Chez M. Müntz, ouv. cit., p

En ce qui regarde la peinture, c’est un pareil défaut de progrès, quoique non pas tout à fait pour les mêmes causes. Des peintres italiens travaillèrent chez nous, mais n’y laissèrent point d'école. On aime à dire que les traditions nationales repoussaient sur ce point l'italianisme. Rien n’est pourtant si téméraire que d’arguer d’une tradition originale de peinture française à cette époque. Je ne remonte point jusqu’à l’école de Bourgogne, dont tous les artistes prétendus nationaux se sont trouvés enfin venir du Brabant, du Hainaut ou des Flandres. Mais Foucquet luimême, quoique français, et doué de mérites singuliers, ne semble pas avoir réussi à fonder rien qui ressemble à une école. Au reste le renom croissant qui vient de nos jours à ce peintre, risque d’égarer la critique sur sa véritable importance. C’est trop attribuer à Foucquet que de rapporter à son influence le renouvellement de l’art français, comme on incline à le faire, et de voir en lui l’homme de la Renaissance. Foucquet visita PItake avant 1450, les Heures d’'Étienne Chevalier sont de 1455, et le dyptique de Melun remontait aux environs de cette époque. En 1481 il avait cessé de vivre ". Or malgré tout le talent dont il fit preuve, malgré le style de ses architectures empruntées à la Renaissance italienne, avec toute la bonne volonté du monde, il paraît impossible de voir dans Foucquet autre chose qu'un pur gothique. Ni ces fonds ne doivent nous dérober le caractère de sa peinture, ni ce talent n’ouvre des voies nouvelles. Foucquet n'est pas plus le père de la Renaissance française que Van Eyck ou Memling ne le sont de la Renaissance dans les Flandres. Et il est vrai que cela se peut dire, mais dans un sens si général, qu’on n’y considère plus de ressemblance d'école ni de continuité de tradition. En ce sens, on dirait aussi bien que les Mystères de la Passion ont engendré la tragédie française.

Quant au mérite intrinsèque de ce peintre, il sera permis de le trouver surfait. Il y a beaucoup de finesse et de science dans les Heures d’Étienne Chevalier, mais le coloris en est violent