LORIE

car il agit par masses d’intuitions, non en recomposition de dissociation des éléments. L’ordonnance de ses livres ne se présente non plus comme préconçue, mais plutôt les poèmes en sont donnés tels à peu près qu'il les rencontre l’un après l’autre, sensitivement et dans une générale tonalité sensitive. Mais son art, c'est avec cette ampleur à secousses d’éclair successives, une série d'extériorisations en plastique (par quoi il s’apparenterait à Vielé-Griffin), en plastiques anthropomorphiquement vivantes et à halo tout vibrant de suggestion, de démesuré, à la manière d'Hugo.

De cette vision et cette expression par masses qui de très haut peut trahir la réalité des choses et des idées, car elle ne rend point leur complexité et, par là, leurs rapports réels, l'erreur dommageable apparaîtrait surtout sensible là, où avec son sens assimilateur très averti, Verhaeren me suivit. Et ici, nous trouvons la première action de pensée Française sur son OEuvre et ses directions, et qui devait être en lui tant expansive…..

« Il paraît bien, écrit Pierre Quillard à propos de Louis le Cardonnel, que comme Emile Verhaeren, Stuart Merrill, et d’autres, il a été touché par les théories instrumentales de M. René Ghil. » — « Si la critique se croit le droit d’admirer le talent d'Emile Verhaeren, et parfois de Mallarmé, de Gustave Kahn, de Vielé-Griffin, et d’autres, dont la technique a subi l'influence de René Ghil, faudrait-il se détourner de ce dernier parce que son intensité est plus grande, et son but scientiste plus élevé ? » (Edgar Baës, « Fédération artistique », Bruxelles, Février 1907.)

« Verhaeren brise son vers qui s’alourdissait des disciplines anciennes, et retrempe son inspiration at matérialisme, à la croyance en l'idéal scientifique, et en la nécessité de l'effort. Manifestement, c'est à M. René Ghil qu'il esi ici redevable...

À l’OEuvré de M. René Ghil qui exalte optimistement la science, Verhaeren a dû d'éprouver — à travers son tempérament farouche et son imagination héroïque et tragique — tout ce qu’il pouvait se trouver de beauté à célébrer l’orgueil humain, en départ de conduêté au-devant des ifconnus menaçañts, et à le célébrer en rythmes indépendants et souples. Telle est du moins, l'impression qu’on tire de son livre Les Forces TUMULTUEUSES (1902), que je ne crâins pas dé décl arer, Sinôn le meilleur, du moins le plus significatif dé tüus ceux qu’il à donnés. » (John L. Charpentier. « Les Temips Nouveaux », Avril 1908.)

+. « Comprend-on à ces seules et très courtes citations (il s’agit de mon Vu bE vivkk) que René Ghil ait pu écrire quelque part : « Mais moh heur ne serait-il assez grand, alors que je faisais entrér dans la poésie l’'Homme-social, les milieux d'activités humaines, les usines, les ateliers, les travaux aux âmes mécäniques, l’œuvre dés champs, les trains, les Banques, d'en avoir impressionné entre autres, le grand talent romantique et mystique d’un Verhaeren et ses VILLES TENTACULAIRES ». Mais on va le pércevoir mieux encore tout à l'heure... Les Villagés aussi Subiront lé contact indirect de lä grand’ Ville qui tue la Vie. C’est l'exode des campagnés. — Pour comparer avec Verhaeren, » (Marcello-Fabri. « La Revue de l’Epoque »,

Juin 1926.)

Sans qu'il soit nécessaire de multiplier des citations de toutés dätes à tütitrér une partie centrälé de l'OEuvre dé Vethaeren dépendré de l’inspirätiôn qu'il puisä en la Méthode de Poésie scientifique, — mais dés matériaux mêmes de mes livres rétravaillés en son tempérament romantiqué : nous en produirons Cépéndant encore une. Parce qu'éni même témps qu'elle témoigne, avéc

Jean Roÿère. (Après avoir repris une dance leg « Ecrits pour l’Aft », il avait, en 1906, créé cette

Revue de haut éclectisme mais avec prédominance d'art Symboliste — où par tempérament, par sa philosophie spiritualiste, et d’ailleurs pour de si délicates expressions de son pur talent, il était naturellement ramené).

Jean Royère immédiatement mettait à nu «en ce gros livre dont il ne reste pas grand chose si lon en retire les épithètes », le dessin de son auteur : Verhaeren n'est compris vraiment ni en France, ni en Belgique, mais seulement en Allemagne ! Explication aisée : c’est que le poète des VILLES TENTA- CULAIRES n’a de Français que la langue, il est un Flamand, de race et d'esprit germaniques, — Verhaeren est un Allemand ! M. Zweig prétend en même temps que pour comprendre Verhaeren, il sied de comprendre Withman : Verhaeren, allemand, est aussi un Withman Français, parce que Withman est germanique.

(Ah! les a-t-on assez découverts, le rude poète Américain et son « Chant de l'Exposition », depuis M. Zweig, et Léon Bazalgette qui donna dans le même travers! Mais dès 1887, Viélé-Grifin en avait traduit et publié quelques poèmes, Merrill, les Couturat, Georges Knopff, en avaient parlé incidemment, et pourtant les livres de Verhaeren sur | le moderne spectacle industriel ne partent que de 1893-95 : nous avons dit pourquoi, et tout à l'heure les dates avèreront. Verhaeren regardait du côté de la France.)

Les assertions énormes du critique allemand sont relevées par Jean Royère : « Verhaeren est un homme prédestiné, le créateur de son époque: Tout le présent de la planète, les prodiges de l’industrie et l’action des démocraties, tel qu’il résulte de

l'émancipation philosophique et religieuse du nouveau monde, c’est Verhaeren ! Le premier il comprit qu’à un univers nouveau devait correspondre un arf nouveau. Tandis que les autres artistes s’attardaient encore dans un art conventionnel, à ne voir que laideur dans le spectacle industriel et scientifique, Verhaeren a senti cette beauté. Verhearen est devenu le philosophe de l'humanité dont il a pénétré la loi. Ses poèmes en sont l'éthique, la philosophie révélée lyriquement. — Plus grand philosophe que Nietzsehe et poète supérieur à Gœthe dont il surpasse le panthéisme par sa conception idéaliste de la vie, Verhaeren réunit toutes les merveilles du génie humain ! »

« L'admiration même désordonnée d'Emile Verhaeren n’a rien qui puisse me choquer, sourit Jean Royère, — mais toute seule elle ne m’instruit pas! » Et il termine, par cette toute petite remarque en douceur, que l’on pouvait attendre d’un poète très averti et sans arrière-pensée :

« La seule pensée de M. Zweig est que Verhaeren est le poète de la vie, de l’énergie moderne. Il en fait le créateur d’un art tout nouveau, d’une poésie fondée sur la Science. Or, il oublie de citer René Ghil, qui a pourtant plus de droit qu’Emile Verhaeren au titre de poète scientifique. » (« La Phalange », 20 Mai 1910).

Ainsi revenons-nous en France, à la vérité, et à la gloire vraie de Verhaeren…

Or, en 83, Verhaeren avait donné Les F LAMANDES, —— Comme au sommet de son OEuvre il donnera TourE LA FranDre : c’est-à-dire qu’il œuvre là sous l'impulsion pure de son génie de Race. (Dans les

276 LES DÂTES ET LES ŒUVRES œüvrés À dévelüppement selon dés diréétions divérses, süécéssives, l’on Poufrdit peüt-êtfé ainsi reriädrquer que les premiers et les dertiers hvrés souvént décèleñit Cofimie intonstiemithent l’inspira-

tion le plus inédidtement réprésehtätive de l'Ame

propre, non ädultérée d’äpports extériehrs: Toute la peréünnalité rieuve à surgi, ét, äu-dessts des acquis, erisuité, elle retoürne à soi-métie.).. Eñ 85, LEës MOINES sott une régression pdrnassiénne, et Comihe imprégnée de cét atavismié qu’il acétisait. — De 87 à 91, paraissent les trois volumes en sorte de trilogie expréssive d’une cfise d’âfhe, du tempéfämetit atissi, et aussi d'esthétique : Les Sorrs, LES DÉBACLES, LES FLAMBEAUX NOIRS:

La léttre est cürieusé et émoüvalite, que 1e poète m'écrit à propos des Désictes, en 88 : curieuse du poirit dé départ de sa délivrance :

à Vous avez compris ée livre, loin de tout autré, loin même des modes du moment, livre crispé en contradictions, où des

heurts et des craquements ci et là, fendént des murs de raison. Livre d’un être à bout de soi et des autres, et né pour vouloir

ët voulant à l’encotitre de lui-mêtne. Ah! si quelqu'un comprendit, = come volis — mäis plüs explicitement Encote, que 161 d’étré un livre dé réve, les DéBacies brülént d’être un livre d'action et de iüuvemenit, ét le Sont autant qu’elles peuvent l'être. Philosophie plutôt stoicientié que pessimisté certes; et avant tout, comme vous dites, évolutive. »

Donc, attrait à ma pensée, cominé ñüüs véhons d’en entendre, à l’idée évülütive qui n’ädiiet lé pessimisme mais peut une pensée stoïcienne, — nul doute que c’est en la série de mes livres sur le monde des Activités moderne qu’il saisira la matière à développer lui-mêmela sourde nécessité « d'action » dont il était en tourment. Là, il prit la possibilité de « vouloir, et de vouloir à 1 encontre de lui-même »,

se délivrant du vieil atavisme religieux, et en même

temps se déliyrant esthétiquement.

À mesure de la parution de la première Partie de mon « (Œuvre » ef quasi livre à livre retravaillé en son sens extériorisant et verbal, et tant soit peu élaquent même, il donnera lui-même cette suite moderne — et qui prendra ainsi yne sorte d'unité de ma propre unité préconçue : Les CAMPAGNES HALLUCINÉES (1899), annonciatrices des VILLAGES ILLUSOIRES (95), les Vies rFNrAÇULAIRES (1895), les Visages DE LA Vi (99), Les Forces TUMULTUEUSES (1902), la Muvripze sPLENDEUR.

Livres, ainsi qu'en réplique à mon premier volume, Lécexne D'AMES ET DE SANGS (1885), mais à la PREUVE éGoisre (1890), aux trois volumes du Veau pp vives (1891, 92, 93), et, passim, l'Ornrr ALERUISTE (94, 95, 97), avec quoi était entré en une parie du Poème nouveau de mes volontés — et dans le domaine de la Poésie pour la première date — le poème des énergies nouvelles et leurs

résultantes sogiales : le monstrueux et l'intelligent

mécanisme industriel, le monde ouvrier, les transports électriques, — la lutte de vie de l'homme et de la machine, de l'anvrier et du capital, — les Banques et les Bourses, tont l'occulte entre-lacs du travail ef de l'Or internationalisés, Puis « les petites Villes » réduites à l'inactivité, taries par les «grandes Villes », — ef les campagnes également se vidant à leur attrait complexe, tandis que SQCIalement les âmes sur les terroirs se froublent et s’inquiètent et s’appauvrissent de race.

Cette matière nouvelle venant exalter son yœu d'action et son tempérament nombreux, Verhaeren la départagera en thèmes à limites précises

selon le mode romantique, en sa superbe et impérieuse expression romantique. Car, nous le disions, il n'entre point en sa manière de procéder par Synthèses — laissant transparaître la suite des déductions d’où ressort d’elle-même, de rapports en rapports, une unité de concept philosophique : suggestion totale d’un état d'âme social, puis généralement humain, de valeur le plus universelle possible d’être reliée à l’évolution générale.

Et si l’on prend pour ses conclusions la MuLTIPLE SpLenneur (exaltation de l'Occident industriel et trouveur de la Fiction mondiale de l'or, exaltation de la pensée et de la science en tant que servant utilitairement l'Humanité), l’on doit dire et l'événement à prouvé qu'emporté par son rêve de progrès à la Hugo, il ne discerne pas en cette multitude splendeur qui l’aveugle, l'inquiétude des individua- | lismes, puis des diverses collectivités, puis des peuples et leur détraquement moral. Il n’a pas doublé de méditation à regard d’universel le sentiment d'admiration éprouvé de cette Activité qui ne Connaît de poids ni de distance, — mais dont la propulsion non réglée économiquement, non internationalement, menait à un égoisme sans normes, donc à de contagieuses amoralités, des convoitises et du guet-apens. Et, en résultante, à une chute morale, à un mépris de la Pensée et de la Science pures, et, de là, des droits des individus, des peuples, et de l'Humanité générale.

Ainsi, partie de la mienne, son inspiration ne la suit-elle en somme que de l'extérieur : alors que ma pensée critique et philosophique avait vu sous cette « splendeur » non un progrès véritable, mais une déviation par pléthore d'organismes matériels,

hors de l’évolution normale et harmonieuse. Jugement qui se présentait tel, de ce que le sens intellectuel et moral n'avait pas progressé en rapport de l'expansion de cét Industrialisme créateur et assouvisseur continu d’inassouvis Besoins qu’il crée en même temps : d'où misère matérielle du désir, misère morale, tendance à l’asservissement où à l’annihilation des idéals humains. |

Et, d'à travers les états d’âmes individuels et sociaux mes Synthèses (en 1894) m'imposaient en résultante le Poèmeanticipé, dans ORDREALTRUISTE, où éclatait de ses lointaines et complexes causes et s'évoquait la Guerre, — la Guerre qui serait longue et mondiale, suivie de son retentissement prolongé: les révolutions, les remuements en Asie et du côté de la terre noire, une menace planant vers le Pacifique. Tout le déséquilibre aux oscillations comme simisques. — Faillite de la conscience moderne et d'une phase humaine. |

- « C’est ainsi que de la Poésie Scientifique, le romantisme de Verhaeren, et peut-être une certaine crainte d’affirmer l’idée, l’empêchèrent de prendre autre chose que l'introduction du monde moderne dans la matière poétique. Encore son ivresse d’exaller le conduisit-elle à admirer le Progrès sous toutes ses formes, application souvent néfaste des résultats de la science à l’amélioration du bien-être de quelques-uns et à l’augmentation des besoins de tous. Comme il n’était point soutenu par le culte de la science en soi, pure recherche désintéressée, sans autre but que de connaître, il subit son tempérament et méconnut le point de vue critique dans la peinture des usines, de la bourse et des banques, irradiant les produits et l'or sur la terre entière dominée, et présageant à ses yeux l’aurore d’un avenir de lumière et d’universelle Fraternité. 11 exalta tous les efforts. Il chanta l’idée, maîtresse de l’homme, maîtresse du monde. 11 montra le savant domptant la matière et pliant les Forces obscures aux besoins des peuples. Il associa dans un accord, malheureusement chimérique, le travailleur de la pensée et l'exploiteur des découvertes.

Aussi lorsque survint la guerre, fut-il déconcerté de comprendre que toutes ces énergies, dépensées, — avait-il cru, — pour l'amour des hommes, n’avaient déchaîné que. la haine. Ainsi s'expliquent les derniers volumes, écrits avec douleur, à la veille d’une mort tragique, et le parti qu’en surent tirer quelques officiels avisés. |

Le plus pur Verhaeren n’est pas là !

IL réside dans les FLAmanpes et surtout dans TouTe LA F£AN- DRE... Là, le souffle cosmique anime l’ardeur DIRES du pbéme

Donc, en marge du Symbolisme, en marge de la Poésie Scientifique, suivant une évolution bien ne Emile Verhaeren demeure lui-même. Il est poète de la vie, sans calcul, car il est la vie. Unilatéral et sans nuances, son art, fatalement incomplet, loin des visions constructives, s’impose,non : sans quelque excessive éloquence, par sa force et sa Jeunesse. » (Paul Jamati. « Rythme et Synthèse », Mars 1921).

En sa thèse, C. Fusil voit pourtant l'œuvre. de Verhaeren

dépendre de la « Poésie Scientifique », — mais, dit-il, « Verhaeren revient à l’attitude de Hugo, il contemple la science dans ses contours, superficiellement »... En même temps remar-

que-t-il que de Hugo qui le tenait du xvir° siècle, il a gardé le concept erroné du Progrès continu : d’où, tout en exprimant son admiration d’une œuvre tant imposante, conclut-il à sa grandeur en soi et dans l’époque, en lui déniant pour ces deux principales raisons, une action de direction sur les proches et logiques destins de la poésie.

Pour ces deux mêmes raisons caractéristiques, plutôt de Verhaeren que de moi-même paraîtraienf tenir les inspirations qui s’ouvrirent depuis à la vision d’un nouveau monde servi de pensée et de science appliquées, exaltant « l'Homme qui devient dieu » : expression qui me vient du titre du premier livre de Marcello-Fabri (1912). Presque partout, non dégagés d'imitation, les poèmes qui en résultent sont précaires, morcelés, et assez souvent retournent à la description périmée, voire à l'éloquence.Mais 1l a été trois exceptions remarquables :

Maurice Magre, avec la CHanson pes Hommes (1898), lui, plus peut-être que Verhaeren même est

conscient de ma pensée : « Que le poète aille dans les campagnes et les villes, partout où des êtres s'agitent et pensent, et que les tragédies humaines animent son œuvre. Que ce soit parmi les rudes travaux des champs ‘ou devant l’amer labeur des usines, son esprit deviendra plus vigoureux et plus Pur au sein de la vie. Assez longtemps le poète a rêvé loin des hommes ». Jeune et prématurément ému du grand amour de l’humanité, livre tout ardent du don de soi, n’était-il pas la réalisation du rêve qui sourdait en son auteur lorsque, étudiant encore, il m’écrivait : « C’est, votre œuvre, une œuvre vraie, qui éclairera la marche ascendante des Jeunes dans la voie du Beau. Votre livre m’a été l’ami qui donne le courage.Je veux vous suivre désormais en tout ». Jeunes paroles d’un être qui sent ses puissances.

De Marcello-Fabri aussi, le premier livre au superbe titre : l’Houme QUI DEVIENT DIEU, est un chant moderne des Travaux et des Jours... Je ne rappelle Marcello-Fabri à cette place qui n’est point la sienne, puisque la sienne propre 1l l’a amplement déterminée depuis, que pour noter son premier pas. |

J’ai rappelé, de dire son évolution, la FOLIE DE L'Houwe, poème-Féerie dont le dramatisme ose l’idée comme sur trois plans concentriques s’entrepénétrant (individuel, social, philosophique), pour le total d’une Synthèse — où la science se sublime d’émoi métaphysique.

J’ai nommé ensuite le récent INCONNU sur Les VILLES, roman des Foules modernes, mais poème, et épopée — hagarde comme les Multitudes et leur instinct, et, à dessous de devenir, immense comme lPintelligence sourde de leur instinct.

Le plus près de Verhaeren, au sens dont nous parlons, et aussi par l’ampleur évocatoire et verbale de son talent aux énergies renouvelantes, a été et demeure évidemment Nicolas Beauduin, l'un des poètes marquants de l’heure présente. Nous trouvons succinctement rappelée cette œuvre d'hier, en même temps que sur son évolution des appréciations à retenir, précieuses d'émaner d’un Jeune — et qui plus qu'aucun autre s’est prononcé méthodiquement sur l’œuvre et l’action des Aînés : Paul Jamati. Il s’agit du dernier poème de Nicolas Beauduin, l'Homme cosmogoniQque (1922) dont est grande la valeur lyrique, — si pas plus que son critique, nous n’en admettons des inventions techniques d'expression visuelle, relevant en somme du « Dé »

de Mallarmé :

« M. Nicolas Beauduin a retrouvé sa véritable inspiration, issue de celle du grand Verhaeren. Le bruit des machines, les détentes de la vapeur, les bobines, la T. S.RK., les hautes tensions des courants sortis des dynamos puissantes, le travail exacerbé de l’homme, qui semble emporter sa planète au galop fulgurant de ses forges et de ses moteurs, — voilà les thèmes qui conviennent à l'imagination et au verbe de M. Nicolas Beauduin.

Je sais bien que si le poète avait fui avec horreur les Dynamismes qu’il exaltait si ardemment avant la guerre, c'était pour avoir vu en eux la cause profonde de tous les massacres. Mais échappe-t-on à sa nature? Or, M. Nicolas Beauduin n’allie pas le sens critique à l'évocation directe. Il ne peut faire le procès de notre aveugle et sanglant progrès par sa seule représentation dans l’œuvre d'art. Il faut qu’il chante. qu'il célèbre. Certes, on sent, dans le livre nouveau, où quelques éléments anciens sont fort adroitement repris, que la foi du poète en l'avenir mécanique fut ébranlée. On sent qu’il a vu que du sang imprégnait les rouages de nos machines. Il le dit et il le déplore. Il montre les aspirations des foules. Il sait que la lutte ne va pas sans victimes. Il sait que le bonheur qu’il veut prédire sera le prix de mille douleurs. Mais son chant repousse l'inquiétude. Il est la lyrique expansion d’une Joie toute extérieure de mou-

vement, de vitesse, d'immédiate puissance. Son enthousiasme est une ivresse, l’orgueil démesuré du Titan qui compte escalader le ciel, c’est-à-dire, — puisqu'il s’agit du monde moderne, — gouverner l'univers, influer sur le cours des choses, diriger la machine cosmique. Quant à la science, sa place est mince dans le poème. Les savants de M. Nicolas Beauduin sont avant tout des ingénieurs. Pourtant les réalisations industrielles, si belles qu’elles soient, l’effort des techniciens utilitaires ne sauraient être confondus avec la recherche passionnée, mais désintéressée, de qui veut, en scrutant la vie, accroître la conscience humaine. C’est ce que M. Nicolas Beauduin n’a dit nulle part.

Mais laissons là ces discussions. Et sachons gré à M. Nicolas Beauduin qui ne cesse d'évoluer, de s’écrier dans son enthousiasme cosmique et modernement Dyonisiaque :

« Je suis l'Homme cosmogonique en qui s’incarne l'Univers. »

… Or, reprenons. D'autre part, Emile Verhaeren est-1l donc tributaire aussi du mode d’art Symboliste? On le peut dire par la trilogie des Soins, des DéBacLes, des FLAMBEAUX NOIRS, pour ce qu’elle est l’expression de personnels, de singuliers états d’âme, et las et pessimistes, auxquels le naturisme apporte ses images analogiques soumises aux sensibilités du Moi. Mais, s’il tient du Symbolisme, — c’est surtout par les modes nouveaux qu’apporta ensuite à l’art et à l'inspiration de Verhaeren, la persuasion de Francis Vielé-Griffin.

Nous l’avons dit en passant, le poète des Kra- MANDES et des Moines, dès le volume des Sorrs, retravailla son verbe et de plus en plus, selon l’Instrumentation verbale. Mais on le voit sortir du « Rythme évoluant » — qui ne détruit pas la mesure alexandrine, — et se délier en « Verslibre », mais si près de Vielé-Griffin, qu’il n’est de doute que ce soit de son OEuvre que vient la détermination, cependant qu'en naturelle conséquence

JA ALAR TE

il participe de sa directe, plastique, vivante Rythmique. (Il est à remarquer pourtant qu’en les Héros, de Toute LA FLANDRE, Verhaeren reviendra à ses grandes périodes massives de vers alexandrins mesurés selon les énergies de l’idée propulsant le Rythme). Mais encore à l’action du splendide poète de la Lumière De Grèce nous ayons dû, | me semble, la lointaine HÉLÈNE DE SPARTE : inspiration qui autrement ne s'explique guère en l'OEuvre de Verhaeren. Et aussi, à telles amples douceurs nostalgiques, mais à telles sensitivités en émois vierges parmi la Nature, du même complexe poète, s’apparentent peut-être les mélodieuses HEURES CLAIRES, leur suavité du plus adorant chant d'amour.

Or, entendons et répétons que les idées, les thèmes et les modes d'expression dont s inspira Emile Verhaeren sont une chose, — mais l'OEuvre qu'il en crée personnellement en son tempérament énorme, en est une autre! Seulement, notant avec vérité et non unilatéralement son évolution, en ayons-nous déduit que, pour une part importante appartient aux Lettres Françaises, pour leur honneur, le poète national de la Belgique.

Poète national : c’est sous ce vocable, grand quand il sacre un Verhaeren et qu'il s’en sacre, que la piété de sa patrie et du monde l’a étendu tranquille de gloire... Se reliant au volume des FLamanpes, par-dessus la partie d'œuvre dont nous venons de parler, l'épopée de Toute LA FLANDRE : en cette suite de grands poèmes nous trouvons à son apogée peut-être la personnalité du poète. Il est là tout lui-même, lui seulement, tel et plus puissant

encoré eh l’irruant développethent de son tempérament emportant sa terre et son peuple avec lui : poëte-Foïces, ét partout poète d’énormité de la Vie qüe sait-il comme dédoublér d’on né sait quelle atmosphère d'ondes et d’émois occultes, poète d’une Œuvre qui est un grand accomplissement.…

Maïs, où placerons-nous un poète de qui le nom ñ est point assez prononcé : Robert d’Huimières, le poète du Désir aux Desrinégs, impeccable ét profond.

Beaucoup qui louent le trâducteur de Kipling, ne Se souviennent pas du sonnet términal, « Envoi », la prière à ses « Frères de demain » de parler de lui à la Beauté,

Afin qu’en entendant mon nom que l’oubli mord, Elle se presse, heureuse, à ma lèvre future.

Sans doute, malgré que le domine le chant du « Désir sacré », du Désir Aux DesTinées ne détient pas tout le concept du poète, s’il en décèle l’essentielle émotion. Quelque livre nouveau l’eût-il rendu plus explicitement, nous l’ignorerons. (L'on sait que Robert d'Humières qui avait appartenu à l’armée, quand vint la Guerre reprit du service, à quarante-six ans, — et ne revint pas!). Mais sa conception philosophique il l’exprima et nous la trouvons succinctement en l’Anthologie de Walch :

« M. d'Humières se montre partisan du monisme évolutif... La science lui a permis de suivre le Vœu de durer qui se manifeste dans la Substance unique « depuis ses origines encore ténébreuses où il méditait dans les profondeurs du minéral, jusqu'au moment où il se transmue en la plus audacieuse conception d’immortalité. » L’OEuvre constitue pour l'individu,

selon ses dons de réalisation possible, sa virtualité, c’est-à-dire son devoir et sa destinée en même temps... Par elle il sert l’Espèce en travaillant à augmenter la conscience qu’elle prend de l’umvers, conscience nécessaire à sa conservation. L’évolution procède par essais et tâtonnements. Toute œuvre humaine est périssable, mais aucun effort n’est perdu. »

Du Désir aux DEesrTiNéEs parut en 1902. — Si l'art d'appeler les images pourrait être dit Symboliste, si le verbe et la métrique sonnent Mallarméen, il est évident — en les rapprochant point par point — que la pensée du poète telle qu'elle s'exprime en l’Anthologie, s’est entièrement accordée aux principes tant philosophiques qu'éthiques et sociaux de la « Poésie-scientifique. »

En dehors d’ailleurs de toute préoccupation séparative, il sied de voir en Robert d'Humières malgré son œuvre restreinte, un poète de haut évertuement, qui ne périra pas.

Du pou8e MoUvEMENT — LES RÉSULTANTES.

A l’École des Hautes-Etudes sociales, le 27 Mai 1901, — se tint une Assemblée des poètes. Et même usa-t-on de l’appellation quelque peu pompeuse de Congrès !

La presse avait publié la nouvelle, le programme dont les tendances apparaissaient comme innocemment réactives, donné le nom du président d'honneur, Sully-Prudhomme, — nom qui n'était point pour atténuer l'impression ressentie du programme. Mais Léon Dierx avait accepté la présidence et diverses personnalités en vue, entre autres Gustave Kahn, devaient, disait-on, prendre la parole. Quant aux RE et à leurs amis, c'étaient, à la trentième année, d’honnêtes poètes de peu us encore.

La première séance s’ouvrit à deux heures de l'après-midi, la salle plus que pleine. Dans l’assistance, le Parnasse était représenté par Catulle Mendès et Albert Mérat. Puis: Emile Faguet qui vient d'entrer à l’Académie, Dorchain, Fernand Gregh, P.-N. Roinard, Bouhélier, Maurice Magre et son groupe de poètes du Midi, ete. Parmi la Presse, Emile Berr et Serge Basset, du

13 Ar RE LETTRE CIEL UN PA dr j CH Du, 3

« Figaro », Xavier de Carvalho et des représentants de la presse Hollandaise..… Fatigué, Léon Dierx passait la présidence à Mendes. |

Des discours, des « motions ». Mais en illustration du ,point qui semblait le plus intéresser les organisateurs : « Convient-il de concéder aux Ecoles nouvelles ? Le vers classique résistera-t-il, au moins dans sa contexture essentielle ? », — on nous lut l'exposé d’une technique évidétiment

très nouvelle : le « Vers-libéré »... Non ! pas le

« Vers-libre », — mais le Vers libre) tout de même, quoique le Ve libre Quelque chose d'assez normand, et d’ailleurs un poète de terroir Normand tout à l’heure n’allait-il point reprocher à à certains de nous une hérédité mi-partie étrangère, — de n'être pas Français !

Gustave Kahn cependant n'avait pas donné suite à son intention de prendre la parole, n’était point là. Il eût pu répondre avec seulement de l'ironie à la proposition de ce « vers libéré » , qui, disait-on en empiétant imprudemment sur demain « semble devoir continuer le vers classique allégé des illogismes prosodiques, mais non atteint dans sa contexture intime » !

Il était proposé, ilest vrai, d'étudier « l'impulsion donnée par Verlaine à la poésie contemporaine », mais l’on demeure muet sur Mallarmé, et naturellement sur la pensée et la poétique « Scientifiques ».. Pourtant ün paragraphe du programme m'ävait Rp présenter des propositions un peu trop enveloppées, telles, qu’on ne discernait guère s’il était allusion à des volontés existantes; réalisées, où si on les proposait nouvellement : « La Doc contemporaine. La poésie de l'avenir.