Marpurg, Xachrickl von franzosischen Violinislen, p

2. Lettre de M. l'abbé Carbasus à M. de XXX, Auteur du Temple du Goust, sur la mode des Insiru- ■ments de Musique, Paris, 1739.

3. Daquiu, Lettres sur les Hommes célèbrei'...soits le rèrjne de Louis XV, l" partie, pp. 130, 132.

•ces observations d'ordre technique : « Il avait le tact excellent, de la justesse et de Tarchet. » D'après lai, Corelli « lui avait appris à jouer correctement ses Sonates, que fort p*u de gens, en ce tems-là, étoient en état d'exécuter ». On reconnaîtra la paraphrase des lignes de Daquin dans le passage suivant : « Baptiste joignait à son talent beaucoup de caprice; d'ailleurs, il était médiocre lecteur, et nullement compositeur'. »

Enfin, La Dixmerie cite Baptiste comme le premier instrumentiste qui ait cultivé le « solo » de violon, et porte sur lui le jugement suivant : « Il se distingua par un jeu net et intéressant-. »

Jean-Bapliste Anet a laissé deux livres de sonates de violon et trois livres de pièces pour deux musettes. En voici la liste, par ordre chronologique :

I. — Premier Livre de Sonates à Violon seul et la Basse continue (1724). II. — Deuxième Œuvre de M. Baptiste, contenant deux Suites de Pièces à deux Musettes, qui conviennent à la Flûte Traversière, Hautbois, Violons, comme aussi aux Vielles (1720).

III. — Sonates à Violo7i seul et Basse continue. Œuvre III (1729),

IV. — Second Œuvre de Musettes par M. Baptiste, Ordinaire de la Musique du

lioij {il30).

V. — IIP Œuvre de Musettes Pour le Violon, Flùtes-traversières et Vielles, Par M. Baptiste, Ordinaire de la Musique du Roy (1734).

Les œuvres II, IV et V sont dédiées à Colin Charpentier, le fameux joueur de musette. Fétis cite un troisième Livre de sonates à violon seul et basse qui reste introuvable dans nos bibliothèques. Le catalogue de Boisgelou ne mentionne d'ailleurs que les deux œuvres de violon énumérées ci-dessus. Quant à Eitiier, il dédouble Baptiste dans son Quellen-Lexikon, et l'article qu'il consacre à Anet contient l'indication des deux livres de sonates de violon qu'il signale de nouveau sous le nom de Baptiste ^

Morphologie. — Le premier Livre de Sonates contient douze pièces, et le second dix; toutes ces pièces présentent le caractère de Suites à quatre, cinq, six et généralement cinq parties, et sont écrites en clef de sol deuxième ligne. En outre, du moins dans le premier Livre, Anet emploie sysiématiqucment la terminologie italienne; lorsqu'il y a lieu de préciser le mode d'exécution, au lieu de dire comme Duvul : « Ifs notes piquées », par exemple, il indique : « spiccato ».

Son premier Livre s'inspire évidemment de Corelli; le deuxième atténue un peu l'inlluence italienne. Ici, la terminologie devient constamment française, et l'auteur revient aux titres pittoresques si chers à notre esthétique : Gigue en cor de chasse^, Boutade'', etc. Il traduit même au plus près les désignations italiennes,

1. Ance\Ql, Obsei'vations sur ta musique et les 3. IL Eituer, Quellen-Le.rllion, t. I, p. 150 et '7nusiciens, 1757, pp. 12, 13. p. 331.

2. La Dixmerie, Les Deux Arjes du GoùL el du 4. Souate X (II" lArve).

"Génie français, 1760, p. 498. 5. Souatcs 111 et Vil (même L/tv-e).

et dira Allaigre pour Allegro. C'est, à noire connaissance, le seul sonaliste français qui fasse usage d'une pareille expression.

Thématique et composition. — D'une manière générale, le contenu des morceaux dénote nettement, chez Anet, l'influence profonde que Corelli a exercée sur lui. On y retrouve les inflexions mélodiques chères au maître de Fusignano et aussi ses cadences caractéristiques.

Si nous examinons, en effet, quelques-uns des mouvements mélodiques de Baptiste, nous les rapprocherons facilement de leurs analogues dans l'œuvre du

violoniste ital

ien: É

ià

Corelli, on le sait, emploie le même bond d'octave descendante- : Au point de vue de la répartition des valeurs dans les mouvements vifs, Baptiste se rapproche aussi beaucoup des modèles italiens. C'est ainsi que ÏAUegro de la douzième sonate en mi bémol du premier Livre est entièrement, ou peu s'en faut, construit au moyen de doubles croches, dans la manière des Allégros en grand délacbé de Corelli; or, on sait que les auteurs français ont plutôt tendance à utiliser, dans les « Gays », un jeu de valeurs plus variées.

Comme exemple de pièce directement inspirée par la musique italienne, nous citerons encore le L^irgo ci-après :

Largo

JtrTf^mriLôj

p} v^jiJiJt v[[j|j^r >''[lï\^'dl^

Toutefois, par d"aulr(^s côtés, b^s sonates de Bapti^^te safrnment bien i'rançaises : c'est tantôt un air de franche gaieté, qui semble relever de la chanson populaire, tantôt une ampleur grave apparentée avec la majesté des compositions du siècle précédent. Nous donnerons, à cet égard, les deux exemples suivants qui nous semblent typiques : d'abord, la note vive, pélulanle, alerte, si clairement marquée dans V Allaigre détaché de la Courante qui débute ainsi :

, Allaigre

puis, la note mélancolique et douce, caractéristicpie de l'air français :

Adagio

Ce fragment, d'une belle allure, permet de juger l'aisance de l'écriture d'Anet :