XL. — La Vierge de Lorettc

(D'après Raphaël.) — Bois. — II. I"'.20; L. 0"',90.

Voici une des strophes les plus harmonieuses de l'incomparable cantique chanté par Raphaël en l'honneur do la Vierge et de l'Enfant Jésus. Malheureusement ce n'est plus la voix même de Raphaël qui se fait entendic... La sainte famille de Lorette nous mène à Tannée 1;)12 ou l.li;^ Raidiaid, à Rome depuis quatre ou cinq ans déjà, était en pleine possession de sa force et de son génie.

Jésus, qui reposait, s'éveille en tendant les bras vers la Vierge. Celle-ci, debout près de son Fils, soulève avec précaution de ses deux mains le voile (jui le protégeait, le contemple avec amour et doucement lui sourit. Saint Joseph, relégué dans l'ombre, veille sur le dépôt que Dieu lui a confié. - Le point lumineux de ce tableau est FEnfanl Jésus. C'est lui qui occupe loiit le

premier plan, c'est sur lui que se fixent et l'esprit et les yeux. Sa tète, de trois quarts à droite, est appuyée sur un coussin qui la relève. Le mouvement de son corps et le geste de ses membres sont pris au vif de la nature et appartiennent en môme temps à l'art le plus élevé. La puissance de cette figure égale sa beauté. — La beauté de la Vierge n'est pas moins haute. Depuis longtemps déjà Raphaël n'a plus sous les yeux la fine et svelte nature toscane, si délicieusement reproduite dans ses Vierges florentines; c'est parmi les femmes du Trastevere et de la campagne de Rome qu'il choisit ses modèles. Il s'inspire de leur noblesse native, allonge ce qu'elles ont de court, allège ce qu'elles ont de massif, fait jaillir la majesté de leurs formes un peu lourdes. Alors aussi les cheveux de ses Vierges sont de tons plus chauds et s'arrangent avec plus de simplicité que par le passé. Plus de nattes et plus d'enroulements compliqués; de simples bandeaux, comme dans les antiques, suffisent pour encadrer et mettre en valeur le front et les joues. La robe aussi, sans cesser d'être moderne, prend, dans l'arrangement de ses plis, quelque chose de classique. La Vierge de Lorctte est de trois quarts à gauche. On reconnaît en elle la contemporaine des Sibylles de l'église Santa Maria délia Pace. C'est de part et d'autre la même recherche de la nature et la même interprétation de l'antiquité. — Pour fond, un rideau vert très sombre, sur lequel saint Joseph, les mains appuyées sur son bâton et la tête reposant sur SCS mains, s'efface dans un demi-jour qui confine à l'obscurité.

Cette Sainte Famille, que Vasari cite avec grande admiration (1), fut peinte par Raphaël pour le cardinal Riario, qui la plaça à côté du Portrait de Jules II, dans l'éghse de Sainte-Marie du Peuple, à Rome. On y tenait ces deux tableaux en telle vénération, qu'on ne les montrait au peuple que les jours de grande fête : Amendue qiiesti qiiadri si mostrano le (este solenni, dit Vasari. Sandrart, en 1675, les vit encore exposés à l'admiration des fidèles. Peu de temps après, le Portrait de Jules II tomba entre les mains des Médicis, — c'est ainsi qu'il se trouve dans la tribune de Florence, — et la Sainte

(i) Vasaiu. I lY. p. 338.

ÉCOLES ÉTRANGÈRES

Famille devint la propriété de Girolamo Lottorio, qui, sous le pontificat do Clément XI, en 1717, la donna au trésor de Lorettc, d'oTi le nom de Sainie Famille de Loretle sous lequel on la désigna depuis lors. Sur le volet de ce tableau, on lisait :

PICTORVM PRINCIPIS RAPHAELIS SANCTII URBINATIS OPVS

OVOD iUKRONVMVS LOTTORIVS ROMANVS SACR^; DOMVI LAVRETAN;E H^.REDI EX ASSE RELIQVIT

AD PERENNKM l'U TESTATORIS MEMORIAM CLEMENTE XI I'. O. M. ANNVENTE IN LAVRETANO ÏHESAVIIO COI.LOCATV.M EST ANNO D. MDCCXVII (i).

Tableau et volet disparurent à la fin du dix-liuiliéme siècle, et l'on accusa les Français de celle disparition. Il est certain, cependant, (pi iiu niomonl où les Français arrivèrent à Loretle, en pluviôse an \\ (1799), le général (lolli. commandant des troupes romaines, l'avait déjà fait enlever et lui a^ilil substitué une copie, qui fut envoyée à Pai is. Uiiani à la pointure originale, elle avait été portée à Home cbez le prince Brascbi, neveu du pa|(e Pic \ I, cl depuis lors on ne Ta pas revue. Comme un grand nombic de répétitions on avaient été faites du vivant sans doute de Hapbaël, cbaque fois (pi'on n liouve une de ces répétitions, on fait autant de bruit autour d'elle (|ue si réapparaissait le tableau même du maître. Nous possédons au Louvre une de ces répétitions, attribuée à Jules Romain; elle fut acbotée en 1821 , à .M. de Scilivaux. Colle qu'on voit dans la galerie de Clianlilly est (^xeidlenie : on la doimc à François Penni (le Fattore) (2).

Galerie du prince de Salerne.

(1) V. ViCENZO MuHRi, Sopra laSancla Cam tli Loveto, p. 20.').

(2) Né A Florence en 1^88, (iian Kraneeseo i'enni entra coniuie valel d'aliortl dans l'atelier <l(' Hapliaël, |)nis devint son élève el l'nn de ses jilns nliles collaliorateurs il peignit les fres(|nes {V Abraham et A'isaac dans les Loges valicanes, prit une part importante i\ l exéeution des eartons

AGNOLO (ANDREA D'j, dit ANDREA DEL SARTO

(1487 t i531. — École floronline.)

Andréa d'Agnolo, universellement connu sous le nom d'André del Sarte, fut ainsi appelé parce que son père était tailleur (sarto). On ne sait d'oii vint le nom de Vannucclii qui lui fut donné vers la fin du dix-septième siècle. Yasari, en faisant naître André del Sarte vers 1479, est en avance de huit ans sur la date véritable de la naissance de cet artiste. C'est le 16 juillet 1487, à la dix-huitième heure, que naquit Andréa sur la paroisse de Santa Maria Novella, à Florence. Si par cette date de naissance il appartient encore au quinzième siècle, par l esprit de son œuvre il est tout entier du seizième. Il fut un des peintres les mieux doués dans un pays et dans un temps oii Fart était dans l'air et oii tout le monde en vivait. Gio. Barile d'abord et Pietro di Cosimo ensuite lui enseignèrent le métier; mais ce fut en étudiant Masaccio, Domenico Ghirlandajo, Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël, qu'il apprit Fart. Son art, d'ailleurs, ne ressemble à celui de personne... André del Sarte eut une maturité précoce. En 1508, à l'âge de vingt et un ans, il était inscrit déjà parmi les peintres AU' arte de' medici e speziali. Ses fresques de la Vie de saint Philippe Benizzi, dans le petit cloître de l'Annunziata, datent de 1509; Y Adoration des Mages, dans ce même cloître, est de 1511, et V Histoire de la Vierge suit presque aussitôt. Puis viennent les fresques des Servites (1512 et 1513), celles du Scalzo (1514 à 1516), et c'est en 1517 qu'il peint la

pour les tapisseries de la chapelle Sixline, et partagea avec Jules Romain l'héritage du maître. Après la mort de Raphaël, il travailla aux fresques de la Chambre de Constantin et peignit la partie supérieure de Y As^somption de Monte-Luce. Très inférieur comme dessinateur à Jules Romain, il le surpasse par le sentiment, par la grâce et aussi par le coloris. Il alla rejoindre Jules Romain à Mantoue, y fut froidement accueilli, et se fixa ;\ Naples, où il mourut en 1528, après y avoir propagé la manière de Raphaël.

ÉCOLES ÉTRANGÈRES. 93

Vierge aux Harpies pour les religieux de Saint-Kraiieois m via Panlaloni... Malheureusement, chez André del Sarle, le moral était loin d'être à la hauteur du talent. Le caractère de l'iiomme était sans dignité, sa volonté sans énergie. Dès 1512, Lucrezia di Bartolommeo del Fede le posséda corps et âme et fut son mauvais génie. Devenue veuve en 15i3, elle l épousa, et depuis lors on la retrouve dans la plupart des œuvres du peintre... Toujours à court d'argent, André del Sarte céda aux instances de François I" et arri\ a à la fin de mai 1518 en France, où il peignit la Charité (musée du Louvre); mais dès 1519 Lucrezia le rappela. Il partit avec promesse de n ionr, emportant une somme importante que lui confia François I" pour acliclcr des œuvres d'art en Italie, dissi[»a l'argent, ne revint pas^ traîna dès lors une vie sans considération, et mourut d(> la [)estc à Florence, dans sa quarante-quatrième année, le 22 janvier \")'.\\ , déhiissé de tous, même de sa femme. La peur a\ait fait le vide autour dr Ini... Tout coupahle qu'il ait été, l'homme est digne de pitié, et Tarliste mérile une grande admiration.

Les fresques d'André del Sarle sont à Florence, dans 1(> pelit rl dans le grand cloître de l'Annunziata, dans le cloître de la compagnie du Sraizo, dans le réfectoire du couvent de San Salvi et à Poggio a (lajaiio. Ses plus célèbres tableaux sont également à Florence, aux Oflices, au palais l'illi ci à l'Académie des Beaux-Arts; au Prado de Madrid, à la Nalioiial Gallerij de Londres, au musée de Dresde, au Belvédère de Vienne, au uniséc de Berlin, à l'Ermitage de Saint-Pétersbourg, au nmsée du LouNre. L iie sinqtle note de rappel se rencontre dans la galerie de Chantilly. Nous sommes heureux de l'y trouver, puisqu'elle nous permet de prononcer ici un des [dus beaux noms de la Renaissance italienne.

XLl. — Poiiniit d'ItuiNiiH'.

Bois. — H. U'n,Gl ; !.. 0'",ii.

Ce portrait est on buste, de trois quarts à droite, sur un fond perdu noir. La tète est celle d'un homme jeune encore, en pleine santé physique et morale. Le visage n'a rien d'émacié, et la physionomie ne semble travaillée ni par les peines de cœur, ni par les troubles de l'àme. La tête est coiffée d'une barrette noire qui fait ombre sur le front. Tout le petit côté de la face (le côté gauche) est également dans l'ombre . Les cheveux tombent sur les oreilles, sans rien cacher des joues, qui sont soigneusement rasées. Les yeux, ouverts avec franchise, sont exempts de tristesse, et la bouche est aimable. La robe noire, échancrée sur les épaules et largement ouverte par devant, laisse dans le costume large place à la chemise blanche brodée, qui forme plastron sur la poitrine et collerette au bas du cou.

Avant d'entrer dans la galerie de CliantiUy, ce portrait passait pour être celui du maître. On a peine cependant à y reconnaître André del Sarte. On n'y retrouve pas ce fond d'incurable mélancolie qui se dégage d'une façon si poignante des vrais portraits du peintre par lui-même. Le revers du panneau est marqué dans sa partie supérieure d'une fleur de lis, qui est celle des Médicis du seizième siècle. A côté de cette fleur de lis, se lit le n° lOG, numéro provenant d'une des anciennes collections par lesquelles a passé cette peinture. La facture en est un peu molle et n'a pas cet accent décisif qui est celui des maîtres; quelque rapprochée qu'elle soit de celle d'André del Sarte, elle n'est pas sans laisser certains doutes sur une aussi haute attribution.

ÉCOLES ÉTRANGÈRES

XLII. — Portrait d'un jeune homme. (École d'André dcl Sarlc.)

Bois. — II. 0"',23; L. O-",!?.

Ce petit portrait, en buste et de trois quarts à gauche, a la tête coiffée d'une barrette noire, posée de côté (à droite) sur une longue chevelure presque blonde, qui descend en masses épaisses de chaque côté des joues. Les yeux regardent vers la droite; le nez est tombant, la bouche petite et légèrement entr'ouverte. Une barbe soyeuse couvre la lèvre supérieure, ainsi que le bas du visage. Pour costume, une robe noire, bordée de linge hhiiic à la iiiiissance du cou... Un sentiment de mélancolie se dégage de ce portrait, (\u'\ a la couleur et les harmonies chaudes des peintures florentines du bon lenqts. Les mots constantinvs . dk . henedictis sont éci ils en lettres d'or au sommet du panneau... On peut, à bon dioil. mettre cette peinture au compte de l'école d'André del Sarte.

Collection Reiset.