L\ PERSPECTIVE AÉRIENNE

Ici encore Topposition est flagrante entre le procédé florentin et le procédé vénitien. Le fresquiste de Florence compose un carton, c'est-à-dire un dessin très fini qu'il décalquera ensuite sur le mur. Sur ce carton il a pu 5 le crayon à la main, étudier des poses savantes , affiner les nuances de son art expressif; il fait ce carton définitif, parce qu'il ne croit pas possible d'improviser un modelé parfait, et lorsque le carton est achevé, il juge son œuvre presque terminée et abandonne très souvent à ses élevés la transcription en couleur. En tout cas, cette couleur, il rimprovise tout à fait. Té tend rapidement suivant les nécessités d'un procédé qui ne permet ni les hésitations, ni les retouches et qui même, selon l'expression de Vasari, exige un « jugement ferme et absolu », puisque le peintre doit, en la posant, tenir compte des transformations après séchage. D'où la nécessité d'harmonies très simples, ou même il faut se résigner à l'absence de toute harmonie autre que celle donnée par un môme dessous crayeux, apparent sous la polychromie. Le Vénitien au contraire, qui peint à l'huile, n'obtient que progressivement et par retouches continuelles l'harmonie colorée. Son tableau se forme, se précise et se complète peu à peu par des essais successifs, des tâtonnements, des touches d'attente, les effets s'appelant et s'aidant les uns les autres, jusqu'au moment où l'accord est complet et l'œuvre mûre.

Une troisième composition colorée est celle qui, par les différences de couleurs, fait sentir l'éloignement des choses et le contact de l'air ; l'espace du peintre n'est pas l'espace abstrait du géomètre ; l'air le remplit et participe h toutes les apparences ; la perspective linéaire doit être complétée par la perspective aérienne. Car ce n'est pas assez dire qu'en s'éloignant les formes diminuent; ce n'est pas assez dire qu'elles s'effacent : elles se transforment de façon fort variable. Les unes s'éteignent, la plupart s'estompent dans une teinte bleutée. Giorgione et Titien ont observé dans la nature ces jeux délicats de l'air et du jour ; dans leurs paysages, l'air circule caressant et limpide, parmi les combinaisons imprévues de la lumière, de la couleur et de la distance. A l'Iiorizon, maisons ou rochers pointent dans le ciel clair des arêtes nettes, tandis que leur base s'efface dans la brume. Dans l'énigmatique tableau de Giorgione dit « la famille du peintre », la ville de Castelfranco semble pâlie, sous les sombres nuages qui montent derrière elle ; le vent qui les amoncelle traverse tout le paysage ; feuillages et hautes herbes frissonnent dans l'attente inquiète de l'orage. Il y a une analomie et une perspective pour dessiner correctement sans modèle ; pour appliquer la