IBSEN
BIBLIOGRAPHIE ET RENSEIGNEMENTS Solness le Constructeur)
Représentations : Au théâtre de Christiania, le 8 mars 1893. Au théâtre de Bergen, le 11 juin 1894. — Une troupe danoise a joué cette pièce dans les villes de province en Norvège, d'abord à Trondhjcm, le 19 janvier 1893. — A Copenhague, au Théâtre Royal, le 8 mars 1893. — En Suède, la première eut lieu à Gœieborg (troupe Lindberg), 23 mars 1893, et à Stockholm, 6 avril 1893. — A Berlin, au Lessinglheater, le 19 janvier 1893 ; à Berlin, au Berliner- Theater, 13 octobre 1899. — A Munich, le 2 mars 1898 ; à Franckfort, 19 mars 1898 ; au Burgtheater, à Vienne, pendant la « semaine Ibsénienne » 1898 (26 mars) ; à Meiningen, 1894. — A Londres, au Haymarket Theater, le 7 décembre 1892, et à Londres, au Trafalgar Square Théâtre, le 20 février 1893. A Londres également, au Vaudeville Théâtre et à TOpéra-Comique, juin 1893. — A New-York, le 17 janvier 1900. — A Paris, au Théâtre de l'Œuvre, le 3 avril 1894 (conférence par Mauclair). M. Lugné Poë a représenté Solness à Bruxelles (avril 1894), Amsterdam (septembre 1894i, Christiania (octobre 1894), Londres (mars 1895), Milan (mai 1895).
A Rome, la pièce a été repi'ésentée au Teatro Valle, en avril 1893.
Editions : Bygmester Solness, as Henrik Ibsen (Copenhague, 1892). — Et dans l'édition définitive, déjà citée, de Samlede Vœrker (Copenhague).
Traductions : The Master Riiilder, traduction : Edmund Gosse et William Archer (Londres, 1893). — Solness le Constructeur, traduction et préface : C^^ Prozor, Paris, 1893. — // Costruttore Solness, traduction : Paolo Rindler et Santarnecchi (Milan, 1893) et 2^ édition Milan, 1898 (Biblioteca Ibsen et Teatro Straniero). — Scastlivec IStroitel Solnesj, traduction : P. Hanzena (Saint-Pétersbourg, 1893) et même pièce, traduction : Naumova, Saint- Pétersbourg, 1897. — Baumeister Solness, traduction : Sigurd Ibsen (Berlin, 1893). — Cette traducfion du fils d'Ibsen est celle qui est contenue aussi dans l'édition de Leipzig : Ibsens Geram. Werke. — Baumeister Solness, traduction Paul Hermann (Halle, 1893). — Baumeister Solness, traduction : Oltmann (Leipzig, 1893). — Voir aussi l'édition définitive de Berlin (op. cit.).
Critiques : Mathilde Schœlt : En Samlale (Christiania, 1893J. — N. Herlzberg : Er Ibsens Koinde-Typer norske? (Christiania, 1893j, p. 23-26. — Brandes : Ibsen (Copenhague, 1898), p. 161-171. — A. Schack : Oni UdvikUngsfinngen i Ibsens Digtning (Copenhague, 1896), p. 183-188. — Lambek : Bidrag til Ibsen Kriliken (Copenhague, 1899), p 156-164. — A. V. Hanstein : Ibsen als Idealist (Leipzig, 1897), p. 172-182. — Reich : Ibsens Dramen (Dresde, 1894), p. 251-266. — Boyesen : .4 Comnienlary on Ihe Writings ol Ibsen (New-York, 1894), p. 305-317. — Lemaître : Impressions de théâtre, 8« série (Paris, 1895), p. 107-124. — \'oir aussi les œuvres déjà citées de Charles Sarolea, Georges Leneveu, A. Ehrhard, etc. — De Bom : Ibsen en ziin werk (Gand. 1893), p. 83-90. — Boccardi : La Donna neir opéra di Ibsen (Milan, 1893), p. 42-51. — Scalinger : Ibsen (Naples, 1895), p. 54-58.
Parmi les articles de revues et de journaux, nous citerons :
H. Jaeger : Dagbladet (Christiania, IbJJ . numéros 411- 414. — Rolf Rolsen, même journal, le 9 avril 1894. — Herman Bang : Verdens Gang (Christiania, 1892), numéro 312 et Brandes, même journal, 1892, numéro 315. — Max Lorenz : Preussische Jahrbiicher, tome XCVIII (1899), p. 356-364. — Maurice Maeterlinck, Le Figaro, 1894, numéro 92. — M- Hugues Le Roux a fait, à Alger, une conférence sur la pièce, 1895.
Parodies : Ansley ; The Pocket Ibsen (Londres, 1895), p. 155-208. — Molander : Ibsen i vœstsickslormat (Stockholm, 1895), p. 167-202.
LE PETIT EYOLF
Le Petit Eyoll est une des dernières pièces du grand dramaturge.
G est une œuvre de pitié, de bonté, qui nous révèle un Ibsen tendre, ému et touchant que nous ne connaissions pas.
Il s'agit encore, dans ce drame, de la communion de deux êtres dans l'amour.
Après une cruelle épreuve, la douleur réunit ces deux âmes, dans l'altruisme, dans la charité, dans un amour immense de l'Humanité souffrante.
Cette pièce simple fut trouvée nuageuse et incompréhensible, et pourtant, sans aucun moyen mélodramatique, elle met en présence un homme, sa femme et sa sœur : Almers, Rita et Asta,
Rita aime avec fureur son mari et se montre d'une jalousie terrible pour tout ce qui détourne d'elle la pensée de l'époux.
Almers, cet époux, refroidi par dix ans de possession, travaille maintenant avec acharnement à un grand ouvrage sur : La Responsabilité humaine.
Rita surgit, irritée et passionnée, elle exige de son mari le bonheur des premières années, il faut qu'il choisisse entre le livre ou elle.
Almers, en ce moment même, se reproche de négliger son enfant, le petit Eyolf, un pauvre infa^me, pour s'occuper exclusivement de son livre.
Il abandonnera donc son œuvre inachevée pour se consacrer à l'éducation de son fils, et il dirigera désormais son âme avec sollici-
LE PETIT EYOLF
lude, conformément aux préceptes de La Responsabilité humaine.
Cependant, le petit infirme, entraîné par la Femme aux Rats, une effroyable sorcière échappée de la légende ntorvégienne, va se noyer dans le fjord.
Almers, désolé, sans force el sans courage désormais, trouve la vie vide de sens, et il aspire à la solitude, à la vie isolée de l'ermite qui donne un avant-goût de la mort.
Mais Rita ! Au fond de son âme, elle a certainement maudit l'être importun qui s'était à son tour glissé entre elle et son bonheur ; peut-être est-ce cette malédiction qui a entraîné l'enfant dans le gouffre, et la voilà aux prises avec l'éternel remords.
Alors, dans sa douleur, et surtout dans son amour, elle trouve la formule de l'expiation.
Almers n'a pas compris son vrai devoir. Il consiste à soulager ceux qui souffrent. La pensée fixée sur La Responsabilité humaine, il a oublié ses devoirs d'homme envers ses frères, les misérables, les infirmes et les pauvres. Le moment est venu de se rappeler cette responsabilité, c'est seulement ainsi qu'ils trouveront tous les deux le repos et la paix de l'âme.
Almers songe douloureusement que le petit Eyolf parti, le livre abandonné, c'est encore Rita qu'il faut suivre dans ce nouvel amour du prochain.
Et Asta, consolante, dit à son époux reconquis : « Le temps adoucit tout et emporte tous les chagrins. >«
Almers est im type un peu veule. sans énergie même, un idéaliste à la façon de Rosmer le rêveur, de Brand l'apôtre d'un idéal irréalisa-
LE PETIT EYOLF 353
ble, ou encore de Hjalmar Ekdal, l'élrange héros du Canard sauvage.
Mais Rita est, au conhaire, une passionnée ardente, exigeante, positive. Son amour, plein d'audace et de force, lutte contre tous les obstacles : le livre, lenfant.
Enfin, lorsqu'elle aura tout détruit et qu'elle sentira l'homme lui échapper, elle le reprendra encore pour (( devenir en son cœur miséricorde, et dominer ïhumanilé. »
C'est toujours la femme forte, puissante, impérieuse, qu'on retrouve dans les principales œuvres d'Ibsen.
Dans la pièce, le type étrange de la Femme aux Rats laisse une impression ineffaçable.
« La figure de la Femme aux Rats, dit Charles Leneveu (1), comme sortie d'un conte d'Andersen, se rattache à cette idée, dernier avatar de l'esprit malin, agent mystérieux surgissant partout où il y a quelque chose qui gruge, ronge et empêche les gens de dormir, attirant à elle « tout ce qui porte en soi un principe d'inquiétude et de souffrance » et le forçant à l'éliminer. « Ainsi périssent, ajoute le comte Prozor, bien des germes nobles et délicats ! Mais ces germes n'étaient pas viables, et c'est de vie au'il s'agit avant tout »>.
Nous rencontrons donc Ibsen avec Malthus. Solness et Le Petit Eyoll sont, comme les a appelées lui-même Ibsen, des oeuvres de Satan. »
(1) Charles Leneveu. Ibsen et Mselerlink. 1 volume. Ollendorff, Paris.
BIBLIOGRAPHIE ET RENSEIGNEMENTS (Le Petit Eyolf
Représentations : Au Théâtre de Christiania (en présence d'Ibsen), le 15 janvier 1895. La troupe de ce théâtre représenta la pièce partout en Norvège, pendant Tété de 1895. — Au théâtre de Bergen, le 21 janvier 1895. — Au Théâtre Royal de Copenhague, le 13 mar.~ 1&95. Les mêmes artistes donnèrent cette pièce quinze fois en province dans l'été de la même année. — A Gœteborg, au Stora Teatern. le .30 janvier 1895 et à Stockholm, au Vasateatern, le li mars 1895, dans la traduction de M. de Geijerstam. — Au Théâtre Suédois, à Helsingfors, le 21 janvier 1895. — A Berlin, au Deutsches Theater, le 12 janvier 1895. — La troupe de Messthaler donna des représentations de cette pièce à Amsterdam et ensuite à Munich, le 22 avril 1895. — Au Burgtheater, à Vienne, le 27 février 1895, et par la même troupe, le 23 décembre 1896. à Budapest. — A Londres, à Avenue Theater, 1896, le 23 novembre. — A Milan, le 22 février 1895, et aussi dans d autres villes italiennes. , — A Paris, le 8 mai 1895. au Théâtre de l'Œuvre. La troupe du Théâtre de l'Œuvre a aussi représenté Eyolf en Belgique.
Editions : Lille Eyolf, af Henrik Ibsen. (Copenhague. 1894). — Après plusieurs nouvelles éditions, la pièce est comprise dans l'édition définitive de Copenhague : Samlede Vœrker (op. cit.).
Traductions : Litlle Eyolf, traduclon : \\ illiam Archer (Londres, 1895). — Le Pelit Eyolf, traduction : C**^ Prozor (Paris, 1895j. — Kleine Eyolf (Utrecht, 1895). — Il piccolo Eyolf. traduction : Gagliardi (Milan, 1897). — Malenkii Eyolf. traduction : Naumova (Saint-Pétersbourg, 1896). — Klein Eyolf (Berlin, 1895). — Klein Eyolf, préface, Paul Schlenter (Berlin, 1899j. La pièce est comprise dans l'édition définitive de Berlin (op. cit.).
Critiques : Brondes : Ibsen (Copenhague, 1898), p. 171-174. — .\. Schack : Udviklingsgangen i Ibsens Diytning (Copenhague. 1896), p. 189-195. — Hermann Bahr : Wiener Theater (Berlin, 1899), p. 36-59. - A. von Hanslein : Ibsen
als Idealist (Leipzig, 1897), p. 183-191. — Russel et Standing : Ibsen on lus merils (Londres, IbUTi, p. 67-74 et 121-134. — J. Lemaître : Impressions de théâtre, 9' série (Paris, 1896), p. 63-71.
Parmi les articles de revues et de journaux, citons : Bernt Lie : Landsbladet (Christiania, 1895), numéro 11. — Brandes : \ erdens Gang (Christiania, 1894 1, numéro 297. — Herman Rang : Aitenbladet (Copenhague, 1894), numéro 2.594. — Ed. Brandes : Poliliken (Copenhague, 1894), numéro 348. — Paul Schlenther : A'eue Deutsche Rundschau (1895j, tome I, p. 75-bo. — Shaw : Saturday Review, tome LXXXII, p. 563-623.
Parodies : Anstey : The Pocket Ibsen (Londres, 1895), p. 209-266. — Molander : Ibsen i vastpicks(ormat (Stockholm, 1895), p. 203-244. — Dans le journal allemand Kladderadotsch (1895), numéro 3, une poésie : Klein Eyolf.
JOHN GABRIEL BORKMAN
Dans une poésie intitulée L'Homme de la Monlagiie, Ibsen s'exprime ainsi :
Sous les coups de mon lourd marteau Ecroule-toi, voûte du souterrain.
Il faut me frayer un chemin vers le bas Jusqu'à ce que j'entende résonner l'airain Dans la profondeur sombre de la montagne Un riche trésor m'attire.
Cette lutte quotidienne, ce travail du génie et de la volonté pour parvenir à découvrir le trésor caché, c'est la le sujet de John Gabriel Borkman.
Pour conquérir cette toison d'or, non pour l'or lui-même, mais pour la puissance que donne la richesse, pour pouvoir enrichir son pays où sommeille inutilement le capital, Borka tout sacrifié.
Il se tient pour un être génial, absolument exceptionnel, pour un superhomme à qui tout est permis parce qu'il a, comme dit Verlaine : (( dans l'âme un haut dessein ».
Borkman sacrifie d'abord son propre cœur. Il aime une jeune fille, Ella, il épousera la sœur de celle-ci parce que, plus riche et, par conséquent, plus utile à l'accomplissement de son œuvre. Il donne ensuite toute sa vie au travail, et comme V Homme de la Montagne, il reste enseveli dans la nuit du souterrain pour atteindre le trésor.
Il sacrifie ensuite les autres.
Directeur d'une banque, il ne compromet pas seulement sa propre fortune, celle de ses amis et de ses parents, mais il dilapide même les dépôts d'argent confiés à ses caisses.
De ce fait, il est enfermé huit années dans
JOHN GABRIEL BORKMAN 357
une prison d'Etat, et, à la sortie, il demeure emmuré huit années encore dans la chambre supérieure de la maison de sa femme sans voir personne des siens, n'ayant d'autre société que celle d'un malheureux raté dont la loi en son génie est restée vivace.
Borkman, malgré tout cela, est sans remords. C'est le hasard qui l'a brisé, dit-il. Brandès fait très finement remarquer ([ue l'homme de génie ne dira jamais : <> J'aurais réussi si... » ou « dans le cas où... » Le génie consistant à triompher de tous les obstacles. Borkman n'est donc qu'un médiocre.
Mais qu'importe, Borkman croit lui-même être génial, il ne doute pas que la société qui l'a frappé ne revienne un jour vers lui comme l'homme indispensable qu'on a méconnu.
Peu lui importe la rage bourgeoise de sa femme qui ne peut lui pardonner sa déchéance sociale.
Peu lui importe le manque d'affection de son fds pour lui.
Il n'a point souci d'Ella, la bien-aimée sacrifiée.
Le trésor est là qui l'appelle, et la puissance est là qui l'attend.
Or, comme la fort bien dit le poète Laurent Tailhade en parlant de certains personnages d'Ibsen :
« La situation domine ici les êtres. La nécessité les étreint. Elle projette sur eux une lumière fantômale, une atmosphère maladive qui les enveloppe comme un suaire et les exclut pour jamais de l'univers.
(( Empoisonnés comme d'une malaria, ils agissent avec la précision et la véhémence des spectres. »
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Hélas ! Borkman demeura exclu de tout ce qui existe et de toute société, jusqu'au jour où, énergiquement, il voudra reprendre contact avec la vie. Alors, le prisonnier, enfermé depuis seize années dans une cellule, puis dans une chambre, ne pourra supporter lair pur et le froid rigoureux de ces pays du Nord et il tombera mort dans la neige.
L'épisode de Mme Wilton et du iils, qui sacrifie l'ambition de sa mère à son amour, et qui veut vivre et non racheter les fautes de son père, ne font que mettre en relief l'intransigeance aveugle de Borkman, dont le caractère est le seul à retenir.
Pour Laurent Tailhade, Borkman est le véritable chef, l'aristocrate né, celui qui, regardant les hommes comme une vaine poussière, n'hésite pas à sacrifier leur existence ou leur bonheur pour des joies comprises de lui seul.
Il est le type norse venu des Asgards immémoriaux. C'est un fils de la nuit, un esprit de la terre, un gnome des Niebelungen. Il impugne les forces adverses de la banque et du marché avec le même geste dont ses aïeux pourfendaient les monstres polaires emmi les fjords glacés. Il brandit le marteau de Thor dans les menées de l'intrigue et les spéculations de l'argent.
Si l'on comprend ainsi le caractère de Borkman, il est aisé d'expliquer comment cet aristocrate doit forcément périr dans une société démocratique, et alors, plus claire nous apparaît l'explication que Borkman donne luimême de son cas :
" Je suis un Napoléon qui aurait été gravement blessé à sa première bataille et qui serait resté invalide. »
BIBLIOGRAPHIE ET RENSEIGNEMENTS (John Gabriel Borkman)
Représentations : En Scandinavie, c'est la troupe de Lindberg qui, pour la première fois, joua Borkman, à Dramnieu, le 19 janvier 1897. Cette même troupe joua également la pièce dans les autres villes norvégiennes, sauf à Beregn et à Christiania. — Théâtre de Bergen, le 19 février 1897 le Théâtre de Christiania (en présence d'Ibsen), le 25 janvier 1897. — Théâtre Royal, Copenhague, le 31 janvier 1897. — A Stockholm, au Vasateatern, le 25 janvier 1897, et plus tard, avec Lindberg comme metteur en scène, dans plusieurs villes suédoises. — A Helsingfors, à la fois au Théâtre Suéuois et au Théâtre Finlandais, le 10 janvier 1897. — A Franckforl (modifié par la censure), le 16 janvier 1897. — A Berlin, au Deutsches Thealer, le 29 janvier 1897 (Hermann iXissen, dans le rôle de Borkman, s'était fait la tète de Bjœrnson). — A Hambourg, au Thaliatheater, à Meiningen, à Breslau, à Gratz et à Cologne (26 mars 1897). Ensuite à Bonn, le 9 avril 1897 ; à Franckfort, à Munich, à Nuremberg, à Prague, à Stuttgart, a Carlsruhe. à \Mesbaden, à Budapest, en 1898. Enfin, de nouveau à Hambourg, à Leipzig el à Vienne. — A Londres, au Avenue Theater, le 14 décembre 1896, et au Strand Théâtre, le 3 mai 1897 ; plus tard aussi, au Century Théâtre. — A New-York, au Criterion Théâtre, le 18 novembre 1897. — A Paris, la première représentation de Borkman eut lieu dans les salons (j,, \Ime Aubernon de Nerville, en mars 1897. Ensuite, \-i 8 et le 9 novembre, même année, au Théâtre de l'Œuvre (conférence par M. Laurent Tailhade). La troupe de l'Œuvre a également joué celle pièce à Bruxelles et à Oslende, — En Italie, au Teatro Duse, à Bologne, en octobre 1898. et au Teatro Nazionale, à Rome, en janvier 1899.
John Gabriel Borkman a été accepté par l'Odéon, à Paris.
Editions : John-Gabriel Borkman, af Henrik Ibsen,
Copenhague, 1896. — Après plusieurs éditions, la pièce est comprise dans l'édition définitive de Copenhague (op. cit.).
Traductions : John Gabriel Borkman, traduction : G*" Pfozor, Paris, 1897 (avec préface). — John Gabriel Borkman, traduction : Archer, Londres, 1897. — Dzon Gabriel Borkman, traduction : Jurovskago, Saint-Pétersbourg, 1897. — John Gabriel Borkman, traduction : Sigurd Ibsen, Paris-Leipzig-Munich, 1897. — Même, Berlin, 1898.
— Se trouve également dans l'édition définitive de Berlin, déjà plusieurs fois citée.
Critiques : Brandes : Ibsen (Copenhague, 1898j, p. 174- 182. — A. Schack : En Eflerskrill (Copenhague, 1897). — Lambek : Bidrag il Ibsen Kriliken (Copenhague, 1899), p. 156-164. — A. Garde : Der Grundgedank in Ibsens Dichtung (Leipzig, 1898), p. 4.5. — Russel et Standing : Jbsen on his merits (Londres, 1897), p. 169-189.
Parmi les articles de journaux et de revues, citons :
Brandes, dans : Poliiiken (Copenhague, 1896), numéro 357. — Valdemar Vedel, dans Tilskueren (Copenhague, 1897), p. 166-172. — L. Berg, dans Die Wahrheit (Stuttgart), tome VII, p. 241-249. — F. Mehring, dans Die neue Zeit. XV ; I, p. 627-629. — Shaw, dans Academy, 1897, tome l<^^, p. 67. — André Maurel, dans Le Figaro, 27 décembre 1897.
— Rocheforl, dans L'Intransigeant, 12 novembre 1897. — Jacques du Tillel, dans Bévue Bleue, 1897, tome I", p. 90-93. — Jules Lemaître, Bévue des Deux-Mondes, tome GXXXIX, p. 693-704.
