II

thème I étant proposé piano et le thème H forte. De même, V Allegretto 3/8 du Duelto I (œuvre V) fait état de deux thèmes nettemenl distincts'.

Après l'exposé du matériel thématique, le musicien se livre à un développement dans lequel les éléments de celui-là réagissent les uns sur les autres, mais qui se fonde, généralement, sur des procédés de variation.

Ici, il convient d'ouvrir une parenthèse et d'examiner de plus près la manière dont Gaviniès pratique ces procédés. A ce point de vue, les airs variés qui terminent nombre de sonates nous fourniront des exemples suggestifs. C'est ainsi que notre auteur associe les ressources qui lui sont apportées par des moyens purement agogiques à celles qui découlent de l'articulation. Prenons, à titre d'exemple, le Gratioso 2/4 par lequel conclut la Sonate III (œuvre I). Cette pièce comporte neuf variations qui apparaissent comme un véritable kaléidoscope violonislique. A une variation en triples croches liées, succédera une autre (o'"] toute saupoudrée de menus trilles; puis, viendra une variation en doubles croches, exécutée, d'un bout à l'autre, en grand détaché. Dans chaque variation, on remarquera la persistance d'un certain rythme, d'une certaine figure qui prolonge l'unité thématique^.

Gaviniès introduit encore le rhrouialisme parmi les procédés de variation. La sixième variatiou de VAndante 3 de la Sonate VI de son [iremier recueil se tisse de grands tfaits chromatiques qui jettent leurs moirures au sein d'une mélodie en la majeur; et la sixième variation de VAndante de la Sonate II (posthume) s'écoule en longues poussées chromatiques.

Il situe encore des variations à l'aigu, comme dans X Aria Andante de la Sonate VI de l'œuvre \W, ou comme dans VAndante varié de la Sonate III posthume, dont le premier thème :

poco-P

s'élance à l'aigu pendant la troisième variation :

alors que la quatrième variation s'amenuise de sextolets en iVaccrt/o, présentés en séries, et piquant tous de l'aigu vers le grave :

Une fois le travail du développement accompli, le musicien procède à la réexposition de ses deux thèmes; mais il est des cas où cette réexposition à la tonique

1. L'un est en fa majeur; l'autre dans le ton de la dominante.

2. Cette persistance est surtout apparente dans les variations 5*, 7», 9-^.

3. Dans la 4<= variation, il atteiat Vul^ sur la chanterelle.

PIERRE GAVINIES

ne se produit pas ' , et où le morceau se termine avec le développement proprement dit, ce qui prouve qu'il ne convient pas d'ériger en règles immuables les canons morphologiques.

Les mouvements lents aiïectent très souvent la forme Lied, et appartiennent au genre Romance. ^o\x?. citerons, en particulier, T. lnrfa?î<e 3/4 de la Sonate I (œuvre I), qIV Adagio Ç, de la Sonate VI de ce même livre, comme aussi YAndanle un poco Allegro 2/4 du Duetto VI (œuvre V)^.

Un grand nombre des Anrfan^es et des Adagios de Gaviniès respirent un charme langoureux et mélancolique extrêmement caractéristique; l'écriture, quoique très chargée d'ornementation, est assise sur de grandes lignes simples et sobres, annonciatrices d'un style nouveau., La mélodie se déploie largement; elle se replie et se détend avec de beaux mouvements pleins de souplesse^; on remarquera, notamment, le bond de sixte majeure de la deuxième mesure, dans l'exemple suivant :

Gaviniès a inauguré, dans notre école de violon, une manière assouplie, à grandes courbures, une mélodie-à arceaux enchevêtrés qui se retrouvera chez ses élèves et chez les artistes qui lui ont succédé.

Quant aux mouvements vifs, ils sont d'ordinaire décidés, pleins de fierté et d'entrain. Gaviniès y place souvent d'élastiques syncopes génératrices de balancements extrêmement gracieux, ou bien des motifs scandés au geste hardi et cavalier. Certains Menuets se distinguent par leur extrême légèreté, tel celui qui se trouve placé à la fin des Airs à trois parties, et dont les croches piquées parle premier violon sont jetées sur un ronronnement continu du deuxième violon :

D'autres, comme le Minuetto de la V" Sonate (œuvre III), présentent une écriture compliquée, tissée de valeurs et de figures très variées, et donnent une impression de recherche un peu minaudiére.

Ajoutons que, dans toutes ces compositions, la dynamique, extrêmement minutieuse, comporte des rinf., des smorz. et accumule les nuances d'une façon toujours expressive.

Les sonates à deux violons de l'œuvre V placent les deux instruments sur le même pied, et le musicien charge à tour de rôle ceux-ci de la présentation thématique. Ainsi, V Allegro commodo du Duetto II confie successivement aux deux

1. 11 n'y a pas de réexposition dans les Allégros des Sonates II, V, VI [CEuvre 1), II [Œuvre III).