‹ La musique et les musiciens: Apologie de la musique. Ses effetsChapitre 6 sur 15 · JI · texte numérisé non relu

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festivals en mémoire de Haendel et qui les dirigea (de 1784 à 1791). — Charles DlBDlN (1745 t 1814), compositeur d'opéras-comiques. — John BECKWITH (1750 f 1809), organiste et compositeur. — Thomas LinleY (fils) (1756 f 1778), violoniste et compositeur. — William Reeve (1757 f 1815), organiste et compositeur de musique pour drames. — Stephen Storace (1763 t 1796), compositeur d'opéras et d'opérettes.

Nous avons parlé précédemment (page 63) du goût, pour la musique, de la reine Victoria et du prince-consort Albert ; il est certain que pendant les dernières années du XVIII e siècle et pendant tout le XIX e siècle, les encouragements donnés par ces souverains ont beaucoup contribué aux progrès de l'art musical du pays.- Le roi actuel Edouard VII (1841) n'est pas musicien; cependant il en est un fervent admirateur et l'enseignement de la musique l'intéresse vivement ; avec l'ingénieur-musicographe Georges Grove (page 275) et Arthur Sullivan (1842 f 1900), il a été l'un des fondateurs du Royal Collège 0/ music; il est aussi l'un des membres pn> tecteurs de la Royal Academy 0/ music. Quant à la reine Alexandra, c'est une enthousiaste admiratrice des œuvres de Richard Wagner,

Passons en revue les principaux musiciens anglais du XIX f siècle.

i° les morts :

Richard Stevens (org., comp. de glees) 1757 f 1837 Charles Banister (publia une Collection

0/ Vocal Music) 1768 f 183 1

William Ousseley (écrivain sur musique

indienne) 1771 f 1844

Charles Knyvett (publia un choix de

psaumes, organiste) John Parry (père) (barde gallois) Joseph Kemp (comp., propagateur de

Tenseign. collectif) James Alcock (auteur d'une méthode de

chant et de glees) John Clifton (prof., comp. d'un opéra

et de glees) Vincent Novello (fondateur de la maison

d'éditions) Thomas Walmisley (org., comp. de glees) James Hamilton (auteur didactique) William Hawes (dir. de musique, comp.) John-Feltham Danneley (auteur didact.) John Fawcett (comp. de musique d'église) Ernest Kellner (pian., chanteur, organ.) Robert Pearsall (amateur de mus., comp.) Thomas Oliphant (zélé madrigaliste) M me Wood (cantatrice, pianiste, harpiste) John Ella (1) (violoniste et chef d'orch.) John Ellerton (comp.- amateur fécond) Elias Parish-Alvars (célèbre harpiste,

compositeur) John Parry (organiste, harpiste, comp.) Alfred Day (auteur d'un Traité d'harm.) Stephen Glover (compositeur populaire) John Knight (compositeur de mélodies) Henry RUSSELL (compositeur de chansons,

auteur didactique)

ntroduisi

un

(1) C'est dans les concerts organisés par lui qu'il des premiers, les programmes analytiques^ c'est-à-dire les programme avec des remarques sur la facture des œuvres exécutées; ensuite cette innovation fut imitée pour beaucoup de concerts.

Alexandre Ellis (acousticien) 181411890

John Curwen (inventeur de la méthode

Tonic-Solfa (1)) 1816 f 1880

Edward-John Hopkins (2) 1818 f 1901

Henry Leslye (fondateur d'une société

chorale renommée) x 1822 f 1896

John Stainer (3) 1840 f 190 1

Haydn Parry ^compositeur) 1859 f 1894

Nous nommerons ensuite :

Parmi le grand nombre ^organistes de talent et compositeurs : John Camidge (1735 t 1803), John- Stafford Smith (1750 f 1836), Matthew Camidge (1764 f 1844), Samuel-Séb. Wesley (1766 f 1837), J°h n Call- COTï (1766! 1821), William HORSLEY (1774! 1858), William Crotch (1775 f 1847), Georges Smart (1776 f 1867), Thomas Bennett (1779 y 1848), Jonathan Blewitt (1782 f 1853), Edward Hodges (1796 f 1867), Zachariah Buck (1798 f 1879), John GOSS (1800 f 1880), James Turle (1802 f 1882), Alfred Bennett (1805 f

(1) L'association chorale Tome Soif a Association est très répandue en Angleterre; elle a pour but l'exercice du chant a cappella en se servant de l'accord mathématique des sons et d'une notation spéciale avec les syllabes de solmisations : Doh, Ray, Me, Fan, Soh, Lah, Te. (Voir le Dictionnaire de musique de Riemann, traduit par Georges Humbert, page 834.)

(2) Un des derniers et des plus savants représentants de l'ancienne Ecole anglaise de musique d'église {Musical Times, 1901, p. 169).

(3) John Stainer occupa dans son pays, comme musicien, une situation des plus importantes. A l'âge de vingt ans, il fut promu bachelier en musique à l'Université d'Oxford et il obtint le poste d'organiste et àHn/ormator christorum à cet établissement. En 1865, H subit les examens de Docteur en musique et Tannée suivante d'eux de Magister artium. En 187 2, il est nommé au poste envié d'organiste à la Cathédrale de Saint-Paul à Londres. J. Stainer a composé des oratorios et des cantates; mais ce sont ses hymnes et sa musique liturgique, en général, qui sont restés populaires : ils sont encore chantés dans toutes les églises et les chapelles d'Angleterre. Pour sa biographie avec portrait voir le Musical Times, 1901, p. 297.

1830), Henry Smart (1813! 1879), Georges Cooper (1820 f 1896), John-Georges Calcott (182 i f 1895), Edmund Chipp (1823 f 1886), William Bexfield(i824 t 1853), John Fawcett (fils) (1824 f 1857), James Coward (1824! 1880), Frederick Ouseley (1825 f 1889), Robert Stewaert (1825 f 1894), William Spark(i825 f 1897), William Best (1826! 1897).

Au nombre des pianistes et compositeurs : John Field (1782 f 1837). Lucy Anderson (1790 f 1878), Philip Potter (1792 f 187 1), Georges Osborne (1806 f 1893), Henri Litolff (18 18 f 1891), Brinley Richards (1819 f 1885}, Charles Horsley (1822 t 1876), Joseph Asher (1831 t 1869), Harold Thomas (1834 f 1885), Sydney Smith (1839 f 1889), William Westlake (184011898), Thomas Wingham (1846! 1892).

Dans la liste des chanteurs et cantatrices : Michael O'Kelly (1764 f 1826), Anne-Selina Storace (1766 f 1817), William Knyvett (1779 f 185b), Catherine Stephens (1794 f ! 882), M œe Friswell née Georgine Haie Rogers (1813 f 1901), Emma Albertazzi née Howson (1814 f 1847), Anna Bishop née Rivière (18 14 f 1844), Thomas Reed (18 17 f 1888), Parepa- Rosa (1836 f 1874).

Parmi les violonistes et les violoncellistes ; Robert Lindley, violonc. (1776 f 1855), John Mackenzie, viol. (1797 t 1852), Henry Banister, violonc. (1803 f 1847), William Callcott, viol. (1807! 1882), Alexandre Mackenzie, viol. (1819 f 1857), Thomas Hill (i), id. (1828 f 1891), William CusiNS, id. (1833 f 1893), John CAROLUS, id. (1836! 1895), Alfred HOLMES, id. (1837

Parmi les écrivains sur la musique et théoriciens :

(1) T. Hill fut directeur de l'Ecole de musique de Guildhall.

Thomas Busby (1755 f 1838), Richard Edgecumbe {1764 f 1839), John Relfe (1706 t 1837), John-Spencer Smith (1769 f 1845J, Richard Bacon (i) (1776 f 1844), William Ayrton (1777 f ï*5 8 ), Georges HOGARTH (1783 f 1870), Edward Taylor (1784 f 1863), Isaac Nathan (1792 f 1864), Edward Holmes (1897 1 1859), Richard ANDREWS (1802 f 1891), W.-S.-B. Woolhouse (1809 1 1893), William Chapel (2) (1809 f f 888), James Davison (1813 f 1885), Edward-Francis RlM- BAULT(3)(i8i6 t 1876), Georges Grove(4) (1820 f 1896), Henri-Ch. Banister (1831 f 1897), William Barrett (1830 + 1891), Benjamin WOOLF (1836 f 1901).

2 les vivants :

Ch.-Kensington Salaman ^pianiste, compositeur,

conférencier 181 1

John Tyndall (acousticien) 1820

Philippe Arnes (5) (chanteur, org., compositeur) 1836 John Barneby (chef d'orchestre, compositeur) 1838

(i) Richard-Mackenzie Bacon édita la Quarterly musical Magazine and Review (1818-1828) ainsi que des Eléments of vocal science (1828). Il fut aussi le fondateur des festivals musicaux qui ont lieu tous les trois ans à Norwich.

(2) W. Chapel est à la tête de l'importante maison d'édition musicale Chapel and C°; il fonda, en 1840, la Musical Antiquarian Society ; les travaux de cette société servirent de base à la Popular music of the olden Urne (1855-1859, 2 vol.).

(3) Edw. Rimbault fut un savant éminent en musique; il fît des conférences, à partir de 1838 sur l'histoire de la musique en Angleterre; en 1841, il fonda, avec C. Taylor et W. Chapel, la Musical Antiquariam Society ; il publia un très grand nombre d 'œuvres, avec commentaires, d'anciens Maîtres; il composa deux œuvres scéniques jouées à Londres avec succès (1838- 1839) et un certain nombre de mélodies vocales.

(4) G. Grove, ingénieur et musicographe de valeur; il publia de 1879 à 1889 un excellent Dictionary of music and musicians (4 vol. et un supplément); en 1882, lors de la fondation du Royal collège of Music , il en fut nommé le directeur.

(5) Voir le Musical Times (1900, p. 81, biographie et portrait).

Jos.-Léop. Roeckel (pédagogue, compositeur) 1838 James Mac-Granaham (compositeur) 1840

Joseph Parry (pédagogue, compositeur) 1841

Henry Gadsby (i) (compositeur) 1841

Thomas Prentick (pianiste, professeur, comp.) » William Shakspeark (chef d'orch., comp.) 1849 Ch.-Herford Lloyd (org., chef cTorch., comp.) » Houston-Stewart Chamberlain (écrivain sur

Edward Elgar (2) (organiste, pianiste, comp.) 1857 Samuel Coleridge-Taylor (3) (viol., pianiste,

compositeur) 1875

Parmi les organistes : Elisabeth STIRLING (1809), Charles Steggal (1826), William Rea (1827), George Garret (1834), Edward-H. THORNE (1834), George- William TORRANCE (1835), Edmund-Harot Turpin (4) (1835), Frédéric Archer (1838), John Naylor (1838), Albert Peace (1845), Francis GLADSTONE (1845), Robert Thallon (1852), Joseph-Cox Bridge (1853).

Parmi les pianistes : John-Francies Bennet (1837), Sébastien Mills (1838), Charles-Swinnerton Heap (1847), M me Dora Schirmacher (1857), Eugène-François- Charles d'Albert (1864), Max Pauer (1866).

Parmi les chanteurs et cantatrices : M mo Anna Thillon née Hunt (1819), John Reeves (1822), William-Hayman CUMMINGS (1835).

(1) H. Gadsby est compté parmi les meilleurs compositeurs de la jeune Ecole anglaise.

(2) Voir Musical Times (1900, p. 641, biographie et portrait).

(3) Voir Musical Times (1900, p. 312, biographie).

(4) Il est, depuis 1880, éditeur du Musical Standard*

Malgré l'activité des maîtres anglais, on ne connaît guère sur le continent les opéras composés par eux ; cependant on cite, dès le XVII e siècle, la représentation d'une œuvre dramatique sur un texte anglais (voir page 268). Depuis le XVIII e siècle un grand nombre d'artistes se sont appliqués à ce genre de compositions; en voici une liste résumée : James HOOK (174611827), qui composa vingt-cinq opérascomiques et grands opéras anglais; on a en outre, de lui, environ deux mille morceaux de chant. — William Shield (1754 f 1829); il écrivit, de 1782 à 1791, toute une série d'opéras pour le Covent-Gardeti. — John Davy (1765 f 1824), de 1800 à 18 19, un compositeur favori d'opéras-comiques. — Joseph Mazzinghi (1765 t 1844) qui écrivit une dizaine d'opéras, quelques ballets et des mélodrames. — Thomas Atwood (1765 f 1838); son activité de compositeur peut être divisée en deux périodes : la première fut principalement consacrée à l'opéra et la seconde à la musique d'église; il est l'auteur de dix-neuf opéras, d'un grand nombre d'anthems et d'autres chants. — Matthew-Peter KllfG (1773 f 1823) qui écrivit toute une série d'opéras anglais pour le théâtre du Lyceum. — John Parry (page 272), barde gallois qui présida pendant de nombreuses années les Cymmrodorion ou Eisleddvodau (assemblées des bardes gallois) (page 262); parmi le grand nombre de ses compositions on cite des opéras, des glees, des mélodies galloises et écossaises, etc. — Thomas-Simpson COOKE (1782 f 1848), directeur des Concerts 0/ ancien music; il fut un compositeur. • fécond d'opéras pour Drury Lane. — John-Jane Westmoreland (1784 f 1859), ministre-résident à Florence; il composa sept ouvrages pour les scènes de Florence et de Londres. — Henry-Romley Bishop (.1786 f 1855), professeur de musique à l'Université

d'Edimbourg (1841), puis à celle d'Oxford (1848). L'Angleterre peut compter Bishop parmi ses plus féconds compositeurs : 82 opéras et comédies lyriques, des ballets, des cantates, un volume de Mélodies 0/ varions nations, trois volumes de mélodies nationales, etc. — John Barnett, de son vrai nom Bernhard BEER (1802 f 1890) composa un certain nombre d'opérettes; il est aussi l'auteur d'environ quatre mille romances ou chansons. — Michel- William Balfe (1808 f 1870), un compositeur d'opéras italiens, d'origine anglaise; on représenta, en 1843, sur le théâtre de Drury Lane, son opéra La Bohémienne qui fit le tour de toutes les grandes scènes de l'Europe. — John-Liptrot Hatton (1809 f 1886), compositeur d'opéras, d'opérettes et de drames. — John-Pyke Hullah (18 12 t 1884); il fit représenter, de 1836 à 1838, trois opérettes. — Edward- James LODER (1813! 1865); on joua plusieurs de ses opéras sur les théâtres de Drury Lane et de Covent- Garden. — Georges- Alexandre Macfarren (1813 f 1887), professeur de musique à l'Université de Cambridge; depuis 1838 il composa un grand nombre d'œuvres de tous genres : une dizaine d'opéras, des cantates, beaucoup d'œuvres vocales d'église, des symphonies, etc. — William- Vincent Wallace (18 14 f 1865), écrivit une demi douzaine d'opéras pour Londres. — Henri-Hugo PlERSON, en réalité Pear- SON (18 15 f 1875), compositeur de tendances élevées auquel on doit une demi douzaine d'opéras exécutés en Allemagne, des oratorios, des ouvertures, des chants d'église, des chœurs, etc. (1). — Julia WOOLF (1831 f 1893), q u i écrivit Topera Carmena. — William- * Charles LEVEY (1837 t l %9$\ auteur de la musique

(1) Quelques-unes de ses œuvres out paru sous le pseudonyme de Edgar Mansfeldt.

«d'un certain nombre d'opérettes, de cantates et de drames. — Arthur Sullivan (page 271), musicien illustre et d'une extrême fécondité; outre la musique de scène pour des pièces de Shakspeare, on lui doit un ballet, des ouvertures, des oratorios, des cantates, des morceaux de piano, un Te Deum; mais c'est surtout par ses opérettes que sir Sullivan s'est rendu populaire en Angleterre et jusqu'en Amérique ; à côté de ses œuvrettes il a écrit l'opéra Ivanhoe (1897). — Alfred Cellier (1844 t l8 90; il composa une douzaine d'opérettes et une couple d'opéras pour les scènes de Londres et de Boston. — Alexandre-Campbell Mackenzie (1847), a composé trois opéras: Colomba (1873), The Troubadour (1886) et His Majesty (1897). — Arthur-Goring Thomas (1850 f 1892), écrivit la musique de l'opéra Esmeralda (Londres et Cologne, 1883) et Nadeshda (1885). — Frédéric-Hymen Cowen (1852) (1), nommé directeur de l'Académie de musique d'Edimbourg (1882); il a écrit une opérette Garibaldi, trois opéras dont l'un, Pauline, a été donné avec succès, en 1876, au Lyceum Théâtre de Londres, cinq symphonies, etc. — Frédéric Corder (1852), chef d'orchestre de Y Aquarium à Brighton; il a composé une opérette (1882), un opéra (1887), des cantates, etc. — Charles- Villiers Stanford (1852), compositeur et chef d'orchestre de renom; il a écrit, pour la scène, une série d'œuvres de grandes dimensions dont quelques-unes ont été représentées en Allemagne (Hanovre, 1881; Hambourg, 1884); il •composa des oratorios, de la musique de scène pour la Queen Mary de Tennyson et pour les Euménides d'Eschyle, etc. — Charles-John-Bond Andrews (1857

(1) Cowen est né à Kingston (Jamaïque); il fut amené en Angleterre lorsqu'il n'avait que quatre ans.

t 1899), pianiste, chef d'orchestre et compositeur d'opéras.

Nous rappellerons aussi qu'on a joué avec succès à Weimar, en 1898, et à Carlsruhe, en 1901, l'opéracomique Fantasia dont la musique est de Miss E.-M. Smyth, une demoiselle anglaise qui a fait ses études de musique au Conservatoire de Leipzig.

On voit ainsi que la disette, pour la production par les compositeurs anglais dans l'art dramatique,, n'est qu'apparente. Ce qui a contribué surtout à nous laisser croire qu'il n'y avait pas d'opéras anglais, c'est que jusqu'aujourd'hui il manquait des théâtres nationaux; mais cette lacune sera partiellement comblée grâce à la .campagne active organisée par MM. STAN- FORD et Mackenzie : le Conseil municipal de Londres vient de s'engager à garantir la somme nécessaire pour la construction d'une salle de spectacle d'opéras anglais, soit environ deux millions et demi de francs, avec une subvention annuelle de mille livres sterlingspour une période de huit années.

Un écrivain a constaté dans X Encyclopedia Britannica que, malgré l'exemple venu de l'Allemagne, peu d'hymnes parurent en Angleterre avant le commencement du XVIII e siècle, de sorte que la musique religieuse semble ne s'être développée qu'assez tard. Actuellement, un genre de compositions est fort en honneur en Angleterre; c'est celui des Anthems (Antiennes) (1); il y en a pour chaque saison et pour

(1) Ce nom a été donné primitivement au chant alterné de deux chœurs, l'un des plus anciens chants du rituel catholique. L'Anthem Anglais tient à la fois de la cantate d'église et du motet, mais il ne

•chaque fête; il en est de même pour les ballades et les oratorios. On pourra se faire une idée de la fécondité des auteurs anglais dans ce genre, en parcourant la collection du Musical Times dont chaque numéro est accompagné d'anthems avec la liste des plus renommées parmi ces compositions pour chœurs et orchestre.

Jusque dans ces derniers temps on eut peu l'occa- \ sion, sur le continent, d'entendre les œuvres des artistes ..^ anglais, mais de louables efforts sont faits pour remédier à cet état de choses : récemment une manifestation artistique du genre anglais a été organisée à Anvers;! cette première tentative en Belgique a charmé le public qui a vivement applaudi le chef d'orchestre Gran ville Bantock (1868) et qui a favorablement apprécié les œuvres de MM. Mackenzie, Cowen, Wallace, Edw. Elgar et Bantock. Un concert du même genre à été organisé à Naples, à la fin de l'année 1900, mais avec moins de succès.

Il nous reste à parler de l'enseignement de la musique dans la Grande-Bretagne.

Tout d'abord, nous ferons remarquer qu'il y a des cours sérieux de solfège et de chant dans plus de quarante mille écoles et dans plus de dix mille ateliers; l'éducation musicale est ainsi donnée, chaque

porte aucune trace de la forme de l'antienne d'autrefois ou chant alterné. Ce fut en 1559 que l'Anthem fut introduit en Angleterre comme partie essentielle du service divin. On distingua les full anthems qui consistent principalement en chœurs, et les verse anthems en solos, duos, «te. Les textes sont des psaumes ou des versets bibliques.

semaine, à des milliers de personnes de tout âge et de toute condition (i).

Dans la plupart des Universités, comme en Allemagne, il y a des chaires de musique. Déjà, sous le règne du roi Alfred-le-Grand (page 258), on en fonda une, en 866, à PUniversité d'Oxford (2) et, en 1684^ à l'Université deXambridge (3). A l'Université d'Edimbourg, fondée en 1583, la chaire de musique est due aux libéralités d'un flûtiste-amateur, le général John Reid (172 1 f 1807) qui légua, par son testament, une somme de cinquante mille livres sterling pour la fondation de cette chaire; en 1861, le professeur en titre John DONALDSON (f 1865) obtint l'intervention pécuniaire de l'Université, et Ton érigea une magnifique salle avec de belles orgues et des dépendances qui contiennent une bibliothèque et un musée (4). A l'Université Victoria à

(1) Pour la première fois, en 604, puis en 660, des moines furent appelés en Angleterre pour y enseigner le chant grégorien dans les couvents; entre autres à Canterbury, à Worcester, à Westminster et à York.

(2) Parmi les maîtres de musique de l'Université d'Oxford nous citerons Stephen Elvey (1805 t 1860), nommé en 1840; depuis 1899 c'est Charles-Hubert- Hastings Parry (1848); celui-ci a composé des symphonies, des concertos, de la musique de chambre, des cantates, etc. La bibliothèque de l'Université est riche en manuscrits musicaux du moyen âge et de la renaissance. L'administration académique se propose de publier un volume de compositions inédites qui datent du commencement du XV* siècle.

(3) Parmi les professeurs de musique de cette Université nous citerons : John Clarkk (1770 f 1836), nommé en 1821 et qui publia quatre volumes de Cathedral services (1805); puis William-Sterndale BENNETT (1816 f 1875), q u i occupa la chaire de musique depuis 1865 et qui composa des symphonies, des ouvertures, des oratorios; les Anglais considèrent Bennett comme le fondateur d'une Ecole musicale anglaise. Les professeurs actuels sont Charles- Villiers Stanford (page 279) et C. Wood.

(4) Parmi les professeurs de musique à l'Université d'Edimbourg» nous citerons John Thomson (1805 f 1841), nommé en 1839, et Sir Hubert-Stanley Oakkley (1830), nommé en 1865; l'année où l'archevêque de Canterbury lui conféra le titre de Docteur en musique; c'est

Manchester, organisée en ib8oparune charte royale, sont affiliés trois collèges : Owens à Manchester, le Collège de Liverpool et celui de Yorkshire; le premier, le plus ancien, est le siège même de l'Université Victoria et c'est aussi là seulement que se donne l'enseignement musical ; tous les gradués en musique de Liverpool et de Leeds passent par ses classes. Autrefois Fr. Bridge, organiste de la cathédrale de Manchester était à la tête des cours de musique; cet emploi est rempli actuellement par Henri HlLES (1826), organiste en même temps qu'écrivain sur la musique; il a obtenu, en 1890, l'établissement d'une faculté spéciale pour la musique qui délivre des diplômes comme les autres facultés, après des examens préliminaires sur des branches littéraires et scientifiques; ce fut en 1894 qu'on y décerna, pour la première fois, le grade de bachelier en musique, et ce fut une jeune fille qui l'obtint; en 1890, on décerna le grade de docteur. Dans la Nouvelle Zélande (i), il y a une Université affiliée à l'Université de Cambridge; à cette Université sont attachés deux collèges : celui d'Auckland et celui de Canterbury; et la musique est enseignée dans tous les deux. Aux Universités de Durham (fondée en 1832), de Bangor (fondée en 1884), d'Adélaïde en Australie (fondée en 1872) et de Melbourne (la capitale de l'Australie) sont attachées des chaires de musique (2).

ce dernier seul, en Angleterre, qui ait, à part les Universités, le droit de conférer des guides. Il y a actuellement trois professeurs pour la faculté de musique : William Muir, Kirkpatrick et Frédéric NiECKS (1845) de Dùsseldorf (Pour la biogr. de ce dernier, voir Musical Times, 1899, p, 586).

(1) Groupe de deux grandes îles anglaises de l'Océanie.

(2) A Melbourne la chaire de musique est occupée par Franklin Sievewright Peterson d'Edimbourg (1861); il a en même temps la direction du Conservatoire avec un traitement annuel de vingt mille francs. Pour sa biographie, voir le Musical Times, 1901, p. 20.

Les Universités d'Oxford, de Cambridge, d'Edimbourg et de Durham délivrent régulièrement des diplômes fort estimés et très recherchas d'associé et de licencié en musique. Pour obtenir le grade de bachelier en musique, c'est-à-dire le grade qui précède le doctorat, l'étudiant doit s'être exercé pendant plusieurs années à la théorie de la musique et avoir subi un examen sérieux. Des hommes compétents voulant élever encore davantage le niveau des études musicales, ont demandé récemment qu'on exige des candidats au baccalauréat en musique l'inscription à tous les cours de l'Université : il faut, suivant eux, qu'un musicien soit instruit dans toutes les branches du savoir humain (1^.

Le grade de docteur en musique est fort ancien; on prétend que le roi EDOUARD IV (de 1461 à 1483) conféra, en 1463 pour la première fois, cette dignité à son Chapelain Saint-Just ou Sainïwix. On sait que Haydn reçut le titre de docteur en musique à l'Université d'Oxford et Hugo Riemann à l'Université d'Edimbourg.

En dehors de cet enseignement supérieur, il y a de nombreuses Ecoles de musique de tout genre; citons, à Londres : la Royal Academy of Music (fondée en 1822) (2), le Royal Collège (fondé en

(1) On pourra se faire quelque idée cVs examens au moyen des ouvrages suivants : A short historical account of the degrees in Music at Oxford and Cambridge, with a chronologtcal list of graduâtes in that faculty from the year 1463 par G.-i r .-Abdy Williams (Londres, 1894); A Handbook of examinations in music par Ernest-A. Dicks (Londres, 1898). D'après une suiistique faite en 1899, il y avait dix -sept femmes qui possédaient le graduât en musique.

(2) Voici une liste de quelques maîtres anglais de renom qui ont été attachés à cet important établissement d'art : Alfred-Julius BECHER (1803 f 1848), professeur d'harmonie (1840). — Thomas- Mol leson MudïK (1809 f 1876), professeur de 1832 à 1844. — William-Henry HoLMÈS

1 S83) (i) f le Victoria Collège, le National Collège 0/ Music et le Trinity Collège (fondé en 1872); puis le London organ school and international Collège 0/ Music (fondé en 1865), le Staff-Sight Singing Collège, le Royal Collège oforganists, la London training school for choristers, la Royal Military School of Music pour l'instruction des musiciens militaires et des chefs Rétabli en- 1857) (2), etî.; enfin la Guidhall School of M?isic qui est subventionnée par la cité de Londres. Cette école est actuellement l'institution musicale la plus gigantesque du monde entier; lors de sa fondation, en septembre 1880, il y avait 62 élèves; mais, dès la fin de Tannée, ce nombre s'était élevé au chiffre de 216 élèves avec 29 professeurs. Cinq années plus tard, on dut quitter le bâtiment pour un autre plus vaste; et Ton a inauguré, le n juillet 1898, un nouvel établissement qui peut admettre jusqu'à 5000 élèves ; d'ailleurs la Guidhall School donne déjà l'enseignement à près de quatre mille élèves, dont

{1812 f 1885), professeur de piano dès 1826, d'abord comme suppléant puis comme professeur titulaire. — Walter-Cécil MacfaRREN (1826), nommé professeur en 1846; en 1873, il fut appelé à diriger les concerts. — Thomas Winoham (page 274), nommé professeur de piano en 187 1; c'est un compositeur estimé. — William Wood (1855 f 1895), organiste et compositeur.

Chaque année 1rs élèves de l'Etablissement donnent une représentation d'opéra; en 1*99, l'œuvre exécutée fut fournie par un élève de l'école, M. Harry Farjeon, qui avait composé son opéra sur un livret que sa sœur avait écrit d'après une Nouvelle allemande de Henri Zschokke.

(1) Voici les noms de quelques maîtres : Walter Pare AT (1841), professeur d'orgue (1883). — Franklin Taylor (1843), professeur de piano (1882). — Henry Holmes (1839), professeur de violon (1883), — Charles-Hubert-Hastings Parry (1848), professeur d'histoire de la musique, puis directeur après la retraite de Grove (1894). — Algernon Ashton (1859), professeur de piano.

(2) Pour la description de cette institution intéressante, voir le Musical Times \ année 1900, p. 513.

75 % appartiennent au sexe faible; il y a 140 pro-r fesseurs : le directeur qui est actuellement M. W. CUM- MINGS reçoit 25 mille francs par an ; cinq professeurs 12500 frs. chacun et douze de leurs collègues dix mille francs chacun ; le traitement annuel des autres professeurs est compris entre 2500 et 7500 frs. Les honoraires payés par les élèves ont dépassé 800 mille francs et Ton a pu ajotiter 102 mille francs environ au fonds de réserve. Pour montrer combien l'éducation musicale et scénique est étendue dans cet établissement, rappelons que pendant la saison 1899- 1900 a eu lieu une représentation de Mireille ; tous les interprètes, choristes, musiciens, danseurs et danseuses étaient uniquement des élèves de l'Ecole. En mars 1901, on y exécuta La Basoche de Messager.

De nombreux concerts historiques et des conférences sont organisés régulièrement dans toutes les villes et même dans certains villages; ils servent incontestablement à développer l'instruction artistique des Anglais (1). Pour donner une idée de l'importance de ces travaux nous transcrivons :

i° le programme des séances consacrées à la musique russe et qui eurent lieu à la fin de janvier 1901,. avec le concours de M e,Ie Constance Bach au King's Collège for Ladies de Londres : Revue générale de la musique russe depuis les temps anciens; formes poétiques du vieux culte mythologique; leur origine commune et leur adaptation à la religion chrétienne; airs d'amour et de mariage ; Khorovod pu chants de printemps; Kolyadky ou chants de Noël; Zaplachky ou chants de lamentations; anciens instruments et chants

(1) Une société de concerts populaires établie & Londres a célébré en 1901, le 23* anniversaire de sa fondation en donnant son millième concert.

populaires ; musique religieuse ; la musique pendant le règne de Catherine II; la musique au XIX e siècle; Glinka, Dargomysky et Serow; Rubinstein; la nouvelle école avec Balakirev, Cui, Moussorgski, Borodine et Rimsky-Korsakov; leurs œuvres principales et leur influence sur la musique russe moderne; Tschaïkavsky, Liadov, Arensky, Glazounov; conclusion (voir plus loin la musique en Slavonie).

2 le procès- verbal des travaux de la 26 e session (1899- 1900) de la Musical Association : 1. The Philosophy ofthe Higher Beauty 0/ Music (La Philosophie de la beauté supérieure de la musique) par M. Joseph Goddard. — 2. The Psychology of Sight-Singing (La Psychologie du chant à vue) par le I> W. G. Me ^jTaught. — 3. The Development of National Opéra in Russia (Le développement de l'opéra national en Russie) par M mc Henry Newm ARCH. — 4. Iris h Church Composers (Compositeurs de l'Eglise irlandaise) par M. John S. BUMPUS. — 5. The Teaching of Musical History (L'enseignement de l'histoire de la musique) par le professeur NlECKS. — 6. A Clear Coupler of the Organ (Un jeu clair pour l'orgue) par M. John-W. W ARM AN. — 7. Organ Accompaniments in England in the iô ih and iy tk Centuries (Les accompagnements d'orgue en Angleterre dans les XVI e et XVII e siècles) par le D* W.-H. Cummings. — 8. The History of Mensurable Music (L'histoire de la musique proportionnelle) par M. J.-F.-R. Stainer.

Dans les collèges et les universités, les jeunes gens s'associent pour l'exécution de la musique de chambre tant vocale qu'instrumentale ; c'est ainsi qu'il existe, depuis 1872, à l'Université d'Oxford, un Musical club fondé par Lloyd pour la pratique de ce genre de musique; en 1899, ce club en était à son 658 e concert. A Londres, sous le titre de The Oxford and

Cambridge Musical Club, un cercle vient d'être organisé dans le même but ; il a pour directeur le célèbre violoniste JOACHIM (page 196) et compte, parmi ses membres, tous les musiciens notables de la capitale.

Depuis dix-huit ans on s'occupe chaque année, à l'Université de Cambridge, de la représentation de pièces en langue grecque, avec accompagnement de musique d'auteurs anglais; citons entre autres YAjax de Sophocle, musique de G.- A. Macfarren, les Euménides d'Eschyle, musique de C. Villers Stanford et son Agamemnon, musique de Hubert Parry, etc.

Cette dernière pièce eut six représentations consécutives qui obtinrent le plus grand succès.

De nombreuses fondations et concours ont été institués par les Mécènes anglais, afin de fournir aux jeunes gens peu fortunés les moyens pécuniaires qui leur sont indispensables pour achever leurs études, soit dans le pays, soit à l'étranger.

Plusieurs organes spéciaux pour la musique existent depuis longtemps en Angleterre; nous ne citerons ici que les titres des principaux d'entre eux : The musical World (de 1836 à 189 1): The musical Times (Londres, depuis 1844); The Tonic Sol-fa Reporter {id., depuis 1851) ; The musical Standard (id., depuis 1862); The Orchestra (depuis 1863); The monthly musical Record (Londres, depuis 187 1); Magazine 0/ Mus II -(id., depuis 1884); The Quarterly Musical Review (Manchester, depuis 1885); Bandsman and Orchestral Times (depuis 1887); Musical News (depuis (1891); The New quarterly Review (depuis 1893); The Strand Musical Magazine (depuis 1895); The London and Provincial Music Trades Review (depuis 1877); etc.

Suède, Norvège et Danemark.

On désigne sous le nom $ Etats Scandinaves, la Suède, la Norvège et le Danemark, parce que les trois pays sont habités par des populations congénères et qu'ils furent autrefois réunies par l'Union de Calmar (1397), sous le sceptre de Marguerite de Valdemar, surnommée la Sémiramis du Nord (1353 f 141 2). « Ces états possèdent », comme le fait remarquer Albert Soubies, c un des principaux éléments de la grande poésie et du grand art : un fonds très riche de traditions héroïques, d'épiques souvenirs; parallèlement à ces légendes séculaires, la nature grandiose et sévère de ces contrées, en favorisant l'aptitude à la rêverie, a engendré la disposition d'âme mélancolique et sentimentale, d'où sont sortis des chants populaires d'une rare couleur, d'un accent pénétrant. C'est de ce chant populaire, de tant de relief, que cherchent aujourd'hui, avec raison, à s'inspirer les musiciens qui constituent là-bas une école originale et curieuse. »

La musique Scandinave a déjà une longue période de développement derrière elle; ce qui résulte de ce qu'il y a peu de contrées aussi riches en légendes en mélodies populaires, en rondes et danses aux

(1) Voir La Musique Scandinave avant le XIX* siècle {Rivista Musicale, 1901, p. loi), et La Musique Scandinave au XIX* siècle par Albert Soubies (id., 1901, p. 255). — La Suède, son peuple et son industrie, exposé historique par Gustave SundbaRG (Stockholm, Imprimerie royale, 1900); La Norvège t ouvrage officiel publié par Adolf Iwar Arwidson (3 vol., Norstedt et Soener, Stockholm, 1834); ce dernier ouvrage contient, outre des dissertations et des explications détaillées sur la musique Scandinave, un très grand nombre de mélodies populaires.

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