IL

Peu de fables durent exercer plus fréquemment le talent des anciens artistes, que celle du Jugement de Pâris, à raison de la haute célébrité dont elle jouissait, et du motif favorable quelle fournissait à Limitation. L’invention de cette fable, inconnue à Homère', date probablement d’une époque assez voisine de celle où furent rédigées les poésies homériques, puisqu’elle était déjà fixée sous une forme populaire, dans l’âge où furent exécutés deux des plus anciens monumens de l’art grec, le Trône d’Apollon AmycUen^ , et le Coffre de Cjpsélus^; car, d’après l’indication fournie par Pausanias, dans la description succincte des divers sujets sculptés sur ces deux monumens, au nombre desquels se trouvait le Jugement de Pâris. il semble que les deux artistes, en traitant ce sujet à-peu-près de la même manière, n’eussent fait que reproduire un modèle plus ancien encore. Quoi qu’il en soit, il est certain que l’art, à toutes les époques, se signala par des compositions de ce genre, dont il nous est resté assez de réminiscences sur des monumens de tout ordre, appartenant à l’antiquité grecque, étrusque et romaine, pour que nous puissions apprécier les variétés de style et de goût qui présidèrent à ces compositions, et nous rendre compte des motifs d’après lesquels le type en fut communément approprié à des monumens de nature ou d’usage funéraire.

Le type le plus ancien sous lequel dut être représentée cette-fable post- homérique, fut sans doute celui qui avait été répété sur le Trône d’Apollon et sur le .Coffre de Cypsélus, et qui consistait, au rapport de Pausanias, en quatre figures, c’est à savoir, les Trois Déesses rivales conduites par Mercure. C’est de cette composition primitive qu’il nous est resté une réminiscence, ou, pour mieux dire, une silhouetté, sur un vase peint*; et c’est au même ordre de représentations qu’appartient une peinture, pour le moins aussi ancienne, exécutée sur un vase grec inédit, de la forme de hylix^, où le sujet, composé des mêmes personnages, est néanmoins conçu d’une manière différente, et rendu, dans les détails, avec ce soin minutieux et cette recherche qui caractérisent les productions de la haute antiquité. Dans cette peinture, du style archaïque le plus prononcé. Mercure, barbu, la tête couverte du pétase , tel qu’il est constamment représenté sur les plus anciens monumens de l’art, est assis, tenant d’une main le caducée, de l’autre la syrinx, symbole d’origine arcadienne , rarement attribué à Mercure®, qui fait peut-être ici allusion à la profession

(i) C’est ce que déclare positivement Macrobe, Satarn.v, i6. Cependant, il est fait mention du Jagement de Pâris dans le dernier livre de l’//farfe, xxiv, a8-3o. Mais aussi nous apprenons d’Eustathe, dans sa note sur ce passage, qu’il était rejeté, comme interpolé, par plusieurs ancieqs critiques; et c’ est l’opinion qu ont soutenue les plus habiles d’entre les modernes, notamment Hemsterhuys, ad Lucian. 1. 1. p. 253, et Wolf, qui s’autorise à cet égard de l'autorité d'Aristarque, Prolegomen. ccLXxni. On sait, d’ailleurs, que ce dernier livre tout entier passait, dans l’antiquité même, pour une œuvre des rhapsodes, d’une époque plus récente que celle de la rédaction du poème homérique ; et il existe tant de présomptions de détail à l’appui de cette opinion générale, qu'il me paraît difficile de s’y refuser. En tout cas, il y avait là une question à-la-fois philologique et archéologique

dont il eût fallu tenir compte , avant de publier, comme produits directement sous l’influence des poésies homériques, des monumens conçus d’après des traditions différentes , ainsi que l’a fait tout récemment M. Ingbirami ; voy. sa Galter. Orner, t. Il , p. 201 sgg.

(а) Pausan. ni, i8, 7.

(3) Idem, v, 19 , 1.

(4) Milhngen, Vases de Coghill, pl. xxxiv; voy. aussi Vases de Lamberg , 1. 1, p. 47, vignette n. xi.

{5) Voy.plancheXLIX, n. i,a, 6, c. Ce vase, de la collection de M. Durand , à Paris , provient des fouilles récentes de Volcia.

(б) Mais non pas dépourvu d'autorité ; témoin les vers de ïHymne homérigiie , 5o8-5o9 , d’accord avec une traduction antique, Apoilodor. in, 10, 2.

ODYSSÉIDE.

pastorale de Paris et à la mission dont le dieu est chargé auprès du héros. Devant Mercure, sont Trois Femmes debout et voilées, dans lesquelles il me paraît difficile de méconnaître les Trois Déesses rivales, qui viennent, suivant Tordre de Jupiter, se mettre sous la conduite du messager divin, qui doit les conduire sur les hauteurs de Vida et les guider vers Pâris. Cette scène, entièrement neuve', se rapporte à quelque tradition différente de toutes celles que nous possédons. Il en est de même de la peinture qui orne extérieurement un des côtés du vase, et qui offre une circonstance tout-à-fait inconnue du mythe d’Achille*; et cette particularité, jointe au nom de l’artiste. Xénoclés, qui s’est désigné comme l’auteur de cette curieuse peinture, par l’inscription, ksenokaes etioiesen, deux fois répétée*, ajoute encore au mérite d’un monument qui se recommande de toute manière à l’attention des antiquaires. Il est superflu d’observer que, dans Tordre des circonstances dont se composait la fable de Paris, celle que nous voyons ici dut précéder immédiatement l’action représentée sur le cofire de Cypsélus*.

Un épisode non moins curieux, et fondé pareillement sur quelque tradition perdue, est celui que nous présente un vase publié par M. Millingen*, qui y a reconnu, avec sa sagacité accoutumée, le moment où Mercure vient trouver Pâris sur l’îda et cherche h le gagner en faveur de Vénus. Je souscris pleinementà Topinion du savant antiquaire, quant à l’idée générale

(i) Un anüijuaire qui a fait mention de celte peinture , en y reconnaissant un Mercure arcadien , n’a donné , du reste , aucune explication au sujet des Trois Femmes, non plus que sur le motif de la réunion de ces Trois Femmes avec ce prétendu Mercure arcadien ; voy. les Annal, de ÎTnstit. de correspond, orcliéol. t. II, p. 1 88, not. 1 9 . Il y avait là pourtant une pensée mythologique qui méritait qu’on cherchât à en rendre compte ; et l’on pourrait, en se plaçant dans le système de l’auteur, y rapporter une tradition de ÏHymne àotndriqne, v. SSa suiv. suivant laquelle Mercure fut envoyé auprès des trois Parques pour apprendre d'elles l’art de la divination; conf. Heyn. ai Apollod. iir, lo, a: tradition dont notre peinture serait peut-être l’expression Ggurée. Toutefois , je regarde encore ma première explication comme la plus plausible.

(a) Voy. planche XLIX, l. Ce sujet rare et curieux présente Achille, AXILEVX, armé et en course, dans une action violente , poursuivant une Femme dont la fuite rapide et l’attitude témoignent la frayeur. Entre ces deux personnages, de même ordre et de même proportion, est une couple de chevaux en course, l’un rouge et l’autre noir, sur le premier desquels est monté un Homme d'une plus petite taille , et conséquemment d’une condition inférieure; au-dessous des chevaux est un vase renversé, de la forme i'hydria. D’après le costume de cet homme , guidant deux coursiers, on pourrait présumer que c’est un de ces Ztu- ^iTnai ou MiTttCstTiu des Grecs, correspondant aux Desnltores des Romains, Hygin. Fab. lxxx; Isidor. Orig. xvni, Sg; vid. Vales. ad Harpocrat. p. 234 ; et pour prouver la haute antiquité de cetusage grec, indépendamment des nombreux témoignages qui en font foi, il me suffirait de citer, parmi les belles monnaies de Tarente , dont on sait que les types ont presque tous rapport à des courses égaesires ou hippodromies , celle qm présente un Cavalier guidant deux chevaux; médaille rare, que j’ai récemment publiée dans ma Lettre à M. le duc de Luynes, pl. iv, n. 87, et qui fait partie de ma collection. Le vase qui se voit dans notre peinture, au-dessous des chevaux, s’expliquerait très-bien dans cette hypothèse d’une course éguestre, comme vase de prix, à moins qu’on n’en fasse un allribut de la Femme poursuivie; mais ,

en tout cas, le motif principal de cette peinture, l'action d’^cfiifie poarsaivantuneFemme,NympheO}sHéroïne, se rapporte à quelque fable que j’ignore. L'autre sujet qui orne le côté opposé du vase, pl. XLIX, a, représente Hercule, avec Cerbère enchaîné, entre Mercure qui le précède et une Femme qui le suit , tenant une couronne à la main, soit Nix», soit Afiiii, ou Eùxxti'a, ou quelque autre personnage allégorique du même ordre; et ce sujet est également curieujp , par la forme neuve et insolite du Cerbère bicéphale , entouré de serpens , et par tous les détails de costume qu’on y remarque. Les sphinx femelles ailés, placés en guise d'ornemens . à côté des anses , ont une signification funéraire et mystique, constatée par de nombreux exemples, que nous offrent sur-tout des vases peints , de la manière la plus archaïque.

(3) Voy. ma Lettre à M. Schorn, où se trouve cité pour la première fois, p. 1 1, n. 27, le nom de cet artiste, resté inconnu à M. Éd. Gerhard.

(4) On ne saurait objecter contre cette explication l’absence dePdns, puisque, sur une peinture antique, les Trois Déesses rivales se montrent également sans le juge qui doit décider entre elles. Terme di Tito, tav. vin. Il en est de même sur ime médaUle impériale de Scepsis . où l’on ne voit que les Trois Déesses avec l'Amour et la Nymphe de l'Ida. Au contraire , sur un miroir étrusque, Mercure, mibqvrios, est seul vis-à-vis de Pdris, ALLXEKTROS ( AAE3ANAPOX ) , qu'il cherche sans doute à persuader en faveur de Vénus, Mus. roman, sect. III, tab. 20; Lanzi, Saggio, etc. , t. II, p. 1 73 ; Miliin, Ga/er. myihol. pl. eu , n. 535; Inghirami, Galler. Orner, lav. ccxxin. On peut, d'ailleurs, se faire une idée des nombreux épisodes qu'avait pu fournir le mythe de Pâris au génie imitatif des anciens, d'après quelques autres variantes du type principal qui sont venues jusqu’à nous , telles que la peinture antique publiée par Winctelmann , Mon. ined. n. 11 3, où Minerve, seule devant Pâris, s’efforce de le séduire par l'offre d'un diadème ; sans compter les exemples analogues que j'aurai occasion de citer.

(5) Ane. uned. Monum. part. I, pl. xvii. Ce vase avait été déjà publié , mais avec une explication erronée , par Visconti, Mus. P. Clem. t. IV. tav. agg. A.

de la composition. Mais il est un point sur lequel je ne puis être de son avis t c’est au sujet de la Femme assise à l’écart, sur un plan plus élevé, que M. Millinqen croit être jigare d’Hélène ojferte par anticipation aux regards de Paris. J’avoue que cette manière de faire intervenir en perspective, dans une action toute réelle, des personnages qui ne sauraient y figurer effectivement, ne me paraît pas conforme aux principes sévères de l’art antique. Il est plus simple et plus naturel de voir ici Pitho, la Persuasion, personnage allégorique presque toujours figuré de cette manière, et dont la présence dans une scène semblable était en quelque sorte obligée, d’après le rapport direct quelle offre avec la mission de Mercure, et d’après les exemples antiques qu’on en connaît^; ou bien encore la Nymphe de l'Ida, suivant l’usage à-peu-près général, chez les anciens, de représenter assises les divinités ou les personnifications locales'^. Mais, dans le doute entre ces deux explications, il existe un monument qui paraît avoir échappé à l’attention de M. Millingen , et qui peut servir à résoudre la question : c’est un médaillon impérial frappé au nom des habitans de Scepsis de la Troade, xkh-î-iûn, à l’effigie de Caracalla, et représentant au revers les Trois Déesses rivales, avec \ Amour et une Femme suspendue aux rameaux d’un arbre, laquelle est nominativement désignée comme la Nymphe de l’Ida par l’inscription lAH®. Il est évident, par la confrontation des deuxmonumens produits à une si grande distance l’un de l’autre, que c’est le même personnage, la Nymphe de l’Ida, qui a été représentée par un procédé différent, mais d’une manière analogue; et il résulte en outre, de cette confrontation même, une preuve nouvelle de la persévérance dans les doctrines de goût et dans les principes d’imitation, qui caractérisa l’art antique pendant toute sa durée et jusqu’au dernier terme de sa longue carrière.

Mais pour ne pas trop nous écarter de notre sujet, nous possédons, sur un vase peint récemment publié*, une représentation du Jugement de Paris, plus complète qu’aucune de celles que nous connaissions jusqu’ici, et dont le modèle original doit appartenir à l’époque du haut style grec, à celle où la fable en question était devenue, si l’on peut s’exprimer

(i) Entre autres, le célèbre bas-relief Caraffa, où Pitho est assise sur un socle élevé , et désignée par son nom grec mon, dans Winckelmann, Monam. ined. n. 1 1 5 ; voy. ce qui a été dit à ce sujet , Achilléide, p. 4o. J'ajouterai ici que je reconnais le même personnage , Pitho , sur une peinture de vase , du premier recueil d'Hamilton, t. IV, pl. ai, reproduite également par M. Millingen , Poses grecs , pl. xuii , laquelle a manifestement aussi rapport au même sujet. On y voit, dans un plan supérieur, au-dessus du groupe de Pâris-et Pénus, Érâsailé, portant une eoaronrte, et une Femme assise, que le geste caractérisque qu’elle fait de la main gauche, et l'éventail qu’elle tient de l'autre main, désignent aussi clairement que possible pour Pitho, la fidèle compagne de Vénus, associée ici à l’Amoar, afin qu’il ne manque rien aux moyens de séduction dirigés contre Pâris. Le geste, que j'appelle caractéristique, et qui se voit à tant de figures de Femmes, sur les vases peints , avait pour objet d’indiquer la pudeur, la modestie, suivant le témoignage d’un poète grec. Mus. Her. et Leandr. v. 1 63 - i :

AîJifiivti Â

neWiaxl; àfaTaK iiv ygiSva-,

et l’on ne saurait nier que ce geste, avec cette intention, ne convienne parfaitement au personnage de Pitho : voy. encore à ce sujet un passage d’Aristænète . Epistol. i, xv, p. ■jh, ed.

Boissonad. La présence des deax Satyres est ici un trait dérivé du même système que la figure de Nymphe , du vase de M. Millingen, à l'effet d’indiquer le lieu de la scène. Ce sont des Habitans du. mont Ida, témoins naturels de l'action qui s’y passe; et c’est peut-être aussi une manière indirecte d'indiquer que la représentation où ils figurent était du genre satyrique; telle qu’il s’cn trouve en si grand nombre sur les vases peints , dont la composition avait bien pu être empruntée des scènes mimiques qui se jouaient dans la célébration des fêtes dionysiaques. D est superflu de relever aiijmu-d’hui l’erreur des premiers antiquaires, qui crurent voir ici Hercale et TéUphe , uniquement à cause de la massue placée aux mains d’un de ces personnages , sans tenir aucun compte de la nébride qu’il porte et qui le caractérise positivement pour im Satyre.

(a) J’ai déjà eu occasion de m'expliquer siu- ce point , Orestéide , p. 1 9 1 , note a , et je ne puis qu’y renvoyer mes lecteurs.

(3) Voy. le Catalogue des médailles du cabinet de M. d'Ennery, p. 42 0, où ce rare et curieux médaillon est décrit avec soin. Je remarque seulement que les auteurs de cette description ont commis une erreur en prenant la figure de la Nymphe de l'Ida pour celle d’iféiéne , malgré le nom liH, qui l'accompagne; et je m'étonne que le judicieux Eckhel, en rapportant cette explication , n’en ait pas reconnu la fausseté , Doct. nam. Il, 487.

(4) Éd. Gerhard , Antike Bildtverke , xxxif . Ce vase fait maintenant partie de la superbe collection de M. le duc de Blacas.

ainsi, lun de ces lieux communs mythologiques exploités par le théâtre'. Pâris s’y montre assis sur les hauteurs de ayant autour de lui ses brebis domestiques, Tmrfâïa, et,

à ses pieds, la lyre, instrument si propre à charmer les loisirs de la vie pastorale, et peutetre aussi a triompher de la résistance d’Hélène*. Le geste qu’il fait, en relevant sa tunique au devant de son visage, comme pour exprimer la confusion respectueuse qu’il éprouve à 1 apparition des trois Déesses, offre un motif neuf et une idée naïve*, qui ne sauraient provenir que d’une source antique. La manière dont sont disposés les trois autres personnages de cette scène mythologique, les pieds placés parallèlement sur une même ligne, en attitudes symétriques, et pour ainsi dire alignées comme des caractères idéographiques, avec ce costume à plis réguliers et artificiels qui dénote l’imitation des plus anciens simulacres, tout ici accuse une réminiscence sensible de quelque monument du style archaïque. Junon se présente la première, tenant d’une main son sceptre surmonté d’une grenade^, avec ce même fruit dans l’autre main, telle quelle était représentée dans un des monumens les plus célèbres de l’antiquité \ d’après une tradition qui remontait sans doute au berceau de l’art et de la religion helléniques. Minerve vient ensuite, appuyée sur sa lance, et portant à la main son casque, de cette manière caractéristique qui se remarque sur tous les monumens du style primitif. La I

plus curieuse de ces figures est celle de Vénus, la tête couverte d’un long péplus, sans doute à raison de son titre de m'ere^, et portant sur sa main droite Erôs, YAmour, sous les traits d’un enfant nu et ailé, occupé à donner aux cheveux de la déesse une disposition agréable : image neuve et ingénieuse, qui se rapporte pareillement aux combinaisons de l’art antique®.

(i) Voy. sur-toutles Trojeitnci d'Euripide , oîi le Jugement de Pâris, invoqué par Hélène comme un moyen de défense, v. gSi- 42 , et rejeté à ce titre par Hécube, v. gSo-SS, peut servir à montrer ic parti qu’on tirait de cette fable dans la rhétorique du théâtre.

(a) Le mont Ida est indiqué par une cohnne, sur le miroir étrusque cité plus haut, p. a6i, note i ; et c’est aussi par une colonne que la même montagne est désignée sur une belle peinture récemment découverte à Pompéi, RealMas. Borbon.t.lJ,iav.Lu. Mais ce qu'offre sur-tout de curieux ce dernier monument, c’est que la colonne est surmontée défigurés de Lions, et qu’on y voit attachées des cymbales et des flûtes, avec un tympanum ; tous symboles si connus du culte de Cybèle , dont on sait que le mont Ida était un des principaux sièges dans l’antiquité. J’observe à cette occasion que M. Inghirami a reproduit la peinture en question , dans sa Galler. Orner, lav. cxxxi , d’après un dessin qu’il a cru très-fidèle; et je laisse à ceux qui ont vu le monument original à juger à quel point la gravure de M. Ingliirami est réellement satisfaisante. Mais je ne puis m’empêcher de me plaindre d’une observation de ce savant, t. II, p. 36 , concernant un reproche d’inexactitude (^e j’aurais adressé , au sujet de cette peinture, à l’éditeur du musée Bourbon, tandis que, dans le passage qu'il allègue, Achilléide, p. y5, note 7, il s’agit en effet d'une autre peinture , celle qui représente le Départ de Clajsévi; voy. le Real Mus. Borbon. t. II, tav. Lvn.

(3) Colaûi. de Rapt. HeleK. v. 101.

(4) C’est par la même raison que l’assistance de trois Muses est employée à l’appui des artifices de Vénus , pour vaincre les scrupules d’Hélène, sur un bas-relief antique , Tischbein , Monum. homér. Iliad. III, 2; Millin, Galer. mythol. pl. eux, n. 54i.

(5) La même image se retrouve à-peu-près dans un passage d'Em-ipide , qui semble avoir été dicté sous l’inspiration de quel-

que monument semblable , Andromach. 2 8 0 - a : ’Sntfuvf iin

(6) Voy. Millingen, Vases de CogUll, pl. xxxiv.

(7) La statue de Polyclète, Pausan. ir, 17,4. Sur le motif qui fit attribuer ce fruit à Junon, voy. Boettiger, Prolus. Il de Medea Earipidea, p. xnr ; Creuzer, i^mbolik, II, '588 ; Thiersch, ûber die Epoclieii der bild. KaiisL, S. 3 1 .

(8) C'est dans le même costume que Vénus est figurée, avec l'Amour à ses côtés , sur de belles monnaies d'or des Bruttiens ; ce qui ne laisse aucun doute sur l’intention de l’artiste. Je profite de cette occasion pour avertir que la Télé de Femme voilée et diadémée , qui forme le type habituel des médailles de bronze communément attribuées à Vélia, de Lucanie, Mionnet, Description, 1. 1, p. 178, n. i5o, est celle de Vénus, et que ces médailles elles-mêmes appartiennent à Vénusia, d’Apulie, d’après le monogramme VE qui s’y trouve du côté de la tête, et surtout d’après la fabrique. On sait, par l’exemple que nous fournissent les médailles d'Arpi et de Lacéria, que les peuples do cette contrée se plaisaient à choisir, pour types de leurs monnaies , des objets eu rapport avec leur nom ; comme c était aussi l’usage de tant d’autres peuples grecs. Or, la tête de Vénus offrait, sur la monnaie de V énasia, une allusion de ce genre ; et le type du revers , qui consiste en trois croissons avec trois étoiles, se rapporte à une intention semblable, puisqu’il exprime , suivant toute apparence , l’épithète de Vénus Uranie, de meme que le croissant, au revers des monnaies de Lacéria, répond au nom de cette ville.

(9) On connaît, par un assez grand nombre de monumens, cette pratique des anciens artistes , d’indiquer certaines propriétés morales ou métaphysiques inhérentes à fidée des divinités du premier ordre , en plaçant sur la main de ces divinités de petites figures accessoires. L’exemple de l’Apollon de Déios, por-

MONUMENS [NEDITS.

Le revers de ce vase n offre qu’une seule figure, qui n’est pas moins iiUéressante ; c’est celle de Mercure, harhu, avec son pétase rejeté par derrière, enveloppé d’un long pallium, oliaussé de brodequins ailés, dans une attitude forcée qui indique la rapidité avec laquelle il vient d’accomplir sa mission divine. La place qu’occupe ce personnage sur la partie opposée du vase, laquelle est ordinairement remplie par des figures insignifiantes, est une particularité peu commune; et ce qui est plus rare et plus remarquable encore, c’est la manière dont Mercure tient le caducée, la main enveloppée dans son manteau ; circonstance qui doit avoir quelque intention hiératique.

L’autre vase que je publie* représente le Jugement de Paris, mais d’une manière qui annonce une époque de l’art bien plus récente , d’accord avec le style et la fabrique de ce vase , sorti des manufactures de la Calabre. Ce n’est plus l’imitation naïve d’une de ces scènes rustiques qui rappelaient l’enfance de l’art, et auxquelles semblait faire allusion un chœur d’une tragédie dEuripide'*; ce n’est plus le Berger idéen, ô BowmAoç’, à#)}/ entouré de

ses brebis, et assis devant son étable solitaire, e/r/x-ôv 6’ a-uAiv®; c’est le Prince trojen dans

tout l’éclat, dans toute l’élégance du luxe asiatique, /x-èv ei/ji,à,rm o-IoA? ^va-ure Aa-^Tre^ç®;

coiffé de la mitre mœonienne^ , et vêtu de ces riches pantalons brodés, rot)$ 5üA«.jmuç toù^ ttodu'aouî Treei Torv (tîmAoTv qui distinguaient l’industrie phrygienne", et qui devaient, en excitant ses passions de femme , contribuer à la perte de la fragile Hélène. Paris est néanmoins caractérisé, à raison de sa profession pastorale, par le pedam qu’il tient de la main gauche’®, tandis que, de l’autre main, il caresse un chien, fidèle compagnon de sa solitude. Les trois Déesses apparaissent également sous des traits et avec une richesse de costume qu’on ne leur voit pas habituellement sur les mouuinens antiques. Elles sont vêtues d’étoffes brodées asiatiques, qui conviennent mieux au sujet et au lieu de la scène qu’à l’austérité’du caractère de deux de ces déesses. Vénus, qui se présente la première aux regards de Paris, se reconnaît à la colombe qu’elle porte de la main droite”, en même temps qu’à \oiseau symbolique qu’elle

tant snr h main les trois Grâces: celui de la Junon de Coronéc, avec les Sirènes portées de cette manière, sulBseut pour nous révéler toute une classe de monumens conçus dans le môme système. Voyez les détails que j'ai donnés, dans ma Lettre à M. Schorn, p. 58-6o, sur les réminiscences qui se sont conservées jusqu’à nous , de l’antique Apollon de Délos ; et quant aux applications du système en question, que pourrait fournir l'étude de la numismatique, je crois en avoir exposé l’une des plus importantes et des plus décisives, dans un mémoire encore inédit, lu à l’Académie des belles-lettres , sur le type des monnaies de Cauhnia. Mais je ne puis m’ empêcher de faire connaître, à cette occasion , un monument fort curieux , dont la représentation se rapporte au même système; voy. planche LXXVI, n. 3. C’est un miroir de bronze, à l’intérieur duquel est figurée Fénus assise sur un siège à dossier, et tenant de ses deux mains un petit Amoar nu et ailé; groupe dont finvention naïve appartient à l’ancien style, comme l'idée même qu’il exprime, et qui offrait une image aussi heureuse en soi , que bien placée sur un de ces miroirs myslii^ues , productions d’une ancienne école italique , où l'influence de l’art grec se fait toujoiu's sentir dans le travail d’une main étrusque ou latine. Le miroir dont il s’agit se trouvait, avec d’autres objets ou ustensiles sacrés, tels qu’un simpulam, une secespita, des patères, uûeacerra, etc., dans une ciste mysti^ae, découverte près de Palestrine ; et cette circonstance , jointe à la réunion de pareil.s objets dans une cistf. mystique , prouve que ce

miroir était lui-même un meuble sacré. Tous ces objets, ainsi que la ciste , que je publie , planche LVIII , sont maintenant conservés au Musée britannique.

(t) Voy. planche XLIX, n. a. Ce vase était déjà connu, mais d’après un dessin assez peu fidèle qui se trouve dans le recueil de M. Éd. Gerhard, Antike Bildwerke, pl. xxv. Le monument même fait aujourd’hui partie de la collection de M. lebaronGros, àParis.

(а) Euripid. Andromach. v. aSo sqq.

(3) Idem , IpMg. in Aal. v. 1 8o.

(4) Idem, /frcuè. V. 644-

(5) Idem, y^ftciromacà. V. a Sa.

(б) ldem,Iphig.inAal.y.’]3.

(7) Virgil. Æn. iv, aiS.

(8) Euripid. Cyclop. v. 181; voy. Angel. Mai. Pictur. coâ, Amhros. Proœm. p. xxiii.

(g) Voy. au sujet de ces étoffes brodées , qui constituaient une branche d'industrie désignée dans l’antiquité par les mots opus pliijgionium, les observations de M. Boetliger, âher den Raub der Kassandra, p. 69-70, note 76. J’ai rapporté moi-mêmè quelques témoignages concernant le même point d’ antiquité , dans ma Notice sur des objets en or trouvés dans un tombeau de Kertsek, l'ancienne Panticapée, p. 3-4.

{1 0} Coluth, de Rapt. Hekn. v. 1 07 ; voy. sur ce passage les Observations de Van Lennep, lib. i, c. xv. p. 70-71.

(1 1) J’aime à citer ici , à défaut d’autres témoignages, la belle

ODYSSÉIDE. 265

paraît offrir sur une paière au juge dont elle sollicite le suffrage. Minerve , vêtue de la tunique dorique brodée, avec une clilamyde attachée sur la poitrine, la tetc couverte du casque, s appuie dune main sur un bouclier posé en terre, de l’autre sur la haste, dans une attitude qui doit avoir été significative pour indiquer le repos, la constance, la feî'meté\ Junon, assise en face de Paris, à la place la plus éloignée , le front ceint d’un large diadème, avec une paière dans la main gauche, et son sceptre, quelle tient de l’autre main, semble imitée de quelqu’une de ses statues les plus célèbres.

On a pu juger, d’après le petit nombre de monumens qui nous sont restés de la haute antiquité grecque, de quelle manière l’art avait conçu et traité le sujet du Jugement de Paris, toujours en le présentant sous la forme la plus sévère, en le réduisant à son expression la plus simple. Ce sujet s’est produit à plusieurs reprises sur des vases provenant des dernières découvertes faites dans la campagne de Rome, mais dans une composition différente, et qui se rapproche davantage, aussi bien que le style même et la fabrique de ces vases, des traditions du goût antique : toutes ces peintures ne représentent en effet que, la procession des Déesses qui se rendent vers Pâris^. Un autre vase, désigné comme une Amphore étrusco - égyptienne, offre une variante plus curieuse encore; les trois Déesses y sont précédées de Mercure et de Jupiter,

I un et l’autre portant un caducée; et au revers apparaît Paris, debout, avec ses brebis qui l’entourent, et un chien à ses pieds h Mais la scène du jugement même est figurée, sur quelques vases d’une fabrique plus récente, en figures rouges snr fond noir; un desquels, faisant partie de la collection de M. le prince de Canino, porte l’inscription suivante ; aaexsnapos (sic) MEPMES, A0ENAIA, HEPA, AOPOTIAE (sic) , qui ajoute à la peinture un nouveau degré d’intérêt*. Un si grand nombre de vases avec le sujet en question, trouvés dans ces seules sépultures étrusques de la campagne de Rome, prouve à quel point cette représentation avait été familière à l’art grec , et combien la connaissance en avait été répandue dans l’antique Ëtrurie.

II y aurait là quelque lieu d’être surpris que ce sujet ait été si rarement figuré sur les monumens propres à l’Étrurie, si l’on ne savait, d’autre part, combien le génie dur et austère de cette nation s’accordait peu avec cette fable élégante et voluptueuse. Du moins ne puisje me flatter de l’avoir reconnue sur aucun des monumens de l’art étrusque, à l’exception d’un miroir mystique^, où ce sujet est représenté avec une intention qui paraît obscène; ce qui n’est peut-être qu’un trait de la maladresse de l’artiste, et ce qui , en tout cas, ne saurait

médaille d’Éryx , du plus tjrand module , où Vénus est représentée assise sur un siège élevé, portant une colombe de la main droite , avec Y Amour debout devant elle et tenant une branche de myrte.

(1) C’est en effet l’attitude qu'on voit à Minerve Capiteline, sur des bas-reliefs antiques que je publie , voy. plauebe LXXII, et dans l’cxplieation desquels j’aurai oeeasion d’établir mon opinion sur ce point.

(2) Voy. le Rapport Ac M. Éd. Gerhard, p. i53, note 4o5, où sont cités (juatre de ces vases, de la collection du prince de Canino, et plusieurs auti-es, de celle de M. Candelori , avec fobservation que je reproduis ici textucUemeut : Tntle rjueste dipinturc rappresentano la processione de’ nami che sono in istrada per consuUare Paride. M. Fossali en possède aussi plusieurs, mi desquels, actuellement sous mes yeux, olfi'e les trots Dt'esïfls vêtues et disposées de la même manière, précédées de Mercure et d'un Vieillard qui tient un sceptre. Le revers de ce vase ne semble pas avoir rapport k la fable de Pâris.

(3) Ce vase, qui fait partie de la collection Candelori, est décrit dansle BuUelino degliAnnali, 1829, p. 84, n. j6, cl dans le fiap/wrt de M. Éd. Gerhard, p. 124, not. 67.

(4) Voy. le Rapport de M. Éd. Gerhard, p. i53, not. 4o5. Ce vase se trouve dans la collection do Canino. Je remarque que , dans un autre endroit du meme Rapport, p. i43, not. 262, M. Gerhard expose différemment ces insciiptions ; AAEX2AN- APOS , A$POTlAE , HEPA , A0ENAIA. A laquelle dc ces deux leçons doit-on ajouter foi ?

(5) Gori, Mus.Etrusc. t. II, tab. cxxvnn. L’intention obscène qui semble résidter de la manière dont Pâi'is relève sa tunique , tient peut-être k la gaucherie de l’artiste étrusque , qui aura voulu exprimer l’idée naïve si bien rendue sur un de nos vases grecs ; voy. plus haut. p. a63, mais qui n’aui-a pu y réussir; et je pencherais pour cette supposition, plutôt que de croire à fintention obscène si facilement admise par Gori, et qui s’accorde si mal avec la nature grave et religieuse dc cette sorte dc monumens.

être considéré que comme un accident particulier, comme un caprice individuel. Toutefois cet exemple, bien qu’encore unique à ma connaissance', suffit pour prouver que la fable en question ne resta pas étrangère à l’antiquité étrusque, et, de plus, quelle y fut employée à l’ornement d’un mGuble d’usage sacré et funéraire , tels qu’étaient certainement les miroirs mystiques*. Ou ne sera pas surpris, d’après cela , que les Romains, disciples immédiats des Étrusques, et formés d’ailleurs à l’école des Grecs, dont les vases peints remplissaient les tombeaux du territoire de Rome , aient plus d’une fois choisi le même sujét pour la décoration de leurs sépultures ou de leurs sarcophages. La peinture si connue du Tombeau des Nasons^ en offre un témoignage authentique; et le bas-relief inédit que je publie* d’après un marbre encastré dans la façade du casin de la villa Pamfili à Rome , en fournit une preuve d’un autre genre et tout aussi décisive.

Ce bas-relief, qui, d’après la dimension et le travail, ne saurait avoir appartenu qu’à un devant de sarcophage, se compose de treize figures, tant principales qu’accessoires, au milieu desquelles, ou à-peu-près, apparaît le juge des trois déesses, Pâris, avec son chien à ses pieds, et deux brebis sur une hauteur, indication abrégée du troupeau qu’il gardait sur les sommets de l’Ida. Devant lui est Mercure, nu et privé du caducée et du pétase, ce qui ne provient sans doute que de l’état d’imperfection où se trouve aujourd’hui réduit ce monument, exposé depuis deux siècles aux injures de l’air, sans compter les atteintes dont il avait

Hélène, sur deux autres miroirs du Mas. Kircher. t. I, tab. xn, 1 1 , et XV, 1 .

(a) Je continue de qualifier ainsi ces miroirs, malgré l’opinion différente exprimée à cet égard par M. K. Ott. MülJer, GôUing. Anzelg. 1828. St. 88, et i83o, St. 96, S. gSS-gSfi, et même malgré l’assentiment donné à cette opinion par un critique qui paraît aussi éclairé qu’impartial , dans le lahrb. f. Philol. a. Pâdag. od. Krit. Bibi Bd III, Hft n, S. 346. Je pourrais me prévaloir à mon tour du suffrage de M. Grotefend , Hall. Litt. Zeit. i83o. n. iSS , et Seebod. Archiv, 1829,8.108: mais je me fonde sur des motifs particuliers , notamment sur la circonstance que des miroirs de ce genre ont été trouvés dans la plupart des cistes mystiques connues jusqu’à ce jour; j’en ai rapporté , dans une des notes précédentes , p. a63 , not. 9 , un exemple qui me dispense d’en citer d’autres. Je ne nie pas. d’ ailleurs , que des miroirs d'usage domestique n’aient pu être placés , comme tant d'autres meubles ou objets servant à la toilette des femmes , dans les sépultures antiques; et je n’ignore pas les exemples qu’ont offerts de cette particularité les tombeaiu découverts en divers endroits de la Grande -Grèce. Mais les opinions exclusives, telles que celles de M. Inghirami, qui ne voit par- tout que des miroirs mystigaes, et de M. Ott. Mûüer, qui ne connaît que des miroirs domestiques , me semblent également contraires à la vérité , et la seconde , s’il est possible , encore plus que la première.

(3) Pictur. veter. sepalcr. Nason. tab. xxxrv.

(4) Voy. planche L , n. 1. Ce bas-relief sert de pendant à celui d' Achille 4 Scyros, que j’ai publié, pl. XII; et comme ce dernier, il est alongé, à ses deux extrémités, d’un certain nombre de figures ajoutées de main moderne , pour rempbrla place que devaient occuper ces bas-reliefs antiques dans la décoration extérieure du palais. J’ai représenté à part, sous les n°’ lA et ib, ces additions modernes , ducs peut -être au ciseau de l’Algardi , comme la plupart des restaurations de la villa Pamfili, et comme l'architecture même de cette villa.

(i) Gori a pourtant cru voir la même fable sur un miroii’ étrusque, ibid. cxxviii; mais il faudrait se livrer, comme cet antiquaire , à d’étranges illusions, ou bieu admettre des suppositions plus étranges encore , pour reconnaître , dans cette composition étrusque , les trois Déesses , sans aucun attribut qui les caractérise , et un Mercure, avec la massue ; toutes choses qui ne sauraient plus se soutenir, dans l’état actuel de la science. En reproduisant ce miroir, qui fait partie du musée Kircher, avec l'explication qu’en avait donnée l’antiquaire ilorentin, le P. Contuccin’a fait sans doute que déférer à l'autorité de ce gavant , sans y rien ajouter; voy. le Mas. Kircher. t. I, tab. xvi, n. i , p. 69-70; mais je suis surpris que M. Inghirami , qui a publié pour la troisième fois le monument dont ü s’agit, ait accrédité , en la propageant, l’erreur de ses devanciers , et cherché à justifier l’idée du prétendu Mercure avec la massue, à l’appui de laquelle on ne pourrait citer aucun témoignage ni aucun monument; voy. sa Galler. Orner, tav. ccxxiv, t. Il, p. 2 o3. Il paraît, du reste, d’après l’assentiment donné tout récemment encore à l’expfication de Gori par M. Zannom, Gall.diFirenz. Ser.'V, t. l,p. i54, que c’est une opinion décidément admise parmi les antiquaires florentins. C’est aussi sans le moindre fondement que Gori avait cru découvrir le Jugement de Pâris sur deux autres miroirs étrusques , publiés à la suite de l’ouvrage de Dempster, tab. iv et xxxviii; voy. son Mus. Elrusc. 1. 1, p. 106- 107,. et 1 12-1 13; tandis que le premier représente Apollon et Minerve, Vénus et Mars, désignés chacun par leur nom étrusque, aplv, mesrfa, tvran et laras, et le second , quatre personnages pareils , disposés de même , mais sans inscriptions propres à les faire reconnaître. Le premier de ces miroirs a été pubbé de nouveau dans le Mas. Kircher. t. I, tab. XX, n. Il , avec une explication du P. Contocci, qui se ressent encore des fausses idées avancées par Gori , en ce que cet antiquaire y .a vu Apollon, Minene, Vénus et Paris. J'ajoute que la fable de Paris semble avoir jusqu’ici porté malheur aux antiquaires romains, d’après l’erreur qu’a commise encore le P. Contucci, en voyant Pâris et QBnone, Pâris et

ODYSSÉIDE. 207

eu précédemment à souffrir par leffeL de la vétusté ou par la main des hommes. Mais le messager des dieux nen est pas moins facile à reconnaître, à la place même qu’il occupe ICI, à son attitude^ et à son geste expressif, absolument de la meme manière qu’on le voit sur lun des miroirs étrusques cités plus liaut\ Le groupe qui suit offre Vénus qui s’approche, guidée par \Am.our, dans cet état de nudité qui devait assurer son triomphe, mais que l’art n avait ose représenter, chez les anciens, qua l’époque où il avait abjuré ses habitudes graves et sévères, et renoncé, pour ainsi dire, comme la société ellc-meme, à tout sentiment de pudeur; c’est à savoir, à l’époque où l’art et la civilisation grecs penchaient déjà vers leur déclin ; et il n’y a pas lieu d’être surpris que l’art des Romains, faible et tardif emprunt fait à la Grèce dégénérée, se soit attaché de préférence à des images de ce genre. Junon ex Minerve viennent ensuite, caractérisées sur-tout par la part même quelles prennent à l’action, Minerve exceptée, qui porte la lance et le castjue. Les personnages accessoires, distribués par groupes symétriques aux deux extrémités de la composition, représentent, à n’en pas douter, les Nymphes et les Bergers du mont Ida* dont la présence, suggérée par quelque tradition antique’, est indiquée d’une manière à-peu-près pareille sur un autre monument d époque romaine, sur une belle peinture de Poinpéi'. Ce qui ne laisse aucun doute à cet égard , et ce qui prouve en même temps que notre bas-relief est emprunté de quelque composition célèbre, devenue chez les Romains le type de la représentation dont il s’agit, c’est qu’on en connaît une répétition, offrant, avec quelques variantes, le groupe principal de Paris , Mercure, Vénus et l’Amour, ainsi que les deux Figures de Nymphes derrière Paris. Ce bas-relief, encore plus maltraité par le temps que le nôtre , existait à Rome au xvP siècle ; il a été publié par Beger’, qui l’avait tiré des manuscrits de Pighi; et j’ignore où se trouve aujom'd’hui l’original : peut-être dans quelque obscur casin, ou dans quelque villa inaccessible, telle que la villa Ludovisi , où j’ai reconnu plusieurs des monumens publiés aussi par Beger, d’après ces mêmes manuscrits de Pighi. Quoi qu’il en soit, le rapport de ce monument avec le nôtre, dans le motif principal, suffit pour nous apprendre que l’un et l’autre avaient été exécutés d’après le même modèle, sauf ces différences de détail qui tiennent au goût partieulier de l’artiste; et il y a tout lieu de croire aussi que ces deux répétitions d’un même type avaient eu une destination commune. Je ne sais, du reste, en quelle partie de notre bas-relief un habile antiquaire, M. Welcker, qui en fait mention®, a cru découvrir la figure

(i) Cette attitude doit avoir eu, en effet, quel(jue intention positive , d’après le iiomtre si considérable des exemples que l'on connaît, par les vases peints , de personnages placés dans une circonstance semblable , qui est celle d'un entretien aniin^ . et représentes toujours dans la même position. C’était une de ces attitudes créées ou popularisées par le talent de Polygnotc, Pausan. x, 3o, i , dont la sculpture s’était emparée de bonne heure, et dont il nous est parvenu plus d’une répétition antique. Je me contenterai de citer la statue du jeune Héros grec , Monam. ia Mas. Napol. t. II, pl. ui, et la Cgure d’un Héros, dans une attitude toute pareille, sur la beUe ciste mystique du musée Kircber, t, I, tab. vu ; et j’ajoute que Visconti a reconnu Mercare, à cette même attitude, employée avec cette même intention, dans une statue du musée Capitolin, t. III, pl. 6i ; voy. ses Œuvres diverses, l. IV, pl. xxi, p. i56- 158.

(3) Voy. p. 261 , note 4.

(3) Telle que celie-ci, d'un chœur d’Euripide, dont notre

bas-relief semble être l'expres.sion figurée , Iphigen. in Attlid. V. 18a - 4 1

Or’ i-tti KPHNAIAIZI AFOSOIS T i&ty , tSAïf Mopipctf, a KwTi&tS

(4) C’est celle dont il a été déjà question, p. 263, not. 3 , et qui est publiée dans le Real Mas. Borhon. t. II , tav. lix. Je m’éloigne ici de l’opinion de l’interprète napolitain, qui a vu, dans le groupe des trois Bergers idéens , les Karètes ou Koryhnntes, liabitans mythologiques du mont Ida ; idée que rien ne justifie dans la manière dont sont représentés ces trois personnages , bien quelle ait obtenu i'assentimçnt de M. Inghirami , Galler. Orner, t. II , p. 36.

(5) Bell, et excid. trojan. tab. vu, n. 1 ; Spieikg. p. i35-6.

(6) Welcker, ad Phüostrat. Imagin. p. 290.

de Jupiter assis, délibérant entre deux autres figures, ni quel rapport cc groupe de trois diviqilés olympiennes, supposé* c[u’il fût ici représenté, pourrait avoir avec la fable du jugement de Paris. Il n’y a rien de semblable, à mon avis, ni sur le bas-relief Pamfili, ni sur celui do Beger^ et c’est un point sur lequel je prends la liberté d’appeler de nouveau l’attention de M. Welcker.

On doit croire qu’il y eut, dans l’antiquité romaine, beaucoup de répétitions de ce sujet, l’un de ceux qui se prêtaient le mieux aux applications qu’on en pouvait faire sur tant de monumens nécessaires aux besoins d’une civilisation voluptueuse \ et celui qui trouvait surtout l’emploi le plus favorable sur les monumens funéraires, par cette représentation même d’un mortel constitué juge suprême de la beauté de trois déesses, et comblé de tous les dons de la fortune et de l’amour ; type si bien d’accord, en effet, avec toutes ces images de bonheur et de plaisir dont les anciens composaient la décoration habituelle de leurs sépultures, et cc que l’on pourrait appeler le roman figmé de l’autre vie. Or, il nest pas douteux que notre bas-relief Pamfili, ainsi que l’autre bas-relief publié par Beger, n’aient eu, dans le principe, une destination funèbre, puisqu’ils offrent la dimension, le travail et le style de la plupart des bas-reliefs sculptés sur les sarcophages romains*. Il existe aussi en France, si toutefois l’usage barbare qu’on en a fait n’en a pas achevé la destruction, un bas-relief du même sujet, dont je ne puis parler que d’après le témoignage de Milhu*, et qui provenait sans doute dun sarcophage; car on sait que c’est à cette classe de monumens qu’appartenaient originairement la plupart de ces bas-reliefs, qui se répètent par le choix des sujets et par la disposition des personnages, comme ils se ressemblent par toutes les conditions du travail. Tel doit avoir été l’emploi primitif d’un autre bas-relief de notre musée du Louvre*, qui offre, dans l’ordonnance et dans la dimension des figures, tous les caractères des compositions destinées à orner la face principale du couvercle des grands sarcophages. C’est ce dont a fourni une preuve aussi décisive qu’intéressante l’un des magnifiques sarcophages trouvés à Bordeaux, dont la partie supérieure, divisée en deux compartimens au moyen d’un cartel resté lisse que soutiennent deux Génies ailés, présente, dans l’un de ces compartimens, la scène du Jugement de Paris, figurée telle à-peu-près qu’on la voit sur cet autre bas-relief, pour le nombre et la disposition des personnages*; et si l’on ajoute à ce rapport, qui est sensible et positif, edui qui résulte de la dimension même des figures, ainsi que de la ressemblance de

(i) Parmi ces monumens, le plus remarquable à tous égards est le célèbre autel Casali, maintenant au musée du Vatican, sur l’une des faces duquel est sculptée la scène du JageiTient de Pdn's ;voy.Orlandi , Ragwtiamento,etc. p. aSjInghirami, Galler. Orner. Introduz. tav. ix. Il est inutile de parler des pierres gravées, plusieurs desquelles doivent être réputées des productions modernes, notamment l’intaüle de la collection du prince Ludovisi , Visconti , Oper. var. II, 270. Je me contente de citer ceUes qui sont décrites par Winckelmann , Pierr. de Stosch, p. 354»-5, en y ajoutant deux camées de la galerie de Florence, dont la composition est , à la vérité , plus remarquable que l’exécution , Zannoni, GaH. diFirenz. Ser.V, 1. 1, tav. 22, n. 1 eta.Le/ujcment de Pâris aservi aussi de type sur quelques médailles; j’ai déjà cité celle de Scepsis , à l’effigie de Caracalla ; et l’on en connaît une autre d’Antonin, frappéeàAlexandrie, aveccetype, Morell. Specim. tab. xi; Zoëga, Nam. Ægypt. p. 180. Le même sujet se trouve pareillement sur des lampes de travail romain , Passer! ,

Lacera. II , xvii; et pour ne rien omettre de ce qui peut s’y rapporter, j’indiquerai encore la représentation de cette scène mythologique sculptée sur le pommeau d’im parazonium , de travail romain , et publiée par M. Creuzer, Ahbildung. zaSymboUk,

pl.L, p. 19.21.

(a) Cela est du moins certain pour le bas-relief Pamfdi, et conséquemment très-probable pour celui de Beger.

(3) Millin, Voyage dans le midi de la France, 1. 1, ,p. 263. Ce bas-relief était alors encastré , avec plusieurs autres, dans le mur d'un fossé plein d’eau, qui entoure une maison de campagne, à trois quarts de lieue de Dijon.

(4) Il est inséré dans le piédestal de la statue de Pan , Clarac , JVotice, etc., n. 5o6, p. 206; et publié parmi les Mbiuim. du il/tw. Napol. t. II , pl. Lviu.

(5) Voy. planche LXXVI, n. i. Le sarcophage dont ce bas-relief fait partie se voit maintenant au musée du Louvre ; il est décrit dans la Notice de M. de Clarac, sous le n” 347-

XIjIZ a .

ODYSSÉIDE.

style et de travail, il sera démontré qu’une scène si bien d’accord avec la représentation principale de ce sarcophage, Endymion visité par Séléné , ne put avoir, dans les nombreuses applications qu’en fit l’art antique, qu’une intention funéraire, chez les Grecs, qui en ornaient les vases déposés dans les tombeaux, aussi bien que chez les Romains, qui la sculptaient sur le devant des sarcophages.

Je ne m’éloignerai pas trop de mon sujet, en faisant connaître un monument qui se rattache indirectement à la fable du Jugement de Paris, et qui offre d’ailleurs une composition si gracieuse, qu’on ne pourrait me savoir mauvais gré de le publier, fut-il plus étranger encore au principal objet de ces recherches. C’est une peintm’e antique que nous offre un vase grec; et ce vase, d’une fabrique charmante, d’un style de dessin qui dénote une belle époque de l’art, et d’une forme qui m’autorise à le ranger dans la classe des vases destinés à la toilette des femmes grecques et à l’ornement de leur habitation ’, est une des productions de la céramique grecque les plus élégantes qui soient encore sorties des fouilles de No^a^ Je crois y reconnaître Hélène occupée à se parer, au milieu de ses femmes, chargées du soin de sa toilette, et en présence de Pâris. *•

L’héroïne est assise sur un lit nuptial, xA/kA dont la base est ornée d’oves, et qui est

garni de riches tapis, d’étoffes phrygiennes. Elle n’a pour vêtement qu’un simple péplus, qui ne sert qu’à relever les charmes de sa personne, en laissant découvertes presque toutes les formes de ce beau corps; mais les bijoux dont elle est parée, le double cercle d’or quelle porte à chaque bras, son collier et son diadème ornés de perles, témoignent assez quelle n’a négligé aucun des moyens de plaire quelle pouvait emprunter au luxe asiatique. D’une main, elle s’appuie nonchalamment sur un coussin, et, de l’autre, il semble qu’elle vienne de donner les derniers ordres qui s’exécutent pour achever sa toilette. C’est ce qu’indique la manière dont elle abandonne son pied gauche, nu encore, à l’une de ses femmes agenouillée devant elle, qui lui attache sa chaussure\ tandis qu’une autre femme, debout auprès du lit, ,se dispose à placer sur le front de sa maîtresse une couronne de myrte. Sur un plan plus élevé, est assise une troisième femme, qui tient de la main droite un de ces miroirs d’or, -xfiTém èvo-Trlpm, si chers aux femmes troyennes', et sur la main gauche la pixis, ou le cojfre aux bijoux, dont le

(i) Ces sottes de vases , qu’on pourrait appeler d’un nom générique, Koojxhtt® , roses de toilette, composaient une classe nombreuse , qui se distinguait sans doute par l’élégance et la variété des formes, autant que par la grâce des sujets qu'on y représentait. Une des formes les plus communément employées à cet usage, paraît avoir été celle de KaXnic, qui se rencontre souvent parmi les vases de fabrique de Nola, découverts à Nola même ; voy. les Recherches sur les noms des vases, p. 8. Il s’en trouve un, d’un dessin et d’une fabrique charmante, dans la belle collection de M. Durand, qui mérite d’être décrit en quelques mots. Ou y voit une jeune Femme assise , tenant de ses deux mains un rouleau, déployé , où se lisent quelques caractères , qui semblentappartenir aumot K02MH[tika] , et une autre Femme, debout, tenant de la main droite un lél^thos, qu’elle présente à sa compagne ; sujet si bien d'accord avec la forme même du vase, et avec l’inscription que j’ai cm y découvrir, qu’on ne saurait guère douter que ce ne soit là en effet un de ces Doses de toilette, si chers aux femmes grecques, où elles plaçaient leurs bijoux , et qui les suivaient jusque dans la tombe.

(a) Voy. planche XLIX A.

(3) Tel que celui sur lequel était assise la belle Roxane , dans le célèbre tableau d’ Action, dont nous devons une chabmanle description à Lucien , Aêtion. 3 , IV, 119-121, ed. Bipont. Le modèle de ce meuble paraît avoir été le lit consacré à Junoo , dans le vestibule de son temple d’Argos, Pausan. ir, 17, 3; voy. Boeltiger, Aldobrand. Hochz. p. i43. On sait, d'ailleurs, qu’il existait, dans tous les temples de quoique importance, un plus ou moins grand nombre de ces sortes de meubles employés aux Pompes sacrées, tels que les lits, trônes et sièges de diverse espèce, de bronze ou de bois, /Saflgst, ôgjvoi, Jifsfi, dont il est fait mention dans la curieuse inscription d’Ægine, apad Ou. Muller. Æginet. p. 160.

(4) Le motif contraire, celui de détacher la chaassare , était exprimé , dans le tableau d’Aétion cité à la note précédente , d’une manière qui devait produire un groupe charmant , dont l’intention , aussi débeate que voluptueuse , est très-bien rendue dans ce peu de mots de Lucien : O .èi tij ( Ep«f } , /Axa éiu?^ix2(

À^aift7 TB aajtJiiXlol' c» tbü Wkj, teç îgtTBiAiWTo «At.

(5) Euripid. i/écuè. 9i3. Ailleurs, le même poète parle encore

de ces miroirs d’or, , qui faisaient les délices des

couvercle levé témoigne qu’on vient d’en tirer la parure d’Hélène. Pour couronner cette scène, empreinte de toute la grâce et, si je puis m’exprimer ainsi, de toute la coquetterie de l’art grec, il eût manqué quelque chose sans la présence de deux personnages qui devaient eu être naturellement les témoins : l’un est VJmour, ou Génie ailé, qui vole au-dessus d’Hélène, en tenant de ses deux mains une bandelette déployée; l’autre est le Héros troyen, debout à quelque distance, qui semble ne pouvoir être que Pâris, absorbé dans la contemplation d’Hélène. Il n’est pas jusqu’aux objets accessoires tracés dans le champ de la peinture, qui n aient été choisis avec autant de goût que de discernement, pour aider à l’intelligence du sujet et pour en orner la scène. Ce sont un candélabre en forme de cep de vigne, supportant une patere, -mvcLnov, superficies, où brûlent des parfums, et une colombe, avec une sphœra; deux des symboles les plus propres, en effet, à caractériser les jeux et les habitudes des jeunes femmes grecques de l’époque héroïque ’ ; en sorte qu’il n’est aucun détail de cette charmante peinture qui ne serve à en motiver l'idée principale, dans l’hypothèse que j’ai présentée.

Je ne me dissimule cependant pas qu’on pourrait y voir Vénus, parée de la main des Nymphes, ou des Grâces, ses compagnes ordinaires, sous les yeux de l’amour, qui la couronne, en présence d’Adonis ou d’Anchise, deux personnages à chacun desquels conviendrait également le costume du Héros phrygien, la mitre, avec les brodequins. Mais, outre qu’il ne paraît pas que l’art ait jamais fait beaucoup d’usage du mythe oriental de Vénus et d’Adonis^ ni même de la fable des amours de Vénus et d’Ancliise*, on a pu se convaincre, par d’autres peintures de vases grecs, que ces scènes de toilette, appliquées à divers sujets mythologiques, étaient devenues un type de composition propre à ce genre de monumens. Tel est, pour n’en citer ici qu’un exemple, le plus intéressant peut-être qui nous soit parvenu, le beau vase de la collection Roller, maintenant au musée de Berlin, représentant les Noces d'Hercule et A Me. où la jeune Héroïne, lOAE, assise sur un lit, au-dessus duquel vole l’amour ailé, EPas, forme, avec les Grâces, XAPITES, occupées à sa toilette, un groupe semblable à celui de notre vase , et certainement’ conçu dans le même ordre d’idées*. Mais je puis alléguer, en faveur de mon explication , un témoignage qui s’y applique directement ; c’est celui d’une peinture célèbre de Polygnote, qui offrait le même sujet que notre vase, composé à-peu-près de la même manière, et presque avec les mêmes personnages, autant qu’il est permis d’en juger d’après la description de Pausanias ; voici ce passage curieux ^

Trois Femmes, Briséis, Diomédé et Iphis, debout à diverses hauteurs, assistaient à la toi-

jeunes vkrges, mfUvuy ^^âe/ras, et que les captives troyennes se désolaient d’avoir à porter devant Hélène, Troad. 1107.

(i) Voy. les observations faites plus haut, p. 269, not. 1.

(a) .Fen ai déjà fait la remarque, Orestéide, p. 170, note 5.

(3) On n’est même pas d’accord, parmi les antiquaires, si le célèbre bas-relief de M. Hawkins a rapport à la fable de Fénas et d’^ncàije, ou s’il représente Fénas et Pârisj voy. ce qui a été dit au sujet de ce monument, AcMlléide , p. 63 , note 1 . J’ajoute ici qu’en le reproduisant de nouveau dans sa Galerie homéri(jae, tav. CLxxxre, t. II, p. i4i-3, M. Inqbirami s’est décidé en faveur de la première opinion, par des motifs qui peuvent sembler plausibles, mais non pas encore d’une manière loutà-fait péremptoire.

(4) Je dois à l’amitié de M. de Steinbûchel un calque de ce vase , l’un des plus beaux peut-être qui soient jamais sortis des manufactures de Nola. La scène principale, relative aux Noces

d’Hercale et à'Iole , y est représentée dans la partie supérieure. Il y manque mailieureuseraent, du côté gauche de cette peinture, un groupe correspondant à celui de Fénus, AitPOil. ., avec YAmoar ailé, EPtlS, debout, sur les genoux de sa mère, groupe qui se voit au côté droit. La peinture dit rang inférieur, qui est aussi endommagée en partie, présente jdpollon, AnOAAnN, et Diane, APTEMIS, tenant deux Jlambeaux, puis deux Femmes, sans doute les deux Heures, désignées par leiu nom, EYNOMIH et EYPTOMIH, qui précèdent le char de Bacchus, l'une tenant un Jlambeaa et un tympanum, l’autre répandant de l'encens sur un candélabre.

(5) Pausan.X, a5, 2 : Be/raîv irlùn, àio/JiJit ts i.'wèç

OüTÏt, I^iç Très ioifS-ny ivaexomu/apaiç 70

KA0HTAI A aüT«' 7S » ÉaÉNH, <51^ Eiîpufaras irXéinoy. . . ©efii- Tnuiti Ji HAsKTftt naj'ôïXif, H (ùv rn EAENHi IIAPESTHKEN, H rnOAEÎ THN AESnOINAN h HAéitJ©:.

ODYSSEIDE.

letie dHéîène, dont elles semblaient contempler la beauté avec admiration. Hélène elle-même était assise entre deux de ses Femmes, Électra et Pantkalis, celle-ci, debout h côté de sa maîtresse,

1 autre, Electra, dans une position différente, attachant sa chaussure. Près d’Hélène, se trouvait le héraut d’Ulysse, Euryhatès. autant qu’on pouvait’ le présumer, attendu qu’il était représenté imberbe; et plus haut, était assis un personnage, vêtu d’une himation de pourpre', la Icte inclinée et l’air abattu, qui se reconnaissait, à cette expression de sa physionomie, pour Hélénus, fils de Priam, même avant d’avoir lu l’inscription qui le désignait : tel était ce tableau de Polygnote.

Il n’est pas nécessaire d’insister longuement sur les rapports qu’offre cette description de Pausanias avec la peinture de notre vase. Le groupe principal d'Hélène assise entre deux de ses Femmes, l’une debout, l’autre attachant sa chaussure, se montre, dans le récit de l’écrivain, tel absolument que nous le voyons figuré sur le vase; de manière que le texte de l’un pourrait servir à l’explication de l’autre. Une ressemblance si positive, sur un point si essentiel, permet d’attacher peu d’importance à des différences plus ou moins graves dans le choix et dans la disposition des personnages secondaires. La présence d’une troisième Femme, Æthra ou Clyméné"', et celle de f^mour, volant au-dessus d’Hélène, sont deux élémens naturels d’un pareil sujet, habituellement employés dans le système des représentations des vases peints. La figure du héros Iroyen semble s’éloigner davantage de la composition primitive ; mais la substitution de Pâris à Eurybalès ou à Hélénus entrait si bien dans les données de ce sujet, qu’il ne saurait résulter de cette circonstance une difficulté sérieuse. Je serais donc suffisamment autorisé à croire que le dessin de notre vase nous aurait conservé le trait d’une peinture de Polygnote, dans son motif principal, avec quelques-unes de ces variantes de détail, qui tenaient au caprice particulier de l’artiste, et à la nature même de cette sorte de monumens, exécutés en fabrique ; et si l’on adoptait cette conjecture, on aurait ici un argument de plus à l’appui de l’opinion, d’ailleurs si vraisemblable en elle-même, qui considère la plupart des sujets héroïques, représentés sur les vases peints, comme autant de réminiscences de compositions d’un ordre plus élevé; images bien imparfaites sans doute d’originaux excellens, exécutées avec toute la liberté du goût individuel , avec plus ou moins de l’incorrection attachée à ce genre de travail, mais qui n’en seraient pas moins précieuses, pour nous avoir transmis, dans de simples traits, quelques-mies des pensées de l’ancienne peinture grecque.

Je ne dirai qu’un mot sur la peinture qui orne l’autre côté de notre vase, et dont l’exécution, bien moins soignée, se trouve d’accord avec la place quelle occupe. On y voit une Femme, dans le costume des matrones grecques, avec un éventail à la main, assise sur un siège à dossier^, entre une Femme debout, qui tient de ses deux mains une bandelette déployée, et \m jeune Homme, qui s’appuie de la main gauche sur le bâton noueux des Eplièbes*. Au-dessus

(i) Je traduis littéralement les expressions grecques , àvnç à/jiTKygfavoç îfiÀvitv , et je n’ai pas besoin d’observer que {'himation était ce petit péplus, ou manteau court, seul vêtement que portent habituellement les héros grecs , sur les vases peints. En ti-aduisant ainsi ce passage : Un hamme véta d'une tunique de pourpre, feu Clavier a confondu évidemment fftimatibn et le ckitôn, le Tnanteau et la tanigue, deux yêtemens tout-à-fait différens; et il a commis tme de ces méprises auxquelles sont trop souvent exposés les plus habiles philologues, généralement peu versés dans l’étude de l’antiguité figurée. ,

(a) Ce sont les noms homériques desdenx senuntes d’Hélène, Iliad. lu, i44; Hygin les nomme Ætftra et Thysadie, Foi.Lxxix.

(3) C’est le meuble qui est désigné en ces termes : /3ti6g^

iyiixo^iinv txor , SUT la cuTÎeuse inscription d'Égine, apnd Ott. Muller. Æginel. p. i6o, et qui s’appelait proprement ,

cl àtiaûjiTifw, voy. Cliimentel. Marm. Plsan. de Honor. Bisell. p. i4i.

(4) Au sujet de ce bâton, attribut des Éphèbes, voy. ce qui a été dit plus haut, p. 253, note i. L'oiscoa, placé au-dessus de la tête de ce personnage , le caractérise aussi comme Éphèh ; de

de la Femme assise, vole un Amour, ou Génie ailé, qui pose une couronne de myiie sur sa tête, et qui tient de l’autre main un alahastron. C’est une de ces scènes à-la-fois mystiques et familières, qui se reproduisent si souvent sur les vases grecs, dans un rapport plus ou moins direct avec la peinture principale. 'Mais ici l’accord est frappant, et il devient curieux, en ce que cette peinture reproduit à-peu-près la même image sous une forme différente, et quelle est pour ainsi dire la traduction, en style hiératique, du trait que nous avons vu représenté sous le costume héroïque.

§ III

Je n’aurais jamais osé me flatter d’une circonstance auSsi heureuse que celle qui me procure l’avantage de publier deux mouumeus uniques dans leur genre, inestimables sous le rapport de la matière et du travail, et destinés en quelque sorte à devenir, au moment même de leur apparition, le principal ornement de ce recueil, par la représentation qu’ils nous offrent des dernières scènes de la guerre de Troie. Ce sont deux vases d'argent, qui faisaient partie d’une collection considérable d’objets antiques de ce métal, enfouie sans doute à l’une de ces époques de trouble qui signalèrent la chute de' l’empire romain, et retrouvée à-peu-près intacte à la place où elle avait été déposée, entre quatre briques romaines, dans un champ de notre ancienne province de Normandie*. Ce n’est pas ici le lieu de parler du mérite de cette collection, qui nous a restitué toute une branche de l’art antique, et qui mérite d’être l’objet d’un travail particulier. Je me suis déjà occupé de ce travail, et j’en publierai les résultats, accompagnés de dessins exacts de tous les monumens qui en ont fourni la matière, aussitôt que les circonstances pourront me le permettre. Je dois me borner, quant à présent, à faire connaître deux des principaux vases de la collection, dont la représentation se rapporte directement à mon sujet.

Ces vases , que j’ai pu nommer homériques, à raison des sujets qui s’y voient figurés, sinon à cause des inscriptions qui s’y lisent*, sont des préféricules. de la forme la plus élégante,

et d’une proportion qui surpasse tout ce que nous possédons de vases de cette forme et de ce métal ■. La matière consiste en une lame d'argent assez mince, travaillée au repoussé, c’està-dire par ce procédé du spliyrélaton, qu’on savait, par de nombreux témoignages, avoir été employé presque dès l’enfance de l’art grec, et jusque dans les derniers temps de l’empire romain b mais dont il ne 'nous avait pas encore été donné de recueillir des monumens aussi

même que la splimra, tracée dans le champ de la peinture , derrière la Femme assise , et qui est un des symboles les plus habituellement employés sur l'es vases peints , pour indiquer les jeux et les exercices de la jeunesse grecque des deux sexes ; j’en ai déjà fait l’observation, pag. 2 5g, not. 1 .

(1) J’ai donné les détails de cette découverte dans un Rapport lu à l’Académie des Belles-Lettres, en sa séance du 2 juillet i83oi et j’ai publié dans le Journal des Savans, n"* de juillet et d’août de la même année , une Notice des principaux objets de h collection. H en a été fait aussi mention , mais d’une manière trop superficielle , et d'après un aperçu trop rapide , dans le Balleltino dell Institato di corrisp. archeol. 1 83o , maggio, p. 97 - 1 1 1 .

(2) C’est d’après l’excmple'de Suétone, in Néron, c. 11.VII: daos st^lios homericos , que j’ai cru pouvoir me servir ici de cette qualification de mses homérignes , bien que l'écrivain latin explique d'une autre manière, par la gravure de quelques vers d'Homère, à

ceelalarâ carminam Homeri, l’expression qu’il met dans la bouche de Néron; cependant, comme les vases dont il s’agit étaient de cristal, Plin. xxxvii , 2 , Suétone pourrait bien avoir commis ici ime méprise, quoique nous sachions d’ailleurs, par le témoignage d’Athénée, xi, 3o et 77, qu'il existait dans l'antiquité grecque toute une classe de vases , généralement d'argent , nommés parce qu'ils portaient des lettres gravées,

yfÿqilMfnt J'observe , du reste , que M. Ott. Mülier

a entendu comme moi l’expression de scyphi liomerici employée par Suétone; voy. son Handbuck der Archâolog.i l\iS, i, p. 574.

(3) La hauteur est de neuf pouces et demi, le diamètre . de cinq pouces et demi, et le poids, de quatre livres quatre onces.

(4) Il est question , dans une épigramme de l’Anthologie .

d'une statue d’or exécutée par ce procédé, ppvp«y<anç,

Bvunck^Analect. II, 488.

ODYSSÉIDE.

instructifs, aussi propres à justifier sur ce point la tradition de lantiquito. Les expressions qui servent à désigner, sur un assez grand nombre de marbres antiques, d’époque romaine, l’espece de travail dont il s agit et la classe d artistes qui s’y livraient, avaient meme besoin de 1 apparition de nos monumens, pour acquérir toute leur importance archéologique. Cette branche de lart, qui sappelait, en général, cmîatara, et qui s’exerçait principalement mr l argent, se subdivisait en plusieurs genres d’industrie, tels que l’urs hractearia, dont il est parlé sur une inscription ^ et les artistes qui le pratiquaient, s’appelaient Bractearü, ou Bractearii Aurifices^, comme on l’apprend encore par des marbres antiques. Il est question aussi, sur une curieuse inscription latine, d’un Trilor Argentarks^ , qui ne peut être qu’un de ces artistes romains voués à la même profession, que Pline avait sans doute aussi en vue, lorsqu’il se servait du mot de Crastarks\ Mais les termes employés le plus généralement pour désigner cette classe d’artistes, à raison des objets mêmes qui exerçaient principalement leur talent, et qui consistaient en vases de toute espèce, étaient ceux de Vascalarii, ou Fahn Argentarii , litre qui s’applique indubitablement aux auteurs de nos vases d’argent, et qui devra désormais être' rétabli dans l’histoire de l’art antique, avec le degré d’estime quil comporte) et que le mérite éminent de ces vases nous permet aujourd’hui do déterminer d’une manière sûre et positive.

Malheureusement, dans l’état où se sont retrouvés les deux vases qui nous occupent, avec leurs membres divers, détachés par l’effet du temps qui en avait détruit les soudures, et avec des dégradations plus ou moins graves, résultant en partie d’actes de violence exercés, dans 1 antiquité même, sur le trésor dont ils faisaient partie®, nous ne pouvons apprécier aujourd’hui tout le mérite qui brillait dans leur exécution. Un de ces vases a pu seul être restauré sans qu’on ait à y regretter la perte d’une seule figure; mais le second a reçu de la barbarie des hommes des atteintes qu’il ne sera sans doute jamais possible de réparer, bien que la composition elle-même n’ait pas considérablement soulfert. Ces deux vases se correspondent, du reste, si exactement, sous tous les rapports de la forme, de la composition et du, travail, qu’il est évident qu’ils avaient été fabriqués dans le même atelier et par la même main, pour servir de pendans l’un à l’autre, suivant l’usage qui paraît avoir été pratiqué à l’égard de ces sortes de vases d’argent, et dont il nous est resté plus d’un témoignage antique’. Ce n’est pas ici le lieu d’entrer dans tous les détails que comporterait la descrip-

(i) Dans Spon, jJ/iseeWan. p. a a o, enlisant : aiitis bhacteabiæ, au lieu de : ahtis caracteariæ , qui n’est évidemment qu’une leçon vicieuse; voy. ma Lettre à M. Schorn, pag. 56, n. 3.

(a) Gruter, p. mlxxiv, la; conf. Visconti, Monumenti del Mas. Jenkins, cl. i, n. 5.

(3) Reines. injcnpÉ. cl. xi, n. xevu, p. 643; Spon, Misceîlan. p. 21 g. Cette inscription, qui faisait partie de la collection Farnèse , se trouve maintenant dans le musée Bourbon , à Naples , et M. Guarinil’a reproduite dans ses Sefccta (jated.Monnm.n. xvii, p. 55-56 , Napoli, iSaS, 8°.

(4) Plin.x.xxin, la, 55.

(5) J’ai essayé d’établii- les notions qui concernent cç point d’archéologie, d;ms ma Lettre à M. Sekora, .«ur quelques noms d'artistes omis ou insérés à iort.dans le Üataloque de M. Sillig, p. 68- ■ja , et j’ai indiqué, aussi exactement qu’il m’a été possible de le faire, tous les noms d’artistes auxquels pouvait s’appliquer la qualification dont il s’agit, d’après les témoignages et les monu-

mens anticpies qui nous restent. Je n’aurais donc rien de plus à' ajouter, outre que ce ne serait pas ici le lieu , cl que je m'occupe d’un travail particulier sm’ la sculplare en argent , où il y aura place pour de nouveaux détaijs ; mais je profite de cette occasion, pour réparer une omission que j’ai commise , et pour rétablir dans cette liste d’anciens artistes , fabricans de vases ou objets d'<irgenl, le P. Silius Victor, qualifié Tritor Argentarias sur l’inscription latine du musée Boiu-bon , citée plus haut , note 3.

(6) Outre les témoignages que j'ai cités dans ma Notice, p. 2, concernant les trésors des temples antiques , on peut voir l’extrait que nous a conservé Athénée d’un passage de Polémon , où il est question de quelques-uns de ces trésors, formés à Olympie , et consistant presque entièrement en vases d'argent , tels que celui des Métapontins, apad Athen. xi, c. Ùg , p. 48o, F :

îiÿ.'ny Tputwvm SVo, oiyo^of épyyggj Sho, aTnBvmrioy

'yftis (yn^usti,

(7) Ces sortes de vases do«6/es ou pendans, formaient ce que

tion complète de ces monumens, envisagés sous le rapport de l'art qui les a produits. Je me bornerai à remarquer, relativement au mode particulier dans lequel ils ont été exécutés, le mélange ^argent et d’or, qui- tient au système de la sculpture polychrome. Tous les ms des figures ont la couleur naturelle de l’argent, tandis que les armes et les vêtemens sont dorés; mélange plein d’harmonie, de richesse et de goût, dont la Toilette d’une dame romaine n’avait pu nous donner qu’une idée imparfaite, parce qu elle appartient aux temps de la décadence de l’art, tout en nous apprenant combien le système même sous l’empire duquel elle avait été produite, était profondément enraciné dans les habitudes de l’art et de la société antiques.

Quant au style dans lequel sont traités les sujets de nos vases homériques, l’examen approfondi que j’en ai fait n’a pu que me confirmer dans l’opinion que j’avais d’abord exprimée à cet égard. Le dessin a de la pesanteur, et certains détails accusent une époque romaine; mais la composition entière provient certainement de l’école grecque; et je serais très-disposé à croire que la fabrication en appartient à un âge peu éloigné de celui que Pline nous a signalé comme l’époque de la prospérité de cette branche de l’art chez les Romains; je veux dire au siècle qui suivit immédiatement celui de Pompée'. On sait à quel point les anciens aimaient et recherchaient ces sortes de vases d’or ou d’argent, ornés de sujets historiques en bas-relief*; et l’on sait aussi que, parmi ces sujets, il n’y en avait pas d’aussi populaires et d’aussi favorables à l’imitation que ceux qui étaient puisés dans les traditions homériques, tels, par exemple, que la Prise de Troie, sculptée sur un scypkas héracléotique par le célèbre Mys, d’après un dessin de Parrhasius*. Le même goût régna chez les Romains, à en juger d’après le petit nombre d’exemples que Pline nous en fait connaître, et avec lesquels se sont trouvés d’accord les rares monumens qui nous restent; témoin le vase Corsini, qui paraît être une copie, ou du moins une imitation d’un vase célèbre de Zopyrus; le disque d’argent du comte de Strogonof, représentant la Dispute d’Ulysse et d'Ajax pour les armes d'Jchille\ et le vase de l’Apothéose d’Homère, du musée de Naples. C’est dans cette classe que je rangerais nos deux préféricules, c’est-à-dire que je les considérerais comme ayant été exécutés d’après quelque excellent modèle grec, à une époque romaine, probablement vers le règne de Claude ou de Néron, en me fondant, à cet égard, sur l’inscription votive qui s’y lit, en lettres tracées à la pointe, de belle forme, et qui est ainsi conçue ;

MERCVRIO. AVGVSTO. Q. DOMTTIVS. TVTVS. EX VOTO®.

Quoi qu’il en soit, je ne me suis proposé en ce moment que. de considérer nos deux vases d’argent sous le rapport des sujets qui s’y voient représentés, et qui les rangent, à quelque époque qu’ils aient été exécutés, dans la classe des monumens homériques®. Poiir

(4) MilJin, Galer. mythol. pJ. CLXxiii, n. 629. M. Inghirami, (pii a reproduit en dernier lieu ce monument, Gailsr. Omeric, tav. ex , a cru y voir Ulysse et Diomède offrant à Minerve h dépoaille de Dohn, 1. 1, p. ao4 : interprétation qui me paraît inadmissible; et je vois qu’un habile antiquaire, M. Éd. Gerhard, en a jugé de même , Ballet. deW Instit. etc. 1 8,3x . p- 1 2 5.

(5) Lenom d’un Tatas CataUas, àtoyen de Troyes, se lit sur une inscription romaine de Lyon, Gruter, ccclxxxvi, 8; Muratori, MLXXXVin, y; voy. surjette inscription, Millin, F(^agedans le midi de la France, I, 448-5o. Le prénom Domitius semble indiquer une épotpie voisine de celle de Néron.

(6) Voy. les planches LU et LUI.

l'on appelait à Rome par ou synthesis , Plin. xxxiii. 12; voy. à ce .sujet les observations de Visconti , Mus. P. Clem. t. V, p. 45 , not. c, et celles de M. Boettiger, les Furies, p. 62 , not. 101 . trad. l'ranç.

(1) Plin. xxxiii , 12.

(2) Athen. XI, 17 : ôw dià anuJis «i «pX*"' ij.xâxawloi'

•PC®*' èe cMmifutm. Athénée cite , au nombre des artistes qui se distinguèrent le plus dans ce genre de travail , Kimôn et Athênoclès , le dernier desquels figure aussi dans sa liste des plus célèbres Graveurs, irJh^ci Tcftvlai, ibid. c. 19.

(3) Athen. ibid. 19 : Ou uJhfuy taupot n^gixàs

tpÿim tAIOT omTvptvnivnr nOPGHSIN, K. T. A.

ODYSSÉIDE. 275

bien saisir l'ensemble de ces deux compositions, l’une et l’autre si considérables par le nombre et la disposition des personnages, il est nécessaire de se fixer sur un point important; c’est la correspondance exacte de forme et de décoration qui existe entre les deux vases, et qui suppose une analogie complète dans le système de représentation. Or, le premier de ces vases offre bien évidemment deux actions, ou scènes distinctes, représentées par une série continue de personnages, et cela, de manière que les deux actions, opposées l’une à l'autre, occupent chacune la moitié juste de la circonférence du vase, dans la partie la plus renflée du sphéroïde. La même correspondance devra donc se rencontrer sur l’autre vase, où nous voyons la même disposition générale dans le sens où les personnages sont placés les uns par rapport aux autres, et dans le mouvement de la composition entière. Nous y reconnaîtrons, en effet, deux scènes épiques qui se répondent et se balancent parfaitement quant au choix des sujets, de même que pour le nombre et l’attitude des personnages. Une autre particularité commune aux deux vases, dont il convient de faire ici mention, attendu quelle tient uniquement a la decorftion , c est que 1 anse était fixée sur un rnascjuc bachique , caractérisé par tous les traits d’une fête de Silène; et il est évident que ce motif d’ajustement, tiré de la nature meme du vase, répondait a sa forme dcenochoë^ , par une de ces combinaisons ingénieuses qui distinguent toutes les productions de l’art antique, sans qu’on ait besoin de recourir, comme on l’a fait au sujet de ce masque bachique, en y voyant une tête de Phobos, et en lui attribuant une intention symbolique, à des suppositions que rien ne motive et ne justifie. J’arrive maintenant à la description de nos vases, en commençant par celui dont l’intégrité rend l’interprétation plus facile.

Le bas-relief se compose de vingt -dpu.-r figure.i , distribuées par égale moitié sur chacun des hémisphères du globe qui forme la partie principale du vase, et représentant deux scènes bien distinctes; la première a rapport au deuil occasionné par la Mort de Patrocle; la seconde, à la Rançon d’Hector; et il serait difficile d’imaginer, pour deux sujets qui se correspondissent plus exactement, une disposition plus heureuse, plus naturelle, plus pittoresque, et en même temps plus symétrique.

Le corps de Patrocle, enveloppé d’un linceuR, est étendu sur un rocher; sa figure est f

içiberbe; trait caractéristique qui avait sans doute ici pour objet de prévenir toute méprise*.

Suivant le scholiaste de Lucien , c' était un vêtement d'ime étoffe noire, ad Philopseaâ. t. VII, p. a85, ed. Bipont. ; notion tjui ne se rapporte pas sans doute aux temps de la haute antiquité , et qui n'est pas d’accord avec les faits constatés par des découvertes récentes. Du reste, l’usage de représenter Vame , après sa séparation d’avec le corps , enveloppée d’an long manteaa, ou uldipiM, telle qu’on la voit, entre autres

exemples, sur le célèbre bas-relief de Protésilas. Winckelmann, Monam. ined. n. laS; Visconti, Mas. P. Clem. V, xviii; cet usage, dis-je, tient évidemment à la pratique dont il vient d’être question.

(3) Malgré cette précaution de l'artiste, on a vu ici, mais, à la vérité , sans la moindre raison , les principaax Trayens pleurant aatoar da cadavre d'Hector, Ballet, delt Instit. di corrisp. archeol. l. n, p. 100. Jobserve que leS anciens artistes représentaient Patrocle tantôt imberbe, et tantôt barbu, ainsi qu’on en a des exemples sur la l^lix de Sôsias, Monam. pabblic. dalV Instit. archeol. tav. xxv, et sur celle d’Euxitheos , l'oses étrasg. da Pr. de

( I ) C’est^ainsi , pour n’en citer qu’un seul exemple , que les anses du vase Portland sont fixées sur des mos^nes de figure marine, conformément au sujet même de la représentation; observation qui était bien aisée à faire , et qui a pourtant échappé è tous les antiquaires, dans la préoccupation où les a jetés la signification mystérieuse qu'ils attribuaient à ces masques, (a) Cette sorte de vêtement mortuaire est précisément le >it’!Tlav i(^ me/fUTfov, que tisse Pénélope de ses propres mains, et qu’elle destine au vieux Laërte, Odyss. ii, gy-gg. Æschyle l’appelle proprement ;tXa~pst, Agamemn. Syé, et ailleu^s^ Coêphor. ggo, il le désigne par cette périphrase : tufoî/ mJivSlm igfiTHc ttgrmnvvufM. C’était un manteau très -ample , à en juger par l’expression de tî/M, d’une épigramme de

l'Anthologie, Brunck, Analect.il, loi, qui répond à ces paroles d’Euripide , Hecab. 1 1 43 ; mvXeic ûc ytxesy, Electr.

ia36 : wstpXo/ç iÿ.\u7rlf, voyez encore ce que dit le même poète, au sujet de ce lineeal, qu’il appelle, un peu emphatiquement, 5tev<t7Bu sne»Séx<u«t, et JtiAu wsetfeA»?, Hercaî. Far. v. 543 et 556.

Autour du héros mort, avec lequel viennent de s’anéantir tant de brillantes espérances, sont groupés plusieurs des chefs grecs, qui prennent à cette perte douloureuse la part la plus vive, tous, la têie inclinée, en signe de l’affliction commune, et chacun avec son caractère particulier. Au premier rang se distingue Achille, imherhe aussi, le front encore couvert de cette abondante chevelure qu’il va bientôt déposer sur le bûcher de son ami; assis, le regard fixé sur ces restes inanimés, la tête appuyée sur la main gauche, l’autre main abandonnée sur son genou droit, dans une attitude qui exprime admirablement la douleur, mais une douleur héroïque, telle quelle convenait au fils de Pelée, à-la-fois tendre comme 1 amitié qui l’inspire, et profonde comme la vengeance qu’elle recèle. Directement derrière lui, le jeune Grec debout, appuyé des deux mains sur sa lance^, doit être Antiloijae, celui de tous les Grecs qu’affectionnait le plus Achille, après l’ami qu’il vient de perdre*; et j’observe en effet que, dans une peinture décrite ou imaginée par Philostrate, et qui avait pour sujet le deuil causé dans le camp des Grecs par la mort de ce même Antiloque, les personnages figurant l’armée offraient précisément la même attitude*. L’autre perfbnnage placé de ce côté, sur le même plan que le héros de l’Iliade, se reconnaît indubitablement pour celui de l’Odyssée, au honnet qui couvre sa tête, et qui est le pîlos, attribut distinctif d’Ulysse. Ce qui ne caractérise pas moins le roi d’Ithaque, c’est l’attitude même dans laquelle il est ici représenté, le pied gauche élevé et placé sur un rocher; altitude qui dut avoir quelque intention symbolique, rapportée aux longs voyages et aux périlleuses navigations d’Ulysse, puisque c’est précisément celle qui fut affectée h la plupart des figures de Neptune\ et à des personnages de tout ordre placés dans une position semblable*. Malgré la manière dont il tient son visage caché derrière sa main droite, on aperçoit la barbe, qui était un des traits distinctifs de la figure d’Ulysse, ainsi que j’en ai fait ailleurs l’observation.

Le groupe opposé à celui-là se compose de personnages en partie assis, en partie debout, exprimant tous l’affliction qu’ils éprouvent d’une manière qui varie suivant leur âge, et qui est sur-tout déterminée par leur attitude. Dans le nombre, on distingue deux Vieillards, sans doute Nestor et Phœnix, qui se reconnaissent à un double signe, à la barbe, et à leur altitude significative. Le premier est debout, dans un costume dont l’ampleur répond à la des-

Canino, pl. iv et v ; ce (jiii tenait au goût particulier et au caprice de ces artistes, plutôt qu’à des traditions différentes sur l’âge plus ou moins avancé de Patroclc , comme l’a cru un tabile antiquaire. Annal, de llnstit. archàol. t. Il, p. aSg.

(1) C’est l’attitude exprimée par ces paroles de Lucien, imfci-

Jbfuvn TU au sujet de l’Amazone de Pliidias ; attitude ap-

propriée sans doute à plus d'une de ces stataes achilUenne's, si nombreuses dans l’antiquité grecque ; voy. à ce sujet l'extrait de la Dissertaiion de M. K. Oit. Mülier, sur l'Amazone da Vatican, donné dans les Gôtting. Anzeig. 1829, 126 et lay Slück, p. 1 2 55, et la Dtsseràitioremâme de ce savant, dont je reçois de son amitié un exemplaire , au moment où je livre cette note à l’impression, Commentât, de Amazon. Sign. V aüc. p. 1 8.

(2) On sait d’ailleurs que ce fut Ântiloque qui apporta le premier à Achille la nouvelle de la mort de Patrocle , et qu’il se tint près du héros , en lui prodiguant les consolations les plus tendres , Iliad. xvui , 2 et 82 ; voy. le fragment de Table iliaque publié pai- Fabretti, de Cohmn. Trajan. , p. 3i5 , n. 1 1 .

(3) Pliilostrat. Sen. Imag. ii, 7 : n ÏTgsoià mvdiT li luifo,-

«w, mfitéluTit ai-n afM. Tln^ams  tos aix/atf h TtuJkfoç,

cvaMaTlouOT TO wîJi, <r?»ei^«7iu èw 7W> amptiinaTls ««

■n-Al/iflo» TOf wÇecXaç tu

(4) Les monumens où Neptune est représenté d*ns cette attitude sont si nombreux et si connus, qu'il est superflu de les citer; j’indiquerai seulement les monnaies de la Béoüe, et celles des Bruttiens. C’était tme de ces combinaisons imitatives , dont la valeur était telle , qu elle tenait lieu de tout autre signe , qu’elle suppléait quelquefois au trident meme, ainsi que 1 observe judicieusement M. Millingen, dans sa Dissertation ou Ûte Porlland vase, p. 6.

(5) J’ai reconnu, d’après cette attitude , le pilote d Oreste, sur un beau camée de la galerie de Florence, Gori, Inscripl. ant. Etrar. 1. 1, tab. xiii, au sujet duquel j'aurai encore à présenter quelques observations, en réponse à celles que la pierre eti question a suggérées à M. Zannoni, Galler. di Firenze, ser. V, tay. xxiii, p. 171-84, dont j'aurais à me reprocher de n’avoir pas fait d’abord mention, *si cette explication du docte antiquaire de Florence ne m’efit tout-à-fait écliappé; c’est une omission involontaire que je réparerai dans les Additions et Corrections placées à la Cn de ce volume. Je reconnais, au même signe, le

ODYSSÉIDE.

criptioB homérique', avec cette harhe à-la-fois vénérable et modeste que Pliilostraste attribue à ses images , les deux mains abattues et croisées demnt lui; attitude naturelle autant qu'expressive, qui dut avoir été consacrée par quelque bel ouvrage de l'art, et sans doute aussi pour quelque personnage illustre*. Le second est assis en face de son élève, et lenani son genou droit levé et serré de ses deux mains, dans cette même attitude symbolique avec laquelle le même personnage nous a déjà apparu sur deux monumens antiques, d'âge, de nature et de mérite bien différons , et dont on a si vainement essayé d'atténuer l'intention positive, qui reçoit dun monument tel que le nôtre une confirmation nouvelle et une autorité décisive*. Près de Nestor, un personnage, les deux mains appuyées sur un bâton, tel qu'on voit habituellement, sur les vases peints, les figures dites à manteaux, doit être l'un des Hérauts, ou Kéryces, le second desquels se reconnaît, à l'extrémité de la composition, précisément dans une attitude semblable*; nouvelle preuve de l'intelligence profonde qui présidait, chez les anciens, à 1 exécution de toute œuvre de l’art, au moyen de ces attitudes consacrées qui donnaient à chaque personnage un caractère propre et déterminé, en même temps qu'à la composition entière une couleur symbolique et presque rehgicuse, sans .rien ôter à la liberté du talent et à 1 indépendance de l’artiste. Quant aux deux personnages armés, qui figurent le Stratos, leur attitude répond tellement à celle des personnages du même ordre, dans la peinture de Philostrate que j’ai citée plus haut, et dont le sujet était à-peu-près semblable à

pilote d Ulysse, sur un médaillon de marbre publié par Bnonarotti . Ossenaz. sopr. aie. mcdagl. antich. Frontisp, , dont j’aurai bientôt occasion de proposer une explication nouvelle , et où la figure en cpiestion est dans une pose absolument semblable à ceUe du Neptune du vase Portiand.

(i) Homer. lùad. X, i3i sqq. Nestor est toujours vêtu de la tunifjae et d’une double chlœna, dans les peintures du manuscrit ambroisien de rUiade ; voy. Angelo Mai, Pivem. p. xxiir.

(a) Pliilostrat. Heroïc.m, 3, p. iia, ed. Boissonad. : ysveiûv 7î Ce trait vient à l’appui d'une heureuse

idée de Winckelmaon, Monam. ined. n. 137, ainsi que l’a remarqué Visconti, apad Boissonad. 487.

(3) Je ne me lasse pas de multiplier les observations do ce

genjje, et de montrer, par de nouveaux rapproebemens, l’importance qui s'attachait à certaines attitudes significatives dans les compositions de l'art antique. La maïuère dont Plutarque décrit la statue érigée à Démosthène par le peuple athénien, répond si exactement à la figure de Nestor, telle qu’elle se présente sur notre vase , qu'il semble que l'une ait été modelée d’apres l’autre; voici les paroles de Plutarque, in Demoslhen. S 3o, fin. , et S 3 1 , init. : ^ Tsuf Jkzmhovt mvlpgiv Ji’ oMh

vid. Fac. Excerpt. p. 85-86. Or, si l’on considère que cette statue de Démoslliène exprimait la douleur et l’abattement, et que le Nestor de notre vase montre une expression semblable , on sera convaincu que l'attitude conuiiunc à ces deux figures était une combinaison imitative , conçue avec cette intention particulière, et devenue propre, dans ce cas, à beaucoup d’applications dilTérentes.

(4) Le disque d’argent du cabinet du Roi eonnu vulgairement sous le nom de bouclier de Scipion, et le vase dp musée Bourbon, à Naples, que j’ai publié, Achiliéide, pl. XIII. M. Inghiraini , qui l'a reproduit en dernier lieu , d’après mon dessin , Galhr. orner, tav. ccui, a commis une erreur qu'il m’importe de relever ici, en attribuant la publication de ce vase à un autre antiquaire que je ne veux pas nommer, nel dure anch’ esso alla

lace (joeslo medesimo vaso; t. Il, p. aSg. Cet antiquaire s’était borné à une description, comme il l’a fait à l'égard de tous les vases du musée de Naples. H y » bien encore d'autres inexactitudes dans cet article du livre de M. Inghirami , dont j’am-ais lieu de me plaindre, et qu’il est conséquemment inutile de rectifier.

(5) Un critique a soutenu que c’était sur- tout le croisement ou 1 enfre/acement des niaia?, sopvrXoït» x^fày , qui exprimait la douleur, et non pas la position des mains sur le genou, et il a cité à l’appui de cette distinctiomplusieurs témoignages, entre lesquels figurent ceux dApulée et de S. Basile, que j'avais rapportés moi-même ; Letronne, Journal des Savans, 1829, sept. p. 53i , not. 6. Je reviendrai ailleurs sur cette question ; el en attendant, j'observe que l’attitude de Pheenix, tenant son genou gaache serré de ses deax mains entrelacées, répond absolument à celle de i'Heclor de Polygnote , sauf cette dernière cil-constance , que Pausanias a pu omettre, ou qu’il a négligé de remarquer, sans que cela tire le moins du monde à conséquence, et sans que cette omission puisse atténuer en aucune façon l’autorité du témoignage de cet écrivain , relativement au sens consacré de 1 attitude même , èoiafiivov

(6) C’est de la même manière, c’est-à-dire, aux deax exixèmüés de k composition, que sont ordinairement placés les deax Hérauts, dans les peintures du manuscrit de l’Iliade ; voy. entre autres, tab. xxxr et xxxni. S’ils n'ont pas ici la tête couverte du pétase, c'est que la circonstance actuelle ne comportait pas uu pareil ornement -, et l’on sait , d’ ailleurs , que sur les plus anciens monumens de l’art, les Hérauts avaient la tête nue, témoin Talthpbios, sur le célèbre bas-relief dumuséc du Louvre, Milbngen, Ane. uned. Monum. Part. I. pl. i. Le visage imberbe ne saurait être non plus ime difficulté contre cette explication , pui.sque le Héraut d’Ulysse, Eurybalés, était représenté imberbe, dans une peinture de Polygnote, Pausan. x, aS, 2. Mais le bâton droit, lictxvifiia èçflii , est un attribut tellement caractéristique des personnages de l’ordre en question , sans compter la manière non moins significative dont les deux Hérauts se montrent ici appuyés

celui-ci, qu'il est impossible de n'y pas Toir encore un trait de ce langage symbolique de l'art, qui ajoutait à la puissance de l'imitation tant d’intérêt et de clarté.

Dans la seconde scène, relatiye à la Rançon ÆHector, AuV^ les personnages sont

distribués de la même manière, en deux groupes principaux. Le corps d'Hector, uxfi,,

occupe le eentre de cette composition ; il est dépouillé de ses vêtemens, et placé dans l’un des plateaux d’une halance, dont un vaste cratère tient 1 autre plateau en équilibre. Cette maniéré de représenter la rançon du héros troyen est d accord avec 1 une des traditions epiques recueillies par Eustathe'; mais ce n'est pas pour la première fois, comme je l’avais cru d’abord, que l’image s’en est produite sur un monument de 1 art. On voit, en elFet, sur le fragment de Tahîe iUaejue que j’ai publié moi-même’, un instrument figuré comme la balance de notre vase, et reposant sur trois pieds disposés en tnancjîe, dont je navals tenu aucun compte, et qui se rapporte certainement à la même intention, puisquil se montre dans le meme sujet et a la même place. Le visage A’ Hector est harba, conformément à la tradition la plus générale, suivie sur la plupart des monumens’. De chaque côté de la balance, où le corps d’Hector est pesé avec un vase, deux circonstances également étrangères au récit homérique, sont disposés les témoins de cette scène de deuil. Achille, assis sur un siege eleçe , avec un siibsellmm sous ses pieds, le parazoniiim suspendu à son côté, la main appuyee sur son large bouclier thcssalien, paraît absorbé dans une méditation profonde. Derrière lui, son vieux gouverneur, Pliœnix^, le visage barbu, la chleena rejetée en arrière et laissant tout son corps à découvert, se reconnaît sans peine à cette place et à ce costume; et son geste persuasif, si bien d accord avec son caractère, témoigne assez clairement 1 influence pacifique qui! cherche a exercer sur l’esprit diThéros. Le's deux personnages qui s’entretiennent, debout, vis-à-vis lun de l’autre, ne sauraient être qnUljsse et Diomède, le premier avec le pilos, le second avec le cascjue', qui suffiraient pour les désigner à défaut de cette opposition même; nouveau trait, que je ne puis m’abstenir de relever encore, de ce langage symbolique de lart, qui mettait à profit toutes les traditions pour attacher une intention, et conséquemment un motif de clarté et d’intérêt, à chaque combinaison imitative. On ne m’opposera pas que. dans la scène décrite par Homère, Julomédon et Alcimas figurent seuls auprès d’Achille’ ; car il est évident que l'auteur de la composition sculptée sur notre vase avait suivi une tradition différente de celle qui se lit aujourd’hui dans l’Iliade; et l’on peut maintenant apprécier l’importance que certains antiquaires attribuaient à ce témoignage homérique, au point d exclure nécessairement d’un sujet semblable le personnage d’Ulysse'. "Lejeune Homme appuyé sur sa lance, dans ce même costume et presque dans cette même attitude qui nous 1 ont

sur ce hâton, im Æschyl. Agamemn. v. ^5 , qui! serait

difficile de conserver le moindre doute à cet égard.

(i) XXII, p. 1273, lin. il.

AchiRéide, vignette, n. 2, p. ég, et p. 89, not. 3. J’observe que M. Ingliirami, qui a reproduit, d'après mon ouvrage , le dessin de ce monument , avec un extrait de l' explication que j’en avais donnée , GaUer. orner, tav. ccxxxn , p. 211-212, n’a fait non plus aucune attention à l’objet dont il s agit.

' f3) Jaurai occasion d’établii' solidement ce point d’iconographie héroïque , et de réfuter une critique qui m’a été faite à ce sujet par M. Letronne, dans les Corrections et Additions qui termineront ce volume.

(â) Homer. Biad. xxiv, 597 : EÇeTo S'’ et otXikAuAaùi.

(5) C’est le personnage que j’avais pris d’abord pour Ajax, près un premier aperçu , qui a dû céder à un examen plus ttentif.

(6) Les têtes dtJ(>'ss« et de Diomède, accolées et caractérisées e la même manière, se voient sur ime pierre gravée de la ollection de Stosch , au sujet de laquelle on peut voir les judiieuses observations de Winckelmann, Monam. ined. n. 1 53.

(7} Iliad. XXIV, Ugi.

(8) Voy. à ce sujet une observation de Millin, laquelle se rouve réfutée par le fait, Monam. inéd. 1. 1, p. 206, not. 18.

ODYSSÉIDE.

déjà fait reconnaître pour Antiloque^, se retrouve ici avec une expression de pitié touchante c[ui le rend plus intéressant encore. Le g^roupe de Troyens, au nombre de cmcj, placé vîs-àvis, SC distingue par 1 énergie autant que par la variété des émotions qu’il exprime. Le vieux Priam^. enveloppé tout entier dans son long vêtement asiatique, la tête couverte de la mitre phrygienne, conduit le deuil de sa patrie dans une attitude où la dignité s’accorde avec la douleur, tandis que ses compagnons se livrent, avec toute la franchise de leur âge ou de leur caractère , au sentiment commun qu’ils éprouvent.

Une observation que suggère l’examen de cette composition, c’est que le modèle n’en avait pas été puisé dans les données homériques, telles que nous les connaissons d’après le dernier livre de l’Iliade. La scène de la Rançon d'Hector diffère essentiellement, sur notre vase, de toutes les représentations figurées que nous en possédions jusqu’ici, sur la plupart des monumens d’époque romaine’, et même sur le seul monument antique qui provienne directement de l’école grecque, sur le vase du prince de Canino récemment publié par M. Inghirami’. La présence des héros grecs, Ulysse, Diomède, Antiloque et Phœnix; le groupe des personnages troyens qui accompagnent Priam; la manière dont le corps d’Hector est pesé dans une balance, sous les yeux de son père; toutes ces circonstances, étrangères au récit iliaque, et encore inconnues dans les œuvres de l’imitation, prouvent que l’auteur de ce monument avait suivi d’autres traditions; et comme on ne saurait douter que la composition originale n’appartînt à une école grecque, on peut conclure de cette dissidence que la

(1) Aotiloque était toujours représenté dans la première Jlear

de la jeunesse, avec un air «k candeur et de modestie, et dans tout l'àclat d'iine beauté qui le disputait à celle d’Achille ; voy. le portrait que nous en a tracé Phiiostrate , Heroîc. 108-110, ed. Boissonad., et qui s’accorde si bien avec la figure de notre vase ; Erlavaf -nf , . ifuèesuirTd 71 KOf i( rny ^ny no}

Sauftaéliif dJumSai nû i(itSf,cuç ouk »^aT^st/f 5 ciclxTim, ». t. X.

J’observe que sur le bas-relief de la célèbre urne du musée du Capitole, qui représente le même sujet que notre vase. Mus. Capitol, t. IV, tav. iv , Antiloque se trouve placé pareillement près d'Achille , et dans la même attitude où on le voit ici.

(2) Hom. Hiad. xxiv, 5 1 6 ; toX/oi' tï i&fti mXioy re jiteioy. C’est presque toujours d’une manière conforme à cette donnée homérique , que Priam est représenté sur les vases peints , c’est à savoir, comme un vieillard à barbe et à cheveux blancs. Tel on le voit, en effet, sur le vase d'Eufliymidès, du prince de Canino, n. i386; et sur im autre vase récemment publié par M. Éd. Gerhard, Monum. pubblic. dall’ Instit. archeol. tav. xxxvi.' Cet accoi'd du texte homérique avec les monumens figurés pomTait donner quelque probabilité à une conjecture de ce savant, qui hsait d’abord les'lettres iio lolio, tracées sur le vase d’Euthymidès, HO nOAiOS, en rapportant celte qualification au nom nPiAMOS; mais cette conjecture, combattue avec raison dans les jdnnal. deü’ Instit. t. II, p. 208, not. 17, semble avoir été abandonnée par l’auteur lui -même; voy. son Rapporta , p. 178, not. 698; et j’avais déjà exprimé à ce sujet une opinion qui se rapproche de sa façon de voir actuelle, dans ma Lettre à M. Schorn, p. 7, au mot Eathymidès.

(3) Tels que la Table iliaque, et la grande urne du musée du Capitole, auxtpiels on peut joindre noti’e fragment de Table Iliaque, ÀchiUéide, vign. n. 2, p. ég.

(4) GaUer. orner, tav. ccxxxvin et ccxxxix, t. II, p. 221 - 224. Le moment choisi par l'artiste est celui où Priam, introduit par jWrrcitre, se présente inopinément aux yeux d'jdchille, ipii ter-

mine son repas, ayant encore la coupe en main, tâtui» avec

la table dressée devant lai, tn wapticei-n absolument

dans les mêmes circonstances qui sont indiquées par Homère, Riad. xxjv, 476-6. Priam se reconnaîtrait à son geste suppliant, à sa barbe et à ses cheveux blancs, quand bien même sa figure ne serait pas accompagnée de son nom, nPlAMOE. Derrière lui. Mercure, qui s’éloigne, après avoir accompli sa mission, est désigné de même par son nom , HEPMES. On Esclave phrygien, portant deux rases destinés à la rançon d’Hector, termine la composition de ce côté; il est appelé EPOAOPOS (sic), nom significatif qui a certainement rapport au rôle que remplit ce personnage chargé de présens; et je m’étonne que ce nom ait paru inintelligible à M. Inghirami. Au centre de la composition, yickiüe, AXILETS, barbu, comme il est le plus souvent représenté sur les vases du plus ancien style, assis, avec la hylix en main, et la couronne sur le front , semble donner à une esclave, debout à ses côtés, l’ordre de laver et de parfumer le corps d’Hector, en l’éloignant dos regards, de son père ; circonstance du récit homérique, v. 582-3, que l'artiste a exprimée, au moyen d’un de ces artifices qui tiennent à l’ancienne école . en représentant le corps d'Hector étendu sous la table , et resté de cette manière caché pour Priam. A l'extrémité de la composition , un des compagnons d’Achille, sans doute /fZeimus, témoigne, par un geste expressif, l’ étonnement que lui inspire une scène si nouvelle pour lui. Peu de peintiu-es antiques , parmi celles qui se î-apportent aux sujets homériques, ont offert une composition plus curieuse , et plus fidèlement puisée aux sources originales ; et l'on serait surpris qu’elle eût échappé à fattention de M. Éd. Gerhard , s’il n’était avéré, par son silence même, que ce vase lui était demeuré inconnu; c’est d’ailleurs ce qui résulte de l’analyse détaillée que vient d’en faire ce savant, en rendant compte de l’ouvrage de M. Inghirami, Bnllelt. delT Instit. lÜa, p. 124, où je vois avec plaisü’ que le nom [h]epoaopos ne lui a pas paru difficile 4 expliquer.

tradition homérique, telle quelle nous est parvenue, n’était pas, à une certaine époque de l’antiquité, la plus autorisée de toutes celles qui avaient cours à cette époque. Ce pourrait être là un argument de plus en faveur de l’opinion des critiques, qui regardent le xxiv' livre de riliade comme une rapsodie ajoutée après coup à la composition primitive.

Le col de notre vase est orné d’une représentation qui achève de prouver que l’auteur de ce monument avait eu sous les yeux d’excelleus modèles grecs. Le sujet de cette composition accessoire est XEnlevement da Palladium, tel qu’il avait été conçu par un des plus grands maîtres de la Grèce, à en juger d’après le nombre et le mérite des répétitions qui en existent sur des pierres gravées antiques, quelques-unes du premier ordre, la plupart de beau travail'. Le même sujet, traité sans doute de la même manière, avait fait la réputation d’un de ces anciens cœlateurs, ou sculpteurs en argent, de Pythéas, cité par Pline*; doù je serais autorisé à croire que c’est l’œuvre de Pythéas qui a été reproduite par l’auteur de notre vase. Diomède, à demi descendu de l’autel où il vient de ravir le Palladium, apparaît ici cascjüé. comme nous l'avons vu dans la composition principale , et comme il s’est montré sur une des pierres décrites par Winckelmann*. Vis-à-vis de lui, Ulysse, coiffe da pîlos, semble, par un geste expressif, lui indiquer le moyen d’assurer le succès de leur audacieuse entreprise. La colonne, et la prêtresse morte, qui figurent sur quelques représentations de ce sujet, ont été remplacées ici par un autel orné d'une guirlande, et surmonté d’un omphalos; et, sur la partie postérieure du vase, est figuré un temple tétrasljle orné d’une immense guirlande; objet servant à la fois de symbole et d’orncmenl, dans ce système purement grec, où le moindre détail, choisi avec di.sccrnemcnt et traité avec, goût, bien que toujours réduit à la forme la plus simple, concourt à l’elTet général, en employant la décoration même à l’intelligence du sujet.

§ IV

Les deux scènes représentées sur le second préféricule sont conçues dans le même système et distribuées de la même manière; d’un côté, la Vengeance exercée par Jchlle sur le corps d’Hector; de l’autre, la Mort d’Achille lui-même.

Le sujet entier se développe au pied des murs de Troie, conlormémenl à la tradition qui paraît avoir prévalu à l’époque romaine^, et qui se trouve en effet suivie sur la plupart des monumens produits à cette époque, tels que les pierres gravées, les lampes et les basreliefs; tandis que les monumens plus anciens, et particulièrement les vases peints , s accordent davantage avec la tradition homérique, où le corps cl Hector est traîné dans la jilame

p. Sgi , n. 3ig. La figure à'Ufysse avait été traitée de même séparément, comme on la voit sur une pierre de la galerie de Florence, Mus. Ftor. Gemm. t. II, tab. xxvii, n. 3, et sur une pâte delà collection de Stosch, Winckelmann, n. 3i5, p. Sgj; Visconti, Esposiz.di Gcmm. ont. n. 378.

(2) Plin. xxxni, la :Pythcas cujus.... Ülyxes et Diomedes crant in phialfE emblemate, Palladiam surrlpientes.

(3) A l’endroit cité plus haut, n. 3i3, p. 38g.

(4) Virgil. Æn. i, 483-, Hygin. Fah. cvi. C’était une tradition dérivée du théâtre tragique ; Euripid. AndwmacJi. v. 1 08 ; roy -utei TEIXH tï'Xwv! </>pçiüai', *. t. X.

(5) Voy.ceuxtpiejaipubJiés, pl. XVIII, n° 1 et2.

(1 ) La pierre gravée , qui porte le nom de Féîix , fih de Calpiirnius Severas, Stosch, Gemm. lilicr. tab. xxxv, offre ce sujet, avec les deux figures de Diomède et d’ Ulysse , telles qu on le.s voit ici. Il s’en trouve une répétition, de moindre dimension, sur une pâte de la galerie de Florence, Mus. Florent. Gemm, t. Il, tab. xxvnt, n. 1 -, et Winckelmann en cite une amre., d’après une collection allemande, Pierr. de Stosch , p. 3oo, n. 3i4- La figure seule de Di’oméde, dans la même attitude, avait été gravée par Dioscoride, dont l’ouvrage nous est parvenu , Stosch , ibid. tab. XXIX ; Visconti, Esposiz. di Gemm. ant. n. 376; et il en existe plus d’une copie, une entre autres, qui porte le nom de Gnaios, Bracci, 1. 1, tab. l; voy. Winckelmann , Pierr. de Stosch,

ODYSSÉIDE.

autour des restes de Patrocle’, suivant l'usage thessalien’. Les murs de Troie sont construits de blocs disposés par assises régulières’, munis de tours et couronnés de créneaux, dans

un style d architecture qui caractérise une excellente époque grecque, et qui ne se retrouve au même degré sur aucun des monumens antiques qui nous restent’. Au haut de ces murailles apparaissent quatre demi-figures dont la présence offre une image neuve et touchante, en même temps qu'une opposition heureuse et pittoresque; d'un côté, le vieux Priam, dirigeant un geste suppliant vers le meurtrier de son fils, et la malheureuse Hécuhe. les cheveux épars, les mains levées vers le ciel, son péplus déployé au-dessus de sa tête, s'abandonnant au plus violent désespoir’ ; de l'autre , deux Troyens, armés de boucliers de forme amazonienne, en attitude de lancer leur javelot contre Achille. Sauf ce dernier trait, qui s'éloigne du récit de 1 Iliade, où la douleur du peuple troycn ne s'exprime que par des sanglots et des gémis-

(i) Le vase de la collection du prince de Canino, offrant le même sujet, avec les inscriptions, hekTOP, axilevx, nTPO- KL02 (sic), KONI. 02 (sic), a prouvé que je m’étais trompé en expliquant 1 espece de monticnle arivndi, peint en blanc, qui se voit sur des vases semblables, par ï égide destinée à garantir de la corruption le corps d’Hector. Le nom de riATPOKAOX, donné h la petite figure que j’avais prise pour l’image de Phobos personnifié , tandis que c était l’nme ou le spectre de Patrocle lui-même . ne permet plus de douter que ce monticule ne soit une indication du lombeaa de Patrocle, nATPOKAOT xhma , d’accord avec ce témoignage bomérique, Iliad.xxiv, i6:

Tfit J'’ Iguaas TTigi xfÏMA J/limvâJko Savirloç.

C est 1 idée qu a eue d'abord M. Millingen , et que j’adopte pleinement , en observant que ces sortes d’images se produisent trop souvent dans la langue poétique, pour n'avoir pas été fés-fréquemment aussi employées dans celle de l’art; témoin ces vers d Euripide , qui sont en quelque sorte une traduction de notre peiuture, Ilecuh. gé:

HXtiô’ i/nlg axfdf icopvipS^

<t>aV7»rjU,’

L autre mot qui se lit dans le champ de cette peinture , sans pouvoir s'appliquer à aucun des personnages qui y figurent, KONI. 02, reste encore à expliquer. J’ai présumé que ce pouvait être une allusion au sujet, d’après le rapport qu’offre ce mot avec le corps traîné dans lapoassièie, et d’après l’usage répété qu’en fait Homère, dans la circonstance dont il s’agit, Il.xin, 4oi -4o6 :

Toi; iJ" iJiico/iimo K0NI22AAOX' à/ipi

Kvanaf mXvarre, «iç» J” è» K0NIH2I

"rif ■nZ fiiv KEkÔnITO â'Tniv.

Je regrette que M. Éd. Gerhard, quia cité, dans son fiopport, p. y8 et 1 85, not. ySa, ySS, y54, quelques exemples analogues, ne se soit pas expliqué sur la signification qu’il attache au mot en question, ne fût-ce que pour réfuter, comme il l’a fait plus dune fois, la conjecture que j'avais formée ; voy. ma iVofice sur les vases de Canino, p. i3.

(a) Pseudo-Didym. ad Iliad. xxii , SgS ; couf. Potter. ad Lycopliron. V. 267; Winckelmann, Pierr. de Stosch, p. 879. Je profite de cette occasion pour faire mention d’un monument des plus curieux, qui avait échappé à mon attention, et dont je ne sache pas qu'aucun antiquaire se soit encore occupé ; c'est un

bas-relief de sarcophage publié parmi les Marbres d'Oxford, Part. 1, tab. lvi , n. cxlvii, qui représente, au moyen d'une suite continue de figures, plusieurs scènes relatives à ce trait de l’Iliade, telles que les Captas tr«^ens immolés snr le bûcher de Patrocle, cl le Corps d’Hector traîné derrière le char d'Achille. Je me propose de revenu’ sur ce monument, dans les Corrections et Additions placées à la fin de ce volume , et d’en donner une expfication détaillée.

(3) Ce qui i-épond aux expressions par lesquelles Emâpide

désigne les mars de Troie, xavoiifflv Troad. 812.

(4) Homer. liifid. XVI , 100; conf. Hesiod. Heracî.scat. io5;

Euripid. Troad. 5o8. C’est ce qu’Eustathe appelle d’un autre nom, p. 1870, lin. 12 : 0 n ovy tu/M, » n

Winckelmann a rappelé, précisément à l’occasion des murs de Troie, les diverses dénominations grecques qui s’appliquaient aux différentes parties des murailles antiques , mais sans entrer à ce .sujet dans aucune explication particulière, et sans faire mention du mot qui est pourtant l’expres-

sion homérique ; voy. ses Monam. ined. n. 1 4o.

(5) Parmi ces monumens , j'indiquerai deux pierres gravées, l’une, de la galerie de Florence, publiée par Gori, Mas. Flor. Gemm. t. II, tab. xxv, n. 1 ; l'autre, delà collection de Stosch, décrite par Winckelmann, cl. iii, n. 264, qui offrent les murs de Troie, couronnés d’édifices, d’une forme singulière, et dignes, au moins sous ce rapport, de fixer l’attention des antiquaires qui s’occupent de l’iiistoire de l’art antique. Cette seconde pierre , dont il existe une répétition , publiée dans le recueil de Gravelle , t. II, p. 56 , présente sur le premier plan la figure d'Hector, au moment oh , sortant de la porte Scæa, il vient de dire le dernier adieu à Andromagac et à soit fih ; et il fallait que ce sujet eût été traité par quelque habile artiste , puisqu'il s’en trouve une troisième épreuve , récemment publiée comme inédite par M. Ingliirami, Galler. orner, tav. cev, qui ne paraît pas avoir eu connaissance des deux autres pierres, d'après l’espèce d’indécision avec laquelle il s’exprime, t. II, p. 170, sur le véritable objet de cette représentation, depuis long- temps admis par Visconti; voy. son Esposiz. di Gemm. ant. n. $72.

(6) Iliad. xxH, 4o5, sqq. :

i Ji ru MHTHP

T/Mii xa/mr, Jï Aiwag»» tppi-ife xgAÛrSÿxr

TjiXsffî’ Ksixoeir Ji naîS'’ iojJbZa»,

CU/jià^vi <r’ iXteirà IIATHP p/Xsf, «. t, X.

La figure de Priam s’était déjà montrée sur une lampe et sur la Table ronde du Capitole ; mais c’est pour la première fois , à ma connaissance, quelle est accompagnée de celle d'Hécabe.

semens', nous avons ici ta traduction exacte de l'imago homérique, telle ([u'elle avait sans doute été fixée sur quelque monument célèbre; ear elle se retrouve, avec la figure A' Achille iraînantdans la pmismre le corps d’Hector, sur la Table ronde du musée du Capitole’, sur des pierres gravées’, et jusque sur des lampes romaines*. Mais ce qui ne s’était encore offert sur aucun monument antique, c’est le groupe entier qui se voit ici Ai Achille, debout sur son char, guide par Aalomédon', volant dans la plaine, au milieu de Guerriers que la terreur presse autour de lai, ou qu’elle entraîne sur ses traces*. La manière dont est exécute ce groupe, dune conception si neuve et si dramatique, n’est pas moins remarquable. La figure d’Acbillc domine tout ce qui l’environne; elle atteint presque à la hauteur des murs de Troie; c’est bien là le héros de l'Iliade, avec sa taille gigantesque, avec son action énergique. D’une main, il brandit son glaive nu; de l’autre, il se couvre d'un vaste bouclier, à l’ombre duquel l’humble Aulomédon, à demi penché sur ses coursiers, ne semble occupé que du soin do les conduire; et la grandeur d’Achille, déjà rendue sensible par le contraste de ces deux figures, s’exprime encore d’une autre manière par ce groupe de trois guerriers effrayés, fuyant dans la même direction qui emporte le char d’Achille, comme pour se mettre ainsi à l’abri du ressentiment desTroyens. La figure d’Hector a malheureusement été endommagée, au point quelle ne saurait plus aujourd’hui être rétablie que par la pensee. Le visage est barbu, comme on 1 a vu précédemment, avec les cheaeux épars et sans doute souillés de poussière’; mais Hector n’a plus cette taille colossale qu’Homère lui attribue', et qu’il conserve sur les vases peints.

La seconde scène, composée de dix-huit ligures, représenté la chute dAchüle, axiaaeüs nriiMA. Le héros, blessé au talon droit de la flèche fatale', est renversé sur le genou gauche; sa tète penchée, ses mains défaillantes, annoncent une mort prochaine ; aussi a-t-il déjà

(i) liiad. XXII, 409- 10 :

Kuju/?? t' x-ctl o'ifiay^ lÿém Offjv.

(а) Mus. Capitol. t.IV, tab.xxxvii; conf. Fabvett. ad Tabal.Iliac. p. 36o,.

(3) Une de ces pierres est publiée dans le recueil de Lacbaussc , Gemm. tav. cxix-, une auti'c, qui faisait partie delà collection de Stosch, est décrite par Winckclmann , cl. in, n. aSS, p. 378, qui s'est trompé , en prenant pour Andmnui(ju.e la femme éplorée . qui ne saurait être qu//écu6c; et je relève cette inadvertance , parce qu’elle a été reproduite par Visconti, Espo.tiz. di Gemm. ant. n. 37 1 . Une pierre de la collection de la Turbin , aujourd !\ui dans le musée Btacas, offre une variante curieuse, et qui mérite d'être indiquée; c’est la figure d’une Parqne, ayant en main les halances dans lesquelles ont été pesées les destinées d’Achille, et d’Hector, qui remplace, au haut de la porte Sema, les deux ligures d’Hécube et de Priinn ; voy. la description qu’a donnée de cette pierre Visconti , dans son Catalogue de la Tarhie . n, iSî, Œnrr. div. 1. 111 , p. /lao.

(4) Bcllori, Lacern. anüch. Part. III, n. 9.

(5) Winckclmann, Pierr. deStnsek, p. 879, n. 268.

(б) Il semble difficile d’expliquer autrement que par la terreur dont ils sont saisis, le mouvement des trois guerriers qui suivent à la coui'sc le chai* d’ Achille, et cette terreur, que j avais cru voir ailleurs indiquée symboliquement par l’apparition de Phobos, semble justifiée ici par l’action des Troyons combattant du haut de lem's murailles. Ce groupe de trois ligures, avec Je motif que je lui attribue, viendrait donc h l’appui de ma première explica-

tion, contre laquelle il doit m’être permis de dii'e qu'il n'a été fait que des objections assez faibles ; voy. Inghirami, GaUer. orner. t. II , p. 1 7 6 ; et dans tous les cas , il est évident que cette circonstance, exprimée à-peu-près de la môme manière sur des monumons d'âge et de style si différens, devait avoir été puisée à la même source.

(7) Iliad. XXII, 4oi -4o2 ; conf. Auson. in Perioch. libr. xxu; Virgil. Æn. ii, 277.

(8) fliail. VI, 263; XI, 819.

(9) ^ témoignages que j’ai cités , Achillêide ,

p. 107; et Millin, Monam. inêd. t. II, p. 69. Je profile de cette occasion , pour faire connaître un morceau de sculptiu-e anticpie , qui se rapporte, suivant toute apparence, au trait mylbologiepie en qucsiion. C'est un fragment de bas-relief, en terre cuite, qui avait fait partie d'une frise, dans quelque édifice antique de Taniuinii, cl qui provient d'une des fouilles récente.? exécutées aux environs de Corneto , par l’antiquaire romain , Melch. Fossati. On y voit, si je ne me trompe, Paris, dans l’attitude de dccocber la flèche fatale qui doit abattre le fils de Tliétis , au pied de la colline J^riiieos, lacpielle me paraît indiquée par le rameau de Jigaier, dont il subsiste quelques feuilles. Le héros Iroyen se reconnaît sans difficulté à tous les élémens du costume plii-yginn, à la mtfre qu’il porte attachée sous le menton , aux ana.TTrides et aux broderjuins. L’ara qu'il tend avec force a bien la l’oi'me amazonienne; et l’espece de petit péplus, roulé autour des hanches, qui lui couvre une partie du corp.s , doit être aussi un irait de costume asiatique. Ce fragment, d’assez bon style grec, quoifpie employé dans un édifice étniscpie, se trouve maintenant en ma possession; voyez-en le dessin. pt.LXXVI, n. 5.

ODVSSÉIDE.

abandonné son hoacher, cl. ne scmble-l-il plus sc soutenir qu'à l'aide du bras puissant qui lui sert d appui; toute cette figure est admirable de conception et de stjle, et le modèle en avait été pris sans doute dans quelque bel ouvrage de l'art, à eu juger d'après les nombreuses répétitions quon ou possède sur les pierres gravées', toutes avec quelques variantes. Mais ces pierres gravées no nous offreut que la figure d’ylcMUe mourant, tandis que nous trouvons ici le groupe entier, formé de cette figure et de celle du héros qui la soutient, tel quil ne s’étail encore produit sur aucun monumeul antique, et tel qu'il pourrait servir de pendant à l'admirable groupe de Ménélas, soutenant le corps de Patrocle. dont il existe aussi plus d'une réminiscence sur les pierres gravées*. Ce héros, qui prête l'appui de son bras au fils de Thétis expirant, taudis que, de 1 autre main, il le couvre d’un immense bouclier, doit être Ajax, qui remplit en effet ce noble et périlleux devoir sur la Taile iliaque; et cette image même devait avoir été puisée dans les plus anciennes traditions*, puisqueu^oÆ figure au premier rang des héros grecs qui défendent le corps d'Achille, sur un vase peint de la collection du prince de Caiiino*, et que c’est le même personnage, emportant Achille mort sur ses épaules, qui forme le sujet d'une gravure étrusque, d’ancien style, où se lisent les noms fl-iEvE, fliFHi, Achille et Ajax^, pour ne point parler d’autres pierres gravées, d’école grecque ou romaine, qui offrent le même sujet*. La compdsitioii entière de notre vase prouve, d’ailleurs, que le motif principal en avait été puisé aux sources les plus authentiques; car elle saccorde, pour la disposition générale, et sans doute pour chacun des personnages qui y figurent, avec la peinture du vase de Canino, et avec le récit de Quintus de Smyrne, où Paris, iiapis, Ænée, aineas, et un troisième guerrier, probablement Glaucus ou Agenor , se distinguent à la tete des assaillans. Ce sont aussi ces trois personnages qui se disputent sur notre vase La gloire d abattre Achille ; Ænée, le premier, qui se reconnaît à sa

(1) La plus facile me paraît être celle de la collection de la Turbic, que MilÜn a publiée, Monum. (nàd. t. Il, pl. rv, p, 4g- 6o ; voy. Viscooti, Catabgnc de la Taiiie , n. i34, (Eavr. div. t. III, p. 42 1 - Il en existe une répétition , avec une légère variante qui ne porte que sur le bouclier, dans la collection du prince Poniatousky. Millin a donné la liste des pierres gravées qui offraient le même sujet ; et cette liste , déjà considérable alors, s’est encore accrue depuis , mais sans que la science y ait gagné des particularités nouvelles.

(2) La meilleure est sans doute celle qu’ offre ime cornaline de la collection de la Turbie , réputée avec raison une excellente gravure antigae par Visconti, qui l'a décrite dans son Catabgtie, n. lig, et à qui appartient aussi le mérite d’avoir expbqué le monument original , et fait connaître les diverses copies en marbre qui en existent à Rome et à Florence. Deux pâles antiques , représentant le même sujet , avaient été décrites par Winckclmann, cl. ni, n. 286,287, qui en avait remarqué la ressemblance avec le groupe du Ponte FeccMo de Florence.

(3) Quintu.s de Smyrne nomme en effet Jjax à la tête de tou.s les Grecs cjui sc distinguèrent dans cette occasion, Posl-Homer. ni, 217-219.

(4) Catahgo di Canino, n. 544, p- 66; voy. ie Rapport de M. Éd. Gerhard, p. i54, not. 4i2.

(5) Cette pierre , qui fit partie du Cabinet d’Orléans , ofi elle a été publiée , t. II , pl. n , p. 5 , a été l’objet de beaucoup de discussions pai'mi les savans; voy. sur-tout Lanzi, qui en a donné la meilleure explication , Sagg. di ling. elr. l. II , p. 160, tav. v, n. 6. Mais il est étonnant que cet antiquaire , convaincu comme

il 1 était de la haute antiquité de cet ouvrage étrusque , ail pu voir dans la figure de Femme àcorps d'oiseau, sculptée sur la partie convexe de ce scarabée, une fgare d'Isis, de style égyptien, sans chercher à établir le rapport qui avait pu exister entre cette figure égyptienne et le trait de mythologie hellénique représenté de 1 autre côté. Que Millin ait admis sans difficulté et sans réflexion cette figure d'Isis, Caler, mytkol pl. clxxi bis (et non cLXJx) . n. 602 , c’est aussi ce dont il y aui'ait lieu d’être surpris. M. Inghiranii a raison d’élever des doutes sur une pareille explication, Gall. orner, tav. xni, introduz. p. 29; maison se bornant à exprimer une conjecture sur l'emploi symhobque de cette figure , il a laissé à d’autres le soin d’en déterminer le vrai caractère. Il était pourtant bien facile de reconnaître ici l’image d’une Sirène, muse de mort, telle qu’elle avait dû être représentée siu* les plus anciens monumens de l'art étrusque, d’après le type égyptien de cette figure, et telle qu’il convenait de la produire au revers du sujet fimèbre gravé sur la partie plane du scarabée, représentant ylchille mort, porté sur les épaules d'jdjax, et précédé de son ame, lîJiiXiiy -, voy. ce que j’ai dit ailleurs de ce curieux scarabée , Acbilléide . p. 109, uot. 5. Je reviendrai bientôt sur ces imagos de Sirènes , employées avec cette intention.

(6) Voyez -en la description dans Winckelmann , Pierr. de Sloscli, cl. III, n. 281 - 292 , p. 38 1 -383.

(7) Quint. Calab. Pnst-Homer. ni, 2 1 4 :

TXauws t' Altiiag 7f xeu oSeSAuSuiUct AyHroÿ,

Conf. Dict. Cret. iv, 18.

2Sli

haute taille et à son action véhémente. ^ ses pieds, un de ses compacpions, rewersé sur k dos, et dont on ne voit qu’une partie du corps, doit être le Fils d’ Hippolochus , qui vient de tomber sous les coups d’Ajax, tel qu’il figure, en eiVet, à cctlc meme place et dans celte même attitude, dans la description pittoresque de Quintus de Smyrne'. L’autre groupe, celui des Grecs qui défendent le corps d’Achille, nous montre, au-dessus d’Ajax, un jeune héros, sans doute Néoptolhne, nommé sur le vase de Canino, neotitolemoS; plus loin, Ménélas, qui accourt au secours d’Ajax, comme on le voit désigné sur le meme vase par l’inscription meneleos, et' devant lequel un Grec blessé et renversé à terre, où il s’appuie d’une main sur son bouclier, en laissant échapper de l autre son épée, doit être Nirée, NiP.ios, le dernier des héros grecs nommés sur le vase de Canino; car l auteur de notre bas-relief semble avoir suivi ici de tout point la même tradition que le dessinateur de ce vase, en s'éloignant de celle qui est figurée sur la Table dia(jue. Mais une circonstance nouvelle, et dont l’invention, sans doute étrangère à la composition primitive, semble accuser l’époque romaine où fut exécuté notre vase, c’est la figure de la Victoire ailée, volant au-dessus de la scène du combat, en présentant une palme et une couronne, pour indiquer, par sa présence en cet endroit, et par son geste même, l’issue de la lutte qui dure encore entre les deux armées ennemies; c’est ainsi ^ue la Victoire figure sur la Table ronde du Capitole, au-devant Achille traînant le corps d’Hector, certainement avec une intention équivalente.

Le sujet représenté sur le col de notre vase' est un des plus curieux qui se soient offerts jusqu’à présent. Les deux Héros qui se reproduisent ici, dans une attitude correspondante et dans une situation, analogue à celles, où ils nous ont déjà apparu, sur 1 autre vase, à la même place, sont évidemment Ulysse et Diomède; le premier, avec le pîlos, qui suffirait pour le faire reconnaître, à défaut du geste significatif; le second, vêtu dune peau danimal, qui offre une particularité nouvelle, en même temps quun trait caractéristique. Ce trait se raj^v porte, en effet, à l’une des circonstances de l’Iliade, où Diomède et Ulysse prirent seuls une part commune, et la seule aussi où lun des deux héros pût se montrer sous un pareil costume. C’est l’aventure de Dolon surpris par Ulysse et Diomede, au moment où 1 imprudent Phrygien, couvert d’une peau de loup\ cherchait à s’introduire ainsi déguisé dans le camp des Grecs. On a déjà cru plus d’une fois reconnaître cet épisode homérique , mais en ne tenant aucun compte des circonstances de la tradition poétique ; ce qui laisse subsister beaucoup d’incertitude sur des interprétations aussi arbitraires . Lon a été plus heureux.

(1) Qiûnt. Calab. Post-Homer. iii, 278-80 :

Evdtt Kof ïtrmXay^io Jk/^yitTO ■muJi'.

AÏai aSsifâ^fUC ô J" TFITIOS A^AÎîa

KÂnnEÎEN.

(2) Cette partie du vase est malheureusement endommagée de manière à n'avoir pu être restaurée; mais cet accident n’a causé presque aucun tort à la composition elle-même; ilu’y a que la figure de Diomède qui en ait souffert un peu , comme on le voit d’après le dessin.

(S) Homer. Jiiad. X , 334: •

ÊffraTt J" iKrnâtv pviii iroAioTe Xuxo/o.

(4) Le vase publié par M. Scliorn, Homernach AntUten , IX, IV, et reproduit par M. Ingbirami, Galler. orner, tav. cv, t. I, p. 199-200, n’a rien d’assez caraclérisé , ni dans l’action, ni

dans le costiune des personnages, pour être rapporté à ce sujet, plutôt qu’à tout autre. Le vase de la seconde collection d’Hainilton, Tisebbein, t. f, pl. xxin; Maisonneuve, Inlroduct. à l’étude des vases , pl. xvi , n. 1. avec une inscripliou qui a fait ju5C[u'ici le lotirmcnt des antiquaires, et qui a résisté même à la sagacité de M. Bocckh, Corp. iiiscript. jrœc. u. v, p. 12- i3, et Addend. p. 868-9 ' vase, dis-je, oit l’on a cru trouver l’avenlure de Dolon surpris par Ulysse et Diomède , n’offre réeUemeut aucun des traits de la relation homérique. M. Ingliirami a pourtant reproduit cette explication , proposée d’abord par Italinsky, sans paraître y trouver la moindre difficulté , Galkr. orner. tav. cvi, comme il a admis sans hésitation l’interprétation que FioriUo avait donnée de l’inscription , Dissertât de ijiscrip. grœc. vase. gr. Gotting. i8o4, 4 , que les maîtres de la science ont déclarée indigne de toute critique. Je ne dois cependant pas dissimuler que M. Boeckb, s’appuyant sur l’opinion de M. Hirt,

sur les pierres gravées, où ce sujet se produit de manière à ne pouvoir être méconnu*. Mais ce n est véritablement que dans les peintures du précieux manuscrit do l’IIiadc. découvert dans la bibliolbèque Ambroisicnne et publié par M. Angelo Mai, que le déguisement et la mort de Dolon se sont offerts, pour la première fois, exprimés dans toute la naïveté du récit homérique, à laquelle il na manqué, pour être fidèle à son génie, qu’une exécution plus llabile^ Dans la première partie de cette peinture, Dolon, la tête et le dos couverts d'une peau de loup, va recevoir le coup mortel de la main d’Ulysse, qui l’a déjà saisi; dans la seconde, le malheureux Phrygien vient de payer de sa tête son audace imprudente. La scène représentée sur notre vase est celle qui succède immédiatement à cet acte sanguinaire ; cest 1 instant où les deux héros, vainqueurs de Dolon et maîtres de sa dépouille, délibèrent sur la conduite qu’ils ont à tenir. Ulysse se montre encore ici dans l’attitude du conseil , avec le meme geste significatif qu on lui voit sur une pierre gravée relative au même sujet. Diomède sest revêtu de la peau de loup enlevée h Dolon^, sans doute afin' de faire servir au succès de leur périlleuse entreprise une dépouille qu’il se propose d’offrir plus tard à Minerve . Cette particularité s éloigne du récit homérique, suivant lequel Ulysse consacre sur-le-champ a sa divinité tutélaire les armes de Dolon. Mais une pareille variante, dérivée sans doute de quelque autre source , n a rien qui doive surprendre sur des monuniens qui nous ont déjà offert tant de circonstances étrangères aux données homériques; et je puis ajouter que, sur un fragment inédit de vase peint, de beau style, relatif au même sujet, le personnage de Diomede. désigné par son nom, aiomeaes, apparaît vêtu entièrement d’une peau de loup"-, ce qui prouve que, dès une époque bien antérieure à celle où fut exécuté notre vase, c’était l’image qu’il nous présente qui avait prévalu dans les compositions de fart, toute contraire quelle était au texte homérique. D’ailleurs, Ulysse apparaît ici avec son attribut accoutumé, dans une attitude conforme à son caractère; et sa présence, dans une scène pareille, comporte nécessairement celle de Diomède. Enfin, les accessoires figurés dans cette partie du vase s’accordent tellement avec le motif principal, et concourent si bien à 1 intelligence du sujet, qu’on ne peut s’empêcher de l’y reconnaître, à moins de faire violence à tous les élémens de la représentation. Uarhre indique la campagne où Dolon a été tuéA hautel, surmonté de deux têtes de bélier, se reconnaît à ce signe pour un autel funèbre ; et le vase cinéraire, dressé sur un cippe, ne se rapporte pas moins évidemment à la même intention, puisque ce ne peut être ici qu’un symbole emprunté anx idées de la civilisation romaine, pour tenir lieu du monument érigé à Dolon dans la tradition homérique’.

s'est prononcé encore pour l’expiication d’Ilalinsky, tout en convenant que la peinture du vase s’accorde peu avec le récit d'Homére. Mais j’avoue (pie l'idée de M, Hermaiin, qui se refuse absolument à voir ici un sujet homérique, et qui propose Ægisthe assailli par Ojvste etPylade, me paraît infiniment plus probable; voy.son écrit, ûber Ilerrn Prof.Bôclili'sBehandlung der Griechisrh. Inschrijt. p. 34- 3^.

(1) Deux de ces pierres ont été publiées par Tischbein, avec des explications do Heyne , Homer nach Anliken, I, ir, p. 17, et rv, p. 27 ; voy. Mülin, Galer. mythol pl. cLXir , n. Syi ; Inghirami, Galler. orner, tav. cvii et ctx. La meilleure gravm’e qui ait encore été donnée de la première des pierres en question, est celle qui se trouve dans le Voyage pittoresque de M. de Choiseul, t. II. p. 1 77 et SSg.

(2) Iliad. Fragm. Amhros. tab. xxiv.

(3) Homer. /fod. X , éSS-g ;

Tev &5 (iiv «Jj Amc xjjvhy eXem ,

Ki^ ATKEHN.

(4) Ibid. 46a - 4-

(5) Ce fragment, provenant, avec beaucoup d’autres pareils, d'une fouille de Corneto , a passé des mains de l’antiquaire romain, Meich. Fossati, dans le cabinet de M. le duc de Luynes. Ulysse figure aussi sur le même fragment , et il y est pareillement désigné par son nom , sous une forme éolienne , Oi.vïETS.

(6) Homer. Iliad. x , 466 :

©îwr ctrst piufiKnt

/iveixm t' ésAbtiXias ofai/f.

(7) Ibid. AieXof 2HMA t’ s^ute.

mondmens inédits.

hk fahle de PMoct'ele, abandonné par les Grecs dans l’île do Lemnos, puis ramené de ce long exil sous les murs de Troie , pour aider à en consommer la ruine , est une des circonstances du drame de l’Iliade gui paraissent avoir été le plus anciennement célébrées dans les traditions poétiques. Cette fable est indiquée par Homère ; Bacchylide en avait fait un des principaux sujets développés dans ses Dithyrambes ; et la maniéré dont Pindare y fait allusion", suffit pour prouver à quel point 1 opinion qui attribuait à 1 intervention de Pbiloctète une si grande part dans la chute de Troie, s était dès lors concilié 1 assentiment général. Dès lors aussi, la fable de Pbiloctète devint une de celles que les poètes tragiques s’étudièrent à lenvi à revêtir des traits et des couleurs de la scene. On sait qu’Æschyîe* et Euripide®, avaient composé chacun unê tragédie de ce nom, dont il ne nous est resté*qu’une faible idée et quelques traits epars. Mais celle de Sophocle, qui sest conservée toute entière , et qui passe à juste titre pour un des chefs-d’œuvre du théâtre antique®, peut servir à nous consoler, meme d’une perte plus grave.

Les arts d’imitation s’étaient emparés d’assez bonne heure aussi d’un sujet si favorable, où tant de souvenirs illustres se trouvaient mêlés à tant d’images pathétiques. L’une des peintures dont Polygnote avait orné l’intérieur du bâtiment situé à gauche de l’entrée des Proreprésentait P/u7ocfèfe, à f/iu' l’adroit Ulysse dérobe l'arc et les flèches d’Herculc\ On sait, par une épigramme de 1 Anthologie®, que Parrhasius s était exerce sur le meme sujet, et l’antiquité a célébré un tableau d’Aristophon , où Philociète, en proie aux douleurs les plus aiguës, inspirait à-la-fois la sympathie pour ses souffrances, et le plaisir, pour la vérité de l’imitation®. Tous ces chefs-d’œuvre de la peinture antique sont irrévocablement perdus pour nous; et il ne nous a même pas été donné den conserver au moins une réminiscence, sur ces peintures de vases grecs, qu’on peut regarder jusqu a un certain point comme autant de dessins originaux, émanés d’habiles maîtres de la Grece, et reproduits par des mains

(i) Homer. lUad. n, yaS ; conf. Scholiast. ad h. l.

(а) Schol. Pinclar. ad Pythie, i, i oo , II, 3o5 , ed. Bocckli.

(3) Pindar. lyftic. 1 , 100-109.

(4) Voy. les Fragmens du Philoctète d'Æschylo recueillis et expliquas par Schütz, t. V, p. i6o-65. Un des vers de cette tragédie est cité par Aristote, Poëtic. $ xxxvii.

(5) Indépendamment de ipielques vers du Pkilôclëte d’Euripide cités par Aristote, Rbetor. ad Alexandr. c. xviii, et Elhic. Nicormek. vi, 8, parStobée, Tit.xx, p. 172 , etxxxvm, p. a3o, et par d'autres, nous possédons un extrait de cette tragédie fait par Dion Chrysostôme, Oral, ui, p. Sig , A, ainsi qu ime exposition en prose du prologue, due au même écrivain, Oral. Lix, p. Byk, D; voy. Valckenaer, Diatrih. 1 ly-iaS; Matthiæ, Euripid. Fragment. ayS-aSg. Il paraît aussi que Sophocle avait conjposé un second PhiloctHe; voy. Hasselbach , über den Phihktetdes Sophokles, Stralsund, 1818, S. l58, Anm. 39.

(б) Il nous est resté aussi des fragmens d’un Philoctète latin d'Attius, qui paraît avoir été composé à l’ mutation du drame de Sophocle; ce sont quelques vers cités par Cicéron, Tasciil. Il, 10, et par les Grammairiens, Varron. de L. L. I, 83, ed. Bip.; Non. 1-r. Dakita.^ et Tetritiido; voy. Lange, Findic. Trag.

(7) Pausan. i, 33 , 6.

(8) C’est la v' des épigrammes de Glaiiciis, Analeci. t. II, p. 348, Brunck.; conf. Julian. Ep. xxvii, ihid. p. égg.

(9) Plutarch. de aud. Poet. $ 3, t. I, p. 69, ed. Hutten. Plutarque fait encore mention ailleurs, ^mpos. gnwst. v, i, de cette peinture d’Aristophon, en la comparant, sous lemême rapport, àla Jocaste , statue célèbre deSilanion; et d’après un passage de Pliilostraste, Episf.xxn, livyiûy «haokththn è»WTincrPA*OTSl TOS ifù/iaar, ùç XliAON roavurra, on doit présumer que Phibetète était représenté habituellement dans ces peintures , debout et boitant, tel que le montrait aussi le fameux bronze de Pythagore, au sujet duquel il existe une épigramme de l’Anthologie, Adespot. ccxciv , le même qui a fait dire à Pline , xxxrv, 8,19, qu’on souffrait de h douleur de son ulcère en le voyant boiter: cajns kulceris dobrem sentire etiam spectantes videntar ; conf. Jacobs. Antholog. Pal. t. II , p. 658 , n. 1 1 . , 1 1 3. Je ne saurais dire si la tâte de Philoctète que possède le duc d’Ahremberg , et dont parle M. Schorn, Homer nach Antik. Vil , 42 , provient de quelque répétition antique de cette statue célèbre , et j ignore même d’après quels motifs l’habile antiquaire attribue cette tête à Ph^ loctète; c’est un point sur lequel il nous fait espérer des explications , qui ne saïu-aicnt manquer d’être satisfaisantes.

ODYSSÉIDE. 287

subalternes. Jusqu ici le sujet de Philoctète ne s’est montré avec certitude sur aucun des nombreux vases peints que nous possédons. Celui où M. Millingen a cru découvrir le trait de Philoctète blessé par un serpent, au pied de l autel de Chrjsé' , est tellement endommage, quon ne peut établir rien de solide sur une base aussi défectueuse; et je ne saurais dire jusqu à quel point l’on doit se fier à l’interprétation d’un autre vase, de la collection de M. le prince de Canino . où l'on a vu Philoct'eie jurant à Hercule de ne pas réfiéler l endroit où sont déposés ses restes'. Ce n’est donc que sur quelques pierres gravées quil nous est permis do retrouver aujourd’hui une faible image des grands travaux de l’art grec, relatifs à ce personnage mythologique’. Mais c’est sur-tout à l'art étrusque que nous sommes redevables de nous avoir conservé plusieurs répétitions de quelque excellente composition grecque, toutes dérivées d’un même type, et toutes avec des variantes qui prouvent que les artistes étrusques apportaient, même dans ces travaux du dernier ordre, une assez grande liberté d’exécution. Il s’agit de bas-reliefs, en albâtre de Volterra, qui décorent la face antérieure d'urnes cinéraires, trouvées dans la nécropole de celte ancienne cité étrusque. Mais avant de passer à 1 explication de deux de ces monumeiis encore inédits que je publie, il ne sera pas hors de propos de dire un mot de quelques autres monumens relatifs à Philoctète, ou attribués à ce personnage avec plus ou moins de fondement.

Je parlerai en premier lieu d’un bas-relief qui dut quelque célébrité à Winckelmann, qui lavait possédé et qui la publié’, mais d’une manière assez peu exacte, et avec une explication passablement arbitraire. On y voit, des doux côtés d’une stèle, qui supporte une statue de Mineroe, et autour de laquelle est entortillé un serpent, deux figures, c’est à savoir d’une part, la Victoire ailée, présentant au serpent un objet, maintenant effacé, qui devait être une patère; de l’autre, un Guerrier debout, la tête inclinée, dans une attitude mélancolique. Toute l’argumentation par laquelle Winckelmann s’était efforcé de trouver ici Philoctète, pèche tellement par sa base, quelle ne saurait comporter aujourd’hui une réfutation sérieuse. L’opinion de ’Viscouti, qui reconnaissait dans ce Guerrier, placé vis-à-vis de la Victoire, Thémistocle ou Cimon, témoin du sacrifice offert à Minerve Poliade, en action de grâces d’une victoire navale’, offrait beaucoup plus de vraisemblance, sans être tout-à-fait exempte de difficultés, par ce mélange do personnages réels et historiques avec des figures d’un ordre allégorique, qui n’était pas étranger à l’art grec, mais dont cet art, toujours dirigé dans ses conceptions par un sens droit et une raison exquise, n’usa jamais qu’avec sobriété et avec goût. L’interprète des Monumens du musée Napoléon s’est contenté de voir

(i) Millingen, Vases grecs, pl. l.

(a) Catalogo di scelle Aniichilà, n° 626 , p. 45.

(3) Detix de ces pierres gravées, de ia colleclion de Stosch, ont été publiées par Winckelmann , Monum. ined. n. 1 1 8 et 1 1 9 ; une troisième, sur l'authenticité de laguelle on pourrait élever des doutes, est gravée dans le Cabbiet d'Orléaiis, t. I.n. 91 ; voy. aussi Visconti, Oper. var. t. II, p. 358; il s’en trouve enfin une quatrième dans les Monamens //oménques de Tisclibein, VU, iv, p. 4i , 45, mais dont je ne suis pas bien sûr que le véritable sujet soit Philoctète, comme l’a pensé le savant éditeur de ces monumens, M. Schorn; voy. les observations que j’ai faites à ce sujet dans le Joarn. desSav. mars 1828, p. 176. Mais, de tous les nionumens qui nous sont parvenus de la glyptique antique , le plus intéressant à tous égards est sans doute la belle pierre qui porte ' I.

le nom de Boêthos, BOH©oT, et qu’on pourrait croire une imitation de la peinture d’Aristophon. Cette pierre a été publiée d’abord par M. de Cboiseul-Gouffier, qui l’avait acquise luimême dans l’Asie-Mineure ; voy. son Voyage pittor. II, pl. xvi, p. i55. .l’ai relevé ailleurs, de la part de Millin, qui avait reproduit la pierre de Boêthos dans sa Galerie mytholog. pl. cxv, n° 60 4 , sans ajouter son nom sur la liste des anciens graveurs , une omission qui a causé celle de M. Sillig; voy. ma Lettre 4 M. Schorn, p. 36.

{4) Monum. ined. n. 120. Ce bas-relief se voit maintenant au musée du Louvre . o'ii il est indiqué , dans la Notice de M. de Clai'ac, sous le n° 176.

(5) Voy. sa Description des Antùjues, n. 137, p. 54, delà dernière édition (1817 ), et ses Œuvr. dw. t. IV, p. 47g.

ici un Sacrifice fait par un guerrier à Minerve Poliade', en entourant l’idée fondamentale, empruntée à Visconli, de quelques conjectures qui lui sont propres, et qui n’y ajoutent pas beaucoup de mérite. Enfin, le continuateur de Visconti n’a pas cru devoir se prononcer entre celui-ci et Winckelmann'^; ce qui reporte précisément la question au même point où l’avait laissée le premier antiquaire qui avait entrepris de la résoudre; et ce qui montre combien peu la science a marché, à la vérité sur ce seul point, dans l’intervalle de plus d’un demi-siècle.

Mais il y a lieu de s’étonner qu’aucun des antiquaires qui ont écrit depuis Winckelmann’ ne se soit donné la peine de confronter avec ce monument une répétition du même bas-relief, apportée de la Grèce et conservée au musée Britannique, qui pouvait servir, à raison de quelques variantes qu elle présente , à répandre un nouveau jour sur la question du type oriqinal. Wmckelmann, qui en avait eu connaissance dune manière indirecte, à ce qu’il paraît*, aurait du fixer sur ce point l’attention de ses successeurs; et dTIancarville , qui écrivait à-peu-près à la même époque, et qui a donné une description assez détaillée de ce bas-relief, en reproduisant à son tour celui de Winckelmann^ pouvait encore leur rendre le meme service. Quoi qu’il en soit, le monument en question est maintenant publié*, et il est facile de juger, par la comparaison qu’on en peut faire avec le bas-relief de Wmckelmann, jusqu’à quel point sont fondées les interprétations diverses auxquelles celui-ci a donné lieu. La statue de 'Minerve remplacée par un trophée, montre qu’il ne peut être question, ni sur l’un ni sur l’autre, d’un sacrifice à Minerve Poîiade, comme sujet principal. La substitution d’une simple Prêtresse, ou d’une Femme, à la Victoire. prouve qu’il ne s’agit pas non plus d’un sacrifice relatif à quelque victoire célébré; et l’hypothèse qui faisait du Guerrier, témoin de ce sacrifice, Thémistocle ou Cimon. ces deux grands héros de la marine athénienne, tombe par cette seule considération. Mais une circonstance toute nouvelle permet d’apprécier le véritable objet de ce monument ; cest la liste de personnages appartenant à plusieurs peuples grecs , et inscrits sur ce marbre , laquelle liste indique que c’est ici un bas-relief funéraire, l’une de ces stèles érigées sur un tombeau commun à plusieurs guerriers morts ensemble sur le même champ de bataille , dans

(1) T. IV, pl. XI, p. 33-3G. Zocga approuve celte explication, qu’il ignorait due en partie à Visconti, Bassirilievi , l. I, p. 260, not. 5.

(2) Clarac, Notice, etc. n° lyS, p. 85.

(3) Il faut excepter Zoëga , qui fait innntion de la répétition citée par Wiiickcimann , mais sans se douter que ce marbre se trouvât au musée Britaunique ; voy. ses Bassiril. t. l, p. 260. not. 5.

(4) La manière dont Winckelniann s’exprime, p. 162, au sujet de ce marbre , comme étant un. bas- relief funéraire apporté de la Grèce par un gentilhomme écossais, avec une inscription greegae relative au défunt, n’est pas en tout point d’accord avec le monument même, tel que nous le connaissons à présent; d’où il semble résulter que l'illustre antiquaire n’avait pas eu le marbre sous les yeux; à moins qu’il ne s'agisse d’un autre bas-relief, dont l’inscription était relative à un seul personnage , au lieu d’offrir une liste de noms propres; ce qui est encore plus problable.

(5) Recherches sur les Arts de ta Grèce, t. I, pl. xxix, p. 489 , note i63. D'Haiicarville était d’avis que ce monument, dans chacune de ses répétitions, avait rapport à une Fondation de

ri/fe ; opinion qui , pour être dénuée de raison, n'est pourtant pas aussi capricieuse ni aussi bizarre que la plupart des idées de eet antiquaire. Du reste , il avait été frappé de l’analogie de ces bas-reliefs avec les monumens dits choragigues; et il regardait les uns et les auti-cs comme des productions de l’art athénien; ce qui est conforme à la vérité, et ce qui ne laisse pas de faire aussi quelipic honneur à sa sagacité.

(6) Ancient Marbles in (lie Brilish Mascom, P. Il , pl. xli. Feu Taylor Combe dit, dans la description de ce marbre , qu’il fut apporté en Angleterre pai’ un M. Topbam, en 1725, et offert au musée par Sir J. Banks , en 1 780 ; ni ces dates rii ces noms propres ne s’accordent avec le peu de détails donnés par Winckelmann, au sujet du bas-relief possédé par le gentilhomme écossais, qu’il nomme Archimbald Menzies; U serait donc possible que ce fut une autre répétition du même monument, comme je fai présiuné d’abord; voy. not. 4. Du reste, l’antiquaire anqlais semble ignorer que le bas-relief pulilié par d’Hancarville l’avait été auparavant par Winckelmann ; et cette circonstance n’est pas propre à inspirer beaucoup de confianee dans 1 exactitude de ses recherches.

ODYSSÉIDE. 289

quelque expédition glorieuse’. Le sacrifice aux mânes de ces guerriers est représenté, de la maniéré la plus conforme a toutes les données de l’art antique, par lâprêtresse ou plutôt, la Fille personnifiée, noAis, qui offre une libation au serpent, gardien sacré des mânes. Le Guerrier, qui s associe , la tete penchee , dans une attitude triste et affligée , à cet acte religieux , exprime , par une de ces abstractions si familières au génie des anciens, l'Armée entière, le stpatos, personnifié dans un seul homme; et la partie antérieure de cheval, avec une tête d’homme, sculptée au-dessus, indique, dans le meme système d’abréviation symbolique, la condition équestre^ des guerriers en l’honneur desquels était consacré ce monument, où respire toute la simplicité, jointe à toute l’élégance du goût antique. Il n’y a donc rien là de tout ce que l’on avait si gratuitement supposé; et fidée de Philoctète, la moins vraisemblable de toutes celles qu’a suggérées ce monument, ne saurait, en tout cas, y rester désormais attachée à aucun titre.

Il en sera de meme d’un bas-relief de la villa Albani, où l’on a cru trouver ce personnage mythologique, peut-être avec encore moins de fondement. C’est celui qui représente un Vieillard barbu, assis sur un amas de rochers, avec un arbre et un serpent près de lui^\ image sensible dun de ces Génies de lieux, tels que les avait conçus l’art des Grecs, et tels que nous les montre en effet une foule de monumens antiques, sur le véritable objet de laquelle il est étrange qu’un antiquaire comme Zoega ait pu se méprendre , au point d’admettre sans restriction et de se borner à reproduire l’explication de Raffei\

( I ) Il exista dans la Grèce un assez grand nombre de ces tombeaux, érigés en commun à des guerriers qui avaient péri en combattant pour la même cause. Ce genre de monumens s’appelait en général KvKna xeitôy, ou Uù^uâvJ^ioy , sauf les circonstances particulières qui avaient motivé des dénominations locales , telles que celle de YÆ^mnion, tombeau commun existant à Mégares, Pausan. 1, 43, a et 3; j’en citerai quelques exemples. On voyait, sur l’adora de Phigalie, un tombeau commun, érigé en l’honneur de cent Orestlmiens , qui avaient scellé de leur sang la délivrance de cette ville ; et Pausanias , à qui nous devons la connaissance de ce fait , ajoute qu’on rendait efto/jne année aux mânes de ces guerriers les honneurs héroîgaes : Qç a.yà 7IUV stîç; c'est précisément la cérémonie, renouvelée annuellement en tant d’autres endroits de la Grèce, qui dut fournir le motif de nos bas-reliefs. SurlaroutedeGortyneà Mégalopolis , aussi en Arcadie , Pausanias vit encore un de ces tombeaux communs , qui se nommait ici «euêstsj«i',à raison d’une de ces circonstances particulières, viii, 28,4. Les Grecs morts à Platées avaient , aux portes de cette ville, un tombeau commun , fMi«/xa xoivôv, différent de ceux des Athéniens et des Spartiates , lesquels constituaient aussi , poui' chacun de ces deux peuples , des monumens du même genre, Idem, ix, 2, 4. Près des portes de Thèbes, Pausanias vit encore un polyandrion, où avaient été recueillis les corps des guerriers qui avaient péri en défendant leur patrie contre Alexandre, Idem, ix, lo, 1. Mais c’est surtout dans l'Attique qu’il exista beaucoup de ces monutnens, érigés eu l’honneui' d’ Athéniens et d’autres Grecs auxiliaires, qui avaient pris part à des combats glorieux pour Athènes , ou même d’esclaves qui avaient obtenu, au même titre, par un décret du peuple, l’honneur d’une sépulture publique. Idem, i, 2g , 5 et 6. Tous ces monumens étaient décorés , sur le faîte 00 sur la face antérieure, d'une stèle portant les noms des guerriers ensevelis dans le même tombeau , après avoir péri sur le même champ de bataille ; telle qu’était la stèle érigée sur le tombeau de Léonidas, à Sparte, avec les noms de tous ses

compagnons de gloire , Idem , lu , 1 4 , 2 ; et sans doute que ces sorte.s de stèles étaient ornées en outre de bas-reliefs conformes à la destination funéraire des monumens, ou relatifs .\la condition des personnages, ainsi qu’on en a tant d’exemples dans Pausanias , sans compter ceux qui nous en sont restés sur les monumens mêmes ; et l’on voit combien nos bas-reliefs, véritables stèles attiques, rentrent, sous ce double rapport, dans la classe des monumens funéraires dont il s’agit.

(2) Cette condition était celle des personnes bbres, qu’on désignait de cette manière, dans le langage attique : Oi lit iTTWKJit TïXoî/mf, et qui formaient à Athènes la seconde classe de citoyens, dans l'ordre politique, Polliix, vni, 10, i3i;Aristot. Polit. IV, 10, 10. C’est la même edasse de citoyens qu'on appelait, en d’autres états de la’Grèce, Ittottoi, itrmÇow, voy. Wachsmutb, Halleniscke Alterthamshmde , I, i55, et qui répondait en partie à l'ordre équestre des Romains. D’après l’exemple de l'Antbémion, fils de Diphilus, qui, pour avoir été élevé de la classe des mercenaires à celle des chevaliers, wirt im Sht/mS TsXovf lU Tht IwvâJii,, s’était fait représenter, dans un monument placé à l’Acropolis d'Athènes, sous la figure d'un homme debout, avec, un cheval près de lui, itrmf itJp îragerjaitas , Pollux, hc. supr. laud.; conf. .Tacobs., AnthoL Pal. vol. III, part. III, sect. viii, p. 766, i4, on doit présumer que cette image était le type consacré en pareille occasion ; et de là vient sans doute que, siu' tant de vases peints, on voit un jeune homme debout près d'an cheval; c’était l’expression figurée de la condition éguestre personnifiée. J’ai cru devoir placer ici cette observation, qui rectifie et complète les notions précédemment exposées , Orestéide, p. i53, not. 4.

(3) Raffei, Disserlaz. IV, p. yS, sgg.

(4) Bassiril. t. I, tav. liv, p. 258-263. Cette explication a été rejetée , d’un commun accord, par Visconli, Mas. P. Clem. t. IV, tav. ivi, p. 3i , not. d; t. V, tav. xvi, p. 3o, not. g; et par C. Fea, Jndicaz. antig. etc. n. 53g, et Stor. deW Art. t. i, p. 338 , colon, i .

Ces monumens écartés, il s’agit de rechercher s’il nous en est parvenu quelque autre, qui ait véritablement rapport à l’histoire de Philoctète. Tel est en premier lieu le beau miroir de bronze qui représente la Guérison de Philoctète, opérée par la main de Machaon^. Les deux figures sont désignées indubitablement par les inscriptions, oew+e, Mfl'J'flH, qui les accompagnent, et qui olFrent les noms grecs sous leur forme étrusque; signe certain, auquel on peut reconnaître, indépendamment du style et du travail, une œuvre originale de. l’art étrusque. L’intervention de Machaon prouve que l’auteur de ce monument avait suivi de préférence la tradition grecque qui avait prévalu chez les Romains*, plutôt qu’une autre tradition, répandue aussi parmi les Grecs d’une époque plus récente, et exprimée par Quintus de Smyrnc’, laquelle attribuait à Podalirc la guérison de Philoctète*; et cette observation, si indifférente qu elle puisse paraître, n’est pas tout-à-fait sans importance, attendu quelle peut servir d’élément propre à déterminer l’époque romaine de la plupart de ces monumens étrusques.

Ce sont aussi des monumens de l’art étrusque, produits d’après les modèles et les traditions de la Grèce, qui nous montrent Philocûte, au moment le plus pathétique de l’action intéressante qui devint la fable de tant de tragédies antiques. Le drame latin d’Attius, qui dut populariser à Rome les conceptions du génie grec, fut sans doute la source où les auteurs de ces monumens puisèrent immédiatement le motif principal de leurs compositions; et c’est encore là un argument de plus, à l’appui de tous ceux que j'ai déjà fait valoir, pour prouver que la plupart des urnes étrusques qui nous restent, durent être exécutées, comme autant d’émanations des tragédies romaines, sousTinQucnce plus ou moins directe du théâtre grec. Il est d’ailleurs singulier que ni ^^hnckelmann, ni Visconti lui-même, sans parler de tant d’autres antiquaires contemporains, n’aient fait la moindre attention aux urnes étrusques représentant h fable de Philoctète, quand ils se montraient si frappés de l’extrême rareté des monumens relatifs à ce personnage®. Deux de ces urnes avaient pourtant été publiées par Gori®, d’une manière, à la vérité , bien peu propre à en donner une idée juste ou favorable ; et ces monumens n’avaient pas non plus échappé à l’attention de Zoega", malgré l’indifférence, assez peu raisonnable du reste, qu’il éprouvait en général pour les productions de l’art étrusque. Cette

(i) Publié d’abord pai’ M. Schiassi, de Paferis Àntiquoram, tab. I, puis par M. Ingliirami, qui le premier a eu te mérite d’en reconnaître le sujet, Monnm.. etr. ined. Ser. 11, lav. xxxix, p. 4o8-/ii6, et qui l’a reproduit dans sa Galler. orner, tav. l, p. 108-110. Ce monument avait été décrit en premier lieu, mais sans aucune explication, par Lanzi, Saggio, t. II. p. 176.

(a) D’après deux traditions dilTérentes, l’une et l’autre fondées sur des témoignages d’écrivains grecs, et rapportées parie scholiasto de Lycophron, ad Cassandr. v. 911 (t. Il, p. 869. ed. Müller), lacure de Philoctète aurait été opérée par Machaon, rÿ èçitniJi 5 cQnfr Tzetz. Posl-IIomer. v- 583 , Jacobs. , ou bien è l’aide de sucs de plantes infusées dans le vin, hnxxûimf slVa , éînSïif (ioidym ( ô ) ; et dans l’un et l'autre cas , je

regi-ette <£uc M. Welcker ne se soit pas expliqué sur ce point, dans le petit écrit, très -savant et très-curieux du reste, où il a recueilli la plupart des témoignages fpii nous restent sur la médecine et la chirurgie des temps héroïques, die âlteslen Zeagnmefür innere Hciücundc bei den Griechen, Berlin, iSSa. Quant à l’opinion qui avait cours chez les Romains , relativement à ce point d’antiquité, il suffit, pourl’étabbr, du témoignage

de Properce, Eleg. ii, i, Sg : Tarda Philoctète sanavit crura HACHAOs; conf. Interprelt. ad Cols, de Medic. lib. i, præf. init. J’observe que ces passages ont été omis par Zoëga dans la liste qu’il a donnée des témoignages antiques concernant la fable de Philoctète.

(3) Posi-Homer. ix, 352, sqq. M. Ingbirami, qui remarque que l’artiste étrusque s’est éloigtié du récit de Quintus de Smyrne, aurait dît observer plutôt qu’il suivait la tradition grecque , adoptée , de préférence aux autres, par les Romains de sou temps.

(4) Pliilostratedit, d’une manièregénéralc, propre à concilier les diverses traditions, que le héros grec fut guéri par le.i Àsclépiades, ùwo ■my XdxXaroaJSr , Phüostrat. //croie, v, p. 124, ed. Boissonad.-, voy. s\it ces Jsclépiades, Milbn, Monnm, inéd. Il, a 45.

(5) La môme observation pourrait s’appliquer 4 M. Schorn, qui, dans son explication d’une pierre gravée qu’il a crue relative à Philoctète , n'a fait non plus aucimc mention de ces monumens étrusques ; voy. son Homer nack Antik. Vil, iv , p. 4 1-45.

(6) Mhs. Guamacc. tab. viii; et Inscripl. anl. Elrar. t. III. tab. XXXIX.

(7) Bassirii 1. 1, p. aSg, not. 4.

yl7

ODYSSÉIDE. 291

iiidifFérence, qui subsiste encore h. beaucoup deqards, sans être devenue pour cela plus légitime, ma permis de faire entrer dans le domaine de la science deux de ces monumens encore inédits, tirés, lun de la galerie de Florence, l’autre du musée public de Volterra.

La première de ces urnes’ représente Phüoclète, assis dans sa grotte, la jambe droite enveloppée de bandelettes, toi- rst/o-ov la tête abaissée sur sa poitrine par l’ejfet de ses longues

soijfrances, ^vfA.'^'rrlûixiTt JiÀ tmv da-ov tS -TT^o-aiTtra. Il s’appuie des deux mains sur un arc, qui doit être celui d Hercule; et il a près de lui un carguois rempli de ces flèches fatales, auxquelles est attachée la destinée de Troie. Il semble écouter avec plus d’attention que de faveur un personnage debout devant lui, que son âge et le bonnet qui lui couvre la tête désignent clairement pour Ulysse, et dont le geste indique qu’il déploie toute son éloquence pour triompher de 1 obstination de Philoctète. Derrière le héros, un jeune homme qui s’incline dune manière où se peignent à la fois la .supplication et le respect, ne saurait être que TVéopto/cme, joignant ses prières aux sollicitations d’Ulysse. Des deux côtés de cette scène, si bien conçue dans sa disposition générale, sont deux groupes d'un Personnage tenant un cheval par la bride; indication du Chœur de la tragédie grecque, au moment où tout se dispose pour le départ; en sorte que c’est ici l’image réduite du dernier acte de cette tragédie, où chaque personnage se montre avec l’attitude qui lui convient, avec son caractère fidèlement exprimé, et avec le costume grec ; toutes choses qui suffiraient, à défaut du mérite d’exécution porté à un assez haut degré , pour indiquer que ce bas-relief étrusque doit être une copie de quelque belle composition d’une école grecque.

La seconde de nos urnes étrusques*, d’un travail bien moins soigné, mais d’une composition au moins aussi remarquable et plus neuve encore, offre Philoctète, dans une situation differente, avec cette barbe et ces cheveux en désordre^ qui formaient, sur le théâtre grec, le trait caractéristique de sa physionomie. Il est assis dans sa grotte, et appuyé d’une main sur un bâton noueux, tandis que de l’autre il soulève avec peine sa jambe malade, qu’un Jeune Grec tient de ses deux mains, sans doute pour y appliquer quelque remède salutaire. C est ce qu indique un grand vase, de la forme de bassin, Ag€>i«, posé à terre aux pieds du fils de Pœan. Néoptolème, qui se retrouve ici à la même place, et presque dans la même attitude, semble vouloir profiter de l’attention exclusive donnée par Philoctète aux soins dont il est 1 objet, pour s emparer de l’arc et du carquois d’Hercule. C’est aussi ce que l’on peut inférer de la manière dont est représenté Ulysse, assis à la proue de son vaisseau, la main

(i) Voy. planche LV. Ce bas-relief était réellement inédit, quand je le fis dessiner, pour mon recueil, dans la galerie de Florence; depuis, il a été publié par M. Inghirami, dans sa GaJkr. orner, tav. xlix, mais dans un dessin tellement réduit, (ju’on ne saurait regarder comme étant devenue inutile, ou môme comme ayant été prévenue , la publication que j’en fais à mon tour, et qui me paraît, s’il m’est permis de le dire, plus propre à fixer le jugement des antiquaires sur le mérite du monument original.

(a) Voy. planche LIV.

(3) C'est ainsi, en eifet, que le représente Pliilostratc le jeune, Imag. xvn ; KdMHN n çjq aùp^i^ùZ wXapa JiiKvuf, liiyttaaJk îmaneïnme ^fîrlav 5 et tel , sans doute , était composé le masque de ce personnage dans les représentations dramatiques; voy.Pollux, IV, 1 1 y. Cette manière de porter sac/icucZurc, avecun costume analogue, formait un double trait propre au personnage

de Philoctète , qu’on pourrait croire modelé d’après ces expressions homériques, Odyss. xxrv, a 48 : ctùxe*7( xanZi, lêl i9vw;et je rappelle, à cette occasion, 'qu'il existait presque autant de coiffures particulières, pour chacune des figures héroïques que l'on produisait sur la scène. Telle était , entre autres , celle d'Heclor, dont la chûveîare abondante et touffue, rejetée en arrière sur ses épaules, avait fait donner l’épithète d' Hectoréenne à toute coifl'uro de ne genre, Pollux, ii, 3, ag : K<v EK7Ôp«of xifui,,.. urTi/MiTtis. . m&uu^rèitf Tœ conf.Hesych. r. Eirnp«o« .

Ko/Mw, Salmas. de Cæsar. viror. c. xi, p. 335; Meurs. Comment, ad Lycophr. v. 1 1 33. C’est une particularité du costume antique qui avait tout-à-fait échappé à la mémoire de M. Letronne, quand ce savant a prétendu, d’une manière si peu vraisemblable du reste , que les mots far’ w/mç, appliqués à Hector

dans un passage de Pliilostratc le jeune, Heroic. p. 68, signifiaient qu’Hector était absolument sam cheveux.

sur le gowernaü, observant de loin l’effcl de son stratagème, et caché aux regards de Philoctète par un Guerrier grec, qui se couvre en avant de son bouclier, évidemment avec Piiitention que je suppose. Néoptolème est accompagné d’un Jeune Grec, qui tient un cheval par la hride, indice d’un prochain départ; et plus loin un abire Grec, assis dans un navire, représente la flotte mouillée sur le rivage, et amarrée dans le port, au moyen d’un tronçon de colonne. Qui ne reconnaîtrait encore, à tous les traits de cette composition, cet autre acte de la tragédie grecque, où Philoctète s’est laissé surprendre à la pitié trompeuse des Grecs et aux artifices de Néoptolème dirigé par Ulysse? Si l’on rapproche maintenant de nos deux basreliefs ceux des urnes déjà publiées par Gori, sur l’iinc desquelles Philoctète, dépouillé de ses armes par la ruse du roi d’Ithaque, apparaît debout dans sa grotte, s adressant aux sentimens généreux de iVeop#o/èmc, pour en obtenir quelles lui soient rendues; et, surlauLre, ce même Philoctète, près d'etre abandonné par les Grecs, entre Ulysse qui s’éloigne, et Néoptolème qui balance, implorant en vain la pitié, et menacé d’un exil éternel, on verra que les scènes principales de la tragédie de Sophocle, que toutes les situations pathétiques de ce drame intéressant, avaient été fixées par l’art étrusque dans une suite de bas-reliefs qui sert à montrer, d’une manière péremptoire et décisive, sous quelle influence et à quelle époque ont été produites ces sculptures étrusques, espèce de traductions figurées du théâtre grec converti lui- même en langage romain.

§ VI

VEnlèvemeni du Palladium , effectué par Ulysse et Diomède, était une des scènes du drame de niiade qui avait été le plus fréquemment traitée par les anciens artistes , sous toutes les formes dont elle était susceptible, et dans toutes les circonstances quelle pouvait fournir au génie de l’imitation. Il serait impossible de se faire une idée juste du grand nombre de représentations figurées de toute espèce, auxquelles put donner heu ce trait mythologique; et aujourd’hui même, que tant de monumens ont disparu sans retour, ce serait une tâche difficile que d’entreprendre une énumération complète de tous ceux qui nous restent, concernant le sujet en question'. Aussi me contenterai-je dexposer brièvement les notions qui se rapportent à une circonstance de ce sujet, laquelle s est assez rarement produite sur les monumens antiques pour mériter à ce titre quelque attention de la part des antiquaires.

(i) C’est sur-tout dans la dasse des pierres gravées que ce sujet est le plus souvent reproduit, et cette classe fut si nombreuse , dans l’antiquité grecque et romaine , qu’iudépendammenl des monumens de ce genre recueillis dans des dissertations particulières par M. Lewezow, ûber den Ranb des Palladiums. etc. 1801, fol., et par Mülin , Mémoire sur (juehjues pierres gravées représentant l'enlèvement du Palladium, Turin, 1812, in-â°, ilen existe plus d’un encore qui ont échappé aux recherches de ces savans , sans compter ceux qui se découvrent tous les jours; voy. à ce sujet Visconti, Mas. fVorsley. iv, 9, et Oper. var. II, p. 278 et SSy. Il n’en es^ que plus étonnant de rencontrer si rarement jusqu’ici ce sujet sur les vases peints, notamment sur ceux du royaiune de Naples, où le nom de Diomède avait dû laisser tant do souvonii’s. Je ne connais encore actuellement, en fait de vases représentant l’enlèvement da Palladiam,

que celui du musée Charles X , provenant d’Armento, dans la Basüicate, qui a été publié p.ar M. Mülingen, anc. uned. Monani. Part. II, pl. xxvui, p. 76-78, et qui est d'un âge de décadence; et un autre vase, qu’on présume trouvé aux environs deCuines, et qui se trouve actuellement au musée de Berlin ; encore faut-il admettre l’explication qu’en a donnée M. Hirt, /tnnal. dell Instit. di corrisp. archol. t. II, p. 98, sgg. tav. agg.D, ctquin’est pa.s exempte de graves difficultés. Du reste, je ne sache pas que le sujet en question se soit encore produit sur aucun des nombreux vases grecs récemment trouvés dans la campagne de Rome; et il n’en est fait aucune mention , ni dans le Catalogue du pi'incc de Canino , ni dans le Rapport de M. Éd. Gerhard , ni enfin dans la Description de trente-deux imes choisis dans la collection de M. Campanari, qui vient d'être publiée h Londres , et qui est 1 ouvrage du savant antiquaire Brôndsted.

ODYSSÉIDE. 295

Le monument qui nous la présente est un de ces vases de la forme de lêfythos', d’une fabrique quon doit présumer proprement et originairement attique^ dont le sujet consiste en figures dessinees a la pointe, qui se détachent en noir sur un fond clair. La composition, conçue dans le style le plus archaïque, offre pour objet principal un simulacre de Minerve, qui doit être un de ces anciens a:oanon, ou statuettes de bois, vêtues d’étoffes réelles , qui furent les monumens de l’art primitif. La figure de Minerve, caractérisée d’ailleurs par le casque et la Jiaste, et sur-tout par Yégide, ne permet pas de méconnaître, à cette forme particulière, le Palladium, tel qu’il est le plus habituellement représenté sur les vases peints et sur les pierres gravées. Cette figure, posée sur un socle à deux gradins, se termine en forme de gaîne carree, sans indication de.jamhes et de pieds; ce qui est encore un trait de la configuration propre a cette sorte d anciens simulacres , de la plus haute époque , très-fréquemment aussi exprimé sur les pierres gravées , même sur celles de la période romaine , qui affectent le plus limitation des anciens types*. De chaque côté est un Guerrier agenouillé, dans une attitude qui se correspond exactement, de manière à oflrir, sous ce rapport comme sous celui du costume, cette symétrie, qui entrait si profondément dans les conditions*de l’art antique, et qui tenait à son principe même. De ces deux guerriers, l’un et l’autre couverts d’une armure complète, l’un semble jeune et imberbe; l’autre, celui qui est placé à droite du spectateur, barbu, et conséquemment d’un âge plus mûr; particularité qui , jointe à l’action même de ces deux personnages, agenouillés aux pieds du Palladium, ne peut convenir qu’à Ulysse et Diomède, au moment où ils se disposent à enlever de sa base le simulacre révéré auquel était attachée la destinée d’ilion. La manière dont ils étendent la main vers la statue, pour en toucher les genoux, comme pour obtenir d’avance le pardon de l’espèce d’attentat qu’ils vont commettre, est l’expression figurée, la plus sensible qu’il fût possible d’offrir aux yeux, d’une action consacrée dans les habitudes de la civilisation grecque, qui n’avait pu trouver, dans aucune autre circonstance, d’application plus convenable; c’est en quelque sorte la traduction graphique de l’idée, qui s’exprimait en grec par les mots 'P'twXtm, -iswTnï-Ài, et qui se reproduit si fréquemment chez les tragiques*. Les deux héros avaient déposé leurs boucliers, qui sont dressés à terre, d’une manière qui ne paraît pas tout-à-fait dépourvue d’intention, bien que les emblèmes de ces boucliers, d’après leur peu de rapport avec la nature du sujet et avec le caractère des personnages, semblent n’être qu’un pur caprice du dessinateur.

Telle que je viens de l’exposer, cette peinture de vase grec représente donc la scène qui dut précéder immédiatement Yenlèvement du Palladium , l’instant où les deux héros supplient la déesse de se laisser transporter par eux dans le camp des Grecs. Le geste que

(1) Voy. planche LVI. Ce vase appartient à M. Durand. •

(2) Voy. à ce sujet les nouvelles recherches, exposées avec celte abondance et cette richesse d’érudition qui lui sont propres, parM.Creuzer, dans sa dissertation intitulée : einAU-Àthenùclies Gefàss mit Malerei and Imclirijt, Leipzig, iSSa, p. 19-21, avec les notes qui s’y rapportent , et où la matière me paraît tellement épuisée , qu'il serait inutile d’y revenir.

(3) Voy. entre autres les pierres gravées du recueil de Milliu, n®* 3 , 4, 7 et 8, où cette circonstance est sur-tout sensible.

(4) Suidas, v. Euripid. Phomiss, 3oo. Il suffit de

jeter les yeux sur les nombreux exemples , extraits du seul Euripide , de locutions telles que celles-ci : jerv ,

Heaib. SSg , air ttI’iSu jévu, tJi’d. 787, recueillis dans l’indea: de l’édition d’Euripide donnée par M. Beck, au mot ro»y, pour s’assurer à quel point cette image de la langue poétique, fournie par les habitudes sociales , avait dû se reproduire dans les oeuvres de l’imitation ; et c’est en effet l’attitude donnée h Diomède, au moment où il s'apprête à ravir le Palladiam, sur plusieurs des pierres gravées qui représentent ce sujet, ainsi que Milliu en a fait l’observation , Dissert. cit. p. 1 1 .

la statue fait de la main gauche, annonce assez clairement que la déesse se prête à* cette pieuse violence exercée sur son simulacre, tandis que son regard semble se diriger pour la dernière fois vers les Troyens quelle abandonne. Les mots grecs tracés dans le champ de la peinture, de chaque côté de la statue, et dans la partie supérieure, pourraient avoir exprimé une espèce de formule sacramentelle, ou de prière adressée par le couple héroïque à la déesse c’est ce qui semblerait résulter du nombre à-peu-près pareil et de la répétition presque identique des caractères qui composent les inscriptions dont il s’agit; mais ces caractères sont formés avec tant de négligence, ce qui est le cas de la plupart des inscriptions du meme genre qu’oflrent un assez grand nombre de vases peints, qu’il serait difficile de rien statuer à cet égard; et quant à la signification de ces mots .grecs, j’avoue quelle m’a paru tout-à-fait inutile à rechercher, attendu que, dans l’état où ils se présentent, la lecture n’en saurait être qu’arbitraire, et qu ainsi tout le temps employé à une pareille étude, et que toute la sagacité même qu’on pourrait y déployer, ne profiteraient en rien à la science. C’est ce qui est arrivé pour la célèbre inscription du vase où l’on a cru voir l’aventure de Dolon surpris par Ulysse et Diomède, inscription tracée cependant avec plus de soin que les nôtres, du moins en apparence, et dont il est vrai de dire que l’interprétation a résisté jusqu’ici à tous les efforts des plus habiles philologues^; et si je me borne à cet exemple, c’est qu’il me répugne de multiplier les preuves de ces déceptions fâcheuses, qui nuisent plus aux vrais intérêts de la science quelles ne contribuent, par le faux éclat qui les accompagne, à la réputation des savans.

Si je ne craignais d’encourir moi-meme le reproche qui s’adresse à tant de conjectures hasardées et d’interprétations arbitraires, j’indiquerais, à l’occasion de la peinture qui vient d’être exposée, un rapport quim’avait frappé d’abord, entre le sujet de cette peinture et celui de quelques autres vases, qui offrent pareillement deux Guerriers agenouilles, mais sans la présence du Palladium^. Celte circonstance ne permet, à ce qu’il me semble, d’établir aucun rapprochement entre ces peintures et la nôtre, dont il existe quelques répétitions, une entre autres, dans la collection de M. Durand’, toujours avec le Palladium. J’aurais pu profiter aussi de la même occasion, pour exprimer quelques doutes au sujet d’une autre peinture de vase grec récemment publiée par M. Hirt,. où ce savant antiquaire a cru voir une représentation de Yenlèvemeni du Palladium, avec des circonstances toutes nouvelles*; mais j’aurai lieu de m’expliquer plus convenablement sur ce sujet, dans un autre endroit de ces recherches.

(i) Voy. l'observation qui a été faite plus haut, p. 28/1, not. /i, au sujet de cette inscription et du vase qui la présente.

(a) Un de ces vases a été public par Passer!, t. If, tab. CLXxvnr; il s’en trouve un second, avec un sujet à-peu-près pareil, dans le premier recueil d’Hamilton, t. III, pl., io3.

(3) Ce vase est une espece êi'hydria d deux anses , JiuTts, d’une fabrique qui semble sicilienne, à fiqures noires, sur fond jatme, avec des détails de costume colorés en blanc et enrouqe. Le sujet principal offre trois figures, savoir, Minerve, ou sa statue, ^iuvoy, descendue de son piédestal, (îâfliyv, et tournée à droite , entre deux Personnages armés et barbus, assis, vis-à-vis l'un de l’autre , siu' dos pierres carrées et polies, ^trloi >>iôoi. La déesse est armée de deux longues Imtes, qu’elle porte horizontalement , et d’un grand bouclier argolique , qui a pour emblème un char. Les deux Guerriers , entre lesquels elle est placée ,

tiennent leur double lance abaissée à ses pieds, en signe de respect et d’adoration. Telle est cette composition , d’un caractère grave et religieux, qui ne semble guère pouvoir s’expliquer, comme celle dont il vient d’être rendu compte , que pai' une circonstance du mythe qui nous occupe. Le revers présente guaire Guerriers, deux desquels sont placés au milieu , de manière à s’effacer l’un derrière l’autre, tous marchant sur la même ligne et dans le même sens , de gauche à droite , et portant, pour emblèmes, sur leurs boucliers argoliques , une partie antérieure de lion, un serpent, et trois spluera disposées en trianglè. Ce dernier symbole doit avoir la même signification que la Trigaetra , qui figure assez souvent aussi sur les bouclier.s grecs, comme indice des exercices du stade ; et les quatre figiu-es de guerriers peuvent être une image abrégée du Stralos.

(à) Annal.deïï Instit. dicorr.arcfteoLt. II, p. g8,sgg.tav.agg.D.

ODYSSEIDE.

^ Vil.

La Prise de Troie, ’ïaIov nép<riç, esl un des événeinens de l’histoire poéli((ue

qui avaient été le plus rareinont représentés dans l’antiquité môme, et dont il nous reste cm effet le moins de monumens. Si l’on excepte les peintures de Polygnote, au Pœcile d’Athènes', et au Lesclié de Delphes^ lesquelles n’offraicnl encore que des épisodes intéressans, c[ue des scènes détachées de ce grand drame, et non la destruction de Troie ellemême, accomplie dans la nuit fatale qui suivit l’introduction du Cheval de bois, telle qu’ITqmère la suppose chantée par Démodocus*, il n’exista guère, à ma connaissance, de monumens publics de quelque importance où ce sujet eût été traité, que le temjde de .limon d’Argos, dans l’un des frontons duquel étaient sculptées la Guerre de Troie et la Prise dTlion, rà, Iç Tov Tejii'oi' rioAg^ov ’iA'iOT "'aaûsin \ et le temple de Jupiter Olympien, à Agrigcnte, où h Prise de Troie était représentée pareillement dans l’un des frontons®. Or, il esl évident que de pareilles sculptures, consistant sans doute en figures de ronde bosse, telles que celles des frontons du temple de Jupiter Panhellcnios , à Egine, relatives à la première et à la seconde guerre de Troie®, ne pouvaient représenter que la moindre partie d’un sujet si vaste. Un seul artiste paraît en avoir embrassé la totalité; ce fut Théodore, (pli peignit la Guerre de Troie, Bellam lliacum, dans une suite de tableaux placés, à Rome, sous les portiques de Philippe'; encore peut-on douter avec raison, en s’attachant au sens rigoureux des expressions de Pline, c[ue ces peintures aient eu rapport à la Prise, plutôt qu’à la Guerre de Troie. Je ne parle pas des monumens d’un autre genre, tels que le casque de bronze, du musée Bourbon, à Naples®, ou tels que la coupe d’argeut, où le célèbre

(i) Pausan. i, i5, 3; conf. Plutarch. in Cimon., S iv; voy. Boetliger, Iilcen zar jdrchàol. der Malûrei, S. a8à , ff- (a) Pausan. x, aS, a.

(3) Uoiner. Odyss. vrii, 49a, sqq.

(4) P.ansan. ii, 17, 3; voy. Winckelmann’s, Pf'erJse, I, 417-

(5) Diodor. Sic. xni, 82 , (V, 879, ed. Bipont.) ; Éf ArZ

w jtAXlïIN THSTPOIAS, ct ÿ ray Ûç^,siia.s^iiv lAïv itfliv eixtîu; JiA/^ioufynfdyov , M. Klcnzc, qui a publié une

.savante dissertation sur ce monument, envisagé principalement dans ses rapports architectoniques, ne s’est pas expliqué sur la nature des sculptures qui en ornaient les frontons -, mais il les suppose de ronde bosse, d’après la manière dont il les hidique dans son projet de restauration du fronton occidental , relatif à la Prise de Troie; voy. der Tempel des Olympischen Jupiter za /lyritjciil, etc., pl. ii; et je suis tout-à-fait de son avis. Des scuipi lires pareilles à celles-ci avaient pu donnera Virgile l'idée de celles dont sa brillante imagination a décoré le temple construit par Didon , en l’honneur de Junon , à Carthage , Æneid. i , 457-497; de même que les peintures de Polygnote et de Théodore , et les nombreuses imitations qui s' en étaient faites dans le monde romain, suggérèrent sans doute à Pétrone le sujet du petit poème, Troim Halôsis,. qui n'est, dans la supposition de l’autciu' lui-meme, que l’explication d’une suite de peintures représentant la Prise de Troie: voy. Poêt. latin. Minor. t. IV, p. II , p. 753- 766, ed. Wernsdorf. On sait, par le témoignage du même Pétrone, à quel point les sujets de peintures tirés des événeinens homériques étaient employés dans la décoration intérieure des maisons romaines-, et le trait qu’il rapporte, c. 29, de la

maison du riche Trimalcion, dont l'atrium ofirait aux regards enchantés de ses hôtes i'iliade et l'Odyssée peintes sur ses murailles, s’est trouvé en partie confirmé par l’apparition de la petite maison, sortie récemment des cendres dePompéi, avec des peintures semblables; voy. mn Maison da poète tragique, p. 1 8. Toutefois, malgré les exemples que je viens de citer, je doute encore que, dans la haute antiquité grecque, la Prise de Troie ait été l’objet de beaucoup de peintures ou de sculpliu-es du premier ordre . ainsi que l’affirme d’une manière trop absolue M. Boetliger, Raab der Cassandra,p. 43, en se fondant, à cet égard, sur l’opinion de Wernsdorf, od Poêt. Min-, t. IV, p. 6o5, qui s'est borné à des observations générales.

(6) 11 règne encore quelque incertitude sur le véritable sujet du groupe de statues placées dans l'un des frontons. Des antiquaires, à la tête desquels s’est prononcé M. Tliiersch , y reconnaissent le Comènt des Grecs et des Troyens autour da corps d' Achille; d’autres, dont l’opinion a été soutenue par M. Hirt, penchent pour le Comhal livré sur le corps de Palrocle. Je me borne ici à citer les écrits où les deux adversaires ont exposé les piiucipaux points de cette controverse intéressante , Tliiersch , dans 1 Amalthea, 1 , 1 87-1 60, et dans la nouvelle édition de ses Dissertations , ûberdie Epocken der bildenden Kunst, pag. 25o-25i; Hirt, dans les Litlerariscke Analelîten, de Wolf, tom. ITI , pag. 1 67-aoo ; et j’avoue que l’opinion de M. Tliiersch me paraît la plu.s probable.

(7) Pbn. XXXV, 11, 4o ; vid. Silhg, i\ Theodorus, p. 443.

(8) Ce monument, encore unicpic dans son genre et si curieux 4 tant d’égards, est resté inédit; ce ipii pourrait être un sujet

cælateur Mys avait sculpté la Prise de Troie, rl’après un dessin de Parrhasius', et qui, tout intéressans qu’ils pouvaient être sous le rapport de l’art, étaient produits sous rinlluence du goût individuel, et non sous l’autorité de quelque tradition nationale. Encore moins pourrait-il être question de monumens, tels que la mosaïque du vaisseau d'Hiéron^, dont nous ne pouvons nous faire aucune idée, ni apprécier, en aucune façon, la composition, le goût et le style. Quoi qu’il en soit, la rareté des monumens antiques, relatifs à ce sujet, semble prouver que l’art en fit réellement bien peu dusage, chez les anciens. Excepté la Table iliaque et les peintures du manuscrit de Virgile, qui peuvent à peine être considérées comme des monumens de l’art, d’après la nature même des représentations qu’on y voit, et qui avaient une destination toute spéciale, on ne connaît encore aujourd’hui, comme au temps de Winckehnann et de Hcyne\ que quelques pierres gravées”, une peinture de tombeau romain®, et une autre peinture tirée .des ruines d’Herculanum®, où se trouve figuré le Cheval de bois introduit dans lès mars de Troie, tantôt avec les Troyens qui le traînent, tantôt avec les Grecs qui en descendent; à quoi je ne trouve maintenant encore ’à ajouter qu’un bas-relief publié parmi les marbres d! Oxford'' ; et cette extrême rareté de monumens ne laisse pas de donner quelque prix à deux bas-reliefs étrusques, restés jusqu’à ce jour inédits dans la galerie de Florence, et que je m’estime heureux de pouvoir publier, d’après un dessin que je dois à l’amitié de M. Inghirami.

L’exécution de ces deux bas-reliefs laisse beaucoup à désirer, sous le rapport de l’art, et l’état de conservation en est malheureusement très-défectueux. Cependant il ne me paraît pas douteux que la composition n’en ait été empruntée de modèles grecs; car tout y est grec dans la disposition générale des figiues, aussi bien que dans les détails et dans le costume; et ne fût-ce que comme réminiscences, faibles et tardives sans doute, de monuraens grecs, ces bas-reliefs étrusques offriraient encore de l’importance, à défaut de l’intérêt des sujets mêmes qu’ils représentent. L’un et l’autre, d’ailleurs, s’expliquent et se complètent réciproquement, de sorte. qu’il n’y manque du moins aucun trait essentiel.

Le premier et le plus maltraité de ces bas-reliefs* est celui qui présente l’image la plus claire et le type le plus curieux. Le Cheval de bois, ''itt-ttos est l’objet prin-

de reproche poui' les antiquaires napolitains. M. de Steinbûchel en possède un dessin, dont j’avais espéré de pouvoir enrichir mon recueil , grilce à la complaisance de ce savant , à qui j’ai dû plus d'une communication de ce genre. Trompé dans mon espérance, je suis réduit à citer la description très-exacte, du reste, et très-détaillée, qu’ont donnée les auteurs des Neapeb anlike Dilehverke, t. I , p. a 1 6 - a 1 8.

(i) Athen. Deipnosoph. xï , ip.

(a) Idem, ièid. V, il, aoy, C.

(3) Ce dernier n’a fait que reproduire le passage de Wînekclmann, où sont indiques les divers monumens alors connus, sur lesquels était représentée la fable du Cheval de bois; voy.son m® Eccenrsas sur le second livre de l’Ènéide, t. II, p. 383.

(4) Winckelmann, Pierr, de Slosch, cl. iii, n. 33i et 3Sa , et Monam. ined. n. 1 4o. La pâte anti(jnc, citée en dernier lieu , et qui avait passé depuis dans la collection de Del.m , est décrite par Visconti, Oper. ixir. t. H, p. a8i, n. 38a. C’est la même, à ce qu’il paraît, qui avait été publiée d’abord par Stephanoni, Gemm. tab. 42 , et par Licet, Hierogfyph. p. 3io, puis reproduite par Gorlæus , Dacfylioth. P. II, n. 5a 3 , et par Beqer, Bell.

Troian. tab. 58, toujours d’une manière infidèle et défectueuse, dont ne semble pas avoir été frappé l’illustre Iloyne, qui a répété la gravure de Licet, en tête de son m'Excnrsns sur le second livre de VÈnéide, t. II, p. 383. On doit à M. de Choiseul-Gouffier un excellent dessin de cette pierre, qui fait maintenant partie de la collection royale de Berlin; voy.le pittoresque de la Grèce,

t. n, p. 177 et 34o-4a.

(5) Bartoli, Àntichi Sepolcri, i, 16. Cette peinture, qui n’avait pas échappé à l’attention de Winckelmann, Pierr. de Stosek, p. SgS, a été citée aussi par M. Ott. Mùller, Handbicli der Archâol. 5 335 , g.

(6) Piltur. d'Ercolano, t. III, tav. xl.

(7) Mann. Oxon. P. I, tab. lvi, n, cxLVir. C’est celui dont il a déjà été question plus haut, p. 281, note a , et sur lequel j’ai annoncé l’intention de revenir dans les Corrections et Additions placées à la fin de ce volume.

{8} Voy. Planche LVn , n. 1.

(g) Homer. Odj'ss. vni, 4g3; Quint. Smyr». Post-IIomer. XII , 1 3g i conf. Lucret. r, ùjj.

(lo) Eimpid. Troad. i4: conf. Pausan. i, 23, 10.

•-Il*

ODYSSÉIDE. 297

cipal de la représentation. La fatale machine a déjà franchi le seuil de la parle Scœa\ qui est indiquée au second plan par une ouverture cintrée, ornée de trois têtes en relief; seul trait où Ion reconnaisse ici la main d’un artiste étrusque de l’école- àe Volterra; attendu que cette manière de figurer la porte Scœa avait été suggérée par la vue d’une des portes antiques de Volterra, qui subsiste encore aujourd’hui'; et l’on a déjà eu occasion de remarquer, dapres dautres exemples semblables quon en possède’, que c’était là une pratique familière aux artistes de cette école. On ne saurait donc inférer de cette circonstance, non plus que de la proportion trop peu considérable du cheval, que l’auteur de notre basrelief ait eu en vue quelque autre événement de 1 histoire héroïque ; car, sur ce dernier point, il sest conformé alusage le plus général, à celui que nous voyons suivi sur la Table ilia(^ue\ où le Cheml de bois se trouve dans la meme proportion , par rapport aux figures qui l’entourent, qu’il nous apparaît sur notre bas-relief; et ce qui achève d’ailleurs de dissiper toute incertitude, c’est Vescalier de bois, attaché à la machine, et qui est un trait essentiel du sujet, puisé directement dans les traditions grecques’. Un des Héros grecs qui s’étaient enfermés dans le cheval, est encore arreté sur l’escalier; et le mouvement de cette figure, et la manière dont elle se couvre de son bouclier, indiquent qu’elle en descend avec précaution. Une autre figure, dont il ne subsiste plus que les deux pieds, devait être celle du premier des héros grecs qui avaient touché le sol ennemi, soit Ulysse, principal auteur de l’entreprise’, soit Teucer ou Ménestliée, ou l'un des fds de Thésée, qui avaient été figurés, à un titre pareil, sur un des monumens les plus célèbres de l’antiquité grecque’. L’état de mutilation du monument ne permet pas de supposer qu’il y eût, dans cette partie du bas-relief, un troisième personnage.

Le groupe qui suit se rapporte à une autre circonstance du sujet. Les trois Personnages couchés sur un lit, avec une table ronde chargée de mets et placée devant eux, ne sauraient être que des Troyens, qui couronnent par un festin une journée passée dans les fêtes. Un de ces Troyens, vieux et barbu, tient en main une patère; le second se verse, d’un large rhyton, la liqueur bachique; le troisième avance la main vers le plateau que porte la table : c’est l’image, abrégée conformément aux habitudes de l’art antique, mais néanmoins claire et sensible, d’un repas commencé sous de si heureux auspices, et qui devait se terminer d’une manière si tragique®. Ce groupe, dont la conception offre avec celle du précédent une

(1) C'est la même image que présentent ces vers d’un

chœur d’Euripide , Troaà. 5 1 9 - 2 4 ; iTrmv eveTrXo)' èf nvXan.

(2) Voy. Micali, pl. vn.

(3) Tels c[uc le bas-relief d’urne étrusque, représentant l’assaut livré par Capanée, sous la porte électride de Thébes, dans le recueil de M. Micali, pl. ixix.

(4) Tahal Uiac. i;. 86 : A0TPH02 innOS; n. 90 : 2KAIA nïAH; voy. Schorn, Homer meh Antik. VII, 11, p. 22.

(5) Quint. Smyrn. Posl-FIomer. xn, 332 : lïÿvn S" uauXAi-

MAKA2 J «iiéfHtw; xni, Si : ’NimtfCtvoi KAIMASI itfTO slixV, coiil'. Trypliiodor. II. Halos. 90 : kaimaka tokwv. Sur la pâte anltijae, publiée par Wiackclniaon , les héros grecs descendent à lafois par une échelle, et en se laissant glisser par are edifc; moyen indiqué par Virgile, Æneid. ii, 282. L'escalier de bois qu’on voit ici se nommait proprement ÀTroMef, c’est le même objet qui était représenté dans une peinture de Polygnote, Pausanias, x, 26, 2 : 'Bpÿla^ 'ne et je re-

marque, à cette occasion, qu'une ligure, dans une position semblable à celle qui vient d’être indiquée, se voit sur la célèbre cyste mystique du musée Kircber, 1. 1, tab. vi.

(6) Homer. Odjss. viii, égé; xi, 525, sqq.; Quint. Smyrn. Post-Hamer. xn, 28, sqq.

(7) Le Cheval de bois, exécuté en bronze, qui se voyait dans l’Acropole d’Athènes, Pausan. i, aS, 10 : iwwtiç 0' tfÿXoû/itvoç

AouacM àvâKUTOi Kof Minâ'tùi Ttuxfo; vm^xû’Trjouati' aùnu,

■ofomi A ai TrtuJii oi‘ ©iiinuf.

(8) Telle est l’image que nous offre Euripide, dans l’admh'able chœur de son Hécuhe, qui commence par ces vers, 896 - 8 ( Matthiæ ) :

Mtcsruxlioç ,

ôk AEinNnN VTnof üSiç tw' oreeif KftlVaTiu, K. T. A,

et (pie l’auteur de notre bas-relief étrusque, ou de la compo-

de ces oppositions heureuses qui sortent naturellement du sujet, se lie d’ailleurs à l’autre partie de la composition , au moyen de la figure du Guerrier, qui semble marcher à la rencontre des Grecs. Quoique cette figure soit fort endommagée, ce qui en reste suffit pour déterminer nettement la part quelle prend à l’action représentée; et son mouvement s’accorde avec le bouclier quelle porte, pour nous y faire reconnaître un de cesTroyens, qui, arrachés d’un sommeil trompeur, au bruit de l’attaque nocturne, se sont les premiers élancés au-devant de l’ennemi, déjà maître de leurs murailles*. Telle est en effet l’intention que j’attribue à ce personnage; et peut-être était-il difficile de mieux représenter,. en le réduisant à sa plus simple expression, dans un espace aussi resserré, et au moyen d’un si petit nombre de figures, un sujet si vàste et si compliqué.

Le bas-relief que nous venons de voir nous aide à reconnaître le sujet représenté sur le second®. C’est une scene de bataille, dont les divers épisodes, mêlés et confondus, à raison de l’étroit espace qu’occupe la composition, seraient difficiles à discerner, si le motif principal n’en était déterminé d’une manière aussi neuve que caractéristique. Ce motif se trouve dans la Tête du cheval de bois, qui domine toute la composition , qui dépasse même le champ du bas-relief, comme elle s’élevait seule, au-dessus de tout le reste, dans la célèbre peinture de Polygnote*; et ce trait, emprunté à une pareille source, suffirait pour montrer quels étaient généralement les modèles grecs mis à contribution par ces artistes étrusques, d’époque romaine. S’il pouvait manquer encore quelque chose à l’intelligence du sujet, la figure qui se voit en avant du cheval ne laisserait rien à désirer à cet égard; c’est un Personnage assis, la tête abaissée sur la poitrine, comme s’il venait d’être surpris par le sommeil, avec une lyre, qu’il lient encore de la main gauche, et le pleclrum de l’autre main. Il semble, en effet, qu’on n’ait pu exprimer plus clairement le sommeil où Troie entière était plongée, dans cette nuit fatale, ce sommeil qui avait succédé aux concerts de voix et d’instrumens d’un jour de fête et d’une soirée licencieuse'’; et je ne sais si, dans tout ce qui nous est resté

sition grecque qui lui a servi (le modèle, semble avoir eu devant les yeux. Je remarque, à l’appui de cette supposition, qu’une image à-peu-près pareille s'est rencontrée sur un superbe vase peint, de la collection Candelori, actuellement dans la Glyptothèque de Munich . qui a rapport au même sujet. On y voit, dans la partie supérieure , représentant les murs de Troie, avec plusieurs figures d'hommes et de femmes en différentes attitudes, un Guerrier vidant an rhyton, tandis qu’un autre Troyen, placé vis-à-vis, décoche une flèche; deux traits judicieusement opposés l’un à l’autre , et qui peignent bien en effet le désordre d'une nuit d’ivresse et de carnage. J'aurai occasion de revenir encore sur ce vase, un des plus curieux qui soient sortis des tombeaux étrusques de la campagne de Rome, et qui, décrit avec intelligence et avec soin par l'anti- (piaire romain, Mclch. Fossati, Bulletino deW Instil. di corrisp. (trckeol. 1819, p. 76, vient d'être publié dans le même recueil, pl. XXXIV, avec une explication de feu M. G. Schlutlig, la- (juelle pourrait donner lieu à beaucoup d’objections, Ànnali, etc. , t. lU, p. 861-69.

( I ) J’aime encore à citer ce chœur d’Euripide rempli d’images si naïves et si touchantes, et qui sert de commentaire à notre bas-relief, bien mieux (pie tout ce (pie je pourrais y ajouter, Hecub. 900-1 1 :

non; Qt «xat»'

Su^lot S'’ îtti

üŸtt, f/wXi TTsXip '

'K.iMutfjjt J'’ iiv rÿrr’ ttflv T^?»at ■roJ".

(î) Voy. Planche LVII, n. 2.

(3) Pausan. x, 26, i : ^ <tu7Sr KE<6AAH tbD ïTrmu

MONH TW Aeugtiou.

(4} Je continue d’emprunter à Euripide le commentaire de notre has-rclief étrusque, et je trouve à ces comparaisons, si intéressantes par elles-mêmes , de la langue écrite et de la langue figurée, un autre avantage, celui d’établir ainsi de plus en plus l’opinion (pic j’ai avancée, que c’était généralement sous l’inspiration du théâü-c grec qu'avaient été produites ces sortes de compositions funéraires que nous devons à l'art étrus(pie. Voici le passage d’Euripide qui me fournil celte nouvelle application; Hecub. 898-900 :

MOAIIAN J'’ aTre ,

Bveiàv xaTetTntuns , uims c* Sa^âficiç skato'

Ailleurs encore , le même poète présente les mêmes images

ODYSSÉIDE. 299

des monumens de lart antique, il s est trouvé une image plus expressive et plus heureuse, pour peindre un aussi grand événement que cette figure d’homme assoupi, dont les chants viennent de cesser, quand déjà 1 instrument de la destruction s’élève sur les ruines de sa patrie. Le sujet ainsi indiqué, les divers groupes de figures placées sur le premier plan s’expliquent aisément par quelques-unes des principales circonstances qui signalèrent la chute de Troie. La Femme prosternée à terre, aux pieds d’un Jeune Homme armé d’un glaive nu, en costume de sacrificateur^ doit être Polyxcne , près d'être immolée par Néopiol'eme. Le Jeune Guerrier, renversé sur le genou , et cherchant à fiéchir un Héros grec qui s’apprête à le frapper, rappelle un groupe presque semblable, qui se voyait dans une peinture de Polygnote*; et l’on pourrait reconnaître dans celui-ci Corœbus, sur le point de périr de la main de Diomède^. Le dernier groupe se compose d’un Guerrier barbu, armé d’un casque et d’un bouclier, qu’un Jeune Homme arrête, au moment où ce guerrier, emporté par la colère, va frapper un coup funeste ; et il semble que cette action, d’après 1 âge et le costume des personnages, ne puisse convenir qu à Ménélas, dans l’instant où, emporté par le désir de venger 1 affiront qu’il a reçu, il est retenu par une main amie. Nous verrons en effet un groupe presque semblable à celui-ci , sur un autre monument de l’art étrusque, relatif à ce sujet; et la circonstance, remarquée par Pausanias dans la peinture de Polygnote, que Ménélas y était représenté avec le casque en tête, et de plus avec le bouclicF; cette circonstance, soigneusement exprimée ici par l’artiste étrusque, devient, si je ne me trompe, un élément caractéristique du sujet. Le vêtement suspendu à l’extrémité de la composition , remplit sans doute ici le même objet que la peau de panthère, attachée au-dessus de l’entrée de la maison d'Anténor, pour la préserver des effets de la vengeance des Grecs^; et, à l’autre extrémité du bas-relief, le Guerrier nu, qui semble s’éloigner avec précipitation de cette scène d’horreur, en jetant un dernier regard sur sa patrie expirante, doit être Anténor lui-même, le seul Troyen dont la famille eût été épargnée par les Grecs dans cette nuit désastreuse. Ainsi s’expliquent, de la manière la plus naturelle et la plus plausible, à mon avis, tous les personnages de cette composition, rapportée au motif principal que j’ai cru y déceûvrir; et j’avoue qu’en sortant de cette hypothèse, il me serait impossible d’y trouver le moindre sens.

d'une manière plus développée et plus expressive . Troad. V. 545 , sqq. ed. Seidler :

S'' AOlûAls ùoXioy arat'

Eai Ji Triri/i XAPÂi Niîp^oi" im mtças ■jrofKV'

AIBTS TS AUTOS catwwb,

«PTriÀ 7t MÉAEA* ». t. X.

(i) Le jeune ministre qui assiste Calchas, sur le bas-relief grec du Sacrifice d'Iphigénie que j'ai publié , pl. XiVI, n. i , a les hanches ceintes du même vêtement qui est donn^ ici à Néoptolème , certainement avec la même intention; voy. plus haut p. 1 3 1 . C'est donc là un trait de costume tout-à-fait significatif; et c’est conséquemment aussi un clément ccitain de la représentation ([ue j’ai cru trouver sur notre bas-relief étrusque.

(a) Pausan, X. a6, l : Àrluyon nEnTfîKOTA Ê2 rONï

(3) C’est encore un de ces groupes qui pouvaient avoir été fournis par le poème de Leschès et par la peinture de Polygnote, Pausan. x, 27, 1 ; et la figure de Coræbus, 'massacré aux pieds de Priam, s’est déjà rencontrée sur un célèbre vase peint, le vase Vivenzio, du musée Bourbon, à Naples; voy. Millin, Vases peints, I, xxv, xxvi; Schorn, Homer nachj4niiken, IX, V, w, Neapek ant. BUdtverke, I, 368-g.

(4) Pausan. x, 26, 1 : Ti^a/ip-itoi /è oi Tieujis tlffiy ot

ATfîaç, mKttftew outsi KPANH- MsptXâffl Ji Â2niAA t^^yn K. T. X.

(5) Cette circonstance intéressante n’avait pas été négligée

par Polygnote, Pausan. x, 27, 2; et la célébrité quelle avait acquise chea les Grecs, Strabon. xin,' 608; Txetx. Post-Homer. 741; conf. Jacobs, ad h. L, avait dû la recommander à l’attention des Etrusques. Quant à l’emploi du vêtement, au lieu de la peaa de panthère, napJiiAtas XMfâinyoy -ms t'ietJiu, c'est

une variante , motivée peut-être par quelque tradition particulière, ou due tout simplement au caprice de l'artiste étrusque, et qui, dans tous les cas, ne saurait être l’objet d’une difficulté tant soit peu sérieuse.

Du reste, on ne sera pas surpris que la fable du Cheval de bois ait été assez familière aux Étrusques, pour leur fournir le sujet de compositions particulières, telles que celles qui nous occupent. Cette fable avait dû devenir si populaire, par suite de la célébration fréquente du Ludus Troiœ, qui eut lieu dès le commencement de l’époque impériale, quelle ne pouvait avoir échappé aux auteurs d’urnes étrusques, la plupart desquelles furent certainement exécutées dans le cours de cette période. Il nous reste, d’ailleurs, un monument proprement étrusque, qui ne laisse aucun doute à cet égard. Cest un miroir de bronze, de notre Cabinet, dont j’ai déjà eu l’occasion de parler avec quelques détails, pour en expliquer les inscriptions, et dont la représentation se rapporte directement à l’objet actuel de ces rcclicrches^ Ce miroir, un des plus curieux que nous possédions, offre, dans sa partie concave, le Cheval de bois, dressé entre deux j^ersonnages, qui mettent la dernière main à sa fabrication, et dont l’un, Fiücain, est certainement désigné par son nom étrusque, meouamm, accompagné du mot PEcîE; l’autre, dont on a cherché le nom grec Epeios dans le nom étrusque, Ervvc, n’est pas aussi sûrement déterminé. Quoi qu’il en soit à cet égard, les inscriptions gravées dans le champ du miroir, et celle qui se lit sur une tablette ou tessère, où l’on a cru voir le nom des Grecs. HEAAHNES, sous une forme étrusque, huh/, s’accordent assez avec l’objet de la représentation pour qu'il n’y ait du moins aucune difficulté sur ce point. L’image du Cheval de bois, tel qu’il est représenté sur le miroir en question , et la coopération de Valcavn, attestée par l’inscription qui le désigne, autant que par l’action meme du personnage quelle concerne, ne sauraient réellement y être méconnues; et ce monument suffit pour prouver, d’une manière indubitable, que la fable dont il nous offre une expression figurée, de travail étrusque, était répandue chez ce peuple, et quelle avait dû y fournir plus dim motif de composition, sur des meubles d’usage sacré ou domestique, tels qu’étaient les miroirs mystiques et les urnes cinéraires.