ROBERT

dies pastorales; l'imagination maîtresse de la scène; la raison et la vérité complètement sacrifiées; une intrigue plus mouvementée, mais trop souvent extravagante, ne visant qu'à surprendre et amuser; toutes les bienséances violées; les développements de caractères remplacés par des sorciers, des magiciens, des déguisements et des enlèvements; une action pour ainsi dire extérieure, entraînant tous ces personnages qui vont, viennent, se déplacent, grandissent et vieillissent d'une scène à l'autre, sans autre raison que la fantaisie du poète; non seulement tous les genres, mais tous les tons mêlés, l'éloquence, la platitude, le raffinement, la trivialité, l'esprit, le burlesque, l'emphase et les concetti ; l'amour enfin devenant le maître et le tyran de la scène, non cet amour vrai, réel, douloureux, dont Racine se fera le peintre immortel, mais cette passion de tête, tantôt galanterie fade et subtile, tantôt folie extravagante, dont nous trouvons l'image dans les tragi-comédies et les romans du siècle.

Ce n'était plus l'Espagnol Sénèque, poète de cabinet et de lectures publiques, qui inspirait notre théâtre; c'était l'Espagnol Lope de Vega, l'Espagnol Cervantes, en attendant Guilhem de Castro et Calderon, véritables auteurs dramatiques, qui renouvelèrent le fond et la forme de notre théâtre.