lob, xxxix, io, et xli, i. '>. ii). i i

- Job, xi.. 20, et s.iini Grégoire Moral, in Job Palrol., t. I.\\\ I

i (don de Cluny, Epi tout, moral m J<,l>. Palrol , l. e \ \ \ I [ [, col. • Brunon 'i Asti, lu Job. Palrol., t. CLXIV, col 685

Honorius d'Autun, Spec. Eccl. Patrol., i CLXXII,

,,. L'ART RELIGIEUX DU Mil' SIÈCLE

Il lui admis encore que le passage où il est parlé de » celui qui ouvrira les portes de la gueule du Léviathan » désignait la descente de Jésus-Christ aux Enfers et sa victoire sur Satan, a En brisant les portes de l'Enfer, dit Brunon d'Asti, Jésus-Christ brisa les portes derrière lesquelles Léviathan cachait son visage '. » De là est née la tradition artistique bien connue qui consiste à représenter, dans la scène de la descente aux Enfers, près des portes brisées que Jésus (ouïe aux pieds, la gueule ouverte de Léviathan.

Enfin, les versets où il est dit que « les flammes jaillissent de sa bouche, qu'une fumée sort de ses narines comme d'un vase qui bout, et qu'il lait bouillir le fond de la mer comme une chaudière », passèrent pour une description exacte de l'Enfer. Les artistes du xme siècle traduisirent en effet littéralement ces images, et ils poussèrent le scrupule jusqu'à représenter dans la gueule ouverte du monstre une chaudière en ébullition. Le tympan de Bourges (fig. iS"> et une voussure de Notre-Dame de Paris nous en (dirent un exemple.

.Mais, cette exactitude à se conformer à un commentaire théologique ne se rencontre pas dans les scènes diverses où sont représentés les supplices des damnés. Les artistes n'acceptèrent pas la doctrine de saint Thomas et de la pluparl des théologiens qui prennent les supplices de 1 Enfer dans un sens symbolique. « Les vers qui dévorent les réprouvés, dit saint Thomas, doivenl s'entendre au sens moral, et signifient les remords de la conscience . o Les artistes restèrent fidèles à la lettre. A Bourges, des serpents et des crapauds dévorent les damnés, pendant que des démons les retournent dans la chaudière. Les sculpteurs du moyen âge, rejetant tout symbolisme, semblent s ins-

pirer des vers laineux sur les supplices éternels qui couraient dans I Ecole ■ —

vers atroces qui ressemblent à des intruments de torture :

Nix, nox, vox. lachrymae, sulphur, silis. œstus; Maliens cl stridor, spes perdita, vincula, ver s .

Pendanl que l'épouvante règne a la gauche du Juge, la joie éclate a -a droite. L'artiste a choisi le moment où la sentence qui ouvre l'éternité bienheureuse

aux (dus vient d'être prononcée. Nous sommes sur le seuil du Paradis. Les (dus portent de longues robes, ou même les habits de leur rang et de leur condi-

1 Brunon 'I Asli, col. 688, Somme, Supplcm à 1m V partie. Quoest, XCYII, art. II. \ mr, ni de Béarnais, Spec hist. EpiL, exix.

LE M I i;< H K II [S'I ORIQUE

LE JUG KM EN I lii;i;.\ I lin

Iniii terrestres, contrairement à la doctrine d'IIonorius d'Autun, qui s'efforce de démontrer que les juste-, ne seront revêtus que de leur innocence el de la splendeur de leur beauté1. Les artistes du moyen âge, soil pour se conformer à la parole de l'Apocalypse qui parle de a ceux qui ont revêtu des robes blanches2 », soit plutôt pour rappeler, jusqu'au sein de la béatitude, les luttes de la terre, ont préféré donner aux. bienheureux les costumes de leur ancien état. Des rois, des évoques, des abbés, mêlés à la foule îles âmes saintes, marchent

r'ig. i85. — Jugement dernier. Les Damnés L>om

vers le ciel. A Bourges, un roi s'avance une Heur à la main. Cette délicieuse ligure exprime l'union de la royauté et de la sainteté. Le souvenir de saint Louis, mort depuis peu, a sans doute inspiré l'artiste. Ce n est pas un portrait, c'est l'image idéale du roi chrétien, dont saint Louis fut le type achevé. A

Bourges, il apparaît svelte comme un chevalier, et o beau c< ne un ange

pour parler comme Kra Salimbene, le peintre charmant du saint roi . Il est remarquable qu'à Bourges et au Mans église de la Couture un franciscain, ceint du cordon à triple nœud, marche, en même temps que le roi, à la tète des élus ' (ig. [86 . L'arliste de la lin du xme siècle eut sans aucun doute la pensée

1 Elucid . III. 11. col. i n'.'.t.

ipoi al., vu, i ;.

I ra Salimbene faisant le portrait de sainl l..juis, le décrit ainsi : gracilis, uiacilentus el facie ».

1 Le 1 rauciscain se voit aussi à Amiens; c est lui qui entre le prcinii i d iradis.

444 L'ART RELIGIEUX Dl' XIIIe -SIÈCLE

d'associer dans le môme hommage les deux âmes les plus pures de son temps : sainl François d'Assise et saint Louis. La royauté devenue sainte, et Tordre récent des Franciscains, voie nouvelle ouverte au salut, furent glorifiés à Bourges, à Amiens et au Mans '.

Les élus s'avancent donc vêtus au costume qu'ils portèrent en ce monde; mais des anges qui se tiennent à la porte du ciel s'apprêtent à les revêtir d'une magnificence royale. Ils tiennent des couronnes qu'ils placent sur la tète de ceux qui franchissent le seuil. Cet épisode ne fait défaut clans presque aucune

Eig. 1 86. — Jugement dernier. Les Elus [Bourges]

des représentations du jugement dernier'. A Notre-Dame de Paris, les saints ont déjà reçu leurs couronnes, et, avant même d'entrer dans le Paradis, ils ressemblent tous à des rois. A Amiens, les anges, des couronnes à la main, forment une frise gracieuse au-dessus de la tète des élus. Une tradition si bien établie ne peut s'expliquer que par un texte. On lit, en effet, dans l'Apocalypse : « Sois fidèle jusqu'à la mort, et je te donnerai la couronne de vie '. »

Au vestibule du Paradis, qu'une porte rappelle, parmi les anges souriants, une grave ligure attire le regard : c'est saint Pierre, qui, les clefs à la main, reçoit les nouveaux venus '. Le peuple, à ce propos, imagina mille jolis contes,

1 A Conques, au su'' Biècle, c'est Charlemagnc, qui passail pour avoir <;lc'' un des bienfaiteurs de l'ab-

baye, et Les ines de Saint Benoît, qui sont au premier rang des ('lus.

- Ou U> voit à Reims, à Chartres, à Bourges, à Amiens, à Rouen (portail <K's Libraires).

:l A pue ni , h, io.

4 Notamment à Amiens, à Bourges, au Mans [la Coulure

LE MIROIR HISTORIQ1 E — LE JUGEMENT DERNIER if.

et transforma saint Pierre en portier du ciel. La pensée des artistes fui plus profonde. Saint Pierre n'est qu'un symbole : il figure le pouvoir de lier et <le délier (pie Jésus donna à l'Eglise en la personne du premier des papes. En représentant saint Pierre à la porte du Paradis, les artistes ont voulu nous rappeler que, seule, l'Eglise catholique a, par ses sacrements, le pouvoir de nous faire entrer dans la vie éternelle'. A Bourges, le maître verrier qui a composé le vitrail du jugement dernier, enfermé dans un champ moins étroit que le sculpteur, a trouvé la place de développer plus longuement cette pensée maîtresse. 11 a représenté dans le bas de la composition le sacrement de pénitence sous la figure d'un fidèle agenouillé devant un prêtre2.

Cependant nous n'avons pas encore pénétré dans le Paradis : le sculpteur, s'il veut achever sa « divine comédie ». doit nous introduire. Il 1 a essayé, mais on ne peut pas dire qu'il y ait parfaitement réussi. Peut-être prit-il a la lettre la parole de saint Paul : a L'œil de l'homme n'a jamais vu. son oreille n'a jamais entendu, son cœur n'a jamais senti le bonheur que Dieu prépare a ses élus . I. art, d'avance, s'avoua vaincu.

Une ligure archaïque et naïve perpétue, en plein \m siècle, I image du Paradis tel que les premiers sculpteurs romains le conçurent. Le patriarche Abraham, assis sur son troue, porte dans son sein les aines des justes'. 1 ne semblable représentation. Ires conforme d'ailleurs à l'enseignement théologique 5, n'est qu'une sorte d'hiéroglyphe. A Reims, il est vrai, l'artiste a lait de merveilleux efforts pour rendre cette métamorphose expressive. Des anges, avec une délicatesse exquise, portent sur des nappes pures !c- âmes de- bien-

1 Sur les clefs (t.- sainl Pierre, voir Pierre Lombard, Sentent., lib. IV., dist. XVII] : Claves isla; non sunt corporales sed spirituales, sciliect discernendi scicutia ■•! potentia judicaudi, id esl ligandi el solvendi. » Patrul . t. CXCII, col. 885

- Vitraux de B 'ges, pi- III.

:i / Corinth., n, 9,

• Exemples: Laon, Chartres, Noir,' Dam,- de Paris, Reims, Bourges, bas-reliel el vitrail;

Rampillon [flg, 1S1 Saint-Urbain de Troyes.

6 Sainl 1 1 1 ,i~ Somme, !' partie. Qua>st. b-j, arl 1 dit expressément qui le sein d'Abraham est le lieu

de repos des justes.

L'AR'J 1 ; 1 ; 1 . 1 < . I EUX Dl" XIII' SI ECLE

heureux vers le sein d'Abraham (fig. iS-). Jamais on n'a mieux exprimé le respecl «le l'âme hùoiaine et la loi dans 1 immortalité; mais où sont les joies du Paradis.1 ( )ù sont les divines prairies de Fra Angelico, et la ronde des élus au milieu des hautes Heurs, et la lumière du jour qui n'a pas de fin?

Esclaves d'une dure matière, prisonniers des lois inflexibles de leur ail, les sculpteurs n'ont pas tenté d'exprimer l'infini, l'éternel. Seul, l'admirable artiste

Phot. Martin Sabou.

l'ig. iS;. — Les âmes portées par les anges dans le sein 'I Abraham (Reims),

inconnu de Bourges lit un noble effort. Sans doute ses élus ne sont pas encore dans le ciel, niais les lignes de ces corps bienheureux sont si chastes, une telle joie rayonne sur ces visages, qu'un reflet du Paradis est sur son œuvre. Ailleurs, quelques détails seulemenl méritent d'être signalés. A Notre-Dame de Paris. deux époux se sont retrouvés et marchent la main dans la main, unis pour jamais. .\ Saint-Urbain de Troyes, des âmes émergent du milieu des feuillages,

apparaissent parmi les « saintes I leurs du Paradis ».

Dante lad 1res bien comprendre l'impuissance de la sculpture à exprimer la béatitude éternelle. Son Paradis n'est «pie musique et lumière. Les âmes sonl des lueurs qui chantent. La (orme s'évanouit, dévorée par une lumière cent fois plus ardente «pie telle du soleil. Le Saint des Saints est une immense rose aux

LE MIROIR HISTORIQUE LE JUGEMENT DERNIER j j7

pétales de feu, et, tout au fond, la Trinité se laisse entrevoir sous l'aspect mystérieux d'un triple cercle de flammes.

Seules, les couleurs limpides d'un Fra Angelico pourront donner à cette éblouissante vision quelque réalité. La couleur nous emporte presque aussi haut que la musique. Mais que fera le sculpteur avec sou art à moitié païen, et ses lourdes figures qui semblent porter le poids de la faute originelle?

Cependant, la sculpture du moyen âge était trop idéaliste pour ne pas tenter d'exprimer l'inexprimable. Au moins une lois, au portail de Chartres, l'art essaya de rendre l'infinie béatitude des «dus.

Pour comprendre ces figures, il faut avoir quelque idée de la doctrine des théologiens sur la vie éternelle.

Quand le monde aura été jugé, il sera renouvelé. Tout ce qu'il y a d'indiscipliné et d'indocile clans la nature : le chaud, le froid, les orages, tous les désordres nés du premier péché, disparaîtront. L'antique harmonie sera rétablie. Les éléments seront purifiés, beau, «pie Jésus a sanctifiée en plongeant son corps dans le Jourdain, deviendra plus éclatante que le cristal. La terre, cpie les martyrs ont arrosée de leur sang, se couvrira de Meurs immarcesciblcs '. Le corps des justes participera à la rénovation universelle et deviendra glorieux. L'âme elle-même s'enrichira de dons immortels. Il y aura sept, dons du corps el sept dons de I .une. Les dons du corps seront, la beauté, l'agilité, la lorec, la liberté, la santé, la volupté, la longévité; cl les dons de lame, la sagesse, l'amitié, la concorde, I honneur, la puissance, la sécurité, la joie. Tout ce qui nous m inqiui si tristement en ce monde, nous l'aurons en lin. Le corps participera de la nature i\<- l'âme : il sera agile, fort, el libre comme la pensée. L'âme ne sera qu'harmonie : elle se réconciliera avec le corps el avec elle-même.

Saint Anselme, au \i siècle, donna la première classification des quatorze Béatitudes, telle que nous venons de l'indiquer2. Le système qu il adopta lui reproduit, fidèlement, ou avec de très légères retouches, par tous les grands théologiens du moyen âtre, llonorius d'Autun . s. uni Bernard '. saint Th as

/ lucid., III. cap. xv. col. m - Le Liber de bcalitndii ■ patri.v s, mble être ilu moine Ëadmcr île Canlurl

Anselme, mais il n'i :sl que la reproduction d'un sermon de s;iint Anselme voir Patrol . I. CL1X, col et l. CL"\ III. col

Elucid., III, cap. xvm, col 1169, et Spec. Eecles. In P • .S;iini Bernard, De vilico iniquitatis., Pair., I CLXXXIV, <•'!

',.j6 L'ART RELIGIEUX DU XIII? SIÈCLE

d'Aquin ', saint Bonaventure2, Vincent de Beauvais \ La contemplation des joies promises remplit tous ces docteurs d'une sainte allégresse. Un grand souffle d'enthousiasme soulève Ilonorius d'Autun. Son Elucidarium devient un

poème lyrique. Le maître parle, l'élève écoute dans l'extase : « Le Maître :

Ouelle ne serait pas ta joie, si tu étais aussi fort que Samson... — L'Élève :

0 gloire! — Le Maître : Que dirais-tu si tu te voyais aussi libre qu'Auguste qui posséda le monde } — L'Elève :

O splendeur ! — Le Maître : Si tu étais aussi sage que Salomon qui connut tous les secrets de la nature ? — L'Elève: 0 sagesse! — ■ Le Maître : Si tu étais uni à I humanité entière d'une amitié pareille à celle de David pour Jonathan? — L'Elève : O béatitude!

— Le Maître : Si ta joie égalait celle du condamné à mort qui, du chevalet où il est étendu, est appelé soudain au trône-? - L'Élève : O majesté!...' » Les quatorze dons sublimes de l'âme et du corps apparurent aux artistes du xme siècle comme un chœur de quatorze belles vierges, et ils les représentèrent au porche nord de la cathédrale de Chartres" (fig. 188).

Les ligures de Chartres, bien que neuf d'entre elles soient désignées par leurs noms, firent beaucoup travailler l'imagination des archéologues. Didron écrr\ il en i <S \- un brillant article pour prouver qu'elles représentaient les vertus

.M a Sabon

l "ig iNti. — Les Béatitudes del'Ame Premier rang des voussures . ( Iharlres .

1 Saiut Thomas, Somme, Supplém. )' partie. Quœsl XCVI, art. 5.

2 Sainl Bonaventure, De gloria Paradisi.

8 Ou du moins l'auteur 'lu Spéculum morale, quel qu'il soit. Spec. morale., lib. 11. pars IV. ■ Elucid., lih. III, cap. svni, col. 1 169, Baie di aui lu porche . r cordon de voussures.

LE MIROIR HISTORIQUE — LE JUGEMENT DERNIER i4g

civiques1. Il ne pouvait assez admirer que les imagiers du xm° siècle aient osé élever une statue à la Liberté. Les naïfs vieux maîtres devenaient chez lui, comme ils ne sont que trop souvent chez Viollet-le-Duc, des précurseurs de la Révolution française.

Deux ans après. M""' Félicie d'Ayzac publia sur le même sujet une brochure pleine d'érudition et de bon sens'. Elle démon trait sans réplique que les quatorze statues de Chartres ne représentaient pas les vertus du citoyen, mais les quatorze béatitudes de lame au sein de l'éternité, conformément à la classification de saint Anselme. C'est ainsi que nos vieux imagiers se trouvèrent dépossédés du brevet de civisme que leur avait octroyé Didron.

A Chartres, sur quatorze statues, neuf sont nommées; ce sont : la Liberté, l'Honneur, l'Agilité, la Force, la Concorde, l'Amitié, la Majesté, la Santé, la Sécurité. Cinq ne sont accompagnées d'aucune inscription; mais M"1" Félicie d'Ayzac, en interprétant très ingénieusement les attributs mu les distinguent, a reconnu en elles : la Beauté, la .bue. la Volupté, la Longévité, la Science.

Ces quatorze Béatitudes sont autant île reines couronnées et nimbées. Elles ont une noblesse et une naissance divines. Leurs cheveux flottent librement sur leurs épaules; leur ample robe tombe en plis calmes en dessinant les lignes pures de leur beau corps. I) une main elles tiennent un sceptre, de l'autre elles s'appuient a\ ce légèreté sur un grand bouclier orné d'emblèmes. Elles ont chacune leur blason. La Liberté porte deux couronnes pour l'appeler que les souverains sont les plus libres des hommes. L Honneur a une double mitre sur son écu, parce que la mitre esl en ellel le symbole le pluhaut de I honneur. C'esl île I évèque portant la nuire sur sa tète que le Psalmiste a dit : ci Seigneur, vous l'avez couronné d honneur el de gloire ; vous l'avez

Fig. 1 89, lui- des Béai i1

de I i dans la Vie élei

uellc Chartres

Annal, arch., [847, '• I. p. i'.i-

Les statues du porche septentrional de Chartres, par M" Kolici d Vyzac, Paris, 18.19.

tei

établi en autorité au-dessus de tout ce <|ui est sorti de votre main '. » La

jouclier l'aigle dont la vieillesse rajeunit aux

Science a pour emblème le griffon qui con-

hés. Quelques-uns des attributs des

>ius savants: l'Agilité porte trois

un lion, la Concorde [Ci g. 189)

colombes, la Santé îles pois-

un château fort et la

irises.

Longévité a sur son feux du soleil, et la nait les trésors ca- Béatitudes sont flèches, la Force et l'Amitié des sons, la Sécurité Beauté des

Toutes ces l'image de nos à mes Leur sérénité, leur beauté monde imparfait au chrétien temple, et lui ouvrent le ciel. Par radis devient visible; et on ne peut des artistes qui créèrent ces nobles qu'ils se sont laissé vaincre par la grandeur du sujet et qu'ils furent impuissants à exprimer la béatitude éternelle.

On a maintenant une idée de la richesse d'invention que déployèrent les artistes du moyen âge dans l'agencement de la scène du jugement dernier. Et nous avons même négligé plus d'un dé tail. Nous n'avons pas parlé, par exemple, des légio d'anges et de saints qui, du haut des voussures, contemplent l'œuvre de la justice divine. A Notre-Dame de Paris, de charmants anges regardent, appuyés sur la voussure comme à un balcon du ciel. Nous n'avons rien dit non plus des figures symboliques qui accompagnent souventle motif principal. Les plus fréquemment représentées sont celles des Vierges sagesetdes Vierges folles. Les unes se tiennent à la droite du juge et portent avec fierté leur lampe pleine d'huile, les autres sont ran-

belles vierges sonl lienheu reuses.

font oublier ce [|in les conel pas

g rqo. Les \ ierges

fi illes. I. arbre el La cognée 'Longponl

1 C'esl Innocent III lui-même i|tii applique ce passage de l'Écriture à l'évèque portant La mitre : De sacro niions mysterio, L, [4. Patrol., t. CGXVII, col. 790.

LE MIROIR HISTORIQUE - LE JUGEMENT DERNIER ,

gées à sa gauche et laissent pendre tristement leur lampe vide (fig. 190 . Image 1res claire des élus et des réprouvés. Les unes marchent vers une porte ouverte, les autres vers une porte fermée1.

Quelquefois aussi, comme à Amiens, un arbre chargé de fruits se montre à la droite du juge, et un arbre see, entamé par la cognée, se voit à gauche. Le sens n'en saurait être douteux : l'allusion aux peines et aux récompenses est évidente. Mais peut-être ne comprendrions-nous pas toute la pensée des artistes, si Vincent de Beauvais ne nous l'expliquait. » Les réprouvés, nous dit-il, subiront une double peine, la séparation du royaume et le feu. C'estlà, ajoutet-il, la hache et le feu dont d est parlé dans l'Evangile, où il est dit : ci 'fout arbre qui ne portera pas un lion fruit sera coupé et jeté au feu-. » La hache symbolise, comme on le voit, la séparation des damnés qui seront en ce jour retranchés de l'Eglise triomphante.

( )n remarquera que dans toutes les représentations du jugement dernier, il n'y a nulle trace du Purgatoire. Rien n'est plus logique. Le Purgatoire, en effet, participe de la durée, il est soumis à la loi du temps. Or, après le jugement dernier, le monde ne peut plus être conçu que sous 1 aspect de I éternité. Il n'y a donc place que pour le Paradis et l'Enfer, parce que seuls le Paradis cl l'Enfer sont éternels.

Ainsi s'achève l'histoire du momie. L'artiste, comme Vincent de Beauvais, l'a déroulée tout entière devant nous avec magnificence. Il nous a servi de guide à travers la durée, il nous a conduits depuis l'éveil <\\\ premier homme sous la main du Créateur jusqu'à son éternel repos dans le sein de Dieu.

1 Les exemples sonl très nombreux : voussures de Laon, Amiens, Notre-Dame de l'.ni-, Bourges autour de la rose qui esl au-dessus du tympan), Reims, etc. Nous avons expliqué ailleurs assez loi m. ni |, ! 15 le symbolisme de cette parabole pour que nous n'ayons pas à y revenir ni

- Vincent de Beauvais, Spec. hist. Epil., cap. cxviu. Les deux arbres ainsi que les Vierges folles] se roienl aussi au portail de Longpoul tig. 190

I. Physionomie de chacune de nos grandes cathédrales II L'ordonnance des

SUJETS A ÉTÉ RÉGLÉE PAR LE CLERGÉ. Les ARTISTES SON! LES INTERPRETES DOCILES DE l\ PENSÉE

de l'Eglise, L un euh m. Viollei le-Duc. Les artistes laïques m soni pas des révoltés.

III \.\ CATHÉDRALE ŒUVRE DE lui II d'aMOUII

Victor Hugo, dans un des chapitres de Notre-Dame de /'<// is où la lumière se mêle à tant d'ombre, disait : o An moyen âge, le genre humain n'a rien pensé d'important qu'il ne l'ait écrit en pierre. » Nous avons démontré laborieusement ce que le poète avait senti avec l'intuition du génie.

Victor Hugo a dit vrai : la cathédrale est un livre. C'est à Chartres que ce caractère encyclopédique de l'art du moyen âge est le mieux marqué; chacun tles Miroirs y a trouvé sa place. La cathédrale de Chartres est la pensée même du moyen âge devenue \isil>le; il n'y manque rien d'essentiel. Ses dix mille personnages peints ou sculptés font un ensemble unique en Europe.

Plusieurs autres de nos grandes cathédrales étaient peut-être aussi complètes t[iie celle de Chartres, mais le temps h- .1 moins respectées. .Nulle part, cependant, n'apparaît un effort aussi suivi pour embrasser tout l'univers, fel chapitre seulement est développé a Amiens, tel autre à Bourges. Cette diversité n'esl pas sans charme. Chacune de nos cathédrales soit que le- nommes I aient réellement voulu ainsi, soit que le temps, en anéantissant le- œuA res voisines,

ad r pu l'équilibre — semble destinée a mettre plus particulièrement en

relief une vente, une doctrine.

Amiens est, en ce sons, une cathédrale messianique, prophétique. Les prophètes de la façade, jetés en avant des contreforts comme des sentinelles, observent l'avenir. Tout, dans cette œuvre grave, parle de l'avènement prochain d'un Sauveur.

Notre-Dame de Paris est l'église de la Vierge. Quatre portails sur six lui sont consacrés. Elle occupe le milieu de deux des grandes roses peintes: dans l'une, les saints de l'Ancien Testament, dans l'autre, le rythme des travaux, des mois, les ligures des Vertus s'ordonnent par rapport à elle. Elle est le centre des choses. Nulle part elle ne fut plus aimée. Le xn° siècle (porte Sainte-Anne), le xin" (porte de la Vierge), le xive (bas-reliefs du nord) la célébrèrent tour à tour sans se lasser.

La cathédrale de Laon est érudite. Elle semble mettre au premier rang la science. Les Arts libéraux, accompagnés de la Philosophie, sont sculptés à la façade et peints sur une des roses. Elle aime à présenter l'écriture sous sa forme la plus mystérieuse. Elle cache les vérités du Nouveau Testament sous les symboles de l'Ancien. On sent que des docteurs fameux ont vécu à son ombre. Elle a, elle-même, la figure sévère d'un docteur.

Reims est la cathédrale nationale. Les autres sont catholiques, c'est-à-dire universelles, elle seule est française. Le baptême de Clovis emplit le haut du pignon. Les rois de France sont peints sur les vitraux de la nef. Sa façade est si riche qu'il est inutile de la décorer les jours de sacre. Des tentures de pierre sont sculptées au portail, de sorte qu'elle est toujours prête à recevoir les rois.

Bourges célèbre les vertus des saints. Ses vitraux illustrenl la Légende dorée. La vie et la mort des apôtres, des confesseurs et des martyrs forment une couronne éblouissante autour de l'autel.

Le portail de Lyon raconte les merveilles de la création. Sens laisse entrevoir l'immensité du monde et la variété de l'œuvre de Dieu. Rouen ressemble à un riche livre d'Heures, où Dieu, la Vierge et les saints occupent le milieu des pages, pendant que la fantaisie se joue dans les marges.

.\ exagérons rien toutefois. Dans chaque cathédrale, on devine le désir de donner un enseignement encyclopédique. Dans chacune, sans doute, un chapitre du Miroir semble développé de préférence, mais il est rare que les autres ne soient pas au moins indiqués.

Par les statues et les vitraux de l'église, le clergé du moyen âge essaya d'enseigner aux fidèles le plus grand nombre possible de vérités. 11 sentait fort bien

la puissance de l'ait sur des âmes encore enfantines et obscures. Pour le peuple immense des illettrés, pour la foule qui n'avait ni psautier ni missel, et qui ne retenait du christianisme que ce qu'elle en voyait, il fallait matérialiser l'idée, la revêtir d'une forme sensible. Au xne, au xme siècle, la doctrine s'incarna à la fois dan*- les personnages des drames liturgiques et dans les statues des portails. La pensée chrétienne, avec une puissance merveilleuse, se créa des organes. Là encore. Victor Hugo a vu juste. La cathédrale est un livre de pierre pour les ignorants, que le livre imprimé a peu a peu rendu inutile. Le soleil gothique se couche derrière la gigantesque presse de Mayence. »

A la fin du xvie siècle, le christianisme perd sa force plastique, devient intérieur.

Nul doute que l'ordonnance de ces grandes pages théologiques, moi scientifiques n'ait été réglée par le clergé. Les artistes ne lurent que les interprètes de la pensée de l'Eglise. Dès 787, les Pères du second Concile de Xicée s'expriment en ces termes : La composition (\c> images religieuses n'est pas laissée à 1 initiative des artistes : elle relevé des principes posés par l'Eglise catholique, et île la tradition religieuse. » Et plus loin : ' L'art seul appartient au peintre, l'ordonnance et la disposition appartiennent aux Pères .

('. est bien, en Orient comme en Occident, au mi comme au \in siècle, la doctrine de I Eglise. L'étude des œuvres il art. d'un sens souvent si profond, tpic nous avons passées en revue dans les précèdent-, chapitre- ne laisse aucun doute a cet égard. Quelle apparence que île- peintres ou de- sculpteurs aient imaginé de- œuvres aussi savantes ? -le veux bien que le- artistes du moyen aient eu quelque culture littéraire : Villa ni de llonnecoiii t -avait le latin ". .Mille l,i a composer des vitraux théologiques comme celui de la Passion à I >< m ou a Chartres, il y a loin. Des verrières, comme celle du bon Samaritain a Bourges et a Sens . ou chaque épisode est accompagné de -mi interprétation symbolique, supposent la plu- solide instruction doctrinale. Des ensembles

1 Labbe, Coneil., t. VIII, col f>ii Syn Nicœna, II,

2 II écrit sur une ; n .aluni lllud bre&biterium riuro invencrunt Y!. court ci Petrus de Corbia iater se disputa

comme le portail septentrional de Chartres (portail central), où chacune des grandes statues christophores personnifie une époque de l'histoire du monde, cl symbolise l'attente des nations, n'ont pu être conçus que par des clercs. Ce sont des clercs qui ont ordonné, d'après le Spéculum Ecclesias d'Honorius d'Autun, le portail gauche (façade occidentale) de la cathédrale de Laon, où les héros de l'Ancien Testament nous sont présentés comme des figures de la Vierge. Ce sont des clercs encore qui ont composé le vitrail de Lyon, où chaque événement de la vie du Sauveur est mis en parallèle avec un animal du Bestiaire, conformément à la doctrine du même Honorais d'Autun.

Partout on retrouve la main des hommesde l'Ecole, des docteurs. D'humbles artistes, qui ne se distinguaient guère alors des artisans ', auraient-ils eu l'idée d'aller emprunter à Boèce l'image de la Philosophie, et de graver des lettres grecques sur la bordure de sa robe, ou d'aller chercher dans l'obscur Martianus ( \w | ici la une description des sept Arts ? Même dans les œuvres populaires, légendaires, où Ton pourrait croire que l'artiste a reproduit spontanément ce qu'il savait par cœur, on retrouve la direction de l'Eglise. N'avons-nous pas montré que les vitraux du Mans, où sont racontés quelques-uns des plus fameux miracles de la Vierge, n'étaient cpie la traduction d'un passage du Lectionnaire '.'

Dans toutes les œuvres que nous avons étudiées, nous avons reconnu des esprits familiers avec l'ensemble des sciences ecclésiastiques. Il ne faut pas oublier que chaque cathédrale était une école. Dans les chapitres se rencontraient les hommes les plus instruits du moyen âge, les maîtres les plus éminents. Les évoques (''(aient souvent d'anciens professeurs et des docteurs émérites. On ne peut douter qu'ils n'aient surveillé la décoration de leurs cathédrales, et qu'ils n'en aient tracé eux-mêmes le programme. Ils durent, dans bien des cas. remettre aux artistes de véritables « livrets ».

Le seul document de ce genre que nous ait transmis le moyen âge est le livre que Suger a consacré à l'église de Saint-Denis. Les pages où il décrit les vitraux de la basilique sont capitales. On y voil que l'abbé avait choisi les

1 Sur la condition <lrs artistes au moyen âge quelques documents précieux onl été mis en lumière par Quicheral Mélanges d'arch. etd'kisl., i. II1. Les artistes qui sculptent le jubé de la cathédrale de l'royes in i 18 i sonl traités comme de simples ouvriers. Ils travaillent du soleil levant au soleil couchant, < ju*i|u à l'heure qu ils pussent avoir souin' » lu <lrs mai in- s '!<■ I uimr, llnn-i ■ I «- Iiruxclles, se marie en î iiS j avec une jeune Dlle de Troyes La cérémonie lui fait perdre un jour : les chanoines le lui retranchent sur son salaire p 108 el sui

CONCLUSION i i -

sujets, qu'il les avait savamment ordonnés, et qu'il avait voulu composer luimême les inscriptions qui rendent ces œuvres symboliques un peu moins obscures. — Nous aurions beaucoup de pages aussi probantes, si les évêques du xiii0 siècle avaient pris la peine de nous raconter l'histoire de la construction et delà décoration de leurs églises. Malheureusement, aucun autre document de ce genre ne nous est parvenu. Il faut descendre jusqu'au xvc siècle pour en rencontrer quelques-uns. En i '(•-">• l'église de la Madeleine, à Troyes, lit faire une suite de tapisseries représentant l'histoire de sa sainte patronne. On se garda bien de laisser l'ordonnance des sujets à la fantaisie de l'artiste. « Frère Didier, jacobin, avant extrait et donné par écrit l'histoire de sainte .Madeleine, Jacquet, le peintre, en lit un petit patron sur papier. Puis Poinsète, la couturière, et sa chambrière assemblèrent de grands draps de lit pour servir à exécuter les patrons qui lurent peints par Jacques le peintre et Symon l'enlumineur. » Le frère jacobin revint à plusieurs reprises au cours du travail pour s'assurer que le peintre restait fidèle à son livret. Il donnait des conseils, en « buvant le vin » avec les artistes '.

Nous n'avons pas le mémoire du frère Didier, mais nous avons celui qu un anonyme écrivit quelques années après dans une circonstance semblable. L'église Saint-Urbain de Troyes désirait avoir une suite de tapisseries retraçant à la fois l'histoire du pape Urbain et celle de saint Valérien et de son épouse. sainte Cécile. Un clerc (son érudition le prouve) écrivit, en puisant à diverses sources-, un canevas d'une telle précision qu'il ne laissait rien à faire à 1 imagination de l'artiste. Voici un passage de ce curieux manuscrit :

« Sera fa i et et pourtraict unglieu el tabernacle comme à manière d une belle chambre, dedans laquelle sera la dicte saincte Cécile humblement prosternée .1 deux genoux et les mains joinctes, faisant manière de prier Dieu. El auprès d'elle sera le dict Valérian faisant grande admiration et regardant un ange, lequel estant dessus leurs chefs tiendra deux coronnes laide- et pourtraictes de lys et de roses, desquelles il fera manière de asseoir et poser I une sur le chef de saincte Cécile et laull re sur le chef du dict Valérian, son époux ; et de la bouche d'icelluy ange sortira un grand rosleau, auquel sera escript, si pos

1 Ph. Guignard, Mémoires fournis aux peintres pour une tapisserie de - I rbain de Troyes. Lroycs,

1 ,s"> i . in-8, p. I \

- Voir Ph. Guignard, op cit. L'anom se serl surloul du Spéculum historiale de Vincent de Beauvais

el des Chroniques de sainl Antoniu, mais il ronnail encore <l autres écrivains.

sible est, ou partye : lstas coronas mundo corde et corpore custodite, quia de paradiso Dei ad voseasattuli, nec unquam marcescent, nec odorem amittenl '. »

On peut conjecturer que l'usage de pareils livrets remonte jusqu'au commencement du moyeu âge. Du xnc siècle jusqu'à la Renaissance, l'Eglise ne s'est jamais relâchée de la surveillance qu'elle croyait devoir exercer sur les œuvres d'art.

D'un autre côté, nous avons vu que les artistes eux-mêmes avaient leurs traditions. Dans les représentations de l'Évangile on ne pouvait se départir de certaines règles immuables. L'Enfant, dans la scène de la Nativité, devait être couché sur un autel. Les trois Mages devaient représenter par leur extérieur les trois âges de la vie : jeunesse, maturité, vieillesse. Jésus sur la croix devait avoir sa mère à sa droite et saint Jean à sa gauche. Le centurion lui perçait le ccHé droit. Dans la scène de la Résurrection, le Sauveur devait sortir, la croix triomphale à la main, du tombeau grand ouvert. 11 est inutile de multiplier ces particularités que nous avons étudiées en leur lieu. Ces traditions, nous l'avons dit, étaient probablement codifiées : un manuel écrit, ou tout au moins des modèles dessinés, les transmettaient d'atelier en atelier, de génération en génération. Or, ces traditions elles-mêmes sortaient de l'Eglise; ces formules d'art avaient été élaborées en Orient et en Occident par les moines artistes et théologiens du ix°, <\n \', du xi" siècle. Les manuscrits à miniatures permettent, sinon de remonter jusqu'à leur origine, au moins de suivre leurs progrès. Ainsi nous trouvons partout la pensée chrétienne et le dogme.

Il faut donc renoncer à l'aire de nos vieux artistes du moyen âge des esprits indépendants, inquiets, toujours prêts à secouer le joug de l'Église. Victor Hugo exprima le premier, dans Notre-Dame de Paris, cette idée si parfaitement fausse : « Le livre architectural, dit-il, n'appartient plus au sacerdoce, à la religion, à Rome : il est à l'imagination, à la poésie, au peuple... 11 existe àcette époque, pour la pensée écrite en pierre, un privilège tout à fait comparable à notre liberté de la presse : c'est la liberté de l'architecture. Cette liberté va ires loin. Quelquefois un portail, une façade, uneéglise tout entière présentent un sens symbolique absolument étranger au culte, ou même hostile à 1 Eglise... Sous prétexte de bâtir des églises, l'art se développait dans des proportions magnifiques. »

1 Ce latin esl prunté à Vincent de Beauvais.

En iSS'j. quand Victor Hugo écrivait ces lignes, <>n n'avait encore que des notions confuses sur l'iconographie <lu moyen âge; mais, trente ans après, Viollet-le-Duc était moins excusable de soutenir le même paradoxe. Dans l'article de son Dictionnaire qu'il a consacré à la sculpture, il reprend l'idée du poète. « L'art dans la société des villes, dit-il, devient au milieu d'un état politique très imparfait — qu'on nous passe l'expression — une sorte de liberté de lapresse1, un exutoire pour 1rs intelligences toujours prêtes à réagir contre les abus de l'état féodal. La société civile vit dans l'art un registre ouvert, où elle pouvait jeter hardiment ses pensées sous le manteau de la religion : que cela fût réfléchi, nous ne le prétendons pas, mais c'était un instinct Si l'on examine avec une attention profonde cette sculpture laïque du mu siècle, si on l'étudié dans ses moindres détails, on y découvre bien autre chose que ce qu'on appelle le sentiment religieux. Ce qu'on y voit, c'est avant, tout un sentiment démocratique prononcé dans la manière de traiter les programmes donnes ' , une haine de l'oppression qui se fait jour partout, et, cequiesl plus noble, etce qui en fait un art digne de ce nom, le dégagement de l'intelligence des langes théocratiques et féodaux. Considérez ces tètes de personnages qui garnissent les portails de Notre-Dame. Qu'y trouvez-vous? L'empreinte de l'intelligence, de la prudence morale sous toutes ses formes. Celle-ci esl pensive et sévère; cette autre laisse percer une pointe d'ironie entre ses lèvres serrées. Là sont ces prophètes du linteau de la Vierge, dont la physionomie méditative finit par vous embarrasser comme un problème. Plusieurs, animes d'une foi sans m t'Iange, ont les traits d'illuminés : mais combien plus expriment un doute, posent une question et la méditent2. »

Nous croyons avoir le droit, après la longue étude qui précède, de nous inscrire en faux contre une semblable théorie, que \ iollet-le-Duc n appuie d ailleurs d'aucun fait.

Non, les artistes du moyen âge ne furent ni des révoltés, ni des « penseurs . ni des précurseurs de la Révolution :. Il esl devenu inutile aujourd hui de les présenter sous ce jour pour intéresser le public à leur œuvre, Il suffi) de les

1 On \"ii que Viollet-le-Duc se souvienl de Victor Hugo.

J Uni. raisonné de l'architect., i VIII, p. iii et suiv., 1866 Sur les associations d'ouvriers qui travaillèrent aux cathédrales, voir Schnaase, tan. arck., t XI, p. Nous apprenons que les francs iu.in.n-- allemands, encore à la fin du \\" siècle, étaient tenus de communier chaque année sous peine d'exclusion.

i6o L'ART RELIGIEUX DU XIII SIÈCLE

montrer comme ils furent vraiment : simples, modestes, sincères. Ils nous plaisent mieux ainsi. Ils lurent les interprètes dociles d'une grande pensée, qu'ils mirent tout leur génie à bien comprendre. Il leur fut rarement permis d'inventer. L'Eglise n'abandonna guère à leur fantaisie que les parties de pure décoration. Mais, là. leur puissance créatrice se déploie librement : pour orner la maison de Dieu ils lui tressent une couronne de toutes les cboses vivantes. Les plantes, les animaux, toutes ces belles créatures qui éveillent la curiosité et la tendresse dans l'âme de l'enfant et du peuple, naissent sous leurs doigts Par eux, la cathédrale est devenue un être vivant, un arbre gigantesque plein d'oiseaux et de (leurs. Elle ressemble moins à une œuvre des hommes qu'à une œuvre de la nature.

Dans la cathédrale tout entière on sent la certitude et la loi, nulle part le doute. Cette impression de sérénité, la cathédrale encore aujourd'hui nous la donne pour peu que nous voulions nous y prêter.

Oublions pour une heure nos inquiétudes, nos systèmes. Allons vers elle. De loin avec ses transepts, ses flèches et ses tours, elle nous apparaît comme une puissante uel en partance pour un longvoyage-. Toute la cité peut s'embarquer sans crainte dans ses robuste lianes.

Approchons-nous. Au porche, nous rencontrons d'abord Jésus-Christ, comme le rencontre tout homme qui vient en ce monde. Il est la ciel de I énigme de la vie. Autour de lui une réponse à toutes nos questions est écrite. Nous savons comment le monde a commence et comment il finira. Des statues, dont chacune est le symbole d'un âge du monde, nous en mesurent la durée. Tous les hommes dont il importe que nous connaissions l'histoire, nous les avons sous les veux. Ce sont ceux qui, sous l'Ancienne ou la Nouvelle Loi, lurent des types de Jésus-Christ : car les hommes n'existent qu'autant qu'ils participent à la nature du Sauveur. Les autres, rois, conquérants, philosophes, ne sont que des noms, des ombres vaines. Ainsi le monde et l'histoire du monde nous de\ iennent clairs.

.Mai- notre histoire à nous-même est écrite à cote de celle de ce vaste univers. Nous y apprenons que notre vie doit être un combat : lutte contre la

CONCLUSION j6i

nature à chaque mois de l'année, lutte contre nous-même à tous les instants, éternelle Psychomachie. A ceux qui ont bien combattu, des anges, du liant du

ciel, tendent des couronnes.

Y a-t-il place ici pour un doute, ou seulement pour une inquiétude de l'esprit?

Pénétrons dans la cathédrale. La sublimité des grandes lignes verticales agil d'abord sur lame. II est impossible d'entrer dans la grande net d Amiens sans se sentir purifié. L'église, par sa seule beauté, agit comme un sacrement. Là encore nous retrouvons une image du monde. La cathédrale, connue la plaine, comme la forêt, a son atmosphère, son parfum, sa lumière, son clair-obscur, ses ombres. Sa grande rose, derrière laquelle le soleil se couche, semble être, aux heures du soir, le soleil lui-même, prêt à disparaître à la lisière dune forêt merveilleuse. Mais c'est un monde transfiguré où la lumière est plus éclatante que celles de la réalité, où les ombres sont plus mystérieuses. Déjà nous nous sentons au sein de la Jérusalem céleste1, de la cité future. Nous en goûtons la paix profonde. Le bruit de la vie se brise aux murs du sanctuaire et devient une rumeur lointaine. Voilà bien l'arche indestructible, contre laquelle les vents ne prévaudront pas. Nul lieu au monde n'a empli les hommes d'un sentiment de sécurité plus profonde.

Ce (pie nous sentons encore aujourd'hui, combien plus vivement le sentirent les hommes du moyen âge. La cathédrale fut pour eux la révélation totale. Parole, musique, drame vivant des mystères, drame immobile des statues, tous les arts s'y combinaient. C'était quelque chose de plus que I art. c était la pure lumière avant qu'elle ait été divisée en faisceaux multiples par le prisme. L'homme, enfermé dans une classe sociale, dans un métier, dispersé, endetté par le travail de tous les jours et par la vie, v reprenait le sentiment de I unité de sa nature. Il y retrouvait l'équilibre et l'harmonie. La foule, assemblée pour les grandes fêtes, sentait qu'elle ('tait elle-même l'unité vivante. Elle devenait le corps mystique du Christ dont Lame se mêlait a -on .une. Le> fidèles étaient

1 C'est bien ainsi que le moyen âge définil l'église L'acte par lequel le chapitre de l'abbaye de s. malin.-n décide il.' continuer l'église co icncc ainsi ■ Urbem beatam Jérusalem, quœ redificattir m i

non saxorui « >1 1 1 > <■ ^ -.,-,1 ,\ vivis lapidibus, qua: virtutum soliditatc Grmalur et sanctorum socielatc nun-

quam dissolvcnda extruitur, sacro sancta militait* licclesia mat. r nostra per manu factam .-i materialem basilic; 'epra;sentat. a Quicheral, Mélanges, t. II. |> 217. Jean de Jandun, qui. en 1 !-j '.. dérrivit Notre- Dame de Paris, .lit en parlant de la chapelle de la \ ii rge qui esl derrière le chœur : En \ entrant on se croit ravi au ciel •■! introduit dans une des plus belles chambres du Paradis. 1 De I.audib. Paris, [édil. Leroux de Lincy, Paris, [856

l'humanité, la cathédrale était le monde, et l'esprit de Dieu emplissait à la fois l'homme et la création. Le mot de saint Paul devenait une réalité : on était, on se mouvait en Dieu. Voilà ce que sentait confusément l'homme du moyen âge, au beau jour de Noël ou de Pâques, quand les épaules se touchaient, quand la cité tout entière emplissait l'immense église.

Symbole de foi, la cathédrale lut aussi un symbole d'amour. Tous y travaillèrent. Le peuple offrit ce qu'il avait : ses bras robustes. Il s'attela aux chais, porta les pierres sur ses épaules. Il eut la bonne volonté du géant saint Christophe'. Le bourgeois donna son argent, le baron sa terre, l'artiste son génie. Pendant plus de deux siècles toutes les forces vives de la France collaborèrent. De là la vie puissante qui rayonne de ces œuvres éternelles. Les morts mêmes s'associaient aux vivants. La cathédrale était pavée de pierres tombales. Les générations anciennes, les mains jointes sur leurs dalles funèbres, continuaient à prier dans la vieille église. En elle le passé et le présent s'unissaient en un même sentiment d'amour. Elle était la conscience de la cité.

Il faut comparer l'ait du moyen âge à l'art des siècles suivants, du \vi" et du xviic pour en sentir toute la grandeur. D'un côté un art national, né de la pensée et de la volonté communes, de l'autre un art d'importation quin'a aucune racine profonde. Comment le peuple s'intéresserait-il à Jupiter, à Mars, à Hercule, aux héros de la Grèce et de Home, aux douze Césars qui désormais prennent la place des douze apôtres? Il cherche, ce peuple naïf, saint Jacques avec son bourdon, il veut voir sainte Anne, les clefs pendues au côté comme une bonne ménagère, apprenant à lire à la petite Marie, et on lui montre Mercure et son caducée, Cérès et Proserpine. D'ailleurs, ces œuvres raffinées ne sont pas faites pour lui : elles sont destinées à orner le cabinet d'un riche financier ou la terrasse d'un château royal. Les Mécènes, les amateurs apparaissent. L'art se met au service des caprices d'un particulier.

Au xni" siècle, riches et pauvres ont les mêmes joies artistiques. Il n'y a pas d'un coté le peuple et de l'autre une classe de prétendus connaisseurs. L'église est la maison de tous, l'art traduit la pensée île tous. C'est pourquoi, si notre ait du x\i" ou du \vn" siècle nous apprend peu de chose de la pensée profonde de la France de ce temps-là, notre art du xme siècle, au contraire,

' Su i- l'empressement du peuple à travailler aux cathédrales, voir la lettre d'Hugues, archevêque de Rouen [Patrol , t. CXCII, col n33),etla lettre d'Haimon, abbédeSaint-Pierre-sur-Dives (L. Delisle, Bibl. </-■ l'École des Chartes, V série, t. I).

exprime pleinement une civilisation, un âge de l'histoire. La cathédrale peut tenir lieu de tous les livres.

Et ee n'est pas seulement le génie de la chrétienté, c'est le génie de la France qui éclate ici. Sans doute, les idées qui ont pris corps dans nos cathédrales ne nous appartiennent pas en propre : elles sont le patrimoine commun de l'Europe catholique. Mais la France se reconnaît à sa passion de l'universel. Seule, elle a su faire de la cathédrale une image du monde, un abrégé de l'histoire, un miroir de la vie morale. Ce qui appartient encore à la France, c'esl l'ordre admirable qu'elle a imposé à cette multitude d'idées comme une loi supérieure. Les autres cathédrales du monde chrétien, qui toutes sont postérieures aux mitres, n'ont pas su dire tant de choses, ni les dire dans un si bel ordre. Il n'y a rien en Italie, en Espagne, en Allemagne, en Angleterre qui puisse se comparer à Chartres. Nulle paît on ne trouve une pareille richesse de pensée. Si l'on songea tout ce que les guerres religieuses, le mauvais -dût et les révolutions ont détruit dans nos cathédrales, la riche Italie elle-même paraîtra pauvre '.

Quand donc voudrons-nous comprendre que, dans le domaine de l'art, la France n'a jamais rien lait de plus grand?

' Il y .nu-, ni à faire une intéressante statistique des grandes œuvres 'In moyen âge qui oui été di truites en i 'ii).i par les guerres de religion, au xvm' siècle par les chapitres, en i -•, i par la Révolution, el au commencement du xiv siècle par la baude noire ; on comprendrait alors quelle prodigieuse puissance artistique il y a eu chez nous au moyen âge.