‹ La pastorale dramatique en France à la fin du 16e et au commencement du 17e siècleChapitre 54 sur 291 · La casa de /os ze/os, trad. Royer · texte numérisé non relu

La casa de /os ze/os, trad. Royer

D'imag-ination plus calme, d'autres se rapprochent davantage de la pastorale pure, Joaquin Roniero de Cepeda, par exemple, et le 2;-rand Lope lui-même. Il est vrai que le premier est incapable de rendre intéressantes les amours entre-croisées de ses trois bergers et de ses trois beroères', et que le second, pour donner au genre la variété qui lui manque, méconnaît sa première loi^. Dans ce Verdadero (imante et dans la Pastoral de Jacinto que Lope de Vega, s'il faut l'en croire, écrivit au sortir de l'enfance, dans VArcadia qu'il produira plus lard sur le théâtre, comme dans son Belardo el furioso resté longtemps inédit', l'influence de la pastorale italienne est sensible presque à chaque scène. Des souvenirs, des imitations s'étalent, dont il serait aisé de dresser le compte^. Il est plus curieux de noter ce qui, malgré tout, fait ces pièces tout espagnoles d'allure. Ce n'est pas seulement la couleur générale du dialogue, la solennité de ses métaphores, l'emphase dont s'aggrave la préciosité italienne, le nombre des épisodes juxtaposés, l'accumulation des personnages inutiles, la vulgarité de quelques détails : le taureau échappé dispersant la réunion des bergers dans le premier acte du Verdadero amante, le balourd Cardenio caché dans la statue de Vénus et dictant des oracles en son nom-\ Les per-

1. Comedia Uainada niefainorfosea (1082), publiée dans le Tesoro del teatro de Ochoa. « Todos los personajes, dit Moratin, hacen y dicen lo mismo : los seis interlocutores pudieron reducirse à dos, y las très joraadas a très escenas » {Caiâlogo, no i3i).

2. Obr^as de Lope de Vega publicudas pov lu reaJ ccadeinia espaîiola , Madrid, Sucesores de Rivadeaeyra, t. V, 1895. — Voy. les Obsei-naciones j)reliminares de M. Menéndez y Pelayo.

3. Ne parlons pas ici des églogues qui se rencontrent dans le roman de VArcadia, de celles encore qui fissurent dans les Obras no dramàticas (voy. l'édit. de Don Cayetano Rosell, Bibliot. Rivadeneyra, t. XXXVIII). Plusieurs sans doute ont été représentées, mais dans des circonstances et pour un public spécial. Réduites souvent à de simples dialog'ues, elles sont parfois plus riches : la Selva sin arnor a l'allure d'un véritable opéra. Mais ni les unes ni les autres ne sont, à vrai dire, du théâtre.

4. La scène du jeu, et le jugement dans le Verdadero amante; la déclaration détournée d'Anarda à Anfriso et le monologue de celui-ci, au premier acte de VArcadia; les tirades sur la puissance, la soudaineté, la légitimité absolue de l'amour, etc.

5. Arrndia. Il s'agit de décourager Salicio qui, fort de la volonté de ses parents, veut épouser Belisarda malo^ré elle, u Celui qui épousera Belisarda »,

sonnag-es principaux eux-mêmes, les personnag-es de femmes en particulier, ont un caractère nouveau. Leur amour n'est plus cet amour délicat et nuancé, hésitant, teinté de mélancolie douce. Chez elles, la passion naît impérieuse et brusque, et elles se refuseraient à la dissimuler. Comme dit Silvio, « l'amour dissimulé n'est plus de l'amour..., l'amour est une flamme..., une flamme se trahit toujours'.., » Elles ont des càlineries, des eff'usions de tendresse sensuelle ou mvsfique et de violents sursauts de volonté; pour un soupçon, pour moins encore, la jalousie en vient aux injures et aux menaces ". Pi'êtes à accuser celui qu'elles aiment d'un crime pour le conquérir 3, elles sont prêtes aussi bien à se tuer pour échapper à celui qu'elles haïssent. L'intrépide Belisarda de VArcadia est bien l'Espagnole telle que la comprendront les poètes romantiques :

... Llevo en este porno, Asido de aquestas perlas Gon aquesta negra cinta, Una ponzona tan fiera,

proclame la statue de la déesse au moment où va s'accomplir le sacrifice, « Jupiter le condamne à mourir dans l'espace de trois jours... » La fête en est interrompue :

I • Amor es fuego, y el fuego

Aunque le enciibran, presumo Que ha de decir por el humo :

« Aqui estoy », y verse luego...

[Arcadia, acte I, p. 711-)

2. Voy. la scène de jalousie de Belarda et Jacinto {Verdadero amante, II); dans VArcG'lia, le rôle d'Anarda ; la jalousie partout occupe la plus grande place : dans la Pastoral de Jacinto, le héros est jaloux de lui-même. — Voy. encore le sujet de Beïardo el furioso, qui rappelle au délnit celui de la Dorotea, pour se rapprocher ensuite de VArcadia.

3. Voici l'aventure d'amour qui fait le fond du Verdadero amante : malgré son amour pour Jacinto, la belle Amaranta a dû s'unir à Doristo, et Jacinto, assez vite, s'est consolé auprès de Belarda. Le dépit amoureux ravive la passion de l'infidèle ; au sortir même du temple, elle est incapable de la maîtriser : à la vue des deux amants, ses larmes éclatent... Que Doristo disparaisse, — et, dès le second acte, une maladie opportune a eu raison de cet époux gênant, — Amaranta n'aura plus ([u'une pensée, con([uérir à nouveau Jacinto, l'arracher à sa rivale. Le moyen qu'elle emploie est original : en vertu d'une coutume ancienne, le meurtrier d'un homme, si sa femme l'exige, peut être condamné à prendre sa place. Simplement, Amaranta accusera Jacinto d'avoir tué son époux et réclamera les compensations qui lui sont dues... Ce n'est là

LA PASTORALE ET LE THEATRE ESPAGNOLS. qS

Que, en obedeciendo â Erg-asto (Que es bien prestar obediencia A un padre â quien debo tanto) Pienso matarme con ella '...

C'est ainsi que, dans sa corbeille de inariage, tout au fond, Dona Sol cachera un poignard. Et comme son amant veut la sauver d'elle-même, elle se révolte presque :

Ay, Belisarda ! En dos maies

Tan grandes, tu vida venza

El menor, que es el perderte,

Pues es mejor que te pierda

Que no que pierdas la vida.

B. — Anfriso, tarde me ruegas.

A. — Déjà el veneno, por Dios;

No éclipses las luces bellas,...

Viveti'i, g"oce Salicio

Tu hermosura, porque sea

Anfriso el muerto.

B. — Desvia;

Que si ti'i â mi me quisieras

Mâs que de otro hombre g'ozada,

Estimaras verme muerta.

No tienes, Anfriso, amor'...

La scène est de belle allure, mais on ne voit plus ce qui distingue la pastorale des comédies chevaleresques ordinaires.

Ici surtout, apparaît ce que le genre peut avoir d'artificiel. Ce que Lope de Veg-a tâche de réaliser dès son début au théâtre, ce qu'il réalisera par la suite, c'est la trag-i-comédie telle, à peu près, que le Verrato la définit. En Espag'ne, le satyre se transforme seulement en un paysan balourd et devient l'ordinaire Gracioso ; les vieilles bergères, revendeuses d'amour, prennent le maintien vénérable des duègnes et s'enveloppent de leurs voiles

d'ailleurs qu'une des nombreuses intrignies (jui s'entremêlent dans cette œuvre. Belarda est aimée encore de Menalca, de Coridon, d'Ergaslo... Et je ne parle pas des conversations empêtrées, affectées, d'une prétention insupportable : « Que necia filosofia », s'écrie Belarda elle-même (p. SgS).

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