TYPES DES DIEUX : HERCULE, LES DIOSCURES
représentés en groupes de grandeur presque naturelle [A]; un groupe sem blable se trouve dans la salle 8 du Palais de Latran [8]. A la Villa Borghese, une salle entière est consacrée à des ouvrages analogues [c]: on voit Hercule sous la figure d’un terme, Hercule enfant, Hercule esclave d'Omphale et portant des vêtements de femme. Au Musée de Naples (salle 4), le motif connu par les groupes moins nobles de Mars et de
. Vénus, est appliqué à Hercule et à la reine victorieuse du héros [p];
c'est une œuvre romaine, très gracieuse, qui ess bien loin derriere elle les groupes dont nous on
L’Hercule (?) qui, pour soulager Atlas, porte le globe du monde, au Musée de Naples, salle 3 [£], est une œuvre de mérite, mais restaurée en bien des parties. Le groupe d’'Hercule et d’Antée, mentionné plus bas, représente le héros plus charnu que musculeux et s'éloigne de l’'Hercule transfiguré plus encore que les autres statues (cour du Palais PittiTr]). Nous voyons, au Musée Chiaramonti, Hercule représenté comme père avec son fils Téléphos sur le bras [G] ; cette statue est l’une des meilleures images du héros.
Hercule adolescent et imberbe, la tête couronnée de pampres, tel est le sujet d'un magnifique buste souvent reproduit (Vatican, Musée Chiaramonti [x]). |
Il y eut enfin une période de sculpture de genre qui nous montre le fils de Jupiter dans un état violent et purement physique; c’est le motif réservé aux statuettes en airain. Je veux parler de ce bronze charmant € l’Hercule ivre » du Musée de Parme [1]. Dans cette figure qui chancelle en arrière, heureusement conçue en toutes ses parties, on reconnaît toute la musculature de l’Hercule Farnèse, mais au service d’une force bien différente de celle qui accomplit les douze travaux. Cette figure a été trouvée à Velleia, cependant elle peut être d’origine grecque.
Il m'était que juste que Castor et Pollux aussi, nommés plus souvent «fils de Jupiter » (Dioscures), rappelassent les traits de leur père. C’est en fait ce que l’on remarque dans les deux colosses universellement célèbres qui s'élèvent sur la place du Quirinal à Rome [1]; le modelé du front, la disposition des boucles, le nez, les lèvres, sont visiblement empruntés au type de Jupiter, ce dont on peut se convaincre en regardant les moulages; seulement ces traits apparaissent transformés par une expression juvénile et héroïque. On sait que ces dompteurs
de chevaux passaient autrefois pour des œuvres de Puaipras et de
PRAXITÈLE; aujourd'hui on a des raisons convaincantes d'y voir l'imitation romaine d’un groupe qui n’est pas antérieur à Lysippos et qui offre bien des caprices dans l’exécution des détails : par exemple, dans la pose du cou. L'ensemble de ce travail unit avec un effet indescriptible Ia sveltesse et la force; le mouvemént exprime à merveille quel travail
facile c'était pour les héros de maîtriser des chevaux qui se cabrent; les palefreniers tiraillent l'animal et ont besoin d’un appui, mais non les Dioscures. Les chevaux sont aussi plus petits relativement : c'est qu'en général l’art antique établissait les proportions d’après l'importance relative des figures plutôt qu'en raison de leurs rapports de grandeur matérielle. Autrefois les Dioscures étaient placés parallèlement, et avec raison, sans nul doute; leur groupement actuel avec le bassin de la fontaine et l'obélisque orne peut-être mieux la place.
Les deux Dioseures de l'escalier du Capitole [A], œuvre d’une assez bonne époque, mais singulièrement restreinte (1), semblent faits uniquement pour mettre en pleine lumière la valeur des statues du Quirinal.
Junon (Hera), la sœur et l'épouse de Jupiter, devait être personnifiée d'une manière grandiose qui répondit à sa qualité de reine des dieux et la fit reconnaître. La beauté mûre d'une femme majestueuse n’a jamais été mieux représentée que dans ce type, qui a aussi une expression d'étonnante jeunesse. Les statues de Junon sont le plus souvent modernes, mais on y discerne le souvenir d'un modèle magnifique : par exemple, la statue colossale de la Sala rotonda au Vatican [8]. Un plus petit exemplaire est à la Villa Borghese, salle de Junon [c]; la Galleria delle Statue au Vatican en possède un autre [p]. La statue du Musée de Naples [E], dont la tête est moderne (corrid. 3,Capolavori), est en revanche une reproduction de la superbe Junon de Vienne, anciennement à Ephèse et seulement analogue à l'idéal consacré. La fine tunique, qui se moule sur le corps comme une draperie humide, sert, avec une intention parfois trop marquée, à faire ressortir les contours du buste, mais d’ailleurs la douce majesté de la tête ornée d'un diadème, et l'attitude im- posante avec laquelle le corps fait saillie à droïte, laisse toujours nettement reconnaître la souveraine (2).
La Junon Lanuvina fut pour les sculpteurs romains un motif particulier. C'est une statue colossale qui se trouve également dans la Sala rotonda au Vatican [r]. Comme déesse protectrice des troupeaux, elle a la tête et le corps couverts d’une peau de bête; l'épieu (restauré) à la main, elle s’avance comme pour défendre de vive force des bêtes attaquées. Sans doute, l'artiste a dû reproduire dans le style gréco-romain la statue d’un temple antique de Lanuvium; mais les traits sont bien ceux de Junon. L'œuvre a été plus d’une fois restaurée.
Bien mieux que n'importe quelle statue, deux célèbres têtes colossales
() Probablement exécutée en vue d’un emplacement tout à fait déterminé. — Il serait très désirable qu'un sculpteur donnât une explication raisonnée de la loi de perspective qui est la base de telles anomalies. (Comp. p. 72, G.)
(2) Plusieurs statues regardées comme des images de Junon pourraient bien être en réalité des statues de Venus regina.