PAN. — CENTAURES

forme d'imitation passable d'une œuvre excellente. Le contraste de la pose et des formes entre le dieu des forêts et le tout jeune satyre, auquel il apprend la musique, avait pour l’art le même attrait peu commun que présentait à un degré plus haut le sujet d’un Centaure enseignant un jeune héros. C’est Florence qui possède les meilleurs groupes : l’un invisible au magasin des Uffizi [A]; un autre dans le premier corridor des Uffizi [8]; la tête d’Olympos est bien antique ; l'expression en est agréable et enjouée; dans le 2 corridor du même musée, on voit un Olympos tout seul [c], d’un travail grossier, mais bien conservé ; — un autre bon exemplaire dans le cabinet secret du Musée de Naples [D]; d'autres plus médiocres dans le vestibule de la Villa Ludovisi à Rome [rx]; — d’autres à demi modernes à la Villa Albani [r], dans le sous-sol du Café. On en trouve encore ailleurs.

Dans la Galleria de’ Candelabri au Vatican [G], est un petit groupe, fortement restauré, représentant ce très joli motif : Pan à qui un satyre enlève une épine du pied; la Casa di Lucrezio à Pompéi [n] en conserve un autre exemplaire.

Certains groupes où Pan figure sont tels qu’on ne les expose guère dans les collections italiennes. Par exemple, un hermaphrodite repoussant les obsessions de Pan [1], petit groupe aux Uffizi (salle de l’'Hermaphrodite) ; ici le dieu des bois est entièrement moderne : on le dit de Benvenuto Cellini.

En outre, Pan est représenté tout seul sous une figure presque entierement humaine, mais les cornes sortent légèrement de son front et ses pieds sont encore des pieds de bouc : bas-reliefs dans la salle 6 du Ausée de Latran [3]; buste de terme dans la Villa Borghese [K].

Ce ne sont pas les formes premières, mais celles qui devinrent plus tard classiques, qui nous amènent à parler ici des Centaures. Eux aussi, d’abord chasseurs et ravisseurs farouches, se joignent au cortège de Bacchus, vers lequel l'amour du vin les avait toujours attirés. Quelquefois sur les bas-reliefs ils traînent le char du dieu à la place des panthères ; sur leur dos est monté un petit génie qui les mène ou qui leur parle. En raison de ce caractère bachique, les deux plus remarquables statues de centaures, avec une statue du Louvre, œuvre d’A- RISTEAS et de PapraAs d'Aphrodisias, exposées dans la grande salle du Museo Capitolino [1], portent sur leur corps de cheval chacun un petit Amour, qui leur tient les deux mains enchaînées, et non pas le satyre, que les arrangeurs ont ajouté (1). Le travail, quoique datant seulement d'Adrien, est excellent, et la transition des formes humaines aux formes animales est rendue avec un tel sentiment de la vie qu’on serait tenté de croire à la réalité de ces êtres fabuleux; l'invention est du temps

(1) Le centaure Borghèse conservé au Louvre, et le centaure de la salle des Animaux at Vatican [M], montrent comment il convient de compléter les deux statues.

des successeurs d'Alexandre. La ressemblance du centaure le plus âgé avec le Laocoon reste toujours frappante; en tout cas, on a voulu représenter le contraste entre la vieillesse et la jeunesse, la gaieté et la mélancolie.

On comprend, du reste, que la statue de marbre n’était pas la forme propre à montrer le centaure en plein mouvenient bachique. Un grand nombre de petits tableaux pompéiens, vraiment admirables, nous donnent une idée complète de ce qu’on accordait aux satyres et aux centaures.

Quant aux figures féminines du cortège de Bacchus, on en voit beaucoup sur les bas-reliefs et les peintures, très peu sous forme de statues. On peut souvent douter si telle statue représente Ariane. Devant une figure du Vatican (G'abinetto delle Maschere) [A], dont le mouvement et la draperie sont admirables, nous hésitons à décider si c’est Ariane ou seulement une bacchante dansant; cette suave tête de bacchante couronnée de lierre est bien antique. — Une jeune faunesse de la Vi//a Albani [8] (galerie latérale de droite), à qui l’on a rajusté une tête, celle d’une autre statue peut-être, laisse deviner sa nature par les traits de son visage. Le petit nez camus est pareil à un nez d'enfant ; le mouvement de la danseuse a donné, peut-être avec raison, l'idée de lui mettre en mains des cymbales. Une autre faunesse, au repos et debout, ayant une peau de bête par-dessus la tunique, dans la salle inférieure du Palais des Conservateurs au Capitole [co]; malheureusement il est douteux que la tête de cette statue, bien conçue, soit authentique. — Une bacchante svelte et marchant à grands pas, suivie d’un Lynx plus petit que nature, et restaurée à la tête et aux bras d’une manière déplorable, nous présente un beau motif médiocrement exécuté à l’époque romaine (Uffzi [bp], cor-ridor de communication). — Une charmante statue drapée de bacchante (?) se voit au Palais Valentini à Rome [E], à droite de l'entrée sur la Piazza

di S$. Apostoli. — Une jolie bacchante, avec une peau de bête, dans le Palais des Doges à Venise [Fr] (corridor), a maintenant une tête de Diane. — Enfin il existe des Silènes féminins. Une figure excellente

en ce genre, dans la galerie supérieure du Museo Capitolino [&], nous représente une vieille, assise à terre, et qui a avec l'amphore des rapports au moins aussi intimes que ceux de Silène avec son outre ; sa tête maigre se lève avec une expression de plaisir; sa bouche ouverte et son gosier semblent encore avaler. Ce tableau de genre, un peu rude, ne doit pas être compris dans le cercle bachique. La Villa Albani [H] pourtant possède un Pan féminin; des centauresses et des satyres féminins se rencontrent sur les peintures pompéiennes et sur les bas-reliefs des sarco- ,

phages.

Toutes ces figures ne sont que des parties d’un grand tout, que l’imagination doit recomposer, non sans peine, à l’aide des sculptures des bas-