MONUMENS INÉD(TS
de la virilité et de la force, constamment cascjué, le plus souvent harhii, toujours dchoui ou en mouvement, pcut-on dire que l’on retrouve ces caractères dans la figure d’un jeune héros, im~ herbe, la tête nae, assis, avec une épée dans la main, il est vrai, mais non pas avec le casejuc et la lance, qui sont les attributs distinctifs de Mars? La qualification de Mars en rcpos^, au moyen de laquelle on croit expliquer ce que cette position offre de contradictoire et meme d’incompatible avec l’idée du dieu de la guerre, cette qualification, dis-je, ne se fonde sur aucun témoignage ancien, sur aucun fait mythologique, où Mars figure effectivement en état de repos. Il apparaît debout, même lorsqu’il est désarmé par Vénus; Pausanias ne dit pas qu’il fût assis, dans l’ancien simulacre qui le représentait avec les fers aux pieds; et enfin, on ne le voit en repos dans aucun des monumens qui le concernent. Il faut donc reconnaître que celle attribution, passablement arbitraire en elle-même, et d’ailleurs contredite par tous les nionumens, ne saurait convenir au personnage représenté dans la statue Ludovisi.
Il ne s’agit plus que de rechercher, dans l’examen approfondi de cette statue nicmc, et dans sa confrontation avec d’autres monumens de l’art, le sujet quelle représente. Or, le trait caractéristique de la figure qui nous occupe, trait négligé jusqu’ici et comme inaperçu par tous les interprètes, est certainement la jjose des deux mains croisées sur le genou droit. Il ne serait pas conforme à la saine critique de supposer que cette attitude si remarquable fût un simple caprice de 1 artiste, ou quelle neût été adoptée que d’après de pures considérations de goût. Ce nest pas ainsi que procédaient les statuaires grecs dans leurs compositions, où tout avait une intention, un but, un motif, lors même qu’ils travaillaient d’après leurs propres inspirations, ce qui n’arrivait pas souvent, à plus forte raison lorsqu’ils suivaient, dans leurs ouvrages, des types fixés en vertu de certaines conventions sacerdotales, ou appropriés à certaines destinations religieuses. On peut admettre, comme un principe à-peu-près général, que, dans les monumens de lart grec, rien n était laissé à la fantaisie de l'artiste, si ce n’est les détails de 1 exécution. La pose, le costume, les symboles, les accessoires, propres à chaque sujet, étaient détermines par d anciennes traditions ou consacrés par d’anciens ouvrages , de manière que , tout en reproduisant un modèle hiératique , le talent de l’artiste put néanmoins sexercer dans toute sa liberté. De là ces foules de répétitions venues jusqu’à nous, de figures presque en tout semblables l’une à l’autre, et manifestement dérivées dun même type; figures qui. souvent reproduites, et chaque fois avec de nouvelles beautés, allaient toujours se perfectionnant de main en main par des imitations successives, suivant ce judicieux principe, qui, dans l’art de la sculpture, faisait consister le mérite de 1 originalité, aussi bien dans la reproduction embellie d’un excellent modèle, que dans la création même de ce modèle, cest-à-dire, en d’autres termes, qui plaçait sur-tout iiuvcntion dans l’exécution.
Une autre observation qui ne me paraît pas moins solidement fondée sur l’étude des monumens antiques, c’est que fart grec resta toujours plus ou moins fidèle, dans sa pratique, à ses premières habitudes symboliques ; qu’il y eut toujours, dans les compositions des artistes! un certain nombre de combinaisons qui avaient une signification propre et déterminée, d’attitudes consacrées qui correspondaient à certaines affections, soit physiques, soit morales.
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pour désigner la statue Ludovisi , eeWe expression de Ma repos , répétée par la foiUe des antiquaires -, niais on peut touj
demander sur quel témoignage antique se fonde cette dénomination, si ce n’est celid de Pline, cité plus haut, et qui n’a cependant été allégué par personne.
ACIIILLÉIDE.
qui appartenaient à certains personnages, soit réels, soit métaphysiques'. Les nombreuses répétitions dune meme attitude donnée, dans une même situation, à des personnages divers, telles quelles se rencontrent sur les vases et sur les bas-reliefs, prouvent sans nul doute quen adoptant telle pose convenue, les artistes avaient eu pour objet d’exprimer telle intention, ou de caractériser tel personnage. Eu un mot, on voit clairement, par tous les ouvrages de 1 antiquité, qu’il y eut un langage symbolique de l’art, qui avait ses formules consacrées, scs expressions convenues, et qui était probablement dérivé de cette ancienne écriture figurative, dont les élémens, participant à-la-fois de la forme et de l’idée des objets, avaient fourni les premiers modèles des arts d’imitation.
Sans chercher ailleurs que dans la statue qui nous occupe des exemples à l’appui de cette observation, cest un fait indubitable, que l’attitude quelle nous présente avait été employée, avec une intention déterminée, dans une composition qui paraît avoir eu la plus grande influence sur le développement des arts parmi les Grecs; je veux parler des fameuses peintures du Lesché de Delphes, exécutées par Polygnote, peintures qui, embrassant presque toutes les inventions épiques connues do son temps, avaient naturalisé dans le domaine de 1 art un monde poétique tout entier, et où tous les artistes postérieurs paraissent avoir puisé, comme les poètes aux sources d’Homère, une foule de personnages, de motifs et d’intentions pitto^esques^ Or, dans le grand nombre de personnages mis en scène par Polygnote, Pausanias, qui décrit soigneusement chacun d’eux, cite Hector, assis, tenant son genou gauche embrassé de ses deux mains,- dans latiitude d un homme absorbe par la douleur^. Ce témoignage d’un écrivain grec si familier avec les monumens de son pays, prouve que l’attitude dont il s’agit avait dèslors une signification déterminée et populaire : d’où nous pouvons inférer que cette attitude, ainsi consacrée dans un pareil lieu et par l’autorité d’un si grand maître, ne put être reproduite dans d autres ouvrages de l’art que dans un cas semblable et avec une intention équivalente. Nous retrouvons en effet la meme attitude attribuée, pour le même motif, à des personnages divers, non-seulement sur des monumens de l’ail, lesquels ne peuvent offrir jamais que des représentations individuelles, mais encore dans des descriptions de poètes, qui ont besoin de généraliser leurs images pour les rendre intelligibles. Ainsi Apollonius de Rhodes, voulant montrer Chalciopé affligée de la funeste passion de sa sœur Médéc, la représente interrompant son discours par ses larmes abondantes, puis tenant embrassés ses (jenoux de
(i) lüon n’ est plus fréquent que de trouver, sur les inoiiumcns antiques , des attitudes qui paraissent avoir été propres à certains personnages , ou caractéristicpies d’un certain ordre d’idées. Ainsi Neptune se recounaît constamment à soii attitude, aussi bien qii à ses symboles. L’attitude du Faune en repos , sur laquelle ou peut consulter les académiciens d’IIerculanum , Piitare, II, i , note g , clin, 26 , note 8 , est donnée, avec la même intention, à l’Apollon dit Lycicn , à Bacchas , et , ce qui est plus remarquable , k Hercule AyitTmAjîiuros, sur le célébré bas-relief iUbani. et sur un autre bas-relief, Mns. C/irarn7reonl. xlii. D’autres attitudes se l'cproduiscnt si souvent dans des circonstances semblables, qu’il est impossil)lc d’y méconnaître une mémo signification, et j’aurai occasion d’en rapporter plus d’un exemple dans le cours de ces rccliorcbes ; mais voyez à cc sujet les observations faites pai- Buonarotti , Medaglion. antich. prefaz. p. vin ; Visconti , Mus. P. Clém. I , XIX ; Zoëga , Bassù'ilievi, II , 201: Lossiog , SaemmtUch Schriften, X, ié3; Boeltiger , P'asengemaehle , I, 120; cl les interprètes du Mas. capitol. TV, 12 et 89 .
(a) M. Boeltiger a réimi, Arcimeolog. derMakrei, p. 29G-368,
tous les témoignages qui peuvent avoir rapport à ces célèbres peintures, eu indiquant, dans celles du Qtmpo Santa, de Pise, l'analogie la plus frappante que puisse offrir l’iiistoire des arts modernes. Les fi'éres Riepenbausen ont essayé de donner, par le dessin , une idée des tableaux de Polygnote , Gemaelde von Pofyjnolos in der Lesclie za Delphi, en xiv fouilles , avec une explication debip. 4“, Goelling. i8o5. Cet essai, perfectionné dans uue seconde édition, /es Pmtares de Polyjiiotfl à Delphes, xx fouilles, avec un avant-propos , Rome , 1827, pouinxiit donner lieu à plus d’une observation critique ; et l’on doit sur-tout regretter que les auteurs de cc travail estimable n'aient pas profilé davantage de l’étude dos vases peints, qui leur auraient épargné bien des frais d’invention.
(3) Pausan. x, 3 1 , a : fib jBtStfôftevoç' àjupo7ï£j;î -nt
Xti'pOf mp'i 70 àpiâ^t^ir ■jtm ANIflMENOT 2XHMA i/mpstbwv. Voyez sur ce passage la note de M.Siebelis, IV, 273. qui adopte l’opinion de Winckelmann, fferke, II , 627 , contre ceOe de .scs commentitcurs allemands , ibid. 7 ifi , et s’autorise à cet égard tic l’assentiment de M. Boeltiger, Arcbaeohg. der Malcrei, 35G,
ses maim. et laissant tombe,- sa tôte sur sa poitrine'. En ofiVant cette image à l'esprit, le poète savait que cliacuii de ses lecteurs pouvait se la rendre aussitôt sensible et palpable, dans quelqu’une de ces nombreuses représentations répandues en tout lieu et familières à tout le monde. Ainsi, le poète généralisait l'œuvre de l'artiste; et l'artiste è son tour donnait la forme et la vie aux images immatérielles du poète.
Nous ne saurions douter, d'après les seules autorités que je viens de produire, que 1 altitude dont il s’agit n’ait eu en effet la signification que je lui attribue. Aussi trouvons-nous chez des auteurs, même des époques les plus récentes, de fréquentes allusions à 1 usage de tenir ses deux mains croisées sur les genoux, en sic/ne de douleur . Mais c’est sur-tout par le témoignage des monumens qu’il est intéressant pour nous d’obtenir la confirmation dun fait suffisamment établi par l’autorité des écrivains. Je n’alléguerai pas la figure sculptée sur un des bas-reliefs de la frise du Parthénon’, figure dont Visconti a déjà fait remarquer la ressemblance d’attitude avec celle du Mars Ludovisi*, et dans laquelle il croyait reconnaître Triptolimc: que Stuart, au contraire, prenait pour Thésée, l’un et l’autre sans motifs suffisans, et surtout sans le moindre égard à cette attitude même, laquelle était certainement significative dans l’intention de l’artiste, quoique, dans l’état actuel de cette figure, et attendu le défaut absolu de tout symbole caractéristique, il soit bien difficile aujourd’hui d’en deviner le sujet’. Mais je puis citer des monumens où la même attitude est donnée à des personnages non incertains, et avec une intention non équivoque. En tête de ces monumens, je placerai la fameuse pierre de Stosch, représentant cinci des sept chefs contre Thebes, l’un desquels, ParthénOpée, se distingue par la manière dont il tient son genou gauche croisé par-dessus l’autre, et serré de ses deux mains", soit que cette manière de représenter ce héros fût conforme à quelque tradition particulière, soit quelle eût été consacrée par quelques monumens
(i) ApolloD. Rhod. Arganaat. in , 705-707 ;
â( if 8?» 3 TB nsMoi' auTTKa sfkxfu •
Nt/âflj jetivom
SüC Si . . .
Brunck et la plupart des interprètes ont entendu ce passatjc dilTércnunent ; üs supposent que Chalciopè serre de ses deux mains les genoux de sa sieur, et qu'elle laisse tomber sa tête pareillement dans le sein de sn smir , deux choses dont il n’y a pas la moindre indication dans le texte, tandis que ce texte , interprété de lamanière la plus littéixde, produit le sens le plus conforme aux monumens de l'art. Aussil’application faite de ce passage à l'attitude de Parthéuopée, par Winckelmann, dans ses Monum. ined. io5, réunit-elle toutes les conditions de l’interprétation la plus heureuse.
(a) S. Basile semble faire allusion à uu usage général . dans ce passage de ses homélies , apad Price ad Apul. Metamorph. iii , 1 3 : Ta.7; igfupaîç , )(jq rèç xalà- tSb ^ya-mr
niUTT^i^arlH ' tbûtb ■j.àç râr nEN0orNTXiN zxiiMA. Apulée représente un des personnages qu’il met on scène, dans cette même altitude, et avec cette môme intention positivement exprimée, à l’endroit cité plus haut : Palmalis inicr aUcrnas digitorum vicissiladînes saper genua connexis, sic... ubertim fleba-m. Le croisement des jambes , complicills pedibus , avait aussi dans cei-tains cas , pour les personnes représentée.s debout, une signification écpiivalentc, au témoignage duinôrne ApiUée, confirmé d'ailleurs par la description que fait Philostrate d’une ancienne peinture dont le sujet était le deuil causé dans l'armée des Grecs par la mort d Antiloque , peinture dans laquelle les personnages secondaires , figurant rarmée entière , étaient représentés debout et les jambes
passées l'anepar-dessasl'aatre, Philostrat. /maj.lr, 7,p. 64, cd. Jacobs.
(3) Stuart, Anligait. of Alkens.Jl, xiii, 6.
(4) Visconti, Sciil/il. d’E/jûi, p. 43-44-
(5) Néanmoins , en se fondant sur le sens de l’attitude donnée . à ce personnage , on pourrait voir en lui Oresle près de Pylaile , et, dans le groupe voisin, les Diosenres : tous personnages dont les rapports avec rhisfoire héroïque d’Athènes sont suffisamment connus, et dont, à ce titre, la présence ne pourrait surprendre sur les scidptures du Parthénon.
(6) Winckelmann , en publiant cette pierre , Pierres de Stosch , p. 344, et Moiiam. ined. n. io5, fit imc juste application du passage de Pausanias à cette attitude en général , et à celle de Parlhénopée en particulier; ce qui n'est pas inutile à remarquer, puisqu'un savant antiquaire , Millin , observant 4 son tour la même attitude donnée à Éleclre sur un vase grec, MiJlingcn, Poses peififs, xiv, s'exprimait encore tout récemment en ces termes, Oresiéide ,p. 1 3 :« Electre retient avec ses mains jointes K et scs doigts croisés un de ses genoux, attitude remarquable,
K et qui n’a encore été observée dans aucune composition. » A cet égard , sa mémoire était d’autant plus en défaut , que , bien avant Winckelmann, la même observation aVait été faite parBegeret Gori , au sujet de deux monumens dont il sera parlé plus bas ; et plus anciennement encore , un savant cpii n’a été cité par personne, et quia précédé tout le monde dans l’observation dont il s’agit, Valois, sur Animicn Marcellin, xxix, 2 , 56o, relevant le passage de Pausanias, en avait tiré la même induction. Il est juste de rendre à chacun ce qui lui est dû ; et ce que je réclame pour Valois, Bcgcr, Gori et Winckelmann , forme d’aiücui's autant d’autorités de plus en faveiu" de uion opinion.
ACHILLÉIDE
plus anciens, bien que cette pierre soit elle-même d’une haute antiquité, et d’un style sans doute antérieur à celui des peintures de Polyqnote.
Sur une autre pierre dont il existe plusieurs répétitions antiques, un Héros, nu et imberbe, assis sur un rocher, avec la physionomie pensive et ajfligée, et tenant un de ses genoux élevé et serré de ses deux mains\ a été pris par quelques antiquaires pour Philoclcte ou pour Hector , en se fondant, pour cette dernière attribution, sur le passage de Pausanias cité plus haut. Mais il est évident, d’après les paroles mêmes de ccl autour, que l’aLlitude qu’il décrit exprimait la douleur en général, et non celle dlicctor en particulier; et quant au personnage représenté sur la pierre dont il s’agit, ce ne peut être ni Philoclète^ ni Hector qui soient figurés ainsi sous les traits d’un héros imberbe. Une seconde pierre nous montre le même personnage dans une altitude absolument semblable, et, de plus, avec ses armes à côté de lui, c’est à savoir, le parazonium suspendu et le èouc/ier ^dressé contre un tronc d’arbre. Gori, qui a publié le premier cette pierre^ croyait y reconnaître, d’après l’autorité de Pausanias et suivant l’exemple de Bcger\ Hector assis dans les enfers, el pleurant sa jeunesse moissonnée par le glaive. Mais les armes ne conviennent point à un pareil personnage dans une pareille position; la physionomie jeune et imberbe ne sied pas non plus à Hector, sujet d’ailleurs bien rarement traité par les anciens artistes, tandis que son heureux vainqueur, le héros de l’Iliade, est aussi le sujet favori des ai’ts et particulièrement de celui de la glyptique®. Aussi M. Millin, publiant de nouveau cette pierre, l’a-t-il reproduite sous le nom dé Achille'' -, attribution qui me paraît indubitable, et que je crois généralement admise®.
La même attitude affectée, avec la même intention d’exprimer la douleur, à des personnages divers et de sexe différent, se retrouve encore sur d’autres monumens, dont l’énumération peut donner lieu à des observations utiles et à des rapprochemens curieux. Ainsi, sur une intaille publiée par Maffei®, on voit une femme assise et tenant son genou avec ses mains
(1) Je ne puis citer que la description de celte pierre, telle (ju'elle SC lit dans la iv* dissertazionc , p. 7 3 , do l’abljd Raltei : « Figura maschile , lutta nuda, sbarbata, e sedente sîi d’un sasso, B la quale mesta in viso , tenendo alzato un giiiocchio , lo stringe Cl con antbo le mani. » Ce savant , assez généralement nïalheui'cux dans ses explications , se sert de la pierre en question pour interpréter un bas-relief Albani où il croit voir Philoclètc, contre toute espèce de vraisemblance.
(2) La première opinion indiquée plus haut, au sujet de la pierre citée note précédente , el publiée dans la Seem Iroica in DicL Crel. el Darel. Pliryij. tab. vr, Ainstclod. 1702 , est celle de SrhmideldcGronovius; Beger, ibidem, se fondant sur lo passage de Pausanias , s’était prononcé poux la seconde.
(3) Philorlète n’cstjamaisrepréscntc,sur le très-petit nombre de monumens qui ont rapport à ce personnage, autrcincnl (|ue barba, et avec l’apparence de la maturité de l'égc, et aussi avec les signes de son infirmité. C’est ainsi qu’il apparaît sur des bas- reliefs d’uraes étrusques publiés par Gori, Mas. Gaarnacci, lah. vin, P- 48 - 5o ; sur des pierres gravées , dans Winckclniann , Monum. iued. 118, 119, et entre autres sur celle de Boetluis, dans Choiseul-GouJTicr, Poyage pilloresijue de la Grèce, IIJ, pi. XVI, p. i55; enfin sur un beau miroir étrusque, publié par M. Ingliiiwni, A/oiium. ctrfuc/i. ser. II, tav. xxxix, p. 4o8-4i6, avec une explication qui ne laisse rien à dcsîrer. Je ne cite point le bas-relief Albani publié parRaffei, Dissertaz. iv, p. 78- 78, parce que fcxplication de ce savant, bien qu’admise avec quelques doutes par Zoëga, Bassirilievi, I, uv, a58 sgg., est rejetée avec toute raison par Morcelli , Indicaz. anlig. per ta villa
Àlhani, n.53g, et par Visconü, Mus. P. Clement. IV, tav.xvi, p. 3i , note a, et t. V, tav. xvi. On pourrait aussi élever d’assez graves difficultés surla justesse de l’attribution de quelques autres monumens , où M. Scliorn a era reconnaîü-c Pliiloctète , Ilomer 7iaeh Jiiliken, vu, iv. 4i - 45 ; conf. Wclcker, a<? Philoslrat. jun. Imag. xvii, 674. J’aurai occasion de parler ailleurs , avec quelques détails, des monumens relatifs 4 Pliiloctète.
(4) Gori, Mas. Florent. Cemm. t. I , tab. x.xv , 3, p. 62. Cctlc pierre est reproduite dans la Galerie de Florence, xxxiii , 1 , et cxpbquéc pai- le nouvel intei'prètc de cette galerie , M. Mongez , de la même manière que par Gori. J’on ai fait placer le irait sur le piédestal de la statue Ludovisi, afin qu'on pût mieux juger, par le rapprochement des dca\ figures, de fidcutilé du sujet qu’elles représentent, d’après la conforniitc presque absolue de l'altitude et de l'expression qu' elles offrent funo cl l’autre.
(5) Beger , de Bell, el excid. Trqj. in ant. ial. iliac. p. 3 1 .
(6) Voyez le dénombrement des piciTcs gravées relatives à Achille, donné pai- Millin, Monum. ined. l. I, p. 57-58; et lo Catalogue de Tassie ,n"‘9i98à9355.
(7) Millin, Caler, mylltohg. cxi.vi, 566.
(8) Celte pierre est ainsi décrite dans le Catalogue de Tassie , sous le n" 9228 , d'aprè.s un soufre de Slosch : « Achille assis « devant un arhro conlro lequel est appuyé son bouclier ; il re- « loui-ne la tête , et semble suivre de.s yeux la belle Briséis « qu’Agamemnon lui avait enlevée... Des deux mains il tient <c son genou dreil; ce qui a persuadé Lippevt de voir ici Pbi- « loclète à Lemnos. »
(g) Maffci , Gcmnt.' nntic/i.^/igur. H , a5.
r,2 MONUMENS INÉDITS.
jointes, femme prise d'abord pour Agrippine, puis pour lUihjic , et reconnue enfin pour Ékctre, assise au tombeau d'Agamemnon, et plongée dans la réflexion et la douleur . Cest en effet sous cette meme attitude quÉlectre est représentée, dans la même situation, sur un dos plus beaux vases du musée do Naples'; et, à cette occasion, je ne puis m'empêcher de faire remarquer le rapport frappant qui existe entre la composition de celte figure, et l’attitude de Chalciopé décrite par Apollonius de Rhodes; en sorte que l'auteur des Argonautiques semble avoir eu sous les yeux une figure semblable, et que 1 œuvre de l artiste devient réellement ici le commentaire de celle du poète. Cette attitude était tellement un type commun, servant à représenter toute personne alUigée, qu’on la retrouve, dans toute circonstance semblable, et notamment dans ce même sujet des eiifans dAgamemnoii au tombeau de leur pere, sujet fréquemment reproduit sur des vases grecs, de fabrique athénienne\ Ainsi, un de ces vases déjà publié par M. Maisonneuve^, mais avec quelques inexactitudes, nous montre un jeune héros assis sur les degrés d’un tombeau, et s’entretenant avec un autre personnage, debout devant lui; groupe où l’on ne peut méconnaître Oreste et Pylade occupés de leurs projets de vengeance; et sur ce vase, le fils d’Agamemnon, le cœur plein de sa douleur, est précisément dans l’attitude donnée à Electre sur le vase cité en premier lieu, c’est-à-dire, pressant son genou de ses deux mains. Sur le célèbre bouclier, ou, pour parler plus juste, disque d argent du cabinet du Roi, où l’on s’accorde généralement à voir Briséis rendue à Achille en présence des principaux chefs de l’armée precque, le vieux Phénix, celui de tous les assistans qui doit prendre la part la plus vive à l’allliction de son élève, est aussi celui qui a été reconnu, à cette même attitude significative, parMillin\ dont l’opinion, embrassée expressément par Hcyne^ et tacitement par les derniers éditeurs de Winckelmann®, a été depuis encore fortifiée de nouvelles raisons par MM. Lange et Welcker^ Mais voici un rapprochement des plus curieux, et qui prouve invinciblement à quel point l’art procédait chez les anciens, d’après des données fixes, d’après des conventions établies, qui ne laissaient, dans les compositions des artistes, rien de vague ni d’arbitraire. Sur un vase inédit du musée de Naples'®, qui représente une des scènes les plus remarquables de l’Iliade, celle de l’ambassade envoyée par Agamemnon à Achille pour calmer le ressentiment de ce héros", on reconnaît pareillement, dans un des personnages assis vis-à-vis d’Achille, et tenant son genou gauche élevé et serré de ses deux mains, le vieux Phénix, gémissant de l’inflexible opiniâtreté de son élève; et c’est sans contredit un des traits de conformité les plus frappans qu’on puisse trouver, entre des raoiiumens dune nature et doue époque si différentes, que cette même attitude donnée, avec la même
(i) Lapraiiicrc opinion ost celle de Maflci; la sccondeacté proposée par M. Boettiger, UiÛiya otlcr die Hexe, Weimar, 1 798 , 8', et suivie par Millin , Diclionn. mytJiol. au mol îlUhyie.
(a) Millin, Orestéide, p. i3. Celte conjeeturc, avancée par Millin avec une sorte d'hésitalion , me semble de beaucoup préférable à toutes les autres explications données de la même pierre.
(3) Millingcn, f'ases grecs, xiv ; Millin, Oresléide, pl. i et a.
(4) Ce sont des vases à /ond 4/aiic, avec des tlgiu-cs tracées au pinceau, le plus souvent en mi trait roage. La forme habituelle de ces vases est celle de lecg'tim; elle sujet qui s’y trouve le plus communément représenté , est un groupe de deux ou trois personnages , disposés, avec des alliludes légèrement variées, autour d’une stèle funéraire.
(5) Maisonneuve , Intmdiicl. à l’êlade des l^ases grecs , pl. xviri. Le dessin de ce vase, (jui n’a pa.s clé lerrtiiné. olfrc quelque
négligence ; mais cette négligence ne va pas au point de donner au personnage que je prends pour Oivslc un sein de femme, comme on le lui voit sur la planche de M. Maisonneuve. Ce vase, qui fait paitic de la riche collection de M. le comte de Pourtaiès- Gorgier, h Paris , sera publié dans mon Oresléide.
(6) Millin, Monum. ined. 1. 1, p. 6g et suiv.
(7) Heyno, Goetting. Anzeig. 1801, p. i33.
(8) Winckclmann’s ff'erke, II, 677 , Vf, 270.
(g) Lange , dans le Zeitsclvift fûr Geschicldc and, Auslegung der alt. Kanst,p. égo-àgg. avec les notes de M. Wclcker, ibid. Je dois ajouter aiLx témoignages produits jusqu’ici rasscnliment donné parM. Boettiger, Archaeohg. derMalerei, p. 356, àTcxplicaltou de la figure de Pliénix , et à la significaliou de celle attitude en général.
(10) Voy. notre planche XllI.
(11) lloiuer. lliad. ix . i85 et sqif.
ACHILLÉIDE
iiilcntion, au même personnage, sur un yase grec d'une anliquité non doulouse, et sur uu bas-relief romain du troisième ou quatrième siècle de notre ère.
Je ne veux pas quitter ce sujet, qui pourrait fournir peut-être un moyen d'expliquer certaines représentations restées jusqu'ici sans interprétation satisfaisante', je ne veux pas, dis-je, quitter ce sujet, sans indiquer encore un monument où l'attitude ou question n'est du moins susceptible d'aucune équivoque. C'est uii vase inédit représentant la scène du fatal présent apporté par les eiifans de Médée à sa rivale’. Le moment choisi par l'artiste est celui où la pnneesse de Corinthe, déjà renversée de son siège par la violence de la douleur, essaie d arracher de dessus sa tête le voile infecte de poison : sujet pathétique, traité à-peu-près de même sur un assez grand nombre de sarcophages romains’. D’un côté, le vieux roi de Corinthe, et un second personnage, qui parait être la mère', aecourent au secours de leur fille; de l'autre, le pœdagogm. également représenté sous les traits d’un vieillard, c’est-à-dire, avec le front chauve et des rides au visage, se hâte d’emmener les enfaiis, innocens auteurs de ce désastre. Au-dessus de cette composition, dont tous les personnages sont réels et historiques. est assise une autre ligure d'un ordre surnaturel; ce qui résulte de sa position même sur uii plan plus élevé, c'est à savoir, un génie ailé, et probablement un génie funeste ; ce que prouve encore, indépendainmciit de sa présence à cette scène de deuil, l’attitude dans laquelle il est représente tenant ses genoux serrés de ses deux mains. Ce n’est pas ici le lieu de donner une explication complète de ce vase intéressant, qui sera publié à sa place naturelle dans le cours de ces recherches; mais j’ai dû, en attendant, signaler, à l’appui des observations faites plus haut, l'attitude si caractéristique de ce génie, dont l’intention, de quelque manière qu'on interprété cette figure elle-même’, ne saurait paraître équivoque, et dont l’exemple devient une preuve de plus, et des plus remarquables à tous égards, du sens affecté à l’attitude en question pour des personnages de natm-e et do condition très-diverses.
(i) De ce nomire est une belle peinture dos Thermes de Titus, pl- 25, où Ion a cru voir Pénéhpe au milieu des prétendans, mais sans aucune apparence de raison ; voyez k anticlie Cancre delle Terme di Tito descritte dall abb. Carlctti, n. Lvni, p. 83. Le personnage principal, assis sur un siège, avec son genou gauche gu il presse de ses deux mains , semble indifpier , par cette attitude môme, quelque^ sentiment douloui'cux qu’il éprouve. De l’autre côté, un jeune homme debout, enü-e plusieurs do ses compagnons . paraît vouloir, d'après le geste de sa main droite placée sur son cœur, se disculper d’une accusation injuste. Or, U n’est guère possible do méconnaître à ces traits la scène à'Hippofyle SC défendant, devant Thésée , du crime rpu’ lai est imputé; d’autant plus que cette composition sert de pendant, dans la même salle , à une peinture de la même dimension , qui représente Sippofyte résistant aux instances de la noarrice de Phèdre, et parlant poar la chasse, sujet encore mal interprété par Carletti, qui y a vu Fénas et Adonis. Je ne sais si l'on ne pourrait pas encore appliquer la mémo observation au célèbre bas-relief de S. Hawkins , où M. MiUingen , Ane. aned. monum. H , xn , a : - a 4 , a cru voir F énus et Anchisc, et M. Schorn . Ilomer nach Anlih. vu , ni, avec plus de raison, ce me semble, Vénus et Paris. Sur ce beau monument do 1 art grec , Vénus appareît entre deux génies, deux Amours, suivant M. Schorn . Éros et Himéros, scion M. Millingcn; mais l’un de ces génies, qui lient embrassé de sa main son genou droit relevé , pourrait être , à ce signe , interprété pour un génie funeste, Alaslor; ou bien encore , on pourrait voir dans ces deux Amours, Eros et Antéros; interpretation qui rentrerait
dans une idée ingénieuse de Goedic, Kanst and AUerihum, IV. 1,34, mais qui serait du moins fondée sur l’autorité des monu-
(a) Ce vase fait partie de la belle collection de M. le marquis de Sanlangelo , à Naples , qui m’a permis d’en prendre un calque et de le publier.
(3) On connaît plusieurs répétitions de ce sujet, telles que le grand bas-rcUef Lancelolli publié par Winckelmann, Monum. ined. go et gi , et placé actuellcmcut au musée du Vatican ; un bas-relief semblable, de la villa Borghèse , dansBellori, Admiranda, 53 ; et im autre , conservé dans le musée de l’académie de Mantouc;voy. sur ce dernier, CdiïE,Disserlazionidae, etc. Mantova, 1785, 12“. Zoëga cite un sarcophage offrant la même composition, dans l’une des com-s du palais de Latrau, Bassirilievi , t. I, p. 2i5, note; et il en existe un cinquième, encore inédit, dans le palais Gugliclmi , à Rome, qui sera publié dans ce recueil, avec plusieurs monumens relatifs à Médée , entre auU-es avec le vase grec cité dans la note précédente.
(4) Appelée Méropé, sur le fameux vase de Canosa, où cliucuu dos personnages est indiqué par son nom; voy. Miilin, Vtues de Canosa, pl. vn.
(5) On pourrait voir dans in figure dont il s’agit, le génie de la maison de Créon, exprimant le deuil de cette maison par l’attitude où il est représenté. Mais j’inclinerais plutôt à voir dans ce génie une personnification du génie vengeur, À^étHufJscrk. Iriop.
1, 34, tel qu’il devait figui-er sur une pareille scène, et qu'il est désigné par son nom, 0I2TP02, sur le vase de Canosa cité plus
Je ne cro. pas qu'après tant de témonjuages couhnnés par un s, grand nombre d non mens, il puisse resler dbsormais le moindi-e doute sur le sens de lattitnde donnée a 1 statue Ludovisi non plus que sur linnuenee que peut avoir, relativement a la détermination du sujet quelle représente, un trait si éminemment earaetéristique. Maintenant, si Ion eompare avec cette figure le personnage reconnu pour Aeliille sur la pierre gravee de la galerie de Florence, il sera difficile de nôtre pas frappé de l'extrême ressemblance de lune et de l'autre c'est à savoir, de l'entière conformité d'attitude, d'expression et d attributs qui existe entre ces deux monumens d'une nature si diverse, au point que la pierre semble copiée de la statue, mais toutefois avec cette liberté de travail que les anciens artistes se permettaient a l'éqard les uns des autres, dans des détails indifférens. Je serais donc autorise a conclure de cede conformité, que la statue Ludovisi, offrant d'ailleurs en elle-même tous les caractères d'une statue héroïque, représente aussi Achille'; et c'est effectivement à cette conclusion que
je m’arrête. , , ,
Il ne resterait plus qu'à indiquer, dans l'hypothèse que je viens détabhr, la circonstance particulière que peut avoir eue en vue l'auteur de notre statue. A cet égard, il ne saurait y avoir de choix qu'entre deux événemens de la vie d'Achille, qui conviennent presque egalement à cette figure, et qui ont été le plus souvent traités par les anciens artistes, les deux événemens qui forment le nœud et le dénxmement de l'Iliade, je veux dire, la douleur que cause au fils de Pélée Vcnlèmment de Briséü, et celle où le plonge la mort de Patrocle. Dans l'une et dans l'autre de ces circonstances, Achille se voit pareillement représenté sur les monumens, assis sur des rochers, au bord de la mer, tantôt pensif et abîmé dans sa douleur', tantôt charmant ses peines au son de sa lyre'. Mais, dans cette dernière représentation, ou ne peut voir, conformément au récit d'Homère, que l'amant affligé de Briséis, tandis que, dans la figure Ludovisi, l’épée que lient le héros, et les autres pièces de son armure, indiquent plutôt faml de Patrocle. Une autre circonstance, qui serait encore plus décisive, si elle n'était un trait commun à la plupart des statues héroïques qui nous sont restées de l'art grec, je veux dire les cheveux courts que porte la figure en question*, semble du moins appuyer notre
haut. M. Milliû s'est certainement trompé , en prenant pour ce génie mâle la femme armée do deux flambeaux et montée sur un char attelé de deux dragons , laquelle n'est autre que Médée ellemême, figurée presque toujours de cette manière sur les monumens relatifs à ce sujet.
(i) Je ne nie pas qu'on ne pùt voir, à la rigueur, dans le héros qui nous occupe , Orestc méditant sur la vengeance de son père , à-peu-près comme il est figuré sur le vase grec cite plus haut , Maisonneuve , Inhvduction d l’élade des vases , xvin , ou Méléagre obstiné dans sa funeste résolution de refuser le secours de son épée à ses concitoyens, comme nous le représente Homère , Iliade, ix, SaS suiv. , dans une situation tout-à-fait analogue à celle d'Achille. Mais j'avoue que je trouve plus de probabilité pour* Achille que pour tout autre héros grec, et à cause de la plus grande célébrité du personnage , et d'après ce rapprochement même que j'ai indiqué eu dernier lieu , -de la colère d'Achille comparée par Homère à celle de Mcléagre , comparaison qu’avait peut-être en vue l’artiste, auteur de notre statue, en donnant à son héros quelque chose de la physionomie du Méléagre. Une observation qui ne paraîtra peut-être pas indifférente, et qu'en tout cas il m'est agréable d'avoir l'occasion de consigner ici , c'est que dans l'v^potWose d’Homérc, exécutée tout récemment par notre célèbre peintre, M. Ingres, poiu'undes plafonds du Louvre ,
la figure de i' Iliade a précisément l’attitudé du héros Ludovisi , sans que l’artiste ait été dirigé , dans le choix de cette attitude expressive , par un autre motif que cet iqÿtinct profond de 1 art qui avait conduit les Grecs dans l’invention et dans 1 application de cette même attitude.
(a) On le voit ainsi , sur une belle pierre gravée , ouvrage de Tcuccr, publiée par Winckelmann , Monvm. ined. 126; il a la iête nue , et porte son casque sur sa main gauche. Sur tme autre pierre gravée , de la collection Poniatowsky , il est assis , la tête casijaée et baissée sur la poitrine . la main droite appuyée sur son genou, devant tme sték qui supporte l’urne de Patrocle. Une troisième pierre, publiée par Caylus, Recueil dantig.Jl, xxvni, 5, offre le même sujet, dans une composition à-peu-près pareille , mais où Caylus lui- meme a vu , suivant ses propres expressions , p. 86 , Je repos de Mars ou de gaelgae autre liéros.
(3) Tel qu'apparaît Achille sur la célèbre pierre gravée de Pamphilus , qui appartient au cabinet du Roi , et dont on connaît une répétition , avec quelques variantes , ouvrage du même artiste, Bracci, Memor. de' incisor. TI, xcetxci.
(é) Rien ne serait sans doute plus propre que cette particularité, à faire distinguer, dans les images d’Achille , 1 époque de sa vie antérieure ou postérieure à la mort de Patrocle , si les autcui’s de ces monumens se fussent toujom's conformés aux
ACHILLÉIDE
intcrprctatiou, plutôt cpiclle ne la contrarie; et, dans tous les cas, ces cheveux courts conviennent parfaitement à Achille, après le sacrifice ([u’il a lait aux mânes de son ami, de sa chcYclure restée intacte jusque-là et dévouée par son père au fleuve Spercliius’.
Je n aurais pas satisfait a toutes les conditions du problème que je me suis proposé à résoudi’e, si je ne rendais compte d’une particularité qui, dans la statue dont je m’occupe, ne forme pas, je dois en convenir, la moindre difficulté de l’explication que j’ai avancée. Il s’aqit du petit génie assis aux pieds de cette figure, génie qui, dans l’attribution de Mars donnée au personnage principal, fournit l’interprétation facile d’un Amour jouant avec les armes du dieu de la guerre. Telle est, en effet, l’explication de MafFei“, qui, toute vulgaire quelle est, s’est concilié l’assentiment unanime, et jusqu’à l’approbation de Visconlf. Il faut avouer cependant qu’une interprétation de cette espèce s’appliquerait tout au plus à ces représentations de Mars désarmé par Vénus*, ou de Vénus elle-même se parant des armes de Mars®, représentations, sinon d’invention, du moins d’époque romaine, et de travail généralement au-dessous du médiocre; mais quelle ne saurait convenir à un monument tel que celui qui nous occupe, empreint de toute la sévérité, de toute l’élévation du style grec. On citerait dilTicilemen t un seul monument vraiment grec qui offrît le mélange de ces images, tant soit peu puériles, ou, si l’on veut, simplement gracieuses, avec l’idée grave et sévère du dieu de la guerre, sauf
traditions lioniériques ; et poui’ lever la contradiclion (pii r^gne , à ce sujet, entre des antiquaires tels que Winckelmann , jlfonum. ined.II, p. 170, et Visconti , Mon. scelt. tav. v, il sulB-
rait de cette seule observation , que la longue clievelare d’Acliille indique la période de sa vie antérieure à la mort de Patrocle, et scs chereux courts , la période (pii suivit cet événement. C’est ainsi que Millin a essayé d’accorder les monumens avec le texte dHomere, Monam. irtéd. I, yé-yS.Mais on est forcé de convenir que ces monumens se prêtent mal à cette explication , parce que les artistes ne se piquaient pas toujoiu-s d’une fidélité scnipidcusc au costume homérique. Si Acbiüe aies clievcnx longs, comme il devait les avoir, sur la belle peinture d'Herculanum qui représente son éducation, Pâture, I, 43, sur le bas-relief de son séjour à Scyros , Mus. P. Clément. V, xvii , et sur notre vase , pl. XIII ; et si , sur ce fondement , je serais disposé à voir le combat d Achille contre Télèplie , premier fait d’armes (pii signala le débarquement des Grecs en Asie , plutôt que le combat du même liéros contre Mem/ion, un des derniers exploits d’Achille, qu’on a cru y reconnaître , Mülingen, Vases grecs, XLix, l; en revanche , Achille paraît avec les cheveaxcourls , dans des circonstances où cette particularité est une faute de costume, comme, entre autres exemples que je puis citer, sur le bas-relief capitolin, IV, xvn, sur la pierre gravée de Pnmphilus, et sur celle de la galeriedcFlorencc,Gori,Mas./orenf. II, a5. Il vaut donc mieux reconnaître qu’Achiile, dans lastatue Ludovisi, porte les cheveux courts, et non crépus, selon l'expression de Visconti , de même manière et par la même raison qu’on les voit au Méléagre, au Jason, au Héros Borghèse, c’est-à-dire, comme un trait du costiune Jiéroïque ^ sans aucun rapport à la tradition homéiique.
(1) Homer. îliad. i , igy, xxin, i43.
(a) MalTci, Raccolta di statue, tav. lxvi, lxvii, p. 62-63.
(3) Visconti a plusieurs fois fait mention du Afars Ludovisi, rarement, il est vrai, avec assez de détails pour donner lieu de croire qu’il eût fait de cette statue , ou du moins de cette attribution, uii examen approfondi. Mais , dans un ouvrage resté long-temps inédit de cet illustre antiquaire, dans sonfisposizione délit impronte di antiche gemme raccote per uso diSaa Ecc. il princ. Chigi, t. n, p. 1 4i et suiv. de scs Opéré varie, fasc. v, Milano, 1828, je trouve, relativement à la statue en question, un
passage un peu plus développé, et (pie je transcrirai ici d’autant plus volontiers, que ce passage tout entier manque dans l'édition qui vient d’être publiée à Milan, et n'existe que dans le manuscrit original de Visconti, déposé à la bibliothèque du Roi. Voici ce passage , qui se rapporte sans doute à l’empreinte de la pierre de Teucer, publiée par Winckelmann, Monnni. ined. 136, et (pii doit se placer entre les n"* laS et 1 26, p. igy : « La « simighanza di carattere clie si scorge fra qiicsta robusta figura « giovanile, e il bel Marte délia villa Ludovisi, fa riconoscervi il U soggetlo medesimo , piultosto che Achille in atto di ammirar « le armi recategli dalla madré. Le imagini dcl figliuol di Polco « non hanno il crine crespo , corne lo è nclla statua Ludovisiana H distinta per Marte anche dall' Amorino aggnipatovi , ed ugual- (1 mente nella figura che osserviaino. Coll' elmo ncllc mani è « anche elTigiato O dio dcha guerra uell’ ara, 0 puteale capi- « tolino, tom IV, tav. aa. i> On voit que Visconti reconnaît Mars, dans la statue Ludovisi, à ces deux caractères, tpi’ elle a les cheveux crépus , et qu’elle est groupée avec un petit Amour. Mais comme , encore une fois , ces prétendus cheveux prépus se montrent tels au Jason , au Méléagre , et à prcscpie toutes les statues héroïques , il est évident (pie ce ne peut être im trait caractéristique de Mars ; et quant au petit Amour, indépendamment des raisons (pie j'ai données poiu- montrer que c’est une addition postérieure et probablement d’invention romaine , ce n’est également (pie d’après une manière de voir fausse ou superficioUo qu’on a pu faire de cette figure un accessoire obligé de Mars,
(4) Telle est l’intention des groupes de Mars et de Vénus , groupes non-seulement de travail romain, mais encore oîi l’on reconnaît des portraits de personnages romains, probablement du siècle des Antonins , d’après l’exemple que fom-nissent les médailles de Faustine, Patin, Numismat. p. 248; voy. la préf. du Mus. Otiaramanli, p, xxvi, éd. de Milan, où l'opinion de M. Quatrcnièrc de Qiiincy, sur le rapport de ces groupes avec la Vénus de Milo, est reproduite, mais sans aucune considération nouvelle.
(5) C’est un des sujets les plus fréquens sur les pierres gravées. Je me borne à citer Ilirt, Bilderbuch, 1, 58, taf. vu, ir, pour ne pas multiplier des citations mutiles. J’aurai d'ailleurs occasion de revenir siu- ce sujet.
0(i monumens inédits.
le seul cas de l'adullèrè de Mars et Véims. qui se rapporte à un ordre d'idées tout différent. Cliez les Grecs, Mars miratnait Vénus', et n’était pas asservi et désarmé par elle; ce sont les Romains, et les Romains aliâtardis sous les empereurs, ([ui ont donné cours à ces idées produites par le désir de flatter le premier de leurs Césars. Mais pour en revenir à notre statue, cherchons une explication de cette licjure accessoire, qui puisse s'accorder avee l’intention du personnage principal.
J’ai déjà remarqué que, suivant toute apparence, cette petite figure de génie n avait point fait partie du monument original; et les motifs que j’ai donnés à cet égard se fortlfieut encore de f absence de la figure en question, sur la pierre gravée qui nous a offert une copie de noü-c statue, et sur les autres répétitions que j’ai citées de la même pierre. Du reste, que cette figure ait trouvé place dans la composition primitive, ou quelle y ait été ajoutée après coup, il nest pas impossible d’accorder la présence de ce génie avec fidée d’Achille affligé de la mort de Patrocle. On pourrait, en effet, dans la supposition qu’Achillc est ici représenté au moment où il a reçu d’Antiloque cette accablante nouvelle, supposer que le petit génie assis aux pieds du héros servait à désigner un motil de consolation que les chefs de l’armée avaient voulu procurer à Achille dans la présence d’Antiloque, celui de tous les Grecs quil aimait le plus après Patrocle. On aurait, à cet égard, une autorité positive dans l’exemple d’une peinture antique décrite par Philostratc", où eette intention, rendue par f artiste d’une manière qui ne nous est pas connue, est exprimée en termes formols par l’écrivain. On aurait de plus, à l’appui de cette interprétation, la présomption qui résulte de la présence effective dAntiloque sur tous les monumens qui représentent Achille dans la situation indiquée , sans parler de quelques autres considérations, tirées du monument lui-ineme, qui pourraient se rattacher a cette supposition*. Mais en écartant une explication qui répugne à nos idées, quoique nous soyons bien obligés de convenir quelle n’était pas étrangère aux moeurs grecques, rien n’empêche
(i) Comme il était repvéscnlc sur le collre de Cypsélus, Pausan. v, i8, i ; Aji»f ay^v.
(a) Philosti'at. Imag. ii, 7, 63, ed. Jacobs : Ka}
À^>Ai7 xéiSut 7*K Tla.tfotAov , nlfimiÀtùU ivu tfieu
T» ES TA OAlilKA. Ccs derniers
mots indiquent clairement quelle était l’intention exprimée par l’artiste , conformément à la tradition admise sur le compte du héros. Je renvoie, pour plus d'éclaircissemens, aux opinions des grammairiens sur l’origine et la nature du nouvel attachement qu' Adiille conçut pour Antiloque , opinions recueillies par Jacobs, dans sa note sur ce passage , p. éSg- 44o. Heyno suppose que cette passion d’Achille est de l’inveution des tragiques , Schol. apud Heyne, VU, 4a5, bien qu’il soit constant qu'on en trouve la première indication dans Homère îui-méme, Iliaà. xvm, 17, 32, xxm, 6o4, 76G; Oêyss. iv, 201 ; conf. Philoslrat. Heroic.m, 2, 697; Tzetz. Poslhomeric. 262, sqq. et dans des poètes presque aussi anciens qu’Homère, et qui avaient comme lui rédigé les traditions primitives, tels qu'Arctinus, Welcker, ad Philostrat. 438. Mais il est vrai rpie cette tradition, vraie ou fausse, reçut du théâtre plus de popularité , à en juger parle titre du drame satirique de Sophocle, , Sophocl.
Fragment, ni, 4o4 , 45a , ed. Brunck. npud Schol. Pindar. Nem. m, 6 O, ainsi (pie d'après le reproche adressé à Eschyle par Platon, é^’mpo.G 111 , 179, pour avoir accrédité de pareilles idées sur le compte d’Achille. Du reste, ces mêmes idées, offertes impunément sur la scène, se reproduisent jusque dans les écrits des sages et des pliilosophes de l’antiquité i voyez les passages recueillis à ce sujet par Drclincourt, JcMll. J/omcric. 5 3i 3-3i6 , p. ii4-ii5,
qui ont fourni au cynisme effronté de Bayle une ample et agréable matière pour son article Achille, le plus savant peut-être de son dictionnaire, et peut-être aussi celui qui lui ale moins coûté.
(3) C’est ainsi qu Antiloque figure 4 côté d'Achille sur la peinture décrite par Philostratc , Imag. ii , 7 , 6 3 : K<q iç^fou
Tamiiùa' v» ® éïfiai AnTOMENflI
>(3\ Conformément à cette tradition. Antiloque
est celui de tous les héros grecs qui se trouve constamment placé le plus près d’Achille , sur les monumens qui représentent la douleur de celui-ci, tels que le vase du Vatican, dansWinckclmann , Monum. ined. i 3 1 , la peinture d'Herculaniun , Pittar. d'EreoZ. IV, xuv, 209-2 10, avec lacjuelle un bas- relief du Louvre oflrc beaucoup d’analogie, Mas. des Antig. t. III, supplém.pl. 2, n. 37, et sur-tout le bas-relief Mattéi, Winckelmann, lïid. i3o.
(4) savant Ramdohr, UeberMalerei, etc. II, 2o3 , aremarqué à l’épaule gauche de la statue Ludovisi une fracture , d’après laquelle il est disposé à croire (pie cette statue était primitivement groupée avec une autre figure debout derrière .elle ; et le dernier commentateur allemand de Winckelmann , M. H. Meyer, a répété cette observation, Winckelmann’s Werke, IV, 3oi. Dans cette supposition, ce serait indubitablement Antiloque, appuyé sur Achille, et charmant la douleur du Itéras par sa présence et par scs larmes, qui aurait complété le groupe en question. Toutefois, je n’oserais tirer d’une circonstance aussi peu décisive que la fracture dont il s’agit , une conséquence aussi importante ; et je me borne à consigner ici l’observation de Ramdohr, en ajoutant que j’en ai vérifié moi-même l’exactitude sur le marbre original.
ACIIÎLLÉIDE.
dü voir, clans ce petit génie, l’image symbolique des consolations d’une autre nature qu’Acliillc reçut après la mort de Patrocle. C’est en effet Homère lui-inéme c[ui nous apprend' qu’afiu de charmer ou de distraire la douleur de ce héros, Agamcmnoii lui envoya, outre Briséis, sa maîtresse chérie, sept autres belles captives; et la présence de deux de ces fcjnmes, sur un des moiiumcns les plus complets c[ui aient rapport à cette circonstance de la vie d’Achille, sur le bas-relief Mattéi*, ne peut avoir, en effet, d’autre intention ejue celle de rendre sensibles ces consolations de l’amour, au milieu de cette scène de douleur.
C’est d ailleurs un fait établi par une foule d’exemples analogues, c[ue les anciens artistes avaient l’habitude de personnifier les affections de l’amc, sur-tout celle de l’amour, et de les rendi'e sensibles aux yeux par des figures accessoires, telles que celle que nous voyons ici. Il suffira d’indiquer le petit Amour placé près de Phèdre, pour indiquer sa passion incestueuse, sur les nombreux bas-reliefs qui représentent cette scène mythologique"; un Amour pareil, faisant allusion à une passion encore plus monstrueuse, sur un bas-relief relatif à Pasiphaé"; ['Amour, près de Polyphème, sur un bas-relief Albani"; un petit Amour pareil au nôtre, et dans une position semblable, aux pieds de Narcisse s’enivrant de sa propre image, sur une peinture d’Herculanum" ; et enfin un petit Amour assis à terre, près de Sthénobée, femme de Prœtus, pour indiquer son amour méprisé, sur un beau vase grec représentant le départ do Bcllérophon’. Ce dernier moiiiimcnt, de style purement grec, s’applique plus directement, par cela meme, au sujet de notre statue; mais, du reste, il s’en faut bien que ce soit le seul exemple d’une représentation semblable sur les monumens grecs, ou que les Grecs n’aient employé que cette seule manière d’exprimer la môme idée. Ainsi, l’on trouve fréquemment sur les vases des femmes portant sur leurs bras ou sur leurs genoux une petite ligure ailée®, qui ne peut être qu’une personnification analogue d’une affection amoureuse, reste de ces anciens procédés symboliques de l’art, qui, par l’addition du personnage de Pitho, ainsi que nous en avons produit plusieurs exemples, ou par celle de petites figures accessoires placées sur la main de divinités, telles que les Grâces, sur la main d’Apollon® et d’Hcrcule'®, ou les Sirènes, sur la main de Junon", avaient eu pour objet de rendre sensibles, en les personnifiant, certaines affections ou propriétés morales de ces divinités.
Je résume, en finissant, les principaux points que j’ai discutés : 1. Les caractères et les attributs du dieu Mars, tels qu’ils nous sont connus, soit d’après les témoignages, soit
(1) Ilomer. Iliad. xix, 245.
(2) Monum. Maltei. III, xxxiv; Winckclmann, 3/on. ined. i3o.
(3) Gallcr. di Firenz. scr. IV, t. II, tav. 9 1 , 92 , p. 1 03 cl sgg. Zoega qui a puJîlié, Bassirilin'i , I, xux, p. 229 , un tic ces Lasl'cliefs, en connaissait, de son pi'opre aveu, une dixaÎTie de rép4tilions , y compris la plus célèbre et la plus belle de toutes , celle du faineiui sarcophage d’AgrigenLe, souvent publié, et en dernier lieu, par Gagllo, DissertazionB sopra an antico sarcofngo di marmo, et par M. Politi, Illastraz. al sarcofago ylgrigeniino, et Guida agli Avanzi d'Agrigenlo, tav. 29-32. Deux de ces basrclicfs, restés jusqnici inédits, l’un au palais Rospigliosi, à Rome, et l'autre dans le dôme de Capouc, seront publiés dans ce recueil.
(4) Winckcliuann, Monam. îned, g3; Millin, Gakr. mythohg. cxxxn, 487.
(5) Zoega. Dassirilievi, II, 5g.
(6) On trouve dans le recueil des Peintare.< d'IIercaluiiain , V, pl. 28-3 1 . cinq coniposiüons diflci-cutcs relatives à Narcisse;
une sixième, provenant des fouilles récentes de Pompci, se voit dans le Real Museo Borhonico, II, pl. 18. Mais la peintiu'c citée plus liaut est encore inédite , à ce que je crois.
(7) Tisclibciu, Vases d’IIamUton , 1, 1; Boetliger , Vasengemaelde, 1 , 1 32.
(8) Milliogen, Vases grecs, xlii, lx ; Gerhard. Anlik. Bildreerlie, Hcft II, xxxn, xxxiir.
(9) Tel était l'ApoUon de Délos, Pausan. ii, 32, 4, et ix, 35, 1 ; conf. Plutarch. de Music. X. 664 , ed. Rciske-, voy. sur le.s deux passages de Pausanias, rétablisl’un parVautre, la noie de Sicbelis ,11, 11 8-1 1 9 , et les observations d'Otl. MûUer, Orc/10ineii. 177, et Dor. I, 353. Une pierre gravée, rcprésculanl l’Apollon de Délos, nu, de lace, avec son arc dans la main droite, et les trois Grâces sur la main gauche, sera pubhéc dans ce recueil.
(10) Millin, Galer. myüiolog . xxxiii , kgk-
(1 1) Pausan. ix, 34, 2 ; conf. Sicbelis , Excars. 11, ud h. loc., t.IV, p. i48.
d'après les nioiiiiniciis anütjucs , diircrciit totaienicnt de ceux cjue nous olïre la statue Ludovisi. II. Les traits de cette ligure, ses formes jeunes et sveltes, son visage imberbe, sa tête nue, scs cheveux courts, sa physionomie mélancolique, conviennent parfaitement à un jeune héros grec. III. L’attitude donnée à cette figure caractérise positivement un personnage dans un état de tristesse et d’afQiction. IV. Entre tous les héros grecs, il n’en est point à qui ces divers caractères conviennent mieux qu à Achille , dans 1 instant où il déplore la mort de Patrocle et se dispose à la venger. V. Enfin le petit Amour assis aux pieds du héros indique la nature des consolations employées pour le distraire de sa douleur, dans la supposition peu vraisemblable que cette figure accessoire faisait partie de la composition primitive; et, dans le cas contraire, la présence de cette figure, traitée d’ailleurs avec une excessive négligence, devient tout-à-fait indifférente à l’interprétation proposée.
L’histoire d’Achille peut se diviser en trois périodes principales, dont la première comprend sa naissance, son éducation et son séjour à Scyros; la seconde, les événemens qui font la matière de l’Iliade; et la troisième, ses derniers exploits, sa mort, son apothéose, et le sacrifice offert à ses mânes. Chacune de ces trois périodes a fourni un nombre presque égal de monumens de toute espèce , que je puis augmenter encore de quelques représentations nouvelles, appartenant aces trois grandes époques de la vie d’Achille.
Entre toutes les circonstances de sa jeunesse, celle qui paraît avoir été le plus souvent traitée par les anciens artistes, sans en excepter même son Education, consacrée par tant de monumens\ c’est son Séjour à Scyros. Cette fable , bien qu’omise pai’ Homère, mais probablement à dessein, avait été célébrée dans une foule de poèmes*, desquels il ne nous est resté que ['Jchüléide de Stace, et comprise par Polygnote au nombre des sujets des peintures dont il décora l’édifice placé à gauche de l’entrée des Propylées d’Athènes*. Une seconde peinture du même sujet, ouvrage d’Athénion de Maronée, est citée par Pline*, sans compter le tableau décrit ou imaginé par Philostratc le jeune®, ni d’autres peintures indiquées par divers auteurs®. Il n’est donc pas étonnant de trouver ce sujet répété sur tant de bas-reliefs’, dont
(i) Parmi les nionimieiis relatifs kïéducaiion d'ylchilte, me eontenterai de citer, avec la margelle de puits du Capitole, la belle peinture d’IIerculanuni , Piltare, 1, vin, dont il existe une répétition sur une pierre gravée antitjue , Gakr. de Florence , xxiv, 2 , <(ui prouve «[lie c'est la copie du fameiuc groupe indiqué par Pline , XXXVI , 5 . Presque tous les témoignages antiques , concernant cette éducation d’AdiiUe, ont été recueillis, au sujet de ces deux inoiumicns, par Fabrclli. Foggini , et les académiciens d'IIerrulimuin.
(a) Les fragincns de l'Epi/lialame d'Achille et de Déidamiu , qui nous sont parvenus piu’mi les poésies bucoliques de Bioii , sont, avccr,Mi7/('i(le de Stacc.les seuls moiiumnns poétiques qui nous restent de cette fable. Entre les compositions dramatiques qui y avaûuit rapport, Ilcyno, dans sa dissertation intitulée Diu vermeinle Grabmal Homers, Leipzig, 1 79^ , comprend avec raison . p. I 3 , les pièces de Sophocle et d'Euripide qui avaient pour litre, ks Filles de Scyros, Swle*»/ { et non Swaioi ). Mais il sc trompe, en rapportant au môme sujet le drame satirique de Sophocle. Èpa[o9a/, qui avait une intention toute diffé-
rente; voy. plus haut, p. 66, u. 2.
(3) Pausan. I, 22,6. Heyuo , qui cherche à concilier, dissertât, citée, p. 1 4 , la ti'adition populaire avec le silence d’Homère, ne s est point souvenu de ce passage de Pausanias , cpii en donne la véritable explication. Du reste, il paraît (p’IIomère a connu le séjour d'Acliille parmi les filles de Lycomède, puisqu’il mot dans la bouche d’Acliille lui-même , Iliad. xix , Sa 6 , lui souvenir de son fils Néopiolème resté à Si^ros ; d’oii il suit que , si le poète na pas pai'lé plus explicitement de cette aventure, c'est par la raison indiquée dans Pausanias. La remarque d’Eustatlie au sujet de ce silence d'Homère, Comment, in Iliad. p. 782, et les inductions qu’en tire Fabretti, relativement à la naissance de Pyrrhus, ad Tabell. Iliad. SSg, ne paraissent donc pas suffisamment fondées.
(4) Plin. XXXV, 4o, 29.
(5) Philostrat. Iiiii. Imag. r, 1 1 1 - 1 1 2 , ed. Jacobs.
(6) Acbiil. Tat. vi, 1 ; Aristœnet. ii, 5.
{7) Hcync , <pii range ce sujet parmi les plus rares de l'anütfuité, dissert. cit. p. 1 2 , Dn dieses aaf den bisjelzt crlinltenen alten Werken selten vorkoemmt, ne connaissait, outre celai qu’il a publié , d’après le famciux sarcophage de Saint-Pétersbourg , le
ACiilLLÉlDE.
quelques-uns sont restés inédits, et dont quelques autres ne nie semblent pas avoir encore reçu une explication satisraisanle. Dans le nombre des premiers, est le beau bas-relief encastré dans la façade principale du Casino de la villa Panfdi, à Rome, que je public pour la première fois'.
Douze figures forment celle composition, à chaque extrémité de laquelle ont été rapportées quatre autres ligures imitées de l’antique, afin de remplir la place destinée à ce basrelief dans la décoration du Casino'. Bien que maltraité par le temps, au point que la plupart des tetes ont dû être restaurées d’une main moderne, on y reconnaît, dans les parties moins endommagées, l’exécution d’un artiste habile, et sur-tout l’imitation d’un bon modèle. On y acquiert enlin une preuve nouvelle de l’inépuisable variété de l’art grec, qui, dans une composition si souvent reproduite d’un même type, a su donner aux mêmes personnages un mouvement, un costume, une expression toujours divers, de manière que, parmi ces nombreuses répétitions, il n’en est pas une qui ressemble véritablement à l’autre.
Achille occupe, au centre de la composition, la place que le poète latin, traducteur des Grecs, lui assigne au milieu de la famille éperdue de Lycomede^. Il est encore vêtu de la longue lunicjue talaire qui servait à déguiser son sexe, et dont il cherche à se débarrasser de la main droite', tandis que de la gauche, qui manque, mais qui devait être élevée, il soutenait
|irc(cn<Iü tombeau d'Homère, que io bas-relief de la villa de Belvédère, publié par Winckelmann, Monam. ined. prefazioiie, et UQ bas-relief do la villa Panlili, dont il ne paraît pas, d'après la mauière dont il en parle , p. 26 et 2 •7, avoir ou tin dessin sous les yeux. Il cite encore la margelle de puits du Capitole , Mas. capitsl.]\, ij, et un bas-relief Albani, (jui est celui que Winckclmann a publié , Monum. ined. 87 , comme ayant rapport à rbistoire de Méléagre , mais qui appartient véritablement à la labié d'Achille à Scyros, ainsi que je le dirai plus bas. Depuis l'époque de Heync, le nombre des monumens relatifs à cette fable s'est accru du beau sarcophage ti-ouvé à Roma Vccchia, et qui fait partie du Musée Pie-Clémeniin , V, xvii ; Millin , Gakr. mytiiolog. cliv, 555; d'un fragment publié dans les Monamens antifjues du. Musée Napoldon, II, lx, 127, sans parler de deux .sarcophages repi-éscntant le même sujet, placés à l'entrée du palais Nari , à Rome, et de deux fragraens encastrés dans la façade de la villa Giustiniani, et à la villa Carpegna, ces quatre morceaux, inédits jusqu’à ce jour, et décrits par Zoega, Bemerkitngcn über f‘ isconth Mas. P.Clem., dausWclcker, Zcitschr'^t, etc. 424-425. Mais indépendamment de ces bas-reliefs, un fragment publié dans le Musée des Aniiiiaes, t. ID, bas-reliefs, pl.8, sous ce titre , Apollon et Muses , et la façade principale du grand sarcophage d'Alexandre Sévère, du Musée capiloliii , IV, i-4, doivent être indubitablement rapportés à cette fable , ainsi qtic l'avait déjà conjecturé, par rapport à cette dernière composition , lleyne, Ilomer. lUad. 1. 1 , p. lxiv , et que j'espère le montrer à mon tour. Enfm , un fragment de sarcophage , représentant Achille parmi les filles de Lycoméde, est cité dans le catalogue du MusciimDritisk. chambre iv,n. 2 ; voy. Welcker, Zeitschrift, etc. 428-427 ; ce qui fait en tout gaatorze compositions de bas-relief plus ou moins variées , plus ou moins intègres , relatives à ce fait mythologique. Je ne cite pas le bas-relief publié par l’acciaudi, Monam. pelopon.. II, 281 , comme ayant rapport aux Noces d'Achille et de Déidamie, parce que cette opinion est dénuée de tout fondement.
(1) Voy. notre planche XII.
(2) Ces figures ajoutées ont été séparées, sur noire planche, du bas-relief antique, par des lignes poncluées. Faute d'avoir pu faire celle distinction d'après un dessin exact, ou d'après le
monument même, lleyne, dissertai, cit. p. 27, porte à neuf le nombre des figm’es du femmes, qui ne sont réellement que sept, et disserte, à cette occasion, sur le nombre dos filles dcLyconièdc. M. Lewezow, üeber die l'amilic des Lycomedes, p. i3, a répété dans les mêmes termes la faus.se énoneiation de lleyne , en citant, unkpiement d’après lui, le bas-rciief dont il s’agit; mais on voit dans la courte description faite parZoëga de ce bas-relief, Welcker, Zeitschrift, ha h, «pic cct liabilc et soigneux antiquaire avait distingué, comme noiis, delà composition antique , les figures ajoutées à droite cl à gauebe, dont ü ne fait aucune mention. Du reste, il me semble qu'il s’est glissé ime légère méprise dansfindicatioii qucM. Welcker adonnée de notre bas-relief. Cet auliquairc, d'ailleurs si profondénionl versé dans l'inlclJigencc des monumens auliques, assure, Zeitschrift, etc. p. 427, que le bas-relief Aldobraiidiiii est le même qui est cité dans les dissertations de lleyne et de Lewezow sous le nom de la villa Paiifili , ullcnda, ajoute -t-il, que c'est le nom ( Aldobrandini) gue portail aupararaiiL celle villa. Mais lleyne distingue très -bien, p. 26 et 27, le bas-relief delà villa de Belvédère à Fi-ascali, qui est celui que Winckelmann a publié , en tête de la préface de se.s Monamens inédits, du bas-relief Panfili, qu'il décrit seulement d'après ouidii'c, et cpii est resté inédit jusqu’à ce jour. En second lieu, la villa Paufili n’a jamais porté le nom d’ Aldobrandini. qui est au conlraii'c celui de la villa de Belvédère à Frascati; voy. Viscoiiti, Mas. P. Clément. V, x'vii, 1 1 a , note 3 , de l'éd. franc. ; et enfin, il suffit de jeter les yciux sur nolrc dessin du bas-relief Panfili , et sur celui de Winckelmann, pour roeonnîuli'c qu'ils représentent deux coiiiposilions dilférculcs d’un même sujet.
(3) Stat. Achilleid. ii , 210:
Stat médius Ltrpidanle düuiu.
(4) C’est ce que ti‘ même poète exprime de cotte manière , ibid. iC3:
Time molles gressus, lune asperiialur amictu.i
Plus sulilo;
Et e'e.st ce qui est encore mieux rendu dans ce passage de Philo.slralo le jeune, i, 1 12 : EçcA Tse meun>7rxlas jo/^koûtcu'
Tt Tï èiôfùôty.
MONUMENS INÉDLTS.
probablemeiU uii bouclier, comme ou le voit sur le sarcopUaye de Saint-Pétersbourg , sur le bas-relief Albani, et sur celui de la villa de Belvédère, le dernier desquels offre, dans cette figure d’Achille, le plus d’analogie avec le nôtre. Le geste par lequel le héros écarte le vêtenient féminin qui leiiveloppe, est, du reste, sur ce bas-relief, une paiticulaiite aussi neuve quelle est heureuse; et ce vêtement nieinc, qui n est nulle part exprime avec des formes plus amples, si ce n’est sur le sarcophage de Saint-Pétersbourg, confirme, par un nouvel exemple, la conjecture, déjà plusieurs fois exprimée, qui reconnaît Achille déguisé en femme dans une statue célèbre, le prétendu Clodks de la villa Panfili*. Le mouvement de cette meme figure d’Achille, sur notre bas-relief, est encore une particularité très-remarquable, et qui se retrouve à-peu-près telle sur le bas-rehef Aldobrandini. Ce pas immense, ce saut gigantesque, avec lequel le héros s’élance aux combats, au premier son de la trompette guerrière, et se révèle ainsi tout entier, est certainement une donnée grecque puisée à une source originale, et que Stace a rendue d’une manière si pittoresque et si heureuse", qu’il semble qu’il ait eu sous les yeux, en écrivant, notre bas-relief ou son modèle.
Déidamie se reconnaît, à la gauche du personnage principal, dans la femme prosternée à ses pieds, et qui, les bras tendus vers lui, s’efforce de l’arrêter par ses prières. Elle a la tête tournée de son côté, tandis que, sur le bas-relief Aldobrandini, elle retourne la tête en arrière, vers les ambassadeurs grecs. Entre Achille et Déidamie est un petit enfant, nu et agenouillé, qui semble joindre ses efforts à ceux de la fille de Lycomède, pour retenir uni le couple qu’il a formé; car cet enfant est probablement l’^mo«r> comme on le voit figuré, debout et ailé, à la même place, sur le bas-relief Aldobrandini, et voltigeant entre les deux mêmes personnages, sur le bas-reliefPie-Clémentin; à moins que, d’après la position humble de cet enfant, et sur-tout d’après l’absence de ses ailes, on ne reconnaisse en lui Pyrrhus, ce fruit de l’union secrète d’Achille et de Déidamie, qui fut laissé à Scyros, comme le dit expressément Homèreh L’une des filles de Lycomède, dont toute fattitude exprime l’étonnement et l’effroi, et les trois héros grecs, c’est à savoir, Ulysse, montrant le chemin qu’il faut suivre, Agyrtes, embouchant la trompetteb et Diomède, portant la main sur son épée®, complètent,
(i) Entre toutes les opinions dont cette statue a été l’objet, il n’en est pas de plus satisfaisante , à tous égards , tpie celle gui y reconnaît Achille déguisé en femme, au lieu d'//ercu?c, guc Visconti croyait y voir, Mus. P. Clém. I, afiS, éd. Iranç., et qui figure effectivement, déguisé de cette manière , dans un groupe antique, Gerhard, Anl. Bildicerke , II, xxix. Cette conicetme, exprimée parZoëga, Bassiriltevi, II. p. 106, nol. 8 , a été depuis adoptée par M. Lewezow, üeber die Familicdes Lycomedes, p. 1 4- 1 5 , qui s’autorise du suffrage de M. Hirt , ibid. , et il semble que ce soit aussi l'opinion de M. Welcker, Zeilschrift, etc. p. 426.
Tout au contraire, U est maintenant bien reconnu que la fameuse collection des statues do Saus-Soucy, où l’on crut voir si longtemps Achille en habits de femme parmi les filles de Lycomède , représente Apollon Musagète avec les Muscs; voy. Lewezow, dissert. cible , pl. i - x. Aux monumeus cités plus haut , sur lesquels Arliille est représenté sous son costiune féminin , il faut ajouter la margelle de puits du Capitole , Fabrctli , nd Tabell. Iliad. SSg.
{2) Stat. AcMIIeid. ii, 209 , où l’on doit peut-être lire poscens ;
Iminanisque (jraia, ceu prolinus Hectora pascens.
(3) Homer. IIM. xix, 826; conf. Odyss. xi, 5o8. Fabretti suppose, sans aucune nécessité et contre la foi de tous les témoignages, que ce fils d’Acliillc, né et élevé à Scyros, fut le
fruit d’une union avec une captive , ex vir^ine captiva, et Ucentlâ militari poUalû; voy. Fabretti, ad Tabell. Iliad. SSg ;conf. Drelinc. Achill. Ilomer. $ 89 et 3o4. p. 35 et iog-110. Du reste, il paraîtrait , d'après la descripliou do la peinture de Phüostrate le jeune , Jmag. i, 112, que le jeune Pyrrhus figimait dans une scène pareille à celle qui est représentée sur notre bas-relief, à moins que la lacune qui existe en cet endroit dans le texte de Pbilostrale , ne nous ait dérobé le titre d'une seconde peinture.
(4) Stat. Achill. ii, 201 :
Cum jraniie tuba, siejussus, Aijyrlcs
Insonuit.
Le bras levé du personnage placé derrière Ulysse ne peut convenir qu’à Agyrtès, embouchant la trompette. Ce même personnage se reconnaît, à une attitude semblable, sur le basrelief Pie- Clémentin, où cependant la tête et peut-être la trompette sont restaurées; mais il figure, en un état de conservation qui ne laisse lieu à aucun doute, sUr le sarcophage de Saint- Pétersbourg.
(5) Ce même geste caractérise Diomède sur les bas-reliefs Aldobrandini et Pie-Clémentin, sans doute conformément au modèle antique décrit ainsi par Pliiloslratc le jeune : O « TuJiuç ’iy.pçy» fifv, 'ÎTvifaf Ji -yva/iHii, i(^ t) <f)>aéIipiov
ACHILLÉIDE
par une ordonnance qui se retrouve à-peu-près pareille sur d’autres bas-reliel's, cette même partie de la composition. Du côté opposé, sont groupées cinq autres filles de Lycomède, dont les deux premières, placées plus près d’Achille, le retiennent par le bras, et les trois autres indiquent, par leur attitude, l’occupation au milieu de laquelle les a surprises l’apparitiou subite des héros qui leur enlèvent Achille. L’une de ces femmes tient encore la lyre , dont elle animait la danse de ses compagnes, comme on la voit figurée sur les bas-reliefs Aldobrandini et Pie-Clémeutin; une seconde témoigne, par le mouvement de toute sa personne ctpar son péplus qui voltige au-dessus de sa tête, quelle n’a pas achevé sa danse, tandis que la troisième semble déjà fuir; et c’est effectivement, pendant que les filles de Lycomède, Achille au milieu d’elles, se livraient, sous les yeux de leurs hôtes, à ce folâtre exercice*, que le son imprévu de la trompette contraignit Achille d’abjurer son déguisement. Toutes les circonstances de l’action sont donc ici représentées d’une manière aussi claire que complète; et du reste, dans aucun des bas-reliefs qui ont rapport au même sujet et qui offrent le même nombre de personnages, les figures ne paraissent aussi bien disposées et l’ordonnance générale aussi bien entendue; en sorte que c’est peut-être ici, de tous les types propres à cette fable, celui de tous qui dérive de la meilleure école. Le seul accessoire qu’ait ajouté 1 artiste ou que le temps ait épargné, est un grand casque^ placé aux pieds du héros : nouveau témoignage de l’originalité d’un type appartenant, suivant toute apparence, à cette belle époque de l’antiquité grecque, où l’art, s’exprimant encore par des attitudes symboliques", avait moins besoin de recourir aux accessoires qu’il multiplia depuis outre mesure.
Notre bas-relief peut servir encore à déterminer avec toute la certitude possible le sujet de plusieurs représentations antiques qui appartiennent à la même fable. Tel est, en premier lieu, le beau bas-relief Albani que Winckclmann a publié et expliqué parla fable deMéléagre'. La méprise de cet illustre antiquaire avait déjà été relevée par Visconti, à l’occasion du basrelief Pie-Clémentin"; et il n’est pas possible aujourd’hui de conserver le moindre doute à cet égard. Outre le sarcophage inédit du palais Nari, qui en est une répétition presque absolument identique et mieux conservée, le rapport qui existe, dans le nombre des sept filles de Lycomède et des irais héros grecs, entre ces bas-reliefs et celui de la villa Panfili, ne permet pas de méconnaître la source commune d’où ils dérivent. Une erreur plus grave, et non moins facile à rectifier par la seule confrontation des monumens, est celle qui a été commise par l’éditeur du Musée des Antiques, au sujet d’un bas-relief où 1 on a vu Apollon cl lesMuses^. Ce bas-relief, qui n’est qu’un fragment d’une composition plus étendue, représente
bas-relief f£u’ avait en vueHeyne.dùserJa/. citée pins liant, p. 29, qui en fait mention sur la foi du B. de Ricsch, Obsenat. faites dans un voyage en Italie , II , 1 2 1 ; et c’est aussi celui dont parle M. Lewezow, dans les memes termes que Ilcyne, Ueber die FaniUie des Lycomedes , p. 1 3. Néanmoins, il n'est fait aucune mention dece bas-relief dans ï Indicazione aiiLir]. délia villa Àlbani donnée par Morcelli, et reproduite, avec des corrections et additions, par G. Fea, Roma, i8o3.
{5)^1800011, Mus. P. Clémcnl.\, p. 1 1 6, cdil. franç. de Milan. Voy. aussi Wclckcr, Zeitschrift, etc. p. 427, qui rejette pareillement l'explicalion de Winckelmann.
(6) Mas. des Antig. III, bas-reliefs, pl. 8. Voici dans quels termes ce bas-relief est décrit, p. 1 1 : « Le dieu de l’harmonie, U tenant en main sa lyre, est assis, au milieu de trois Muscs, K sur ce bas-relief d’mi travail barbare, et qui indique les der- <1 niers temps de la décadence de l’art. » On ne lit , dans la
(1) Stat. Ackilleid. ii, 1 46 :
Scyriades ibant
Oslentace choros.
Voyez ce que dit Visconti sur cette particularité, commune à plusieurs des bas-reliefs qui représentent ce sujet.
(2) Ce casgiie paraît d’imc qi'andcur démesurée, notamment sur le bas-relief Aldobrandini, oh il est décoré de bas-reliefs, dans le genre du beau casque votif en bronze qui se conserve au musée des Sladi à Naples.
(3) Telle paraît être l'attitude si remarquable d'Achille sur notre bas-relief, rapprochée des expressions de Stace, immanis grxtda , qui prouvent l’accord intime des traditions poétiques avec les monumens de fart, à l’épocpie où fut créé le type reproduit sur notre bas-relief, ou le modèle traduit par Stace.
(4) Winckclmann, Monam. ined. 87. C'est probaljiemeût ce
un jeune héros, la partie supérieure du corps nue, assis sur un siège élevé, avec une lyre qu’il tient de la main gauche , la tête tournée vers une femme debout à scs côtés; deux autres figures, malheureusement assez endommagées, dont lune tient aussi une ^yrc, et la seconde a la tête couverte d’un casque, sontplacées de l’autre côté du héros, et forment une composition où ni l’attitude, ni le costume, ni l’expression des personnages, n’offrent le moindre rapport avec Apollon et les Muses. Mais un cinquième personnage, dont il semble qu’on n’ait tenu aucun compte, puisqu’on n’en a fait aucune mention, caractérise si clairement le sujet, qu’il y a lieu de s’étonner qu’on ait pu s’y méprendre. C’est un soldat, la tête casquée, les joues enflées, embouchant de toutes ses forces une trompeùe; c’est, en un mot, le personnage d’Agyrtès absolument tel qu’il se voit figuré, dans la même attitude de porter l’une de ses mains au derrière de son casque, en soutenant la trompette de l’autre main, sur le sarcophage de Saint- Pétersbourg. Un autre trait de ressemblance entre ce dernier monument et notre bas-relief du Louvre, qui prouve qu’ils proviennent l’un et l’autre d’un môme original, c’est que, sur un des petits côtés du sarcophage en question^ Achille apparaît, en habits de femme, les cheveux longs et flottans, assis et touchant la lyre, entre deux des filles de Lycomède, debout, qui l’écoutent, l’une d’elles, Déidamie sans doute, appuyée sur son épaule. Notre bas-relief et celui de ce sarcophage sont donc, de toutes les compositions antiques concernant Achille à Scyros, les seules où ce héros se montre assis, et jouant de la lyre au milieu des filles de Lycomède, comme nous le représente le poète latin; et, sous ce rapport, il semble qu’une représentation si rare d’un sujet si remarquable méritait d’être tirée de l’obscurité où elle était reléguée, sous la fausse interprétation dont elle était l’objet*.
C’est maintenant le lieu de comparer, avec tous les monumens décrits ou exposés jusqu’ici, une composition des plus célèbres, et sur laquelle il ne me paraît pas douteux qu’il ne faille reconnaître aussi le même sujet d’Achille à Scyros. Je veux parler de la face principale de l’urne dite d’Alexandre Sévère, du musée du Capitole', dont il existe une répétition presque identique parmi les marbres Borghèses, publiée par Winckclmann'. On sait de combien d’opinions diverses et contradictoires ce monument a été l’objet, sans compter celles qui, jîroduites sous l’influence des idées romaines, sont depuis long-temps abandonnées. Mais l’explication de Venuti®, admise et confirmée par Winckelmann" et par l’interprète du musée du Capitole’, semblait avoir obtenu un assentiment à-peu-près général, bien que
£)cscri/)£ion diiMas. n°656 , p. aS i , cpie la simple
indication que voici ; u Au-dessus , on voit un bas-relief sur « lequel on a sculpté Apollon, en compagnie de trois Muscs, n Du reste, il n’est donné aucun renseignement sur la provenance de ce bas-relief, qui n'est pas, quoi qu'on en dise, d'un travail barbare, et qui, d’après sa dimension, a dû faire partie d’un do ces gi-ands sarcophages , de la fin du second siècle de notre ère, dont il paraît que les Avcntui'cs d’Acliillc elles Travaux d'Hercule formèrent le type le plus halsituel. Voyez notre planche X-\II, 2 .
(1) Tal). iv.,neyne a déjà fait remarquer le rapport de cette eoiiiposilioii avec les vers de Stace , Achilléid. r, 566 -Sya. Je ferai observer à mon toui' combien les cheveux longs et bouclés que 1 artiste a donnés ici à son héros s'accordent, sur ce point, avec la tradition homérique.
(2) Il est claii' maintenant que le personnage casqué, dont on faisait une Mase, sans trop s'embarras.ser de concilier ce casque avec le costume habituel des Muses , est üfysse ; et l’attitude avec laquelle le rusé roi d'Ithaque montre au héros déguisé le grand üikras qu'ü vient de déposer à ses pieds, dans le même temps
cpîAgyrtès se dispose à emboucher la trompette, réunit, d’une manière heureuse et neuve, les principales circonstances du sujet en question. Ce tahrus même , meuble de femme , et le fond d’architectiu-e servant à indiquer le palais de Lycomède, sont des accessoires telleuicnt propres à ce sujet, et si peu en rapport avec celui qu’on croyait voir sur ce bas-relief, qu’il y a lieu de s’étonner ([u’une semblable méprise ait pu s’accréditer et se reproduire.
(3) Souvent publiée, mais toujom-s avec les restaurations quelle a subies, si ce n’est dans la gravure de P. S. Barloli, Svpokri anlichi, tav. 8 1 , qui est antérieui-e à ces restaurations , et qui, sous ce rapport, mérite plus de considération qu’aucune autre.
(4) Winckelmann, Monum. ined. 1 q4.
(5) Veniiti, Spiegazione de' hassirUievi che si ossenano neW urna detUi volgarmente d Alessandro Severo , Rome, 1 y56 , in-è”.
(6) Winckelmann, foc. supr. laiid.; Mas. des Anliq. III, Basrel. pl. 2 1 , où l'explication de Winckelmann est répétée.
(7) Mus. capitol. IV, I -4, p. 1 -8. Conf. Lorenzo Rc, Ryiess. anliq. salle scuU. capitol, tav. xiir.
ACHILLÉIDK.
des doutes graves, élevés par des antiquaires du premier ordi'e^ témoignassent suffisamment qu'une pareille explication était loin de satisfaire à toutes les conditions du sujet. Il ne sera donc pas hors de propos de soumettre de nouveau cette interprétation à un examen sommaire.
Venuti, et tous ceux qui l’ont suivi*, voient dans cette composition la Dispute d Achille et d'Agamemnon, au sujet de Briséis; mais rien i}e prouve mieux à quel point la préoccupation d’une idée , spécieuse au premier coup-d’œil , peut fasciner les yeux des hommes les plus habiles, que la manière dont on élude ou l'on supprime les difficultés sans nombre, les inconvenances de toute espèce, qui abondent dans une pareille hypothèse. Comment, en effet, voir le conseil des Grecs, Agamemnon, Nestor, Calchas, Achille, et les autres chefs, assemblés pour délibérer sur les moyens de faire cesser la contagion, dans une scène où Achille, encore enveloppé en partie d’une longue tunique, entre plusieurs femmes qui s’efforcent de le retenir, témoigne, par tout le mouvement de sa personne, l’impatience qu’il a de voler aux combats; où les personnages secondaires, tenant un cheval par la bride, indiquent un départ prochain ; et où enfin deux vieillards, assis à chaque extrémité de la composition, sont si faciles à caractériser dans tout autre sujet que ce prétendu conseil des Grecs? A quel signe, et sur quel fondement, reconnaître Minerve et Junon retenant Achille furieux, dans ces deux femmes effrayées, sur le marbre Capitolin, et que faire de la troisième, sur le marbre Borghèse, tandis que, dans l’hypothèse d’Achille à Scyros, la présence de ces femmes, leur attitude, leur expression, leur costume, s’accordent si bien avec le mouvement du personnage qu’elles entom'ent, et quand, d’ailleurs, sur les monuinens où la colère d’Achille contre Agamemnon est effectivement représentée, comme sur la Table iliaque^, sur une peinture de Pompéi', et ailleurs encore*, l’action de Minerve retenant Achille, 1 absence des femmes, et la réunion des chefs grecs, caractérisent la scène homérique d’une manière si claire et si complètement différente de celle que l’on voit ici? Le vieillard assis à l’une des extrémités de la composition qui nous occupe est évidemment le roi Lycomede, témoin naturel d’une pareille scène, et qu’on y voit figurer effectivement, à une place pareille, quoique sur un plan plus éloigné, sur le sarcophage de Saint-Pétersbourg*. L autre vieillard, assis vis-à-vis, et qu’entourent Ulysse, reconnaissable à son pileas, le jeune Diomède, tenant son cheval par la bride, et d’autres Grecs, est probablement Nestor, chef de 1 ambassade envoyée au roi
(1) Heyne a exprimé plusieurs fois cette coujeclure, Borner. 1, p. Lxiv, et Ilomer nach Aniik. Hcft i, p. 45. que M. Lange approuve, sans entrer dans aucun détail, Welcker, Zeitschrift, p. /199, et que Milliii confirme par de courtes et judicieuses explications, Monam. inéd. I, 82-83. M. Welcker, qui ne paraît pas adopter cette opinion, a promis d’en faire l’objet d'un examen particulier dans ses observations sur les moiiuniens inédits de Winckelmanii, qu’on attend encore, etdont je regrette den’avoir pu profiter.
(2) Le savant M. Ingliirami a soutenu, en dernier beu , contre quelques objections du professeur Lor. Re , l’opinion de Venuti , qu’ii regarde comme universellement admise; voy. sa Galler. orner. tav. xxii , XXIII, p. 63-66. Sa confiance à cet egard vient peutêtre de ce qu’ii n’a pas connu les doutes exprimés par Heyne , Millin et Lange; peut-être aussi de ce que, dominé par une opinion approuvée de la plupart des antiquaires , il n’a pas cru devoir la soumettre à un nouvel examen.
(3) Seborn, Borner nach Aniik. Hoft vu , 2 , p. 8-7. M. Schorn
cite , à l’occasion d’un autre monument homérique , Hcft ix , t. a . n. 2, p. 12, un dessin inédit d’un vase grec, où Achille est retenu par Minerve , comme on le voit figmé sur la Table iliaque.
(4) Dans le temple de Vénus , sur le forum de Pompéi. Cette peinture est encore inédite.
(5) Voyez les peintures du manuscrit milanais de 1 Iliade d’Homère publié par A. Mai , Milan , 1 S 1 9 , fol. tav. u , et dan.s la Galler. omeric. tav. xxrv. Un curieux bas-relief trouvé à Capri , et publié parM. Schorn , Borner nacliAnük. lieft ix , 2 , représente Acliille, au moment où, réprimé par l’apparition de Minei've, il remet son épée dans le fourreau. Sur- tous ces monumens, Achille est vêtu et armé , comme U convient dans une pareille situation, et non pas demi-nu et en tunique longue , comme sur l'urne du Capitole. Voyez, aussi Inghirami, Galler. orner. “tav. XXV, p. 67-68.
(6) Dûs vermeinte Grabmal, etc. taf. II. C’est le vieillard barbu, qui se montre à une porte du palais, et que Heyne a pris, p. 26, poiu' Phénix; en quoi , je pense qu'il s'est trompé.
Ih
de Scyros, suivant la tradition des poètes cycliques*, qui était la plus ancienne et la plus populaire. Tout s’explique donc naturellement, et d’une manière conforme à tous les témoignages, dans riiypolhèsc d’Achille à Scyros, tandis que, dans celle de la dispute d’Achille et d’Agamemnon au milieu des Grecs assemblés, la présence de ces femmes effrayées, de ces jeunes guerriers avec leurs chevaux, d’Achille demi-nu, encore embarrassé dans une tunique de femme, avec un bouclier qu’il vient de saisir, et de ces deux vieillards assis l’un vis-à-vis de l’autre, ne peut s’expliquer qu’en faisant violence à toutes les convenances du sujet. Que l’on rapproche maintenant de l’interprétation qui vient d’etre indiquée les deux faces latérales de l’urne du Capitole, sur l’une desquelles Achille apparaît debout, entre ses compagnons prêts à partir, et sur l’autre, le même Achille, avec son cheval près de lui, prenant congé de Lycomède assis, qu’entourent deux de ses filles*, il sera impossible de méconnaître le rapport de ces diverses circonstances d’une meme action; et si l’on réfléchit enfin à la grande célébrité d’une fable que nous avons vue reproduite sur tant de monurnens, on ne pourra, je crois, conserver le moindre doute sur la certitude d’une explication qui reçoit, de la confrontation de ces monurnens eux-mêmes, un dernier trait de lumière.
§ IIl.
La série des monurnens appartenant à la seconde période de la vie d’Achille s’ouvre naturellement par ceux qui se rapportent au début même de l’Iliade, à la querelle d’Achille et dAgamemnon. De ce nombre sont les deux peintures antiques récemment trouvées dans les fouilles de Ponipéi, et qui ornaient \alrmm d’une maison nommée assez convenablement, à raison de ces peintures mêmes, la Casa delpoeta tragico, ou mieux encore, la Casa omerica!’.
La première de ces peintures représente le Départ de Chrjséis^; et le moment traité par l’artiste est celui où la jeune captive, accompagnée des héros grecs qui doivent la rendre à son pere, se dispose à monter dans le navire. La composition respire une simplicité toute homérique, et, pour ainsi dire, cette sorte d’ingénuité du premier âge de la société, qui prouve combien, à une époque de décadence, l’art, sur son ancien théâtre, était encore resté fidèle à ses anciennes habitudes. On ne reconnaît pas moins, dans cette peinture, à 1 extrême sobriété des détails et à la simplicité naïve des accessoires, l’excellente tradition dune école grecque, telle quelle s était conservée, même sous la domination romaine, dans ces petites villes de la Campanie.
La fille de Chryses, vêtue dune tunique longue, sans manches, avec un péplus jeté •
(i) Stace, ÀcMlleid. n, aS.uommo expressémeut Quintus de Smyrne-, PosÛomer. vrt, 2s4, Ufysse et Diomède; Tzet?es, Àntehomer. 177, Ufysse, Pahmède et Nestor. Mais suivant la tradition des poètes cyclicpies, apad Scliol. Iliad. xix, 338, ramba-ssade était composée de Nestor, Ulysse et Pliénix. Il est probable que les auteurs de nos divers bas-reliefs s’étaient servis de toutes ces traditions , suivant qu'ils avaient besoin d'employer un plus ou moins grand nomlsre de personnages.
(s) On a vu dans cette dernière composition, tantôt le départ de Cliryséis, tantôt son retour auprès de son père ; et c'est encore pour la première de ces explications que s'est prononcé , en dernier lieu. M. Inghirami, Gallvr. orner, tav. xxxvi . p. 78-79.
(3) Cette maison , le plus bel édifice privé que Pompéi ait offert jusqu’ici, fut découverte du 10 novembre 1824 à la fin do mars 1825. Voyez la description qu’en a faite l’arcbitecte des fouilles , C. Bonucci , dans son livre intitulé Pompei descritta , p. 112-124, 3. ediz. Napoli, 1 827. J’ai enliYpris de donner, dans un auli-e ouvrage , les peintures et les détails architectoniques de cette maison , en gravures au trait , coloriées au pinceau, de manière à i-epinduirc l'image fidèle et complèlo de ce cliarmant édifice; voy. noti-e Choi.v d'édifices inédits de Pompéi, premièTe paslie , Maison du poète tragique , Paris, 1828, folio.
(4) Voy. notre planche XV.
ACHILLÉIDE
par-dessus cette tunique, qui couvre son bras gauche cl se replie au-dessous de sa poitrine, de manière à former une large ceinture, la tête nue, et non voilée, comme elle est représentée à tort sur un monument des siècles de décadence', semble arretée, au dernier pas qui lui reste à franchir, par l’idée de la discorde quelle laisse derrière elle dans le camp des Grecs. Dune main, elle s’appuie sur un personnage que, d’après son costume*, d’après son altitude humble et presque servile, on ne peut prendre que pour un esclave, qui, un pied déjà posé sur la planche jetée du rivage au navire , aide Chryséis à y monter. De l’autre côté, marche près d’elle, et comme pour lui servir aussi d’appui, un jeune enfant, vêtu de la tunique courte des Camilles, et qui rappelle par sa présence la dignité sacerdotale du père de Chryséis, ou riiécatombc conduite à Chrysès, et dont il va être le ministre®. Derrière ce groupe, d’une ordonnance heureuse autant que simple et naturelle, deux guerriers, l’un d’un âge mûr, l’autre plus jeune, tous les deux vêtus d’un simple manteau, et la tête couverte d’un casque, debout et au-dessous d’une porte en bois, surmontée d’une architrave, qui indique l’entrée du camp, assistent au départ de Chryséis. Rien n’empêche qu’on ne voie dans ces deux guerriers, d’un âge différent, Ulysse et Diomède, nommés à cette occasion par Homèreb le premier desquels figure incontestablement, dans ce môme sujet, sur les représentations qu’on en possède, telles que la Table iliaque^, et les pcintiu’es d’un ancien manuscrit de l’Iliade®. Mais c’est contre toute vraisemblance, et même contre toute raison, que le premier interprète de notre peinture voit, dans le vieux serviteur qui se courbe pour aider Chryséis à monter sur le navire, Agamemnon lui-même, le roi des rois, et qu’il épuise son imagination à trouver dans l’attitude et l’expression de cet esclave des perfections qui n’y furent jamais’. Le navire, dont on ne voit que la poupe terminée par une rosace et ornée d’une palme et d’une couronne, avec une main qui se présente ouverte pour recevoir Chryséis*, était un élément obligé d’un pareil sujet; et c’est aussi, avec la porte du camp, placée visà-vis, le seul accessoire qu’on y remarque.
La seconde peinture® offre un sujet plus Intéressant, une composition plus riche en figures.
(i) Iliad. Fmgm. antigaiss. cum pict. tav. m ; Ingliirami , Galler. orner, tav. xxvn.
(a) Cepersonnage estvêtud'unetumque courte, à mi-inanclies, avec un pallium jeté par-dessus; il a la tête nue et rase, du reste sans aucun ornement . sans aucim signe de dignité. Si l’on voul.iit à toute force lui donner un nom et le relever de la condition servUe, on pourrait voir en lui hpéas , figuré à titre de serviteur d’Agamenmon , debout , derrière le siège de ce prince , sur un célèbre bas-relief grec , fragment d'une composition plus étendue qui représentait probablement un conseil de chefs grecs , et qm ornait, suivant toute apparence , l’extérieur d’un puteal; voy. Schorn, Uomer nachÀntik.ix, i ; etOtt. MüUer, Amallbea, lU, taf. in, p. 35 - 4o.
(3) Un personnage vêtu de la meme tunique courte , propre aux jeunes ministres des sacrifices , figure en effet près de l'bécatombe conduite à Chrysès, sur la Table Uiacjae, g. Du reste, c’est un usage fréquemment mentionné par Homère, Iliad. i, 46a , Odyss. m, 46o, et constaté par une foule de monumons grecs, sur-tout de stèles funéraires , que l’assistance des jeunes gens aux sacrifices. On ne les trouve pas moins souvent figurant au même litre sur les monumens étrusques et romains qu’il est superflu de citer; mais j’indiquerai cependant, outre la peinture de laNoce Aldobrandine , un beau bas-relief du Musée Pie-Clém. V, xxvi.
(4) Homer. Iliad. i, i45. Le défaut du pilcus ne saurait être une difficulté pour voû’ Ulysse dans ce personnage barbu. Ulysse
ne pofte pas toujours ce bonnet naaügae, et il est d’ailleurs représenté avec le casque en tête , sur la Table iliaxiue , où son nom . OAT2SEY2, ne permet pas de le méconnaître.
(5) Mus. capitol. IV, 68, g ; Schorn , Homer nach Autiken,
(6) Iliad. Fragm. antigaiss. tav. m; Ingbirami, Galler. orner. tav. xxvn.
(7) G. Beclii, Real Mus. Barbon. II, lvii, i-3. « Oltre clic « r altitudinedeir Agamennone è sti^enda, ecompone benissimo « in quosto gruppo, fe buon senno il pittore a farlo curvato per « nasconder quell’ affetto, cb’ era difficil cosacsprimcrgli, etc. » Toutes ces exagérations ultramontaines sont aussi contraires à la vérité des faits qu’à la juste intelligence des monumons. La présence d’Agamenmon n’est autorisée ici que par uu vers d’IIomèrc , Iliad. r, Soy ; mais ces peintres de l'antique Potnpéi ne sc piquaient pas sans doute de suivre à la lettre les traditions homériques. Du reste, la figure du prétendu Agamemnou est aujourd’hui presque entièrement effacée sur la peinture originale ; et le dessin, tel qu’il est pulilié dans l’ouvrage cité plus haut, n'en est pas plus fidèle que l’explication 11’ en est satisfaisante.
(8) M. Bonucci, Pompai descriita, p. ii3, voit dans cette main celle d'Ulysse qui s’avance pour recevoir Chryséis. J'avoue qu’il me serait bien difficile de reconnaître à cette seule marque le roi d’Ithaque, ou tout autre personnage en particulier.
(g) Voy. notre planche XIX. Elle a été déjà publiée au simple
et plus remarquable à tous égards, mais malheureusement aussi fort endommagée: c’est la scène homérique qui suit immédiatement celle dont il vient d’étre question, c’est-à-dire, Briséis enlevée de la tente d’Achille par les hérauts d' Acjamemnon. La composition, telle que nous la présente cette peinture, diffère des autres représentations connues du même sujet'. Achille est assis, à l’entrée de sa tente, sur un siège richement orné d’ivoire". Il a la partie supérieure du corps nue, et le reste enveloppé dans un pallium de couleur rouge*. Il porte le parazonium suspendu sur sa poitrine, et tient en main le sceptre, sans doute le même sceptre que, dans sa colère, il a jeté à terre dans le conseil des Grecs, et sur lequel il a prononcé le redoutable serment de forcer au repentir le prince ingrat qui l’a offensé''; de l’autre main, étendue d'un air d’autorité vers les deux hérauts, il donne à Briséis l’ordre de les suivre. A la gauche du héros, un de ses compagnons, qui ne peut être que Patrocle, vu par le dos, conduit par la main la jeune captive, qui, la tête légèrement inclinée et appuyée sur sa main droite, semble suivre à regret l’ordre quelle écoute et la main qui l’entraîne. Briséis est vêtue d’une tunique longue, par-dessus laquelle est jeté un long péplus, d’une étoffe fine et transparente, terminée en franges, dont elle se couvre la tête. Son attitude, son ajustement, l'expression de son visage où se peignent la surprise, le regret et la pudeur, composent une figure pleine de grâce et de naturel. Du côté opposé se reconnaissent, au caducée d'or qu’ils portent à la main*, les deux hérauts d’Agamemuon, Eurybate et Thaltybius, l’un desquels détourne la tête, sans doute afin de témoigner la confusion ou la pitié qu’il éprouve. Derrière le siège d’Achille, un vieillard*, probablement Phénix, le menton appuyé sur sa main, l’œil fixé sur son élève, ne se montre occupé que des chagrins qu’il pénètre et des malheurs qu’il prévoit; et sur un plan plus éloigné, apparaissent cinq Myrmidons ,
trait , mais avec peu d’exactitude dans l’ensemble et dans les détails , Real Mas. Borl>on. II , ivin , i - 3 , et coloriée , mais d’ime manière presque entièrement arbitraire , sous le double rapport du dessin et de la couleur, dans le recueil souvent cité de M. Inghirami, Galler. orner, tav. xxxn, p. yS -
{ 1 ) Celle de ces représentations qui offre le plus de rapports avec notre peinture , et qui paraît dérivée d’un original commun, est la peinture de l’ancien manuscrit de l’Iliade, tav. vi, et Galler. orner, tav. xxx et xxxni, où l’artiste a divisé en deux scènes dilTérentes ï Arrivée des liéraats et Y Enlèvement de Briséis, qm font ici le sujet d’une seule et môme composition. On a vu le meme sujet dans un fragment de bas-relief, t.III,
supplément, pl, a , n. 27 , qui représente plus probablement, comme je le montrerai ailleurs , Achille', au rhilieu de ses compagnons , résistant aux instances des députés d'Agamemnon. M. Inghirami a cru trouver pareillement ce sujet sur un célèbre camée (ju’U a reproduit, Galler. orner, xxsi, et qui a certainement rapport à une autre circonstance de la vie d'Achille , à celle où la nouvelle de la mort de Patrode lui est apportée par Antiloque ; c’est ainsi du moins que tous les antiquaires ont interprété cette pierre , dont Visconti , Esposizione di gemm. anliclie, p. 278, regarde l’explication, telle qu’elle a été donnée par Wincfcelmann, comme certaine et indubitable , certissima ed ùulabitata intcrprelazione, et j’avoue que je suis tout-à-fait, à cet égard, de l’avis de Visconti.
(2) Je crois (jue les parties peintes en blanc sur les bras de ce siège doivent être présumées d’/roire, de même que beaucoup de meubles ou d'instrumens. également peints en blanc, qui sc reproduisent si souvent sur les vases grecs. Tels sont ces petits modèles de temples portatifs, qu'on fabriquait aussi en argent, Vases de Lamberg,!, p. 7 et 64; tels sont ces coffres, ces Idlons,
et autres meubles , probablement d’un usage sacré ou symbolique , (pi’on voit aux mains de personnages mysti(jues. On sait d’ailleurs quel fré(juent usage les anciens faisaient de l’ivoire pour la décoration de leurs meubles et même de leurs maisons , Pausan.i, 12, 4. C'était sim-tout pour les sièges, «XiVar, que cet emploi de l’ivoire avait lieu le plus habituellement ; aussi le même écrivain remarque-t-il im siège d'icoirB, dfirat dans une peinture de Nicias , Pausan. vn , □ 2 , 4. De nombreux fragmens de cette matière, provenant de meubles antiques , ont été publiés par Caylus , Recaeü d'antig. IV, lxx ; V, lxxxiv, 1 - 3 ; VI, Lxxni, 1 -3.
(3) La couleur de pourpre paraît avoir été affectée principa."
lement àla cJilamyde des héros, d’après les nombreux témoignages qu’on trouve! cet égard dans Homère, Odj^ss. iv, 1 15, et ailleurs. Aussi le personnage peint par Nicias , dans son propre tombeau , et en costume héroïque , portait-il une chlamyde couleur do pourpre, Pausan, vn, 22, 4.
(4) Homer. Iliad. i, 24o-245.
(5) La forme de ce caducée , où le doable nœad qui , stiivant toute apparence, a donné naissance aux deux serpens, est trèsbien indi(jué , comme il se montre aussi sur les peintures de l’ancien manuscrit milanais , pourrait servir à confirmer l’opinion , d’ailleurs très -ingénieuse et très-plausible, de M. Boettiger, sur l’origine cl sur la forme primitive du caducée ; voy. les nouvelles observations de ce savant, dans ïAmaltkea, I, io4- 1 1 6.
(6) La position de ce personnage, sa tête nue, ses cheveux gris, l’air d’attention et d’intérêt avec lequel il considère Achille , ne- peuvent convenir (ju’au vieux Phénix, qui semble devoir être un des témoins obligés d’une pareille scène. L’interpréto napolitain ne fait du reste aucune mention de ce personnage, quel qu’il soit.
ACHILLEIDE.
debout, appuyés sur leur lance et presque entièrement cachés sous leur large bouclier ihessalien\ Le fond du tableau est formé par une porte ouverte, probablcmeiil celle qui conduit à 1 appartement des captives, et que décore une draperie tendue dans le goût antique.
L ordonnance de ce tableau est certainement une des plus remarquables entre toutes celles des peintures antiques que nous possédons. La disposition des personnages sur plusieurs plans diffère essentiellement de ce que nous voyons-praliqué sur le plus grand nombre de ces peintures, où les ligures sont placées sur un seul plan , presque toujours assez espacées, dans le goût du bas-relief. La figure d’Achille est pleiue de fierté; le mouvement en est naturel et vrai, et sa tête est d'un beau caractère. J’ai déjà remarqué la figure de Briséis, comme une des meilleures, sous tous les rapports de l’ajustement, de l’altitude et de l’expression, que nous aient offertes jusqu’ici ces peintures antiques, dans lesquelles on ne peut raisonnablement trouver à louer que limitation heureuse d’un bon modèle, mais qui n’en témoignent pas moins, dans la médiocrité même de leur exécution, à quel point la pratique du dessin était familière et perfectionnée chez les anciens, puisque ces peintures, d’un ordre toul-à-fait secondaire, exécutées dans une petite ville de province et à l’usage de simples particuliers, dans un siecle ou les arts étaient depuis long- temps déchus, et par la main d’ouvriers habiles, plutôt encore que de véritables artistes; peintures produites d’ailleurs par des procédés très-expéditifs, et, pour ainsi dire, au bout du jnnceau, nous présentent néanmoins tant diiitentions pittoresques et de motifs heureux, un goût de dessin généralement si élevé, des formes d ajustement si nobles, des caractères si bien saisis et rendus avec tant de facilité, de grâce et de naturel. Sans penser à comparer ces peintures antiques avec les beaux ouvrages de l’art moderne, qui n’admettent réellement aucun parallèle de cette espèce, il est certain néanmoins quon ne saurait, d après ces peintures mêmes, concevoir une trop haute idée des productions originales de cet art, lorsqu’il était cultivé chez les Grecs par des artistes du premier ordre, avec toutes les ressources d’une longue expérience et d’une pratique perfectionnée, pour les destinations les plus élevées, et sur le plus brillant théâtre, cest-à-dire, dans les circonstances les plus favorables où l’art se soit jamais trouvé chez aucun peuple. Les peintures exécutées à Rome, pareillement sur mur, et dans un siècle où, de l’aveu de Pline®, cet art était presque totalement déchu, offrent généralement, même celles de lordre le plus vulgaire, telles que les peintures de la petite maison trouvée, à la fin du dernier siècle, dans les jardins de la villa Negroni *, à plus forte raison celles qui étaient employées dans des édifices plus iraportans, tels que les thermes de Titus, les salles de ce qu’on appelle le hain de Livic, sur le Palatin, et môme la chambre sépulcrale de la pyramide de Cestius, sans parler de quelques tableaux, tels que celui de la Noce Aldohrandine\
(i) C'est effectivement ainsi que ce bouclier est figuré sur les médailles de Thessalie.
(a) Plin. sxxv, ii, 5 : artis morientis.
(3) Ces peintures, dessinées par le célèbre Raphaël Mengs, ont été publiées à Rome, en onze feuilles, par l’arcliitecle Camillo Buti , avec le plan des localités cpi' elles décoraient , et qui paraissent avoir été une dépendance d'une grande maison romaine, et suivant l’opinion de M. Mazois, Ruines de Pompéi, part. U, pl. U, fig. 2 , un Fenereum.
(4) Cette peinture , si souvent citée , publiée ou expliquée , était cependant restée, jusqu’à ces dernières années, presque entièrement méconnaissable par suite des reslauralions quelle
avait subies , et dont elle n’a été purgée que tout récemment , par les soins de son dernier proprietaire , Vinc. Nelfi , sous les yeux du célèbre Canova ; voy. la Leltera sait anlica püUira delte Nozze Aldohrandine , de L. Biondi, p. 27- 3o, Roma , 1815,8°. L’état dans lequel elle était demeurée si long- temps cxpbque l’imperfection de toutes les estampes qui en ont été données , sans en excepter la copie peinte par notre Poussin , laquelle se voit dans la galerie Doria, à Rome. La dernière gravure qui accompagne la lettre citée plus haut do Biondi , bien que postérieure à ce cpi'on peut appeler la seconde découverte de la peinture originale , n’est pas non plus tout-à-fait irréprochable. Mais ce monument a été plus heureux . sous le rapport de l'érudition . qui ne trouve
composition véritablement admirable sous le rapport de l'ordouBance et du style, offrent, dis-je, généralement, comparées aux peintures des maisons de Pompéi, un goût de dessin beaucoup plus pur, des formes plus choisies, une exécution plus soignée; et si telle était encore la peinture, dans un siècle de décadence, sur un sol étranger et dans des emplois subalternes, il est permis de croire gue, dans les temps de sa prospérité, dans sa véritable patrie, et lorscpi’elle était appelée à décorer les temples, les portiques ou les tombeaux de la Grèce et de l’Ionie, l’art d’Âpelle, de Protogene et de Nicias rivalisait, dans toute rétcnduc du terme, avec celui de Phidias, de Praxitèle et de Lysippe\
§ IV
On sait quelles lurent les suites de la violence commise par Agamemnon, et que nous avons vue retracée sur notre belle peinture de Pompéi. Achille, retiré dans sa tente et livré tout entier à son ressentiment et à sa douleur, resta sourd à toutes les instances de ses amis, à toutes les soumissions d’Agamemnon, lorsque le danger des Grecs devenait de jour en jour plus pressant, et presque menaçant pour lui -même. Cette obstination d’Achille a fourni le sujet de plusieurs monumens, le plus complet desquels et le plus intéressant, à tous égards, est un vase grec du musée des Studi, que je publie pour la première fois*.
Ce vase représente la scène de l'Ambassade envoyée par Agamemnon à Achille, afin d essayer de Héchir le ressentiment de ce héros. Les principales circonstances du récit homérique sont retracées, sur cette peinture, avec tant d’exactitude, qu’il est évident que l’artiste, en la composant, devait avoir le poète sous les yeux: aussi ne me servirai-je, pour expliquer le vase, que des expressions mêmes d’Homère.
Les trois ambassadeurs. Phénix, cher au fils de Pélée, le prudent Ulysse, et le vaillant Ajax, arrivent sous la tente d’Achille*; ils le trouvent assis, et charmant ses douleurs aux sons d’une lyre, belle, richement décorée" , tel qu’il apparaît sur la célèbre pierre gravée de Pamphile*. Cependant Achille a suspendu ses chants pour prêter l’oreille aux discours des ambassadeurs. Ulysse, le premier, a vainement tenté de le fléchir par la pompeuse énumération des présens que lui destine Agamemnon*; Phénix, dans un discours moins étudié, lui a représenté tout aussi inutilement les tristes effets d’un courroux opiniâtre’; enfin Ajax, plus impétueux, s’est emporté en reproches amers contre l’injuste obstination du fds de Pélée*. Voilà la scène décrite par Homère, et voici maintenant les personnages qui figurent sur notre vase, avec des traits si parfaitement conformes au récit épique, qu’il semble
plus rien à desû-er, après la belle dissertation de M. Boetticjer, Die Aldobrandinische Hüdhzeil , 1-206, 4°, Dresden, 1810. La Noce Aldohrandme , récemment acquise par le gouvernement pontifical pour la somme considéi'able de i4,ooo écus romains, fait maintenant le principal ornement du nouveau musée Borgia.
(1) Au moment où je termine l'impression de ce paragraphe , je iis dans le Berlincr Kunsthlatt, Heft I, p. i6-i8, ime notiee sur cette pointure , par le D. Foerster , dans laquelle elle est fidèlement décrite et judicieusement appréciée.
(a) Voy. planches XIII et XIV. Le vase, delà forme dite vaso a calice, Jorio, V asidelMus. Borbon. tav. ii, n. 2 1 , en figures rouges sur fond noh‘, provient de Pestiun , heu d'où ü n'est sorti que des vases remarquables par la rareté ou par l’intérêt des sujets. Ce vase a été décrit avec exactitude par M. le ch. Jorio, ourr. cité,
p. 12 - 13, et plus récemment parM. Panofka, dont l’ouvi-age, Neapeh aniiJie Bildtverke, 1. 1, exécuté en commun avecM. Gerhaixl, Tubinguc , 1 828, ne m'est parvenu que pendant l'impression de cet article; voy. p. 242-244 de ce volume. Mon interprétation dilJère en quelques points de celle de ces deiuL antiquaires ; mais ces légères différences n'affectent en rien le sens général de la représentation , au sujet de laquelle je me félicite de me trouver d'accord avec M. Panofka.
(3) Uomer. /ùfld. ix, i65-i85.
(4) Ibid. 186-187.
(5) Bracci , Memor. de' incàori , II , xc , xci.
(6) riomer. ibid. 225-3o6.
(7) Ibid. 434-601.
[B)lbid. 62o-63o.
ACHILLÉIDE
véritaLlcment qu on assiste à leur entretien , et qu’on entende leurs discours et jusqu’à leur sdence. Achdle, hs cheveux longs et Jlotlant sur ses épaules, trait essentiel du costume homérique que l’artiste n'a certainement pas retracé ici sans intention . vêtu d’une manière qui témoigne 1 éloignement où il vit des combats et des jeux guerriers, cest-à-dire, la partie inférieure du corps enveloppée dans un long vêtement en désordre, est assis, soutenant d’uiie main sa lyre sur ses genoux; de l’autre main, il tient le plectrum, dont il a cessé de faire usage, pour écouter les ambassadeurs. Directement eu face de lui, l’ingénieux Ulysse, appuyé sur sa double lance, et le regard attaché sur le sien, semble méditer quelque nouveau discoiu-s propre à vaincre enfin sa résistance. Plus loin, un personnage assis, et tenant son genou gauche élevé et serré de ses deux mains', absolument dans l’attitude donnée à Phénix sur le disque dargent du cabinet du RoP, ne peut être que Phénix lui-même, gémissant de l’inflexible opiniâtreté de son élève. Derrière Achille, le bouillant Ajax’ se reconnaît au geste expressif qui indique, comme dans le discours que lui prête Homère, le reproche mêlé à la prière. Ainsi, les trois ambassadeurs ont chacun ici une attitude propre et caractéristique, indépendamment de leur costume, varié de même suivant leur âge et leur caractère. Les deux hérauts, Hodius et Eurybate, désignés par Agamemnon pour accompagner les ambassadeurs', ne se reconnaissent pas, à des signes moins certains, parmi les personnages qui suivent, c'està-dire, au manteau riche et ample qui les enveloppe, à la double lance en repos, à rininiohilité de toute leur attitude, qui témoigne la nature grave et pacifique de leur intervention. Les deux chevaux en repos, pourvus de la hride et du mors, sont sans doute l’indication abrégée et symbolique des douze coursiers promis à Achille', comme le présent le plus propre à désarmer sa colère’ ; et le jeune héros vêtu d’un long pallium qui semble s’empresser d’exécuter un ordre, ne peut être que Patrocle, à qui Achille a commandé de préparer, dans l’intérieur de sa tente, une couche pour le vieux Phénix’.
Je dois dire quelques mots de la peinture tracée dans le champ inférieur du vase, bien que le sujet n en ait, à ce qu’il semble, aucun rapport direct avec celui qu’on vient de voir. Cette peinture offre deux groupes, composés chacun de trois personnages. Dans le premier, une femme, vêtue d’une tunigue talaire, avec une néhride attachée par-dessus, tient de la main droite un instrument assez difficile à déterminer', mais qui ressemble à un joug, et qui, dans
(i)Voy. plus haut, p. 61-63 . les observalion.s dont cette attitude remarquable a été l’objet. J’ajouterai ici que, dans la description de ce vase, M. Panofka, Ncapels anlike Bildwerke, aéS, reconnaît le vieux Phénix, dans cette même figure et à cette même attitude caractéristique : h Waelirend nacmlicli der « bejabrte Phoenix, ilnn gegenueber sitzt , den linkcn Fuss von « beiden Haendenumschlimgen, zur Andeutung der Trauerund n des Naclisinnens. a
(3) Millin, Monum. ined. I, vni, 86. Je remarque ici que c’est h tort que 1 attitude dont il s’agit a été jugée indécente par M. Boettiger, Iliûiya, 4a et suiv. ; et que c’est avec encore moins de fondement que Millin a cité , h l’appui de cette observation , un verre antique do Buonarotli, Vetri antichi, tav. xxvi, n. i, qui n’ofli-e rien de pareil.
(3)M. Panofka, à l'endroit cité plus haut.p. 243, reconnaît au contraire /ijax têlamonien , dans le personnage placé vis-àvis d’Achille , et üfysse, dans celui qui est deriière son siège. Il me semble que les attitudes de ces deux personnages , tels que je les désigne, sont plus conformes à leur caractère et à leur costiune. M. Jorio me paraît s’éloigner encore davantage de la
vérité, en prenant pour Ufysse le personnage assis, et pour Phénix, celui qui harangue.
(4) Homer. J/ifid. IX , 170.
(5) Ihid. 133-124, 265-266.
(6) M. Jorio voit, dans ces chevaux, les coursiers d'Achille luimême. Je ne vois pas trop ce que ces coursiers auraient à faire dans une scène semblable, et je crois mon explication plus conforme au génie de l’antiquité. M. Panofka se contente de faire mention des deux chevaux , sans énoncer aucune conjecture à leur sujet.
(7) Homer. ibid. 616-617.
(8) Miüin, Fuses pelnb, I, xxvi, 54 . désigne cet instrument comme va joui], dont il oflre effectivement la forme, sans hasarder du reste aucune explication sur le personnage gui le porte. M. Schorn, dans sa nouvelle et docte explication du même vase , Homer nach Antilien. Heft ix, v, vi, 33-34, laisse indécis l’objet en question , en affirmant seulement que ce n’est pas un joug ; et, sur ce point , je ne puis être aussi affirmatif que lui, d’autant plus que M. Boettiger , dans les observations qu'il a publiées sur ce vase, Archaeoloijie der Malerci, 34 1 .semble avoir été frappé,
tous les cas, paraît être le même que celui que tient une femme troyenne, sur le fameux yase de Vivenzio, et qui a si fort embarrassé tous les interprètes de ce beau monument, sans qu’on en ait donné jusqu’ici une explication satisfaisante. Cette femme a la tête tournée vers une seconde femme, qui semble lui adresser la parole, en courant apres elle; celle-ci est vêtue d une tunique courte lacédémonienne, et tient une hache bipenne. Un ]eune liomme, vêtu à la manière des éplièbes, tels qu’on les voit figurés sur beaucoup de vases, et tenant de même un bâton, s’efforce d’atteindre à la course les deux femmes, en retournant la tête de l’autre côté. Le second groupe, mis en rapport avec le précédent, au moyen de 1 attitude donnée à cet éplièbe, se compose pareillement de deux femmes qui courent lune derrière l’autre, la première, en tunique longue, avec un péplus, portant un candélabre, la seconde, en tunique courte sans manches, tenant le même instrument décrit plus h.aut, et dun jeune homme qui semble les poursuivre, et tient en main une double lance. Il est probable que ces deux groupes représentent une de ces danses armees qui se célébraient dans les solennités religieuses. L’opposition de l'ample, et riche costume ionien, avec le costume simple et sévère des Doriens, telle cjiielle se produit ici, probablcmcDt avec inlenLion, entre ces femmes si difléremment vêtues, peut être considérée comme un trait de vente locale, attendu que le vase qui nous la présente, provient de Pestuiii, ou les races acheenne et doriennc s’étaient mélangées sans se confondre*. Quoi quil en soit, la danse figurée sur ce vase était sans doute du genre de celles qui se célébraient à 1 occasion des initiations ; et sous ce rapport elle se rattache, sinon au sujet principal représenté sur notre vase, du moins à la destination même de ce vase, qui ne peut avoir été que religieuse et mystique.
Avant de quitter ce sujet, je dois indiquer quelques monumens ou la meme circonstance de la vie d’Achille est figurée, quoiqu’on ne l’y ait pas reconnue jusqu à présent. Tel est un fragment de bas-relief du Musée du Louvre , où l’on a vu Achille à ^ui les hérauts d Agamèmnon viennent enlever Briséis\ L'absence de ce dernier personnage suffirait seule pour prouver l’inexactitude de cette explication, tandis que, dans notre hypothèse, lattitude et le costume
comme moi, de la ressemblance de l'instrument dont il s'agit avec im joug. Du reste , que cet instrument, quel qu’il soit , eût une signification propre et déterminée , et qu’il ne figurât pas ici comme le premier objet tombé aux mains d’une femme désespérée,iVa arma minütrai, c’est ce tpii résulte évidemment do notre vase , oîi le même objet a , dans un sujet mystique , une intention très- difficile à déterminer, mais qui n'en est pas moins très-réelle et très-positive. M. Panofka décrit cet instrument comme étant formé de deux fers de lance placés l'un contre l'autre: j’avoue que je ne comprends pas trop ce que pourrait être un instrument de cette sorte, et l'auteur lui-même ne s'explique pas sur son usage.
(i) Sur la danse armée, dont l’usage' remontait aux siècles héroïques, Homer. Odyss. ix, 383, 5o2 ; Apollon. Rhod. Argon. I, ii34, on peut consulter Lucien , deSaltat. V, 120-174, et Athénée , qui nomme et décrit, Deipnosoph. ix, 2 6-38, un grand nombre de ces sortes de divertissemens. Le mélange des hommes et des femmes avait Ueu dans plusieurs espèces de danses armées, usitées principalement chez les Spartiates, Atliénée, xiv, 3o, entre autres dans celle qui se nommait liormos, et dont la description , telle qu’elle se lit dans Lucien , ibid. 1 3 1 , semble assez convenir à notre peinture. Une autre espèce de danse armée , figurée sur le célébré vase do la galerie de Rorence, Visconti, Mas. P . Clem. II, pl. ajout. B 1 1 , paraît être celle que Lucien appelle caryatigue , et dont l’usage était propre au.x Lacédémo-
niens. Dans la plupart de ces danses , notamment dans la pyrrhiijue dionysiagiie, genre de danse auquel appartient certainement celle de notre vase , d’après la nébride que porte un des personnages , on courait en portant des flambeaux; et rien n’est en effet plus fréquent, sur les peintures des vases grecs, que la repi'ésentation de ces lampadophories. Mais le candélabre qui se voit figure sur notre vase, à-peu-près comme sur un vase de Tischbein, II, 26; ajout. Maisonneuve, Introdacl. 4 l'élade des vases , Liv , 2 , doit avoir eu une intention particulière , et se rapporte sans doute à la danse nommée sippuurleis par Athénée, XIV, 27, et dont Lucien fait aussi mention, loc. cit., ilih: Mais en fait de représentations de danses armées , il n’en est point do plus remarquable que celle que nous offre un beau vase de Tisclibein , I, 5o , où deux hommes exécutent la pyrrliigae , et une femme , cette espèce de saut périlleux appelé xvSîtfInTiç, dont l’usage mentionné par Homère , Odyss. iv, 1 8 - 1 3 , paraît avoir été de tout temps si familier aux Grecs , Pacciaudi . Commentar. de Athktar. KrBlSTHSEl, Rom. 1766, 4.”, et où cette double représentation a rapport à des jeux funèbres, ce qu’indiquent la stèle et les autres accessoires de cetfc peinture , et non pas à des jeax mimigaes , comme l'a pensé Italinsky , p. 8i-83.
(2) Voy. mon Histoire des Colon, grecg. III, 244-246.
(3) Lucian. de Sallatione, V, 1 32 , ed. Bipont. : E« en
TEAETHN auihpiiei» ivpfit, avsu OPXHZEOS.
(4) Mus. des Aniig. III, supplém. 2 , 27.
i li ÜÜ , t J lu^ lli»i I tl iili ilJliwlilj
ACHILLÉIDE
dAchille, assis entre trois personnages, dont deux casqués, le troisième vieux et barbu, debout, qui semblent cliercher à le fléchir, et la présence de Patrocle alïligé de robslination de son ami, s expliquent de la manière la plus naturelle. Un autre fragment d'un plus beau style et d’une meilleure exécution, mais dont il ne subsiste que trois figures, c’est à savoir, Achille, assis, comme on la vu figuré jusqu’ici, et de plus avec ses armes suspendues à côté de son siège, Patrocle, et Aalomédon‘, faisait probablement partie d’une composition relative au meme sujet, quoiqu’on puisse l’interpréter par le départ de Patrocle qu’Achillc envoie combattre les Troyeus. Mais c’est certainement le sujet en question qui est représenté sur une belle peinture d’Herculanum, malheureusement très-endommagée’. On y voit un jeune héros, nu, d’un caractère de tête absolument semblable à celui de l’Achille de notre peinture de Pompéi, assis , les pieds ms, particularité qui a été remarquée comme un trait propre au personnage d’Achille’, et qui est ici d’autant plus caractéristique, qu’un second personnage, debout et s entretenant avec le premier, a les pieds chaussés : à côté de ce groupe est un cheval dont on ne voit que la croupe, et que retient un esclave. Or, ce héros nu, assis, avec son épée dans le fourreau dressée contre son siège, est manifestement Achille, obstiné dans son ressentiment; le personnage qui lui parle, s’appuyant sur un bâton, ne peut être qu’un des ambassadeurs dAgamemnon, Phénix sans doute, cherchant à le dissuader de sa funeste résolution ; et le cheval trouverait ici , comme sur notre vase de Pestum , son explication naturelle; à moins quon ne préfère de voir ici Patrocle s’efforçant d’obtenir de son ami la permission de combattre à sa place. Dans tous les cas, cette peinture est certainement relative à Achille, et non à un Entretien d’Ètéocle et de Polynice, comme l’ont supposé les académiciens d’Hcrculauum, d après ce seul motif, que le bras du siège pose sur un sphinx; ce qui serait un bien faible appui pour une pareille explication, et ce qui produirait d’assez grands désordres dans tout le domaine de l’antiquité, s’il fallait toujours voir dans le sphinx, ornement si souvent employé sur les monumens, une allusion même indirecte aux fables thébaines.
La mort de Patrocle triompha de tous les ressentimens d’Achille. Une passion plus forte
remplit désormais tout son cœur; il n’aspire il ne jouit que de la vengeance qu’il médite pression dun poète, il provoque déjà Hector''.
Le moment où Thétis apporte à son fils
(i) Mw. fiei in, bas-rel. 23, i.
{2)Pitiar. d'Ercokn.ïV, xxiv, 209-210. Du reste, celle peioliux; est inditpiée sous le nom d'Achille , dans la Descriptioii de ijuehjaes peintares anlî<]ues du musée Bourbon , n.MLXii.p. 5a.
(3) Philostrat. Episl. xxii; conf. Voss, Myiholorj. Brief. xx, I 37, XXI, |42.
(4) Stat. Achilleid. u , 2 09 :
Ceu prolinus Hcclora posccos.
(5) Vulcain, fabriquant, à la requête de Thétis , des armes poiu- Achille , était un des sujets représentes sur le coffre de Cjpsélus , Pausan. v , 19, 2 ; d’où l'on peut inférer que e' était un des sujets , directement puisés d'ailleurs dans les traditions homériques , qui avaient le plus aacieniicmenl exercé le talent
qu’aux combats, il ne demande que des armes, et c’est alors véritablement que, suivant l’ex-
les armes fabriquées par Vulcain’, est une des
des artistes. Le même sujet est figuré sur la Table iliacjuc, avec 1 inscription : oriAOnOlA , n. 4i , 43 , 44 ; sur deux pierres de Stoscli, Wincholmann, Description, etc. n. a 5 1, 262, p. 375, et mieux encore, sur un célèbre bas-relief du Musée du Capitole, IV, p. 67 et 365. U faut observer cependant qu’une composition analogue , sur quelques autres pierres , Mas. fVorsïey. iv , a , Millin, Pierr. ÿrac. xlix, 1 18- 1 ig , a rapport k la fabricatiou des armes d’Énée ; et que , sur un plus grand nombre de nionumens , entre autres sur des médailles . telles qu’im médaillon de Commode, MédailloJis du Roi , xv, i4, Millin, Caler, mytholog. Lxxxti, 338“, et un grand médaillon d'Antoiiin . JMu.'!. de Camps, p. 2 3 , c est Minerve , et non Thétis , qui fait fabriquer ou réparer les armes auxquelles travaille Vulcain. Cette distinction a souvent été négligée ou méconnue.
circonstances de la vie d'Achille , qui ont été le plus fréquemment Ilqurées sur les monumens antiques, entre autres sur les pierres qravées et sur les vases. J’ai déjà cité, parmi ces derniers, ceux qui offrent ce sujet de la manière la plus caractéristique' ; et j'ajoute ici l’indication d’uii vase qui présente des particularités assez remarquables’. Les pierres gravées offrent moins de variété dans la manière dont ce trait historique y est représenté; Achille y paraît debout, ou seul, ou en face de sa mère, qui lui présente diverses pièces de son armure divine. Tel il se montre sur un célèbre scarabée étrusque, seul, entièrement nu, déjà couvert de son large bouclier, et s’attachant la cnémide de la jambe gauche, avec son nom écrit sous une forme étrusque, mais en caractères originairement grecs : Achile’. Quelquefois, en présence de sa mère’, mais le plus souvent seul, près d’une stèle, il revêt ses armes, en commençant par les cnémides; et son attitude paraît avoir fourni le premier modèle de la célèbre statue de Jason’.
(1) Voy. plus haut , p. ia.
(2) C’est un vase publié par Dempster, Etrur. reg. 1, Lxvi : on y voit im jeune héros, nu, tes cheveux tomhanl en tresses sur ses épaules, assis sur un rocher, et tenant une lance, tandis qu'une nymphe, absolumeut nue, debout devant lui, lui présente uu casque et un bouclier rond, sur lequel est tracé un serpent, emblème de la naissance d’Achille. D'autres personnages , dont un assis derrière le héros, un second, debout, tenant le parazoniuni à la main , et un troisième , barbu et appuyé sur sa lance , lequel paraît être Phénix, complètent cette représentation , où la présence et la nudité de la Néréide s’éloignent des traditions suivies sur tous les autres monumens.
(3) Ce scarabée , publié d’abord, mais d’après un dessin inexact , par Gori , Mas. etrnsc. Il , cxcvnii , 4 , puis par Caylus , à qui U avait appartenu, Recueil d'Antiq. I, xxx, 3 , et qui en lit présent au comte de Thoms, dans le cabinet duquel il n’est cependant point gravé , a été décrit par Winckelmann , Pierres de Stosch, n. a65, p. SyG. Tous ces auteurs s’accordent à en legarder la gravure comme un ouvrage étrusque, ce qui me paraît indubitable, d’après la forme du nom ackile, mais non d’après celle des caractères, qui sont grecs, de la plus ancienne forme. Le chi figuré de cette manière , 4- , dans l’alpliabet étrustpie , est en effet un caractère primitivement grec , avec cette même valeur, ainsi que l’a démontre en dernier lieu la belle médaille autonome deMétaponte, avec l’inscription : A4'EAOIO[n] ASAON, Millingen, Ane. aned. mnnum. part. I, p. viij , introduction. Du reste, ce même nom d’Achille, sous la forme étrusque ACBiE ou ACHELE , SC rctrouvc sur d’autres monumens étrusques , tels que la célèbre patère de Jenkins, Winckelmann, Mon. ined. i53; Lanzi, Saggio, etc. tav. vin, 4 , et une pierre gravée qui servit de cachet au savant Maffci , Mas. veron. p. 10-11 , et qui a été publiée par Gori, Mus. etrasc. II, cxcviii, 4. Ce dernier monument n’a pas encore été complètement expliqué, à ce qu’il me semble. On y voit Achille, revêtu de scs armes, debout, devant un personnage assis, demi-vêtu, dont le nom est écrit: VlViB. qui ne peut être que le nom vlysses, sous sa vraie forme étrusque ; et ce seraient ainsi le héros de l'Iliade et celui de l’Odyssée, opposés l’un à l'autre, dans une attitude qui semble conforme à leur caractère dillérent. Rien n’est d’ailleurs mieux constaté que l’usage des Étrusques , de terminer en e les noms grecs dont la finale est en 02, HS ou ets; on connaît les exemples pele , paiithe.sopae , hercle , aihraste , amphiare , tvte , et autres encore , qu'il est inutile de citer , mai.s k l’appui desquels il ne serait peut-être pas impossible de produire des exemples analogues , fournis par les monumens grecs , entre autres les noms hpiame, pournpiAMOZ, tracé sur un vase de forme de keythas et de labriquc sicilienne , Laborde , Vases de Lambcrg, vignette n. 1 1 , t. II, p. 1 a , et tvptae, pour TVPTA02,
sui‘ une pierre gravée d’ancien style, si toutefois l’inscription en est bien authentique, Visconti, Iconogr. grecg. pl. iii, n. 1 , 1. 1, p. 65-66. Quoi qu’il en soit, je profiterai de cette occasion pour expliquer une inscription curieuse , gravée sur un miroir mystique, que Lanzi a laissée sans interprétation, Saggio, etc. tav. viii, 5, t. II, i85-i86. On y lit, en caractères parfaitement tracés : vlttfllUE, echse vmaile , deux mots bien distincts,
dans le premier desquels Passer! lisait echle , pour en former le nom d'Hcrcak, et dans le second , alceste ; lecture tout-à-fail arbitraire , au jugement de Lanzi lui-même , et (pii ne s’accorde pas plus avec la forme des lettres (ju’avec le sujet gravé sur le miroir. Je lis, sans aucun autre changement que l'addition d'une seule lettre omise par l’ancien graveur, ou peut-être inaperçue par le dessinateur moderne : [p]echse vmaile , pour EriHSE ETMHA02, c’est-à-dire, Eamélas a fait. Le mot est celui dont se servent habituellement les anciens poètes grecs , particulièrement quand il s’agit de travaux métalliques; et, à ce titre, il est naturel de trouver ce mot employé sur im monument étruscjuc du genre de celui-ci; mais j’en puis produii-o une nouvelle preuve tout-à-fait décisive, dans une autre inscription étru.s(pie jusipi’ici mal interprétée. C’est l'inscription rEClE MÊOkflril, PECSE sethlans, tpii accompagne la célèbre représentation de Valcain travaillant au cheval de Troie. Lanzi, qui a publié ce miroir , mais sans en avoir vu l’original , et d’après un cuivre de Gori, Saggio, etc. tav. xii, 3 , II, 177, a lu le premier mot fÊClE, AECSE, pour aeqüos, interprétation que je ne crains point de qualifier l’une des moins heureuses de cet habile critique , et (pii a été néanmoins admise par Millin , Galer. mylholag. cxxxvn his, 6o4*, sur la foi de la gravure de Lanzi i (pi’il s’est borné à reproduire. Cependant , il eût suffi à Millin de jeter les yeux sur le miroir même dont il s'agit , et (pii se trouve au cabinet du Roi, poury lire le mot pecse, [EjriHSE, en toutes lettres parfaitement tracées , et (pii , joint au nom étrusque de Vidcain, sethlans, compose la légende indubitable, PECSE SETHLANS , f 'iikain a fait , a fabriqué , d'accord avec la représentation même , où Fakain, armé de son marteau, vient d'achever le clm>al de bois.
(4) De semblables pierres sont décrites ou publiées dans plusieurs recueils; voy. entre autres, Winckelmann, Pi'err. de Stosch, n. 267; Catahg. de Tassie, 924i-924a. Une des plus curieuses a été publiée par Ficoroni, dans ses Vestigia di Romaantica, p. 1 83, (pii y a vu Cincmmiius s’armant en présence de sa femme.
(5) Caylus, Recueil d'antiq. II, xxvni, 3 ; Winckelmann, Pierr. de Stosch, 2 58, 289. L’attitude domiée à Achille sur ces monumens , notamment sur un beau scarabée du Musée britannicpie , Catahg. de Tassie, pl. lu, n. 9277, est semblable à celle de la célèbre statue de Jason ; et d'après- cette identité, ainsi que sur la foi des caractères étrusques, agiles, gravés sur cette pierre ,
ACHILLÉIDE
C est cette dernière action qui est aussi représentée sur ie beau vase que je publie' . Achille , nu, a la réserve dune chlamyde que le veut agite sur ses épaules, la tête couverte d’un casque orné dun riche cimier et de deux aigrettes lat6^ales^ la cnémide déjà fixée à la jambe droite, a le pied gauche levé et posé sur un cippe afin d’attacher l’autre cnémide sur cette jambe. On remarque ici plus distinctement que sur aucun autre monument les cercles d’argent, nommés cpzVpàjm, qui servaient à fixer cette partie de l’armure, et dont un docte antiquaire de nos jours a jîrctcudu', contre la foi des témoignages les plus positifs et contre l’autorité la plus irrécusable de toutes, celle d’Homère*, que l’usage était réservé exclusivement à la toilette des femmes. Vis-à-vis d’Achille, une femme, Thétis elle-mcmc*, vêtue d’une longue tunique à manches ouvertes retenues avec des boutons®, et son péplus déployé autour d’elle et passé sur le bras gauche", tient de cette main la lance , non celle de Pélée , qu’Achille seul pouvait manier, et que Patrocle n’avait point emportée*, mais sans doute une lance nouvelle fabriquée par Vulcain avec ie reste de l’armure; et, de l’autre main, elle présente au héros un glaive dans le fourreau. Dans une région supérieure à ce groupe, est assis un personnage d’une nature mystique, une femme, vêtue d’une tunique sans manches, avec des ailes ouvertes, tenant dans ses deux mains une bandelette richement brodée, quelle déploie au-dessus de la tête d’Achille et de Thétis. Cette femme ne peut être que la Victoire. qu’on voit si souvent représentée sur les vases grecs, mais rarement dans la position qu’elle
Raspe propose de changer i’attrihution de cette statue , qu'il appelle Cincinnatas. Mais il n’y a rien à réformer à cet égard. L’attitude dont il s’agit, employée d’abord pour Acliillc dans la circonstance indiquée , put fort bien être donnée ensuite à Jason rattachant sa sandale : la même attitude se retrouve d’ailleurs sur des vases grecs , Millin , Fascs peints , H , lxix ; Labordc , Fases de Lambcr^, I, xlvi , donnée à de jeunes héros, et appliquée à un personnage incertain, sur les bas-reliefs de la frise du Parlhénon , Stuart, Antitj. of AOiens, II, ch. i , pl. x ; et cette dernière similitude, remarquée par Visconli, Scalpi. d'Eltjm, p. àà, est un nouvel exemple à ajouter à ceux que j'ai cités plus haut , p. 3i-32, afin de prouver l’emploi eommun qui a été fait d’une même attitude pour des personnages divers, dans une situation analogue.
(i) Voy. pl. XVI. Ce vase, cpii appartenait au sieur Michel Fortunato , à Naples , est tii'é du Recueil de dessins inédits de vases grecs appartenant à la bibliothèque du Roi , dont il a déjà été question plusieurs fois.
(a) De semblables aÿretfes se voient assca souvent aux casques ftgui-és sur les vases ; voy. entre autres , Miüin , Fases grecs , I . xin; n, XIX. Ce serait sans doute trop hasarder que d'établir quelques rapports d’origine et d’intention entre cet appendice des casques grecs, et un ornement à-peu-près pareil, consistant en doux plumes fixées de chaque côté de la tête des prêtres égyptiens, tel qu'on le voit représenté sur le célèbre bas-rcUef Maltci de la Pompe isiaque, aujourd’hui au Mus. Œaramonti, ii, conformément à des témoignages antiques, Diodor. Sic. i, 88 ; Cicm. Alex. Stromat. vi, 4, g. Toutefois, il est difficile qu’il n'y ail pas au fond quoique analogie entre ces objets, sur- tout quand on les rapproche de ce diadème à aigrettes, si frequent sur les vases grecs, et qui paraît bien avoir eu une intention mystique.
(3) Welcker, KunstmuseamzaBonn, 33-34 :« Noch cndlich « kommt ein Episphyrion oder Knocchelband einem Hcldcn zu, Cl da es viclmehj' zum weiblichen Putz gehoerte. » Cette assertion si positive d'un homme aussi instruit que M. Welcker, n’est pas moins extraordinaire que l’crrcui' qu’il rcpi-ochc à Winckelinann et à Zoëga d’avoir commise au sujet de la pèriscélis, et que les
exemples tirés des vases grecs à sujets bachiques ou mystiques, dont il cherche à appuyer son sentiment touchant l’nsagc exclusif de l'épispkyrion dans la toilette dos femmes ou des personnages efféminés. Voy. la note suivante.
(4) Homer. //iad. XIX, Sfig-Syo:
KrHfüJks fjîv 'OfSm mgi wiî/u^ni’ sfiaxe KaXetç, apyvptc/ojy EniSCcTPIOlX apofuiof,
Homère répète à toute occasion les mêmes expressions , lliad. ni , 33i , XI, 1 8 , XVI, 1 Sa ; et la manière dont tous scs commentateurs, Eustathe, aussi bien que les scholiastos de Leipzig cl de Venise, interprètent cette expression, imaipûec*, à
Emff^ueca, la to» a^euçs>fittia , ne laisse lieu à la
moindre incertitude, ni sur la forme de cette pièce d'armure, ni siu- la place qu’elle servait à couvrir. Ces divers témoignages ont été déjà produits par Visconti , à l'appui de son explication du cercle placé au-dessus de la cheville d’une des jambes delà statue Borghèse, dans ses Monam. scelti Borghesiani, I , v.
(5) La présence de Thétis est déterminée par rinscriplion de la Table iliagae, n. 45.
(6) J'ai déjà remarqué que cette tunique, donnée , sur les mo-
mimens grecs, à la plupart des figui-cs de divinités du premier ordre, comme, sur ceux d’époque romaine, à presque toutes les statues de Jiinon, des Muses et des Impératrices , était l’ancien vêtement des inalroocs grecques; àl’appui de quoi je crois devoir rapporter ici les propres paroles d’Ælien , Hist. var. i , 1 8 : Tav Si xilâvoy TB m&t Toùj âfave tSp où nyipfaTrlty , <i»à
IlEPONAIS ^vraTt apyj^7ç myt^m i(^i}^ifji,ÇitfCiy.
(7) La même observation s’applique ici au péplus de Thétis, que je rcgai-de comme im Irait de costume propre à cette divinité; voyez plus haut, p. 9 et 29. De là, une preuve, scion moi, positive, que sur le beau bas -relief du Musée du Louvre, représentant Jupiter assis entre Junon et une seconde déesse deminue, Monam. anl. da Mas. Napol.I, ly, 19, cette seconde déesse ne peut être que Fénas, et non Thétis, comme l’a pensé en dernier heu M. Inghirami, Galler. omcWc. xxxix, 81-82.
(S) Ilomer. lliad. xix, Sgo.
a sur celui-ci'; el la bandelette quelle déploie est plutôt un symbole d’initiatiou, que la tŒîiia qui servait à ceindre le front des athlètes vainqueurs .
Un sujet analogue à celui que je viens de décrire se rencontre assez fréquemment sur les vases, et doit sans doute être interprété de la meme manière. Tel est, entre autres, un vase du Musée Charles X', où Achille, en tunique courte attachée par une ceinture, debout, la main appuyée sur son bouclier, s’apprête à recevoir de la main de Thétis la lance et lépee. Le môme groupe se trouve répété sur un vase du plus beau style et de la plus belle conservation, qui fait partie de la collection de M. ^e comte de Pourtales-Gorgier . Je citerai encore un vase publié par Millin , qui offre la même représentation, avec des détails différens^ Aclùlle, en tunique courte, mais ceinte en deux endroits, est dans 1 attitude de s attacher la cuirasse par-dessus cette tunique, tandis que Thétis, debout devant lui, la tetc inclinée et couverte d’une mitre, l’air pensif et affligé, lui présente un casque et un bouclier. L’habile antiquaire qui a fait connaître ce vase, n’ose pas en déterminer le sujet; toutefois il incline à y voir Hector et Andromaque , uniquement d’après cette mitre , espèce de coiffure qui n est cependant pas, comme il le pense, exclusivement propre aux femmes phrygiennes. Mais sans attacher plus d’importance qu’il ne convient à d’autres détails de cette peinture, tels que l’ample pépias et les pieds blancs", deux traits de la figure en question qui rappellent deux épithètes homériques constamment ajoutées au nom de Thétis, et la forme ronde du boucher argolique ou thessalien, tel qu’est toujours représenté celui des héros grecs et d’Achille en particulier, la seule confrontation des monumens prouve que c’est ici le sujet, bien autrement familier aux arts de la Grèce, d’Achille recevant de sa mère elle-même les diverses pièces de son armure.
Je ne citerai plus qu’un vase qui se rapporte à la même circonstance, mais dans un ordre
(i) Oa la voit cependant oisisc et déployant de même une bandelette, au-dessus de Thésée domptant le taureau de Marathon, sur un vase grec, Millingen, Fases, pl. xi. Elle est assise sur une base carrée , et tenant une patère , sur un autre vase , ibid. XLVii, XLvni. On connaît les belles médailles de Térina, oii la Victoire est assise, tantôt sur une base, tantôt sur un vase de prix, et tenant ou une couronne, ou une palme, ou tout autre attribut symbolique.
{a} La tænia dont les athlètes se ceignaient le front, Pausan. V, U, 3 , ne semble pas avoir été si large ni si ornée que l'est la bandelette que déploie ici la Victoire. Nous savons par l'exemple du Diadamèiie de Polyclètc, Lucian. Philopseud. i8 , dont il nous reste plus d’une copie antique, de Cavallcriis, n. 79; Winckelmann’s Werlte, VI.Taf. 2 , A;voy. plushaut,p. 48; nous savons, dis- je, quelle était la forme de la tenirt des athlètes : or, la handelelie que tient ici la Victoire semble être d’ime autre espèce ; c’est , sije ne me trompe, la même bandelette qu’on voit attachée autour de chaque bras d’un athlète vainqueur, sur un vase de Tischbein,!, 67 , et, d'une manière encore plus caractéristique , autour du bras droit d’un héros, debout en face de la Victoire ailée qui lui présente une patère, sur un autre vase grec, Millingen, Vases grecs, XLvn. La même bandelette se voit pareillement attachée autour du bras gauche d'Hercale, DieaSauveur, HPAKAEOT2 snTHPOS, sur de nombreux tétradrachmes de Thasos : d’où il résulte invinciblement que c’est un signe d’initiation et d’apothéose. Si l'on rapproche ces monumens de la peinture d’un hypogée étrusque que j’ai décrit, Jonrnaî des savons, janvier 1828, p. i3, où une bandelette semblable sc voit attachée autour du bras d'un personnage à qui une autre figure présente im daapMn ol un bâton, que
j’ai cru pouvob’ regarder comme des symboles d’immortalité, on verra que toutes ces représentations s'expliquent et se confirment les unes par les autres ; et il en résultera , de plus , par un nouvel exemple , que le même fond d'idées et de symboles était commun aux Grecs et aux Etrusques.
(3) Mus. CharlesX,D. i5, aucienfond.
(4) Ce vase sera publié, dans un choix des principaïux monumens de cette belle collection, avec des observations que M. In comte de Pourtâlès-Gorgicr m’a permis d’y joindre ; ce qui me dispense d'entrer actuellement dans de plus grands détails sur ce vase et sur quelques autres qui seront cités plus bas.
(5) Millin, Vases peints, I, xxxix, 80. C'est un vase mystique, d’après la couronne de mjrfe, propre aux initiés , que porte ici le héros, et qui, dans aucun cas, ne saurait convenu’ à Hector. Müün n’a pas fait cette observation, que je crois décisive contre son interprétation. Je remarcpie encore que la cuirasse et le bouclier sont peints en blanc sur ce vase , aussi bien que sur celui du Vatican qui représente le même sujet; particularité déjà relevée par Winckclmann, Monam. ined. 1 3 1 , qui a rappelé à cette occasion les épithètes Xivxoflâfaxeî, Xivnî-nnJiç, fréquemment employées par les poètes, Æschyl. Sept, contr. Theb. 89 ; Sophocl. yfnfÿ. 1 07 ; Euripid. PAreniss. 11 06, mais sans soupçonner l’intention symbolique qu’elle a certainement siurles vases.
(6) Les épithètes TarimTrXoc , a.fyj^m^a , sont, comme on sait, les épithètes dont Homère sc sert habituellement pour désigner Thétis, Uiad. i, 538, et aülcxirs; et il n’y aurait rien d'invraisemblable à supposer que l’ancien artiste aurait voulu faire allusion à cette particularité homérique , en peignant ici en blanc les pieds de la déesse marine.
ACHILLÉIDE
d’idées tout différent. On y voit un Satyre, parfaitement caractérisé par sa longue queue de cheval, et par tous les traits de sa physionomie, la tête couverte d’un cascjue, dans l’attitude de s’attacher la cnémidc^, attitude si évidemment conforme à celle du vase que je publie, et si caractéristique d’Achille, que je n’hésite pas à reconnaître sur le vase en question le même sujet, mais en style burlesque, tel qu’il convenait aux représentations satyncfiics. Je conjecture qu’un vase inédit du Musée Charles X*, qui olfre pareillement une représentation satyrique, a rapport au même sujet à'AchiUe travesti Effectivement, Achille avait, comme la plupart des dieux et des héros de la Grèce, fourni le sujet de plusieurs drames satyriques; Ovide en a fait la remarque’; et dans le catalogue des drames d’Eschyle et de Sophocle\ il s’en trouve, de chacun de ces poètes, un de cette nature. Les vases nous ont offert jusqu’ici quelques sujets qui appartiennent indubitablement au même genre de représentations’, et dont le rapport avec les sujets religieux ou héroïques qui décorent le plus grand nombre de ces vases, n’est sans doute pas le trait le moins remarquable de tous ceux qui se rattachent à une interprétation complète de ces curieux monumeus. Je publierai quelques-uns de ces sujets satyriques jusqu’à présent inédits, et j’essaierai de répandre quelque lumière sur un point d’archéologie si neuf encore et si important à éclaircir.
§ VI
La vengeance exercée sur le corps d’Hector était une des circonstances de la vie d’Achillc qui avait été le plus fréquemment traitée par les anciens artistes. Nous la voyons représentée sur des bas-reliefs qui servaient à l’enseignement dans les écoles des Romains, tels que la Table iliaque et la Table ronde du Capitole’, aussi bien que sur des lampes et des pierres gravées,
(i) Ce vase, de la collection de M. le comte de Pouilalès- Gorgicr, sera putlié dans une planche de supplément.
(a) Ce vase représente un Satyre, vêtu d’une tunique longue, serrée, jouant de la double flûte; un autre Satyre, nu. dansant devant le premier, dans une posture indécente, et derrière celui-ci, une nymphe nue, qui porte im cavijoe etuabouclier. Il semble que ce soit une parodie du sujet de Thétis portant les armes d'Àchille.
(3) Ovid. Trict. n, éog.
(4) J’ai déjà cité ailleurs, voy. plus haut, p. 66, n. a, le drame
satyrique de Sophocle , ifaiflil -, les Myrmidons d’Eschyle
paraissent avoir été un drame du même genre, ainsi que l’a conjecturé en dernier lieu M. Welcker , Nacktrag za der Schrift über die Æschyîische Trilogie , p. 1 68 et 333 , qui cependant ne cite pas le passage décisif de Platon, i^mpoî. X, i8i , ed. Bipont.: Ai^Xoç Ji $ATAP^ ^anm Tlalif*Aou «fÿf, k. t. A.
(5) On connaît le vase où Jupiter , accompagné de Mercure , l’un et l’autre dans l’accoutrement le plus grotesque, se dispose à monter par une échelle à l’appartement d' Alcmène , Wiuckelmann, Monvm. ined. igo; d’HancaJ'ville , Vases d'Hamilton . IV, io5. Il en existe une répétition, avec des variantes, dans le cabinet de M. le comte de Poiuialès-Gorgicr, laquelle sera prochainement publiée. M. Millin a cité, à l’occasion d’une caricature i'Hercah combattant les Pygmées, Vases peints, I, lxjii, i i 5, quelques autres exemples analogues que fournissent les vases grecs. Mais la plus remarquable peut-être de ces caricatures antiques, est celle que présente un vase du musée de Biscari, à Catania , et qui , publiée plusieurs fois , d’abord , par d’Hancarville ,
Vases d'Hamilton, ill, 88. puis, en vignette dans le Voyage pittoresqaede Saint-Non, t. H, p. 2 43 , est cependant restée jusqu’ici
sans explication. C’est, en style burlesque , la fable d'//ercuie Mélampyge, telle quelle a été récemment reconnue sur un des métopes d’un temple de Sélinonte , Pisani , Mentor, salle opère di scaltarain Selinunte, lav.vm, Palermg, 1 82 3, et quelle est reproduite , en style sévère, sur un vase inédit, de fabrique sicilienne, appartenant à M. le duc de Scrradifalco , à Palerme. Ce dernier vase et celui de Catania seront pubbés dans ce recueil.
(6) La margelle de puits du Capitole n’a pa.s servi , comme la Table iliaque, à l’enseignement des écoles ; mais, suivant toute apparence , elle dérive d’un monument qui avait eu cette destination. Il existe à Rome un autre bas-relief où l'on a cru voir jusqu’ici Hector traîné au char d'Achille; c’est le bas-relief supérieur du côté droit de l’autei Casali, Bellori, Àdmirania, 4. On y voit un homniie vêtu d’une tunique , renversé en arrière d'uii char attelé de quatre chevaux, que guide un cocher vêtu de la même manière; et devant ce char, vole un second quadrige , guidé par un jeune héros, Aint la chlamyde voltige sur ses épaules. 11 est évident, parcelle seule description , que tous les interprètes, et notamment Orlaudi, Ragionamento , etc. p. 5iôg, se sont trompés, en voyant sur ce bas-reUef le sujet en question, au beu de la course de Pélops et d'Œnomaûs, qui s’y trouve représentée de manière à ne pouvoir s’y méprendre. Ces deux chars, pareillement attelés de cjuatre chevaux, qui courent l’un devant l'autre, et semblent se disputer l'avantage ; cel homme vêtu et renverec, tandis que le cocher, resté debout, continue de guider les chevaux ; cet autre personnage absolument sans armes, avec la chlamyde flottante, conviennent au sujet de Pélop.s et d’CÆnomaüs, autant qu’ils s'accordent peu avec celui d'AchiUc et d'Hector; et le groupe de femmes placé
qui nous onl conservé tant de réminiscences de monunieus antiques' : d’où nous pouvons inférer qu’il exista dans l’antiquité grecque plus d’un type célèbre de ce sujet homérique.
Cependant on ne connaissait jusqu a nos jours qu’uii seul monument proprement grec où cette action fût rei)réscntée ; c’est un vase de la collection do M. Hope, lequel a été publié, mais jusqu’ici sans aucune explication, par M. Maisonneuve*. II eu existe un second, encore inédit, dans le Musée royal Bourbon, àNaples*; et j’en possède un troisième, que j’ai acquis de M. Politi, à Girgenti'. Tous les trois sont de la forme de lecythus ou de halsamano, de fabrique sicilienne et de style primitif, en figures noires sur fond rouge. Le rapprochement qu’on peut faire ici de ces trois monumens, sans doute contemporains, d’une ancienne école grecque, ne sera pas sans intérêt. Je vais les décrire succinctement, en commençant par le vase de M. Politi, qui offre les particularités du sujet en question mieux caractérisées quelles ne le sont sur aucmi autre.
Achille est debout sur son char, que conduit Automédon, seule circonstance qui ne soit point indiquée dans l’Iliade/; et ce char est celui d’Hector lui-même, dont Achille s’était emparé", et qui était effectivement attelé de quatre chevaux, par une exception relevée par Homère lui-même’; en sorte que l’ancien artiste s’est montré ici plus fidèle aux traditions homériques, que Virgile et les Latins ne se sont piqués de l’être dans le récit du même fait". Le héros est harhu, ce qui est un trait de costume héroïque, à-peu-pres général sur les monumens de l’ancien style grec. Il porte un casque décoré d’un riche cimier, et un bouclier rond , sur lequel est figuré un scorpion. Ce n’est pas là sans doute le bouclier décrit par Homère , et dont on ne doit pas s’attendre en effet à trouver la représentation sur un monument tel que celui-ci : mais ce bouclier n’est pas moins remarquable par ce symbole du scorpion, dont j’ai déjà indiqué ailleurs la relation avec Mars, et c|u’on retrouve figuré au même titre sur les boucliers de héros grecs que nous offrent d’autre vases peints".
en avant d’une porte cintrée, s’explique tout aussi bien par la présence d’IIippodamic que par celle d'Andromaque. Enfin, le sujet que je viens de dire ,n'esl pas moins en rapport avec les autres représentations sculptées sur le reste de l'autel, qu’avec toutes les conditions du sujet même. H correspond au jugement de Paris , placé en haut du côté gauche de cet autel ; et cEfcctivcment, le Jugement de Paris, principe des malheurs de Troie, occupe, dans cette période de l'histoire héroïque, la môme place qtic la Course de Pélops et d'Œnomaâs , source de la grandeur des Pélopides. J’amui occasion de revenir sur ce sujet et d’en mettre 1 interprétation à l’abri de toute incertitude, en publiant un sarcophage inédit, j-écemment trouvé près de l’ancienne porte de Cames, dite l'Arcofelice, qui représente toute lafahle de Pélops.
( i ) Lachausse, Gem. tav.cxrx; Mus. f for. II, tab.xxv, i ; Winckclmann , Pierres de Slosck, 2 65 -a 70. Une lampe antique, avec le même sujet, est publiée dans Bellori, Lacent, fici. part, iii, t. 9.
(2) Maisonneuve, Inlrodaction à létade des vases, pl. xiviii. Voy. notre planche XVIII, 2.
(3) Ce vase est décrit par M. le ch. Jorio , Gaüer. dei vasi del realMas. Dorbon. p. 66-67, et' par M. Panofka, Neapels antike Bitdwerke, 1. 1, Sag-SSo. Voy. notre planche XVII.
(4) Voy. notre planche XVIII , 1. Ce vase a été publié par M. Politi lui -même, parmi les planches ajoutées à son livre intitulé Guida ajli Avanzi d'Agrigento, tav. XL. Dans te petit nombre d observations dont ce vase a fourni Te sujet à M. Politi, il en est sans doute de très-hasardées, telles que la conjecture sur 1 âge de ce monument , qu'il regarde , par im enthousiasme d artiste plutôt que d antiquaii'c , comme contemporain d’Homère
lui-méme. Mais la circonstance remarquable de ïégide {q»i'il appelle un nuage ) qui entoure le corps d’Hector , a été relevée par M. Pohti; et il est d’autant plus juste de lui faire hommage de cette observation, que je dois, pour ma part, lui savoir gré de la complaisance qu’il a eue de me céder ce vase précieux.
(5) Ilomer. Iliad. xxii, 319-22. Winckelmann a déjà remarqué , au sujet d'une pierre où Automédon guide le char d’Achille, cette diversité dans la manière de représenter le fait en question , Pierres de Sloscb , n. 268, jf. 879. Le même sujet, traité de cette manière , se voit sur une pierre de la collection de la Turbie que possède aujourd’hui M. le duc de Blacas; voy. Visconti, Catalogue de la Turbie, n. 1 1 a , p. 10.
(6) Homère ne dit pas expressément qu’ Achille sc servit du char même d'Hector pour y attacher sa victime , et Euripide semble faire entendre le contraire, Andromack. 108 : Elhia/n AlOPEïûN. Néanmoins la tradition suivie parles anciens artistes me paraît préférable.
(7) Ilomer. Iliad. vin , 1 85 , et aiib. Conf. Phüoslrat. Heroic. 682 ; Winckelmann , Pierres deStosch, p. 873. Les médailles des Iliéens représentent fréquemment Hector porté sur un gaadrige , EckJiel, Doct. nam. H, 486.
(8) Virgil. Æneid. ii, 27a : raptatus bigis. La même version paraît avoir été suivie parle reste des Latins, Ovid. Amor.u, Eleg. I, 82 ; Propert. Eleg. 11, -j , a b-, S, , k en juger d’après 1 épithète æmonii donnée aux chevaux qui trament Hector; et sur la Table iliagae, comme sur la margelle du Capitole, le char qui traîne Hector est pareillement un bige.
(9) Tischbein, l'ases, IV, 5i . Voy. plus haut, p. 34, noie 2.
ACHILLÉIDE
Hector est attaché par les pieds et renversé sur le dos, les bras alougés et traînant paiterre, comme on le voit sur les bas-reliefs romains; du reste, cette figure d’Hector étant presque toute entière de restauration sur le vase qui m’occupe, je ne dois pas m’arrêter à des détails dont la conservation, sur les deux autres vases, ne laisse rien à désirer. Mais ce qui est ici très-remarquable, et ce qui heureusement n’oflre pas jnoins d’intégrité que d’intérêt, cest cette espèce de monticule arrondi et peint en hlanc qui s’élève au-dessus du corps d’Hector. Il n’est pas douteux que l’artiste n’ait eu l’intention de rendre ainsi Xégide immorlelle indiquée par Homère*, dont Apollon couvrit les restes d’Hector, pour les préserver de la corruption au milieu des outrages auxquels ce cadavre était en proie. Le même ornement placé un peu différemment, et probablement sans la couleur blanche, qui se détache si aisément de la surface des vases grecs, auxquels elle n’est point adhérente, se trouve sur le vase de M. Hope, avec la même intention qui jusqu’ici n’avait pu être comprise. Au-dessus de cette espèce de monticule qui figure l’égide, apparaît une petite figure, armée de toutes pièces, et qui, se couvrant en avant de son bouclier, un genou ployé, semble être dans l’attitude de décocher un trait. La meme figure se montre pareillement armée, mais de plus avec les ailes éployées, volant d’un vol rapide, et portant une lance et un bouclier, sur le vase de M. Hope et sur celui du Musée Bourbon. C’est, à n’en pas douter, la personnification de Demos ou de Phohos. ces deux terribles fils de Mars, suivant la théogonie d’Hésiode\ le dernier desquels, Phohos, la Terreur, figurait avec ’^Ep<ç, la Discorde, ’AAîcji, la Force, la Poursuite, sur la formidable égide décrite par Homère’, et avait été représenté sur un des plus anciens monumens de l’art , sur le coffre de Cypsélus*, d’une manière qui rappelait les traditions primitives du symbolisme oriental. Une interprétation si plausible en ellemême, et si conforme d’ailleurs aux plus purs et aux plus antiques monumens du génie grec, ne s’accorde pas moins bien avec le mouvement des deux figures de guerriers armés représentées sur notre vase, un desquels semble se précipiter par l’effet de la peur au devant même du char d’Achille, et le second, légèrement incliné en avant, les jambes afl’aissées sous lui, et laissant presque échapper son bouclier, sur lequel est peint un lièvre, témoigne par toute son attitude et par ce dernier symbole la terreur dont il est saisi.
Le sujet, tel qu’il est figuré sur le vase de M. Hope, s’éloigne peu de celui qui vient d’être décrit. Achille est seul sur son char qu’il guide, sans armes et sans bouclier. Il est vêtu d’une tunique longue et serrée. Hector est harbu; ce qui n’est pas seulement une particularité du costume général, mais un trait propre au personnage d’Hector, lequel était toujours représenté barbu sur les monumens de l’art’. Le génie de la Terreur vole au devant
(3) Hoiner. iliad. v , ySg-yù i .
(4) Pausan. v, ig, i. La Terreur, «'aCoç, était figurée sur le bouclier d'Agamemnon avec une tèie de lion, et avec cette inscription : OuTof fàv 4>OBOS ïéli Stpomv, eS'' Àja/AfjiraŸ.
(5) Hector était de stature gigantesque , ntjas , Iliad. vi, a63| Iliad. XI , 819, et c’est ainsi qu'il paraît figuré sur les
vases que je publie. Il était bai-ba, suivant Darès de Phrygie , de Eveid. Troj. xii, ce qui résulte implicitement du témoignage de Pausanias, x, 3i. Virgile le représente do celte manière, dans ce vers si connu, Æneid. 11, 277 ;
Sqimlealem turJum el concrclos sanguine crines.
Les monumens enfin sont en général conformes à lu ti'adilioii. Ainsi Hector est figuré barba, sur une médaille, dans Hayni,
(1) Honier. Iliad. xxiv, 18:
Ttîa AwaMiBr
nanv aeuumv ^ei çSr’ tXtetiçfv
Kaj TiSrtiirci wtç' sreel AiriAI nâtja Xpumn , iva fm (uv a'rroJ^ufoi
A la vérité, ce chant de l'Diade était regardé , dans l'antiquité même, comme une addition postérieure faite par les rhapsodes; voyez à ce sujet une savante et curieuse note de M. Boelligor, yasengemaeUe, II, 1 13. Mais cette addition , de quelque main quelle fût, n’en était pas moins d'une époque très -reculée; et la fabrique de notre vase, très-ancienne clle-mèmc, s’accorde avec cette supposition.
(2) Hesiod. Theog. gSS; Pauofka, Neapels Bildxverke, I, 33o.
du char d’Achille; et les deux guerriers troyeiis se retrouvent paieillemeut ici, mais dans des attitudes diverses, cest a savoir, luu précipitant sa fuite, et 1 autre renverse sous les pas des chevaux. La principale différence que présente le vase qui nous occupe, c’est le lierre dont il est orné, et qui témoigne l’usage dionysiaque de ce vase, et probablement aussi la nature satyrique de la représentation même qui s’y voit figm’ée'.
Cette particularité est plus sensible encore sur le vase du musée Bourbon; et tout le costume d’Achille, qui consiste en une longue tunique, serrée, à raies verticales et parallèles, semble encore mieux d’accord avec le caractère satyrique que je crois pouvoir attribuer à cette composition®. Le génie de la Terreur vole derrière le char, au devant duquel fuit épouvanté un seul guerrier troyen. Hector est hé par les pieds aux rayons de la roue ; il est barbu, comme sur le vase précédent : mais ce qu’il y a de plus remarquable sur celui-ci, et ce qui distingue tout- à-fait cette composition des deux autres, c’est, outre l’absence de Végide tutélaire, la présence de ce serpent figuré en 1 air au-dessus du corps dHector, la gueule ouverte, et le dard dirigé contre la tête du héros. On ne peut guère interpréter ce symbole, autrement que comme un signe de destruction et de mort. On l’a déjà vu figuré, avec cette intention non équivoque, sur une patère représentant les Compagnons d’Ulysse qui enivrent Polypheme^ , et sur un autre vase représentant la Mort de Patrocle\ Une peinture fort curieuse du recueil de d’Hancarville^ vient encore à l’appui de cette explication. Mais nulle part peut-être cette intention n’est aussi clairement indiquée que sur un vase publié par Caylus®, où l’on voit un cadavre couché sur un lit funèbre , avec une femme éplorée , les bras étendus en signe de désolation, et au revers, un grand serpent marin et une chouette. Cependant, quoique la signification de ce symbole, telle que je viens de l’établir, semble justifiée par les monumens, et qu’à ce titre elle ait été admise sans contestation, j’avoue qu’il ne me paraît pas moins difficile de concilier le sens funeste qu’elle attribue ici au serpenf, avec la généralité des monumens où ce même symbole a certainement une intention différente. En effet, si le serpent devint l’attribut do Pluton, et plus tard de Sérapis®, ce fut en leur qualité de dieux bons, de dieux conservateurs, de dieux bienfaiteurs des âmes; et le serpent, figuré sur tant de monumens funéraires, grecs et romains, ne s’y montre le plus souvent qu’en qualité (Tagathodémon^ . Je serais donc porte
Tesor. hritann. Il, p. 66; sui- une pierre gravée, dans Montfaucon, Antiq. expUq. IV, pi. Sy, n. i , et sur le beau bas-relief Borghèse publié par Winckelmann, Monum. ined. i35. Il y a néaruuoins, à cet accord entre les textes et les monumens, quolcpies exceptions qui ont été indiquées par Winckelmann; mais ce que cet illusti-e antiquaire a négligé d'observer, c’est que la physionomie des anciens héros , et ceUe d’Hector en particulier , avaient été consacrées et rendues populaires par de nombreux monumens , au point qu’un jeune Spartiate (jai ressembbit à Hector, périt écrasé par la foule qui se pressait autour de lui pour le contempler; c’est Plutarque qui raconte, înArat. 3, cette anecdote , de laquelle il résulte indubitablement qu’il existait des portraits authentiques , ou réputés tels, des principaux personnages de l'histoire héroïque.
(i) C'est une idée que je me contente d'indiquer ici, et qui recevra ailleurs les preuves et les développemens nécessaires.
(a) La même tunique se voit à un Satyre jouant de la double flûte , sur un vase inédit du musée Charles X.
(3) Ce vase , du plus ancien style, est publié dans la Raccolta de Gargiulo , tav. nx.
(4) Ce vase est cite, ainsi que le précédent, par M. le ch. Jorio, GalUr. dei vasi, p. 66, à l’appui de l’interprétation qu'il a cru
pouvoir donner de ce symbole, interprétation admise en dernier lieu par M. Panofka, Neapeh antike Bildwerke, I, dag.
(5) Anlir^. grec(]. etc. I, Sa.
(6) Recaeil d'antig. I, xxxii. Ce vase fait partie du cabinet du Uoi , et la gravure de Caylus est exacte.
(7) Un trait de l'ancienne histoire romaine semblerait venir à l’appui de cette intention superstitieuse ; c’est celui des deux serpens trouvés dans la maison de T. Gracchus le père, et au sujet desquels les haruspices consultés déclarèrent que , selon que l’un de ces deux serpens, mâle ou femelle, serait tué ou relâché , il en résulterait la mort pour T. Gracchus ou poiu’ sa femme. Voy. Ciccr. de DivinaL i , 1 8 , u , a 9 ; Plutarch. in Graceft. I. IV, 610, ed. Reiske; Valer. Max. iv. 6, 1 ; Plin. vu, 36.
(8) Plutarch. de Is. et Osir. VII, 428, ed. Reiske.
(9) La signification salutaire du serpent, comme attribut des dieux bons, t/kifupti ayiâei, est établie par le passage d'Eusèbe, Prœparat. evang. III, u, p. 11a. Voy. aussi, sm- les serpens agafkodœmons, le témoignage précis d’Hérodote , ii , 7 4 ; conf. Creuser, Dionys. a a 1 . De là le serpent employé si fréquemment , comme symbole d’immortalité , . sur les monumens funéraires , entre autres sur une stèle publiée par Caylus, Recueil d’antig. VI, LV, I, et sm- un bas-relief représentant mi repas funèbre, dans
ACHILLÉIDE
à croire que le symbole en question , avec le sens funeste qu’il paraît, avoir sur les vases que j ai cités, est dérivé d une autre source ; que c’est, en un mot, un symbole d’origine orientale, aussi bien que la Sirène, oiseau de mort\ qui figure effectivement à ce litre sur un assez grand nombre de vases grecs, et qui me paraît, sous sa forme primitive, un symbole purement égyptien, ainsi que l’ont conjecturé récemment de savans antiquaires*.
§ VII
Peu d’événemens semblent avoir été plus fréquemment traités par les anciens artistes, que ceux qui forment le dénouement du magnifique drame de l’Iliade, les Funérailles de Patrocle et la Rançon d'Hector. Ce dernier sujet sur-tout, l’un des plus favorables qui pussent se présenter à l’art, devait avoir été consacré par une foule de monumens, à en juger d’après le grand nombre de ceux qui nous en restent®. Mais, à l'exception de la Table iliaque", nous ne possédions aucune représentation figurée des Jeux funèbres célébrés en l’honneur de Patrocle, et sur-tout du Sacrifice humain offert à scs mânes, ce trait si remarquable d’une civilisation barbare, qu’on voudrait pouvoir retrancher du poème d’Homère, et qui n’est malheureusement que trop confirmé par d’autres exemples d’une inhumanité semblable, dont les mœurs grecques eurent bien de la peine à se purger®. Quoi qu’il en soit, c’est du moins sous le rapport archéologique un assez rare avantage, que de pouvoir produire quelques monumens
Maffei, Mus. veron. cxlik, 6. Sur «n cippe sépulcral, Momm. Miltef. III, LXXJ, 3 , un serpent est sculpté entre les deux colonnes d’un tombeau disfyle; et le même symbole se reproduit Iréfpie’mment sur d’autres monumens d'une nature funéraire , qui seront successivement indiqués dans le cours de ces recherches.
(i) Voy. sur l'origine égyptienne des Sirènes, et sur la signification funéraire de ce syntbole, M. Creuzer, ÆgypÜaca, p. 346- 353. La justesse de cette opinion est établie par une foule de monumens, entre autres par le vase de la mort de Procris, Miilingen, Ane. uned. monum. part. I, pl. xiv, à l’appui duquel je citerai un vase de la collection Bartholdy décrit par M. Panofka , Mus. Barloldian. 8 1 - 8a , et un autre vase , de celle de Coghill , Miliingcn, xxxv!. Je produirai moi-même de nouveaux exemples du même symbole employé avec la même intention.
(a) Enti-e autres, M. Schorn, qui a soutenu avec toute raison, Kunslbîatt, i8a4,n. io3,eti8a5,n. ig, ia8, contre la ciitiquc passionnée de Voss, l'opinion déjà exprimée par M. Creuzer, dans une note de l’Homer nach Aniiken, Heft vin, a, ai-a8. M. Panofka s’est rangé à cette opinion, Mus. Bartold. 8i -82 , vainement contredite , à ce qu’il me semble , par M. Inghirami , Monum. eirusch. ser. V, p. 36^.
(3) La fîtinfon d'Hector, Ain^. ExTopoj, était le sujet d'un grand nombre de compositions antiques connues sous ce titre , qui est celui d’ime des Fables d’Hygin, Hecloris Lyini, fabul. cvi. On voit en effet ce sujet représenté sur un beau bas-relief Borghèse, et, d’une manière encore plus complète, sur un autre bas-relief de la même collection , publics l’un et l’auti-c par Winckclmann , Monum. ined. 1 34 , 1 35 , ainsi qu'un superbe fragment relatif à la même scène de l’Iliade , et qui se voit à Grotta - Ferrata , ibid. i36. Le plus remarquable de tous ces monunfens serait sans contredit le grand bas-relief placé sur une des portes d'Éplièsc, et représentant les trois principales circonstances de ce fait homérique, c’est à savoir, Hector traîné autour des mars de Troie, sa rançon, cl ses fanérailtes, si ce bas-relief était mieux consei’vé , ou si nous en possédions des dessins plus exacts; voy. Choiscul- Goulficr, Foyage pittoresque de la Grèce, vignette du Discours
préliminaire; Chandler’s Travels, c. 38;Wood, Essai sur Homère. Ce sujet se voit encore sculpté, mais d’une manière grossière, sur la face postérieure de la grande urne dite d’Alexandre- Sévère, Bellori, Sepolcri ant. tav. lxxxii, et enfin sur la Table iliaque, n.” 7 2 -76, sans compter les pierres gravées, Winckelmann. Pierres de 5£osc/i, n. 27 1 .Un fragment d’une Table iliaque, provenant d’ime collection particulière de Rome, et gui fait aujourd’hui partie du cabinet du Roi, représente le même sujet; voy. vignette n. 2. On y voil Achille, AXIAAET2, assis à l’entrée de sa tente; devant lui est Priam, nPlAMOS, agenouillé et tendant des mains suppliantes; entre ces deux personnages, Mercure, EPMHZ, debout, semble inviter le héros à la compassion. Derrière le vieux roi de Pergamc , sont deux serviteurs qui portent les présens , une cuirasse et un vase, destinés à la rançon d'Hector, [ayt]pa. Achille paraît avoir déjà cédé aux prières de Priam; car deux de ses compagnons portent le corps d’Hector qui va remplacer sur le char les présens qu’on en retire. Sur un plan plus éloigné est figurée une vilb, avec des murailles garnies de tours et de créneaux, et celle ville est [lAljON. Au dessous de ce bas-rclicf est tracée une ligne de mots grecs :
ANEKP0TKAinEPA2E£TINTA402EKT0P02inn qui ne peuvent se lire et sc suppléer que de cette manière :
[Au-ifjA NEKPOT KAI nEPA2 E2TIN TA<I>02 EKT0P02 inn[8c/l!^»o ] c'esl-à-dirc : [Ici est la rançon] d'Hector mort, cl enfin le tombeau de ce héros dompteur de chevaux.
(4) Tab. iliac. 68-71.
(5) M, Boëttiger a recherché, avec l’érudition profonde et la sagacité ingénieuse qui le distinguent , les traces des sacrifices humains dans les pays occupés ou exploréspar les Grecs, sacrifices qu'il regarde avec beaucoup de vraisemblance comme un effet et comme un témoignage de l’occupation antérieure des Phéniciens; voy. scs Idecn zur Kanst-Mythologie, p. 355-435. Il est cerlain que, dans la Grèce elle-même, et aux époques d’une civilisation déjà avancée, on trouve beaucoup plus de preuves qu’on ne l’imagine communément de cette coutume barbare. Le même usage est établi, quant aux Élrusqucs, par des
relatifs à cette scène de l'IIiade, et appartenant à l’art yrec, aussi bien qu’à l’art étrus([ue, dont le rapport sert de plus en plus à confirmer rintime et antique relation, si vainement contestée par des écrivains systématiques, qui existait entre les arts, les croyances et les institutions de ces deux peuples.
Le premier de ces monumens, et le plus remarquable peut-être de tous ceux du même genre qui sont connus, est une ciste mysticjue, de bronze, récemment découverte aux environs de Palestrine, l’antique Préneste'. Trouvée dans un état presque complet d’intégrité, avec son couvercle, elle renfermait de plus un de ces instrumens vulgairement nommés patères, qui doivent être indubitablement reconnus pour des miroirs mystiques. Les sujets représentés sur la ciste même et sur son couvercle étant relatifs à Achille, il en résulte, à 1 égard de celui qui est gravé sur le miroir, une présomption semblable; et c’est aussi 1 opinion que j aurai bientôt occasion d’établir.
La composition gravée sur le couvercle de la ciste présente trois Néréides, montées chacune sur divers monstres marins, et portant, l’une, une épée dans le fourreau, les deux autres, deux cnémides, indication suffisante de l’armure complète fabriquée par Vulcain*. J’ai dit trois Néréides, et non TMlis elle-même avec deux de ses sœurs, parce que le costume des trois nymphes, lequel ne diffère que par des particularités indifférentes, empêche de reconnaître dans aucune d’elles une divinité-mère, telle que Tkétis, et que, d’ailleurs, l’état à-peuprès complet de nudité où elles se montrent, ne convient pas à Thétis, dont le vaste péplus était, ainsi que je l’ai montré par le témoignage même des monumens, le costume proprement homérique, et n’aurait pu, à ce titre, être supprimé sur un monument de la nature de celui-ci, que nous trouverons si parfaitement conforme dans tout le reste aux traditions homériques. Les trois Néréides portent le collier , qui paraît avoir été particulièrement à l’usage des Étrusques, à en juger par le grand nombre des monumens de ce style qui nous
témoignages non moins dignes de foi; voy. Creuzer, Symbolik and Mytkohgie, II, 86 1 , 966 ; et de toutes les hypothèses propres à expliquer ce phénomène, dans les îles de l'Arcliipel , en Sicile, sur les côtes de l'Italie, de l’Asie mineure, et du Pont, c’est-àdire , dans tous les lieux qui furen t le siège de colonies phéniciennes, il n’en est certainement pas qui répondent mieux à toutes les difficultés de la question, que le système do M. Boettiger.
(1) Voy. notre planche XX, 1 et a. Cette ciste, acquise à Rome, au moment de sa découverte , en 1826, a passé des mains de M. Durand dans le cabinet de M. Réville , à Paris ; et c'est sur le monument môme qu’a été fait le dessin que je public, le seul qui soit exact et conforme à l’original. La circonstance indicpiée plus haut, que ce monument a été trouvé dans les environs do Palestrine , est d’autant plus digne de remarque , que c’est dans le meme territoire qu’ont été découvertes les autres cistes mystiques connues jusqu'à ce jour, ou du moins quatre sur cinq, c’est à savoir, les deux du musée Kirciicr et du cabinet Borgia ; une tmisième, acquise par J. Byres, et mentionnée par Visconti , Monam. Gabini, p. 5o , et une quatrième , appartenant nu prélat Casali, et publiée par Guattani , Monam. ined. per V anno 1787, marzo, tav. m, p. xxv-xxxii. Une cinquième, trouvée en 1790, et possédée à Rome par le comte délia Rovere, est décrite par Visconti, jJfonum. Gabini, p. 5o, qui n indique pas le lieu de sa découverte ; mais il est permis do présumer quelle provenait, comme toutes les autres , du sol de Palestrine. Or, il n’est guère probable que tant de monumens du môme genre .aient été découverts dans un même lieu, oii exista ce fameux temple de la Portunc de Préneste, si célèbre
dans toute l'antiquité , sans qu'on n’eu doive inférer qu’ils avaient été ainsi rassemblés par le même motif religieux, et qu’ils avaient fait partie des ustensiles sacrés dédiés à cette divinité ou employés à son culte. La ciste Borgia renfermait, au témoignage de Guattani, endroit cité plus haut, p. xxix, deux patères, c’est-àdire, deux miroirs, un style, tm strigile, un petit chevreau, animal consacré à Bacchus, Pitlur. d'Ercolan. III, xxxiv, p. 168, n. 7, ime panthère, et un morceau de métal façonné en prisme , le tout contenu dans une seconde ciste plus petite. La nôtre ne renfermait qu'un seul miroir, dont le dessin, très-négligé, ne semble pas appartenir à la même époque; ce qui n’ empêche pas qu’il n’ait pu faire partie du même dépôt.
(a) La circonstance, si souvent indiquée par Homère, que la cnémida était la première partie de l’armure dont on se revêtait, circonstance confu-mée par tant de monumens de l'art, peut avoir contribué à rendre cette même pièce d’armure plus caractéristique qu’aucune autre, et, en quelque sorte , ^mboligae. Telle on la voit figurée , notamment sur le beau vase du Vatican publié par Winckelmann, Monuni. ined. i3t, où j'ai déjà remarqué que Millin , trompé par son dessinatem-, a cru voir, en place de la cnémide que tient Achille prêt à s'armer, une petite idole de Minerve, dont*Ü ne sait, du reste, quelle explication donner; voy. ses Fases peints , I, xrv-xv.
(3) Ce collier consiste en un cercle auquel est supendu un corps ovoïde , qui semble , à sa dimension , avoir dû être creux et propre à renfermer des amulettes : inclasis intra eam remediis, Macrob. iSniurn. i , 6. De cet ornement porté avec cette intention , est cei'taincment dérivée la huila des Romains , qui servait à un
ACHILLÉIDE
offrent un ornement pareil. Une de ces nymphes a les pieds chaussés, pai'ùcularitc qui se remarque sur beaucoup de vases grecs, de signification mystique'; elles ont toutes trois un simple bracelet autour du poignet, et la tête nue; encore une fois, rien qui distingue parmi elles la deesse, mère dAcliille. Quoi qu’il en soit, l’objet de la représentation ellememe n est du moins susceptible d aucune difficulté. C’est le prélude de la vengeance exercée par Achille, vengeance que nous allons voir accomplie, dans son plus cruel excès, sur la composition qui orne l’extérieur de la ciste elle-même.
Cette seconde composition, qui consiste en quator2c figures, nous montre le sanglant sacrifice offert par Achille aux mânes de Patrocle et sur le bûcher de son ami, sacrifice qu’Homère lui-même n’indique qu’en peu de mots, et comme à regret’. Mais si le génie du grand poète avait reculé devant des images qui n’étaient cependant offertes qu’à l’esprit, l’ancien artiste, qui devait les produire aux yeux, a su cependant se conformer à la même intention, par la manière dont il a traité ce sujet, par l’ordonnance même, et sur-tout par le style de la composition, qui est aussi pur, aussi noble, aussi élevé, que le motif en esl barbare. On voit en même temps à quel point cet artiste s’était pénétré des idées homériques et animé en quelque sorte de l’esprit d’Homère, par l’exactitude scrupuleuse avec laquelle il a rendu toutes les circonstances de cette scène de l’Iliade. La figure principale est Achille, non moins reconnaissable à son action , que par la manière , absolument conforme aux données épiques, dont il est ici figuré. Le poète raconte, en effet, que, dans l’impatience d’accomplir son horrible vengeance, Achille ne prit point, comme ses compagnons d’armes, le temps de quitter son armure et de se purifier par l’ablution après le combat, mais qu’il immola douze captifs troyens, dans l’état même où il se trouvait au sortir de la mêlée, couvert de sang, de sueur et de poussière. Homère ajoute que, par le sacrifice d’une partie de lui-même, par celui de sa blonde et longue chevelure qu’il avait laissée croître, conformément au vœu de son père Pélée, pour la consacrer, à son retour, au fleuve Sperchius, Achille voulut préluder à cet acte sanguinaire*. Or, c’est ainsi que nous le montre la composition que nous avons sous les yeux. Achille, au milieu de ses compagnons, nus pour la plupart* et déjà purifiés par le bain, est encore couvert de sa cuirasse, attachée par-dessus sa tunique courte; il ne fait que de déposer son bouclier, debout à scs pieds; et il est le seul, entre tous les témoins de cette scène de deuil, qui ait la tête ahsolmneni rasée. Il suffirait de ce seul trait pour montrer combien, sur ce monument vraiment grec, l’artiste est resté fidèle aux intentions du poète, tandis que, sur la Table iliaque, sculpture d’époque romaine, Achille, avec le casque en tête, debout, sans action déterminée, près du bûcher qui va consumer les restes de son ami, n’a conservé presque aucun des traits du personnage homérique.
Achille, debout, en avant du bûcher, saisit d’une main par les cheveux un des captifs; de l’autre main, il lui plonge son épée dans la gorge; le sang qui coule à grands Ilots de la
pareil usage, Sclicflcr, de Torifuibus, c. v; Biionarotti, Medaglioni, p. 409 ; et dont l’origine étrusque, inaperçue de Viscouti, Mus. P. Clément. El. xxi, résulte du témoignage desmonumens étrusques , notamment du célèbre miroir de la naissance de Bacchas, où le bijou en question se voit au cou des divinités qui assistent Jupiter, et à celui de Bacchus lui - même , Visconti , Mus. P. Clem. IV, tav. agg. B, 1 .
{1) Voyez entre autres, Tischbein, Poses d'Hamillon, I, 34, 38. 4i.
(2) Homer. /4ad. xxni, 175-176;
AÛ/Vÿ. T(^y futyibljfiuav utlas IrdAsu;
XoXxâ Juimf lÿjg. Ji ÿpen jUvAn ipja.
(3) Idem, iiideTR, XXIII, i4i-i5i.
(4) Un seul des jWymûio/w , le dixième dans l'ordre des personnages, a la cuirasse attachée par-dessus sa tunique courte, et les csiémides fixées au-dessus de la cheville, au moyen des épispkyria , qui sont ici parfaitement distincts.
blessure, les traits, défigurés par la douleur, du malheureux dont les bras sont liés derrière le dos, tout est rendu, dans cette scène d’horreur, avec une précision et une naïveté d’exécution qui caractérisent une assez haute antiquité de l’art grec, mais en même temps avec cette pureté et cette élévation de style qui corrigent par le choix des formes ce que l’objet mémo a d’odieux, et qui constituent la véritable poésie des arts d’imitation. Le bûcher, composé de troncs d’arbres abattus dans les vallons de IW, est construit tout différemment de ce qu’il est sur la Table iliaque''; et ce bûcher est décoré de plus, sur notre ciste, de diverses pièces d’armures, une cuirasse, un casque, deux boucliers, destinés à être consumés avec le cadavre de Patrocle; particularité qui n’est point indiquée dans 1 Iliade, mais que 1 auteur de ce monument avait sans doute puisée dans quelque tradition particulière, et qui, dans tous les cas, est conforme aux usages de l’antiquité*. Parmi les assislans, il en est deux, le second et le onzième dans l’ordre des personnages, qui portent pareillement, l’un, deux cnémides . l’autre, un casque, sans doute, avec la même intention de les déposer, comme une offrande funéraire, sur le bûcher de Patrocle. Des autres assistans, deux entièrement nus, l’un desquels tourne le dos au spectateur, attitude très-rarement employée par les anciens artistes, peut-être parce qu’elle se rattachait à quelque idée superstitieuse*, tiennent les courroies par lesquelles sont liés les bras des captifs prêts à être immolés ; et un troisième se dispose à égorger un de ces captifs, particularité qui n’est pas non plus rapportée dans l’Iliade, où le seul Achille immole de sa propre main les douze captifs troyens. Ces captifs sont réduits à six sur notre ciste; mais ce n’est pas là une variété, encore moins une contradiction, quand il s’agit d’une représentation nécessairement bornée, dans le nombre des figures, par l’espace même quelles occupent.
Une particularité plus importante et pareillement neuve que nous offre ce monument, c’est la présence de Minerve. La déesse est vêtue d’une tunique longue, à manches courtes.
(i) Homer. îliad. xxui, 114-119.
(a) Tabul. iliac. 68. Sur ce monument, le bûcher est disposé par assises en retraite l'une derrière l'autre , de manière à affecter une forme pyramidale. De là peut-être est dérivée la forme donnée à plus d'un tombeau grec, sur les monumens, entre autres sur im vase relatif à l’Iiistoire d'Oreste, gue je publierai. Le corps de Patrocle est étendu sur le haut de cette espèce de pyramide tronquée; et au-dessous, on lit : KAT2IS nATPOKAOr, braiement de Patrock.
(3) H suffit, à cet égard, de rappeler les témoignages de Quintus de Smyrne , relatifs à des circonstances analogues, Parallpom. I, 783-785, et sur- tout celui-ci, qui se rapporte aux funérailles d'Achille lui- même, ibid.iii, 718;
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Virgile avait suivi les mêmes traditions dans le récit des funérailles de Pallas, Æneid. xi, y8-84; conf. Serv. ibidem.
(4) Visconti a déjà remarqué, JWüs. P. Ckm. V, aS-aà, éd. de Milan , combien les figures vues par le dos étaient rares sur les monumens do l'antiquité : les vases grecs en ofirent cependant quelques exemples , que n'a pas cités ou que n’a pu connaître l'illustre interprète du Musée Pie-Qémentin; voy. entre autres, Maisonneuve , InOvdact. à ïétade des vases , xxiii , 1 ; mais son observation n en reste pas moins fondée. La Minerve du candélabre Barberini est sculptée de bas-relief dans cette attitude remarquable. Pline fait mention d'un tableau d’Apclle , qui représentait
Hercule vu de cette manière, Hercalem aversam, Plin. xxxv, 36, 16, et qu'il cite lui-même comme imc singularité. Nous trouvons un Hercule ainsi figuré sur une belle pierre gravée publiée par Caylus, Jîecueif d’nntig. n , xvin, 1, que l’on peut croire une imitation du tableau d'Apelle. Quant au motif qui fit éviter en général ou employer dans certains cas la posture en question, il se trouve , à n’en pas douter, dans l’idée superstitieuse attachée à ce mouvement d’une personne qui se détourne. Par-là , il semblait que la divinité repoussât, en s’éloignant, les vœux qu’on lui adressait : c’était donc une attitude de mauvais augure ; et le mot employé par Pline au propre, dans l’exemple que j’ai cité, se trouve souvent usité au figuré, avec l’intention que j'ai indiquée, entre autres dans ces vers de Properce, ÈU(j. rv, i, 75-76 :
Aversii Chaiisin canlas ; averîui Apoîlo PoscîEur,
On pourrait objecter, à la vérité , que celle attitude paraît avoh été, dans certains cas, un des caractères de ïépiphanic , Virgil. Æneid. i, 4o6, àog, v, 649 ; mais dans ces cas-là même, c’était encore en s’éloignant, et conséquemment sous un aspect défavorable, que la divinité se manifestait : ce qui revient toujours à la même idée. Cette observation ne s’applique néanmoins qu’aux figures représentées isolément, telles que l'Hercale d’Apelle, ou la Minerve du candélabre Barberini; car on conçoit que, dans des groupes tels que celui des trois Grâces, où la figure du milieu se montre toujours dans cette posture , et dans des compositions plus étendues, telles que la nôtre, l’attitude en question avait pu être suggérée luiiquemcnt par des motifs de goût.
ACHILLÉIDE
par-dessus laquelle esL jeté uii second vêtement plus court, et descendant presque jusqu’aux genoux, qui paraît être Xhémidipldidion, costume propre des vierges athéniennes', et qu’on retrouve en effet, à tres-peu de différence près, sur les bas-reliefs des pompes panathénaïques . Minerve porte de plus 1 egide entourée de serpens, et nouée aussi par des serpens, en guise de ceinture, du reste ornée comme à l’ordinaire de la tête de Méduse : tout ce costume de Minerve, qui semble appartenir à une époque de transition, où le vêtement s’éloignait de 1 antique mollesse ionienne, sans être encore arrivé au costume proprement altique du siècle de Périclès’, est indiqué avec une précision telle, qu’on la trouve au même degré sur bien peu de monumens antiques, et que la figure qui le porte mérite de servir de modèle à cet égard. La déesse, qui s’appuie d’une main sur la haste, porte de l’autre un glaive dans le fourreau et abaissé vers la terre* ; accessoire dont il n’est pas facile de rendre compte, et qui, dans tous les cas, ne semble pas avoir la même signification que les autres armes offertes pour etre consumées sur le bûcher de Patrocle. La chouette, qui se voit sur une éminence près de Minerve, achève de caractériser la déesse, dont la présence, contraire à toutes les idées reçues", à tous les monumens connus, dans une scène de cette nature, n’est sans doute ])as le trait le moins remarquable de cette composition, qui nous offi’e d’ailleurs, sous le rapport de lart, un des plus rares et des plus parfaits modèles du dessin grec, probablement de Tune des plus belles époques de l’antiquité.
Si de cette représentation, purement grecque, nous passons à celle que nous trouvons, du meme sujet, sur une urne étrusque du musée de Volterre®, nous franchissons un grand intervalle de temps et de lieux, à travers lequel il n’est sans doute pas d’un médiocre intérêt de suivre l’imitation constante d’un même type et l’application continue des mêmes idées, jusqu aux dernières périodes de la pratique de l’art; car c’est aux époques de la décadence que je rapporte cette urne étrusque, de la matière la plus commune et de l’exécution la plus grossière; monument très-curieux, du reste, et le seul à ma connaissance qiii nous offre, en un travail bien certainement étrusque, la répétition de la scène homérique gravée sur notre ciste, telle à-peu-près quelle est figurée sur cet ouvrage grec: ce qui prouve que l’un et l’autre dérivent, à un intervalle de plusieurs siècles, d’un seul et même original. Si cette urne, restée jusqu’ici inédite, eût été connue de Buonarotti, elle lui eût fourni, à l’appui de son opinion sur l’usage des sacrifices humains chez les Étrusques’, l’argument le
(i) Les passages relatifs à la forme et à la couleur de cette espèce de vêtemeat, qui paraît avoir été affectioniiée pai- les vierges atliénieones , se trouvent dans Aristophane, Ecclesiaz. 3i 4 sqq. , 3i8, SSa, Voy. aussi Pollux, Onomast. vu, ég-
(а) Millin . Afonnm. inild. II, p. éy-
(3) Voy. Ott. Mùlier, de /Ede Minervæ Poliad. p. hi.
(4) C'est sans doute ce que Virgile , Æneid. xi, gS , exprime par les mots , versis armis , qui doivent s'entendre de toutes les armes, et non pas seulement du bouclier , comme l’a cru Seivius.
(5) Servius, adÆneid.xi, gS : Ne eorum(numiuum) simulacra cadaveris polluercntur aspectu. Il cite à ce sujet la coutume des Arcadiens, et le témoignage deBaccliilide dans ses Dithyrambes.
(б) Voy. notre planche XXI, i .
(y) Cette opinion que Buonarotti n'a fait qu'indiquer dans ses Observations sur Dcmpster,t, II, § xxni , p. 3 1 - 3a , et à l'appui do laquelle il s'est contenté d’alléguer rme urne étrusque , ibid. tav. Lxxxi, U. i , où il a cru voir le Sacrtjice d'un vieillard, est fondée sur tant de témoignages authentiques, qu’il est superflu de s’y arrêter. La plupart des faits relatifs à ce point d’archéologie
ont été recueillis par M. Creuzer, i^mbolik , II, 86i , gSd, cl par M. Boetliger, Ideenzur Kunsl-Mythologie, p. 388, n. i8, et ailleurs. Mais les monumens dont le témoignage n’est pas moins décisif, ont été plus rarement cités dans cette discussion, et plus rarement encore interprétés d'une manière satisfaisante, Ainsi l’urne étrusque alléguée par Buonarotti ne représente pas le ■Socrt/îce d’im vieillard, mais bien ic Meurtre d'Agamemiion, ainsi qu'il se trouve figuré sur quelques monumens du môme genre , un desquels sera publié dans mon Orestéîde. Un véritable sacrifice humain , reproduit sur une douzaine d’urnes étrusques , est celui à'Iphigénie, que Lanzi a reconnu le premier, Disserlaz. sopra an' iirnetia toscanica, Udine, i ygg , 4“, et que M. Micali , en publiant après Dempster.Etnir. régal I,xxxvir, a, et Gori, A/us. etrusc. II, CLXXii, a , un de ces bas-reliefs, s’obstine encore, contre toute évidence, /tniiaaïunti il dominio dei Romani, tav. xix, à désigner comme un sacrifice expiatoire. Je renvoie aux Observations de M. Ingliirami, p. 3i - 3a , sur ce sujet, que j'aurai bientôt occasion de traiter de nouveau, en publiant à mon tour deux basreliefs, l’un grec et l'autre étrusque, oii le même sacrifice est
plus solide, et le lémoicjiiaye le plus décisif, du moins en apparence; cai’ il est clair que ce n’est point un sacrifice ordinaire qui est ici figuré, mais celui-là même qu Achille offrit aux mânes de Patrocle. Le héros de l’Iliade se montre, sur ce bas-relief, la tête rasée et vêtu de la tunique courte, plongeant son glaive dans la gorge d'un captif assis devant lui, absolument dans le môme costume et dans la même attitude que nous lui voyons dans un groupe tout-à-fait semblable sur notre ciste mystique. Deux Myrmidons, couverts du casque et de la cuirasse, sans doute afin de mieux indiquer, par cette variété même de costume , le trait homérique dans lequel ils interviennent, conduisent chacun un captif nu, les mains liées derrière le dos: autre trait de mœurs grecques^ qui se rencontre pareillement sur notre ciste; et comme le défaut d’espace ne permettait pas à l’auteur de ce bas-relief d’étendre sa composition au-delà des trois groupes qu’on y voit représentés, il a indiqué deux autres captifs étendus morts par terre, afin de se rapprocher le plus possible du nombre homérique, ou de rester du moins dans les limites où s’était renfermé le graveur de notre ciste. Quant à la figure placée au second plan, derrière le captif qu’on égorge, debout, dans cette attitude roide des anciens simulacres®, et tenant de ses deux bras ployés sur la poitrine une rame élevée , ce ne peut être qu’un de ces génies funèbres qu’on voit si souvent figurés sur les bas-reliefs et sur les peintures étrusques, avec divers attributs symboliques relatifs au passage des âmes dans les enfers, ou aux supplices qu elles y subissent. La rame que tient celui-ci, et qui fait manifestement allusion à la navigation des âmes®, doctrine si familière aux Étrusques, cette môme rame se voit pareillement aux mains d’un génie funèbre, avec
figiiré. C’est également par une erreur facile à reconnaîti-c , que Buonarotti a vu un sacri^cc, et, qui pis est , un socri/îce âe guerrier miihrûujae , sur une urne étrusque, dont il existe dans le seul musée public de Volterre plus d’une vingtaine de l’cpétitions, sans compter toutes celles que j'ai vues ailleurs , ou qui ont été publiées, Dcmpster,Etrur. reg.Il, lxxxi, a ; Gori, Afos. etrusc. Il, c.Lxxnn, 3, et Mus. Guarnacci, tab. ix, j ; xviii; xix, a; Mas. reron.v, i; Micali, tav. xlviii; sujet dont je crois pouvoir proposer en temps et lieu ime explication certaine. Mais , du reste , il paraît bien que c'est un sacrifice humain qu’il faut voir sur quelques autres urnes étrusques, une desquelles, déjàpubbée, a été expliquée parla Mort d'Elpénor, Gori, Mas. etrusc. II, cxLVi; et le choix de la plupart des sujets qui décorent les monumens funéraires de cette nation , tels que le combat d'Éiéoclc et de Pofynice , le sacrifice d'Asfyanax, la mort volontaire de Ménécée, le meurtre de Cljtemaestre , etc., d'accord avec les scènes précédemment citées, dépose bien hautement à l'appui de l’opinion que j'ai indiquée, et ne laisse guère lieu de douter que l'usage des sacrifices liumains, tel qu’on le voit représenté sur notre urne étrusque, n'ait été effectivement très-répandu chez ce peuple. C'est sans doute par allusion à cet antique usage , plutôt encore que par une imitation homérique , que Virgile fait immoler des captifs sur le bûcher de Pallas , dans ces vers qui servent pour ainsi dire de commentaire à notre has-relief, Æneid. xi, 8i - 82 :
Viaxeral et posl terga maniis , qiios mitteret umbris
Icifcriaa, cæso sparsuros sauçpiine flammas.
(1) On voit sur un vase peint , Tischhein, III, ag, des captifs, les mains liées par devant , suivre le vainqueur à cheval ; mais l'usage contraire , tel qu’il est indiqué dans les vers de Virgile cités précédemment, et dans celui-ci de Nonnus , Diotg's. xv, 1 46:
et que nous le voyons consacré par un grand nombre do
bas-reliefs, Visconti . Mus. P. Cynumt. IV. xxiii, parait avoir été plus général.
(2) C'est cette attitude que les Grecs désignaient par l’ épithète ofiia., donnée à quelques simulacres antiques, tels que celui de Diane taurique, OPeiAS ÂfrifuJis, Pausan. iii, 1 6 , 6 et 7. Rien n'est plus fréquent, sur les vases peints , que ces sortes d’images conçues dans un style primitif. Un second degré de l’imitation , dans la forme de ces simulacres, est sans doute celui qui est indiqué parles mots sxoXià tfya, employés par Strahon, xiv, 64o, et quiontété jusqu'ici le sujet de tant de controverses , à l’égard desquelles voy. lacobs, AmaUhea, II, aSy-aèb, mais dont je crois que la véritable interprétation est celle qu’a donnée Schelling, dans le Wagncr’s BericJit uber die Æginetischen Bildwerke, p. 286- 24o ; c’est à savoir , de scu/pfiircs con/ourn«!es, telles que ces figures de face avec des jambes de côté, qu’on trouve sur d'anciennes médailles et sur des bas-reliefs primitifs ; et dans ce sens, le mot «oXiéf serait opposé à spSef , ou «uSi/j, dans la langue de l’art, aussi bien que dans le langage général ; voy. Creuzer, ad Plotin. de Pulchrilad. p, 240. Au reste, je dois observer que le 'même savant admet encore tout récemment la correction ixom ifja , proposée d’abord par Tyrwhitt, et appuyée par lacobs, mais , il est vrai , sans faire mention de l’interprétation de Schelling, ad Cicéron, de Dtrmaf. i, 1 3, p. 67.
(3) J’ai déjà montré ailleurs, voy. p. 43 - 44, que les Étrusques partageaient avec les Grecs l’opinion du passage des aines dans les îles fortimées; j’ajoute ici qu’ils connaissaient pareillement le nocher des Enfers sous le même nom de Charon, qm remontait aux plus anciennes origines grecques , témoin les vers de la Minyadc cités par Pausanias, x, 38, i ; bien que ce personnage soit figuré sur une nrne étrusque, Micali, tav. xLVir, avec un marteau, et non pas avec ime rame, symbole propre de son office de Nocher, nopBfuûs, qu’on lui voit en effet , à ce litre , sur les sarcophages l’omains. Mas. P. CUmeut. IV. XXXV.
ACHILLEIDE.
une intention semblable, sur une urne étrusque de Peruqia*; et l’on ne saurait nier que la présence de ce génie ne complète, de la manière la plus significative, la scène homérique, si clairement représentée ici dans ses traits principaux et sous son costume propre.
C’est encore un sujet homérique, et lié , si je ne me trompe, aux funérailles de Palrocle, t[ui se voit sur une autre urne étrusque, pareillement inédite, du musée de Voltcrre^ Le bas-relief dont elle est ornée sur la face principale représente, à n’en point douter, une célébration de jeux funèbres, dont l’usage avait passé des Grecs aux Etrusques; et comme parmi les jeux de cette espèce, souvent indiqués dans l’histoire héroïque ou retracés sur les anciens monumens de l’art*, il n’en est pas dont le souvenir ait dû laisser plus de traces que ceux qui curent lieu pour les funérailles de Patrocle*, je ne crois pas m’éloigner de la vérité en rapportant à ce trait célèbre de l’Iliade la représentation de notre ba^-relief. Je ne dois cependant pas dissimuler qu’à l’exception de la Table iliaciue^, aucun autre monument, que je sache, n’a rapport à la circonstance en question. Ou a bien. cru voir, sur une belle pierre gravée*, Achille prenant un vase et l’offrant à Nestor, aux jeux funèbres de Palrocle; mais un sujet analogue reproduit sur d’autres pierres a été interprété d’une manière toute différente par plusieurs antiquaires, entre autres par Winckelraann’; et la vraie explication de ces monumens, proposée en dernier lieu par Visconti*, les rend décidément étrangers à l’histoire d’Achille. Toutefois, la rareté du sujet que je crois représenté sur notre urne étrusque, ne prouve rien contre l’emploi de ce sujet meme; et, dans tous les cas, cette image des jeux funèbres, telle qu’elle est ici retracée, et à quelque circonstance qu’elle se rapporte, peut être mise au nombre des monumens les plus curieux qui nous soient restés du génie antique, et, en particulier, de l’art étrusque.
Achille est assis, un genou en terre, au pied de la stèle funéraire qui avait été érigée à la hâte aux mânes de son ami, en attendant le tombeau magnifique qui devait réunir leurs cendres*. Il tient de la main gauche le fer avec lequel il vient d’accomplir le cruel sacrifice; et il s’appuie le menton sur son autre main, dans une altitude qui indique habituellement sur les monumens le recueillement et la douleur'*. Auprès de lui est un de ses compagnons, qui, l’œil fixé sur Achille, paraît s’associerà la douleur de son chef. Deux héros, à cheval, semblent
(1) Dempst0r, Efrur. reg. t. I, tab. lxvu, 2. Il faut rapprocher de ce type remarquable une urne fort curieuse publiée par Gori, Mus. Gaamacci, tav. xxviii, 1. On y voit debout, àmicorps, dans une espèce de coffre, un génie ailé, tenant d’une main un glaive nu, de l'autre un flambeau allumé; et devant ce coffre , qui vogue sur l’Océan figuré par des ondes , est une urne cinéraire dressée entre deux dauphins. Il est impossible de méconnaître à de pareils traits la navigation des âmes sous l’escorte du génie funèbre ; et à cette occasion , je ne puis m’empêcher de rappeler une pierre gravée publiée par Bracci , Memorie de’ incis. II, Lxxi, où se voit un génie monté sur un dauphin, avec l’inscription ETIIAO, pour ETriAOiA, laquelle se rapporte manisfestement à la même intention, et non pas à un nom de graveur, Euplus, comme l’a cru Bracci.
(2) Voy. notre planche XXI, 2. Cette urne, du même albâtre de Volterre que la précédente, est d’une exécution très-supérieure, bien qu’elle n’atteigne pas encore au degré d' élégance qu’on remarque sur quclques-ims de ces monumens. Mais le travail en est plein de franchise et de facilité, et l’époque ne doit pas s’éloigner de celle où fleurirent les arts étrustpres sous l’iniluencc des modèles de la Grèce.
(3) Ainsi les jeux funèbres célébrés à ta mort de Pélias étaient sculptés sur le cofire de Cypsélus , Pausan. v, 1 7, 4 ; et c'est un sujet analogue qui décore un des plus beaiu vases grecs connus, le vase d’IIamilton, d’IIancarville, I, i3o, explique par Winckelmann, Gescliichte der Kunst, 01, 4, 36-42 ; conf. Visconti, Mas. P. Clem. II , 7, not. 6 , et peut-être aussi celui de la collection do Coghill, dans Mülingen , 1-1 1 . Je citerai plus bas quelques vases qui se rapportent indubitablement à des jeux funèbres.
(4) Homer. Hiad. xxiii, 268 sqq.
(5) Tabal. üiac.a. 69, 70, où les jeux fanèbres sont désigné.s par les mots EniTA(t>l0Z AmN, et exprimés par une course de biges.
(6) Gori , Mas. Jlorent. Gemm. II , lab. xxix ,2,3; Galerie de Florence, xvii, 4. Wicar.
(7) Winckelmann, Pierres grav. de Stosch, p. 167-168.
(8) Mas. P. Clément. V, 2 1 9 , not. 3 , éd. franç.
(9) Homer. Iliad. xxin, 2 45-2 48.
(10) C’est encore ici une de ces attitudes caractérislicpics qui avaient une signification déterminée sur les monumens de l’art grec, et dont j’aurai occasion de publier plus d'une application remarquable.
attendre ses ordres pour les coui'ses funèbres (jul vont s'ouvrir. Le costume de ces guerriers, pareil à celui d'Achille, c'est-à-dire, la tunique courte et la chlamyde, est proprement le costume héroïque, tel qu'on le voit sur les monumeus qrecs de la belle époque de l'art, et n'a rien conséquemment du costume étrusque. Ces qucrriers sont à cheval, ce qui pourrait sembler en opposition avec le témoignage du poète, et avec l'usage général des siècles postérieurs, qui n'admit point la course à cheval dans les jeux publics de la Grèce. Aussi n'cst-ce point ici une représentation fidèle et complète de ces jeux, mais plutôt une image abrégée et symbolique, telle que la comportait la nature même do monumens du genre do celui-ci, où le dieml figure si souvent avec une intention funéraire", et conforme d’ailleurs
(i) Cette intention est établie par un si grand nombre de monumens grecs ^étrusques et romains, qu’il y a lieu de s'étonner que Zoêga n’ait vu sur (pielqucs-ims de ces monumens cpi’il a puljliés , jBasjîrt'iim, I, xi, éa -43 , et xxxvi, 166, que des sujets domestiques, avec la représentalion du cheval favori de son maître. Sans s’arrêter aux témoignages recueillis dans la dissertation de Passcri, thAmmar. transfeclionc , Gemni.aslrifer. t.III, dissert. in, p. 1 1 3-i 36, ni aux monumens produits , ibidem, k l’appui de ces témoignages , il est certain qu’un grand nombre d’urnes étrusques, de vases peints et de stèles grecques, restés inconnus ou négligés de Zoëga, déposent unanimement à l’appui de l’opinion contraire. Je citerai ici les plus remarquables de ces monumens, c’est à savoir, un vase de la collection de Lamberg, I, lix, où se voit un cJia’nien repos entre deux initiés, dont l'un le tient par la bride et l'autre le caresse , composition remarquable, dont le sens estle même que celui de plusieurs urnes étrusques. Mus. Guarmcci, tab. xi, i ; xni, 1; et xxi, a , oii le cheval est pareillement figui-é dans un adieu funèbre. Mais en fait de monumens étrusques , il n’en est aucun où ce symbole se produise d’une manière plus significative , que fume publiée par M. Ingbirami, Momm. etraschi, ser. I, tav. xxxvii. Quant aux monumens grecs, je pourrais me contenter de citer une stèle funéraire, dans Caylus, Recueil d'anli(j. VI, LVI, i , qui nous montre un jeune héros, debout, près d’un cheval, prenant congé d’une femme assise devant lui; type reproduit, avec de légères variantes, sui' plusieurs monumens funéraires, notamment sur le célèbre bas-relief Ruspoli, aujourd'hui au musée du Vatican, appartement Borgia, où Winckclmann, Monum. ined. 72 , avait cru voir TiHéphe reconnu par Augé, mais qui ne représente en effet qu’un congé funèbre , d'après l’explication qu'en a donnée Visconti, Mu. P. Clément. V, j33-i35, explication suivie en dernier lieu parM. Ingbirami, Monum. efriucAi, ser. I, p. 2o3, 3oa. Une autre stèle grecque publiée aussi par Caylus, Recueil, etc. VI , LXiii , 1 , olfre deux personnages qui se donnent lu main en signe de séparation , et derrière l’un d’eux . la partie antérieure d'un cheval. Cette repi-ésenlation abrégée et symbolique a certainement ici le même sens que la tête de cheval figurée à une espèce de fcnêlrc, sur un bas-relief Albani, au sujet duquel symbole Winckclmann, Monum. ined. 20, et Zoëga, Bassirilievi, I, xxxvi, se sont perdus dans des allusions tout-à- fait étrangères à l'intention réelle de ce monument, qui n'est autre chose qu'un repas funèbre. Mais nulle part la signification symJsolique du cheval n’cstplus clairement indiquée que sur une stèle funéraire souvent publiée, et entre autres par Maffei, Mas. veron. XLVii, 3 , où sont représentés deux jeunes héros, ayant chacun à son côté un c/iwaléquipé pour le dernier départ, et un arbre entouré d'un serpent , avec l’inscription ; nAN<PlA02 aaec2ANaP02 XAiPETE. Cet arbre, pareillement symbolique, et figurant le jardùi desHespérides,se retrouve sur d'autres stèles sépulcrales, dont une, dans Passcri , dissertât, citée plus haut , p. xxxvi , représente un jeune héros d cAerni, avec un autel allumé devant lui;
elle même sujet, avec les mêmes accessoires, décore une stèle grecque du musée de Vérone, xlix, 8, qui porte cette épigraphe: AOMOTPûiOX HPAKAH2 ETHN K HPnz. Il résulte invinciblement de l’accord do tous ces monumens , que la présence du cheval caractérisait le départ suprême, conformément à l’opinion trèsaccréditéé cliezles anciens, qui faisait transporter l'ame des héros aux Champs élysées par leur cheval favori , et comme on en a un exemple dans les chevaux mêmes d’ Achille qui porlcrent son fils Néoptolèmc im yutu. Quint. Smyra. ni, ySg. On ne
doit donc plus être surpris de trouver, sur tant de vases grecs , un A^ros debout près d'un cheval, sous un édicule funéraire , Passcri, Pictar.Etrusc.invasc.ll, cxc ; Millin, Fases de Canosa, pl.viii, ou bien le même héros couronné et pareillement debout près d'un cheval, Millin, Fasespeints, II, xxx, ou bien enfin, le héros tenant par la bride un cheval qui recule effrayé à l’apparition d’un génie funèbre , comme on le voit sur un vase curieux du recueil de M. Maisonneuve, xxjv.G: ccsonttoutesreprésenlationsà-peuprès équivalentes de l'homme élevé à sa mort au rang des héros , et parvenu au terme du repos éternel. Sur les vases que j’ai cités en dernier lieu, et sur le plus grand nombre des répétitions qu'on en connaît et qu’il est superflu d’indiquer, le cheval est peint en blanc ; ce qui offre encore une intention symbolique. Ainsi la couleur blanche est opposée à la noire , dans les ailes de l'Aurore , Euripid. Troad. 848-855 , dans celles de Phosporus, Ion apad Scliol. Aristophan. Pac. 832 , par rapporté celles de la Nuit, Euripid. Orest. 178 , et à'Hespems, Stat. Thebaid. vin, iSg; ainsi la même opposition se retrouve entre les bandelettes , alternativement blanches et noires, qui ceignent des stèles funéraùes , sur quelqims vases peints, d'Hancarvüle, I, 55; Fases de Lamberg, I, xiii ; et cette opposition , dont le rapport symbolique avec la vie et la mort a été remarqué par M. Creuzer, ^mboltk , IV, 116, n’est nulle part plus frappante que dans les chevaux des Dioscures , tels qu’ils sont figurés sur un vase inédit de la collection de M. le comte de Pourtalès - Gorgier , dont l'un est blanc et l’autre est ronge, sans doute afin d’indiquer cette succession alternative de vie et de mort qui distinguait ces deux frères, tandis que, dans le plus grand nombre des monumens où ils figuraient tous les deux déifiés, ils étaient représentés l’un et l’autre sur im cheval blanc, Ajo'fUCTVji» J Euripid. Hekn. 646 .symbole de leur apothéose. Je ne puis m’empêcher de rappeler à cette occasion les deux géniês représentés , l’un sur im cheval ronge , l'autre sur un cheval noir, dans les peintures d’un hypogée étrusque de Corneto, et que j'ai cru pouvoir qualifier génies de la tiie et de la mort. Je n’avais cité , à l'appui de cette interprétation , que la personnification si remarquable d’fl^/mos et de Thanatos, représentés, l'un Ainnc et l'autre noir, sur' le coffre de Cypsélus, Pausan. v, 17, 4- Mais une représentation qui se rapporte bien plus directement à notre peinture étrusque, c’est le bas -relief qui décorait la stèle funéraire du monument érigé en commun aux Atliénieus inoits pour leur pays. Ce bas -relief consistait en deux chevaux qui sc combattaient, cl qui avaient reçu les noms de MjXai'ciiTrsf et de
ACIIILLÉIDE.
à l’usage suivi sur une foule de monumens grecs, et en parLiculier sur les vases peints, où le vaiiKjueur dans les jeux publics se montre à cheval, accompagné ou couronné par la Victoire'. Quant à la figure debout à l’extrémité de la composition , dont le costume annonce un personnage d’un ordLre subalterne, et qui semble porter quelque fardeau, je ne saurais l’expliquer autrement qu’en supposant que c’est un des compagnons d’Achille, chargé d’apporter les prix destinés aux vainqueurs*.
Mais la particularité la plus curieuse du monument qui nous occupe, et qui suffit à elle seule pour en constater l’intention funéraire, c’est la si'ele consistant en un massif quadranqulaire surmonté d’une espèce de toit ou d’abaque, sur lequel posent trois pyramides tronquées. L’analogie frappante que cette stèle ainsi figurée offre avec le célèbre tombeau, présumé des Curiaccs, àAlbano®, ainsi qu’avec ces anciennes sépultures de la Sardaigne appelées Nowaghes"; et le rapport non moins évident qui existe entre cette forme de tombeau, originairement asiatique^ et les principaux traits du mausolée de Porsenna, tel qu’il est décrit par Pline®, devient une preuve de plus, et la plus forte de toutes, à l’appui de l’explication qu’ont donnée récemment de ce monument problématique M. Quatremère de Quincy’ et un savant italien, M. Orioli®, l’un et l’autre presque dans le même temps, et par des argumens à-peu-près semblables, mais sans avoir pu profiter du travail l’un de l’autre, et sans avoir eu non plus connaissance du monument qui fournit, si je ne me trompe, à leur opinion, le fondement le plus solide, en même temps qu’il nous procure le type le plus authentique d’une sépulture étrusque de la plus ancienne époque.
Mai[sîpT*T5f , Paiisan. I, 2 g , 5 ; noms qui semblent se rapporter à la doctrine allégorique des deux chevaux , l’un bon et i autre mnut'flis, développée dans le Phœdre de Platon , X, 32 0, Bipont. , et dont, en tout cas , le rapport si singidièrcment frappant avec la couleur noire et ronje des chevaux qui portent les génies de la moii et de h vie , sur notre peinture étrusque, fournit tout à-lafois la vraie explication du bas-relief athénien et un exemple décisif à l’appui de notre interprétation de cette peinture.
(1) Trois vases puhliésparTischbcin of&cnt sur-tout ce sujet de la manière la plus caractéristique. Sur l’un de ces vases, I, 52 , deux jeunes gens, nus, à cheval, se disputent le prix de la course ; cl dans le champ , s'élève une stèle d’ordre ionique. Sur im autre , 1 , 53, le vainqueur est représenté au moment où il descend de cheval pour recevoir une comxinnc des mains de la Victoire ailée , debout devant lui; et dans le champ , est dressée la môme stèle ionicpic. Le troisième vase, II, 26, nous montre un jeune homme , nu , sur un cheval en repos , et devant lui la Viclonc ailée , qui lui présente un vase , prix de sa victoire ; un vase semblable, placé sur une stèle, indique l'intention^ fimérah-c de cette représentation, de la même manière cpic l’ordre ionique de la stèle figxuue sur les deux vases précédens. Le sens, bien solidement établi, de ces trois monimiens, ne permet pas de conserver le moindre doute sui' la signification de deux auti-cs vases, Tiscli])cin, III, 147, et Millin, I, xni, où le vainqueui' se montre sui'un chnal blanc, et portant une lance où est attachée une chlamyde , prix de sa victone. Mais de tous les vases relatifs au même g(-nrc de représentations , il n'en est point qtii offi-c réunis d'une Tnanièrc plus significative les divers symboles propres au sujet en question, qu’un vase inédit du musée Charles X , n. 261. On y voit un guerrier armé, portant le casque et la cuirasse , et tenant , d'une main , par la bride, un cheval en repos, tandis que , de l'autre main , il reçoit dans une coupe sans anse et peinte en noir la libation funéraire <pie lui verso une femme debout devant lui; et au-dessous, dans le champ, sont une
stèle et un aateî sur lequel sont placé.s des aafs. Ces deux derniers symboles, dont la signification mystique et funéraire est élabhe par tant d’autres monumens, rapprochc.s ainsi l'un de l’autre, dans un pareil sujet, présentent une particularité des plus remarquables, et dont j’aurai heu de proposer bientôt une application neuve et curieuse.
(а) Homer. Iliad. xxiii, aSg. J’avoue cependant que cette explication ne me satisfait pas, et je crois cpi’on en peut trouver, sur des monumens du même genre , une autre qui réponde mieiax à rintcnlion exprimée ici par l'artiste. Ainsi un bas-relief sépulcral, Galler. Giaslinian. II, 6g, nous offl-c, dans luic scène d'adieu funèbre , un esclave portant sur ses épaules le bagage du liéros dont le cheval est tenu par un autre serviteur. Cette image, empruntée sans doute aux mœurs héi'oîques, et souvent reproduite sur les urnes étrusques, Ingliiraini, Mon. eir. scr. I, tav. vu, et ser. VI, tav. B 2 , n. 1 , s’adaptait bien à une représentation do jciLx funèbres, telle quelle est ici figurée.
(3) Beliori, Sepolcri anlichi, tav. r etir.
(4) Voy. la description curieuse qu’a donnée M. Petit-Radel de CCS Noaraghes, dont quelques-unes offrent un plan absolument pareil à celui du prétendu tombeau des Ciuriacos , Notice sur les Noaraghes de Sardaigne, etc. avec quatre planches lithographiées, Paris, 1826, 8°.
(5) D'après l’exemple du tombeau d’Alyattc, décrit par Hérodote, I, g3.
(б) Plia. XXXVI, 1 3 . ig.
(7) Quatremère deQuincy, Restitution da tombeau de Porsenna, p, 1-36, avec une planche , Paris, 1827, fol.
(8) Orioli, deiSepokrali EdifizJ dell’ Etrnria medid , con tav. xii, p. 22-26. Un savant architecte florentin, M. G. del Rosso, a publié récemment, à l’occasion d'une fouille ouverte près de Ficsole , et à l’appui des idées de M. Orioli , des Congettarc sopra dae moniimcnfi elrasco-jîesofnni, e per iiwideuza su gacllo di Porsenna, Pisa, 1826 , 8°.
Ce ii’esL pas non plus à cette seule iiotioii, toute curieuse quelle me semble, que se borne l’intérêt archéologique de notre urne étrusque. Cette même forme de tombeau étrusque qu on eût pu déjà remarquer, quoique moins positivement indiquée, sur d autres monumens du même peuple et de la même nature, notamment sur un cippe sépulcral qui existe à Viterbe, dans le palais de la commune', peut servir à nous révéler la véritable intention et l'origine juftju’ici négligée ou méconnue des principaux objets symboliques employés dans les jeux du cirque, et figurés sur une foule de monumens, presque tous funéraires, qui les représentent. On sait que ces jeux, établis à Rome dès son berceau, et qui furent la dernière passion des Romains, après avoir été le premier élément de leur grandeur, avaient été transportés d’Étruric dans cette ville naissante, et qu’ils y furent, dès le principe, réglés par des mains et d’après des usages étrusques^ Aussi le premier cirque que posséda Rome h peine fondée, et qui resta toujours le grand Cirque, le Cirque par excellence, Circus maximas, fut-il tracé dans cette profonde vallée entre le Palatin et l’Aventin, dans ce même quartier de Rome où fut primitivement le hoiirg Toscan, viens Thuscus^, et qui paraît avoir été de tout temps l’habitation privilégiée des hommes de cette nation, artisans, prêtres, devins, ainsi que des autres charlatans étrangers du même genre, tels que les astrologues, nommes, dès les temps d’Ennius, comme des voisins du Cirque, conjointement avec les haruspices toscans et les interprètes des songes*. Il est suffisamment établi par les témoignages de Denys d’Halicarnasse'’ et de Tite-Live\ que la première institution régulière des jeux du cirque, et la première construction du Cirque même, furent l’ouvrage de Tarquin l’Ancien , prince d’origine étrusque; Tite-Live affirme de plus, en termes formels, que ce fat de ïEtrurie que furent empruntés la plupart des objets employés à la célébration de ces jenx\‘ et il n’est pas moins avéré que, chez les Etrusques, aussi bien que dans la Grèce elle-même, de pareils jeux avaient eu primitivement un caractère funèbre. Il est inutile de rappeler l’origine des jeux olympiques, néméens et isthmiques, liée au souvenir des funérailles d’Œnomaüs, d’Archémorc et de Mélicerte®. La part attribuée par les traditions à Pélops dans la plus ancienne célébration des jeux olympiques, et constatée par quelques beaux monumens de l’art grec®, ne sc trouve pas
(j) Ce cippe est décrit par M.Orioli, dans la dissertation citée , note précédente, p. aô.M. Inghiranii a publié, Monam. cti-uschi, ser. I , tav. c , une urne étrustpie , siu- laquelle est sculpté , dans une scène représentant un adieu funèbre , un tombeau figuré àpeu-près comme sur la nôtre, c'est à savoir, composé d’un soubassement sur lequel posent trois obélisques : nouvel et indubitable témoignage à l’appui de cette forme de sépulture essentiellement étrusque.
(î) Sur l'origine éfrusijac des jeux du cinjue, voy. les témoignages recueillis par Gori, Mus. efrosr. II, SyS-SyS, et par les interprètes du Musée capitolin, qui citent une foule do nionuinens àl’appui de cette tradition, IV, 48, aay. 280.
(3) Voy. Nardini, Romaantica, v, 5, t. II, p. 1 y 5, ediz. Rom. 1818, 8°.
(4] Ennii, Fragment, p, 35 ;
Non liabeo denique nnuci Marsuni augureni.
Non viçanos haruspices, non de cirev asirologos,
Non isiacos conjectorcs, non interprclea somnium-
Sur ce fragment d’Ennius . cité par Cicéron , de Divinal. 1,68, voy. la note du dernier éditeur, M. Moser, p.- iSy, qui ne me paraît cependant pas s être fait une Juste idée dcsaicaBt haruspices, c’est à savoir, des haruspices domiciliés dans k ricas Thuscus.
(5) Dionys. Halicarn. Hist. rom. in, 68.
{6) Tite-Liv. i, 35.
(y) Tite-Liv. loc. laad. : Ludicrum fuit equi pugilesque, ex Ifetraria maximè acciti. Les courses de chevaux non attelés , Jpifuf "timw! ts AZETKTrtN , sont aussi mentionnées par
Denys d’Halicarnasse, ir, 3i , dans le récit des premiers jeux du cirque célébrés par Roinulus; et c’est sans doute là la première origine de ces cavaliers da cirque figurés sur la plupart des représentations qui nous restent de ces jeux, mais dont ü n'est fait mention que dans un texte as.sez équivoque de S, Jean Clirysostome, Homel, de Circo, t. VI 0pp. ed. Duce, et dont Visconii semble avoir eu quelque peine à s’expliquer le véritable oITice, Mas. P. Clément. V, 23g, éd. de Milan. Du reste, notre lU'ne étrusque, rapprochée des nombreux vases grecs que j’ai cités, et sur -tout d’un vase do la collection de Lambcrg, II, vign. vu, prouve surabondamment que la coursa d cheval avait été comprise par les Grecs et par les Étrusques dans la célébration des jeux publics -, et c'est certainement de là quelle avait passé aux Romains.
(8) Voy. les témoignages recueillis à ce sujet dans les notes de J. iVrgoü sur Panvini , da Ludis circensibus, p. 4, Patav. 1681, fol.
(g) La course de Pélops et d'Œnomafis était figurex sur le coflro deCypsélus, Pausan. v. 1 y, 4; conf. Scliot. Pindar. Ohmp.
ACHILLÉIDE
moins bien justifiée, et par les témoignages qui fout déi’ivor direcleiiieuL des Tyrrhéniens de la Lydie l’origine et le nom meme de ces sortes de jeux', et par une foule de monumeiis étrusques, tous de nature funéraire, c’est à savoir, des urnes ornées de bas-reliefs qui représentent ou la victoire de Pélops®, ou des combats de gladiateurs*, ou des courses en char et a cheval. Cette origine funéraire des jeux gymniques nous explique à quelle intention des sujets empruntés aux exercices de la palestre ont pu être figurés sur tant de vases grecs* et de sarcophages romains*, et nous montre dans ces représentations d’athlètes, de cavaliers, d’iioplitodromcs, dont ou n’avait pas. saisi le rapport avec la nature funèbre des monumens qu’elles décorent, une image réelle, bien que le plus souvent abrégée et symbolique, des jeux qui rehaussaient, chez les Grecs comme chez les Étrusques, la pompe des funérailles, image destinée sans doute à tenir lieu de ces jeux eux -memes pour les personnes d’une fortune médiocre et d’une condition ordinaire.
De cette même source dérivent, si je ne me trompe, la plupart des objets employés dans la célébration des jeux du cirque, les metœ, consistant en un massif couronné de (rois pyramides tronquées, les phalœ avec les sept œufs, et les colonnes avec les sept dauphins, tous objets certainement symboliques, dont l’intelligence se liait indubitablement à la première institution de ces jeux, mais dont on n’a donné jusqu’ici aucune explication vraiment satisfaisante. Il peut sembler étrange qu après les doctes et volumineux traités d’un Panvini® et d’un Biilengcr\ dont l’ouvrage récent de Biancorii* n’est guère qu’un extrait superficiel; meme après les ingénieuses et savantes observations d’un Visconti^ nous ne possédions encore, sur ces ornemens du cirque, qui en constituaient le principal caractère et la principale décoration , d’autres renscignemens que ceux qu’on s’est contenté de puiser dans les témoignages d’écrivains de peu d’autorité, ou d’une époque trop récente, tels qu’un Tertullien, un Isidore de Séville, ou un Cassiodore. Ainsi l’on a rapporté au culte du soleil l’ obélisque du Cirque avec le qlohe qui le couronnait, sans réfléchir que le premier obélisque érigé dans un monument
I, 1 14; Apollodor. Rhod. I, 784; Tzetz. ntZ Lycophr. 157. Un Ijcau vase du musée Boui’ton, à Naples, publié parM. Maisonneuve , Introducl. à l'étade des vases , pl. xxx, et par M. Ingliirami , Moimm. etrascli. ser. V, lav. xv, est le plus complet et le plus intéressant de tous les monumens qui ont rapport à cotte fable. Je n’oserais en dire autant d'une autre peinture antique , pareillement tracée siu- un vase d’ancien style, de fabrique sicilienne, où i’ on a vu le même sujet, D. Nicolo Maggiore, Spiegazione intornoaunvasogreco-sicalodelMaseoMartiniano, p. i3, Palermo, 1827, 4°. Sur un troisième vase , resté jusqu'ici inédit, du musée Bourbon, à Naples, se voit représenté , d’une manière indubitable, l’accord do Pélops et de Myrfilus. Ce dernier vase sera publié dans mon recueil.
(1) TertuU. de Spectacal. § viii. Sur l'extraction lydienne des Tyrrhéniens, à l’appui de laquelle j'ai recueilli les traditions anciennes, HUloire des colon, grecg. liv. rv, c. a, voy. aussi l'ouvrage intitulé Zasaetze and Erlaeatemngsschr^len zar altgem. JVcUhislorw, t. III, p. 43 suiv., 73 suiv.
(2) Mas. Gaarnatci, tabb. vn, xxrx, 2 ; Micali, Tav. per l Italia , etc. xuii , avec les observations de M. Ingliirami , 1 1 5 - 117. J’aurai occasion de revenir ailleurs sur ces monumens de l’art étrusque, dont le sujet n’a pas toujours été suffisamment compris ou convenablement expliqué.
(3) Telles sont les urnes , en si grand nombre , la plupart de terre cuite coloriée , stir la face antérieure desquelles sont représentés deux guerriers dans l’attitude de se porter réciprotfucment
le coup mortel, sujet qu’on pourrait interpi'éler d’une manière plus vraisemblable parle Combald'Étéocle et de Pofynico, et qu’on retrouve aussi figuré à-peu-près de môme sur des vases grecs d’ancien style. Mais c’est certainement un comlal de gladiateurs qu’on voit représenté sur une urne étrusque, Inghirami, Monum. elr. ser. I, tav. xevin , où l’intention funèbre de cette représentation est positivement déterminée par le vase cinéraire sculpté entre le groupe de combaltans. On connaît , du reste , ces petites figures de bronze, représentant, suivant toute apparence, dès gladiaiears éiriisgnes, Mas. etrasc. I, tabb. 106-119, et qu’on doit regarder comme des monumens des jeux funèbres célébrés chez ce peuple à l’occasion des funérailles, Boetliger, Andeatangen, etc. p. 29.
(4) Tisclibein, f-a,m d’Hami/lon, I, 54, 55, 56; II, 61 , 62 ; Millingcn, t'oses de Coglùll, xv, xxvn; f 'asesdeLamlerg.l, Lxxm, I.XXIV.
(5) Mas. P. Clement. V, xxxvi , xxxvii ; Guattani, Monum. ined. per l'anno 1 786 , luglio, tav. )i.
(6) Panvini, de Ladis circensibas, cum Noli. J. Argoli, et Additamentt. N. Pinelli, Patav. 1681 . fol.
(7) Bulenger, de Circo romuno, etc. dans le fîtes. Grœv, Aiiligg. ivinann. IX, 576-823.
(8) Dcscrizwne de’ Clrchi, particolarmente di (jnello di Caracalla, op. post. di G. L. Bianconi, pubbl. con note dall' A. C. Fca, Roma, 178g, folio.
(9) Mas. P. Clément. V, xxxvni, xxxix, xn, xli, xlii, xliii.
pareil, avec cette intention plus ou moins certaine, y avait ete place par Auguste, et couse queimiiont qu’il était étranger à la décoration primitive de ces édifices. La forme pyramidale des TuctcE, surmontées aussi d un globe , a etc tout aussi legerement rapportée au meme culte , tandis qu’il est prouvé, par la description du tombeau de Porsenna, et par l’observation de quelques monuniens étrusques', que cette même forme de pyramide surmontée d’un globe était propre aux tombeaux de ce peupleL La disposition de ces trois pyramides tronquées, telles qu’on les voit figurées sur un si grand nombre de médailles et de bas-reliefs antiques, offre d’ailleurs, avec celles de la stèle représentée sur notre urne étrusque, une analogie qu’il est impossible de ne pas reconnaître, et qui témoigne l’origine commune et conséquemment aussi l'intention funéraire des unes et des autres.
Il en est de même des phalœ et des sept œujs qui les couronnaient. On s est contente de répéter, sur la foi de Tertullien' et d’Isidore' qui le copie, que ces sept ceufs, au moyen desquels on marquait les sept courses du cirque, avaient rapport à Castor et Pollux, sans se donner la peine de rechercher jusqu’à quel point cette allusion, de fraîche date, pouvait se trouver d’accord avec la primitive institution des jeux du cirque; car la première érection des sept œufs, que Dion Cassius croyait appartenir à Agrippa^ était bien plus ancienne, an témoignage de Tite-Live®, et remontait probablement à l’origine même des jeux du cirque, tels qu’ils avaient été établis par Tarquin l’Ancien, conséquemment à une époque où le culte des Dioscures n’avait pas encore acquis l’éclat et l’importance qu’il obtint plus tard à Rome.
(i) Inghirami, Aîonum. elrasch. ser. I, tav. c; ser. VI, tav. P 5 , D. 3. La meme forme de stèle surmontée d'un globe se rencontre jusque sur des monuniens funéraires grecs, où il n'est pas possible de trouver la moindre allusion à ce prétendu culte du soleil, Caylus , Recueil d'aniiij. Il , lxxv.
(a) A l'appui de cette intention primitivement funéraire des mette du cirque , Je puis citer un monument fort curieux ; c'est un sarcophage inédit du musée du Vatican, sui’ia face duquel est sculptée ia Afetn 5udnns, dont on sait qu’il existe encore des restes informes entre l'amphithéâtre Havien et l'arc de Constantin, dont une fouille récente vient de mettre à découvert le bassin inférieur et les conduits aboutissans , et dont il sera désormais faeüe de compléter la restauration à l'aide du bas-relief en question. On y voit, au-dessus d’un massif circulaire, élevé sur quatre degrés, et percé de niches arrondies, la meta composée de quatre assises en retraite , de manière à affecter une forme obéliscale , et terminée par un corps ovoïde , absolument dans la même forme <[uc les meta' du cirque. Au moyen de cette disposition des assises en retraite, rendue si sensible sur ce basrelief, on comprend mieux le véritable appareil de cesmefœ, qui semblent , sur un si grand nombre de médailles impériales et de sarcophages relatils aux bidi circenses , entourées, à diverseshauteurs, de cercles concentriques et painllèlos, qui ne figiucnt réellement que les troisou quatre assises en retraite de l’obélisque. On voit enfin sur ce bas-relief, dont le rapport avec des idées funéraires est indubitable , puisqu’il est sculpté sur un sarcophage , un type authentique de ces constructions sépulcrales , consistant en un massif circulaire surmonté d'une pyramide ou d'un obélisque , tel qu'on croit , avec beaucoup de mison , que fut le touibeau de Cccilia Metella dans son état primitif, et dont on peut présumer que Pirro Ligorio , qui en a représenté un si grand nombre sur son plan de l'ancienne Rome, n’avait pas pris le modèle uniquement dans son imaginaliou. Ce bas - relief sera publié dans une des planches de supplément de ce recueil. Mais le monument le plus décisif, entre tous ceux qui oürent la disposition dont il s’agit , est la pierre sépulcrale érigée à une femnu'
étrusque nommée Ælia Cnea, Jiile de Larthalis, et consistant en un obélisfjtte surmonté d'un corps ovoïde , et dressé sur une hase circalaii'e ornée, sur tout son pourtour, d'un bas-relief représentant des cérémonies funèbres. Ce monument capital , qui existe à Perugia , a été publié par Gori , et en dernier lieu par M. lughirami, Monum. eir. ser. VI, tav. Z 2.
(3) TertuUien , de SpectacuUs ; Orn lionori Castoris et PoUacis adscribant.
(4) Isidor. de Origin. xviu. Buienger, deCirco romano,s, rg, a rapporté bien minutieusement une foule de passages relatifs à l'œaf des 'Dioscures , mais sans en alléguer un seul, outre celui de TertuUien, qui prouve que le symbole employé dans le Cirque eût effectivement rapport aux Dioscures.
(5) Dion. Cass. Htslor. XLix, 43.
{6} Tite-Liv. xli, 32. L’épotpie indiquée dans ce passage de Tite-Live, est de l'an de Rome , tandis que l’édilité d’ Agrippa est de l'an 721. Je ne puis m’empêcher de remarquer ici que le doute exprimé par Visconti, Mus. P. Clément. V, a 43, note 1 , sur la manière dont on se servait de ces œufs et de ces daupliins pour indiquer les coiu'scs du cirque , soit en les retirant , soit en les élevant un à un , à mesure que chaque course s'accomplissait , que ce doute , dis -je , produit par ime expression équivoque de Varron, uc paraît pas fondé. Voici la phrase de Vairon , de Re rast. 1,2; Nam non modo non ovum ülad sublatum est, guod hiis circensibus novissimi curriculi yînem/acit qaadrigis. L’incertitude provient de ce mot sablatam, qui signifie en général élevé aussi bien que retiré. Mais dans ce cas-ci, il n'y a , ce me semble, aucune difficiJlé, puisque Varron parle d’un seul œuf, ovum illad, comme indice de la dernière course, novissimi carrieuli. On ôtait donc les œufs , à mesure que les courses s'exécutaient ; ce qui était en effet plus commode, plus propre à prévenii- toute incertitude; et la preuve qu’ici le mot sablatam ne peut avoir im autre sens, c’est que Suétone, dans une occasion à-peu-prè.s semblable, sc sert du môme mot, avec la même acception , Cæsar. xxxix : Nam guà latins dimicaretar , sublatæ met» . ingae carum locitm bina caslni e.v adverso consiilala sunt.
ACHILLÉIDE
Or, \œüj élaiL un symbole de pui’ificalion, un objet esscntieHemeiil mystique et funéraire, fiquré, a cette intention, sur un très-grand nombre de vases grecs’; et sous ce rapport, la signiGcation de ce symbole, qu’il fut facile de rattacher par la suite au culte des Dioscurcs, devenus les Grands Dieux Lares de Rome^ ne se liait, pas moins intimement à celle des sept dauphins érigés pour le meme objet que les sept œufs. On n’a vu, en effet, dans le choix de cet animal marin consacré à Neptune, d’autre raison que celle de l’extrcme vélocité attribuée au dauphin par les anciens naturalistes*. Mais sa signification funéraire, comme servant au transport des aines dans les lies fortunées, est établie par tant de monuraens grecs et étrusques*, qu’il est superflu de chercher ailleurs l’interprétation d’un symbole si parfaitement approprié au caractère funèbre des jeux du cirque. Le nom même de l’espèce de construction temporaire en bois qui portait ces œufs et ces dauphins, construction appelée phalœ. est manifestement puisé aux mêmes sources; c’est un mot étrusque*, dont la racine se retrouve aussi dans le grec, et n’est pas étrangère à la formation du mot phallus'^, non plus qu’aux idées mystiques qui se rattachaient à ce dernier symbole, dans les opinions les plus anciennes et sur des monumens primitifs.
Je m’écarterais trop de mon sujet, si je me laissais entraîner à l’interprétation des autres objets symboliques employés dans les jeux du cirque, qui tous néanmoins, ou presque tous, peuvent être ramenés sans peine à une signification fiuiérairc, en rapport avec la nature
(i) L'œaf mystique, Yceuf lustral, fioK àc nÿSapmoi- , Lucian. Diahg. mort, i , dont l’usagn, dans les sacrifices el dans les mystères des anciens , est attesté par un si grand nombre de témoignages, Varron. de Rc rosi, i, 2; Apul. Meiam. xi, 5; Ovid. Art. amai. ir, 32 9; Juven. Sat. vi, v. Siy , est figuré sur une foule de monumens purement grecs, et en particulier sur les vases peints , où il se voit tantôt à la main du génie des mystères ou de l’initié, tantôt placé sur l’autel, ou sur le plat mysllgue, paklla , ou sur le rase de bain , labram, autre symbole do piurification ; voyez des exemples de ces divers emplois de Y œuf lustral, Fuses de Lamberg , I , xn , xrii , et vignette n. vu , auxquels j'ajouterai ceux de quelques autres vases antérieurement publiés par Caylus, Recueil d'antig. IV, xl, 1 ; et XLI, i ; VI, xxxv, 4 et 5 , et par Millin , Fuses peints , II , viit , dans lesquels ce symbole n'avait pas été reconnu , faute d'un examen assez attentif. Que l'on rapproche maintenant des monumens qui viennent d'être cités, le vase du Musée Charles X, que j'ai décritplus haut, p. 97, note 1 , et sur lequel on voit un vainqueur dans des jeux funèbres , tenant son cheval par la bride et recevant la libation funéi'aire , devant une stèle et un autel où sont placés des œufs , il sera impossible de méconnaître l’étroite relation de ces divers symboles , ainsi que leur signification funéraire , en rapport avec la première origine et avec l'institution primitive des jeux du cirque.
(a) Les témoignages et les monumens relatifs au culte que les Dioscurcs recevaient à Rome , en qualité de Dieux Pénules , ont été prestpio tous indiqués par les interprètes du Musée Chiaramonii, p. 96 - 97, cd. de Milan, excepté cependant le plus précis de tous, celui de Denys d’Halicarnasse, Hist. rom. vi, 1 3.
(3) Plin. VIII, 9.
(4) J’ai déjà cité plusieurs monumens relatifs à cette croyance , voy. p. 43-44. Je profilerai de cette occasion pour expliquer une pierre gravée de la galerie de Florence, qui ne me semble pas avoir été bien interprétée. On y voit, Galter. di Firenze , ser.V, tav. XXX, U. 3i, un dauphin, un papillon, et le mot EïTTXl, pour EïTïXEl ; deux symboles de la félicilé des âmes , si bien d’accord avec l’inscription qui les accompagne, qu'ils ne peuvent
avoir rapport qu'à la croyance dont il s’agit, et non point à un présent amoureux, comme l’ont cru Gori , et M. Zannoni , dernier interprète de ce monument, p. 189.
(5) Les phalœ , dont la première mention se trouve dans un vers d'Ennius, fragm. hbr. xv ;
Malos dilTundunt, fuml tabulai» pèatniquc: et qui sont citées par Juvénal, 5at. vi , 58g :
Consulit ante phalas dclpliinorumquc columoas,
étaient , au témoignage de Nonius , c. 2 , n. 3.5 1 , conf. Serv. nd Æneid. ix, 706 , des tours en bois; Plialæ fiirres sont ligneœ. On les voit figurées, sur les bas-rehefs des jeux du cirque, sous la forme de deux colonnes jointes par une architrave qui supporte les sept œufs ; c’est cette espèce de construction amovible .et temporaire que Dion Cassius , xux, 43, appelle : Ta àoetJü fylucufyi/Mla.. Or , le mot phalas était proprement étrusque , suivant Festus, /inci'0ce,et signifiait le ciel; d’où venait la qualification de Falocei-, dieu suprême des Étrusques, que Varron désigne, Ling. lat. iv, 2 1 , 80 , par les mots divam patrem,, et qui répondait ainsi, dans le système de la théogonie étrusque, à l’Ourniios des Grecs, bien que Gori , Mus. elmsc. t. 1, p. 67, fait déclaré un dieu inconno. Une déesse Phatacra est nommée dans une inscription de Muralori, c , 6.
(6) Hesychiiis, v. 4>iixa/* îp, noTnal. Car c'est ainsi que ce
passage doit être lu , suivant la reslilulion qui en a été proposée pai- les interprètes de ce lexicographe. La même racine , avec la même signification, sc retrouve dans d’autres mois simples ou composés . tels que faxôç, synonyme de Aoçof, crista, d'où poxâeuet, et dans des noms propres de beux, montagnes ou promontoires , tels que, , romt vu IefHf; ■toAsoyas , ajtfat
Eafe/et;; àsfaiiesn iSuf. Le mot phnlès OU phallus a la
même étymologie, et sc rapporte à la même idée primitive, Ilcsychius , w, teexeest cl Cette étymologie s’accorde avec
les idées symboliques originairement attachées au Phallus , ainsi que j'aurai occasion de le montrer, en publiant quelques sujets rcLitifs aux Phalléphories et représentés sur les vases peints.
originairement funèbre de ces jeux . Mais je dois me contenter d’avoir indiqué brièvement ICI quelques-uns des faits principaux qui doivent conduire a une explication complète de ce sujet curieux, et sur— tout davoir signale, avec tout linteret quelle mente et avec toutes les conséquences qui en résultent, la particularité si neuve et si remarquable que nous ollrc l’image des jeux funèbres représentée sur notre urne étrusque.
§ Vlll.
Parmi les derniers exploits d’Achille", son combat contre Menmon, et la victoire quil remporta sur Penthésilée, sont ceux qui paraissent avoir le plus souvent exercé le talent des anciens artistes, à en juger par les nombreuses représentations qui nous restent de ces deux faits héroïques. Le premier se rencontre particulièrement sur les vases peints^ le second figure sur un assez grand nombre de sarcophages romains*; tel est celui du palais Rospigliosi, à Rome, plus d’une fois cité, entre autres par Winckelmann®, mais demeuré jusqu’ici inédit, et dont je présente un dessin fidèle®.
Sur la plupart de ces bas-reliefs, dont la composition presque entièrement identique atteste qu’ils dérivent d’un original commun, probablement de la célèbre peinture de Panænus’, le groupe principal à’Âchüîe soutenant Penthésilée mourante est absolument conçu de la
même manière, et tel que le décrit Pausanias
(i) La bêche, figurée sur les bas-reliefs Pie-Clémeutin, V, XXXVIII et XL, pour iniUquer le sillon, scamma, traeé auloür des carceres, ainsi que les vases, sur la matière et la destination desquels les antiquaires ne sont pas encore d'accord, paraissent être des symboles primitivement funéraires. Les dieux dont les autels et les simulacres décoraient la Spina , c’est à savoir , Cérès, Liber et Libéra , Dionys. Hafic. vi, gé , et Cybèle , enfin, à laquelle la Spina toute entière était spécialement consacrée, sous son nom latin de consiva, Festus , v. Opima, étaient des divinités chtbonienues et infernales. Il n'y a pas jusqu'à l'autel sotiterrain de CoNSVS , dieu mystérieux assimilé à tort avec Neptune, suivant Denys d'Halicarnasse , ii, 3i, attendu qu’il était proprement le génie des conseils secrets, Jiûfart àfpKTtp mi iSouXtifatToip tfvpMi/ ttyc/An jyij et qu'il correspondait ainsi, dans la
théologie étrusque , au Bacchus EÙ^BAïur , ou EwfitXof , conf. Creuzer, Dionys. p. 3o5; Welckcr, Nachtrag, etc. igli, il n'y a pas, dis-je, jusqu'à cet aatel souterrain qui ne puisse être rapporté à la même intention funéraire. Le serpent à deux tâtes , placé sur deux stèles, et le corbeau, en acrotère , sont encore des symboles funèbres dérivés de la même source et qui tiennent au même ordre d'idées.
(a) On a cru voir Achille poursuivant Lycaon, sur un vase grec, l’ases de Lamberg , I, xviii, aa-aS, quin'olTre cependant aucime dos particularités de cet épisode homérique, Iliad. xxi, 3i suiv. ; c’est un sujet héroïque encore incertain, et quia cela do remarquable, que l’un des doux guerriers est à cheval, contre l’opinion commune, mais, il est vrai, facile à réfuter par les monumens, qui interdit cette manière de combattre aux siècles homériques.
(3) Le fameux vase du Stathouder, publié d'abord, mais d’une manière incomplète, par Passeri, Pictur. Etrasc. in rase. III , ccLxu, ccLxiii , puis avec élégance et fidélité par Millin, qml’avait sous les yeux , F oses peints, l, xix-xxir. Le meme sujet s’est trouvé sur un vase de Lamberg , Il , xiii , oh cependant l'interprète a vu le Combat d'Achille contre Hector, en sc foudant sur un auti-c vase
l’après la peinture que je viens de citer®. Cette
publié par M. Millingeu , Ane. aiied. Monum. part. I , t. iv . qui porte par erreur le nom ektiîp, au lieu de celui de memnan.
(4) Le sarcophage de la vigne du pape Jules III, publié par Winckcbnann , Mon. ined. i Sg , et reproduit par Visconti dans le Mas. P. Clém. V, xxi ; il en existait deux autres à la villg Pinciana, aujourd'hui à Paris; un quatrième est gravé dans Houel, Fayage pittoresgue de la Sicile , 1. 1 , pl. xiv ; et Winckelmann fait mention d’un sarcophage entier, avec le meme sujet, qui existait de son temps à Rome , chez le sculpteur Penna.
(5) Winckelmami, à l’endroit cité , p. i8y.
(6) Voy. notre planche XXIV.
(y) C'était tme des peintures qui décoraient le trône du Jupiter d’Olympie, Pausan. v, ir, a. La conjecture exprimée plus haut se fonde non-seulement sur la célébrité de cette peinture , mais encore sur la composition même de nos bas-reliefs, où les figures sont disposées sur deux étages, d’une manière qui rappelle l’ordonnance de la plupart des peintures des vases grecs.
(8) Pausan. loc. laud. : niv^aiXficL 71 àpnTm liv Xfuç kyépÿjs êéîiv avriy. Un groupe absolument pareil se retrouve sur des pierres gravées , Miw. Florent. II , xxxviii , a et 3 ; Winckclmanii. Pierres de Sloscli, p. Syg , et sur deux lampes antiques, Bellori, Lucern. fict. part. III, t. vu et vrii, la dernière desquelles ofirc la répétition exacte du groupe figuré sur un vase de Tischbein , II , 5 ; d'où résulte de plus en plus la preuve que ce groupe dérive en effet d’un original très-célèbre, et, suivant toute apparence , de la peinture d’Olympie. On a cru reconnaître le sujet en quesüon sur un beau miroir mystique qui appartint au prélat Casali, voy. Visconti, Mas. P. Clém. V,p. i46, not. 1, éd. de Milan , mais où il est plus probable , d’après la différence de la composition, qu’il faut voir le sujet de Thésée et d'une Amazone, à-peu-près comme sur la célèbre pierre Farnèse, Winckelmann, Monnm. ined. gy. Enfin, parmi les nombreuses hypothèses dont le prétendu gladiateur Borghèse a été l’objet , il en est une qui rapporte i'aclion et le mouvement de cette figure au combat d'Achille contre Penthésilée ; celte inlcrprélation
ACHILLÉIDE
similitude est dautantplus remarquable, que rallitude du héros, au lieu d’exprimer l’admiration que lui cause la beauté de lamazoïie, motif consacré par des traditions anciennes', annonce au contraire, par le mouvement de sa tête tournée d’un autre côté, l’indignation qiiil éprouve en entendant les railleries de Tliersite, mouvement qu’il serait impossible de comprendre, attendu 1 absence de ce dernier personnage, si la circonstance en question ne nous avait été conservée par un ancien scholiastc". Le meme groupe, isolé de tout autre personnage, et avec une expression toute semblable, s’est pareillement rencontré sur un beau vase grec', directement produit sous l’inlluence des modèles de la Grèce; en sorte qu’il n'est pas douteux qu’en représentant ainsi Achille, au moment où, attendri par la beauté de Penthésilée, il est rappelé à des sentimens plus dignes do lui par les imprudentes railleries de Tliersite, sans cependant faire intervenir ce personnage ignoble et odieux, l’artiste n’ait voulu montrer son héros sous l’aspect le plus favorable, et en meme temps le mieux approprié aux, motifs qui liront choisir ce sujet pour type de monumens funéraires.
Cette intention, qui semble avoir échappé à Visconti, est sur-tout rendue sensible par cette circonstance remarquable, que sur tous ces bas-reliefs Achille et Penthésilée sont représentés sous les traits de personnages romains du second ou du troisième siècle de notre ère'. Winckelmann en avait fait le premier la remarque’, en supposant, avec beaucoup de raison, que c’était la personne même à laquelle était destiné le sarcophage, qui remplissait dans la composition dont il s’agit le personnage d’Achille. Cette observation, confirmée depuis par une foule de monumens du même genre qui ont offert la meme particularité’, est propre à répandre un jour tout nouveau sur une partie considérable du vaste domaine de l’antiquité figurée. Il résulte en effet de cette manière de représenter les morts sous les traits de personnages héroïques et dans le costume idéal, en leur conservant la physionomie propre des défunts, que c’était le moyen employé pour rendre sensible, pour figurer aux yeux la croyance généralement admise, qui faisait des hommes après leur mort autant de demi-dieux; croyance en vertu de laquelle le nom de héros se lisait sculpté, pour suprême honneur, sur
nouvelle proposée par le savant M. Thierscli , über die Epoclwn dergrieck. Knnst, Àhhandl.ïï, Anm. i8, a été judicieusement réfutée par M. Welcker, Knnslmnmim za Bonn , i y. C’est de mémo sans aucune apparence de raison que M. l’anofka, Neapels ant. Bildwerke, I, aya , a vu le sujet en question, d'Achilk cnmhallanl PcnihésiUe , sur lui vase du musée Bourbon , où le héi’os , bnrba , dans l'allitude de la statue Borgbôsc, est certainement Thésée, et l'amazone vaincue, probablement
(1) Quint. Smyrn. Pamlipom..! , SSS-GSg ; Nonn.Drôfp'.ç.vxxv, 38; PhiJosirat. Hcroic. yog. Ajoutez ces vers si connus de Pixtpcrce , Ekg. m , g , 1 6 - 1 y :
Aurca cui poslqiiam nudavit cassida fronleni ,
Vicit victorem candida forma virura.
Cette tradition, donton peut voir les autres témoignages recueillis par Drclincourt , ylcltill. borner. S 3 lo , a fait imaginer depuis par ces sophistes qui gâtent tout ce qu’ils touchent, la fable des amour.s d’Achille et de Penthésilée, dont le fruit fut im fds nommé Caystre: c’est Servius qui raconte cette fable, adyEneid. xi, 66i . I.’ antiquité n’ avait connu que Pcuthésiléc mourant mire les bras d’Aclùllc, et produisant, à ce moment suprême, l’impression d'tine tendre pitié sur son terrible vainqueur.
(2) Schol. Lycophr. v. ggg.
(3) Tischbein , Fases d'Uamillon, II, .3.
(4) h' Achille Ac notre bas-relief offre, avec des traits toiil-i-fait
individuels , cette barbe courte «pi’on voit aux portraits romains , à partir des temps d’Héliogabalc. La Penthésilée a les cbevoux arrangés .selon la mode du même siècle, ainsi que l'a remarqué Visconti pour l’héromc du bas-rolief Pic-Clémontin. La même particularité sc voit aux deux bas-reliefs Borghèses , actueUement au musée du Louvre.
(5) Winckelmann, Monum. ined. i Sg : « In tutti c tre è effi- <c giato Achille in clà virile , c con un poco di barba ; sebbcnc ci6 U non consuona con l’elâ di lui, il qualc mon pur giovanetlo; K laondo pu6 credersi ch’ e' vi sia stato flgurato in qucH' elà « ncUa qualc moriron coloro i cui cadaveri erano stafi riposii in K queste urne. »
(6) C’est ainsi que la Pmserpiiic d’un sarcophage capitolin , IV, 55, et que l'Ariane, sur plusiem\s monumens du même genre, Mus. P. Clém. V, VIII , sont représentées sous les traits de femmes romaines, des 11' et iii' .siècles de notre ère. Le beau sarcophage de Proté.iilas et. Lnodamie , Mus. P. Clém. V, xviii, offre également , dans les deux principaux personnages , dos poi'trails qui ne sont qu’ébauchés ; et l’usage , atteste par un si grand nombre de monumens funéraires, de laisser ainsi ébauchée la figure du principal personnage , afiu d’on faire le portrait du défunt déposé dans le sarcophage , sc rapporte certainement à la même intention , ainsi que Visconti en a fait plusieurs fois la remarque, Mas. P. Clém. IV, i2y, V, 89, après Gori, Cokmbar. Liv. S iv, lab. IX. Mais celte particularité si curieuse ne sc tiouvc exprimée
lo/i MONUMENS INÉDITS.
laat de stèles funéraires', et le mot même à'hcvoon avait acquis la signiücation liaLitucllc de tombeau . Ou explique également par le même motif le choix de cette foule de traits héroïques qui figurent avec une intention équivalente sur tant de vases peints, dont la destination funéraire nesL pas douteuse, et qui remplissaient, dans les tombeaux des Grecs, le même objet que les représentations toutes semblables sculptées sur les urnes étrusques et sur les sarcophages romains. Ce fait important pour rinleiligence du génie antique, résultera, j’ose le crohe, de l’ensemble de mes recherches et de la confrontation des monumens que je publierai. Mais en attendant, je me borne à faire ici, au sujet d’Achille et Penthésilée sculpté sur notre bas-relief de sarcophage, l’application du principe que je viens d’établir. J’y vois, dans la physionomie individuelle donnée au groupe principal, l’intention évidente de représenter en style héroïque le couple romain auquel était destinée cette urne cinéraire, et d’élever ces deux époux à la dignité héroïque. C’est en effet là le motif qui fit choisir Achille pour type de beaucoup de monumens funéraires, ainsi que je le montrerai bientôt; et quant à Penthésilée, cette intention ne ressort pas moins indubitablement de deux inscriptions sépulcrales, dont on n’a point encore saisi ou indiqué le rapport avec cette classe de monumens figurés.
La première de ces inscriptions, conçue en vers grecs, et publiée, après Fabretti, par liagenbuch, qui en a rétabli le texte, contient l’éloge d’une femme nommée Marciana Hélicé, et enlevée, dans sa vingi-dcuxieme année, à l’amour de son mari, par qui lui fut consacré ce monument. Entre tous les traits dont se compose cet éloge funèbre, le plus remarquable est celui de la beauté de Z’amazone expirée <jui enflamme encore les désirs de son vainqueur^; trait qui fait si manifestement allusion au sujet d’Achille et de Penthésilée, qu’il y a lieu d’être étonné
d’une manière plus frappante siu' aucun monument, que sur un superbe sarcopliatje récemment découvert à Osfie . et représentant toute la fable d’Alceste ; sarcophage d’une composition admirable, d’une intégi-ité parfaite, et d’un bon travail, oii le personnage à'Akûsle et ccUii ô! Admèle. sonl manifestement des portraits romains duii' siècle, bien qnc, dans le dessin qu’en a publié M. Gerhard, Ant. Dildwerke, Cent. I, Ileft ir, xxvin, la parlieidarilc dont il s’agit n’ait pas été représentée avec toute la fidélité désirable ; ce qui m’autorisera à reproduire ce beau monument d’après im dessin exécuté sous mes yeux à Rome, avec le plus grand soin.
(i) Les témoignages relatifs à cet usage de considérer les /nerfs comme des héros et des demi-dieax, If HMlGEOTï, Mtts. veron. ccclxxv, i ; semi-diu rmincs, Lucan. Pharsal. ix, 6, .sont presque innombrables; je me bornerai à citer les principaux. On trouve la qualification HPtiS employée à cette intention, dans <lcs cpigramnies sépulcrales. Pausan. i, ij, 2 : i-af HPfix
•ïwTOXsf X. T. X. 5 sur des stèles funéraires, Spon, 3/tsccZ/nn. sect. x, n. xxvni, 2,3, g\Monum. Nan. necrobg. xii; Mus. veron. XLVii, é, XMx, 8, Lxv, 1. La môme qualification applkpice à des femmes se rencontre sur des marbres grecs et latins; ain.«i une HPüS XPH2TH SC lit dans Spon, ibid. 6 , et ime Pompent lierais, dans Marini, I, 260; conf. Mus. veivn. CLxxi;Mui-atori, ncxxxi, I ; Marini , Iscriz. alban. cxxii. Le monument le plus décisif à cet égard, est la stèle de Lomoardio.'! , qui nous offre ce personnaqe, en costume héroïque , achevai, dans le jardin des Ilespérides , avec f inscription : AOMOïPiiOï HPAkahx ETON k HPns, qui cons- 1ate tpie c'est ici l’image authenti([ue du mort élevé à la condition de Jidros , sous le nom même d'HereuZe. Telle est en effet l'idée exprimée par le surnom hpakahx joint au nom propre du personnage déifié , ainsi que le prouve, entre autres exemples que je
pourrais citer à l’appui d’une intention semblable, une inscription métriipie funéraire, dans Gruter, Mcxxin , 7, qui se termine par ces paroles , Dcsinc (lere devm ; et dans laquelle le tnorl ainsi déifié est successiven/ent présenté sous les traits de plusieurs dieux ou héros, tels que Liber, Pkœhas, Afys, Castor :
Sed cpiicumque deus, quicumque vocaberis héros, etc.
De là les allusions plus ou moins directes à cette croyance qui se rencontrent dans les inscriptions funéraires, Gruter, mxxxv, 1 2 ; Mas. veron. ccclxxii; voy. les nombreux témoignages recueillis à CO sujet parle P. Biagi, Monum. Nan. 262-264, et les observations de Visconfi sur l’épigramme xxv de Callimaque ( Brunck , Anakct. xxxii), dans le Mus. P. Clément.Y, )34-i35, éd. de Milan. De là les honnears hérohiues rendus , sur la monnoie de quelques peuples grecs, et en particulier des Lesbiens, à des hommes célèbres, Visconti, M1.1. P. CZémenf. III, 98, éd. de Milan; et de là enfin ces nombrcuses représentations de personnages en coslume héroïque, qui se reproduisent si fréquemment sur les vases peints, et dont on n’a point encore cherché l’explication à cette source féconde.
(2) Parmi les nombreux exemples que nous devons au seul Pausanias , de ce mot employé avec la signification indubitable do tombeau , je citerai le tombeau d’^^/arfro/migue, Hpàoy, à Pergame , 1 , 11,2, et celui d'Ægée, à Athènes, ibid. 1 , 22 , 5. Le même mot SC lit sur une foule de stèles sépulcrales , Mus. veron. lix , i ; cccLxxjii, 7; Pacciaudi, Monum. peZopoiin. Il, 62-66. On disait dans le même sens flaptof «çoiof, Pausan. i, 1, 4, etrifKi'Of ne5'°f j ibid. 1,37, 1 . Le mot latin heronm se rencontre aussi , mais plus rarement, sur des inscriptions romaines, Fabretti, Iiiscript. c. iv, n. 45o, p. 32 4; Gruter, ncviii, 8; Muralori , ncccLxxxix, 8.
(3) Fal/rctli, Inscripl. c. x, n. 442, p. -28; Ilagenbucli,
ACHILLEIDE.
iju aucun des interprètes de ces monumcns n’ait fait jusqu’ici un rapprochement si curieux’. La seconde inscription n'est pas moins propre à expliquer l’intention c|ui fit choisir ce sujet de la mort de Penthésilée pour type de monumens funéraires destinés à des femmes victimes dune mort prématurée; c’est une inscription latine, qui concerne une jeune personne enlevée pareillement, dans la fleur de son âge, à l’amour de ses parens, et qui se termine par cette pensée consolante; Heureuse du moins d’avoir échappé aux ennuis d’une longue vieillesse; ainsi Penthésilée eut moins à pleurer qii’Hécube".
Je ne m’écarterai pas de mon sujet, en rapportant à cette occasion quelques exemples analogues que fournissent d’autres marbres antiques, et cpii tous déposent de cette pratique ancienne, de tirer des malheurs illustres de l’histoire héroïque, des consolations à l’usage de la condition humaine. Ainsi, la mort de Thésée et celle dHerciile sont alléguées sur des inscriptions*, comme motifs de se résigner à une destinée inévitable. Ainsi une semblable consolation, puisée dans le sort de Niobé, se trouve, indiquée sur une inscription latine métrique très-mutilée\ dont je crois pouvoir rétablir les derniers vers à l’aide d’autres inscriptions du même genre; et cet usage funéraire de la fable de Niobé, puisé aux plus pures sources de l’antiquité grecque, puisque Achille, dans son discours à Priam, se sert du même exemple pour consoler ce malheureux père de la perte de son fils chéri*, nous explique le motif qui fit choisir cette fable intéressante pour type de tant de sarcophages®'.
Mais pour revenir à notre sujet d'Achille et de Penthésilée, je crois voir ce sujet représenté sur ime urne étrusque inédite, du musée public de Volterre, dont la composition, différente de celle que nous avons trouvée sur les monumens grecs et romains, se rapporte sans doute à quelque tradition particulière aux Etrusques’’. Ce bas-relief, d’une exécution qui semble appartenir à la dernière époque de l’art toscan, ou aux premiers siècles de notre
Epiüol. epigraph. ad nob. Blanrer. 46-53. C'est aiis vers i î - 1 3 , que se trouve l'allusion à la mort de Penthésilée :
KÔMo; S" aZ furà fmgfv ÂMAZ0N02 am/lw , ytxfxf ‘rr?i(o> a fcoo»; i; çifirBoj.
(i) Cette allusion n’a point échappé à M. lacobs, quia publié de nouveau, avec d’heureuses corrections, l’inscription dont il s’agit, ParaUpom. ex libr. ed. II, 36, 788-790 ; bien qu’il n’exprime cette idée qu’avec une sorte d’hésitation , et sans en indiquer le rapport avec les monumens Cgurés.
(a) Mas. Véron. cLxxiv, 3; voici les deux derniers vers de cette inscription :
An fellx, ægræ polius subducla seneclÆ?
Sic Hccubâ üevit Pcsthesilea minus.
(3) MorccUi, de Sfyi. mseript. p. io5.
(4) L’inscription dont il s’agit , publiée en dernier lieu par M.Cardinali./scns.cch'ter. n. ux, p. 1 22, est trop endommagée, pour qu’il soit possible de la l'établir en son entier ; mais il n’eu est pas ainsi des quatre vers par lesquels elle se termine :
