LES COLLEGTIOIVS DE DESSINS FORMEES PAR WICAR

Wicar n’a pas seulement été un dessinateur d’un talent supérieur, un portraitiste très habile et un remarquable peintre de de l’École de David. Il a été un collectionneur émérite. Il a cherché, trouvé et réuni ce qu’il y a tout à la fois de plus délicat, de plus rare et de plus utile pour l'étude des Beaux-Arts, les dessins des maîtres. Dessinateur de premier ordre, comme nous venons de le dire, il a compris, mieux que tout autre, l’importance des études où l’œil peut suivre la première pensée, le travail et les retouches des auteurs des chefs-d’œuvre conservés dans les musées, les palais et les églises de l’Italie, Posséder ces esquisses, ce fut sa passion dès la fin du dix-huitième siècle. Ses longs séjours à Rome et à Florence, de 1785 à 1793, les visites qu’il fit officiellement au nom de la République et de Bonaparte dans les musées de toutes les grandes villes de l’Italie forcée d’abandonner ses œuvres d’art, et le peu de valeur que, dans ces temps de troubles et de défaite, les Italiens attachaient aux dessins des maîtres, le mirent à même de former soit par achat, soit par échange, soit comme don, une

première et très importante collection de ces esquisses. Durant ses voyages, il la conservait à Florence, en des caisses scellées avec soin, chez une personne qu’il considérait comme fidèle. Mais lorsque, en 1799, Macdonald eut été obligé de quitter le royaume de Naples où se trouvait Wicar et de se retirer avec son armée dans la ville de Gênes, notre peintre, après avoir couru les plus grands périls, fut forcé aussi de chercher un refuge dans cette dernière ville. A Florence, comme partout ailleurs en Italie, on considérait l’armée française comme complètement perdue. Ün peintre et marchand florentin, Antoine Fedi, qui avait été en relation avec Wicar pour le choix des tableaux à envoyer à Paris et qui était devenu son ennemi, alla trouver le dépositaire ‘et lui offrit 300 écus du contenu des caisses. Celui-ci hésitait, mais cédant à l’appât de l’argent et aux sollicitations de Fedi, il ouvrit la caisse et laissa enlever tout ce qui avait une grande valeur. Et afin de cacher ce larcin, il brûla la, caisse et quelques-uns des dessins les moins beaux, pour faire croire à un incendie et échapper aux réclamations que pourrait élever plus tard le légitime possesseur. Lorsque la victoire de Marengo et la campagne qui la suivit eurent rendu ritalie à la France, Wicar, en revenant à Florence, ne trouva plus que quelques débris à demi carbonisés des caisses et des rhstes de quelques dessins à demi brûlés. Le soin avec lequel avaient été conservés ces débris parut suspect à Wicar; mais il comprit qu’il ne pouvait avoir gain de cause, s’il s’adressait à la justice. Avec cette énergie et cet esprit de suite qui le caractérisaient, il forma peu à peu une seconde collection, qui était aussi très riche. Mais en 1823, il se trouvait, ainsi que l’indique sa correspondance, en des embarras d’argent, causés sans doute par l’acquisition de ces esquisses que souvent il ne parvenait à obtenir qu’en les payant à chers deniers, par l’achat des maisons portant le n'’ 5, G, 7 et 8 de la rue del Vantaggio, par ses voyages en Angleterre et aux Etats- Unis, par son train de maison et la nécessité où il se trouvait d’avoir voitures et chevaux, avec une habitation en dehors de son atelier, et aussi par tout ce que lui avait coûté son tableau de \di Résurrection du fils de la veuve de qu’il ne parvint pas à vendre. D’un autre

côté, il était parvenu à savoir que sa première collection n’avait pas été brûlée, et il avait le plus vif désir de la racheter. Il vendit à l’anglais Woodhurn, pour la somme de 11,000 écus romains, sa

seconde collection, qui est aujourd’hui dans la bibliothèque de rUniversité d’Oxford, et il parvint, peu de temps après, avec l’aide de deux habitants de Florence, MM. Metzger et l’abbé Calderini, à racheter à Fedi, sans que ce dernier se doutât que Wicar était le véritable acquéreur, une très notable partie de sa première collection, payant ainsi une seconde fois, comme il le dit, son propre bien. L’autre partie fut vendue à Ottley et finit par trouver aussi un asile dans la bibliothèque de l’Université d’Oxford. Par conséquent, les Beaux-Arts ne doivent pas seulement à notre compatriote la collection qui porte son nom dans le Musée de Lille, ils lui sont aussi redevables de deux collections que se glorifie de posséder l’Université d’Oxford. En réalité, c’est Wicar qui a formé les collections désignées sous les noms de Woodburn et Ottley.

Quant à celle qu’il racheta et qui est aujourd’hui à Lille, elle prend rang parmi les plus belles collections de ce genre. ^ Si on la jugeait, ce qui serait bien excusable, ditM. Gonse, par le nombre des dessins de Raphaël qu’elle renferme, elle se placerait au nombre des trois ou quatre plus belles qui existent et sur le même rang que le Louvre, les Uffizi, Oxford et l’Académie de Venise *. «

Sans parler des deux célèbres esquisses du Massacre des InnocentSy de Poussin, et du Serment des Horaces, de David, nous rappellerons que toutes les Ecoles de l’Italie sont représentées dans cette collection par un certain nombre de dessins dont plusieurs sont d’une valeur inappréciable. Parmi ceux de l’École vénitienne, on en trouve huit qui sont attribués au Titien et qui, en tout cas, rappellent beaucoup le style de ce maître; nous en dirons autant pour l’Ecole lombarde et deux de ses maîtres les plus renommés, Léonard de Vinci et Mantegna; une Tête d'homme j de ce dernier, au crayon noir rehaussé de blanc, est d’une puissance presque sauvage. Wicar était allé souvent à Bologne et y avait d’excellentes relations; c’est là qu’il a trouvé une série extrêmement précieuse et unique dans les collections de l’Europe, de quatorze grandes feuilles de dessins à la plume sur parchemin représentant des sujets très variés dont l’auteur est inconnu, et des esquisses très remarquables des Carrache, du Guerchin et du Dominiquin. Si, pour l’Ecole de Parme et de Modène, on peut mettre en doute rautlienti-

^ L. Gonse, le Musée Wicar, p. 6. Paris, 1878.

cité des deux dessins attribués au Corrège, au moins on ne peut pas nier celle de quatre esquisses de Parmesan, qui présentent toute la légèreté et l’élégance du maître. Il y a peu de chose à dire des Ecoles génoise et napolitaine ; dans celle de Sienne, nous ne signalerons que deux dessins parfaitement authentiques et très importants d’Antonio Bazzi, appelé à tort Sodoma par Vasari. Arrivons à l’Ecole florentine. Dans la première époque de l’histoire de cette Ecole, il y a des Lippi, des Botticelli, des Pollajuolo, des Ghirlandajo; dans la seconde, six compositions d’André del Sarte, dont trois sont superbes ; dix dessins authentiques de Fra Bartolommeo, qui se trouve plus ému, plus profond que dans ses tableaux; et enfin, sans parler d’un grand nombre d’autres artistes, douze dessins où se révèle, dans toute sa puissance, le vigoureux génie de Michel-Ange avec un recueil de cent quatre-vingt-quatre dessins d’architecture, dont l’authenticilé est niée, et avec une lettre incontestable de François à cet illustre maître. Ce qui donne un prix inestimable à la collection de Wicar, ce sont ses soixante-huit dessins de Raphaël, dont soixante au moins sont admis comme indiscutables par les critiques les plus sévères : les esquisses pour le Couronnement de la Vierge^ pour la Vierge d'Albe^ pour V Apollon de la fresque de Parnasse^ pour la Sainte Famille et pour le Couronnement de saint Nicolas de Tolentino^ les Arbalétriers y plusieurs portraits d’hommes et de femmes, sont considérés par beaucoup d’artistes comme donnant l’idée la plus vraie, la plus saisissante du talent si délicat et en réalité si original de l’auteur de la Transfiguration *.

Après avoir mentionné les dessins de Raphaël, il n’y aurait plus rien à dire des objets d’art de la collection Wicar, s’il ne restait à signaler la merveille, la perle de cette collection au sujet de laquelle toutes les formules d’éloges ont été épuisées et que Wicar a indiquée sous la dénomination de Tête de cire du temps de Raphaël. Gloire au peintre lillois, qui a trouvé, sauvé et compris ce chef-d’œuvre î

Mais la formation de ces collections, qui est peut-être le plus beau titre de gloire de Wicar, a été pour lui l’objet et l’occasion

‘ Gonse, ouvrage cité. — C’est à ce remarquable ouvrage que nous avons emprunté en grande partie la page qui précède.

de diverses attaques injustes et passionnées. Wicar, qui exerçait à Rome une grande influence en fait d’Art, dont les jugements étaient presque regardés comme des oracles, et qui appréciait les artistes ses contemporains avec une sévérité juste sans doute, mais trop empreinte de causticité et d’ironie, s’était fait des ennemis à Rome et en Italie. Après sa mort surtout, on fit courir le bruit qu’il avait acquis les dessins de ses collections par des moyens inavouables, en profitant de sa situation de délégué du gouvernement français, et plus tard de ses relations dans le monde officiel et artistique, et des missions dont on l’avait souvent ehargé pour la visite de plusieurs chefs-d’œuvre. Le peintre florentin Fedi, qui poursuivait de sa haine notre peintre à qui il avait volé sa première collection et qui, en d’autres circonstances, se montra, comme le disait et le prouvent des lettres de Wicar, un a véritable escroc ^ », avait sans doute contribué, pour une grande part, à répandre ces bruits. Or, le célèbre historien de l’Art, Passavant, conservateur du Musée de Francfort, dans son ouvrage sur les compositions de Raphaël, a fait connaître, d’après des témoins oculaires, que Wicar est parvenu à acquérir les dessins de ce grand maître par des moyens qui ne peuvent entacher en rien son honneur et sa probité. Les lettres publiées par M. Muntz, nous montrent que M. Auton, secrétaire de la légation française à Florence, donna un croquis de Micbel- Ange; et nous-même, nous avons appris, au Musée de Pérouse, qu’un des plus beaux dessins de Raphaël qui se trouvent aujourd’hui à Lille avait été obtenu par le peintre lillois par voie d’échange. S’il en est ainsi pour les esquisses les plus précieuses de ces collections, ne doit-on pas croire qu’il n’en a pas été autrement pour ce qui a moins de valeur? D’ailleurs, s’il avait, par des moyens dont on a parlé, dépouillé l’Italie et Rome de dessins précieux, Wicar aurait-il conservé, avant et après sa mort, l’amitié et l’estime du grand sculpteur Canova, du peintre Camucchini, président de l’Académie Saint-Luc, de Salvatore Betti , secrétaire de la même Académie,qui a fait de lui un si brillant éloge, et du duc deTorlonia,dans les palais duquel il avait ses entrées et son couvert mis chaque jour?

D’autres se sont demandé comment il avait pu acquérir une for-

1 Documents publiés par M. E. Muntz et reproduits dans le Catalogue du Musée Wicar, de M. Henry Pluchart. ’

tune assez considérable pour arriver à posséder des collections d’une si grande valeur, à avoir un train de maison très riche, laquais, voiture et chevaux, et à laisser à sa mort environ 100,000 francs, sans y comprendre batelier de la rue del Vantaggio. Il suffit de se rappeler les succès de la Galerie de Florence, les fonctions qu’il a exercées pour le gouvernement français et pour le roi de Naples, les nombretix portraits et tableaux d’histoire qui durant trentecinq ans lui ont été commandés par les personnages les plus élevés en dignité, pour comprendre comment Wicar, qui était, dit-on, très adroit en affaires, a pu se procurer une fortune qui n’était pas au moment de sa mort très considérable, puisqu’elle n’atteignait qu’environ 100,000 francs. On sait qu’à la fin de sa vie, ce qu’il possédait ne lui suffisait pas pour soutenir son train de maison et qu’il plaça, à fonds perdus, chez le banquier Lozano, de Rome, une somme de 9,000 écus romains (environ 45 à 50,000 francs), à condition d’en retirer jusqu’à la fin de sa vie un intérêt de 12 pour 100.

D’autres l’ont taxé d’avarice, et on a parlé d’un chapeau gris très bas, qu’il porta pendant les vingt dernières années de sa vie, et de la négligence qu’offrait sa mise; certains ont dit qu’il affectait un air distrait, marchant à petits pas et tournant brusquement la tête à droite et à gauche \ La célébrité et la haute considération dont Wicar jouissait à Rome le mettent au-dessus d’accusations aussi mesquines. Et le train considérable de sa maison, le peu de fortune qu’il laissa, les collections dont il fit don à la ville de Lille, l’œuvre qu’il fonda en mourant, le défendent d’une manière non moins victorieuse contre ceux qui l’ont accusé d’avoir thésaurisé par un sentiment d’avarice.

RELATIOIVfS DE WICAR AVEC LILLE DURANT LA SECONDE PARTIE DE SA VIE.

SES DERNIÈRES ANNEES. SON TESTAMENT, SES LEGS ET SA FON- DATION. — SA MORT. — SES ORSÈQUES.

Dans cette ville de Rome, dans cette Italie qui était devenue sa seconde patrie, Wicar n’oubliait pas sa cité natale et la France.

^ Dufay, ouvrage cité, p. 39 et 60,

Nous en avons déjà fourni des preuves au moment du siège de Lille et de la mort de sa sœur. Il en donna plus tard divers autres témoignages.

En 1820, M. d’Hespel d’Hocron, proche parent de M. d’Hespel de Guermanez, le premier bienfaiteur de Wicar, et un autre membre de la famille allèrent, dans un voyage qu’ils faisaient à Rome, visiter, comme le faisaient tous les amis des Arts, batelier de la rue del VantaggiOy et n’ayant pas rencontré le peintre, ils écrivirent leur. nom sur l’album qui leur fut présenté. Dès que Wicar fut rentré chez lui, il se rappela tous les souvenirs de son adolescence et de ses premières études à Lille, et il écrivit aux visiteurs ; « M. le chevalier Wicar ne peut exprimer le regret qu’il a et éprouvé d’apprendre que MM. d’Hespel, de Lille, se sont donné tt la peine de visiter son atelier (sans le rencontrer). En lisant leur (t billet, il est très reconnaissant de leur indulgence, et il désire a bien vivement avoir l’honneur de leur exprimer de vive voix et tous les sentiments dont il est pénétré à leur égard. De l’atelier, tt le 6 juin 1820. »

Une entrevue eut lieu, et Wicar se fit un bonheur d’être dans Rome le cicerone de ses compatriotes lillois, des parents de celui qui avait deviné son talent.

A Lille, on conservait aussi le souvenir de l’artiste qui jouissait à Rome et en France d’une si haute réputation. On y ouvrit en 1825 une exposition des Beaux-Arts. M. Bonnier de Layens, l’un des organisateurs de cette exposition, écrivait à Wicar par l’intermédiaire de M. le comte de Muyssart, maire de la ville, pour lui dire combien sa ville natale serait heureuse et honorée de voir figurer à cette exposition une œuvre d’un peintre célèbre dont elle n’avait pas cessé d’applaudir les succès, et qu’elle était fière de compter au nombre de ses enfants. Wicar répondit, en date du 28 avril 1825, par une lettre dans laquelle il exprime les sentiments qu’il avait toujours conservés pour la ville de Lille. En voici deux fragments :

Cl Monsieur le comte,

cc J’ai reçu avec enthousiasme la lettre que vous m’avez adressée cc par M. Bonnier de Layens, et qui vraisemblablement m’a été « écrite de votre part. Je me hâte d’y répondre, d’abord pour vous

' a exprimer la rive reconnaissance dont je suis pénétré pour l’intérêt a vraiment paternel que la ville de Lille daigne prendre à moi, et cc que je reconnais être loin de mériter ; ensuite pour vous exprimer « le regret le plus sincère d’être privé, pour cette exposition, d’y «envoyer quelques-uns de mes ouvrages, exposition que je ne « pouvais prévoir sous aucun rapport, n’ayant jamais eu occasion « d’être instruit de ce qui se passe à Lille en matière ,de Beauxci Arts, quoique je n’aie jamais cessé de prendre le plus vif intérêt « à ma chère patrie.

Et après être entré dans des détails au sujet de cinq tableaux qu’il a sur le chevalet et qui lui sont commandés pour l’Italie, Wicar ajoute : « Je suis entré, Monsieur le comte, dans ces fasti- « dieux détails pour ma justification, et il ne fallait rien moins que cc de tels faits pour me priver de répondre à l’appel honorable que «la ville de Lille daigne me faire... Vous pouvez juger de quel « regret je suis pénétré de n’avoir point pour le moment le moyen « de témoigner à ma chère patrie et à vous. Monsieur le maire, le « tribut de ma reconnaissance que je leur dois, v

La Société des Sciences, de l’Agriculture et des Arts de Lille, qui, depuis le commencement du siècle, s’est fait gloire de recevoir au nombre de ses membres ceux qui s’occupent de travaux intellectuels, avait, en date du 25 novembre 1809, accordé à Wicar le titre de membre correspondant. Vers 1832, l’un de ses membres, Edouard Liénard, professeur de dessin aux Ecoles académiques de Lille, ayant fait le voyage de Rome, alla rendre visite à Wicar, dont son père avait été ami et condisciple à Paris, et il fut très bien accueilli. Rentré à Lille, Edouard Liénard lut une notice sur Wicar, dans la séance tenue par la Société des Sciences le 18 février 1833. La Société venait de changer le diplôme qu’elle conférait à tous ses membres. Elle envoya à Wicar le nouveau diplôme de membre correspondant et accompagna cet envoi d’un exemplaire de ses Mémoires. Le peintre lillois fut vivement touché de ce souvenir, et en date du 20 mai suivant, il écrivait au secrétaire de la Société :

« C’est avec l’enthousiasme le plus patriotique que j’ai reçu la Cl lettre que vous m’avez fait l’honneur de m’adresser au nom de la cc Société des Sciences, Lettres et Arts de la ville de Lille. Je ne

ic sais comment ]ui exprimer les sentiments de gratitude dont je et suis pénétré pour une si haute faveur. Mais cette honorable et te inusitée distinction est la preuve de votre extrême indulgence et pour moi, qui n’ai d’autre mérite réel que celui d’avoir incesti samment consacré mes veilles à l’honneur de mon pays, vous U priant et vous conjurant même de croire que ce trop légitime sentt timent ne finira qu’avec moi. Mais que vous dirai-je du précieux « et magnifique cadeau qui a accompagné votre lettre? J’en ai déjà a parcouru les volumes avec un délicieux intérêt, et vous pouvez tt croire qu’ils formeront l’utile ornement de ma bibliothèque, w

Ces faits rattachèrent Wicar à sa ville natale et réveillèrent chez lui des souvenirs qui, d’ailleurs, étaient loin d’être éteints.

Depuis quelques années déjà sa santé était ébranlée. Il avait dû, en date du 10 septembre 1830, se faire opérer de la pierre; et l’on assure qu’il montra en cette circonstance une rare énergie. S’étant fait attacher sur une table, il exhortait lui-même le chirurgien à ne point perdre courage.

Au commencement de 1834, il avait encore, quoique septuagénaire, plusieurs tableaux sur le chevalet, lorsqu’il fut atteint d’une hydropisie de poitrine. Il comprit qu’il était temps de prendre des dispositions au sujet de ses collections et de sa fortune. Le 28 janvier 1834, déjà malade et forcé de garder le lit, il fit son testament. Les volontés qu’il exprime, les sentiments qu’il témoigne comme homme, comme artiste et comme Lillois, suffiraient, s’il en était besoin, pour réfuter les attaques dont il a été l’objet. Aucun Lillois ne peut les lire sans éprouver un sentiment de reconnaissance.

Après avoir recommandé son àme à Dieu et avoir déclaré qu’il demande à être enterré à Rome, dans l’église Saint-Louis des Français, il déclare qu’il donne à la ville de Lille son grand tableau représentant la Résurrection du fils de la veuve de Naïni^ celle de ses peintures qu’il regardait comme son œuvre capitale et devant lui assurer un nom honorable dans l’histoire de l’Art. Il fait don à la Société des Sciences de la même ville de sa précieuse collection de dessins de Raphaël, de Michel-Ange et d’un certain nombre de peintres célèbres, en y joignant divers objets d’art, parmi lesquels se trouve la Tête de cire du temps de Raphaël. C’était un don que l’on appela royal, et qui a fait prendre à la ville de Lille un rang distingué parmi les cités où se trouvent les collections des dessins

de maîtres. La Bibliothèque de la ville de Lille est gratifiée de onze volumes du Musée Napoléon, et les Ecoles académiques, où Wicar avait reçu les premières leçons de dessin, reçoivent son portrait peint par lui-même en costume espagnol, un dessin et huit cartons du tableau de la Résurrection du Jils de la veuve de Naïm^ le carton de la toile représentant le Baptême du Christ et six Académies exécutées par Wicar lui-même d’après nature. Ces derniers dons étaient évidemment destinés à encourager les jeunes élèves de ces Écoles à travailler comme il l’avait fait lui-même.

. La principale disposition de son testament, sous ce dernier rapport, est la fondation de VOEuvre Pie Wicar. Profondément convaincu de l’utilité, de la nécessité, pour les jeunes artistes, d’aller étudier l’Art à Rome, et sachant que la France ne peut en envoyer qu’un très petit nombre qui ont obtenu le grand prix à l’École des Beaux-i\rts de Paris, Wicar consacra sa fortune, qui s’élevait à environ 100,000 francs, sans y comprendre l’immeuble de Vicolo del Vantaggio, à fournir une pension annuelle de 1,605 francs et le logement dans la maison où était son atelier pendant quatre ans à des jeunes gens nés à Lille, appartenant aux trois sections de peinture, de sculpture et d’architecture des Écoles académiques de la même ville. Ces jeunes gens devront être choisis au concours par le conseil municipal et la Société des sciences, qui nommeront toujours « ceux qui auront montré le plus d^hahileté^ de disposi- K tionSy d^ instruction et de qualité pour faire honneur à la patrie « et aux Beaux-Arts^i . Wicar ajoute qu’à Rome ce ces jeunes gens cc devront mener une bonne conduite^ soit morale^ soit civile ^ cc être assidus à V étude et donner des preuves de leur application « , et qu’ils seront surveillés par la congrégation des établissements français à Rome, qui ale droit de suspendre et même de supprimer la pension si l’un de ceux qui la reçoivent vient à commettre une faute grave. Ces dispositions et d’autres qui l’accompagnent montrent quel intérêt Wicar prenait au développement de l’étude des Arts parmi les peintres, les sculpteurs et les architectes lillois, et le goût pour le travail, les sentiments de dignité qu’il demandait aux jeunes artistes. Il se révèle tout entier dans cette fondation; il avait le culte de l’Art, il aimait sa ville natale.

Wicar n’avuit pas négligé Rome, sa seconde patrie; avant de faire son testament, il avait pris des mesures pour faire remettre des

legs très riches au pape régnant, Grégoire XVI, en témoignage de filiale obéissance, à l’Académie de Saint-Luc comme preuve d’attatachement et de gratitude, et à deux peintres, ses élèves, Camille Domeniconi et son cher Joseph Carattoli, qui fut son exécuteur testamentaire et qui devait avoir, sa vie durant, Tusufruit de la fortune de son maître.

Wicar vécut encore un mois après avoir fait son testament. Comme le dit Salvatore Betti, « il vit arriver sa dernière heure (c avec cette force d’âme qui le caractérisait et que rien au monde « ne pouvait abattre. Il se prépara à la mort, après avoir reçu les cc consolations de la religion. Et c’est en se confiant à la bonté de « Dieu que, le 27 février 1834, il passa, comm-e on peut l’espérer, « des inquiétudes de ce monde à une vie plus tranquille L ->y Ses obsèques furent très solennelles. Il avait demandé, dernier témoignage d’amour pour la France, que « son corps devenu « cadavre fût transporté et enterré dans l’église Saint-Louis des « Français, à Rome, avec la pompe et les soins convenables à sa situation, ce qu’il confiait à un héritier fiduciaire Joseph Caratcc toli^ ” • 11 y fut conduit par ses amis et ses élèves qui portaient son cercueil. Tous les professeurs de l’Académie Saint-Luc, les députés des autres Académies romaines et la Société artistique et littéraire des virtuoses du Panthéon, dont il avait été membre et successivement censeur et régent, se firent un devoir, avec les principaux artistes de la ville, les pensionnaires de la Villa Médicis et les différentes congrégations religieuses, d’assister à son convoi funèbre, qui fut un hommage éclatant rendu à son talent, à sa mémoire et à l’estime dont il était entouré.

Nous avons vu, dans l’église Saint-Louis des Français, son tombeau en marbre exécuté par l’artiste italien Guacchecini, portant cette inscription dont il avait lui-même indiqué le texte, à laquelle il ne manquait que la date de sa mort : Ci-gît Jean-Baptiste- Joseph Wicar y pemtre^ né à Lille le XXII janvier MDCCLXII^ chevalier de V ordre des Deux-Sicïles ^ ex-directeur de V Académie royale de Naples y conseiller de V Académie romaine de Saint-Luc^ membre de celles de Bologne et de Milan^ mort à Borne j, le XXVII février

^ Notizie iniorno alla mta ad aile opéré del cavalier Giambattista Wicar de Lille, dal professor Salvatore Betti. (Roma, Antoine Boulzaler, 1834.)

2 Salvatore Betti,

MDCCCXXXIV. Dans la même église se voient un monument élevé à la mémoire de Claude Gelée ou (Claude Lorrain) et les tombeaux du peintre Sigalon, de Pierre Guérin, ancien directeur de l’Académie de France, et de J. -B. d’Agincourt, auteur de V Histoire de VArt par les monuments^ qui, venu à Rome pour y passer quinze jours, y résida pendant trente ans.