BOUGUEREAU (W.-A.). H. C

Il s'agirait de s'entendre une bonne fois sur le talent de M. Bougaereau, car nous aurions vraiment Tair d'avoir un parti pris contre lui, si nous ne reconnaissions la parfaite habileté de ce peintre. La Vierge mix anges et \ Aurore du présent Salon sont comme un défi victorieux jeté aux invectives de la critique. — « Eh bien ! que trouverez-vous à redire, cette fois ? n'est-ce pas suave, délicat, moelleux, dessiné à ravir, peint sans retouches, mais répondez donc, critique! mais répondez donc!

— Sans détours?

— Oui, sans détours.

— Eh bien, j'en prendrai pourtant. J'avais un ami employé au ministère de la marine ; pour être gratte-papier dans le jour, il n'en était pas moins fort épris de littérature le soir, et venait quelquefois se délasser l'hiver au coin de mon feu en fumant sa pipe et en buvant un grog.

Gomme nous causions de Tart d'écrire et que je parlais des difficultés de donner à l'imprimerie une copie dont on soit complètement satisfait :

— Ah! c'est mon ami Barbeau, dit-il, qui écrit bien, si vous saviez !

— Vraiment, et que fait votre ami Barbeau des vers?

— Il a une plume !

— Sont-ce des romans?

— C'est la première main du miDislère!

— Mais alors ce n'est point un littérateur, c'est...

— C'est un calligraphe. »

Il y a donc deux manières de bien écrire ; il y a aussi deux manières de bien peindre.

Breton (Jules). H. G.

Femme de V Artois. — Appuyée sur un vase de grès, elle contemple pensive les horizons changeants qui se déploient devant elle.

Quelle poésie intérieure se révèle dans ce regard profond! Elle n'est ni gracieuse, ni belle, cette robuste paysanne, elle est simplement superbe. — Elle n'a point les airs d'innocence de la fillette à la cruche cassée de Greuze ; elle sait qu'il en coûte cher d'imiter Perrette, en laissant tomber son pot au lait.

Appuyée sur im vnse de grès, elle contemple pensive les horizons changeants qui se déploient devant elle.

Breslau (M"° Louise).

A côté du Mendimit de M. Baslien-Lepage se trouve un cadre en longueur où sont réunis, autour d'une table, trois dames et un chien: le Portrait des amis. Les figures ne sont ni jeunes ni jolies, le roquet blanc m'a bien l'air un peu empaillé ; le tableau m'attire pourtant. Seraisje séduit par cette branche d'azalée rose placée dans un vase en cristal vert opale, qui semble être un rappel de ton du géranium voisin? je ne sais, mais je regarde attentivement et trouve d'immenses qualités dans la peinture de M^'*^ Louise Breslau, de l'audace, de la franchise, un grand sentiment de la couleur.

Son autre tableau, intitulé Annals, est le portrait d'une pelite paysanne hâlée, pâlotte, maladive, avec une robe brune, les pieds dans ses sabots et se tenant droite contre une touffe de genêts en fleur. « Elle est hideuse ! » s'écrieront toutes les petites pimbêches qui croient faire de la peinture en frisant les cheveux d'un petit Jésus en cire, et ne peuvent admettre que ce soit là l'œuvre d'une demoiselle. — Quel meilleur compliment adresser à l'auteur à'Annais?

Brispot (Henri).

En Province. — Cinq bonshommes assis sur un banc au-dessous du fil télégraphique. Ils attendent le train. On a envie de leur donner des noms, tant leurs types sont connus.

Le premier, coiffé d'une casquette et qui s'appuie sur un bâton, c'est le père Grenouillet, le plus habile à dégoter le cochonnet en pointant ; le second, avec son parapluie, c'est M. Ducauroy dit Mon Oncle, horticulteur émérite, ayant été cinq fois au moment de découvrir la rose bleue ; pour l'homme à l'habit vert, au chapeau gris cabossé, parions que c'est le maître d'école Morizard, qui donne quelquefois le dimanche, après vêpres, des séances de mathématique amusante au presbytère. L'avant-dernier, en gilet blanc, les jambes croisées, fumant son écume de mer, le panama sur la tête, est un influent du conseil municipal ; il fait les massés au billard et n'est pas mal vu par M"^^ de Sainte-Odile. Celui du bout du banc, nu- tête et riant à son chien, doit connaître à fond les mystères de l'épicerie ; il a dû tenir autrefois un hôtel dans la banlieue d'une grande ville.

Mais il me semble qu'on m'interpelle : « Pour-

quoi ces suppositions?, ça ne signifie rien et ce tableau de M. Brispot est la vulgarité même ; vous vous arrêtez à cela ! » — L'idéal des allégories à la crème et au sirop de framboises m'assomme; j'aime mieux rêver devant ces échantillons de notre espèce, comme le ferait un jardinier devant un plant de salades.

Brozik (Vacslav), H. G., né cl Pilsen [BoMme].

Deux tableaux importants ont été exposés par M. Brozik. Le premier représente : Christophe Coloml à la cour de Ferdinand et d'Isabelle, le second : Présentation de Laure et Pétrarque à Vempcreur Charles IV, à la cour du Pape à Avignon. — Nous n'avons point le temps de vous faire un cours d'histoire ; nous n'insisterons donc point sur ces sujets bien démodés aujourd'hui. Hâtons-nous de dire que ces deux tableaux, d'une mise en scène très étudiée, digne d'un théâtre d'opéra, nous montrent tout un assortiment défigurants déguisés à grands frais ; les décors et les accessoires ont été particulièrement soignés : tapis de haute lice, crédences et trônes en chêne sculpté, vitraux du xiv« siècle, coffrets précieux, émaux cloisonnés, aiguières d'or et d'argent, etc., tout a été copié fidèlement d'après les objets

de Tépoque. — 11 n'y a rien à redire, si ce n'est que le tableau de M. Brozik aura beaucoup de succès à quelques centaines de lieues par delà les mers.

BuLAND (Jean-Eugène).

Dans V Annonciation de M. Buland, la Sainte Vierge a le profil moderne et bourgeois d'une pensionnaire du Sacré-Cœur; elle est vêtue d'une robe blanche, avec un châle de cachemire blanc à franges sur le dos. Une grossepoupée joufflue vient lui réciter son Ave, et profile de sou origine céleste pour se permettre d'avoir des mains d'un dessin surnaturel.

M. Buland,mal inspiré par le mysticisme, a voulu se rattraper, probablement, en cherchant le document humain dans le temps présent. — Après deux ans d'absence est le titre de son second tableau. C'est toute uue histoire : la fille à Mathurin revient à la ferme après vingt-quatre mois de vie parisienne ; partie en sabots et un fichu sur le cou, avec un mouchoir renfermant deux chemises et une paire de bas, la voilà de retour, bien nippée, chapeau à plumes, gants à douze boutons, fumant le maryland, jabotant comme un régiment de dindons en amour : une vraie belle-petite, quoi I Et

Mathuriu, et la mère, et la vieille voisine joignent les mains aux récils émaillés de princes russes, à celui des soirées chez le vicomte de Bullier, chez le duc de Mabille. — Eh ! bedame ! Eh ! régarde donc comme è fume ! c' que c'est la haute société 1...

Ave, Maria, gratia plena...

Allons, M. Buland, un bon mouvement: il faut nous convertir cette jeunesse-là bien vite, sans ça gare à votre peinture rehgieuse I

Butin (Ulysse). H. G.

On le respire à pleins poumons l'air saturé de sel de l'Océan, devant le Départ pour la pêche de M. Ulysse Butin. Les tons gris perle du ciel, les broderies argentines des flots, les mille colorations du sable humide avec le reflet des nuages et des barques, nous font revivre un instant sur une de nos plages du Nord. Le vieux loup de mer portant son ancre, la femme avec son bonnet blanc, son panier d'osier et ses jambes en fuseau, le moussaillon en béret sont autant de types qui nous sont familiers. — Que de sincérité dans cette toile, et comme il s'en dégage une poésie plus vraie et plus intense que de toutes les neptuneries de l'art noble 1

118 SALOiN DE 1881

Cabanel (Alexandre). H. G.

Nous avons détaché d'un journal du mois de juillet 1880 la note ci-dessous :

« M. Cabanel a fait don de sa Phèdre au musée de Montpellier, en l'accompagnant de la lettre suivante qu'il a adressée à M. Michel, directeur du musée :

« Mon cher Michel, je vous ai parlé, il y a longtemps déjà, de mon désir d'offrir au musée de Montpellier une de mes œuvres et de témoigner par là de mes sympathies toujours vives pour notre chère ville.

« J'ai exécuté à cette intention une œuvre que j'estime au nombre de mes meilleures : la PI èdre que vous connaissez, et que je viens défaire figurer au Salon afm qu'elle eût sa consécration par la publicité.

« Je suis heureux de vous faire savoir aujourd'hui, en vous priant de communiquer ma lettre à qui de droit, que je fais le don de ce tableau au musée Fabre, me réservant seulement de m'entendre avec vous pour la place qu'il devra occuper, et en y ajoutant la condition qu'il n'en sera jamais fait de copies.

« Croyez, etc. A. Cabanel. »

Il y a une légère contradiction dans cette lettre. — Ou M. Cabanel trouve vraiment que &di. Phèdre est une œuvre hors ligne et alors, en excellent maître et en grand artiste, il aurait dû ne rechercher qu'une chose : la faire copier par les élèves ; ou bien c'estune œuvre médiocre et le musée Fabre aurait bien pu s'en passer.

Rien n'empêcherait M. Cabanel d'écrire semblable lettre à un musée quelconque, au sujet de son nouveau tableau institulé Portia; mais pendant qu'il y serait, ne pourrait-il, par la même occasion, en défendre la reproduction aux photographes ? personne ne s'en plaindrait.

Quant au portrait de M""® N. de G..., c'est une autre affaire ; nous retrouvons, dans cette toile, toutes les quatités de finesse de ton et de distinction dans le dessin que nous sommes habitués à voir dans les portraits de M. Cabanel. La tète est d'une expression charmante, les mains qui se gantent sont merveilleuses de pose. Pourquoi faut-il que la figure se dessine sur un fond d'un bleu aussi cruel ?

Carrier-Belleuse (Louis-Robert).

Nous sommes heureux toutes les fois que nous

voyons le nom d'un fils d'artiste s'illustrer dans une brandie quelconque des beaux-arts.

M. Garrier-Belleuse n'a qu'à continuer à nous donner des œuvres comme la Remise de marchands aux Halles^ et la filiation se perpétuera.

Claude Lantier, le peintre du Ventre de Paris, aurait dû faire ce tableau, sous la direction de son maître, Emile Zola; l'aurait-il mieux réussi?

Ils sont superbes les poissons du premier plan : une belle marée fraîche comme l'œil et arrivant en ligne droite des traditions hollandaises.

Casanova (Antonio), né à Tortose (Espagne).

Fin Gourmet! — Un moine déguste sa lasse de moka, avec toutes sortes de pincements de lèvres, de clignotements d'yeux, de demi-sourires, de gargarismes sucrés, de plissements de narines, de boursouflements de pommettes. Fin gourmet ! Très fin observateur, M. Casanova, très spirituel dilettante du pinceau !

Au coin d\in jardin. — Sur un banc solitaire, près d'une touffe de roses trémières, sous la limpidité d'un ciel bleu turquoise, un autre moine écoute la confession d'une jolie Andalouse ; les péchés doivent être bien mignons, aussi mignons que le visage de la dame et que le bout de ses

petits doigts. — Père capucin, confessez-la bien ! mais ne riez pas ainsi : croyez-vous donc qu'elle consentira à faire votre pénitence ?

Nous aurions bien envie de critiquer un peu la minutieuse recherche du talent de M. Casanova, mais nous n'en avons pas le courage, et nous lui pardonnerons, cette fois, en faveur des jolis yeux de son Andalouse.

Gasile (Alfred).

Faire quelque chose avec rien, c'est très bien ; mais faire beaucoup avec pas grand'chose, c'est encore plus fort.

Prendre une bande de terrain peu accidenté, déployant sa nudité sous la pauvreté d'un ciel sans effet ; s'asseoir devant son chevalet avec la ferme volonté de rendre intéressante l'interprétation de ce site vulgaire, me semble de l'audace ; réussir me paraît être plus que du bonheur, c'est même plus que du talent.

Ces réflexions m'ont été inspirées par le remarquable tableau de M. Alfred Gasile : les Terrains du Lazaret, à Marseille.

0 rives du Permesse, vallée de Tempe, jardins des Hespérides ! où êtes-vous? 0 paysage historique, dans quel grenier poudreux vous faites-vous

grignoter par les souris grises ? Ne s'avise-t-on pas, aujourd'hui, d'aimer la nature pour ellemême et d'en savoir rendre la poésie sans le secours du Dictionnaire de la Fable !

Gazin (Jean-Charles).

Le tableau de M. Gazin est intitulé : Souvenir de fête [H juillet 1880).

Sur les assises d'un monument en construction, au milieu des échasses et des boulins de l'échafaudage, trois personnages allégoriques contemplent les splendeurs nocturnes et vénitiennes de la fête du 14 juillet. — Quel est ce monument? Le temple de la Raison sans doute, dont l'architecte populaire égare les plans tous les cinquante ans, un temple plus long à édifier que la basilique de Gologne, et qu'un cataclysme viendra renverser dans quelques milliers d'années, au moment où l'on voudra procéder au couronnement de l'édifice.

Quels sont les curieux assistants qui, ne craignant pas le vertige, se sont huches sur cette bâtisse? Ils s'appellent le Travail, la Vertu, la Science ; pour que personne n'en ignore, le peintre a écrit leurs noms, en lettres d'or, sur le fond de la toile, à proximité de leur tète, comme on faisait à

l'époque de la Renaissance; il les a écrits en latin, même, pour donner encore plus de style à sa composition : Labor, Virtm, Scîentia. Au milieu des fusées retombant en pluie diamantée sur le bleu sombre du ciel, au milieu des lueurs roses et vertes des feux de Bengale, au-dessus des guirlandes de flamme qui épousent la forme des grands monuments de Paris, rayonne le grand mot de GoNCORDiA.

Concordial Virtusl oui nous avons tout cela à Paris, la place de la Concorde et la barrière des Vertus ! ! . . .

Idée de poète brossée par un peintre, rêverie de peintre dessinée par un poète, nous faisant souvenir des vers que les sylphes disaient jadis à Théodore de Banville :

Mais ce n'est pas tout encor Car ils me disent: Poëte Tiens voilà des rimes d'or, C'est là ta part de la fête.

Tu nous feras des doux chants Que nous apprendrons aux roses, Pour les dire lorsqu'aux champs Elles s'éveillent mi-closes.

M. Gazin a eu sa part de la fête aussi : l'inspiration d'un tableau néo-philosophico-énigmatique; elle nous a peut-être privé d'un de ces

paysages pleins d'air et adroits de touche, comme M. Gazin sait les peindre. Tout en déplorant de voir un artiste aussi distingué dégringoler dans la mythologiade, nous reconnaissons de véritables qualités dans sou œuvre et le félicitons de faire plutôt ce qui lui passe par Timagination, que d'être enrégimenté dans les bataillons de la peinture officielle.

Nous devinons les sentiments républicains de M. Gazin, son tableau nous en donne une preuve. Ge n'est point mauvais d'être à la fois un bon peintre et un bon démocrate, mais il est un mot qui doit être inscrit aussi en lettres d'or sur la palette de tout artiste : Lihertasî

Chanet (Henri).

Si vous avez de la gaieté à dépenser, arrêtezvous devant la toile de M. Glianet : le Peintre de 'portraits. — M. Glianet s'est-il peint lui-même en train d'opérer lui-même et en public ? c'est possible. — Sur une estrade dans le fond, une grosse dame, en gants jaunes, a l'air très satisfait de se voir reproduite par un si habile artiste et nous l'en félicitons. — Derrière notre dos nous entendons fredonner l'air de la Femme à harle. — Taisez-vous donc, vous m'empêchez de voir I

PEINTURE I2o

Chartran (Théobald).

Des pèlerins agenouillés font brûler un cierge, devant une petite chapelle champêtre consacrée à la Madone, et lui adressent la prière suivante :

«Bonne dame, nous nous prosternons aux pieds de Votre Majesté, devant l'image céleste qui vous représente, tenant votre fils sur votre giron, comme il était en son enfance, et prenons une grande confiance de le trouver favorable à nos vœux par l'entremise d'une mère aimante et aimée, entre les mains de laquelle nous le contemplons.

«Nous venons vous implorer pour notre peintre M. Théobald Chartran. Il a pour lui de fortes études, un maître célèbre, M. Gabanel; il a eu le prix de la ville trois fois sainte ; il a de bonnes intentions; il sait fort bien modeler ses personnages: regardez plutôt notre torse; il aurait la couleur avec un peu d'effort, mais il n'est point de son siècle, et s'obstine à faire des sujets religieux, tout à votre gloire, il est vrai, mais peu faits pour s'attirer les faveurs de la galerie. Cette vie est courte: encore faut-il y gagner son pain, si on veut l'employer à vous servir, et ce n'est point en faisant des ex-voto qu'il fera bouillir la marmite.

« Sainle Madone, protégez M. Ghartran et donnez lui Finspiration. Amen I »

Clays (Jean-Paul), né à Bruges (Belgique).

V Escaut à Anvers, et V Escaut à Flessingue : deux marines lumineuses venant renforcer la flottille des succès mérités depuis nombreuses années par M. Clays, un des meilleurs peintresarmateurs de la Belgique.

GoLLiN (Raphaël). H. G.

La Danse ; panneau décoratif pour le théâtre de Belfort. — La Danse est vue de dos, elle a une robe de gaze, alors on lui voit... le dos. — Voilà une allégorie très décorative, très habilement peinte et surtout très transparente.

GoNSTANT (Benjamin). H. G.

Avec le Passe-temps d'un Mlife à Séville, M. Benjamin Gonstant nous donne la menue monnaie courante de son talent d'orientaliste; ce joli tableau, très lumineux dans les fonds, très recherché et fort exact dans les détails, nous montre que l'artiste est en pleine possession de sa manière de faire.

La figure de femme assise, à laquelle il a donné

le nom d'Hérodiade, marque une étape nouvelle dans sa peinture ; il y a une recherche évidente de finesse de ton dans le modelé des carnations, d'harmonie dans la gamme des soies rosées de la robe, dans l'or éteint de la chevelure. Le fond de velours rouge sur lequel se dessine la figure la fait valoir en l'enveloppant.

Devant une tentative aussi consciencieuse, nous n'aurions voulu faire aucune critique désobligeante à l'artiste ; et pourtant nous sommes forcé de lui demander s'il trouve vraiment bien gracieuse la pose de son Hérodiade. De mauvais plaisants m'ont chuchoté mille interprétations rabelaisiennes sur la posture de la dame : propos d'artistes !

CoT (Pierre-Auguste).

« Papa, je pose. » — « Très bien, ma fille, ne bouge pas et regarde-moi bien ; c'est cela, les deux pieds sur la même ligne, la main droite dans la poche sans lâcher ton fouet. — Faut-il retirer mou chapeau en velours peluche? — Garde-t'en bien; garde aussi tOQ manteau : l'opposition de leur couleur sombre avec le velouté de ta figure rose et l'or fin de tes cheveux, me servira à merveille, ma blondinette ! — Tu feras mes guêtres, dis, papa"^

— Je crois bien, et les boutons aussi. — Et l'oiseau de mon chapeau? — Mais oui. — ... Est-ce bientôt fini? — Fini ! fini ! comme tu y vas, fillette ! serais-tu impressionniste ? fini ! fini ! mais quand ton portrait sera fini, il me faudra encore passer un an entier dessuspour le finir tout à fait; on peut travailler toute sa vie sur un portrait. — Sans le modèle alors, parce que moi je veux grandir, papa ! — Impressionniste ! »

Courtois (Gustave).

Les deux portraits exposés par M. Courtois sont excellents ; celui de M"^° S. de Tarrado en robe blanche avec la touffe écarlale de coquelicots sur le corsage est plein de distinction. Mais son chefd'œuvre est le portrait de M"« Guerde. Elle est assise sur une table, la charmante fillette, au milieu des livres et des bouquets ; la délicatesse de ses traits, Fintelligence de sa physionomie, la justesse et la grâce de sa pose, tout contribue à faire de cette œuvre un des tableaux les plus réellement attrayants du Salon,

Tous les pères voudraient avoir une aussi jolie enfant et trouver un peintre du mérite de M. Gustave Courtois pour en faire le portrait.

Damoye (Pierre-Emmanuel).

Ils sont splendides les deux paysages de M. Damoye, avec leurs ciels légers et leur vaste perspective. — Je ne sais lequel me plaît davantage des Landes de Carnac ou du Moulin de Gouillandeur. Le dernier a bien du charme : le léger bataillon des nuées blanches s'enlevant sur les profondeurs bleues du ciel ; les petits taillis verts et roux, les roches grises, les filels d'eau vagabonde zigzaguant parmi les herbes, les petites flaques reflétant l'oulremer dVn haut, sont autant de notes exactes transposées de la nature sur la toile ; a-t-on besoin d'aller à la campagne lorsqu'on en a, devant les yeux, une image aussi fidèle?

M. Damoye, nous savons bien à qui nous donnerions une première médaille.

Dantan (Edouard). H. G.

Après avoir fait reposer le modèle dans l'atelier de son père, M. Edouard Dantan lui offre à déjeuner dans le sien. C'était prévu.

Quand on tient un sujet, on ne le lâche pas si facilement; n'est-ce pas, monsieur Bompard ? n'est-ce pas, monsieur Danlan? L'ImagiiuUioit,

c'est tout un poème, dont beaucoup d'artistes ne récitent, pendant toute leur carrière, que deux ou trois distiques.

Il y a des gens qui, toutes les fois qu'ils vont au restaurant, se font servir le même déjeuner; ce menu convient à leur estomac, c'est le principal pour eux. M. Dantau doit être de leur avis, et c'est pour cela qu'il nous sert le Déjeuner du modèle.

Dans la lumière claire de son atelier, assise, revêtue d'un péplum blanc, une assez jolie femme grignotte un morceau de petit salé sur une table à pieds tors; elle nourrit, en même temps, son intelligence avec un feuilleton d'Alexis Bouvier ou d'Adolphe Belot. Dans le fond, Edouard Dantan lui-même nettoie sa palette et ses pinceaux, fait la toilette à ses tubes et à ses godets ; il se prépare, souriant, à faire le joli tableau que vous voyez.

Ce ne sont plus les grands coups de brosse de M. Bompard, des écrasements de tons noirâtres avec le couteau large comme un sabre, non, ce sont toutes les lichotteries d'un fin blaireau qui vont caresser la toile ; l'huile la plus pure va couler pour conserver la fraîcheur du coloris ; ce sera suave, et comme ça se vendra dans le commerce, mes enfants !

Dargaud (Victor).

Le Chantier de V Hôtel de ville (1880). — Rue du JPetit- Cimetière, à Marseille. — Deux charmantes vues d'une touche sûre d'elle-même, baignées d'une lumière douce et vraie, et qui classeront M. Victor Dargaud parmi les peintres les plus habiles à reproduire Taspect de nos villes et de nos monuments.

Aujourd'hui que le vieux Paris s'en va, que chaque ville se transforme comme par magie, ils ne sont point à dédaigner les peintres qui savent nous conserver le souvenir des petits coins et des grandes places, des vieilles rues qu'on démolit, des nouveaux travaux qu'on exécute.

Daubigny (Karl). H. C.

Prairie incendiée dans la xallés d'^Auge [Normandie). — Un vigoureux paysage plein de tempérament. M. Karl Daubigny tient de son père, et morbleu ! tant mieux ; il y a tant de peintres qui ne tiennent de rien du tout. On s'acharne après M. Karl Daubigny parce qu'il a la tradition paternelle ; cela peut sembler étrange. — Va-t-on reprocher aux chevaux de race de soutenir l'honneur de leur origine sur le champ de course? — Taisez-vous donc, barbouilleurs, et admirez !

Defaux (Alexandre). H. G.

Les Bords du Loing, et Vile de la Grande-Jatte^ à Neuilly^ maintiennent le nom de M. Defaux à la première place des paysagistes contemporains.

Delacroix (Henri-Eugène).

Le fardeau d'un nom illustre est bien difficile à supporter, surtout lorsque ce nom a servi de signature à des œuvres d'un genre semblable à celui des œuvres que vous faites.

S'appeler Eugène Delacroix, et faire de la peinture soi-même!

Un littérateur contemporain avait le malheur de porter le nom de Molière : comment signa-t-il ses romans? — Moléri. — C'était agir en homme d'esprit.

Irons-nous maintenant vous parler du tableau de M. Henri-Eugène Delacroix : Orphée déchiré par les Bacchantes, sujet tiré des Métamorphoses d'Ovide? — Nous attendrons qu'il ait métamorphosé son nom.

Delahaye (Ernesl).

Sujets de circonstance, vous séduisez bien des peintres I quelques-uns vous happent au passage,

ce sont les malins; d'autres ne vous saisissent qu'au moment où déjà vous tournez les talons et allez rejoindre les vieilles lunes, ces derniers sont les réfléchis; M. Ernest Delahaye est de leur nombre, il retarde de deux ou trois cents représentations sur V Assommoir. Voulez-vous parier que, dans deux ans, il sera inspiré par la mort de Zizi chez Nana. — Le tableau du Lavoir est assez distingué de couleur; les blanchisseuses posent en vue des spectateurs et ne s'engueulent pas assez carrément.

Delanoy (Hippolyte-Pierre).

J'aime beaucoup les Confitures de cerises et donnerais volontiers ma pratique à M. Delanoy, s'il voulait m'en approvisionner ; j'aime moins Id^Tahïe du citoyen Carnot, une nature morte pleine de sentiment politique. — Ce serait à vous faire prendre la République en horreur, si l'on n'était profondément républicain, que l'exhibition de tout ce fétichisme révolutionnaire ; eh quoi l nous déboulonnons les vieilles coloimes de la superstition, nous désagrégeons le musée des souverains, nous réunissons les vieux chapeaux de Napoléon P'" à la défroque des Invalides, et tout cela pour nous embcrlilicoter des reli(|ues de

quelques bons patriotes ! — Ah ! monsieur Delanoy, que faites-vous là ? Faites miroiterie cuivre des casseroles, asiiquez le cul des chaudrons, renversez des bourriches de fruits, étalez des mannes de poissons ; peignez-nous Floréal avec des roses, Vendémiaire avec des raisins, mais laissez-nous tranquilles avec les citrons que le citoyen Garnot pressait pour se faire de la limonade, et ne nous faites pas voir l'heure qu'il est à son chronomètre sortant de chez Robin, horloger du Roy.

Delpy (Camille).

Nous suivons attentivement, d'année en année, les progrès de M. Delpy, un de nos meilleurs paysagistes. — M. Roger Ballu avait rangé les peintres en deux classes, les peintres émus et les peintres habiles ; nous voudrions les ranger, à notre tour, en deux autres classes, les peintres sincères et ceux qui ne le sont pas. M. Delpy entrerait de plein droit dans la première catégorie ; il est difficile de rendre avec autant de justesse qu'il le fait les impressions fugaces de la nature ; il a la simplicité d'exécution des vrais artistes, il en a l'ampleur et la sûreté. Dans Sun Entrée de Dordrecht, il a été inspiré comme un ancien paysagiste hollandais. Dans son Lever de lune à VUlerville [Calvados), il

PEhNTURE 135

est resté le poétique peintre que nous connaissions déjà. Peut-être Van der Neer, le luniste des Pays- Bas, est-il venu Finviter à faire aussi son pain k cacheter ; nous ne l'en blâmerons pas ; toutefois, il faut avouer qu'il est scabreux de faire briller Forbe de la chaste Phébé sur le fond de sa toile, et nous connaissons un peintre, très amateur, jadis, des effets de nuit, qui, voulant se les interdire à jamais, avait écrit en lettres capitales sur le mur de son atelier :