Hollande, ils auraient eu Hais, Teniers père et iîls, Brou^ Ryckaert, Philippe Wouwernu Isaac vau Ostade, qui étaient to et traitaient des motifs analog coDCurrents les eussent envi:

franchissable. La biographie d en fournit une preuve directe, au bord du Tibre, les instance!

lettre de Sandrart le détermiai gnerla ville de Harlem, où il éi cinquante-sept ans. Sa famille éveillerait la même admiratiot bénéfices en Hollande qu'au de grave erreur. Les compatriot vèrent saiacture indigente,com

CI) Et non point à Laren, près répété jusqu'ici, d'après un fauï r potnten 1613, mais en 15S2. Ttiéod< et contemporain de Damboche, H S sent aucun doute sur l'époque et Iï mourut pas en 1673, mais en 1642.

qui luttaient alors ouvertement et sincèrement contre la nature. On le délaissa peu à peu. Un marchand de tableaux, nommé Jean de Witte, lui donna le coup de gra.ce. Lui ayant commandé un tableau, et Pierre van Laar en ayant exigé 200 florins, il proposa le même sujet à Philippe Wouwerman, qui travaillait pour des prix minimes, comme la plupart des peintres hollandais. Philippe éclipsa Pierre, comme bien on pense» et Van Laar en conçut un chagrin mortel. La solitude augmenta autour de lui. Elle lui inspira un amer regret d'avoir quitté le sol italien, où la gloire et la fortune lui prodiguaient leurs sourires. Il annonça partout qu'il avait l'intention d'y retourner, fit même ses adieux à ses parents, à ses amis et connaissances ; puis, un beau jour, il disparut. Théodore Schrevelins compare sa fin mystérieuse à celle d'Empédocle (1). Mais, par le fait, il s'était jeté dans un puits (2). Trois ans do séjour en Hollande avaient suffi pour le réduire au désespoir : cet Homine jadis si gai luttait en vain contre une morne tristesse, et la violence de son affliction lui cacha l'horreur du suicide.

La postérité malheureusement a ratifié la dure sentence de ses compatiotes. Les tableaux de Van Laar et ceux de Jean Miel, son imitateur, ne sont ni recherchés,

(1) Description de Harlem (1648), p. 384.

(2) Houbraken tenait ce renseignement d'un peintre qu'il aTait rencontré en Angleterre, et Florent le Comte le rapporte aussi. Bamboche, comme nous venons de le dire, mourut en 1642, et non pas en 1672 ou 1673. Son portrait gravé en 1765 par Gomelis van den Berg porte cette inscription : « Pierre van Laar, né à Harlem le 13 juillet 1582, mort dans la même ville Ie30juin'l642.>.

BtSTOIRB DE LA PEtErTCRB FLAMANDE.

lUmés. On regarde à peine le petit nombre de ceux possèdent encore les galeries publiques (f); on •voit, pour ainsi dire, chez aucun amateur, et id il en passe dans les ventes, ils y figurent génément parmi les anonymes, leur facture indécise ,Dt en échec le faible savoir des experts. san'lCiel eut la bonne fortune de ne point retourner i les Pays-Bas ; mais le chagrin l'assaillit d'une e manière et lui porta aussi un coup mortel. ^ sa brillante position & Turin, le séjour du Piéit oe lui plaisait pas. Il avait constamment l'esprit né vers Rome, qui avaitété sa première résidence, quelle se rattachaient tous les souvenirs de sa lesse. Uaie le duc le comblait de faveurs, et il n'ol'abandooner. La lutte qu'il soutenait contre luine lui devint &tale. Eiea de pénible comme l'incerle pour les imaginations fortes, qui exagèrent la Ignace et le désir, la joie et la douleur . Poursuivi une idée fixe et n'ayant pas le courage de la mettre [écution, délibérant sans cesse avec lui-même, 1 Hiet tomba peu i peu dans ane humeur sombre, 1 se débattait en vain, comme un ramier pris au ;e. Charles-Emmanuel ne le voyait pas dépérir ; jue fois qu'il voulait s'éloigner, il lui accordait une velle grâce, et le peintre soucieux était enchaîné la reconnais^nce. L'épreuve dura trop longtemps r ses forces : il mourut en 1664, et le duc de oie comprit trop tard te mal qu'il avait Fait. Il com ida pour lui de somptueuses funérailles, oti tous

I C'est le musée du Prado, à Madrid, qui en nolermB le ; il en a dix, qui vont du n° 1452 au n" 1461 .

RI8T0IBE DS LA PBINTUR8 FLAMANDS. 311

!;enlil^oinmes de sa maison suivirent la dépouille telle, que l'on ensevelit daus la principale église 'urio, dédiée à l'apôtre S. Jean. Plus heureux que lamboche, l'artiste indécis avait quitté le monde ; tontes ses illusions.

endant son séjour au bord du Tibre, Miel avait eu r élève un de ses compatriotes, Jean Asselyn, né me lui dans la ville d'Anvers, mais beaucoup plus , en 1610. D'après Scheltema, il aurait vu le jour Bpen, dans le voisinage d'Amsterdam (1 ). C'est une lion qui a encore besoin d'être discutée. Nous de- } avouer pourtant que certains faits lui donnent de rusemblance. Jean Asselyn passe pour avoir reçu

Leven en Yerdienslm van Rembrandt, p, 69. Cette version récente et pea connue est fondée sur un passage du d(s Bourgeoii par acquêt, aux archives d'Amsterdam. lit la note suivante, folio 253 : Joannes Asselyn, de Die- 24 janvier 1652. Reste à savoir si elle veut dire qu'Asétait né à Diepen, ou venaii de Diepen, La même quesiemande examen ponr Simon de Vlleger, que l'on a cm l'ici originaire d'Amsterdam ; le Li<!Tt des Bourgeois dit Ant, folio U2 : Symon de Vlieger, de BoUerdam, 5 jan- 643. Nous devons néanmoins coastalor que la liste donne Réral le lieu de naissance.

!,in'indique d'une manière Inattendue, folio 253, l'époqne le où Jacques van Loo vint s'établir dans la métropole idaise : Jac<A van Loo, d» l'Eelme, en Flandre, 24 jan- 652. Il arriva donc à Paris plus lard que je ne pensais ! dans ce volume, p. 27 et 28). Le Coucher à l'Ilalienne par conséquent, être peint sur le sol des Pays-Bas. ne la légende de la gravure te déclare eiécaté en 1650. larquons, pour terminer, que Jean Asselyn et Jacques .00 acquirent lo mdme jour le droit de bourgeoisie dans e d'Amsterdam.

812 HISTOIRE DS LA PBtl

d'abord les leçons d'Isale vi Leyde, qui habita cooslami 1626 à 1630, où Harlem dei aurait dû quitter la Belgique tutelle. D'une autre part, le d'Anvers ne fout aucune n n'aurait-il laissé aucune ti sa ville natale? II faudra co tismaux.

Âsselyn partit très-jeune p o(i il résida de 1630 à 1645 derbentlui donnèrent le surn bei;e), à cause de sa taille mi noueuse, crispée, aux doîg qui l'empêchait de tenir con' mais, à sa touche vive et s pas cette difformité. Isaïe va maître, avait gardé la factu âne et lustrée du seizième Brueghel, de Paul Bril et d des monts, Asselyn adopta les procédés et le style de Jei tioD au Bamboche et à Clai pour modèle, quand il exécu

Lesquatretableauxde sa i du Louvre, sont peints dani par exemple, le morceau i Paysage, Le site est joli. A que porte un rocher, se dre et parmi de grands arbres; ciel des collines abruptes; d tement une rivière sinueuse.

HBTOIBE DE LA PQNTUSB FtAHANDB. 313

lots bucoliques, où soDt amarrées deux barques, : les hauteurs escarpées, les arbres, la vieille tour, ! aussi la base du firmameut. Un muletier, sur la gauche, débarrasse deux mulets de leurs fardeaux. . si agréable donnée pouvait produire un tableau rmant. Mais la touche est faible, les objets qui ne livent pas directement la lumière, se perdent dans •énombre, au lieu de s'y accuser savamment, à le du clair-obscur; l'image entière flotte dans te ae, et l'aspect moelleux de l'ensemble ne comse pas ce défaut.

es autres toiles inspirent exactement les mêmes ervalioDS. Le Pont du Lameniano devrait séduire & lis les yeux et l'esprit. Ce vieux pont fortifié, qu'une : protège au centre et que deux poternes barricat aux extrémités, enjambe une rivière peu proie, qui se trouve guéable en ce moment, le Teve- B. Une femme montée sur un bœuf va traverser le où piétinent déjà des animaux. Une rangée de cols forme rideau dans le fond. Il y a là les éléments le gracieuse idylle. Mais l'œuvre est terne, sans Itère; les couleurs ont poussé au noir, à un tel it que l'œil ne peut saisir les difi'érents plans. Si le eau était agréable dans sa fratcheur, il a tout du avec l'âge,

'ne Ruine dans la campagne de Rome et la Vue du re ne satisfont pas davantage. On retrouve là encore défauts de Jean Miel. La ruine est un énorme pan muraille, qui s'effile comme un obélisque, au mi- I de la verdure. Contre la base, des campagnards appuyé une hutte, que le débris menaçant écraserait ion poids, s'il venait à crouler. Des chèvres et des

314 HTSTOraS DE LA. PEINTURE FLAHA.NDB.

moutons broutent l'herbe flétrie, sous la surveilbnce de deux pâtres indolents. Une chaîne de montagnes forme la perspective. Cette bucolique devrait avoir du charme. Mais la lumière manque partout, dans le ciel, dans la campagne, sur les animaux et les bergers. Or, la lumière seule donne la vie, donne un sens au paysage.

Le Passage du gué, que possède le musée de Bruxelles, appartient aussi à la manière italienne de JeanÂsselyn. La composition offrait au pinceau un thème heureux. Une large rivière, bordée à gauche de monuments, est traversée par des bœufs et des ânes, qiie guide un villageois. Le site fait rêver, mais le dessin est mou, la couleur est (eme. Le ciel, par bonheur, pronostique déjà la seconde manière du peintre. De grands nuages roux y flottent librement sur la mer d'azur, et dénotent par la vérité de leur aspect que l'auteur. ne suivait pas toujours une trace, qu'il observait directement la nature et nouait peu à peu avec elle des relations intimes.

Nous savons en effet par divers narrateurs que Jean Asselyn, ne se fiant pas à sa mémoire, étudiait soigneusement dans la campagne de Rome, copiait le8 sites remarquables, les villes pittoresques, les bois, les rochers, les montagnes, les agrestes demeures, les ruines, les antiquités, les personnages et les animaux ; il les dessinait d'abord sur le papier, pour les introduire plus tard dans ses compositions. Il préparait ainsi la métamorphose de son talent, qui devait le réconcilier avec la lumière, la perspective et le clairobscur, donner à ses tableaux un prestige et une valeur durables.

HUTOraE DB LK PBIigitniB FLAMANDS. 81B

EdBd rhenre du retour soQoa dans sa chambre d'aaberge. Il se mît en route avec Nicolas de Hett Stockade, peintre hollandais qui a^'ait vu le jour k Ni> mègue en 1614 et habité longtemps Venise et Rome (1). Pendant une balte qu'ils firent à Lyon, les Yoyagears ■ se trouvèrent en rapport avec un certain Hou-waarl Eoorman, d'Anvers, qui était père de deux jolies filles : Nicolas de Helt épousa l'ainée, Asselya la cadette; puis les nouveaux mariés emmenèrent leurs femmes en Hollande (2). Car le paysagiste n'alla point s'établir à Anvers ; il choisit pour séjour la ville d'Amsterdam, où Nicolas de Helt fixa également sa résidence.

Au bord du Zuyderzée, parmi les grands naturalistes de l'époque, Asselyn subit de nouvelles influences. II se rapprocha en même temps de sou maître, Is^e van de Velde; Bamboche et Jean Miel furent oubliés. Leur ancien admirateur devint un peintre hollandais. Alors seulement il mérita ces éloges d'Immerzeel, qui, pas plus que d'autres, ne soupçonne que l'artiste émigré a eu deux manières. ■ Ses tableaux, dît-il, sont ornés des ruioes de grands monuments, placés dans des sites champêtres remarquablement beaux en euxmêmes, on agréablement disposés. Sa couleur est

(l) Il mourut en 16C9 A Amsterdam. Un tableau de sa main, ' Joseph reconnu pur sei frirts, Orne la chambre à coucher, dans le palaifl du Roi, séjour momentané du sonTerain quand il visite la capitale de la Hollande.

(?) ■ Ce fait m'a lîté raconté par Abraham Genoels, qui le teniût de Laurent Franck, domicilié & cette époqne dans la maison dllouwaart, avec le stAtuaire Arnold QueTlin, qui a sculpté la façade de l'hOtel dsTille, à Amsterdam. ■ HaiMc^,

31S HISTOIRB DB LA

claire et transparente, ss libre et ferme; ses figure cieusement motivées. Ses faveur qu'elles ont toajon des batailles, v

Rembrandt avait de ses tageuse qu'il a gravé soi planche grand in-4'(l). I presque de face, debout, < un chapeau conique, de îi couvre sa tète ornée de gauche, il tient un gant, i table, où sont posés sa { fond est blanc, nu, sans a servi de modèle poui lyn{2).

Dans le célèbre cabii Zoelen, vendu, je crois, magnifique paysage, ave< que les Hollandais rega d'œuvre de leur .école. 1 Amsterdam, contient au ruine massive et des pays lets, occupent le premit traverse une rivière; dei azurent le fond. Âsaelyi savait très-bien rendre '.

(1) Hauteur, 6 pouces 11 lij

(2) Il en existe deux états voit derrière l'artiste un che dessine un motif d'architet comme nous venons de le dir

beaucoup une Ruine au sommet d'un ntà la PÎDacothéque : les qualités prini)leau, vigueur de la touche etharmouie ir, le datent de l'époque où Jean utltiises ilaliennes avec la Bnesse du pînis. Il faut encore signaler une loile

en Angleterre, chez sir Thomas Baring, jjet une femme et du bétail, qui se \ l'eau à l'entrée d'une caverne. J'ai aéme, pendant quelque temps, un tra- Qre : une grotte pittoresque, au milieu imblait, pour ainsi dire, se trouver le isse découvrir, par une grande arcade, iserte et de bleufltres montagnes, qui iverie. Des arbustes etdes plantes griment, pavoisent les flancs du rocher. Sous

une flaque d'eau, où s'abreuvent des garde une paysanne. Le coloris a la lumineuse des maîtres hollandais, sments funestes ou heureux bigarrèrent ïlyn, pendant qu'il habitait la ville îOn l'ignore. En 1660, à l'âge de cin-

fut entraîné dans la ronde éternelle des l'immense tourbillon des êtres qui dis-

3 vente publiés par Immerzeel proutableaux ordinaires valent de 1,000 à ses meilleures toiles de 4 à 5,000.

l'il pratiquait sa seconde manière, Asseélève, qui l'a peut-être éclipsé. Frédéric é à Embden en 1633, d'une vieille famille splantée d'abord dans la Zélande, puis à

Anvers, réfugiée plus tard en Hollande pour échapper au duc d^Âlbe, vint prendre ses leçons dans la grande ville commerciale, amarrée, pour ainsi dire, au bord du Zuyderzée. L'engouement ou le caprice ne Tentraînèrent point au dielà des Alpes ; la France nouvelle, l'aube splendide et fortunée du règne de Louis XIY, séduisirent son imagination. Il n'avait que vingtdeux ans, lorsqu'il transporta son domicile à Paris, où il fit un long séjour. Ce fut la nature française qu'il étudia; ce fut dans les environs de la capitale et au bord de la Seine qu'il familiarisa son crayon et son pinceau avec les arbres et le ciel, les fleurs et les broussailles, les monuments et les chaumières, les parcs et les fontaines, les grands escaliers aristocratiques, les élégants costumes, les hautes futaies, les collines pittoresques et les plaines fertiles. Quand il eut rempli d'esquisses ses portefeuilles, il ne retourna point en Hollande, mais alla chercher fortune à Anvers, d'où était parti soa maître Asselyn. Trompé dans son attente, il partit bientôt pour Amsterdam, où il passa le reste de son existence et mourut en

Le seul tableau de sa main que possède le Louvre a un charme poétique. C'est un Départ pour la chasse. A l'extrémité d'un parc se dresse un escalier monumental^ flanqué de deux socles spacieux, qui portent des vases énormes. Les balustrades longent deux massifs de grands arbres effilés, à la verdure un peu grêle, dont les tiges et les sveltes rameaux s'élancent vers les nues, comme une sorte de végétation fantastique. Nul développement horizontal, aucune branche formant parasol. Avec cet encadrement superbe, les

OIHG DE LA PBINTtIBE FLAMANDS. 819

. OQt quelque chose d'imposant et deble qu'ils doivent conduire dans un pa-

Un seigneur et une dame les descendirigent vers les montures que tient un I chiens, des chevaux, des chasseurs r animent la scène matinale. Dans le Qpagne au sol ondulé atteint une double llines et de montagnes. Il est de très- : le jour qui se lève éclaire au loin la use et dore la frange des nues. L'ombre icore sous les rameaux. On prétend que [es sont d'Adrien van de Velde.

I conception de ce tableau, la vigueur et l'harmonie de la couleur lai donnent cial. On y remarque des analogies avec . l'exécution de Wouwerman; mais, à garas, Wou-weraian n'a pas fait mieux.

<Ds pas terminé la liste des émigrés Qa-

tesquels la péninsule italienne devint patrie. Un certain Louis Primo, né à Lssa la plus grande partie de son exisdes monts, y changea presque de nature m 1670. le suppose qu'il s'appelait Priontj et que les descendants des Latins, it une ou deux lettres, auront donné à

physionomie Indigène. À Anvers, une ésignail le même vocable, fabriquait des lignait les b&timents. Le coloriste brnxelle jour en 1606, et, comme dous l'apraken, dès qu'il put compter sur sod lare, il s'achemina vers Rome : il n'était vingt ans. Son habileté à peindre 16