CHAPITRE II

Documents mythologiques et historiques sur la musique des Indes,

Une des plus admirables idées de l'antique religion indienne est assurément celle qui fait de la science l’une des formes de la divinité !; aussi sublime que charmante , elle donne un attrait inexprimable aux personnages secondaires qui, sous l'éternel Brahm, se révèlent aux huinains pour exciter et entretenir dans Jeur cœur cette religion de félicité, d'amour et de joie. Brahm est partout; n'ayant point lui-même de figure, il se produit à chaque instant sous des figures sans nombre, plus petit qu’un atome, plus grand que l’univers, âme du monde, âme de tous les êtres, 1l anime toute la nature, il est la nature même ?.

Ainsi, tous les éléments qui la composent se personnifient dans une foule d'êires pleins de charmes, délicieuses émanations de la divinité, qui président aux actions des hommes, aux sensations de l’âme, aux émotions du cœur, aux enfantements de la pensée, aux découvertes scientifiques aux inventions de la Hittérature et des beaux-arts enfin à lout ceque peut concevoir Pimagination, dont ces êtres divins sont eux-mêraes l’une des créations les plus aimables et les plus brillantes.

On ne doit donc pas s'étonner que dans l'Inde les beaux-arts, et particulièrement la musique, soient regardés comme une révélation d’en haut dont la source se retrouve dans les livres sacrés #, respectables aux

1 Védas, cilés par GUIGNIAUT. Religions de l'antiquité, 1. X, p. 52.

3 Là méme.

3 Jones. On the musical modes of the Hindoos, dans ses OEuvres, t. IV, édition ue 1807. London, p. 184.

yeux de ceux qui en font la règle de leur croyance par leurorigine céleste etles vérités qu’ils contiennent, aux yeux de tous par la haute et incontestable antiquité de leur composition.

Dans ces livres sacrés, appelés Vedas, Brahma ! nous est représenté communiquant lui-même à l'espèce humaine l’art divin de la musique, et se faisant aider dans cette grande œuvre par Sereswati, son épouse, et par son fils Nareda ?.

C'est dans une de ses incarnations humaines que Brahma, sous la forme de Crichna, apporte ce don céleste sur la terre :

Sous une forme humaine il habita nos monts, Des fureurs du serpent délivra nos campagnes ; E apprit aux bergers les divines chansons Que répétaient en chœur neui vierges, ses compagnes. Ce doux pays, agréable à ses yeux, Répète encor ses vers mélodieux *.

Destiné à la mort dès sa naissance, l'enfant divin n'en est préservé que par un bruit d'instruments qui empêche le tyran Kansa d'entendre ses cris et de le massacrer comme il avait fait des sept autres fils de sa sœur *. Ainsi, plus tard, Jupiter fut préservé du trépas par les chants bruyants et les tambours des corybantes 5

1 Il ne faut pas confondre Brahma au masculin avec Brahm au neutre. Brahm se dit de l'être unique et sans second , essence et principe du monde, source divine d'où sortent tous les êtres, et où ils retournent tous. De lui est sorti Brahma, créateur du monde, l’une des trois personnes de la trinité indienne. Voyez la table placée à la suite des Chefs-d'œuvre du théâtre indien, traduiten anglais par WiLsoN, et en français par LAN@Lots, t. IE, p. 402.

? Jones. Là même.

3 Casimir DELAVIGNE. Le Paria, chœur du premier acte.

* CREUZER et GUIGNIAUT. Religions de l'antiquité, t. X, p. 205.

> Voy. livre IV,

Heureusement échappé à la fureur de son oncle, Crichna est élevé parmi les bergers dont il partageaïit les occupations ; pasteur mélodieux, les sons de sa flûte, comme ceux du king de Koueï ! et de la lyre d'Orphée, charmaient les animaux les plus sauvages, qui se mêlaient à ses troupeaux. Si Crichna possédait l'art d’enchanter les animaux les plus féroces, il devait lui être bien facile de s’attirer l'admiration et l’amour des humains. Aussi faisait-il les délices des aimables gopis ou laitières, simples et innocentes compagnes de son enfance, qui se rassemblaient sans cesse autour de lui pour l’entendre : parmi elles, sept furent préférées et épousées par lui; mais Rhada, la huitième, plus charmante que toutes les autres, fut la bien-aimée de son cœur. En avançant en âge , il quitte la houlette du pasteur pour ceindre l'épée; il venge sa famille en immolant le tyran Kansa, qui avait voulu le faire mourir, et délivre sa mère, qui gémissait depuis longtemps dans l'oppression. Bientôt il défait un géant à cinq têtes, qui s'était rendu redoutable à tout l'univers, s’empare de son palais dans lequel il rencontre seize mille vierges de la plus grande beauté; celles-ci le trouvent lui-même si beau que toutes veulent épouser l’heureux vainqueur; toutes sont satisfaites; mais, ainsi qu'il a déjà fait pour les gopis objets de ses premiers amours, il choisit dans Le voluptueux assemblage les sept plus charmantes nymphes auxquelles il en ajoute une huitième, la délicieuse Roucoumi, qui doit être la favorite du Dieu incarné ?. Nous verrons que ces

1 Voy. livre premier, ch. IE, p. 49.

2 PAOLINO DA S. BARTOLOMEO. Sistema braminicum, p. 146 el suiv.— Jones et LANGLES, Recherches asiatiques, en français, t. 1, p.197 et suiv.—

Le Mahabbarat etle Rhagavat, citès par PoLiEr, Mythologie des Indous, ch, 3 et 11. — CREUZER et GUIGNIAUT, t. I, p. 206 et 207.

nombres de huit et de seize mille ne doivent pas être négligés, et lient très-heureusement entre elles la théo: logie et la musique des Indiens.

Crichna paraît être l'Apollon des Grecs plutôt que leur Hercule, quoique plusieurs des traits qui lui apparliennent puissent le rapprocher de ce héros, ou même de Jupiter! ; les gopis seraient alors les Muses. Quoi qu'il en soit, il est présenté dans les peintures indiennes sous différentes formes ; la plus ordinaire fui donne la figure d’un jeune homme dans tout l'éclat de la beauté et de la parure, couronré de fleurs, conduisant les nayagas ou naykas, et figurant avec ses gopis à la tôle des chœurs célestes, ou bien jouant de la flute, et réglant, par ses divins accords, les danses du brillant entourage des nymphes, qui partout suivent les pas d'un guide si séduisant?. La figure première du livre IE, planche XHT, exprime heureusement la grande et ancienne idée de l'harmonie universelle, représentée par celle des corps célestes, dont Le résultat naturel est le maintien et la conservation du monde.

On y voit Crichna dansant avec son épouse bien aimée Radha ou Roucoumi, qui, comme lui, s’accompagne de la flûte. Autour d'eux, huit couples forment une ronde et se meuvent en cadence; six musiciennes célestes, rangées trois par trois de chaque côté, exécutent un concert de divers instruments. En rapportant celte fable à l'astronomie, l’on peut considérer Crichna comme un dieu-soleil, et Roucoumi comme personnificalion de la lune, autour desquels les corps célestes

1 Paorino. Sist. Brah , p. 15! el suiv. — Jones et LANGLES. Reclerches asiatiques, L. 1, p. 200, 211.— Porter. Myth. des Ind., L. FH, p.413. — CRet- ZER CI GUIGNIAUT, L. 1, p. 211.

2 CREUZER el GuIGNIAUT. Religions de l'antiquité, 1. I, p. 210.

viennent former une danse harmonique !. Crichna est aussi représenté dans les peintures indiennes tenant à la main une conque marine qui lui sert de trompette dans les combats ?.

Dans sa troisième incarnation , Brahma, né de la vierge Kali*, prend le nom de Vyasa ou compilateur ; il coordonne les Vedas et compose les pouranas, autres livres sacrés *. C'est encore à Brahma incarné pour la quatrième et dernière fois sous le nom de Calidasa, qu'est due la restauration des anciennes poésies de Valmiki. Le rajah Vikramaditya, célèbre dans les fastes de l'Inde par la protection éclairée qu’il accordait aux sciences et aux savants, désirait vivement voir les ouvrages du grand poëte rétablis dans leur intégrité première ; personne n'osatt se charger d’une tâche si difficile; Calidasa entreprit le travail et s’en acquitta on ne peut plus heureusement, caril sutretrouver lerhythme, le caractère el les expressions de Valmiki ; les grands, jaloux de sa renommée, l’accusèrent d’avoir inséré dans les œuvres des parties controuvées, mais un miracle confondit à l’instant ses accusateurs ; les stances contestlées, écrites sur des pierres, furent jetées dans les eaux du Gange, et surnagèrent à la surface du fleuve sacré, aux cris d étonnement et d’admiration de tous les spectateurs ÿ. j

Considéré hors de ses incarnations, Brahma se pré-

1 Moore Hindou-Panthéon, tab. 63. — CreuzER. Religions de l’antiquité, explication des p'anches, p. 13.

2 SCUDRAKA. Le chariot de terre, acte V, trad. par WiLsoN et LANGLOIS, t.1,p. 84.

3 Paouino Viaggio alle Indiecorientali, 1. I, p. 16 de la trad. française, — CRreszer et GUIGNIAUT. Rel. de l'ant., L, f, p. 233.

» Les mémes, t. E, p. 572.

5 Pocier, Mythologie des Indous, 1. 1, p. (71. — CReUzER ct GUIGNIAUT, t. 1, p. 235.

sente dans les peintures indiennes monté sur un cygne d’une éclatante blancheur ; dans un de ses bras, ül tient Saraswati; autrement Brahmi , qui est à la fois sa fille, sa sœur et son épouse, pour laquelle il brûle d’un amour éternel !. Saraswati est le pouvoir actif de Brahma ? ; c’est la déesse de la science, de la symétrie, de la parole, et enfin de la musique ; c'est la sagesse divine identifiée avec la nature féconde, la Neith ou Netha de l'Égypte, l’Athène de la Grèce #. On la voit souvent seule, un livre à la main, ou bien portant la vine , instrument musical inventé par son fils Nareda; Dracka, son frère, préside au travail et à l'emploi du temps; quant à Nareda, il est à la fois législateur et musicien “ (il paraît, en effet, avoir été l’un et l'autre, et, en outre, astronome). La Vina, dont on lui doit l'invention, portait jadis le nom de catch’hapt, ou tortue, parce que Nareda forma son premier instrument au moyen de l’écaille de la tortue, qui, dans les idées indiennes, soutenait sur son dos le monde primilif 6. Quel sens profond, s’écrie avec raison un mythologue moderne 7, dans cette allégorie de la tortue qui soutient Le monde et devient une lyre! Le rôle de Naréda est exactement celui du Fou-hi des Chinois 8, et de l’Hermès des Égyptiens et des Grecs ©. Il est habituellement représenté tenant en maïn son instrument favori ; da figure 2, livre HE, planche XIE, est

1 CREUZER et GUIGNIAUT, 4. 1, p. 244.

2 Jones. Onthe mus. mod. of the Hind., p.185. 3 CREUZER et GUIGNIART, t. I, p. 245.

# CREUZER et GUIGNAUT, là même.

5 Jones. On the mus. mod. of the Hind., p. 185. 6 CREUZER et GUIGNIAUT, Là même,

7 GUIGNIAUT, t. I, p. 263.

8 Voyez livre premier. p. 28.

$ Voyez liv. ILE, t. IX. p. 17, et le liv. IV.

MUSIQUE DES INDIENS. 415 la reproduction d'une peinture indienne offrant l'image de cette divinité.

Nareda et Dacka ne sont pas les seuls enfants de Brahma et de Seraswati; six ragas ou génies, qui se personnifient dans les modes primitifs de la musique, sont le fruit enchanteur de cette union. On les nomme dans l’ordre des saisons de l’année,

Bhairava, Hindola ou Vasanta, Malava, Dipaga, Sriraga, Mégha.

Chacun d’eux est accompagné de cinq où même de six épouses appelées raguinis ou nymphes, représentant les modes secondaires, et suivis de huit enfants, autres génies mélodieux appelés poutras !, qui viennent concourir à former un cercle harmonique dont la développante va présentant à chaque instant des variétés toujours nouvelles et toujours plus charmantes.

fci l’on ne peut s'empêcher de partager l’enthousiasme des orientalistes, qui S’écrient avec raison que toute l'imagination des Grecs n'a jamais inventé une plus délicieuse allégorie que celle de ces aimables famillés de ragas ?, et que les peintres et poëtes d’aucune nation n’ont rien imaginé de plus gracieux que cet assemblage d'êtres aériens. En effet, c’est vraiment une idée merveilleusement belle d’avoir ainsi déifié les sons, d’avoir personnifié dans des êtres fantastiquesles éléments dont l'association donne naissance aux compositions musicales. Une telle pensée ne pouvait prendre racine que dans une terre singulièrement fa-

1 Jones. Onthe mus. mod. ofthe Hind,, p. 493.

3 Jones, là même.

3 N, MuELLER, dans CREUZER et GUIGNIAUT, 1. FE, p. 660.

vorisée du ciel; elle ne pouvait fructifier que par un heureux accord des âmes avec celle nature où Îes sons semblent être, comme les fleurs, une émanation en quelque sorte éthérée. Aucun autre peuple n’a possédé la hiérarchie musicale des Indiens et connu ces divinités enchantercesses, types d’une délicatesse vraiment idéale 1.

Parmi les richis ou mortels inspirés qui viennent à la suite des dieux, le premier musicien paraît avoir été le sage Bhérat, inventeur des natacks ou drames accompagnés de chansons et de danses; son nom se rattache au second des quatre principaux matas ou systèmes de musique. Le premier est attribué à Iswara, fort semblable à l'Osiris des Égyptiens. Hanouman ou Pavan, le Pan de l’Inde, est auteur du troisième, et Callinas du quatrième ; ce richi ou philosophe était aussi habile dans la théorie que dans la pratique ?.

Pour ce qui est de Hanouman, il est d’un ordre plus élevé : on lui donne pour père Parama, autrement Marouta ou Vayou, roi des vents, le dieu pur, le véhicule des odeurs et des sons, l'air lui-même”. Hanouman est le fidèle serviteur de Vichnou, auquel il rendit de grands services *. On Île voit souvent avec la vina entre les mains *. Ce personnage se rapproche fort de Crichna ; l’un et l’autre semblent présider à l'harmonie générale du monde dont ils occupent le centre à.

Tels sont en abrégé les renseignements que nous possédons sur la partie musicale de la mythologie indienne. Il est inutile d’averur les Iecteurs que le fond

1 MiRZA-KHAN, dans JONES, p. 185.

2 CREUZER el GLIGNIAUT, p. 219.

8 Les mêmes, p. 202, et JONES. Recherches asiatiques, J, p. 195

* Les mêmes, planche XIE, fig. 57.

5 Les rênes, p. 260,

de tous ces anciens mythes repose sur des faits trèsréels, et que les personnages prétendus surnaturels, auxquels la reconnaissance des peuples à ainsi attribué les honneurs divins, étaient des hommes que leur science, leur vertu, leur sagesse, en un mot leur génie. avait tout naturellement élevés au dessus du vulgaire ; les bienfaits répandus par eux sur les humains les faisaient regarder comme une émanation de la divinité; dès lors ils étaient dignes d'entrer avec clie en partage dans les honneurs qu'on lui rendait, dans les prières qu'on Jui adressait.

Mais une remarque qui ne doit pas être méprisée, relativement à l'invention des arts et des sciences, c'est que ces êtres d'un ordre supérieur, ces demidieux auteurs des grandes découvertes, étaient fort souvent, non pas inventeurs, mais bien plutôt compilateurs1 cet coordonnateurs; 1ls réunissaient, résumaient et formulaient les élucubrations partielles d’autres hommes de génie venus avant eux; leur mérite était surtout d'avoir concentré en cux-mêmes une somme de connaissances assez considérable pour élablir des comparaisons, apercevoir des détails de haute importance antérieurement négligés, et, par suite, donner des définitions exactes et réunir en un seul corps de doctrine les éléments épars jusqu'alors. Les premiers sont plus réellement créateurs, mais ils ne sont guidés que par le tâätonnement; les seconds sont plutôt observateurs, c’est le jugement qui les dirige.

Il paraît que, dès une époque fort éloignée, la musique avait fait des progrès considérables, et cette époque peut même être reculée aussi foin qu'on le juge convenable, si l’on se rappelle l'opinion fort ancienne

1 WiLLarp, À trealise on the music of Hindoostan, p. 104. 1, 27

qui, supposant l’homme et Les animaux nés de l’humidité primitive de la terre combinée avec les rayons du soleil, faisait de l’Inde le berceau du genre humain !. ÎLest aisé de reconnaître que l’impulsion donnée à la musique par les artistes et les philosophes fut remarquable, si, comme l’on doit toujours faire en pareille occasion, l’on examine les anciennes poésies du pays, qui, dans le principe, étaient certainement chantées. Pendant longtemps la musique fut cultivée dans l'Inde sous le double rapport théorique et pratique; les règles générales se transmettaient d'âge en âge, et si l'art lui-même faisait peu de progrès en raison de l’horreur des innovations et du respect exagéré de son origine céleste, du moins il se conservait intact et pur de tout alliage étranger. Toutefois, c’est aller bien loin de supposer ? qu’il ait atteint dès ces temps éloignés une véritable perfection. Le progrès cessa lorsque la pratique se sépara de la théorie cultivée seulement depuis lors par un fort petit nombre d'hommes instruits, qui abandonnèrent la pratique, comme indigne d'eux, à de simples exécutants dont ils méprisaient l'ignorance. Les théoriciens ne prenaient pas garde qu’en agissant de la sorte ils se privaient du moyen de faire par euxmêmes les vérifications et les expériences nécessaires. D'un autre côté, les praticiens, ainsi abandonnés, ne s’appuyèrent plus sur des règles fixes, s'en rapportant uniquement à leur mémoire et aux habitudes contractées par les maîtres dont ils avaient reçu des leçons ; or, comme les Indiens ne possédaient pas alors un système graphique pour exprimer les pensées mélodiques ou bien en avaient un fort insuffisant, les airs primitifs

1 PaAuSANIAS, Voyage de la Grèce, |, VII, Arcaädie, ch. 29, — Voy. p. 401. ? WiLLARD. À {realise on the mus, Préface, p. vr.

durent nécessairement se corrompre de bonne heure.

Il paraît toutefois que l’art se maintint dans un état assez prospère jusqu’à la conquête de l'Inde par les musulmans. De cette époque date le déclin de la musique et de tous les arts depuis si longtemps cultivés dans ces belles contrées; souvent les conquérants, par une sotte exaltation religieuse, renouvelèrent les actes de destruction trop communs dans les premiers âges du christianisme ; partout, d’ailleurs , ils décourageaient la culture des arts et des sciences !. La théorie fut à peu près abandonnée ; la musique pratique, servant à l’amusement des grands et des riches , continua de briller d’un vif éclat jusqu’au temps de Mahomet-schah, après Le règne duquel les scènes terribles qui agitèrent l'Inde tournèrent pour loñgtemps l’attention générale sur des objets fort étrangers aux arts; la musique tomba peu à peu dans une complète dégradation, d’où elle ne paraît pas prête de sortir ; les choses en sont venues à un tel point qu'aujourd'hui, parmi les praticiens, il est impossible d’en rencontrer un qui ait la moindre connaissance de la théorie, et l’on en est venu à dire que l’espoir de rencontrer un musicien instruit dans l’une et l’autre branche à la fois, serait aussi fondé que celui de découvrir la pierre philosophale ?.

Il existe un grand nombre de livres anciens en sanscrit, dans lesquels sont développés les éléments du système de la musique indienne; une observation qui les concerne tous, c’est que leurs auteurs n'y présentent point l’art hérissé de ces chiffres et supputations qui semblent, en effet, appartenir plutôt à la géométrie et à l’astronomie qu’à la musique ; ils considèrent

1 WiLLanp. À (real, on the mus. of Ffind. p. 107. 2 WILLARD, P. 7.

celle-ci comme ayant pour but le plaisir de l’imagination !. Les savants de la province de Calcutta s'accordent pour donner la préférence an Damodara sur tous les autres Sangitas ou traités de musique. Le Naruyan, autre livre où Ie précédent est souvent cité, paraît aussi jouir de beaucoup d'estime. Un troisième ouvrage, intitulé Ragavibodha où Doctrine des modes musicaux?, n'est pas aussi connu; il peut cependant être considéré comme un traité historique et pratique de l’art ; on le croit fort ancien, moins cependant que plusieurs autres livres encore existant aujourd'hui; il a pour auteur Soma, poêle élégant ct praticien habile, qui paraît avoir possédé des connaissances très-étendues et très-variées. L'ouvrage est entièrement écrit en vers, dans le mètre mélodicux appelé arya; il est divisé en cinq chapitres : le premier, le troisième et le quatrième sont employés à exposer la doctrine des sons, leurs divisions, leurs successions, la formation des différentes échelles par suite de la variation d'accord , enfin, l’énumération des modes d'après un système différent de ceux que lon avait pratiqués jusqu'alors; le chapitre second contient une description des différentes espèces de vinas faite avec beaucoup de soin; enfin, le cinquième renferme des airs notés. Ce livre suffirait pour composer un traité à peu près complet sur la musique indienne *. Ce n’est pas seulement dans les livres en sanscrit que l’on peut étudier la musique des Indiens; il en existe des traités composés tant en hindostani que dans les dialectes des diverses provinces #. Enfin l'on possède aussi des tra-

4 Joxrs. On the mus. mod. cf the Hind., p. 180.

2 Eu admettant que le mot raga désigne les modes.

8 Jones. On the musicul modes of the Hindous, p. 183. » Ousezx, Oriental collections, t. 4, p. 73.

ductions et des traités originaux sur la musique 1ndienne, écrits en d'autres langues orientales 1; le livre persan, intitulé Présent de l’lunde , écrit sous le patronage de Hazem-schah, par l'ingénieux et laborieux Mirza khan, forme une sorte d’encyclopédie de la lit

$rature indienne; l’auteur annonce qu'il a tiré ce qui concerne la musique du Ragarnara où Mer des modes, du Ragaderpana où Miroir des modes, du Subharinoda ou Délices des assemblées, et d’autres traités célèbres. Il s’en faut, du reste, que ces traductions soient faites avec le soin convenable ; ce sont plutôt des paraphrases où le texte et les gloses se trouvent toujours confondus, et ils ne peuvent servir à l'étude qu'en un petit nombre de cas; en effet, 1l est aisé de sentir que ce serait folie de préférer le ruisseau fangeux des écrivains musulmans à la source pure des brahmines; il y a peu ou point d’exceptions à faire à cet égard?.

On cite encore un assez grand nombre de musiciens célèbres qui ont fleuri à différentes époques dans Pem: pire des Indes. Parmi les plus anciens, outre les dieux, demi-dieux et richis ou philosophes inspirés que j'ai nommés plus haut, on mentionne comme ayant été inventeurs, compilateurs ou professeurs célèbres : Coolpath, Cushiup, Haha, Hoohoo, Ravura, Disha, et Ürjoon ; jusqu'à ce jour, nous ne connaissons d'eux que leurs noins ; ilen est dans le nombre qui ont aussi écrit des traités sur diverses parties de la musique.

Les plus renommés parmi les Nayacs ont été Gapal, né à Duckun , et son contemporain Umeer Kosrow, de Dehii; ils vivaient sous le règne du sultan Ula-ooddin; Sultan Housyn Shurque, de Jounpoor ; Rajah-

1 Jones, p. 152, 2 Jones, p. 181.

man, Quilladar de Gualior, Byjoo, Bhunnoo, Pandvie, Buksou, Labung, Jurjoo, Bhugwan, Dhondie et Dalou. On rapporte que Gopal, visitant la cour de Delhi, chanta une de ces compositions appelées geet, de la beauté desquelles rien ne pouvait approcher lorsqu'elles étaient confiées à un si habile chanteur. Le souverain avait fait cacher Umeer-Kosrow sous son trône, d’où il avait entendu Gopal, qui lui était inconnu; Kosrow s’efforça de fixer dans sa mémoire le style de son rival, et, Le jour suivant, il chanta en imitant la manière de Gopal, qui, par cette supercherie, n’obtint qu’une partie des honneurs qu'il attendait.

Les Gundbars et les Goncars ont été d’habiles chanteurs, mais dépourvus de toute idée théorique : ils sont fort nombreux; les suivants ont eu l’honneur d’exécuter en présence de Jujul-ood-denn-Mohammed-Vebur, roi de Dehli: Tansen, attaché d'abord à Rajah- Ram , fut appelé à la cour sur une demande précise du roi; Soojan-khan, Soorgyan-kan de Futehpoor; les deux frères Chand-khan et Sooruj-khan; Tanturungkhan, fils de Tansen, Mudun Ray, Baba Ramsas et son fils Soordas, auteur du Vishnoopud, Baj Bahadour, Chundoo, Daood, Is-haq, Shekh Khisur, Shekh Bechoo, Husun-khan, Soorut Sen et son frère Lala Debee, Neelum Prucash, Meelza Aquir, et les célèbres joueurs de vina Feeroz-khan et Noubat-khan. Tout barbares que me paraissent ces noms, je les conserve parce qu'ils peuvent mettre sur la voie pour les recherches musicales.

À une époque plus moderne , Sundarung et Undarung, Noor-khan, Lav et Pyar-khan, Janee et Gholam- Rusool, Shucker et Muckun , Teetoo et Meethoo, Mo-

hammed-khan et Chhu;jjoo-khan, Shoree, inventeur du tuppa !, qui jouit d’une grande réputation ; ajoutez plusieurs autres praticiens de l’un et l’autre sexe, tout à fait ignorants en théorie musicale, mais qui pouvaient le disputer aux plus habiles chanteurs d'Europe pour la qualité, la douceur’et la flexibilité de la voix. C'est du moins ce qu’assurent ceux qui les ont entendus ?. Il paraît que les exécutants habiles, tant dans la partie vocale que dans l’instrumentale, ont été fort nombreux dans ces derniers temps ; parmi les premiers, on cite Moham:ned-khan , et parmi les seconds Khoosh-halkhan et Oomrao-khan, l’un et l’autre joueurs de vina.

A ces listes arides, qui n'ont pas même le mérite d’être complètes ; à cette stérile, désolante et inharmonieuse nomenclature se borne forcément ce que je puis dire des artistes et de l’histoire musicale proprement dite de l’un des peuples les plus poétiques de l'antiquité, dans l'esprit duquel on aperçoit encore quelques restes d’une splendeur vraiment éblouissante, comme au milieu de terres jadis fertiles que la guerre a dévorées, et que l'incurie des habitants a honteusement abandonnées, apparaissent encore, par in- tervalles, des touffes vivaces d'une riche et magnifique végétation.