II. SI.OTT-MOLI.En. L EXI'ASlî DU MOINE

Détail d'uiio porto à l'hôtol de ville de Copenhague.

T. SKOVGAAni> ET BINDESBOLL.

FONTAINE DANS LA COUn DE l'iiÔTEL DE VILLE DE COPENHAQUK

LE MUSKK d'à UT — T. II

J. ROIIDE. — MEUBLES

Exécutés pour le D' Halbei-stadt, Copenhague.

LES ARTS DÉCORATIFS

L'hôtel de ville de Copenhague résume dans sa décoration les résultats obtenus dans les domaines de l'art appliqué. On y peut juger par deux fontaines à quelles œuvres vigoureuses aboutit toujours la collaboration de Th. Bindesboll et J. Skovgaard. Lorenz Frôlich (né en 1820), dessinateur bien connu des enfants en France et illustrateur de VEdda, emprunte à celle-ci le sujet d'un panneau de céramique. Ce panneau et d'autres frises ont été exécutés par H. Kâhler, dont les grès sont d'une sobriété puissante par la forme et la couleur. Il faut citer aussi les tapisseries d'Élise Constanlin-Hansen, les fers forgés de Dobercq.

Le mouvement d'art décoratif en Danemark est de beaucoup le plus important de la Scandinavie. FI est plus ancien, et il a trouvé dans les artistes une plus constante collaboration. Il subit d'une manière très caractérisée l'inlluence des grands courants artistiques qui se succèdent. Au commencement du xix' siècle, il est pénétré de l'esprit classique et en traduit l'idéal dans une forme sobre et abstraite. Le peinti-e Abildgaard, passionné pour les antiques allégories, les sculpteurs W. Bissen et Freund, élevés à l'école de Thor»-aldsen, font passer dans le mobilier danois des

BINDESBOLI. .

Exécuté par la fabrique

BINDESBOLL. — PIÈCES d'arGENTEBIE

Exécutées par les ateliers Michelson, Copenhague.

modèles qui trahissent une inspiration ou une imitation filiale de ceux de Pompéi et de la Grèce. Un peu plus tard les meubles des peintres P. C. Skovgaard et Roed et de l'architecte M. G. BindesboU, dont on peut voir d'intéressants spi'cimens exposés au musée des Arts décoratifs de Copenhague, témoignent d'une inspiration déjà plus septentrionale et plus personnelle.

A partir de 1840 environ se manifeste une vraie tentative de rénovation, un sérieux effort pour lutter contre la décadence progressive du classicisme languissant et routinier. Entraîné dans le mouvement de régénération nationale conduit et prêché par Hôyen, l'art décoratif voulut se rajeunir en empruntant désormais uniquement ses motifs aux documents de l'histoire et de l'archéologie nationales. Mais cet effort d'enthousiasme sentimental ne donna pas pratiquement les résultats artistiques attendus, et ce n'est qu'une vingtaine d'années plus tard que commença de poindre le nouvel art décoratif danois dont nous voyons aujourd'hui le riche épanouissement. Plusieuis artistes contemporains — et parmi les plus grands — ont contribué à en jeter les premières racines, continuant ainsi heureusement le traditionnel exemple de leurs aînés. C'est ainsi qu'à l'Exposition de Copenhague en 1888, qui marque le début de l'ère nouvelle, on pouvait voir dans la salle des céramiques des plats décoratifs des peintres J. et N. Skovgaard, JerndorfT, Philipsen et de l'arrhitecte Th. Hindesbôll. Cette collaboration s'est étendue à tous les métiers; il y a,

par exemple, d'excellents meubles de J. Rohde etTh, Bindesbôll.

J,es porcelaines de Copenhague sont aujourd'hui célèbres. La Manufacture royale, fondée en 177S, imita d'abord les porcelaines de Meissen et de Sèvres; puis, au début du XIX» siècle, la direction Hetsch orienta la production vers les formes classiques partout dominantes : les figurines à panier firent place à des biscuits exécutés sur des modèles de Thorwaldsen, et au bariolage des bouquets de fleurs succéda la solennité de la porcelaine pure décorée d'or. A l'Exposition de 1888, la Manufacture royale, placée sous la direction artistique d'A. Krogh, et réorganisée depuis 1882, obtient son premier succès, consacré l'année suivante à Paris,

et par la suite dans toutes les expositions universelles. Ce qui en caractérise les produits, c'est un goût prédominant pour les teintes pâles et fines et pour des sujets empruntés à la vie animale et végétale. La manufacture Bing et Grôndahl attira l'attention par une œuvre reraarqualde de son directeur artistique Pietro Krohn, le service de table dit du '< Héron ». Après une période où elle subit l'influence de la Manufacture royale, elle se dislingue de celle-ci par un style plus sévère et plus sculptural dont le principe remonte à la direction artistique de Willumsen.

Vers la même époque F. Hendriksen, en créant la « Société danoise du livre », rapprochait les artistes des ouvriers de cette industrie et la portait ainsi à un niveau artistique très élevé, qui fut justement apprécié à l'Exposition du livre, à Paris, on 1894. Les maîtres des relieurs actuels furent D.L. Clément et Fmmanuel

Petersen. Il faut citer comme représ'entants tout à fait éminents de cette branche d'art Anker Kyster et J. Flygge. Anker Kyster, à la fois exécutant et arlisie, a trouvé des papiers marbrés qui dénotent un sens fin des harmonies de couleur. Hans Tegner et Th. Bindesbôll sont deux artistes qui se sont délibérément consacrés aux arts industiiels : Tegner presque uniquement pour la décoration du livre, où il entrelace élégamment des lignes et témoigne de réminiscences du xvni' siècle (qu'il étudia pour ses illustrations de Holberg) ; — l'architecte Th. Bindesbôll, dans les divers domaines de l'art appliqué : céramique, reliure, meuble, travaux en argent repoussé, où il distribue par taches ses formes ornementales massives, ventrues, capricieusement opposées, qui rappellent tantAt les nuages, tantôt l'ornement mauresque; mais qui, toutes, réfléchies à travers son tempérament, prennent un accent vigoureux et original.

Rappelons aussi les travaux en argent qui sont sortis de l'atelier Michelsen, et les heureux efforts tentés par Mogens Ballin et Siegfrid Wagner pour introduire jusque dans les objols usuels, par l'étain et le cuivre, un modernisme de bon goût.

Miifl^f' de Rr«fe1d.

OUBS POLAIRE fpOBCELAINE) Manufacture royale de Copenhague.