‹ Histoire des arts industriels au moyen age et à l'époque de la renaissanceChapitre 42 sur 60 · IV · texte numérisé non relu

IV

■- :-M .r: i!-" •...lî.nsJi.i.

. ■-- St £i'. . 'I';.' .1 :■•• . -. .}' \--i\ ij ■. • ■■'

' I ..r .\ ■ .ir"r-ir iTUi Ki ?

Le plus important ouvrage de cet artiste qui ait été conservé est un buste d'argent de saint Zanobi, de grandeur naturelle, servant de reliquaire a la tète du saint, dont on aperçoit le crâne sous un cristal, le métal étant découpé à cet effet au sommet de la tétc. Ce buste est renfermé dans la magnifique châsse de bronze, l'un des chefs-d'œuvre de Ghiberti, que l'on conserve dans la catliédrale de Florence, au-dessous de l'autel situé au fond de l'église. On ne l'en sort qu'une fois l'an, le 26 janvier, à moins que ce ne soit pour conjurer quelque grande calamité , et il nous a fallu pour le voir obtenir l'autorisation écrite de son éminence le cardinal-archevêque de Florence. La sculpture d'Andréa Arditi est tout à la fois noble et simple; on peut lui reprocher cependant un peu de roidcur, défaut qui se rencontre souvent dans les oeuvres de cette époque. Andréa Arditi était un émailleur de talent; des médaillons finement gravés, où sont représentées des figures de saints à mi-corps, enrichissent le col du vêtement et la poitrine du buste. Ces fines gravures, d'un très-léger relief, étaient jadis émaillées, mais les émaux brisés ont disparu. Vasari , qui fait un grand éloge de cette pièce d'orfèvrerie sculptée, en attribue l'exécution à Cione ^'^; mais cette inscription

• livre une table des matières, qui serait utile et nécessaire. » Le second volume et le troisième portent le même titre avec la seule addition du numéro d'ordre : « Spoglio secondo et SjMiglio terzo. »

Les archives d»? la corporation des marchands ont disparu; mais les 8pogli de Carlo Strozzi, entièrement écrits de sa main, subsistent encore, et c*e«t à ees heureuses copies d'archives que nous avons emprunté les citations qui vont suivre, tirées des différents livres que |>ossédait le syndicat de la puissante corporation des mercatanti.

(•) Le Vite de' più eccell, pitt., scuU, e architettiy nellc vile di Agostino e Agnolo; Fircnze, 1846, t. Il, p. 13.

: ASDiEAS

■t ^^ A cMë du «Targent de ferme conik hoBt. Ob b pose sur la télé 1 le «rt db la dhâsK oô il est renfermé. Le ccfcie finoLii de cette wmàre est «somposé de petites plBfM» csvree». d'jr;^e^ doré, liées les unes aux autres far d» dbaraîercs BoUes; cDes sont décorées chacine d'as cBaii triniiwridr sor rcficf . Le devant et le denrière de b mitre »>Bt ornés d^nne bande d*ai]gent doré enricfcâe également d'émanxsor retief. Deux tringles d'argent doré, garnie» de crochets^ en soutiennent les deux côtés. Elle est lenninée en haut par un bouton en fbnne d'olive. Le» deux Euiobs qui pendent par derrière sont conrerts de plaques d*émanx translucides sur relief, reproduisant des figures de saints. Cette mitre est un tnvail d'orfèvrerie tres-JélicatemeDt exécuté, et doit être, comme le buste, une œuvre d'Andréa Arditi. La collection Debru(;e Duménil possédait un calice d'argent ciselé, doré et emaillé, portant aussi l'inscription : av

OâEJiS ABDITI DE FLOBENTIA ME FECIT ^*K NouS en oiFfOOS

la reprrjduction à nos lecteurs dans la planche LV de notre Album. On voit par cette pièce qu'Andréa Arditi Jl'C )rait tout à la fois ses ouvrages des anciens émaiu champievés et des émaux translucides sur ciselure en

'.*) L'iH* înArription (jravée sur une tablette de cuÎTre et posée derrière le bu-tie |M»rle f|iril a été resiauii* en 1704, puU en 1812. Ces restaurations paraissent avoir respecté l'œuvre originale, qui est bien entière.

(r) Ce «aliri», qui était passé dans la collection du prince Soltykoff (n'»54 du Catalogue), a été adjujré à la vente de cette collection, en 1861, à M. Darlacher, et il est passé eu Angleterre.

relief, qui devenaient fort en vogue au commencement du quatorzième siècle.

Gione, orfèvre et habile sculpteur, florissait également au commencement du quatorzième siècle. Il fiit le père du célèbre Andréa Orcagna, peintre, sculpteur et architecte, l'auteur du magniBque portique connu sous le nom de Loggia de' Lanzi qui décore la place du grandduc à Florence. Dès la fin du treizième siècle, les Florentins avaient résolu de décorer le grand autel du baptistère consacré sous le vocable de saint Jean - Baptiste , patron de Florence, d'un parement d'argent où la vie du Précurseur devait être reproduite dans des bas-reliefs ^'^ Cione fut chargé d'en exécuter plusieurs ^^\ Plus tard, cet autel d'argent ne parut plus assez beau, et les consuls de la communauté des marchands décidèrent en 1366, comme on le verra plus loin, qu'on en élèverait un autre beaucoup plus riche. L'ancien autel d'argent fut fondu; mais deux bas -reliefs faits par Gione parurent tellement beaux qu'ils furent épargnés et adaptés au nouvel autel : c'est du moins ce que la tradition a établi depuis longtemps. L'un représente saint Jean-Baptiste se présentant devant Hérode pour lui reprocher sa liaison avec Hérodiade; l'autre, les disciples de saint Jean venant le visiter dans sa prison. Nous reproduisons ces deux bas-reliefs dans la planche LXII de notre Album.

Nous admettons volontiers la tradition comme une vérité à l'^igard du premier de ces bas-reliefs. Les détails architectoniques qui s'y trouvent sont bien ceux du

0) Goni, Thésaurus veterum diptychorum ; Flor., 1759, t. III, p. 310. (^ Vasari, Vite d'Agostino e Agnolo.

jtt ORFETEEBiE

comraeiicement du qimtorzièrûe siècle, ëprK|ue à luquelk florisâait Cione; iniib h' bas-relief de saint Jean en pri- Atm nous j>arciit éive d'une tiutre miiiii ; nous reviendron* sur ce sujet en donnant Ut tlesanptioii de Tautel du baptistère de Suint^Tean> Rn jugeant du mérite de Ci'»oe d'après le st^nl bas- relief de auint Jean devant H^rode, on peul dire 4jn'<ui reennimil dons eel urtl-Ste un vlvxt tli^tinfjné (U; Tt^cole des Pisuns. On tie trouve pu^ dum &a couipusition rélégunce de la forme, I ^exquise délicatesse des contours et la prace attrayante qui distinfjtiateîil eent ans pins tard les anivi^s des Gbibertî et de^ Pdlainoloy on peut i eprot her a s<'S figurer» d*élre nn peu rmas^^es; mais Tordunnaiice du sujets la sagesse dao§lc3 attitudes, Texpression rqjandue dans les têtes et la boniif dispositiofi des draperies, dénotent un artiste de talcût qui devait iHre un des premiers sculpteurs de son temps Cione a revêtu de la cataphracte romaine les soldats qu'il a introduits dans son bas-rehef; on voit par là que, sui- Tant la méthode de ses maîtres, il avait étudié la statuaire antique; il se permet cependant de coiffer ces sdr dats du bacinet de son époque.

Le grand nombre d'élèves de mérite qu'a laissés après lui Cione , est une preuve que la réputation dont il jouissait était bien méritée. Yasari compté parmi eux Forzore, fils de Spinello d'Arezzo, et Leonardo de Floreocc. Forzore, habile orfèvre, excellait dans la ciselure; il s'acquit une grande réputation pour ses émaux translucides sur reHef. Vasari cite comme de très-beaux ouvrages de Forzore, subsistant encore de son temps, la crosse et la mitre de Tévéque d' Arezzo, qui étaient enrichies de sujets émaillés, et Targenterie du cardinal Galeotto de

Pietramala, que ce prélat légua aux religieux de la Vernia, dont il avait bâti le couvent ^*K Leonardo, filsdeser Giovanni, fut non-seulement le plus habile orfèvre de son temps, mais un sculpteur de grand talent; nous en parlerons plus loin. Yasari dit que Cione mourut peu après 1330 ^*^; mais il est à croire qu'il a vécu au delà de cette année, puisqu'il a été le maître de Leonardo. Les écoles d'orfévrerie de Florence et de Sienne étaient donc arrivées à un très-haut degré de réputation vers le milieu du quatorzième siècle. Les commandes importantes que recevaient de toutes [)arts les orfèvres de ces deux villes, leur firent un devoir de donner des garanties au public de la bonne confection et de la valeur intrinsèque des ouvrages sortis de leurs mains. Ils se réunirent donc en corporation, et rédigèrent des statuts qui devinrent obligatoires pour tous ceux qui exerçaient l'art de l'orfèvrerie. Les statuts des orfèvres de Florence remontent à l'année 1335 ; ceux des orfèvres de Sienne sont de 1360. Les deux corporations étaient gouvernées par des officiers élus, chargés de surveiller Texècution des statuts et de prononcer des amendes contre ceux qui ne s'y conformeraient pas. Ces statuts posaient des règles pour déterminer le titre de l'argent, défendaient de dorer aucune monnaie, interdisaient l'emploi des pierres fausses dans les anneaux, proscrivaient le travail de nuit et dans des lieux secrets. Les statuts des orfèvres de Sienne voulaient même que les membres de la corporation ne pussent avoir que des ateliers ouverts sur les principales

(') Vasari, Le Vite de* più ecceL pitt,^ scult, e arch,; Firenze, 1840^ I. II, p. 12.

GO idem, t. Il, p. 11.

414 ORbÉVREOrE

nies de lu ville ^*\ Ces statuts avaient donc pour olijd (l'éviter la fraude et de s'opposer à ce qui pouvuît porter atteintt' k ITjanneur de la profession, mais ils ri'appcu^ tiiieiit aucïine entrave à Texercice de lart de rorfëvrtriê, comme le ftiisitient les ordonnances des rois de Fr^ince* La lihertt? al»solue dont jouissaient les orfèvres Roreutînsi et siennois tut éminemment favorable au developpcmeot de l'art.

Nous pouvons citer encore parmi !cs orfèvres ck ta première moitié du quatorzième siècle Andréa, fil* de Fucciuo di Ba(}Hone , qui fit pour Tautel Saint- Jacques de Pistoia des candélabres d*ar{jent enricbi^ dVmaux ^*^ ;

Pietro et Paolo, de la ville d^Arestzo, élèves d'Agostino et Afjnolo, qui furent dludtiles ciseleurs : ils Brent, entre autres belles choses, pour un archiprétre de la cathédrale d*ArezzOjUne tête d'argent grande comme nature, t^nrirhie de figures et d'ornements en émail translucide sur ciselure; elle était destinée il renfermer le chefd£ saint Donato, évéque et protecteur de cette ville; ce reliquaire, qui est encore conservé à Are^^o, porte la date de 1346 <»);

Antellotto Braccioforte, célèbre orfèvre de Plaisance, dont nous avons déjà parlé comme ayant restauré,

(0 Ces statuts ont été publiés par G. Gâte, Carteggio d*artisii, U \, p. i. M. Milanesi, qui a aussi public les statuts des orfèvres de Sienne dans ses Documenti per la storia delC arte Senese^ a donné la liste des orfèvres de la corporation de Sienne en l'année 1362, t. I, p. IW.

(2) Libro d* entrata e uscita deW opéra di San Jacopo, à Tannée 1337; Archives de Pistoia.

(^) Vasari, Vite d' Agostino e Agno!o; Firenze, 18M, tom. M, p. 11, not. J.

en 1345, tous les bijoux du trésor de Monza lorsqu'ils furent rapportes d'Avignon ^'^ ;

Borgino, orfèvre milanais qui a laissé son nom sur un monument d'une grande importance, le parement d'autel ou paliotto , d'argent doré , du maitre-autel de la cathédrale de Monza. Ce parement, d'environ trois mètres de longueur, est divisé en trois panneaux égaux qui sont couverts de sculptures en bas- reliefs. Le panneau du milieu est occupé par une croix à branches égales, au centre de laquelle est une auréole ovoïde qui encadre un basrelief reproduisant le baptême du Christ par saint Jean; les syinboles des évangélistes sont figurés en relief sur les branches de la croix, et les quatre champs qu'elles forment sont remplis par quatre bas-reliefs. Les deux panneaux latéraux sont divisés en neuf compartiments carrés renfermant chacun un bas-relief. Les sujets des vingt-deux bas-reliefs sont tous empruntés à la vie de saint Jean -Baptiste; les listels verticaux qui en forment du haut en bas l'encadrement sont enrichis de charmantes figurines en émail translucide sur ciselure, les listels horizontaux sont chargés d'inscriptions. La date de l'exécution du monument et le nom de son auteur sont constatés par celle-ci : mcccl. hoc opus fuit incep-

TDM ET FINITUM EST MCCCLVII ET IN PRESENTI ALTARI COL- LOCATUM EXTITIT DIE VIGESIHA NONA MENSIS AUGUSTI DICTI ANNI SCÎUCET IN FESTO DECOLLATIONIS BAPTISTE lOHANMS, PER DISCRETUM VIRLM MAGISTRUM BORGINIM DE PUTEO CIVI-

TATis MLi (Mediolani) aurificem propria manu sua, cujus ANIMA in beatittdine requiescat. dicatur vero pro ejus

ttCMEDIO AVE MARIA. TPR (tcmporc) VICARIATUS VEN (vcnC- (1) Voyez chap. I, § i, t. I, p. MO.

TOMK II.

4fS ORFÉVREBIS

rabiiis) vuli domini gratiani de ahona caho^gi et vicabu ncjrs ECCLEsiE DE xoDA (Modoetia) et auceum canokicoaoft suoarx tt^ic is dicta ecclesia RESiDE^Tin. Aiosî ce ^ramià parement, commencé en 1350, ne fut terminé sept ans après, en 1357. Borgino suivait évita voie ouvote par les Pisans; ses cx>mpositioaa âont t^ft ij^ënérai bien traitées, son modelé ne mant|De pas Xime certaine correction, mais on peut lui repmciier de la miiilesse ; ses relie& ont fort peu de saillie ei àtMii loin de valoir ceux d'Andréa d'Ognabene, ni sartoot ceox de ses contemporains, Giglio de Pise, Piero ie FtofciKe. Piero fils d'Arrigo de Pistoia, et Leonardo •ilsdescr^^iavaiini de Florence. Sous parlerons des ouvrajie^ des tiois^ premiers en fusant la description de l'autd XitÊjgcmL de la. cathédrale de Pistoia, mais nous devons use iBeBition particulière à Leonardo.

Leuoiinio* élève de Cione, dot conunencer sa réputauuu daM^ la ptemière moitié dn quatorzième siècle, mais -«^ piurî- grands travaux ont été entrepris et terminés iau> a H.n.'oude. U perfectionna les procédés de la sou* iure. lit Va^on, !îe montra meilleur dessinateur que les autn^ u*tévrt?<» et le plus habile de tous dans les ouvrages de ><*uiptui*e ' .

LiH-Mju eu l ]«jt> la corporation des marchands de Fiereuce eut rt'>*)lu ae retuire à nouveau un parement d'ar- ;;tînt hi>tone pour l'autel du baptistère consacré sous le vo^*;ibIe Je Saint-Jean ^ elle en confia l'exécution conjointement a BertOy fils de Geri, et à Leonardo. Ainsi c'est évidemment à ces deux artistes qu'on doit le plan de l'ensemble du splendide monument qui subsiste encore

(1) Vice d'A^ofûno e A^olo, c. II, p. iJL

aujourd'hui. Ce fait, qui n*a pas été encore signalé, est établi par un article du livre des dépenses de la corporation des marchands, mentionnant à la date du 16 janvier 1366 un premier payement de trois cents florins d'or fait à ces deux orfèvres, « qui ont, porte le docu- « ment, entrepris de faire et de conduire à fin le pare- » ment d'argent de l'église Saint-Jean de Florence ^'\» On trouve sur le même livre de dépenses , à la date du 19 juin 1367, un autre payement de cent florins d'or fait à Berto et à Leonardo pour partie du payement de leur travail du parement d'autel ^^\ Le 30 octobre de la même année, Berto reçoit seul une somme de cent quarante florins d'or pour lui et ses aides, per se e per li suoi compagni ^^K Puis, en 1377, nous trouvons sur le même livre un payement de quatre cents florins d'or fait à Berto, à Cristofano di Paolo et h Michèle, fils de Monte, maîtres orfèvres « qui font et exécutent, dit le docu- » ment, le parement d'argent qui se fait pour l'autel » de saint Jean -Baptiste de Florence ^^^ » Il paraîtrait d'après cela que dès la fin de 1367 Leonardo avait cessé de travailler à ce parement d'autel. Il est difficile de dire quelles sont les parties du monument qui ont été

0) ■ A Berto di Geri e a Leonardo di scr Gio. orafi et macstri, cittadini

• di Firenze, i quali hanno condotto et tolto a fare il dossalc délia chiesa

• di San Gio. Batista di Firenze d* aricnto dagli ufHciali deputati per

• r arte di Calimala, cioè Benedetto degli Alberti, Bernardo Covoui e

• Paolo Rondinelli, al modo e corne si contiene nella allogaj^ione a loro

■ fetca al présente, e per la detta ca(]ione f. 300 d'oro porto i sopradetti

■ Berto e Leonardo orafi, 16 gennaio 1366. » Libro uscita di San Gio^ vanni neW arte de* mercatanti, p. 16; Spoglio Strozzi, 1. 1, p. 99 v^.

O Libro uscita di S, Giov» neW arte de* mercatanti, p. 17; Spoglio Strozzi, t. I, p. 99 v«.

O Idem, p. 18; Spoglio Strozzi, t. I, p. 99 v<>. W idem, p. 13 ; Spoglio Strozzi , t. I , p. 98 t®.

Hft OnFEVllERÎE

fuites par Leonurdo pendatit les années 1366 el L36T, mais son talent de statuaire et ses beau il bas-retiefâ dé l*itutel de Pistoîa dont nous allons parler, doivent faire supposer qu'il n'a pu être charge fjue de travaux d'art, lït l'on peut lui attribuer certainement plusieurs dis basreliefs de la partie centrale de l'aiiteL On retrouve eu elTet dans quelques-uns le style et la correction des bâârelieiïi de l'autel de Pistoîa tjneLeonardo a si[[nés^ la même manière de traiter les rochers et d\ poser les arbres, et les nit^mes dispositions dans les plis des vêtements. Il a __ pu taire aussi [ilusieurs des statuettes. Nous revieiïdroR^^^ sur ce sujet eu faisant la Jesc ption de raulel5aiut\li!aii ^ Si Leonardo n'avait pas cotittnué de travailler àrauii&f Saiat^Teaa, c'est que, dès 1306, il avait été chargé cit re\écutJoii de bas -reliefs d'ar[;ent tpit^ réuni s dans m grand cadre au nombre de neuf, devaient couvrir le cùté ^él latéral gauche (côté de l'épitre) de l'autel dédié à saint Jacques dans la cathédrale de Pistoia, et accompa^^aer le parement d'autel d'Andréa d'Ognabene ^'^ Leonardnoe tes termina qu'en 13TL Ces différents bas-reliefs, dont nous indiquerons les sujets en donnant plus loin une description détaillée de Tantel Saint- Jacques, justifient pleinement ['estime de Vasari pour le talent de Léonard", Les compositions sont sages, les figures correctement modelées, les attitudes justes et variées; il y a de Pexpression et de la tiaesse dans les têtes et du mouvement sans exagération dans les scènes qui sont reproduites, LeonarJo est bien supérieur à la plupart des artistes qui ont enrichi de leurs travaux l'autel SaintJacques, et l'on doit le re-

(') Voyo^ diihïî le IcKtc ^%û accompagne U phncUe LVÏdcTioïr* AJbuniH

EN ITALIE AU XIV« SIÈCLE. AUTEL 8AIÎNT-JACQUES. 429 garder comme un des plus habiles sculpteurs de son époque. A I*appui de notre opinion sur cet artiste, nous offrons à nos lecteurs, dans la planche LX de notre Album, la reproduction de Tun de ses bas-reliefs. Leonardo a donc enrichi de ses travaux les deux plus considérables monuments d'orfèvrerie italienne qui soient parvenus jusqu'à nous : l'autel de Pistoia, et le parement de l'autel Saint-Jean du baptistère de Florence. Les plus habiles orfèvres de l'Italie ont travaillé pendant plus de cent cinquante ans à ces deux monuments, sur lesquels on peut suivre la marche de la sculpture et de l'orfèvrerie en Italie durant le quatorzième et le quinzièm^e siècle. Retraçons maintenant l'historique de l'autel de Pistoia , nous décrirons plus loin l'autel Saint- Jean. Ces descriptions nous donneront l'occasion de faire connaître un {][rand nombre d'habiles orfèvres de ces époques.

Autel Saint-Jacques dans la cathédrale de Pistoia,

En 1145, saint Atto, évéque de Pistoia, ayant obtenu qu'on lui envoyât de Compostelle une relique de saint Jacques , consistant en un os de la nuque auquel était attachée une touffe de cheveux, éleva en l'honneur du saint apôtre, dans la cathédrale de Pistoia, une chapelle qui fut consacrée le 25 juillet de cette année; elle était située à l'entrée de l'église, du côté du midi; une sacristie spéciale y était jointe. C'est dans ce lieu que furent renfermées les magnifiques pièces d'orfèvrerie et les joyaux dont la piété des fidèles dotait chaque année Tautel Saint-Jacques, qui était en grande vénération dans toute la chrétienté.

430 ORFEVRERIE

De pieuses donations, qui ne cessèrent de s'accroitre durant le cours du douzième et du treizième siècle, pro* duisirent un revenu qui dépassa bientôt les besoins de l'entretien de la chapelle et qui servit dès lors à en augmenter la splendeur. Aussi les administrateurs de l'œuvre de Saint-Jacques, qui recevaient le nom d'Operaj di san Jacopo , faisaient-ils exécuter de temps à autre, avec l'autorisation du grand conseil de la cité, de magnifiques pièces d'orfèvrerie qui venaient grossir le trésor.

En 1287, les administrateurs de Saint-Jacques commandèrent un riche paliotto d'argent et un retable aussi d'argent, où se trouvaient reproduites les figures de la Vierge et des douze apôtres. L'auteur de ce travail n*esl nommé ni dans la délibération qui en autorise la confection ni dans l'inventaire de 1294 <'\ où l'on en trouve la description , malheureusement trop succincte ; mais on peut croire qu'il fut l'ouvrage d'Andréa , fils de Puccio, et de son frère Tallino, qui peu auparavant venaient de faire un nouveau calice pour la chapelle SaintJacques^*\

Au commencement de 1293, un habitant de Pistoia, Vanni Fucci, après avoir brisé la porte de la chapelle, y pénétra, arracha le paliotto et le retable de l'autel, et

(0 Livre intitulé Entrata e uscita deW opéra di S, Jacopo dal 1200 al 1300, à l'année 1294, p. 66. Ms., Arch. de Pistoia, publié par Ciampi, Notizie inédite délia sagrestia Pisloiese; Firenze, 1810, p. 129.

Les deux pièces sont ainsi décrites dans Tinrentaire de 1294 : « Ta- « bulam ar^enteam qua* est ante allare R. Jacobi. — Tabulam ar^renteam » de ymaginibus Marie et Apostolorum, factam tempore Calcioloslis • et Joannis olim operarioruin super altarc sancti Jacobi que fuemnt I» derobate et postea reaptate. «

(^) Livre cité, à l'année 1287, p. 88. A la page 408, une faute d'impression a donné à cette œuvre la date de 1267 au lieu de celle de 1287.

EN ITALIE AU XIV* SIÈCLE. AUTEL SAINT-JACQUES. Ml 8*empara des plus beaux objets renfermes dans la sacristie <'^

La grande réputation dont jouissait le trésor de Saint- Jacques donna à ce vol un immense retentissement dans toute l'Italie, et longtemps après que le voleur eut été supplicié, le souvenir en était resté vivace. G*est à ce point que Dante, dans son divin poëme, ne manque pas, en parcourant les régions de Tenfer, d'y rencontrer Vanni Fucci, Ladro alla sagrestia de' belli arredi, tourmenté par d'affreux serpents :

E TÎdiYÎ entro tenribile stipa

Di serpent! , e di si diversa mena,

Che la memoria il sangue ancor mi scipa (^).

Cependant une grande partie des objets fut retrouvée et le paliotto fut remis en place par l'orfèvre Andréa. Une chaîne d'argent fiit aussi fabriquée par cet orfèvre , afin d'enlacer les pièces du trésor lorsqu'elles étaient exposées sur l'autel à la vue des fidèles ^^K Plus tard il restaura également deux des statues des douze apôtres qui décoraient le retable ^*\

Mais ces restaurations ne pouvaient satisfaire la piété des habitants de Pistoia ; il fallait relever l'autel du sacri-

(0 Entrata e vlsc, delV opéra di S, Jacopoy à Tannée 1293; Archives communales de Pistoia.

(*) DAtiTE, deW Infemo, canto xxiv.

O • Magistro Andrée auritici pro x unciis et an quarto de argento

■ fino operato in tabala et reaptatura ubule altaris beati Jacobi apostoli

■ qnando fiiit reaptata...

■ Magistro Andrée pro una catenella argentea pro ligando cum ipsa

■ thesaurum l>eali Jacobi qui ponitur super altare. » Livre cité, p. 63; Arcb. de Pistoia.

0) m Magistro Andrée orafo pro reaptatura duorum apostolorum de

■ tabala beati Jacobi devastati et furati, pro suo salario et mercede, » lib. Tiii. • Livre cité, ï Tannée 1314.

EN ITALIE AU XIV* SIÈCLE. ACTEL SAI^rr^ACQUES. JI33 panneaux d'argent de neuf bas-reliefe pour ronvrir deux parties latérales qui furent jointes à l'autel, un peu en arrière de la fece principale que courrait ^'^ le paliotto d* Andréa d'Ognabene.

Ces deux panneaux furent demandés à maitre Piero , orfiévre de Florence; mais, par suite de difficultés snrrenœs entre les administrateurs de l'œuvre de Saint-Jac- €|iies et l'artiste, difficrultés qui furent soumises à l'arbitrage de maitre Ugolino, le célèbre orlerre de Sienne, Piero ne fit que l'un des deux, celui qui est au côté droit de Tautel (côté de Térançile, à la gandie du spectateur). 11 fut terminé en 1357 — . L'exécution du second fut confiée plus tard à Leonardo, fils de Gtoranni, dont nous ayons déjà parlé; il fut acberé en 1371 ^',

Après avoir ainsi (ait décorer TautH Saint-Jacques « les administrateurs Toulurent établir le retable sur nn nouveau plan et bi donner une plus grande impfwt^Êee. Ce retable ne se composait enccv^ que des statnei de la Vierge et des douze apôtres, exécutées en 12*7, qui

(!) Toycx le fêam dit TmmA wm la kmÊU de fene ^ i pbMW LVI de Bocre Al

A • ExitM* • tilnilr li^lif f«o4 9UKe dAet eK «m biiare aJuri» »nwrti fim4é,

• XagHtro Pctro o/. aavîfire 4e fVuneaàa pr>v <riyî'Biài «c *

JI3S ORFEVRERIE

lëge dont il avait été souillé en le couvrant d*une q[>leiidide ornementation qui devait effacer tout ce qu'on avait (ait jusqu'alors. Plus d'un siècle fut employé à la réalisation de cette pieuse résolution.

Un nouveau paliotto d'argent, qui devait couvrir la iace antérieure de l'autel, fut commandé, comme nousFa» vous déjà dit, au célèbre orfèvre de Pistoia, Andréa, fils de Jacopo d'Ognabene, qui termina son travail en 1316.

Les statues des douze apôtres et celle de la Vierge exécutées en 1287 avaient été replacées au-dessus de l'autel; on voulut, en 1349, y ajouter la statue de saint Jacques. Elle fut exécutée en argent, de grandeur deminature, par Giglio, orfèvre pisan. Nous en donnons la reproduction dans la planche LVIII de notre Album.

Yasari, qui fait un grand éloge de cette statue, l'attribuait à Leonardo, fils de Giovanni (*); mais les documents trouvés dans les archives de Pistoia ne laissent aucun doute sur l'artiste qui en fut l'auteur ^'\ Il faut la ranger parmi les plus belles productions des artistes orfèvres de cette brillante époque du quatorzième siècle.

L'autel avec son parement d'argent historié ne panit bientôt plus assez riche, et l'on résolut d'y ajouter deux

0) Vasari, Vito cli A(*o»(ino e Agnolo.

<^ • Ma{;istrv> Gilii» et siiu socii) in civiiate Pisarum pro dicds dcilic

• Jacoliiis FraiirijkMlilii'uriiiu XXVII argcnti mcno del T |)eâo... pro scalp-

• Cura sancti JacH)hi florenorum duocentos quindocim aiireos. « £iifrôla e uscita deU* opéra di S. Jacttpo dal 13S9 ci/ 1361, à 1 année 1350; Archives communales de Pistoia, n» 372 du nouveau Répertoire; — ClAMPl« Soiizie delta sagrestia Pistoiese, p. 74 e 135.

On trouve encore sur le même livre, à l'année 1353 : • Item magistro

• Gilio ac sociis Pisanis pro facieodo lîguram sancti Jacobî...,

> Itom D. Vi^conte quod Pisis solvit dictis magistri« pro factura et a deauratura dicte ligure llorenos CLXii. lib. i. sol. x. ■

ES ITALIE AU XIV« SIECLE. AUTEL SAINT-JACQUES. 433 panneaux d'argent de neuf bas-reliefs pour couvrir deux parties latérales qui furent jointes à l'autel, un peu en arrière de la face principale que couvrait ^'^ le paliotto d'Andréa d'Ognabene.

Ces deux panneaux furent demandes à maître Piero , orfévre de Florence ; mais, par suite de difficultés survenues entre les administrateurs de l'œuvre de Saint-Jacques et l'artiste, difficultés qui furent soumises à l'arbitrage de maître Ugolino, le célèbre orfèvre de Sienne, Piero ne fit que l'un des deux, celui qui est au côté droit de l'autel (côté de l'évangile, à la gauche du spectateur). Il fiit terminé en 1357 ^^K L'exécution du second fut confiée plus tard à Leonardo, fils de Giovanni, dont nous avons déjà parlé; il fut achevé en 1371 ('\

Après avoir ainsi fait décorer l'autel Saint-Jacques, les administrateurs voulurent établir le retable sur un nouveau plan et lui donner une plus grande importance. Ce retable ne se composait encore que des statues de la Vierge et des douze apôtres, exécutées en 1287, qui

(0 Voyex le plan de Taiitel sur la feuille de texte qui accomj>agne la planche LVI de notre Album.

(^ ■ Exitus denariorum Kolutonim per dictos Operarios occasione « tabule argentée quod starc dehet ex uno latere altaris sancti Jacobi.

■ Ma^'istro Petro of. auriticc de Florcntia pro coinpiendo et ornando

■ duas tabulas de argento florenos ccc aureos.

■ Item, magistro Ugolino aurifice de Senis quod venit Pistorium ^c m stetit plaribus diebus pr» decideudo qiiestioneni Te^tentium occasionc » dicte tabule inter dd. Operarios et dictum magistrum Petrum.... • Livre déjà cité, à l'année 1357.

(^ ■ Leonardo di ser Giovanni orafo di Firenze che ac a fare la taula dcll*

■ altare di capella ebbe da ser Jacopo Franchi nostro preteccssore fior. c • d*oro.... » Registrello^ I, p. 51; Arch.de Pistoia, dans le cabinet num.5.

Et plus loin, à Tannée 1371, on trouve la mention suivante : ■ Nel « 1371 a dî 26 di lullio, nel' tempo che era Operajo messer Franccsco di > Pangao, fue compiuto di pagare per che regolo la taula. «

Wk ORFEVRERIE

étaient disposées dans des niches d'argent, et de celle de saint Jacques. En 1386, on chargea Piero ou Pietro^ orfèvre de Pistoia , qui était fils d*un orfèvre allemand nommé Arrigo, d'achever le retable et d*y faire un encadrement qui lui manquait. Les administrateurs lui conunandèrent encore quatre nouvelles statuettes d'argent qui devaient représenter sainte Marie, mère de saint Jacques, sainte Eulaiie, saint Jean-Baptiste et saint Atto, dont les fêtes étaient célébrées dans la chapelle Saint- Jacques; elles devaient être placées dans les quatre niches en saillie qui terminaient alors le retable de chaque côté. On lui abandonna à cet effet des pièces d*argent qui provenaient de Tancien retable, et les administrateurs s'engagèrent à lui fournir la quantité d'argent nécessaire pour achever l'œuvre ^^K

En Tannée 1387, les administrateurs de Saint-Jacques firent exécuter par le même artiste une niche d'argent pour renfermer la statue de saint Jacques ^^K Enfin, en

(*) •• Maeslro Picro orafo d' Arrigo tedcsco sta nella capclla di Sanlo

• Jolianni in corle rimpetlo Santo Matteo, fue d*accordo con gli Operaj n di giiarnire et coiiipierc la tavola dello altare di Santo Jaropo di quelle

• cornicc vi niancheranno sopra e sotto le prime et seconde imposte délie «t figure, e anchora qiiattro figure belle e rilevate a gimile dell' altre délia

• dicta tavola o piu belle d'ariento perô bene dorate e lavoratc a decto » d*ogni biiono maestro.... Le quattro figure si debbono ponere in quelli

• quattro primi tabernacoli délia tavola.... Le figure debbono essere » queste : S. Maria Jacomc, S. Eulalia, beato Atto, e S. Giovanni Bap- « tista. n Registre cité, à Tannée 1386, p. 65.

(2) M Maestro Pietro orafo, sta rimpetto S. Matteo, toise a farc da n noi il lavoro d'ariento dirictro a saniaco al tabemacolo délia tavola n ove sta San Jacopo a modo d'uno paviglione e con due figure d*açDoli » che tengono il decto paviglione bene lavorato e dorato e dentrovi » nicchi dariento bianco;... dec fare una comice d'ariento conomi nella « dicta tavola, comc sta quella prima di sotto al susdetto fregio... • Registre cité, à Tannée 1387, p. 68.

EN ITALIE AU XIV« SIÈCLE. AUTEL SAINTE A CQUES. 435 1390, on lui demunda un bas-relief de l'Annonciation ^^K Dans la même année , on voulut couronner le monument d*une grande niche avec des figures et des ornements. Suivant un contrat notarié du 4 décembre, ce travail fut confié à Nofri , fils de Buto , orfèvre de Florence , et à Atto , fils de Piero Braccini , orfèvre de Pistoia ^*^ Mais peu après, les administrateurs de Saint- Jacques, voulant donner plus d'importance à la partie supérieure du retable, demandèrent à Jean Christiani, peintre habile, d*en faire un dessin que les orfèvres devraient exécuter. Ce dessin fut exposé dans la sacristie, et lorsqu'il eut reçu l'approbation générale, les administrateurs de Saint- Jacques, après avoir pris l'avis des deux plus habiles orfèvres de Florence et des principaux citoyens de Pistoia, chargèrent, par une délibération qui est relatée dans un contrat notarié du 10 août 1395, Atto et Nofri de l'exécuter conjointement. Les détails dans lesquels entre la délibération prise à ce sujet montrent le soin que le conseil de l'œuvre avait apporté à la bonne exécution de la partie supérieure du retable ^'\

(^) • Memoria corne faciemu Tare a maestro Pietro un aniiuiiziata coll'

• angiolo, la quale è nelP altarc di San Jacopo : l'annunziata dall* uno

■ latodeir altare, e fangiolo delPaltro lato;...» Re{;. rite, an. 1390, p. 74*

(^ «Li operaj di Santo Jacopo tutti in^ieine allogarono a fare e lavorare « uno tabcrnacolo posto nella taiila di Santo Jaco^io nel mezzo dal lato di

• «opra e debbonlo avère fatto di qui a due anni che ven{»ono a Nofri di « Buto da Firenze orafo, su in San Marco, e a Atto di Piero Braccini

• orafb délia capella di Sancto Paulo insieme in «olido. E debbonlo lavo-

• rare ftecondo il disefpio del decto tabemarolo chè nell' Opéra soj^crilto « mia mano dal lato di socto : e debbonlo fare con colonne, figure e fo-

• gliame corne in esso si contiene, ad arbitrio d*ogni buono maestro e

• secondo cbè scripto in piu parti dcl dicto di«egno pcr mano del decto

■ Nofri con questi pacti cioè.... » Registre déjà cité, à Tannée 1390, p. 85*

\?) Livre cité, à Tannée 1395, p. 87 et 88.

U6 ORFEVRERIE

Atto et Nofri avaient terminé leur travail aotériearenieDt au 22 juin 1399 ^'); car ce jour-là, Tautel d*aiig[ent fat consacré par frère André, évéque de Pistoia , ce qni fat l'occasion d'une grande fête dans l'église et dans la ville ^. Quelques parties du retable demandaient cependant un complément indispensable : il fallait remplir de statuettes et de bustes les niches et les places qui restaient encore vides dans le monument. De plus , les administrateurs de Saint-Jacques décidèrent, le 31 décembre 1399, d'élargir le retable en ajoutant aux deux côtés, au delà des niches faisant saillie, deux bandes verticales, due faccie dal lato, et de les garnir de demi-figures et de statuettes ; ils chargèrent donc Nicolao , fils de Gulielmo, et son associé Atto, orfèvres de Pistoia, de faire deux demi-figures de prophètes , deux demi-figures des évangélistes saint Jean et saint Marc, et deux statuettes, saint Jérôme et saint Ambroise; Leonardo, fils de Mazzeo Duccij, et Piero, fils de Giovannino, son asso<àé, également orfèvres à Pistoia, eurent la commande de deux demi-figures de saint Luc et de saint Matthieu, évangéiistes, et de deux statuettes, saint Grégoire et saint Augustin ; Nicolao et Atto devaient terminer la face du côté de la vieille sacristie de Saint-Jacques; Leonardo et Piero, celle du côté opposé ^^\ Le marché fut re-

iO Livre cite, p. 102, 106 et 107.

('^ H A di 22 di giugno 1399, Domenica per santo Atto, Memoria come I» iiiesser frate Andréa vescovo di Pistoia col capitolo délia cfaiesa mag- » giore e co capelloni délia cappella di san Jacopo apostolo e col molti n rettori di chiese c preii al tri délia citta di Pistoia, secondo rito e usanza » délia Santa Romana chiesa, divotamente e solcnnemente consecro Talw tare della capella di San Jacopo apostolo soprascritto , présent! molti • cittadini. Carta per lo dicto Scr Schiatta notaro. E memorîa se ne dere w fare ogni anno la festa della consecrazione delP altare. « Idem, p. 111.

(^ Livre déjà cité, k Tannée 1399, p. 114.

EN ITALIE AU XIV» SIÈCLE. AUTEL SAINT^ACQUES. 437 nouvelé le 7 février 1400 avec les administrateurs de Saint-Jacques entrés en fonction pour cette année ^'\ et Ton y remarque cette variante que Texécution de la statue de saint Grégoire que devaient faire Leonardo et Piero est confiée à Nicolao et à Atto, et que celle de saint Ambroise est donnée au contraire à Leonardo et à Piero. Ne serait-ce pas seulement là une erreur du rédacteur de la seconde délibération ?

Ces travaux furent terminés au mois de mai 1400; c'est ce qui résulte du compte arrêté entre les administrateurs de Saint-Jacques et les artistes, à la date du 5 de ce mois ^^K

Les registres de Tœuvre font encore mention de différents travaux commandés pour Fautel, notamment d'une fleur d'argent doré qu'exécutèrent en société Nofri , fils de Buto, et Nicolao, fils de Gulielmo, en l'année 1407 ^^K Nicolao faisait encore d'autres travaux en 1409 ^^K

En 1456, Piero, fils d'Antonio, orfèvre pisan, fit un saint Marc et deux figures de prophètes et différents ornements d'argent ^^K On cite encore parmi les artistes qui ont travaillé au retable le grand architecte Brunelleschi, Lorenzo del Nero, orfèvre florentin, Ludovico Bona ou Buoni de Faenza, Meo, fils de Bonifacio Ricciardi, Gipriano et Filippo.

En 1788, l'autel d'argent et son retable furent transportés, par des motifs de sécurité, de la chapelle où ils étaient placés depuis plusieurs siècles dans une autre

(0 Livre cité, à Tannée 1400, p. 115.

(S) Ibidem,

(3) Idem, à la date du 25 octobre 1407, p. 144.

(4) /Jem,p. 155.

(■) LiOro entrata e uscita deW anno 1456, n» 395, p. 138.

43S ORFÉVRERIR

chapelle qui se troave au fond de Téglise à droite el cominuiiique à la sacristie. A cette occasîoD le coq» de saint AttOy qui avait été retrouYë en 1313 et qui depuis lors reposait clans l'ancienne chapelle Saint-Jacques» (ot porte dans la nouvelle et placé au-dessous du retaUe. En avant du corps de saint Atto on éleva dans toute la largeur une iace d'argent décorée de pilastres qui encadrent des médaillons ; on en fit la base de l'ancien retable, qui se trouva alors disposé entre deux colonnes surmontées d'un fronton brisé dans le style de la Renaissance.

Après avoir fait connaître les documents qui subsistent sur l'origine de l'autel Saint-Jacques et sur les artistes qui y ont travaillé durant l'espace de cent cinquante années, il nous reste à donner la description du monument dans son état actuel. Pour rendre cette description plus intelligible à nos lecteurs, nous reproduisons dans la planche LVl de notre Album un ensemble de Tautel dans l'état où il existe aujourd'hui.

Le parement ou paliotto qui couvre la face antérieure de l'autel présente une surface de deux mètres deux centimètres de largeur sur un mètre sept centimètres de hauteur. Il renferme quinze bas-reliefs disposés en trois rangées horizontales ; le premier ^'^, de six figures, représente r Annonciation et la Visite à sainte Elisabeth; nous reproduisons ce bas-relief dans la planche LYIl de notre Album; le second, de neuf figures, la Nativité de Jésus; le troisième, le Christ assis entre la Vierge et saint Jacques ; le quatrième , les Mages à cheval , guidés par

(0 Nous décrirons les bas -reliefs de gauche à droiie, en commençant par la rangée supérieure.

EN ITALIE AU XIV» SIÈCLE. AUTEL SAINT-JACQUES. 439 Tétoile miraculeuse, composition de six 6g[ures; le cinquième, de cinq Bgures, TAdoration des mages; le sixième, qui comprend dix-sept fig[ures, le Massacre des innocents; le septième, qui représente le baiser de Judas, ne renferme pas moins de dix-neuf Bgures ; le huitième occupe le centre du paliotto, il reproduit la Crucifixion; c*est une composition de vingt et une figures ; dans le neuvième , on voit les trois Marie venant visiter le tombeau du Christ sur lequel Tange est assis, deux soldats sont endormis à ses pieds; le dixième, qui comprend treize figures, représente l'incrédulité de saint Thomas; le onzième, l'Ascension du Christ avec onze figures; le douzième, la Présentation au temple, composition de cinq figures; le treizième, le Christ préchant devant le peuple, sept figures et une foule de tètes en arrière-plan ; le quatorzième, le Christ chez Hérode, cinq figures; le dernier reproduit sans doute le martyre jie saint Jacques, composition de neuf figures. Le troisième, le huitième et le treizième bas-relief, qui occupent le centre du parement , ont trente-quatre centimètres de large sur vin{{tneuf centimètres de hauteur; tous les autres ont vingtneuf centimètres en tous sens.

Les sujets de ces bas-reliefs sont sagement composés, et bien qu'on puisse reprocher parfois un peu de roideur aux figures, les attitudes sont correctes, les draperies bien étudiées et les tètes expressives. L'ouvrage est traité dans son ensemble avec une grande finesse d'exécution. On reconnaît dans Ognabene, auteur de ce beau parement, un élève de l'école des Pisans. Il avait étudié les monuments de l'antiquité. Tous ses personnages portent le costume antique, et lorsqu'il introduit des soldats dans

440 ORFEVRERIE

ses sujets y ils sont revêtus, de la cataphracte romaine. Néanmoins les peintures de Giotto, contemporain d*Ognabene, ont exercé une grande influence sur le talent de notre artiste et ont modiBé ce que le style des Pisans avait de trop sévère. Ses compositions sont souvent traitées plutôt comme des tableaux que comme des œuvres de sculpture. Dans les bas-reliefs de l'Annonciation que nous reproduisons dans la planche L YII de notre Album , il rend avec vérité l'étonnement et Tefiroi de la Vierge à l'apparition de l'ange, comme l'avait fait Giotto dans un tableau du maitre-autel de la Badia de Florence où il avait traité le même sujet ^'\ Les différents bas-reliefs sont séparés par un simple listel ; mais au point où les lignes s'entre<;roisent il y a des médaillons et desquatrefeuilles renfermant soit des nielles sur fond d'émail, soit des émaux de basse-taille où se trouvent reproduites des Bgures de prophètes et de saints avec les armoiries de la ville de Pistoia. L'émaillerie de basse-taille était alors à son début : aussi dans les émaux d'Ognabene , l'argent recouvert d'émail est plutôt gravé à la pointe que ciselé en relief. On trouvera dans le cul-de-lampe qui termine le chapitre II du titre de TÉhaillerie une reproduction de l'un des émaux d'Ognabene.

Six stiituettes de prophètes, disposées trois par trois au-dessus les unes des autres dans des niches ogivales, encadrent latéralement le paliotto.

Dans le bas on lit cette inscription qui se détache en caractères d'argent sur un fond d'émail noir : « ad ho-

» NOREK DEI ET B. JACOBI APOST. ET DOKINI HIHERMANNIS » PISTOR. EPISCOPl HOC OPUS FACTCM FUIT TEMPORE POTENTIS 0) Vasari, Vi(a di Giotto; Firenze, I8V6, t. 1 , p. 311.

EN ITALIE AU XIV* SIECLE. AUTEL SAINT-JACQUES. Ul » VIRI DARDANI DE ACCIAIUOLIS VICARII PRO SERENISSIHO PRIN- » CIPE D.* REGE RURERTO IN CIVITATE PISTORII ET DISTRICTU » ET TEMPORE SIMOMS FRANCISCI GUERCI ET RARTHOLOMEl

» DOMNi ASTE DOMM LANFRANCHi (îci Une lacune qui devait » renfermer les mots Operarîorum opère S. Jacobi) slb

» ANNO D. KCGGXVI. IND. XV. DE MENSE DECEKBRIS, PER ME » ANDREAK JAGOBI OGNABENIS AURIFIGEM DE PISTORIO. OPERE 9 FINITO REFERAMUS GRATIAK GHRISTO. QUI ME FEGISTI TIBI • SIT BENEDIGTIO GHRISTI. AMEN. »

Le panneau d'argent sculpté qui couvre la face latérale à droite de T-autel (côté de l'évangile, à la gauche du spectateur), est d'un mètre quinze centimètres de largeur, sur un mètre sept centimètres de hauteur. Ce panneau qui est placé à trente-neuf centimètres en arrière du paliotto, renferme neuf bas-reliefs d'argent de vingtneuf centimètres de largeur sur vingt-sept centimètres de hauteur. Ils sont disposés trois par trois sur trois lignes qui correspondent à celles du paliotto. Les sujets sont : la création d'Adam et d'Eve (nous reproduisons ce bas-relief dans la planche LIX de notre Album), l'expulsion du Paradis, la mort d'Abel, l'arche de Noé, le sacrifice d'Isaac, Moïse recevant les tables de la loi, le couronnement de Salomon, la Nativité de la Vierge et la Présentation au temple, le mariage de la Vierge.

Cet ouvrage de Piero, orfèvre de Florence, terminé en 1357, avait dû lui coûter plusieurs années de travail ; on doit bien admettre aussi que sa réputation devait être fiBÛte lorsque les administrateurs de Saint-Jacques le chargèrent de l'exécution de deux panneaux d'argent destinés à accompagner le beau paliotto d'Ognabene. Piero pouvait donc avoir été l'élève de Jean de Pise (f 1320).

kkt ORFÈVRERIE

Ce qui est certain, c'est qo*il avait adopté tons les principes de Fécole des Pisans. Il avait étudié les monuments de Tantiquité, et il se montre même passionné pour les procédés des anciens. Il aime à traiter le nu, et il introduit autant qu'il le peut dans ses compositions des personnages entièrement dépouillés de vêtements. G*est ainsi que, dans le premier bas-relief et dans le second , il a représenté Adam et Eve dans Tétat de nature. Ces rémi* niscences de Tantiquité avaient oflusqué les yeux des administrateurs de Saint-Jacques et ils voulurent refuser le panneau sculpté de Piero. Nous trouvons, en efFet, sur le livre des recettes et dépenses de l'œuvre de Saint-Jacques, à Tannée 1357, une mention de payement ainsi conçue : « A maître Ugolîno, orfèvre de Sienne, qui vint à Pis- » toia et y resta plusieurs jours pour statuer sur une dis- « cussion qui s'était élevée entre les administrateurs et

« ledit maître (Piero) relativement aux vêtements^') »

Ugolino qui était un homme de talent donna sans doute gain de cause à Piero. Le panneau fut accepté, et il est heureusement encore en place aujourd'hui ; mais l'exécution du second panneau qui lui avait été demandé Ait attribuée à un autre.

Piero était un artiste de talent. Ses compositions sont bien ordonnées, les attitudes de ses figures sont sages et variées, les têtes sont très-expressives; il traitait les draperies avec beaucoup de goût; le relief de ses sculptures est très-prononcé. Il a certainement dû faire beaucoup d'ouvrages , mais le panneau d'argent de l'autel Saint-Jacques est le seul qui soit connu.

(0 Entrata e uscita deW opéra di S, Jacopo; Archives commonale* «le Piitoia.

EN ITALIE AU XIV« SIÈCLE. AUTEL SAINT-JACQUES. 443 L'autre panneau, qui couvre la face latérale à gauche de l'autel (côté de l'épître, à la droite du spectateur) , est de la main de Leonardo. Il renferme également neuf bas-reliefs d'argent, de la même dimension que ceux du panneau de Piero et disposés de la même manière. Ils reproduisent des actions de la vie de saint Jacques : la vocation du saint apôtre, Marie Salomé aux pieds du Sauveur, la mission donnée par le Christ à saint Jacques (nous reproduisons ce bas-relief dans la planche LX de notre Album), une prédication du saint apôtre, l'arrestation de saint Jacques, le saint conduit devant Hérode, le baptême de Josias, le martyre du saint apôtre et de Josias, le transportpar mer du corps de saint Jacques à Gompostelle. Au bas de ces tableaux , on lit une inscription qui ne laisse aucun doute sur l'auteur de ces belles sculptures :

AD HONOREM DEl ET S. JACOBI APOST. HOC OPUS FACTUM FCrr TEMPORE D. FRANCISCI PAGNl OPERARU OPERE SUB ANNO DOMIM MCCGLXXI PER KE LEONARDUK SER JOHANNIS DE FLO-

RENTIA AURiFicis. Les Caractères d'argent se détachent sur un fond d'émail bleu translucide.

Les bas-reliefs de Leonardo se font remarquer par de savantes compositions, un modelé très-correct et un grand 6ni d'exécution. Mais Leonardo ne s'étudiait pas à copier les œuvres de l'antiquité, il avait fortifié son talent par l'étude de la nature , et , suivant un usage qui s'était introduit dans son temps, il n'hésitait pas à revêtir du costume contemporain ou de costumes de fantaisie certains personnages qui figurent dans les sujets empruntés à l'Évangile et aux Actes des apôtres. Ainsi , dans le cinquième bas-relief, les soldats qui arrêtent saint Jacques portent , avec le heaume du quator-

kkh ORFEVRERIE

zlème siècle, une cotte d'armes, qui se rapproche de la cataphracte antique ; dans le septième et le huitième, Leonardo revêt les soldats de Tarmure complète des chevaliers de son temps, avec la ceinture militaire posée sur les hanches. Il aime à donner pour fond a ses sujets des rochers dénudés, parsemés seulement de quelques arbres sous lesquels il place de petits animaux.

Dans les deux panneaux, les bas-reliefs sont séparés par des Hstels d'argent ciselé dont les points d'intersection sont enrichis d'émaux de basse-taille, comme dans le paliotto; mais ces émaux sont d'une grande finesse d'exécution : l'art de l'émaillerie sur ciselure en relief avait fait de grands progrès depuis le temps d'Ognabene. On trouve parmi ces émaux les armoiries de la ville de Pistoia, qui sont échiquetées d'argent et de gueules. On verra dans la vignette placée en tète du chapitre II de I'Emaillerie la reproduction de l'un des émaux de Piero ot d'une partie du listel d'encadrement des bas-reliefs dont il est l'auteur. Venons maintenant à la description du retable auquel les Italiens donnent le nom de Pala. Pour la rendre plus intelligible au lecteur, nous donnons, dans la planche LVl de notre Album, une reproduction de l'ensemble du monument dans son état actuel.

Au delà d'un gradin moderne qui surmonte l'autel s'élève le retable large de deux mètres soixante-dix centimètres et haut de trois mètres soixante centimètres environ. Il est divisé horizontalement en plusieurs lignes ou étages.

La partie inférieure présente une large base d'argent décorée de médaillons découpés dans le plus mauvais style du dernier siècle. C'est en arrière de cette base

EN ITALIE AU XîV SIÈCLE. AQTEL SAINT-JACQUES. 445 qu'ont éié placés, en 1 788, les restes vénérés de saint Atto.

L'étage au-dessus est divisé en cinq parties par quatre pilastres. La partie centrale, plus large que les autres ^ renferme le sujet de l'Annonciation, exécuté par Pietro, fils d'Arrigo, en 1390. Les figures de la Vierge et de l'ange, et celle de la colombe, sont placées sous trois arcades ogivales , supportées par des colonnettes. A droite et à gauche sont placées les statuettes de David et de Daniel, faites en 1456 par Piero, fils d'Antonio ; et, aux deux extrémités , dans les parties latérales ajoutées en 1 400 , deux demi-figures qui doivent faire partie de celles qu'exécutèrent alors Nicolao et son associé Atto , Leonardo Duccij et Piero, fils de Giovannino.

Au-dessus de ce premier étage du retable se trouve une large frise renfermant onze demi-figures de prophètes et d'évangélistes, disposées horizontalement. Celles qui occupent les deux extrémités de la ligne, dans la partie ajoutée en 1400, ont quatorze centimètres de hauteur et sont exécutées en très-haut-relief : les tètes de ronde bosse font sailhe en dehors du tableau. Leur emplacement doit les faire attribuer aux derniers orfèvres que nous venons de nommer, qui furent chargés, à la fin de 1399, d'exécuter les deux bandes verticales ajoutées au monument. Cependant on les croit généralement du célèbre Brunelleschi, qui, d'après Vasari, aurait fait dans sa jeunesse deux des demi-figures de prophètes qu'on voit dans le retable; mais comme Brunelleschi, né en 1377, n'a pratiqué l'orfèvrerie que pendant peu d'années, nous pensons qu'il faut chercher les demifigures qu'il a faites dans les neuf autres qui appartiennent à la partie du retable consacrée le 22 juin 1399.

Ces neuf demi-Bgures sont d'ailleurs ëvidemment de difFérentes mains; il y en a de bonnes, mais plusieurs sont assez médiocres.

La statue de saint Jacques, que fit maître Giglio, en 1353, occupe le milieu du second étage, qui s'élève au-dessus de cette frise. Cette statue de soixante-dix centimètres de hauteur est placée dans une niché dont la face est découpée dans le style ogival; le saint est représenté assis, tenant de la main droite son bourdon et de la gauche le livre des Évangiles. Gomme on l'a vn par les documents que nous avons rapportes, la grande niche de la statue de saint Jacques , qui occupe toute la hauteur de ce second étage, est l'œuvre de Pietro, fils d'Arrigo. La planche LVIII de notre Album reproduit la statue de saint Jacques et sa niche. Elle est flanquée à droite et à gauche de deux rangées superposées de six petites niches dont les arcades en ogives trilobées sont portées par des colon nettes. Les secondes niches de chaque côté, à partir de l'encadrement, sont en saillie ; elles sont désignées dans une délibération des administrateurs, de 1386, sous le nom de primi tabernacoli (premiers tabernacles), parce qu'elles se trouvaient alors en effet les premières de chaque côté, le retable n'ayant été élargi extérieurement, au delà de ces niches, qu'en Tannée 1400, ainsi que nous en avons justifié.

Les vingt-quatre statuettes qui remplissent les nidies de cet étage, manquant pour la plupart d'attributs, on varie à Pistoia sur les noms qu'on doit leur donner; mais un examen attentif et la teneur des documents qui sont rapportés plus haut, ne peuvent laisser d'incertitude

EN ITALIE AU XIV* SIÈCLE. AUTEL SAINT^ACQUES. 447 que sur deux. Les Bgures des douze apôtres , exécutées à la 6n du treizième siècle, qui sont disposées trois par trois dans chaque rangée, à partir des niches en saillie, se font facilement reconnaître. Bien qu'elles ne manquent pas de correction, elles n'ont pas la valeur des autres; la roideur dont elles sont empreintes et leur style uniforme les désignent suffisamment. La Vierge tenant l'Enfant Jésus, qui provient aussi de l'ancien retable, ne peut laisser aucun doute : elle est placée auprès de la statue de saint Jacques, dans la rangée supérieure, côté de l'évangile. Les quatre niches en saillie renferment les statuettes de sainte Eulalie, de saint Âtto, de saint Jean- Baptiste et de Marie Salomé, mère de saint Jacques. Elles sont l'œuvre de Pietro di Arrigo, à qui elles furent commandées en 1386, avec la destination spéciale de remplir ces niches, ainsi qu'il résulte d'une délibération des administrateurs de Saint-Jacques dont nous avons rapporté les termes. Les quatre statuettes qui occupent de chaque côté les deux niches latérales touchant à l'encadrement, doivent être : du côté de Tépitre, saint Jérôme et saint Âmbroise , évéque de Milan ; et du côté de l'évangile, saint Grégoire et saint Augustin; toutes exécutées en 1400, les deux premières par Nicolao et Atto Braccini, les deux autres par Leonardo, fils de Mazzeo, et son associé Piero, fils de Giovannino; c'est ce que prouvent la délibération du 31 décembre 1399 et les autres documents que nous avons cités. Le saint Marc évangéliste est de Piero, fils d'Antonio. Dans les deux dernières statuettes, on voit généralement sainte Catherine et saint Zenon. Au miheu du troisième étage, qui couronne le monument, précisément au-dessus

de la statue de saint Jacques, est placée la statue du Père éternel. Dieu le Père est représenté assis dans une gloire et entouré de huit tètes d'anges ailées. A droite et à gauche , on voit au-dessous de huit arcades de style ogival vingt-deux figures d'anges en adoration devant le Seigneur ; elles sont traitées en haut-relief. A chacune des deux extrémités du même plan sont, d'un côté, deux statuettes : saint Laurent et saint Léon, pape; de l'autre, saint Antoine et saint Jean l'Évangéliste.

La figure du Père étemel, de soixante centimètres de hauteur environ , et les figures d'anges qui l'accompagnent, ont été faites en 1395, sur les dessins du peintre Jean Grescentini, par Atto, fils de Braccini, et Nofri, fils de Buto. Toute cette partie du monument est exécutée avec un soin remarquable; le modelé de la statuette et des hauts-reliefs est excellent.

Au-dessus du Père éternel s'étend un ciel d'azur parsemé d'étoiles d'or.

Ce magnifique retable, dont toutes les parties architecturales appartiennent au style ogival italien du quatorzième siècle, a ttc malheureusement placé, en 1788, lors de sa translation dans la chapelle où on le voit aujourd'hui, entre deux colonnes d'ordre composite, surmontées d'un fronton brisé qui n'est pas en harmonie avec les sculptures. L'œuvre en elle-même n'en est pas moins digne d'une haute admiration. On doit bénir la pieuse persistance des habitants de Pistoia , qui ne s'est pas démentie, pendant près de deux siècles, pour amener à sa perfection ce monument, où l'on trouve aujourd'hui des productions diverses des plus habiles orfèvres de l'Italie pendant ce long espace de temps.

Suite Je V orfèvre lie au XI V^ siècle en Italie.

Deux pièces d'orfèvrerie , qui remontent à peu près à Tépoque où s'exécutaient les autels d'argent de Pistoia et de Florence, existent encore et sont renfermées dans un grand tabernacle élevé sur des colonnes au-dessus du maitre-autel de la basilique de Saint-Jean de Latran , à Rome , réservé pour les fonctions papales ; mais il n'est pas plus facile de les examiner que le reliquaire d'Orvieto. Ce sont les bustes d'or et d'argent, enrichis de pierres précieuses, de saint Pierre et de saint Paul; ils contiennent les chefs de ces apôtres. D'Agincourt vante beaucoup la recherche et le fini extrême de l'exécution de ces riches reliquaires. Ils ont été faits en 1369, sur Tordre d'Urbain V, par Giovanni, fils de Bartholo, et Giovanni, fils de Marci, orfèvres de Sienne <*^ Si l'on juge des deux bustes par la gravure que d'Agincourt en a donnée ^^\ ils sont loin de valoir, au point de vue de l'art, la plupart des bas-reliefs et des statuettes de l'autel de Pistoia. Charles V, roi de France, avait contribué à l'enrichissement de ces reliquaires par le don de deux fleurs de lis rehaussées de pierres précieuses, qui furent placées sur la poitrine des bustes. L'orfèvrerie française avait paru digne de figurer à côté des fines ciselures italiennes.

Nous pouvons encore citer quelques orfèvres de la seconde moitié du quatorzième siècle : Michaele, fils de

(0 Cicor.NARA, Storia delta scultura y (. I , p. 327. (*) D'AcmcocRT, Histoire de Vart, Sculpt., t. II, p. 67, pi. XXXV I ec XXXVII.

iSê ORFÉTBEBIE.

ser MenuDO, qui éCaîl tout a la Ibis orfi^Tre, architecte et iDgënîenr : les administrateors de roearre de Saint- Jacques de Pisloia hn araîeot conmandë, en 1348, une statue du saint en argent ' . Il était encore, en 1363, membre du syndicat de la corporation des orféTres de Florence "^ ;

Berto , fils de Geri , qui avait été assodé à Leonardo pour (aire le parement d'argent de Tautel du baptistère de Saint-Jean : il y travaillait encore en 1377 ;

Cristofeno, fils de Paolo, et Michèle, fils de Monte, associés dans cette année à Berto Geri, pour rexécution de ce grand travail, ainsi qu'il résulte du livre des dépenses faites pour l'autel Saint-Jean que nous avons cité plus haut;

Andréa, fils de Piero Braccini , dont on voit un calice d'argent enrichi d'émaux translucides sur relief, dans le trésor de la cathédrale de Pistoia; ce calice est signé Andréas Pétri Braccini et porte la date de 1384;

Bartolommeo et Nello, fils de Giovanni, qui s'associèrent, en 1381, pour exécuter les figures d'argent des quatre saints protecteurs de la ville de Sienne ^*- ;

Mazzano, dont le mérite était constaté par une magnifique crosse de vermeil de plus de quatre pieds de hauteur, qui subsista jusqu'en 1798 dans la cathédrale de Plaisance : ce bel ouvrage, commencé en 1388, ne fut fini qu'en 1416, après vingt-huit ans de travail; il y a

(') Obligazione di Michaele di ser Memmo; Arch. cont. di stato di Firenze, publié par le Doct. G. Milasesi, Documenti per la storia deW arte Senese ; t. III, p. 279.

(2) Idem, t. I,p. 103.

(3) Dott. Gaetaso Mila5ESi, Sioria artistica di Siena; dans Siena e il suo territorio; 1862, p. 185.

quelques années, il en restait encore des frag[ments dans la collection de M. Bosselli (*>;

Nicole, fils de Bonaventure, et Enrico, son neveu; ils ont laissé leurs noms sur un magnifique reliquaire enrichi de ciselures et d'émaux, qui appartient à la cathédrale de Forli ; ce reliquaire renferme la tète de saint Sigismond ; Gicognara est tenté de croire, d'après certains documents, que les deux artistes, Nicole et Enrico , étaient Allemands ^^^ ;

Giacomo ou Jacopo, fils de Benato, de Venise, auteur du beau crucifix d'argent doré, de deux mètres quarante centimètres de hauteur, placé au-dessus de l'architrave de la colonnade qui ferme le sanctuaire dans l'église Saint-Marc ; une inscription gravée sur une tablette aux pieds du Christ, apprend qu'il a été fait en 1393 et donne le nom de l'habile orfèvre qui l'a exécuté ^^^\

Bartoluccio, dont le plus beau titre de gloire est d'avoir été le maître de Lorenzo Ghiberti, son beau-fils; il était bon dessinateur et fort habile dans les divers travaux de l'orfèvrerie ^*K

Nous ne pouvons mieux terminer cette liste des orfèvres du quatorzième siècle que par le nom du célèbre Filippo Brunelleschi (1377 f 1456). Ayant montré de bonne heure un goût prononcé pour les arts et beaucoup d'adresse, il fut placé par son père, ser Brunellesco, qui était notaire, chez un orfèvre de ses amis. C'était en efiFet dans les ateliers des orfèvres qu'on trouvait alors les meilleures écoles de sculpture. Filippo travailla avec ardeur

0) CicocNARA, Storia délia scultura, t. Il, p. 187.

(S) Idem, t. I, p. 369.

(3) A/em, t. I, p. 435; — Venezia e le sue lacune, t. II, part. II, p. 40.

{*) Vasari, Viu di Ghiberti; Firenze, 1848, t. III, p. it3.

452 ORFEVRERIE

et ne tarda pas à monter les pierres fines mieux que les plus anciens du métier. Il s*adonna^[alement à la gravure des nielles et à» Torfevrerie sculptée. G*est alors qu'il exécuta deux demi-figures de pn^hètes destinées à orner le retable de Tautel de Pistoia "^'^ On lui attribue, à tort, suivant nous, les deux demi-figures de haut-relief qui sont aux deux extrémités de la frise on Ton en compte onze. Mais il y en a de belles parmi les neuf autres; il serait seulement fort difficile de reconnaître celles qui lui appartiennent. Brunelleschi , poussé par son génie vers de plus hautes entreprises, abandonna bientôt l'orfèvrerie ; il devint le rival de Donatello dans la sculpture et dépassa de beaucoup ce grand artiste dans l'architecture. Ses grands travaux d'architecture et surtout la brillante coupole de Santa-Maria del Fiore, à Florence, son plus beau titre de gloire, ont fÎBiit oublier des productions industrielles qui suffiraient certainement |>our le placer à la tête des plus habiles orfèvres de son temps.

Les églises d'Italie conservent encore un assez graud nombre de pièces d'orfèvrerie du quatorzième siècle ; nous en avons cité un certain nombre des plus remarquables, nous en signalerons encore quelques-unes :

Dans le trésor de la cathédrale deMonza, une jolie statuette de saint Jean de vingt-cinq centimètres de hauteur;

Dans le trésor de Saint-Marc de Venise, un vase d'argent doré en forme de cône renversé, renfermant un bras de saint Georges. Il est porté sur un pied qui reproduit des branchages feuilles enrichis de pierres fines. Le cône, qui est aplati, est décoré sur chacune de

(1) Vasari, Viu di Filippo Brunelleitchi , t. III, p. 193.

ses deux faces de trois bandes longitudinales; celle du milieu est enrichie de rinceaux .qui enserrent des pierreries ; les deux autres sont décorées de quatre émaux de basse-taille très-finement traités. Le dessus du vase est orné d'un groupe de ronde bosse d'un excellent modelé , reproduisant saint Georges à cheval boutant sa lance dans la gueule d'un dragon ;

 Sienne : V dans le trésor de l'hôpital de Sainte- Marie délia Scala, un buste en bronze de sainte Christine : la robe, qui couvre les épaules, est enrichie d'un collier décoré d'émaux de basse-taille. L'inscription SANTA CRiSTENA sc détache en argent sur un fond d'émail bleu lapis; 2* Dans le couvent de Sainte -Marie des Anges, un reliquaire d'argent doré renfermant la tête de saint Galgano. C'est une espèce de tour octogone à plusieurs étages, dont toutes les faces sont percées de fenêtres et enrichies de décorations dans le style ogival italien du quatorzième siècle. Sur l'étage inférieur formant la base du monument sont des bas-reliefs ciselés, représentant les actes et la vie de saint Galgano. A l'étage audessus se trouve intérieurement, en arrière de la décoration architecturale, une sorte de cylindre qui s'abaisse et descend dans la base, à l'aide d'un mécanisme, en laissant la relique à découvert. L'étage supérieur est enrichi de clochetons, où l'on voit de petits anges de ronde bosse; du centre s'élève une pyramide enrichie d'émaux translucides sur rehef qui reproduisent des ornements ;

Dans le trésor de la cathédrale de Pistoia : 1® un calice d'argent doré et émaillé. Le pied est découpé en six lobes trilobés, avec angle saillant entre les lobes*

4SV OBFETBEBIE

sar chacun desquels est une figure de saint en émail de ba5«&4aille; le ncnid est décoré de six médaillons, mwtc fibres d'émail ; la dselare est d'une grande délicatesse. Ce calice est signé Andréas Peiri Braccùu. Cet André, fik iie Pierre Braccini , devait être un frère de Atto di Piero Bracciniy qui travailla , en 1394 et 1395, au retable d'argent de Fautel de Pistoia, comme on Ta vu plus haut; 2* Un reliquaire d*argent doré, en forme de manche surmontée d*une main; il renferme un bras de saint Zenon et différentes reliques. La manche est percée de neuf quatrefeuilles dans toute sa longueur, pour les laisser voir; une inscription, gravée sur la pièce, porte:

FECIT FIERl LUATUS DE TABERTELUS DE PISTOIA ISTUD BIAC- CHIUM AD HONOREM DEI ET BEAT! JACOPl ET FUTT PACTIII PEt MANUM HEXRICI ORLAXDINI.

Xr« siècie.

Le quinzième siècle va nous montrer parmi les orfèvres des artistes qui se sont acquis dans la statuaire et dans la peinture une haute réputation.

Lorenzo Ghiberti (ISSlfl i55), fils de Cione di Buonaccorso , reçut les premiers principes des arts du dessin de riiabile orfèvre Bartoluccio, qui, après la mort de Cione, avait épouse sa mère. Gomme il avait été élevé par Bartoluccio, il fut appelé jusqu'en 1443 Lorenzo di Bartoluccio; mais sa lé[;itimité ayant été contestée à Toccasion d'une fonction publique qu'il sollicitait à cette époque, il la fit reconnaître et ne prit plus ensuite que le nom de Lorenzo di Cione.

A peine âgé de vingt ans, il venait de quitter l'atelier

EN ITALIE AU XV* SIÈCLE. GHIBERTI. 4S5 de son beau-père pour aller à Rimini, lorsque celui-ci le rappela à Florence, afin qu'il prit part au concours qui avait été ouvert par la corporation des marchands (1401) pour rexécution des deux portes de bronze qui restaient à faire au baptistère de Saint-Jean <*\ Ghiberti avait affaire à de rudes concurrents : Brunelleschi, Donatello et Jacopo délia Guercia étaient de tous les plus en réputation. Néanmoins, guidé par les conseils de Bartoluccio, qui l'aida même , à ce que dit Vasari , dans son morceau de concours, Ghiberti produisit un si bel ouvrage que Donatello et Brunelleschi se déclarèrent vaincus. Les juges ratifièrent la décision si désintéressée de ces grands artistes, et Ghiberti fut chargé de Texécution de la première des deux portes. Son bas -relief de concours, qui est aujourd'hui conservé dans le cabinet des bronzes de la galerie de Florence, était admiral)le de modelé et de composition; mais celui de Brunelleschi, qu'on voit dans le même cabinet, ne lui cédait en rien à cet égard. Ce qui mérita la palme à Ghiberti, ce fut le fini précieux et inimitable de l'exécution. Il avait terminé et réparé son bronze avec toute la finesse que les bons orfèvres apportaient alors dans tous les travaux de leur art, et l'on ])eut dire que c'est ù son talent dans l'orfèvrerie qu'il dut de l'emporter sur les plus grands sculpteurs du quinzième siècle. Il termina, en 1424, la première des deux portes de bronze; elle renferme vingt sujets du Nouveau Testament.

Le brillant succès de Ghiberti lui procura de nombreux travaux de sculpture. En 1417, il ftit chargé par les administrateurs du Dôme de Sienne de faire deux des

0) La porte qiii est située au midi avait été faite en 13d0par André de Pise.

K6 ORFEVRERIE

bas-reliefs de bronze doré qui devaient entrer dans la décoration des fonts baptismaux : ils furent terminés en 1427 ; ce sont ceux qui représentent le baptême du Cbrist et Hérode faisant mettre saint Jean en prison ^'\ En 1424 y les consuls de la communauté des marcbands de Florence lui demandèrent une seconde porte de bronze. Cette porte, qui ferme l'entrée du baptistère de Saint-Jean faisant face à la cathédrale, est divisée en dix panneaux, qui comprennent divers sujets tirés de TAncien Testament. Cbaque battant est encadré dans une bordure ornée de ravissantes figurines en pied, presque toutes de ronde bosse. C'est la plus belle œuvre de fonte et de ciselure qui ait jamais été faite. « Cette porte est si belle, qu'elle serait digne d'être la » porte du paradis, » répondait Michel-Ange à la demande qu'on lui faisait de son opinion sur l'ouvrage de Ghiberti. Elle ne fut entièrement terminée et mise en place qu'en 1452.

Malgré les grands travaux de sculpture qu'exécuta Ghiberti durant tout le cours de sa vie, il n'abandonna jamais Torfévrerie. Ainsi, dans la déclaration de son avoir, qu'il (lut faire aux officiers du fisc le 8 juillet 1427, conformément aux lois de la république florentine, il prit la qualité d'orfèvre* . En 1419, le pape Martin V

(*' Âllogazioue a Lorenu) di Bart, Ghiberti di due storie pet fonte bûtt. di S, Giov,; Ari-h. delf o|>er:i del Diiomo di Sieiia; Pcrgamena, 11^1437; — Libro (jiallo de' deb. e cred. dal J420 al 1444, cart. S!39; documenu publics par 1(* Doct. G. Mii.amesi, Dm-um, per ta xtor. deW arte Senese^ t. II, p. 89. Si le dorument publié ne ^'expliquait pas d'une façon formelle, nous nanrions pu attribuer à Ghiberti le second bas-relief, qui nous a |>aru dun style et d'une exécution qui s'écartent de sa manière.

C-' Dell, de' béni di Lor. Ghiberti agli uff. del catasto; Arch. delle Décime di Firenze, publiée par Gaye, Cart. d'artisti , t. I, p. 103 s.

EN ITALIE AU XV* SIÈCLE. GHlBEim. «57

étant venu à Florence, chargea Ghiberti de lui faire deux précieux bijoux : un bouton de chape et une mitre d'or. Il avait exécuté en relief sur le bouton de chape une demi-figure du Christ bénissant, entourée de pierres d*un grand prix. La mitre était couverte de feuillages d'or merveilleusement ciselés, d'où sortaient huit figures de ronde bosse d'une beauté ravissante. Dans la même année, il monta en cachet, pour Jean, fils de Gosme de Médicis, une cornaline de la grosseur d'une noix, gravée en intaille, qui avait appartenu, disait-on, à Néron. Le manche, d'or ciselé, figurait un dragon ailé qui sortait de dessous des feuilles de lierre. Vasari vante la finesse* et la beauté de ce travail.

Gosme et Laurent de Médicis lui demandèrent dans la même année une châsse de bronze pour renfermer les reliques des saints Prothus, Hyacinthe et Némésius, qu'ils avaient rapportées de Gosentino. Cette belle châsse a été brisée ; mais on en a rapproché les morceaux, et elle est aujourd'hui conservée dans le cabinet des bronzes de la galerie des offices de Florence. Sur la face principale, deux anges en relief, d'un délicieux dessin , soutiennent une couronne de feuillage qui renferme une inscription.

En 1439, le pape Eugène IV, pendant son séjour à Florence, fit faire à Ghiberti une mitre d'or du poids de quinze livres, chargée de cinq livres et demie de pierres précieuses d'mie très-grande valeur. Lorenzo enchâssa toutes ces pierreries dans des ornements rehaussés de figurines de ronde bosse. Le devant présentait le Christ sur son trône, entouré d'une foule de petits anges; le derrière, la Vierge assise sur un siège soutenu par des anges et accompagnée des quatre évangélistes. Par ce

TOMR 11. ^

tôH ORFEVRERIE

qui reste des trayaux de Ghiberti , on peut se fiure use idée du beau style et de l'exquise délicatesse de ces précieux bijoux; et s'il passe, ajuste titre, pour Tun des plus grands sculpteurs des temps modernes, on peut le regarder aussi comme le premier des orfèvres.

Nous devons encore comprendre parmi les travaux d'orfèvrerie de Ghiberti la châsse en bronze doré de saint Zanobi, évéque de Florence, qu'il termina vers 1439 ^'^. Elle est conservée dans la cathédrale de Florence, sous l'autel situé au fond de l'église et consacré au saint évéque. Cette châsse, en forme de coffre (d'un mètre quatre-vingt-dix centimètres de longueur sur quatrevingt-cinq centimètres de hauteur) , offire sur le devant un bas-relief qui représente la résurrection d'un enfent par le saint évéque ^^. Un bas-relief décore chacune des faces latérales ; ils ont pour sujets des miracles de saint Zanobi. Sur la face postérieure de la châsse, Ghiberti a représenté six anges tenant une guirlande de feuilles qui entoure une inscription. Ces bas-reliefis ont toutes les belles qualités de ceux qui enrichissent les portes du Baptistère de Saint-Jean : un grand style et une belle ordonnance dans la composition des sujets, la perfection du modelé, une grâce indicible dans les figures, des expressions justes et variées dans les tètes , un goût parfait dans l'agencement des draperies, et une science infinie dans la disposition des différents plans.

L'exécution complète des deux portes du Baptistère

(0 Deliberazioni ; Arcliivio delF opéra dcl Daomo, document publié par Gâte, Carteggio d'artisti, t. I, p. 543.

C-O CicOGrciRi a reproduit ce bas-relief, Storia délia scultura, t. II, pi. XX. La châsse entière a été donnée par Goicetti, Mon, sepulcrali délia Toscana,

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. TURINI. k&9

de Saint-Jean dura près de cinquante années, et pendant ces Ion(js travaux Ghiberti se fit aider par de jeunes orfévres qui devinrent plus tard des maîtres habiles, tels que Masolino da Panicale, Parri Spinelli, Michelozzo Michelozzi, Antonio Filarete, Paolo Ucello, Bernardo di Bartolommeo Genni et Antonio del Pollaiuolo ^'^

Ghiberti eut deux fils, Tommaso et Vittorio, qui pratiquèrent tous deux Torfévrerie. Tommaso fit, en 144G, des chandeliers de bronze arg[entë pour le Baptistère de Saint-Jean ^'^ Vittorio termina avec soin, en 1461, le chambranle de la porte principale de. la même église. Yasari s*est trompé en donnant le nom de Bonaccorso an second fils de Ghiberti ^*K Bonaccorso est le nom du fils de Vittorio ('>.

De grands artistes sont souvent demeurés inconnus faute d'avoir eu un historien , et leurs œuvres ont été attribuées à des artistes de leur temps cités dans les écrits des biographes. Mais les recherches archéologiques ont pour but de rendre à chacun ce qui lui appartient, et nous sommes heureux de pouvoir signaler ici un contemporain, peu connu, de Ghiberti, Giovanni Turini, de Sienne, qui fut tout à la fois orfèvre et

(0 LoRENZO GaiBERTi, Commcntario, publié par M. Leclakchk, dans sa traduction de Vasari, t. Il, p. 88, et dans l'édition de Vasari, Firenze, 1846, t. I, p. 30 et suiv. ; — Visari, Vita di Lorenzo Ghiberti; — DoTT. MiLANESi, Commentario alla vita di Lorenzo Ghiberti, à la suite de la vie de Ghiberti, dans l'édition de 1846, t. III, p. 126.

(*) Quaderno di ricordi delV arte de* mercatanti dal 1444 al 1449, •egnato M.; Spo{>lio Strozzi , t. I, p. 49, et t. II, p. 114.

(3) ■ Vittori di Lorenzo di Bartoluccio dec havere per gli stipiti, foglia

• ed altro délia terza porta di San Giovanni F. (fiorini) 1060, anno

• 1461. • Libro grande deiC arte de* mercatanti, anno 1461, seçnato F, p. 119 e 241; Spoglio Strozzi, t. II, p. 112 v».

i*) Commentario alla vita di Lorento Ghiberti, cité plus haut.

sculpteur, c«>mme ce grand artiste dont il était l'ami.

Giovanni Turini naquit vers 1384; il était fils de Turino di Sano, habile orfèvre de Sienne. Giovanni apprit de son père les principes des arts du dessin et de Torfévrerie, et il devint en |>eu de temps habile dessinateur et sculpteur de mérite. Il acquit d'abord une grande réputation pour les émaux translucides sur relief, en sorte qu'il était souvent chargé d'embellir de ces charmants émaux, alors fort en vogue, les travaux d'orfèvrerie commandés à d'autres orfèvres. Ainsi, Ambrogio, fils d'Andréa, ayant exécuté pour les administrateurs du Dôme de Sienne une statue d'argent de saint Savino, Giovanni Turini fut chargé, en 1414, d'enrichir d'émaux le piédestal de la statue ^'^ A la même époque, la commune de Sienne voulant récompenser le capitaine Tartaglia de Lavello, fit iaire par notre artiste, pour l'offirir à ce seigneur, un casque d*argent qui lui v^ilut de grands éloges ^'^ Deux années après, Giovanni fit pour le Dôme de Sienne, avec le concours de son père, une statue de saint Yittorio qui était portée sur un piédestal d'argent émaillé^*^

La grande réputation que Giovanni Turini s'était acquise par ces travaux engagea les Siennois, en 1417, à confier à lui et à son père, Turino di Sano, un travail

(0 Inventorio dei Duomo e delV opéra di Santa Maria di Siena cominciato a di x d'aprite M cccc Lxvii ; Libro primo degV invent, dalïk% al 1481 ; Archiver de l'œuTre du Dôme de Sienne; — Libro entrata e uscitay à l'année 1414, p. 18; Archives susdites.

(*^) DoTT. MiLANESi, Commeutario suila vita di Giovanni Turini, daiu l'édition de Vasari; Firenze, 1849, t. V, p. 105.

(•*) Invent, del Duomo di Siena; — Libro rosso debitori creditori ai anno 1416; Archives de Tœuvre du Ddme de Sienne.

EN ITALIE AU XV SIÈCLE. TURINI. Ml

plus important. Il s'agissait d'enrichir de six bas-reliefs de bronze doré et de statuettes les fonts du Baptistère^'^ Giovanni exécuta deux des bas-relieFs : ils représentent la nativité de saint Jean et une prédication du précurseur dans le désert; il fit aussi trois des statuettes qui séparent les bas-reliefs : la Charité , la Justice et la Prudence ^*\ L'excellence de ces sculptures les a fait attribuer à tort par M. Valéry à Giacomo délia Quercia^*^ qui ne fit que le bas-relief de la Vocation de saint Joachiro, ainsi que le prouvent les archives de Sienne. Donatello et Ghiberti exécutèrent les autres bas-reliefs et statuettes ^^\ Giovanni fut encore chargé d'enrichir la corniche supérieure de la cuve baptismale d'une inscription en lettres dorées se détachant sur un fond d'émail et de faire les trois petits enfants de bronze qui sont posés sur Tédicule de marbre qui s'élève au milieu de la cuve^'^^ Ces travaux de Turini, placés a côté de ceux des premiers sculpteurs du quinzième siècle, peuvent soutenir la comparaison et permettent

(0 Le Baptistère est situe au-dessous du chœur de la cathédrale. Mais |>ar suite de la déclivité da terrain sur lequel Sienne est construite, il forme une église à part, ayant au-devant de son portail une place où plusieurs rues viennent al>outir. On y descend de la place de la cathédrale par un vaste escalier extérieur.

ff) Libro di documenti artixtici n"* 39, al 16 di aprili 1417; — MémorlaU del Camerlingo^ à Tannée 1419; — Libro giallo deb, e cred. </a/1420 al 1444, carte 239; Documents renfermés dans les Archives du Dôme de Sienne, publiés par le Doct. G. MiLà!fESi dans les Documenti per la storia delV arte Senese, t. II, p. 86.

W Voyages en Italie, t. IV, p. 274.

W Donatello a fait le bas-relief qui représente le repas d'Hérode et les statuettes de la Foi et de l'Espérance; Ghiberti, les bas-reliefÎB qui reproduisent le baptême du Christ et Hérode faisant mettre saint Jean en priM)n.

(^) Commentario sulla vita di Giovanni Turini , déjà cité.

de lui assigner un rang distingué parmi les artistes de

cette époque. Ils furent terminés en 1427.

En 1425, Giovanni Turini avait exécuté en marbre les figures en bas-relief de saint Jean TÉvangéliste, de saint Paul et de saint Matthieu, et avait terminé celle de saint Luc, que maître Jean d*Imola, mort en cette année, avait laissée inachevée. Ces bas-relieis, de quatre-vingt-cinq centimètres de hauteur, sont appliqués aujourd'hui sur les murs de la chapelle du Saint- Sacrement, dans la cathédrale de Sienne ^'^

Giovanni et son père, Turino di Sano, avaient (ait en société, en 1424, une statue d'argent de saint Grescentio éleyée sur un piédestal d'argent émaillé^*^ Peu de temps après, Giovanni fiit chargé avec Nicolô Treguanuccio, autre orfèvre siennois, de faire deux anges d'argent, que la république siennoise offrit, au pape Martin T. Ces statuettes, hautes d'un bras (cinquante-cinq centimètres) , étaient élevées sur des bases enrichies d'émaux^^ Il fit également pour la république, en 1429, la louve de bronze allaitant Romulus et Rémus, qui est placée au-dessus d'une colonne dans la place Postierla ^*K M. Valer\' attribue à tort à Giacomo délia Quercia cette belle œuvre de Giovanni Turini.

A partir de cette époque, Giovanni fiit constamment aidé dans ses travaux par son jeune frère Lorenzo. En 1434, les deux frères exécutèrent pour la sacristie de la

(0 Le Guide artistique de Sienne attribue à tort ces ba.<-i-pHefs à Bartolommeo da Cortone.

(2) Invent, del Duomo di Siena , déjà cite; — Libro deb, e cred,, ï l'année 1424, p. 56; Archives de rOEu\-re du Dôme de Sienne.

(•*) Commentario suUa vita di Giovanni Turini, déjà cité.

(<) Ibidem.

cathédrale de Sienne un bénitier de marbre soutenu par un petit ange de bronze et enrichi de plaques de cuivre émaillé où sont reproduites des fleurs sur un fond bleu^'^ On voit encore ce joli bénitier en entrant dans la sacristie, à main gauche. Plus tard, en 1438, ils exécutèrent de nouveau ce bénitier pour la chapelle du palais pubUc, en y ajoutant un groupe en bronze du Christ entre deux anges ^^\ composition gracieuse et d'un modelé excellent. En 1431, Giovanni avait fait pour le maitre^utel de la cathédrale un groupe d'argent qui reproduisait l'Assomption de la Vierge. La Mère de Jésus, assise sur un trône, était entourée de six anges. Ce groupe était porté sur un piédestal d'argent décoré de sujets de la vie de Marie, en émaux de bassetaille ^*\ Le poids du métal, qui était de soixanteneuf livres six onces, et remplacement donné au monument, indiquent des figures d'une assez grande proportion.

En 1442, les frères Turini firent pour la chapelle du palais deux statuettes d'argent, saint Pierre et saint Paul , et deux bustes de saints qui subsistent encore; et pour l'hôpital de Sainte -Marie délia Scala un grand ostensoir destiné à renfermer les hosties le vendredi saint ^^^ L'année suivante, ils commencèrent pour la catliédrale une figure d'argent du Christ sortant du

(') Inventorio del Duomo di Siena ; — fÀbro giallo dal 1440 al 1444, p. 142; Archives du Dôme de Sienne.

(^ Commentario sulla vita di Giovanni Turini, déjà cité.

O Invent, del Duomo di Siena; — Libro giallo deli opéra del Duorno, k Tannée 1431, p. 111; — Libro rosso debitori e creditorij à l'année 1441; Archives de l'Œuvre du Dôme de Sienne.

{*) Commentario sulla vita di G. Turini, déjà cité.

4M OEFÉvmEmiE

UmàxaKM. Elle ne fol temûiiëe qo*eD 1446^'^ Enfin, en 1444, ils firrat pour la chapelle dn palais une statuette de la Vierge tenant son Fib.

GioTanni Torini moamt en 1455, en laissant pour hérîtîer de son atelier son firère Lorenzo, qui continua à exercer rorfévrene.

Midielozzo Michelozzi, fils de Bartolommeo (1396 7 Ters 1470), qui s*est acquis un grand nom dans l'art statuaire et surtout dans Farchitecture, avait commencé par traTailler chez l'orférre Lorenzo Ghiberti, qu*il aida dans ses grands traTaux. En 1426, il grava pour les officiers du fisc un cachet où se trouvait reproduite la figure de saint Thomas ^*^^. En 1427, tout en travaillant dans Tatelier du célèbre Donatello, il était employé à rhôtel de la monnaie de Florence pour graver les coins des monnaies ''\ genre de travail qui était alors pratiqué par les orfèvres. Mais les grands travaux de sculpture et d'architecture dont fut chargé Hichelozzo l'avaient éloigné de l'art de l'orfèvrerie. Cependant, la statue d'argent de saint Jean , le patron et le protecteur de la ville de Florence, manquait encore au célèbre parement d'autel que la corporation des marchands avait fait faire pour l'église antique consacrée sous le vocable du saint précurseur ; Michelozzo fut chargé de l'exécuter. Il ter-

(') Invent, del Duonio di Siena; — Libro rosso nuovo, p. 52; Archives «le Sienne.

C-^) Stanziamento degli ufficiali del catasto di Firenzey die xxvii, menst xeit. 1426 ; Archivio délie Décime ; — Delîberazioni degli ufficiali del vatastOy 1426; Archives de Florence.

(3) Denunzia de* béni di Michelozzo Michelozzi agli uff, del catasto di Firenze, 1427; Arch. délie Décime; document publié par Gave, Carteggio d'artisti y t. I , p. 117.

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. VERROCCHIO. JI65 mina cette statue vers 1452. Les consuls de la corporation des marchands lui accordèrent cinquante florins d'or pour son travail. La statue coûta en tout deux cent six florins d'or^'^ C'est à tort que Vasari et Baldinucci ont attribué ce bel ouvrage à Antonio del Pollaiuolo. Cette statue y qui occupe la grande niche centrale de Tautel Saint- Jean, est haute de soixante -trois centimètres. Nous en donnons la reproduction dans la planche LXI de notre Album.

Andréa, fils de Michèle Cioni, surnommé del Verroccfaio (1432 f 1488), avait commencé par travailler dans Tatelier de Giuliano Verrocchi , orfèvre à Florence ^*\ et par pratiquer Torfévrerie. Il fit, entre autres objets, quelques boutons de chape pour l'église Santa-Maria del Fiore, de Florence, un vase couvert d'animaux et d'autres fantaisies, et une belle coupe ornée d'une danse d'enfants qui faisait l'admiration de tous les orfèvres. Ces beaux ouvrages, qui existaient encore du temps de Vasari, mirent Andréa fort en vogue. Le pape Sixte l'appela à Rome, et lui fit faire plusieurs figures d'apôtres en argent pour décorer la chapelle pontificale ^*^ Ces travaux d'orfèvrerie n'existent plus. Pendant qu'il était à Rome, Andréa étudia les statues et les fragments antiques et se décida à abandonner la profession

(0 Quaderno di ricordi delV arte de* mercatanti, dal 1450 al 1453, segnato O, a l'année 1451 ; Spoglio Strozzi, t. II, p. 113; — Delib, delV arte de* merc, de t giiigno 1452; Spoglio Strozzi, t. II, p. 113; — Lihro grande deW ai-ie de* merc, seg. Z , p. 177; Spoglio Strozzi, t. I, p. 44, et II, p. 111.

(^ Dbl Migliorb, Riflessioni al Vasari; Ms. Bibl. Magliabecchiana de Florence; — Vasari, Vita del Verrocchio, Firenze, 1849, C. V, p. 139, not. 2.

O Vasari, Vita del Verrocchio.

d'orfëvre pour s'adonner à la statuaire. La statue de bronze de David , qui est dans la galerie des offices de Florence, le beau groupe du Christ et de saint Thomas de Téglise d'Orsanmichele, une foule d'autres beaux ouvrages , mais surtout la statue ëquestre de bronze de Bartolommeo CoUeoni , qui s'élève sur la place de l'église Saints-Jean-et-Paul à Venise, l'avaient placé au rang des premiers maîtres. Cependant, il n'abandonna jamais entièrement l'orfèvrerie. En 1469, il fit pour la seigneurie de Florence un candélabre en forme de vase enrichi de sculptures ^'^ La corporation des marchands lui demanda, en 1477, pour l'autel du Baptistère, le bas-relief qui reproduit la décollation de saint Jean ^K Les archives de Florence constatent que ce bas-relief fut terminé en 1480 et qu'on paya pour le tout à Yerrocchio trois cent quatre-vingt-dix-sept florins d'or^*^

On trouve encore dans les archives de Florence, sur le livre des délibérations du gouvernement de la république, à la date du 20 avril 1480, l'ordonnancement d'un payement de trois florins à faire à Andréa del Verrocchio pour la soudure des candélabres de bronze de la chapelle de la seigneurie ^*K 11 est bien constant que ces candélabres étaient un ouvrage d'Andréa; car on n'aurait pas chargé d'une aussi mince réparation un artiste

(0 Spogli dello Strozzi ; Archivlo délie Rifurmagioni, document publié par Gâte , Cartegt/io d^ai-tistiy t. I , p. 570.

(2) Delib, dal 1477 al 1481, p. 720; Spoglio Strozzi, t. II, p. 121.

ip) « Andréa del Verrocrhio seul tore iinisce la storia del dorsale » d'arien to, la quale peso 1. 30, o. 4, per oui se li pa^ f. (fiorini) 397, • 1. (lire) 21, s. (soldi) 1, anno 1480. » Libro grande delV arte de' mercatantiy segnato P, p. 274; Spoglio Strozzi, t. II, p. 112 ▼«.

(4) Stanziawentiy anno 1480; Archivio dellc Riformagioni di Firenze, document public par Gayb , Carteggio d'ariisti, C. I , p. 575.

EN ITALIE AU XV* SIÈCLE. POLLAIUOLO. 467 qui jouissait alors cl*une grande réputation, s*il n*avait pas été Fauteur des candélabres.

Andréa del Yerrocchio a eu la gloire de compter parmi ses élèves le Pérugin et Léonard de Vinci.

Le célèbre Antonio del Polluiuolo (1426tl498) entra tout jeune dans Tatelier de Bartoluccio et apprit de cet habile orfèvre les principes des arts du dessin et de l'orfèvrerie. Il fit en peu de temps des progrès trèsrapides. Lorenzo Ghiberti , pendant qu'il travaillait aux portes de Saint-Jean, ayant remarqué Thabileté du jeune élève de son beau-père , l'appela auprès de lui et le mit à travailler sur l'une des guirlandes de l'encadrement de la porte du milieu. Antonio y introduisit une caille, qui est l'expression fidèle de la nature ^^K Sa réputation grandit rapidement, et il se sépara de Bartoluccio et de Ghiberti pour prendre, sur la place du Marché-Neuf, une boutique où il exerça pendant de longues années l'état d'orfèvre. Le grand talent d'Antonio dans le dessin le porta vers la peinture. Il s'associa avec son frère Piero pour exécuter une quantité de tableaux, et il en fit seul un très-grand nombre. Il grava aussi plusieurs estampes fort estimées ; il osa même aborder la statuaire, et il y réussit mieux encore que dans la peinture. Ainsi il jeta en bronze le tombeau d'Innocent VIII, où l'on voit ce pontife assis et donnant sa bénédiction, et celui de Sixte IV, qui est enrichi de bas-reliefs remarquables ^^K

(0 Elle est placée sur un bouquet d'épis dans le battant à gauche y €|iiand on entre dans Téglise.

C^ Ces deax monuments sont élevés dans la basilique de Saint-Pierre Je Rome : le premier est sous l'arcade à gauche en sortant de la cha- |ielle du chœur, le second dans la chapelle du Saint-Sacrement.

Néanmoins Antonio ne cessa jamais d^exerœr Forficvrerie. Dans la déclaration de ses biens qu'il fit aux olB> ciers du 6sc de Florence en 1480, il prend la qualité d^orfévre et annonce qo*il exerce son état dans une boutique de la rue Vacchereccia ^' . Les archives de Florence constatent l'exécution par Antonio del PoUaiuolo d'un grand nombre d'importants travaux d*orfevrerie. En

1456, la corporation des marchands le chargea de (aire, en société avec Torfévre Miliano Dei, la moitié d'une grande croix pour l'autel Saint -Jean ; l'autre moitié était donnée à Bettô, fils de Francesco Betti ('-. Eo

1457, une délibération des chefs de la corporatioo décida que Pollaiuolo et Miliano Dei feraient la partie inférieure du monument, et Betto la partie supérieure ^'^ Le travail (îit terminé en 1459, et le grand Uvre de h corporation, qui en constate le payement, ne parle plus que de Pollaiuolo pour les deux tiers du prix et de Betto pour l'autre tiers •^*' ; en sorte qu'il est à présumer que Miliano Dei avait abandonné sa part de travail à Pollaiuolo, et que toute la partie inférieure du monument, au-dessous du crucifix, a été faite par celui-ci. Nous reviendrons sur ce sujet. Nos lecteurs pourront

(^' Den. de* béni d'Ant. Pollaiuolo agli uff. del catasto; Arch. délie Décime, documeiil publié par GâTE , Carteg, d^artisti , t. I , p. 265.

C- Libro deliber. delV arte de' mercat., anno 1456, p. 70; Spoglio Strozzi, t. I, p. lif), et t. H, p. 117.

('^) Libro delib. delV arte de' mercatanti del dO aprile 1457; Spoglio Strozzi, t. II, p. 117 \-«.

(*} « Ooce d'nriento tntta Liaiica fatta per la chiesa di San Giovanni • Batista, di peno di 1. 141, costô in tutto f. 3036.6.18.4 ^3036 florins > 6 livres 18 sols 4 deniers}, de* quali f. 2006.3.13.7 cbbe Antonio » di Jacopo del Pollaiuolo, e f. 1030.3.5 Betto di Francesco Betti ■ orafo. Anno 1459 » ; Libro grande delV arte de* mercatanti 1459, sfgnato E, p. 267; S|M>glio Strozzi, t. II, p. 111.

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. POLLAIUOLO. W9 juger de la beauté de cette croix par la reproduction que nous en faisons dans la planche LXV de notre Album. En 1465, la même corporation chargea Pollaiuolo de faire des chandeliers d'argent pour accompagner la croix ^*\ Ils étaient enrichis de figures et d'émaux et avaient deux bras et un tiers de hauteur (un mètre vingthuit centimètres); ils coûtèrent quinze cent quarantehuit florins; Pollaiuolo reçut dix-sept florins pour son travail ^*^ Vasari fait un grand éloge de ces candélabres, qui furent fondus malheureusement en 1527, avec d'autres beaux objets d'argent, pour subvenir aux dépenses de la guerre. Les ciselures colorées d'émaux, auxquelles on a donné le nom d'émaux de basse-taille, et que nous nommons aussi émaux translucides sur relief, étaient fort en vogue au temps de Pollaiuolo ^'^ ; habile dessinateur, modeleur et ciseleur consommé, notre artiste s'adonna à ce genre de travail, et il eut bientôt dépassé tous ses rivaux. Vasari cite les paix émaillées qu'il avait faites pour le Baptistère de Saint-Jean comme ayant excité l'étonnement de tous les connaisseurs : le pinceau le plus délicat ne pourrait, dit-il, rien y ajouter. Pollaiuolo n'avait pas manqué d'enrichir d'émaux les chandeliers et la belle croix dont nous venons de parler; malheureusement, les émaux de la croix sont presque entièrement détruits ; la ciselure seule reste ; elle est fort

(0 Deiiberazione de* m rcatanti delV anno 1465 ; Spoglio Strozzi , t. II, p. iîO ▼<».

O Libro di deliberazioni dal 1468 al 1475, à Tannée 1470, p. 104; -^ Libro grande deW arte de* mercatanti, segnato L, k l'année 1470, p. 269; Spoglio Strozzi, t. I, p. 230, et t. II, p. 112.

(?) Sur Thistorique et sur les procédés de fabrication de ces émaux, nos lecteurs derront consulter le chapitre II du titre de TEmaillbbib.

«?• omFÉTmEmiE

belle. llji« oo peut jo^ger du talent de PoUaiuolo dans rénulilkiie. par use paix en email de basse-taille qui est ocAserrée dans le cabinet des camées de la galerie de Fiorenoe. C'esl on petit monmnent, de vingt et un centinnetres de bautenr, qui figure une arcade plein-cintre dont les pilasties et Tarcfaivolte sont enrichis à Texterieur de charmants ornements ëmaillés ; à rintérieur de Farcade, les deux parois sont décorees de figures en pied et de bustes de saints. An fond Fartiste a représenté le Christ mort entouré des saintes femmes et de quelques disciples. Cette composition de sept figures est renfermée dans un médaillon ; an-dessus, dans le tympan, on voit le Père étemel avec des anges. Ces beaux émaux sont bien dignes de la haute réputation de PoUaiuolo.

En 1472, la ville de Volterra s'étant soulevée contre la domination de Florence, Frédéric de Monte-Feltro, comte dXrbin, fîit chargé du commandement des troupes de la république florentine. Après vingt-cinq jours de siège, ce capitaine s*empara de Volterra et la réduisit à l'obéissance. La seigneurie de Florence voulant faire un présent au vainqueur, s'adressa à PoUaiuolo, et lui commanda une aiguière d'argent avec son bassin et un casque de même matière '-. Le livre des délibérations de la seigneurie constate également, à la date du 1 1 janvier 1473, la commande faite à notre artiste d'un grand bassin d'argent * , et nous trouvons dans l'inventaire du trésor de la seigneurie, à la date du 1" septembre de la même année, la description de ce bas-

(0 Libro délie delib.; Spo(>li dello Strozzi; Arch. delle Hiform., document publié par Gâte, Carteggio d'artisti, t. I, p. 570. (2) Idem, t. I,p. 571.

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. POLLAIDOLO. 471 sin ('\ De jeunes enfants se tenant par la main, ciselés ou exécutes au repoussé, formaient comme une guirlande sur le milieu de la panse du vase. C'était une œuvre d'art, comme tout ce qui pouvait sortir en orfèvrerie de l'atelier d'un artiste aussi éminent que PoUaiuolo.

La corporation des marchands devait désirer naturellement de voir son autel d'argent du Baptistère de Saint- Jean enrichi des œuvres de ce grand artiste. Aussi lui commanda-t-elle , en 1477, le bas-relief représentant la nativité de saint Jean. Il le termina en 1480 et reçut pour prix de la matière et pour son travail quatre cent quatre-vingt-sept florins et une livre ^*^ Ce bas-relief est rq>roduit dans la planche LXIV de notre Album.

PoUaiuolo ne se borna pas à faire des pièces d'orfèvrerie sculptée, il fit aussi des bijoux. Dans un recueil intitulé Souvenirs historiques de 1282 à 1460, écrit par Filippo Rinuccini, on trouve la mention de différents payements faits par celui-ci à l'orfèvre Antonio Pollaiuolo pour des bijoux par lui donnés à sa femme, tels qu'une garniture de ceinture et deux chaînes d'argent doré('>.

PoUaiuolo a aussi gravé des médailles, parmi lesquelles il faut citer celle de Julien et Laurent de Médicis.

(1) • Un bacino grande nuovo con grillanda di bambocci d*ariento nel

• mezzo. » Inventario générale di tiitte le maxzenzie e béni che sono oppressa alla signoria, cioè di tuUe le cose dedicate alla capella, délia toro Udienza et degli argenti e béni per la mensa loro, dal 1458 al 1479; Arcli. délie Riformag. di Firenze, cod. In-4<* seg. i\° 101, a carte 56 v^.

O • Antonio di Jacobo del PoUaiuolo e cumpagiii orafi finigcono la

• «toria del dossale d'ariento la qiiale peso 1. 29, o. 3, d. 5, et se ii pago

• in tutto f. (tiorini) 487.1.16.4, anno 1480 »; Libro grande delV arte de' mercatanti, segnato P, p. 286; Spoglio Slrozzi, t. H, p. 112 v^.

(^ Ricordi storici di Filippo di Cino Rincccini, pubb. da Auzzi; Firenze, 1840.

JST «jBFÉTBEBIE

L* !afluiet ôe» broctze?» de b galerie de Florence conier^'ï -uà &«id-reiiet de PoUiAmolo qui doit provenir d'une dufiHft «^a d'an aotel. et qui par sa dimension doit être rfMfeûôeré o>iiiiDe appartenant a Tart de l'orfëvrerie. Il représente le cniciBement : la Vierge, les Maries et les disciples du Sauveur sont an pied de la croix ; les têtes sont animées et remplies d'expression. On trouve aussi, parmi les dessins originaux que possède cette galerie, relui cFun hol encensoir, et sur le revers de la feuille où il est excrutc, le dessin de la navette à encens qui devait raccoui|)ngner. Ces beaux dessins, signes antonio del poLLAiroLO HORAFO , auront été bien certainement mis à exécution dans Tatelier de Pollaiuolo ; mais cet encensoir a dispani, comme tant d'autres objets inestimables, dans le creuset d'un fondeur.

Après Pollaiuolo, nous devons citer son contemporain Tommaso Finigiierra, qui est célèbre par l'invention qu'on lui a attribuée de l'impression des gravures sur métal. Il était fils d'Antonio Finiguerra, habile orfèvre de Florence. Dans la déclaration que celui-ci fit de ses biens aux agents du fisc, en juillet 1427, il annonce que son filsTonimuso est âgé d'un an et cinq mois ^^K Maso Finiguerra étudia tout naturellement l'orfèvrerie dans l'atelier de son pèn? et devint orfèvre. Il était très-bon dessinateur, (ît fit de charmantes aquarelles rejirésentant des figures nues et drapées et des sujets variés. On en conserve plusieurs dans la collection de dessins de la galerie des offices de Florence. Le genre de talent de Maso Fini- {fuerra le j)orta vers Texécution des nielles, qui étaient

^0 Don, de' béni di Ant, di Tomm. Finiguerra agli uff, del catasto; Arc'h. delle Dec, puhl. par Gave, Cart, d*artisti, t. I , p. 111.

EN ITALIE AU XV* SIÈCLE. MASO FINIGUERRA. 473 alors fort en usage dans les travaux de Torfévrerie. « Il se fit, dit Vasari ^^\ une réputation extraordinaire » et bien méritée par ses fines gravures au burin rem- « plies de nielle ; personne ne s'était encore rencontré » qui sût graver autant de figures que lui dans un grand » ou dans un petit espace. » En 1450, la corporation des marchands lui commanda une paix pour Téglise Saint-Jean ^^\ D*après Vasari , il en aurait fait plusieurs pour cette église. La plus belle, qui représente le Couronnement de la Vierge, est aujourd'hui conservée dans le cabinet des camées de la galerie des offices de Florence. Elle est aussi remarquable par la beauté et la richesse de la composition que par l'excellence du travail ; mais ce qui vaut surtout à cette paix une grande célébrité, c'est qu'il en existe, à la Bibliothèque impériale de Paris, une épreuve tirée sur papier par Finiguerra avant la iusion de la nielle, épreuve qui passe pour avoir donné lieu à la découverte de l'impression des gravures sur métal ^'^ M. Duchesne, dans son Essai sur les nielles, a signalé huit pièces exécutées par Maso Finiguerra. Le Couronnement de la Vierge de la galerie de Florence est le chef-d'œuvre du maître et le morceau le plus précieux.

La gravure des nielles était bien certainement le travail auquel Finiguerra s'adonnait de préférence et cekii

0) Viu di Antonio e Piero del Pollaiuolo.

(S) ■ Face d'argento dorata, smaltata, e niellata di peso di o. 55, d.li

* si fa per la chiesa di San Giovanni per Tommaso Fini^erra orafo e

* M li paga a ragione di f. ( fiorini ) 1 . largo Toncia , costo in tutto

* f. 66.1.6, anno 1450. » Libro grande delV arte de* mercatanti, 1450; •egoato Z, p. 200; Spoglio Strozzi» t. II, p. 111 v®.

O Zawi, Maleriali per servire alla storia delV incis, in rame; Parme, 1802; — Duchesse, Essai sur les nielles,

qui a ftiit sa réputation ; cependant, Baldinucci prétend qu*il modelait bien et faisait des bas-reliefs ; cet auteur ajoute qu*on aurait char{jé Finiguerra, concurremment avec PoUaiuolo et d'autres artistes, d'en exécuter pour Tautel d'ar(jentdu Baptistère de Saint-Jean. Baldinucci n'a fourni aucune preuve à l'appui de cette allég[ation, qui eèt démentie par les documents que nous ferons connaître en donnant la description de cet autel. Mais Finiguerra avait travaillé pour l'autel Saint-Jacques de Pistoia. Le livre de l'administration de l'Œuvre de Saint-Jacques constate, en effet, qu'en 1457 Tommaso Finiguerra et Piero , fils de Bartolommeo Sali , orfèvres de Florence, reçurent la commande de chandeliers d'argent doré enrichis d'émaux, qui furent terminés en 1462 ^'\ On ne sait pas la date de la mort de Finiguerra.

Parmi les grands artistes du quinzième siècle qui se sont rendus célèbres dans la peinture et dans la sculpture après avoir pratiqué l'orfèvrerie, nous pouvons citer encore Lucca délia Robbia (1400 f 1481), Domenico Ghirlandajo (1449 f vers 1498) et Francesco Francia (1450 t 1517).

Vasari prétend que Lucca della Bobbia avait commencé par étudier l'orfèvrerie avant d'attaquer le marbre et le bronze (*^ ; cependant nous n'avons trouvé aucun document sur les travaux d'orfèvrerie de Lucca, et nous ne l'avons cité que pour relever une erreur de Vasari, qui fixe la date de la naissance de Lucca à 1388, et en fait un élève du célèbre orfèvre Leonardo. S'il est pos-

(0 Libro d*administr, delV opéra di San Jacopo dai 1446 al 1468; Archives de Pistoia.

{^) Vitn di Lucca délia Robbia.

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. DIVERS ORFÈVRES. 475 sible que Lucca délia Robbia ait fait ses premières études artistiques dans la boutique d'un orfèvre florentin, il ne saurait avoir eu Leonardo pour maître. Ce grand artiste, en effet , qui était élève de Cione et dans toute la force de son talent, en 1371, à Tépoque où il terminait ses beaux bas-reliefs d'argent de Tautel Saint-Jacques de Pistoia, ne pouvait encore être vivant lorsque Lucca, né seulement en 1400, put commencer à étudier les arts du dessin.

Domenico Ghirlandajo était fils de Tommaso, célèbre orfëvre qui avait reçu le nom de Ghirlandajo d'une parure en forme de guirlande qu'il avait inventée et dont les jeunes Florentines raffolaient. Domenico fut donc destiné à exercer l'état de son père. Ses travaux consistaient principalement en lampes d'argent d'un grand prix. Elles furent détruites, avec la chapelle de l'Annunziata qu'elles décoraient, pendant le siège que Florence eut à subir en 1529 ^'^ Domenico Ghirlandajo abandonna l'orfèvrerie pour la peinture, dans laquelle il s'est rendu illustre.

Francesco Raibolini, connu sous le surnom de Francia, fut placé dès sa jeunesse dans l'atelier d'un orfèvre, et devint fort habile dans l'art de l'orfèvrerie. Il excellait dans la gravure des nielles et dans les émaux de bassetaiUe. L'académie des beaux-arts de Bologne conserve deux pièces d'orfèvrerie de Francia. La première est une paix de seize centimètres de hauteur, reproduisant un petit monument composé de deux pilastres élevés audessus d'un soubassement et supportant une architrave au-dessous de laquelle s^'ouvre une arcade; l'architrave

(0 Vababi, Vita dl Douenico Ghirlandajo.

est surmontée d*un fronton bémîcirculaire. Les pilastres sont couverts d'arabesques d*uii goût exquis, ciselés en relief. L'arcade, qui est bordée d'un feuilla^^e en relief se détachant sur un fond d'émail, renferme un nielle sur or. L'artiste y a représenté la scène de la crucifiuon : la Vierge et saint Jean se tiennent debout au-dessous de la croix ; deux saints à genoux sont auprès d'eux ; au second plan, des anges volent dans le ciel; le fond est rempli par un délicieux paysage. C'est une charmante composition. Deux écus armoriés, en émail, remplissent . les angles formés par l'arcade. Dans le ironton, l'artiste a représenté le Christ à mi-corps sortant du tombeau avec deux anges à ses côtés. Ces Bgures, ciselées en léger relief, se détachent sur un fond d'émail bleu.

La seconde pièce est encore une paix qui renferme un nielle sur argeut où l'artiste a représenté la résurrection du Christ; deux soldats sont endormis auprès du tombeau. Le nielle est encadré dans une bordure de feuillages ciselés en relief. Le dessin de ces deux nielles est d'une vigueur et d'une pureté remarquables.

Ce qui mit surtout Francia en réputation, ce fut l'habileté qu'il montra dans la gravure des médailles et la fonte des monnaies, travaux qui dépendaient alors de Torfévrerie. Il fut toute sa vie maître de la Monnaie de Pologne. Fruncia était d(jà dans un âge assez avancé, lorsque, ayant fait la connaissance d'Andréa Mantegnaet d'autres peintres, il résolut d'essayer si la peinture lui offrirait plus de difficultés que le dessin, qu'il possédait, sans contredit, au même degré que les plus habiles maîtres. Son premier tableau, exécuté pour le maitreautel de l'église de la Miséricorde hors de Bologne, est

EN ITALIE AU X V« SIÈCLE. AUTEL SAINT-JEAN. 477 daté et signé de sa main : fr. francia aurifex 1490. Il est aujourd'hui conservé dans le Musée de racadénoiie des beaux-arts de Bologne. C'est par une espèce de prodige dont on n'avait pas encore vu d'exemple que Francia parvint en peu d'années à se placer parmi les meilleurs peintres italiens.

On a vu que les plus habiles orfèvres de l'Italie, au quatorzième siècle et au quinzième, avaient travaillé à l'autel d'argent du Baptistère de Saint- Jean de Florence. Il nous faut à présent donner la description de ce magnifique morceau d'orfèvrerie.

Autel d'argent du Baptistère de Saint-Jean,

L'autel ou plutôt le parement d'autel de Saint-Jean est composé de cinq parties dont nous donnons la reproduction dans les planches LXI à LXIV de notre Album (').

Au centre, une niche élégamment décorée renferme la statue d'argent de saint Jean-Baptiste, haute de soixantetrois centimètres, ouvrage de Michelozzo Michelozzi. Le saint précurseur est revêtu d'une tunique de peau de chameau que recouvre un grand manteau. Il est dans l'attitude d'un orateur, et, tenant la croix de la main

(1) JéC rapprocbement de ces planches donnerait l'autel en entier. Nous faisons observer seulement à nos lecteurs que, pour mieux faire apprécier la statue de saint Jean, noud l'avons fait photographier dans une proportion plus grande que les bas-reliefs. La frise ornée de stataettes règne au-dessus de la niche de la statue comme au-dessus des bat-reliefs; elle n'occupe que l'espace compris entre le socle et la frise. Aa surplus, on trouve dans le texte explicatif de notre planche LXI on croquis de l'élévation de l'autel qui suffira pour en faire connaître les dispositions.

«srs oiFÊTasmiB

gamche, il semble îodîqiier de la droite «qii*iiB antre que

kû et plus poîiiant que hiî va Tcair — . •

De chaque côté de la statne est on grand panneau de quatre bas-relie& qui iont encadrés dans le sens de la hauteur par trois piliers dirisés en deux parties et enrichis de petites niches supeqKisées, qui scMit élëganuneiit décorées dans le style ogiTal. Les niches supérieures dans chaque partie des piliers renfierment des figurines en émail translucide sur relief, les autres de jolies statuettes de six à sept centimètres de hauteur. Une ligne de fleurons d*argent se détachant sur de Fémail bien, ré^e an-dessus et au-Jessous des basHneliefs. Elle est accompa(^ée dans le haut des basHrdie& d'une riche dentelure en arrière de laquelle , pour que rien dans ce splendide monument ne soit privé d'ornementation, Tarti^te a ciselé des étoiles d'argent qui se détachent sur un fond d'émail bleu. Les bas-reUe(s portent trente-six centimètres de hauteur sur trente-huit de largeur.

Les deux piliers qui sont aux bouts des grands panneaux forment un {>etit pan coupé sur lequel se rattache, de chaque côté, un demi-panneau renfermant deux basreliefs superposés. Ces demi-panneaux étaient destinés à couvrir les faces latérales de Tautel. Ils sont décorés de la même manière que les grands panneaux. Les deux pans coupés sont ornés, comme les piliers, de niches renfermant des fijures en émail ou des statuettes.

Cne frise couronne le monument et règne tant audessus des panneaux et des piliers que de la grande niche qui contient la statue de saint Jean. Elle est décorée de quaranteKrinq niches ogivales qui renferment autant de

(0 ÉTangiie selon saint Matthieu, ckap. m, vers. il.

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. AUTEL SAINT-JEAN. 479 statuettes de neuf à dix centimètres de hauteur ('\ Les tympans au-dessus des arcs sont enrichis de bustes d'argent faisant saillie. Le fond des niches est garni d'une riche décoration se détachant en argent sur de l'émail bleu. Les planches où nous reproduisons les cinq parties de ce monument feront facilement comprendre cette description.

La hauteur totale du monument est d'un mètre seize centimètres, compris le socle, de onze centimètres, sur lequel il repose. La largeur des grands panneaux est d*un mètre neuf centimètres, celle des petits de cinquante-quatre; la niche de la statue a quarante centimètres de largeur.

Voici les sujets des bas-reliefs , qui sont tous tirés de la vie de saint Jean-Baptiste :

Dans le grand panneau à la gauche de la statue et à la droite de celui qui regarde Tautel (côté de l'épître), en haut : saint Jean baptisant une foule de personnes dans le désert, et saint Jean exhortant le peuple à faire pénitence; en bas : le saint amené devant Hérode, et les disciples de saint Jean le visitant dans sa prison ;

Dans le grand panneau à la droite de la statue, du côté de l'évangile, en haut : le Christ venant trouver saint Jean dans le désert, et le baptême du Christ; en bas : saint Jean quittant ses parents pour entrer dans le désert, et une prédication de saint Jean dans le désert ;

Dans le demi-panneau h la suite , du côté de l'évangile, en haut : la Vierge Marie visitant sainte Elisabeth; en bas : la naissance de saint Jean-Baptiste;

W Pour être exact, il faut dire que trois des uiclies sont veuves de leart statues, qui ont été sans doute dérobées.

MO ORFEVRERIE

Dans Tautre demi-panneau, du côte de Tépitre, en haut : la fille d*Hérodiade dansant devant la tête de saint Jean apportée dans un plat à Hérode pendant son repas ; en bas : la décollation du saint précurseur.

Deux demi-panneaux auraient dû s'ajouter à ceux qui existent , afin de couvrir entièrement chacune des deux iaces latérales de Tautel , mais ces demi-panneaux n'oot jamais été exécutés. Dans un temps, ils ont été remplacés, à ce que dit Gori ^'\ par des peintures.

Ghiberti étant le plus éminent sculpteur du quinzième siècle , les cicérone ne manquent pas de lui attribuer la plupart des bas-reliefs de Fautel ; mais nous devons dire qu'aucun document ne justifie cette assertion. Ni Yasari, ni Baldinucci, ni Gori, ne lui en attribuent aucun; Ghiberti lui-même , qui dans ses Mémoires a parlé de tous les ouvrages sortis de ses mains, ne dit pas qu'il ait produit quelque œuvre pour l'autel SaintJean ; enfin l'ordre des faits, ainsi qu'on va le voir, ne permet pas de supposer qu'il ait pu travailler à cet autel. Yasari et Baldinucci, donnent à Antonio del Pollaiuolo le basrelief du repas d'Hérode, que Gori regarde comme étant de Yerrocchio. Ce savant attribue à Pollaiuolo le bas-relief de la Nativité de saint Jean-Baptiste, et Cicognara , après avoir donné quelques notions sur ce grand artiste, ajoute que le bas-relief le plus parfait de l'autel Saint-Jean est celui du Christ venant trouver saint Jean dans le désert, et semble ainsi l'attribuer à Pollaiuolo. Enfin l'on donne généralement à Cione les deux bas-reliefs de saint Jean amené devant Ilérode et de saint Jean visité dans sa prison.

(0 Thésaurus veterum diptychorum, t. III, p. 313.

EN ITALIE AU XV« SIÈCLE. AUTEL SAINT-JEAN. 481 Il nous a semblé qu'avant de se prononcer sur la question d'attribution , il aurait fallu examiner d*abord les documents écrits qui subsistent, mais aucun de ces savants italiens ne s'est occupé de les rechercher. Nous avons fouillé dans les archives florentines et nous allons ÉBiire connaître le résultat de nos recherches.

Gomme on l'a vu, dès la fin du treizième siècle, les Florentins avaient résolu d'enrichir l'autel de l'église Saint-Jean-Baptiste (depuis on l'a nommée le Baptistère) d*un parement d'argent enrichi de bas-reliefs reproduisant la vie du saint. Le célèbre orfèvre Cione avait exécuté plusieurs de ces bas-reliefs d'argent; mais, dans la seconde moitié du quatorzième siècle, ce parement ne paraissant plus assez important pour décorer l'autel du patron de la ville de Florence, la corporation des marchands décida d'en faire exécuter un autre d'une plus grande dimension. Voici la description qui est faite de ce nouveau parement d'autel dans le grand livre de cette corporation, à l'année 1425 : «Le parement d'argent, » dossale di argento ^*\ que l'on place à l'autel Saint-Jean, » sur le devant du côté des degrés, se fait en huit tableaux » carrés de la grandeur d'un bras ou environ chaque ta- » bleau, avec trente figures d'argent d'une seule pièce » et massives au-dessus en manière de frise, chaque • figure placée dans sa niche; avec un tabernacle dans » le milieu partant du bas, enrichi de petites niches, dans

(0 Du Caroe, Gioss, ad script, med. et in/, latin., explique ainAÎ le mot dossale ou dorsale : « Palliuin quod parietibus appcndiuir. n Maïs rexplication détaillée que donne la description portée sur le livre de la corporation des marchands ne laisse aucune ambi^ïté sur ci' qu'était le dossale de Saint-Jean, qui couvrait seulement la partie antérieure de Tautel.

Page 1