Annali, 1874, p
2. Helbig, Führer?, n° 797, avec la bibliographie la plus récente.
3. L'hypothèse de M. Petersen, — RM, 1892, p. 32, — qui y reconnait la tête de lAphrodite à laquelle était destiné le beau trône Ludovisi, parait bien peu vraisemblable. Rien ne prouve que la tête et les reliefs aient été découverts au mème endroit. D'autre part, les proportions colossales de la tête ne s'accordent
LES FIGURES DE FEMMES DRAPÉES. 155 dire avec certitude, tant les types, à cette époque, sont encore indéterminés. Quoi qu'il en soit, cette tête nous donne une
idée exacte du type féminin, tel que le pouvait concevoir un
Fig. 51. — TÊTE DE SARCOPIAGE ANTHROPOÏDE DE SIDON. (Musée de Constanlinople.)
arliste contemporain de Critios. Le menton puissant donne au visage quelque lourdeur, que rachète la grâce du sourire. Avee ces yeux largement ouverts, à l'expression placide, ce
nez lin, ces boucles de cheveux rangées sur le front eltournées
pas du tout avec celles des reliefs, Surtout le style du trône parait beaucoup
plus récent que celui de la têle.
en coquilles d’'escargot, on dirait Harmodios, mais un Harmodios affiné.
Nulle part, l'identité du type féminin avec le type viril, à cette époque, n'apparaît mieux que dans les têtes des plus anciens sarcophages anthropoïdes de style grec extraits de la nécropole phénicienne de Sidon!'. Seule, la barbiche à l'égyptienne distingue les visages d'hommes des visages de femmes. La figure ci-jointe reproduit une des plus belles têtes de la série?. — Le type en est très voisin de celui de la tête Ludovisi; le visage est plein et forme un ovale parfait: les traits sont gros, mais réguliers ; le front est bas et le nez prolonge la ligne du front ; les veux étroits s’encadrent entre deux épaisses paupières saillantes : le menton arrondi est long et proéminent ; les cheveux sont disposés sur le front en trois rangées de gros frisons superposés #. Les sarcophages anthropoïdes de Sidon, en marbre parien, étaient probablement exportés de Paros même, à moins qu'ils n'aient été exécutés sur place par des ouvriers grecs établis en Phénicie“. Mais le style en est purement grec et cette série de monuments nous fait comprendre à merveille comment les types créés par Les artistes de la Grèce proprement dite s'étaient répandus dans la Méditerranée tout entière.
1. Deux se trouvent au Musée de Constantinople ; Hamdy Bey et Th. Reinach, Une nécropole royale à Sidon, pl. XL, 1 et 2. — Une autre se trouve au Musée de Berlin, Furtwävgler, Arch. Sludien I. Brunn, pl. ?; — une dernière à Copenhague, Glyplothèque Ny-Carlsberg, pl. V.
2. Cf. deux types analogues ; sarcophage de Tripoli, au Louvre, reproduit dans Une nécropole royale à Sidon, fig. 56; — sarcophage de Citium au Musée de New-York, ibid., fig. 55.
3. Dans une autre tête, celle de Berlin, les cheveux, au lieu d'être ainsi dis-
posés en frisons, s'enroulent, autour du front, en un gros bourrelet piqué au iarteau.
4. Sur les conséquences qu'en a tirées M. Furtwängler pour interpréter le style des sculptures d'Olympie, ef. plus loin, Ch. X, p. 923$.
Celle ressemblance caractéristique entre les visages d'hommes et les visages de femmes est cause que les types féminins, à l’époque des Précurseurs, présentent quelque monotonie. Une autre raison encore empêche qu'ils offrent autant de variété que les statues d'hommes : c'est que les femmes échappaient davantage à l'observation des arlistes. Dans la rue, sur la place publique, au théâtre, au evmnase, le sculpteur ne rencontrait que des hommes. Les femmes, comme toutes les Orientales, restaient enfermées au gynécée, et quand elles se montraient en publie, c'était pour prendre part à des solennités, à des fêtes religieuses où elles figuraient vêlues d’amples vêtements qui dissimulaient complètement leurs formes. Les peintres céramistes, il est vrai, nous introduisent parfois dans des intérieurs où l’on était moins chastement vêlu. Mais ces peintures légères composaient comme un musée secret qui restait la propriété de quelques amateurs. Les sculpteurs, au contraire, faisaient, pour ainsi dire, œuvre publique; aussi, n'ont-ils Jamais pris de ces libertés avec le vêtement. Toutes leurs statues de femmes, drapées en de sévères costumes, ont l'air de former le cortège des vierges, qui, chaque année, à la fête des ’anathénées, montaient à l'Acropole, pour déposer sur les genoux de Pallas Athéné le voile tissé de leurs mains.
Le costume qu'elles portaient! est à peu près le même que celui de l'Aurige de Delphes. Il à été décrit maintes fois. Il se compose d'une grande pièce d'étoffe rectangulaire, un peu plus haute que la personne qui en est revêtue. Le bord supérieur ou « apoptygma » était rabattu en dehors au tiers de la hauteur. La femme, pour s'habiller, passait cette
1. Sur cette question, cf. Studniczka, Beilräge zur Gesch.d, altgriesch. Tracht, dans les Abhandl. d. arch. epigr. Semin. Wien, heft VI, p. 29.
pièce d'éloffe sous les bras et s'en entourait le corps ; elle la fermail sur le côté avec des agrafes, puis, pour cacher le haut du corps, elle remontait un peu l'apoptygma antérieur et postérieur et le fixait sur chaque épaule avec une agrafe : elle formait ainsi deux larges emmanchures pour passer les bras. Parfois, les bords de l’étoffe étaient cousus dans le sens de la hauteur, comme ceux de la tunique de l'Aurige; la lemme passait alors le vêtement comme une chemise. Une ceinture serrait le chitôn à la taille sous l'apoptygma et produisait ainsi les longues cannelures de la jupe. En remontant un peu l'étoffe au-dessus de la ceinture, on obtenait ces larges bouillons qu'on appelait le « colpos ». Quelquefois enfin, la femme ramenait sur sa tète le bord postérieur de l'apoptygma et s’en servait comme d'un voile.
Cest là ce qu'on appelle d'ordinaire, par opposition au costume ionien, le costume dorien. M. Studniczka le considère comme le vêtement primitif et national des femmes grecques. Elles l'avaient abandonné vers le milieu du vi siècle pour adopter les longues uniques lrainantes, les belles étoffes aux couleurs chatoyantes, tout ce luxe oriental que la mode ionienne avait révélé à la Grèce d'Europe. Les slalues archaïques découvertes sur l'Acropole d'Athènes et sur tous les points du monde grec témoignent du goût indiscret des jeunes femmes de ce temps pour les broderies, les parures, les jolis chàles qu'elles jetaient sur leurs épaules en des arrangements coquets. Les guerres médiques provoquèrent contre l'Orient une véritable réaction nationale et les modes elles-mêmes s'en ressentirent. Les femmes renoncèrent aux somplueuses draperies pour revenir, dans les premières années du v* siècle, au vieux costume dorien. Cette lransformation
apparait très clairement dans les monuments. Elle n’aboutit
pas tout d'un coup à la simplicité du chitôn dorien, mais, peu à peu, la toilette des femmes se débarrasse des accessoires qui la compliquaient, des chitonisques et des diploïdia. Pour finir, le chitôn reste le vêtement unique d’où les sculpteurs vont tirer les plus majestueux effets. Quelquesunes des plus anciennes statues de style ionien comme l'Héra de Samos ! et sa sœur ?, trouvée sur l’Acropole d’Athènes, montraient déjà l'harmonie qui se dégage de ces élolles aux plis rigides comme des cannelures de colonnes.
Dès le début du v° siècle, les sculpteurs reprennent et développent ce motif, et les plus récentes des statues féminines de l’'Acropole, antérieures à 480, établissent la transition entre les draperies à l’ionienne el Les draperies à la dorienne *.
Dans ce sla-
groupe, une