JU

Fia. 44.

HISTOIRE GÉ?sÉRALE

LK RABAB.

Comme la chikara de Madras, le rabah est un instrument qui semble avoir été détourné de sa destination primitive. La forme du corps de cet organe sonore est évidemment celle d'un instrument à archet; les échancrures qu'on y remarque à la hauteur où devrait manœuvrer l'archet n'ont pas de raison d'être pour un instrument à cordes pincées ; les six grandes cordes sont en boyau , ce qui n'a lieu dans aucun instrument à cordes pincées de l'hide ; enfin les cordes harmoniques en acier, placées sous les autres , semblent être destinées à résonner sous l"inq)ulsion vibratoire de l'archet, comme cela a lieu sur la viole d'amour. D'ailleurs, rabah, ou roiibab, est un nom qui n'appartient pas aux langues de l'Inde ; il rappelle le rebab persan et arabe ; cependant le rabab indien ne ressemble au rebab ni par sa forme , ni par la manière dont il est monté. Nonobstant les motifs qui doivent faire considérer le rabab comme un instrument à archet, ^yillardnous apprend qu'on le joue avec un plectre de corne, tenu de la main droite, tandis que les doigts de la main gauche pressent les cordes sur la

touche. Il dit avoir entendu des artistes et des amateurs jouer avec beaucoup d'habileté de cet instrument, dont l'usage est particulièrement répandu à Rampour, ville de l'Inde anglaise , dans l'ancien royaume de Dehli.

La longueur totale du raJ^ab est de 85 centimètres : le manche est formé de la dépression du corps de l'instrument jusqu'à la tète, composée d'un bloc creusé en forme de chevillier. Cette tète est percée de trois trous pour six chevilles , dont trois sont à droite et trois à gauche. Six grandes cordes de boyau.

sont tendues par ces chevilles et passent sur un chevalet au bas de la table d'harmonie. A gauche de cette table et sur la moitié inférieure

(lu manche, se trouvent sept chevilles qui tendent autant de cordes métalliques , lesquelles passent sous les cordes de boyau et vont s'attacher au tire-cordes. Ces cordes métalliques résonnent harmoniquement sous l'influence vibratoire des cordes de boyau. La forme du rabab est représentée ci-devant, page 290.

Les meilleurs rababs , et en général les meilleurs instrumenta à cordes pincées et à archet, sont ceux de Bénarès.

L'accord du rabab n'est pas connu en Europe, mais il est vraisemblable quil est en rapport avec celui des autres instruments indiens à cordes pincées, c'est-à-dire que sa corde grave étant donnée, par exemple la ou sol, les autres sont accordées en quarte, quintf^ et octave de celle-là.

La harpe ne parait avoir appartenu à l'Inde cisgangétique , ni aux temps védiques, ni à une épocpie postérieure. Le musée de la Société royale des Indes, à Londres, possède un instrument de ce genre, dont il sera parlé plus loin; mais il est originaire de lempire Birman, dans llnde transgangétique.

§ IL Instrumenla à archet.

Après la classe des instruments à cordes pincées des Indiens, si riche et si variée, la plus importante- est la classe des instruments à archet; car c'est dans l'Inde antique que se trouve l'orig'ine du puissant interprète du sentiment musical qui s'appelle Y archet. En vain le chercherait-on parmi les débris des monuments antiques de l'Egypte, de l'Assyrie, de la Grèce et de Rome. On a voulu voir l'archet dans le plectre ; mais TrÀvjy.Tpov vient de t:},-/--t£iv, frapper. Il est vrai que les lexiques expliquent ce mot par archet cVun instrument de musique, mais c'est par confusion sur la signification réelle de ce mot : là où est l'archet, se trouve aussi le plectre destiné aux instruments à cordes pincées. Les statues, les bas-reliefs et les peintures des vases grecs offrent une multitude de représentations du plectre, et dans toutes nous voyons un morceau de bois, d'os ou d'ivoire, terminé par un crochet , pour pincer les cordes , ou pour les battre avec le dos.

L'Inde a vu naître les instruments à archet et les a fait connaître aux autres contrées asiatiques, puis à l'Europe. Là, il n'y a pas de conjecture à faire, car la langue sanscrite a des noms pour l'archet

292 HISIOIRE GENERALE

et pour les appareils sonores destinés à vibrer sous son impulsion. Les noms sanscrits de Farchet sont au nombre de trois; ils indiquent les différences de leurs formes et matières : ^fîT Kôna; ce nom parait être celui de Tarcbet primitif en bambou. Les autres noms sont !j[|<^|f^T Gârikâ, et t^ft;^!^ Parkàdas. Le premier de ces noms se trouve dans le vocabulaire appelé Amarakôcha ; les trois mots sont dans le dictionnaire sanscrit de Wilson; 0. Bohtlingk a donné les deux premiers dans la partie de son grand dictionnaire publiée à Pétersbourg. M. Foucaux, professeur de sanscrit et de thibétain au Collège de France, à qui je suis redevable de ces renseignements, ajoute que , bien qu'il ne puisse être question de déterminer l'époque précise de l'usage de ces mots , ils sont certainement très-anciens , car on peut, sans se tromper, donner aux ouvrages d'où ils sont tirés 1,500 à 2,000 ans d'existence ; d'où il résulte que celle de l'archet dans l'Inde a dû être de beaucoup antérieure.

Les instruments indiens à archet offrent des formes originales , les unes primitives , les autres perfectionnées , qui ne ressemblent pas à celles des instruments à cordes de l'Europe. L'idée première se trouve dans le ravanastron , composé d'un cylindre de bois de sycomore creusé de part en part. Ce cylindre, long de 11 centimètres , et dont le diamètre est de 5 centimètres , a pour table d'harmonie un morceau de peau de serpent boa à larges écailles. Une tige longue de 55 centimètres , qui sert de manche , traverse le cylindre au tiers de sa longueur, vers la talîle ; elle est arrondie dans sa partie inférieure , aplatie dans le haut et légèrement renversée : cette tige est en bois de sapan. La tête est percée de deux trous de 12 millimètres de diamètre pour les chevilles, non sur le côté, mais dans le plan de la table. Deux grandes chevilles, longues de 10 centimètres, taillées en hexagone vers la tête et arrondies à l'extrémité opposée, servent à tendre deux cordes d'intestins de gazelle, lesquelles sont fixées à une lanière de peau de serpent attachée au bout inférieur de la tige. Un petit chevalet, long de 18 millimètres, taillé en biseau dans le haut , plat dans la partie qui pose sur la table , et évidé rectangulairement dans cette partie , de manière à former deux pieds séparés : tel est le support des cordes.

A l'égard de l'archet, il est formé d'un bambou mince, légèrement courbé. Une entaille dans la tête, jusqu'au premier nœud, sert à fixer une mèche de crins, qui est tendue et attachée à l'autre ex-

trémité par vinct tours cVune tresse de jonc très-flexible. On voit ici le ravanaslr on et sou archet (fig. h-Q).

Le voyageur Sonnerat a publié la figure d'un instrument à cinq cordes et à archet (1), d'un diamètre plus grand que le ravanastron , et dont la construction est régulière, ainsi qu'on le voit ici (fig. i7).

Sonnerat donne à cet instrument le nom de ravanastron et dit qu'il fut inventé il y a cinq mille ans par Ravana, roi de lile de Ceylan ; mais il a été induit en erreur ; son instrument n'est pas le ravanastron, mais Four/, sorte de viole du Martaban, qui se joue sur le genou, et qu'on trouve communément dans les diverses parties de l'Inde transgangétique.

Le ravanastron , depuis longtemps abandonné à la dernière classe du peuple et à de pauvres moines bouddhistes, qui vont demandant l'aumône de porte en porte, a un son doux et sourd. D'autres instruments , faits à l'imitation de celui-là , sont connus parmi les classes pauvres de l'Indoustan. Le premier, d'une sonorité plus intense et de plus grande dimension, est aussi formé d'un cylindre de bois de sycomore, long de 16 centimètres, ayant 11 centimètres de diamètre , et creusé de telle sorte , dans toute sa longueur, que ce corps n'a pas plus de 3 millimètres d'épaisseur. Il est traversé de part en part par une tige dont la longueur totale est de 86 centimètres, et qui forme le manche, comme au ravanastron. Cette tige, creusée elle-même verticalement à sa base , est disposée pour y laisser pénétrer un petit

(1) Voyage aux Indes Orientales et à la Chine, t. I, pi. 16, p. 121.

294 HISTOIRE GÉKÉRALE

cylindre en bois de fer, de 9 lignes de longueur, terminé par un bouton dans lequel est passée une lanière de cuir de chacal pour y attacher les cordes. La table est formée d'une légère planche de bois de mounah, qui a de la ressemblance avec le sapin par ses fibres longitudinales. L'instrument , appelé rovana , est monté de deux cordes, comme le ravanaslron , et dans tout le reste il est semblable à celui-ci.

A une époque postérieure sans doute à l'invention des deux instruments dont il vient d'être parlé appartient Ï07nerli, autre instrument à archet, monté de deux cordes, dans lequel on aperçoit quelque progrès de fabrication. Le corps est formé d'une noix de coco dont on a enlevé le tiers, et dont les parois sont réduites à l'épaisseur de 2 millimètres : cette caisse est polie à l'intérieur comme à l'extérieur. Quatre ouvertures elliptiques et une en forme de losange sont pratiquées à la partie antérieure du corps , pour servir d'ouïes. Je possède deux de ces instruments; dans l'un d'eux, la table d'harmonie est formée d'une peau de gazelle bien préparée et très-unie ; dans l'autre, cette table est une planchette de bois satiné à maille très-fine, de 1 millimètre d'épaisseur. Dans les deux instruments, la largeur de cette table, au plus grand diamètre, est de 0"',5ib. Comme dans le ravanastron et le rovana, le manche est formé d'une tige en sapan (bois rouge de l'Inde), qui traverse le corps de l'instrument. La partie inférieure est arrondie , forée longitudinalement à la base, pour y introduire un cylindre terminé par un petit cube percé d'un trou , où les cordes sont attachées. Le manche est plat dans sa partie supérieure et se termine par une tête renversée, coupée à angles droits. Les chevilles ne sont pas placées sur cette t:îte, comme aux deux autres instruments ; toutes deux sont à gauche du manche , et la tête est percée de part en part par une ouverture longitudinale de 6 centimètres et large de 12 millimètres, pour introduire les cordes dans les trous des chevilles : c'est un commencement de la volute des instruments à archet européens. Au bas de cette ouverture est un petit sillet en ivoire , haut de 1 millimètre , sur lequel les cordes sont appuyées. Le chevalet, sur lequel elles passent à l'autre extrémité, est exactement semblable à celui du ravanaslron. L'archet, plus long que celui de ce dernier instrument, est fait aussi d'un léger bambou qui forme l'arc. A son extrémité supérieure, est une fente dans laquelle la mèche de crins est fixée; mais, au lieu

DE LA MlISIQllK. 295

d'être attachée par un lien en jonc à Tautre extrémité , cette mèche traverse le bambou par nn trou et y est arrêtée par un nœud. On voit cicontre la forme de Vomerli (fig\ 48).

Tels sont les premiers essais de la production des sons par le frottement d'un archet sur des cordes , soit de coton gommé , soit d'intestins d'animaux. Il n'est pas douteux que des siècles ont dû s'écouler entre l'invention élémentaire du ravanaslron et les perfectionnements présentés par ïomerli; mais celui-ci même appartient à une antiquité reculée. La musique était encore peu avancée chez la population indienne lorsqu'elle admettait parmi ses organes les sons produits par des agents aussi peu favorables à la sonorité que des cylindres de bois que ne pouvait mettre en vibration un faible archet de bambou, ou des noix de coco, insuffisantes pour les vibrations de sons d'une certaine intensité. Toutefois-

l'idée première de ce mode de production des sons n'en a pas moins été une des plus remarquables et des plus fécondes pour l'avenir de l'art.

Les autres instruments à archet, qui se trouvent en abondance dans rinde, sont modernes relativement à ceux dont il vient d'être parlé; cependant il en est parmi eux qui existaient déjà depuis longtemps à l'époque de la conquête des Gaznévides, c'est-à-dire au onzième siècle; car ce fut alors que l'archet s'introduisit dans la Perse et dans l'Arabie. Ces instruments ne sont pas moins anciens que les autres , quant au système et quant à la forme. Le plus ancien est le sarôh, confondu par le baron de Dalberg (1), La Fage (2) et d'autres avec la sarimgiè, qui appartient à un état plus avancé de la facture des instruments, ainsi qu'on le verra tout à l'heure.

(1) Ueber die Miisih (1er Iiii/lcr, p. 77.

(2) Hist. ge/icr. de la miisii/iir et de la danse, t. I, p. 185.

HISTOIRE GÉINÉRALE

Il serait difficile de faire comprendre la forme du sarôh par la description, si minutieuse qu'elle fût : la figure qu'on en voit ici, sous deux aspects, atteindra mieux ce but.

La longueur totale de Fingtrument, depuis l'extrémité de l'ornement de la tête jusqu'au tire-cordes, est de 66 centimètres, et depuis le haut du chevillier jusqu'à l'extrémité inférieure , de 5i centimètres. Sa plus grande largeur est de 27 centimètres. Le manche et sa touche n'ont que 9 centimètres. Au-dessous de ce manche , la caisse présente un vide qui s'étend jusqu'à la table à une longueur de 18 centimètres, et laisse à découvert tout l'intérieur du corps de l'instrument. La table est une peau de gazelle préparée et collée sur les bords de la caisse sonore. Les cordes, au nombre de trois, sont tendues par trois longues chevilles qui traversent la boite du chevillier. Soutenues par un chevalet assez

1)1-: LA .MUSIQLl'. 297

élevé pour laisser à Tarcliet sa liberté cVactiun , elles vont s'attacher à une lanière que retient la cheville du tire-cordes. Le corps du sarôli est chargé d'ornements peints, dorés et vernis avec beaucoup de délicatesse.

Les sarôhs les plus estimés dans l'Inde sont ceux qui se fabriquent à Patna, ville considérable et très-ancienne , capitale du Baliar, sur le r.ange.

Il existe dans l'Inde un autre instrument du même nom, quoique fort différent ; il est particulièrement en usage dans l'empire Birman. On en trouvera la figure et la description dans le neuvième chapitre de ce livre.

L'instrument indien appelé sarungie, saringée, ou sarangie, suivant la prononciation particulière à quelques provinces , tire évidemment son origine du sarôli, mais il en est un perfectionnement très-remarquable. Il y a lieu de croire que ces noms modernes sarungie, saringie et sarangie s'appliquent à l'instrument appelé sarvarasa dans les dictionnaires sanscrits ; ce mot a pour racine <T^ sarva (tout, universel) ; la sarungie, avec ses cordes intestinales et métalliques , est en effet le développement le plus complet de la musique indienne.

La sarungie est de deux espèces : la première a trois cordes de boyau et cinq cordes métalliques ; l'autre a quatre cordes de boyau et onze cordes métalliques. Le premier de ces deux instruments est la sarungie de Bénarès. Sa construction est élégante, comme tous les produits de la lutherie de cette ville , et ses ornements sont de bon goût, comme on peut le voir ici (fig. 50) : lig. 50.

HISTOIRE GÉNI'RALE

La longueur totale de Tinstrument est de ôï centimètres, et la caisse sonore, y compris le manche, depuis le chevillier jusqu'à l'extrémité inférieure , a 42 centimètres de hauteur. Les trois cordes de boyau sont tendues par autant de chevilles, qui traversent la boite du chevillier. Ces cordes passent sur un chevalet assez élevé pour qu'elles résonnent sous l'action de l'archet ; elles vont ensuite se réunir au tire -cordes. Cinq chevilles échelonnées sur le côté gauche du manche tendent les cordes métalliques, lesquelles passent sous le chevalet et vont aussi s'attacher au tire-cordes.

Ici se produit la solution d'une question souvent posée sans qu'on eût trouvé de réponse satisfaisante. On demandait quelle avait été l'origine de la viole (Vamour et du baryton, instruments à sons harmoniques montés de cordes de boyau jouées par l'archet et de cordes métalliques placées sous la touche et le chevalet, et résonnant par sympathie harmonique. Ces instruments, connus dès la fin du dix-septième siècle dans la Hongrie et la Bohème, eurent plus tard une certaine vogue en Allemagne et ont été cultivés avec succès par des artistes distingués. La viole d'amour était aussi connue antérieurement à Constantinople, où on la trouve encore. Il parait que c'est de cette ville que l'instrument a

pénétré en Hon grie , par la Valachie et la Servie ; mais d'où était-il venu dans la capitale de la Turquie? Il ne parait pas qu'il puisse y avoir de doute après avoir vu ce que sont les sarungies de l'Inde, dont le principe se retrouve dans la loumourali de Dehli et dans la chikâra de Bénarès; il parait, dis-je, hors de doute que la viole d'amour et le baryton sont nés de ce principe de résonnance par sympathie harmonique qui de l'Inde a passé en Turquie par la Perse.

L'autre sarungie , plus compliquée que celle qu'on vient de voir, est en usage dans le Bengale, particulièrement dans le district de Moursed, ou Mourched-Abad, et se

fabrique dans la ville de ce nom. La forme de cet instrument est représentée fig. 51, page 298.

La longueur totale de cet instrument , depuis l'extrémité supérieure du chevillier jusqu'au tire-cordes, est de 48 centimètres. La plus grande largeur du corps de résonnance est de 15 centimètres. Le manche est très-large. Quatre cordes de boyau, tendues par autant de chevilles qui traversent la tète aux quatre angles , sont soutenues par deux sillets et un chevalet ; elles vont s'attacher à un large tirecordes, qui forme le pied de l'instrument. Sur un manche trèslarge et massif, ainsi que la caisse sonore, sont rangées onze chevilles qui tendent autant de cordes métalliques , qui passent sous le chevalet et s'attachent au tire-cordes. La table d'harmonie est en bois satiné à fines mailles. De petites ouvertures circulaires pratiquées à la base de l'instrument mettent les vibrations de la table en communication avec l'air tant extérieur qu'intérieur.

On trouve dans le Népal et à Madras un instrument à archet de forme bizarre , appelé kunjemj, ou plutôt kunjerré.

C'est une sorte de basse dontl'usage parait énigmatique et qui ne peut être compris que par le dessin que l'on voit ci -contre :

La hauteur totale de l'instrument est de 1 mètre 10 centimètres, La table d'harmonie est

300 HISTOIRE GÉJNÊRALE

bombée; mais elle est dépassée dans sa surface par la largeur des éclisses. Cette table a deux grandes ouïes dans le haut, et huit petites près du chevalet. Le manche, fort large, est divisé par douze touches ou cases ; il est surmonté d'un chevillier régulier, qui se termine par une tète d'oiseau tournée en arrière. Cinq grandes chevilles tendent cinq cordes de boyau, et, sur le manche, à une sixième cheville sont attachées deux cordes métalliques qui sortent par deux trous sur la touche, au-dessus de la dernière case. Les cordes de boyau, par l'effet de la courbe de la table, font un angle d'environ 15 degrés pour passer à travers le chevalet , en sorte que la pression des doigts doit être énergique pour appuyer les cordes sur la touche.

Cet instrument, qui est au musée de la Compagnie des Indes à Londres, a figuré à l'exposition universelle de Paris en 1855 : il était accompagné de son archet, d'une forme singulière par l'élévation de la hausse. Le dessinateur a oublié d'en joindre le dessin à celui de l'instrument. Au premier aperçu, on serait tenté de croire que le kunjerry était originairement un instrument à cordes pincées, qui a été détourné de sa destination; mais le large développement de l'épaisseur de la caisse sonore, qui n'a pas moins de quarante-deux centimètres, rend cette supposition peu vraisemblable , à cause de la difficulté qu'il y aurait eu à tenir cette masse incommode dans la position ordinaire des instruments à cordes pincées.

§ III. Instruments à vent.

D'anciennes peintures indiennes, qui existent dans certaines pagodes, représentent Crichna jouant d'une flûte oblique ou traversière (1) . Cependant aucun instrument de ce genre ne parait avoir été connu dans l'Inde. La flûte que joue Crichna est un tube de bambou percé de huit trous , et surmonté d'un sifflet , comme l'ancienne flûte à bec. Au lieu de lui donner la position verticale indiquée par son système de construction, le dieu joue cette flûte, appelée bansoulie , et quelquefois bansé , comme si son embouchure était latérale. Il y a sans doute dans cette position une inadvertance du peintre. La

(I) Ouseley, Oriental collections, t. II, p. 106.

DE LA ÎSIUSIQUK.

bansouJie, dont on voit ici lu forme (fig, 53) , est aujourd'hui de peu d'usage dans l'Inde.

La bilancojel ou villancotjel est une autre flûte à bec et à sifflet dont l'usage s'est conservé , particulièrement dans la province de Koïmhetonr (régence de Madras). L'instrument a la forme représentée fig. 5i.

Les sept trous percés sur le tube fournissent une gamme complète.

Vaighosali, flageolet à sept trous, qu'on trouve fréquemment au Bengale, est le seul instrument du genre des flûtes à bec cpii soit maintenant en usage. On en voit la forme, fig. 55.

Tous les autres instruments à vent en bois répandus dans l'Inde appartiennent à la catégorie ^'S 5]. des instruments à anche : ce sont des hautbois ou des chalumeaux. Les premiers ont des anches à deux languettes; les autres n'ont qu'une seule languette.

Le plus ancien des hautbois est Votou : son tube n'a pas de trous latéraux, d'où il résulte qu'il ne peut produire qu'un son. Sa forme est représentée ci-contre (fig. 56).

Cet instrument monophone n'a d'emploi que pour la danse des bayadères : le musicien le tient de la main gauche, soutenant le son, et bat avec la droite le rliythme de la danse sur un petit tambour attaché à sa ceinture. Les Indiensqui jouent de Votou ont la singulière faculté de retenir la respiration et de soutenir le son de l'instrument presque indéfiniment.

Le nagassaran est un petit hautbois à quatre trous , qui ne peut produire que cinq sons d'intonations diverses, lesquelles , sauf les différences du système tonal indien et de l'européen, ré- ng 55 pondent à ces notes :

rr-f^

La forme de Finsf rament est représentée ci-dessous

Votou et le nagas-

saran sont certainement les instruments à anche les plus anciens de l'Inde. Le dernier est encore en usage dans certaines cérémonies religieu ses.

Deux instruments à anche plus modernes et de grandes dimensions existent dans l'Inde cisgangétique , particulièrement dans la régence de Madras. Le premier est le grand hautbois nommé sunnagie, ou plutôt sounnagie. Sa longueur, depuis l'anche jusqu'à l'extrémité du pavillon , est de 45 centimètres. Le tube est percé de dix trous , dont huit à la face supérieure de l'instrument et deux sur les côtés. Cet instrument est au musée de la Compagnie des Indes à Londres. Sa forme est représentée iig. 58. L'autre instrument est un Fig. 57. Fig. .)S. Fig. 59. chalumeau appelé moska : il

est particulièrement en usage dans la province de Koïmbetour. Sa longueur, depuis l'anche jusqu'à l'extrémité du pavillon, est de 60 centimètres. Le tube est percé de sept trous qui produisent la gamme suivante , en sons durs et rauques :

^ôr ^

Ce chalumeau était à l'exposition universelle de Paris en 1855.

On en voit la forme ci-dessus (fig. 59).

Deux autres instruments à anche sont aussi connus dans l'Inde :

ruii est une musette appelée lourli ou lournj , laquelle est composée d'une outre surmontée d'un tuyau inflateur, et qui alimente un tube à anche , percé de quatre trous; ce qui indique un instrument très -ancien. Le voyageur qui en a dessiné la figure qu'on voit ci-contre (fig. GO) a donné par erreur des trous au tuyau inflateur.

Dans la régence de Madras, se trouve une autre espèce de musette appelée ziltij , dont le tuyau attaché à l'outre est percé de sept trous. Un autre instrument , appelé magondi , est en usage parmi les jongleurs indiens, pour apprivoiser les serpents. Il est composé d'une courge à laquelle sont ajustés deux tuyaux, dont l'un a sept trous, et l'autre quatre seulement , pour les sons graves. Le tuyau à sept trous en a quatre d'un côté du tube et trois de l'autre. L'extrémité de la queue de la courge est percée d'un trou pour que le joueur de l'instrument y introduise l'air. Les sons du magondi sont doux et opèrent sur les serpents un effet somnifère, après les avoir d'abord excités. On voit ci-contre la forme de cet instrument (fig. 61).

Les instruments métalliques à vent, en usage dans rinde, sont de deux espèces, à savoir les cors et les trompettes.

Un petit cor, nommé toiilari, se trouve dans quelques provinces , particulièrement dans le Bengale : il est composé de cinq pièces qui s'emboitent et forment une courbe semblable au cor des chevaliers du moyen âge.

Un autre cor du Bengale et du Népal ou Népaul est appelé blierouhnalhie. Sa forme

est représentée ci-dessous (fig. 62).

Fi«. 0-2.

FiK. 03.

Enfin, il existe dans le Bengale un grand cor, appelé noursingh, dont la forme , très-ornée, est représentée ci-dessus (fig. 63).

Cet instrument n'est employé que dans des cortèges d'occasions

solennelles, ou dans certaines cérémonies religieuses.

Trois sortes de trompettes sont aussi connues dans l'Inde : la première est la grande trompette du Bengale, dont le nom est hhérée , et qui a beaucoup d'analogie avec l'ancienne trompette droite de l'Europe. Sa forme est représentée cicontre ( fig. 6ï).

La grande trompette en usage dans la régence de Madras est appelée bouri , nom qui rappelle la hhérée du Bengale ; mais la forme est différente , comme on le A'oit fig. 65.

Il n'est pas inutile de remarquer à ce sujet que la forme a peu d'influence sur la nature des sons produits par les instruments de cette espèce, sauf par le diamètre des tubes, car les sons des tubes

DK LA MLSIQUK. 305

lariios sont pleins et ronds, tandis que ceux des tubes ('troits sont stiidents. Quant aux contours donnés aux tubes par les fabricants, ils n'ont aucune inlluence soit sui- la (jualité des sons, soit sur leur diapason , si la longueur du tube est égale entre deux cors ou deux trompettes , quelle qu'en soit la forme , et les deux instruments auront nécessairement la faculté de produire ces notes :

êM

Si le tube d'un des cors ou d'une des trompettes est plus les sons représentés par ces notes seront plus élevés ; s'il e long, les sons seront plus bas. On doit conclure de là que la grande trompette ( hhérée ) du Bengale et la bouri de Madras ont des sons analogues et produisent les mêmes notes, nonobstant les différences de formes, si leurs tubes ont le même diamètre et la même longueur.

De là nous pouvons décider aussi à priori que le combou, autre trompette de l'Inde, est d'un diapason plus élevé que celui des deux autres instruments, son tube étant évidemment plus court , puisqu'il n'a qu'un seul contour au lieu de deux de même dimension , ainsi qu'on le voit par la figure 60.

En supposant que les deux premières trompettes indiennes produisent des sons répondant aux notes écrites ci-dessus, on en conclura avec certitude qu'elles sont en u(. Déduisant ensuite ce qui mancpie de développement du tube à la troisième trompette pour être au même diapason, on pourra trouver que le sien est plus élevé dune quarte, et que ses sons sol, ut, vu, soi, etc. , doivent répondre aux notes suivantes :

court, st plus

l'is (io.

Au nombre des instruments à vent métalliques de 1 Inde se trouvent plusieurs grandes trompes ou trompettes dont les tubes étroits

HIST. DE LA MlSIlUt

HISTOIRE GÉlNÉrxALF.

sont composés de plusieurs pièces. Le phounga , composé de trois pièces qui s'emboîtent, a soixante et onze centimètres de longueur : le métal de son tube est fort mince. Une autre trompette, longue de 2 mètres, composée de quatre pièces emboîtées Fune dans l'autre , et à pavillon étroit , produit des sons graves et lugubres. Cet instrument est destiné aux cérémonies des funérailles. Son nom est ramsinga (i) , et sa matière est un cuivre mince recouvert d'un vernis rouge. N'étant pas recourbé, le ramsinga n'aurait pas l'appui nécessaire contre les lèvres du musicien qui en joue, si l'instrument n'était soutenu dans la position horizontale par le long bâton qui y est attaché , comme on le voit fig. 67.

Le musicien porte le ramsinga delà main gauche, et le soutient de la droite avec le bâton.

Un fait cligne d'attention résulte de ceux qui viennent d'être exposés ; le voici : les tubes des instruments de cuivre européens subissent des modifications de longueur par des additions ou par des soustractions faites momentanément à ces longueurs; additions et soustractions calculées de telle sorte que les instru-

(1) Sonnerai (ouvrage cité) donne à cet instrument le nom de tare.

monts sont ix volonté au diapason des gammes d'(// , de ré, de mi b , ùe mi i{, de fa, etc. Par Teflet de ces modifications, les instruments de cuivre européens peuvent s'accorder dans tous les tons avec les autres instruments. Les cors et les trompettes de l'Inde ne jouissent pas de la même faculté, parce que leur construction ne permet de faire à la longueur de leurs tubes ni additions ni soustractions. Ces instruments restent invariablement dans le ton qui leur a été donné par le fabricant. De là l'impossibilité de les faire accorder dans d'autres tons avec les instruments de nature différente. On ne comprend donc pas l'usage utile que peuvent faire les Indiens de leurs cors et trompettes ; à moins que , comme les Chinois , ils ne leur fassent pousser des sons au hasard sur les mélodies exécutées par les autres instruments. Par la constitution de leur échelle incomplète, les cors et trompettes ne sont pas naturellement des instruments mélodiques ; ils n'ont acquis une échelle chromatique complète, dans la musique européenne moderne, que par des procédés de mécanique dont on trouvera l'explication dans la suite de cette histoire ; avant que ce perfectionnement eût été réalisé, les trompettes et les cors n'avaient d'emploi que dans l'harmonie , où ils faisaient entendre le petit nombre de leurs sons naturels; mais les peuples orientaux, qui n'ont pas l'harmonie parmi les éléments de leur musique, ne peuvent en faire cet usage.

§ IV. Des insirumenls de percussion.

La fécondité du génie arien s'est exercée en toute chose dans une antiquité reculée, chez le peuple indien, type primitif d'une race privilégiée. Ce qu'on a vu de sa musique , dans ce qui précède , a démontré suffisamment que ce même peuple fut en possession, vraisemblablement avant d'autres nations, de tous les éléments qui , longtemps après, ont donné naissance à l'art véritable de la musique, à savoir, une échelle d'intonations de sons soumise aux lois du calcul; la conception de leur arrangement en modes divers; une riche diversité de mesures et de rhylhmes ; la représentation des sons déterminés par des signes de notation; tous les genres d'instruments à cordes, y compris ceux qui se jouent avec l'archet, qu'on ne trouve chez aucun autre peuple ancien; toutes les espèces d'instruments à vent résonnant par le sifflet, par l'anche et par l'embouchure conique. Nous

allons voir ce même peuple imaginer, avant les autres , des instruments sonores à percussion qui se retrouvent encore chez nous dans les carillons , dans les glass-chord et dans les boites à musique.

Les instruments à lames sonores de bois ou de métal sont originaires du continent indien, d'où ils ont pénétré à Java, à Batavia, dans rindo-Cliine et chez les peuples de race jaune. Les formes de ces instruments sont variées ; le nombre de lames sonores est aussi divers; mais, plus ou moins étendues, leurs gammes ne diffèrent pas de système, car elles sont toutes aujourd'hui dans l'ordre diatonique. 11 ne parait pas qu'on ait conservé de ces instruments accordés suivant l'ancien système tonal hindou. La plupart ont quinze, seize ou dix-

sept lames, dont la note la plus grave est le la À\ p =1 ; elles

forment l'échelle majeure de deux octaves et une tierce

Le kinnenj, de la régence de Madras, est considéré comme un des meilleurs modèles des instruments de ce genre ; il est composé de dix-sept lames, et son échelle est conforme à celle qu'on vient de voir. Sa forme est représentée page 309, fig. 68.

La longueur totale du kinnery, mesurée aux extrémités supérieures , est de 70 centimètres. La composition de ses lames est un mélange de cuivre, d'argent et de bismuili. Leur timbre est pur et a ]>eaucoup d'éclat.

Des instruments de même espèce ont leurs lames sonores en ]jois de fer, dont le timbre est assez clair, mais dont les sons n'ont pas la résonnance aussi prolongée que celle des lames métalli- (|ues.

Les lames de tous ces instruments se frappent avec des baguettes de bois ou de métal terminées par une boule de même matière ou d'ivoire. Lorsqu'on veut tirer des sons doux, on fait usage de baguettes terminées par une pelote de laine recouverte de caoutchouc.

DE LA IMUSIQUE.

Les autres instruments sonores de percussion en usage clans riiulc sont les cymbales, les crotales, les clccliettcs et les gongs. Les cyni-

" ITniii^niii^'^

Fig. G8.

Laies et les crotales sont toujours par paires et se frappent lune contre l'autre. Les cymbales indiennes ont la forme et la sonorité des cymbales turques. Leur nom est talan. Dans le Bengale on trouve des cymbales un peu plus petites que les talans ; onles nomme kintal.

Les crotales dont se servent les musiciens ambulants pour la danse des bayadères sont appelées tal : leur forme est analogue à celle des cymbales, mais plus petite. Les deux plateaux dont se compose le lai sont attacbés par un lien. Un de ces plateaux est en acier, l'autre, en métal de cymbales. Leur ensemble présente l'aspect que l'on voit ci-contre, fig. 69.

Ces crotales ne marquent jamais seules la mesure et le rhytbme de la danse ; à leur léger rig. r.y.

Fis. 70.

din-din s'ajoutent les bruits cadencés du malalan^ petit tambour attaché à la ceinture du musicien qui en frappe les côtés avec les

mains, ou ceux du gopijanlar, petite timbale dou- Ijle attachée au corps du musicien par une corde, comme on le voit ici à côté (fig. 70).

Les clochettes, qui se font entendre par paires , sont employées comme instruments de musique dans certaines cérémonies. Leurs formes varient dans les diverses provinces.

Les gongs ont, en général, le même aspect que ceux de la Chine. Leur sonorité est proportionnée à leur dimension. La plus grande espèce de gongs est appelée hansi. On en fait usage dans le culte brahmanique et dans les réjouissances publiques.

Les instruments de percussion dépourvus de sonorité sont les castagnettes et les tambours. Les castagnettes sont à peu près semblables à celles dont se servent les ovaJem et aimées de l'Egypte et de l'Arabie. Ce sont des morceaux de bambou évidés, attachés deux à deux par des cordonnets, et qui se frappent des deux mains, l'un contre l'autre, en marquant la mesure et le rhythme. Les bayadères se servent avec beaucoup d'adresse de ces petits instruments.

Les formes et les dimensions des tambours indiens sont très-variées : chacune des grandes divisions du pays a ses instruments bruyants de cette espèce : tous ont des noms spéciaux. Le Bengale a une sorte de tambourin à caisse longue que portent les musiciens ambulants, et dont le nom est khun'rse. Ce tambourina beaucoup

d'analogie avec le matalan. Le taska est aussi un tambour; mais il se bat avec des baguettes des deux côtés, ainsi que le dohle. Le naguar, sorte de timbale dont le corps est en bois, est posé sur un pied, et se L'at d'un seul côté. Sa forme est représentée ici ifig. 71).

Le puckhaicay est un tambour dont la longueur est d'environ 45 centimètres et dont la caisse a une forme légèrement el-

liptiqiie. Aux deux extrémités sont tendues par deux cerceaux des peaux de veau préparées, dont le diamètre est de 25 centimètres. Aux cerceaux (jui tendent ces peaux sont attachées de fortes cordes, comme on le voit dans la ligure ci -contre (%. 72) :

Les deux cùtés du piickliaway^ se frappent de longues baguettes terminées par une pelote garnie de caoutchouc et très-serrée.

Plusieurs autres tambours de formes et de dimensions plus ou moins différentes sont en usage dans certaines réunions d'instruments indiens ; chacun d'eux a son nom spécial, comme daranda, odiuccou et komcine. La caisse de celui-ci est en cuivre. Tous ces

tambours, qui sont au musée de l'ancienne Compagnie des Indes à Londres , se trouvaient à l'Exposition universelle de Paris , en

La variété des organes sonores inventés par les Indiens s'ajoute aux autres preuves multipliées de l'intelligence musicale de ce peuple et de la fécondité de son imagination. S'il eût été doué du sentiment de l'harmonie simultanée des sons, et s'il eût porté dans cette partie essentielle de l'art la délicatesse de perception dont il faisait preuve dans les divisions de son échelle tonale, dans son système de modalité, dans l'abondance de ses rhythmes et dans la richesse des timbres , poëte-né , comme il l'était , et porté , par son heureuse organisation, aux plus hautes conceptions de l'esprit, ce même peuple, sans aucun doute , serait parvenu à la création complète de la musique, qui ne s'est accomplie que chez les Européens modernes.

lU-2 HISTOIRE GÉNÉRALE