KIGINE DU STYLE GOTHIQUE

mandent celles de la décoration, libre dans les limites qu’elle lui impose ; les figures sont de même rigoureusement vraies, mais simplifiées ou plutôt synthétisées, figurant des types généraux plutôt que des individus.

L’école romane du nord de la France n’avait jamais cessé de tendre vers le style gothique ; elle en approche dès qu’elle réalise un certain progrès, et elle l’atteignit avant toute autre. Aussitôt ce progrès eut d’immenses conséquences. Les architectes ingénieux de la Bourgogne et du sud-ouest de la France s’emparèrent de la croisée d’ogives ; les premiers l’adaptèrent d’abord aux larges espaces seulement, en continuant à voûter d’arêtes les parties secondaires de l’édifice ; les seconds appliquèrent de multiples branches d’ogives à des voûtes bombées soit en berceau pénétré , comme à Airvault, soit, beaucoup plus souvent, en coupole sur trompes en cul-de-four pourvues elles-mêmes de branches d’ogives. Cependant, dès 1150, de vraies voûtes d’ogives, appareillées comme celles de l’Ile-de-France et admirablement construites, étaient élevées sur le large vaisseau de Saint-Maurice d’Angers, et, dès le dernier quart du douzième siècle, l’architecture bourguignonne produisait le chœur de Vézelay, aussi franchement gothique que celui de Notre-Dame de Paris. La Bourgogne adopta tardivement l’arc-boutant et le développa peu ; l’Anjou et le Poitou s’en passèrent le plus souvent dans leurs églises simples ou à trois nefs, à murailles épaisses.

La Normandie n’adopta le style gothique qu’au treizième siècle. Elle lui donna une forme originale par la continuation de l’usage général des tours-lanternes, par les flèches et les arcs suraigus, la rareté des roses, les chapiteaux ronds, l’ornementation sobre, légèrement sèche et quelque peu monotone, assez éloignée de la souplesse de celle de l’Ile-de-France. La Provence adopta aussi très tardivement le style gothique, et, comme les provinces du sud-ouest, elle affectionna les vaisseaux simples et préféra les épais contreforts aux arcs-boutants.

Dans la cathédrale de Chartres, l’art gothique de l’Ile-de-France se modifie quelque peu. Dans le centre, celle de Bourges offre un style beaucoup plus particulier. Ce monument isolé ne peut être considéré comme ayant formé une école. Il a eu toutefois une grande influence sur l’Espagne. Les églises gothiques de Limoges et de Bayonne ont de même leurs caractères particuliers et se rattacheraient difficilement aux écoles voisines. L’école champenoise n’est que le mélange de celles de l’Ile-de-France et de la Bourgogne.

l’architecture GOTHIQUE EN ITALIE.

C’est sous ces diverses formes que l’art gothique a été apporté de France dans tous les autres pays de la chrétienté.

L’art gothique du nord de la France a produit, en Allemagne, les cathédrales de Limbourg et de Cologne ; en Hongrie, Saint- Martin de Kaschau et d’autres églises; en Suède, la cathédrale d’Upsal; en Italie, Saint- André de Verceil; en Espagne, la cathédrale de Léon, le monument gothique le plus parfait de la péninsule et dont le porche occidental est une imitation frappante des porches latéraux de Chartres.

L’art gothique bourguignon a exercé par les cisterciens une influence énorme sur l’Allemagne, l’île de Gotland et la Suède ; il a rayonné par eux en Espagne et jusqu’en Grèce, et dans toute la France les moines de Citeaux ont donné à leurs constructions des particularités bourguignonnes ; mais nulle part ils n'ont gardé ce style plus pur qu’en Italie, et nulle part il n’a exercé plus d’influence.

Le style gothique angevin a été porté au centre de l’Espagne (cathédrale de Zamora, collégiale de Toro, cathédrale de Ségovie, abbaye de Las Huelgas, etc.) et en Angleterre; peut-être certaines voûtes gothiques du Danemark en dérivent-elles (cathédrale de Ribe, abbatiale de Sorô, etc.).

Le gothique provençal a eu une influence considérable en Espagne et dans les Baléares, et a régné presque exclusivement dans le sud de l’Italie sous Charles Ier et Charles II d’Anjou. Il a produit aussi de très beaux monuments dans l’île de Chypre.

L’art gothique du centre de la France a été transplanté en Espagne ; les cathédrales de Tolède et de Burgos reproduisent celle de Bourges.

L’influence de l’école gothique normande est prépondérante en Angleterre et exclusive en Norvège.

Le terme de style gothique , comme celui de style roman, désigne donc des variétés d’architectures assez diverses, dans lesquels les caractères propres à ce style se rencontrent à des degrés très inégaux. Quelques-uns peuvent même faire défaut, et beaucoup d’édifices qui peuvent être considérés, en Italie, comme les types les mieux caractérisés de l’architecture gothique ne représentent, par rapport à l’Ile-de-France, qu’un style gothique imparfait ou de transition.

ÉCOLES GOTHIQUES DE l’ïTALIE.

§ 2. — Ecoles gothiques de l’Italie.

L’architecture gothique d’Italie (1) n’a donc pas connu tous les perfectionnements que réalisèrent les architectes français en matière d’équilibre et de légèreté, de tracé et d’ornementation. Peutêtre ne trouverait-on pas dans toute la péninsule sept églises pourvues d’arcs-boutants. Malgré cela, nulle dénomination autre que celle de gothique ne convient à l’architecture qui.fait l’objet de cette étude et qui a, du reste, des rapports intimes avec celle de la France. Essentiellement souple, savante et raisonnée, cette architecture se modifie nécessairement selon les conditions matérielles et les tendances du goût des divers pays. En Italie comme ailleurs , des écoles gothiques diverses se sont formées sous l’influence de quelques monuments types.

Beaucoup de traditions romanes ont persisté en Lombardie.

(1) On n’a pas jusqu’ici d’étude exacto et complète sur l’architecture du moyen âge en Italie. Les meilleurs renseignements sur le gothiqpe italien se trouvent encore dans les articles publiés en 1861 et 1869, par M. F. de Verneilh, dans les Annales archéologiques, t. XXI, p. 67 et t. XXVI, p. 338, Le style ogival en Italie. Pour le nord, un livre judicieux et instructif quoique fort sommaire a été écrit par M. Lance ; Souvenirs d’un voyage en Italie, Paris, Morel, 1884, in-8°. Pour le sud, M. Gally Knight, Relation d’une excursion monumentale en Sicile et en Calabre (Bull. Monum., t. V); M. Schulz, dans son grand recueil : Denkmaeler des Kunst des Mitlelalters in Unteritalien, et M. Fr. S. Cavallari, dans une partie du bel ouvrage auquel il a collaboré : La cappella palatina di Palermo (Palerme, 1891, in-f°), ont donné de nombreux renseignements et de judicieux aperçus. Il reste aujourd'hui bien peu à retenir de l’ouvrage de d’Agincourt : Histoire de l'art par les monuments, du travail de Renouvier : Notes sur les monuments gothiques de quelques villes d’Italie (Bull. Monum., t. VII, et Bull, du Comité des arts, t. II, pp. 11 et 12), ainsi que de celui de H. Gally Knight : Ecclesiastical architecture of Italy from the time of Constantine to the tenth century (Londres, Bohn, 1843, in-f°). Le livre de M. Boito, Architettura del medio evo in Italia, contient des idées originales et d'excellents dessins, mais les monographies dont il se compose ne peuvent tenir lieu d’un traité d’ensemble. M. Mothes en a écrit un, Die Baukunst des Mittelalters in Italien (Iéna, Costenoble, 1884, in-8°, 2 vol.). Cet ouvrage très résumé contient des renseignements sur la presque totalité des édifices ; mais il est peu d’affirmations et de dessins qui ne soient erronés. Beaucoup plus consciencieux et judicieux est le livre de M. Ilenry Thode, Franz von Assisi und die Anfdnge der Kunst des Renaissance in Italien (Berlin , Grote, 1885, in-8°), qui élucide d’une façon fort intéressante un point important de l’histoire de l’art italien. Le grand ouvrage de MM. Dehio et von Bezold, Kirchlische Baukunst des Abendlandes , , contient aussi de bons renseignements sur divers points.

L’ARCHITECTURE GOTHIQUE EN ITALIE

Les monuments de cette région ont des tribunes voûtées ou des collatéraux très élevés contrebutant la voûte centrale ; les colonnes y alternent avec les piliers; les piliers ronds sont fréquents, ainsi que les lanternes octogones et les absides aux extrémités du transept. Au dehors, de grands arcs de décharge portés sur des pilastres décorent les murs que couronnent des galeries de circulation. Les corniches à arcatures se relient à des plates-bandes. Des fenêtres géminées sont souvent disposées en ligne ; les chapiteaux cubiques sont fréquents. On peut citer comme types de cette architecture Saint-Ambroise et Saint-Eustorge de Milan , Saint-Zénon de Vérone (églises en partie antérieures à l’époque gothique), les cathédrales de Gênes, Parme, Ferrare, Plaisance, Modène, Borgo San Donnino, Côme et Milan, la cathédrale, Sainte-Anastasie, San Fermo, à Vérone; Saint-Pétrone et d’autres églises gothiques à Bologne ; l’église des carmes et celle de Saint-François, à Plaisance. Les abbatiales cisterciennes do Chiaravalle, près Milan; Chiaravalle délia colomba, près Plaisance ; Chiaravalle di Castagnola, près Ancône, et l’église Saint-François de Bologne subissent l’influence de cette école.

Elle a le mérite de procéder des traditions antérieures de la région même adaptées à la mode nouvelle. Si ces traditions ne sont pas tout à fait autochtones et si leur adaptation n’est pas toujours heureuse, au moins y a-t-il plus de recherche et d’originalité que dans d’autres régions d’Italie qui prirent de toutes pièces un style gothique importé.

La Vénétie et l’Emilie ont, à peu de chose près, la même architecture (1). L’emploi de la brique y est à peu près exclusif. Les voûtes d’ogives, maintenues par des tirants de fer et souvent même par d’épais entraits de bois traversant les nefs et les arcades, sont employées simultanément avec la coupole ; les supports circulaires, les chevets et chapelles de plan carré ou polygonal sont fréquents. Les monuments les plus importants de cette région sont Saint-François de Bologne (1236 à 1240), Saint-Antoine de Padoue, Sainte-Anastasie de Vérone, Saint- Laurent de Vicence, Saint-Jean et Paul et l’église des frères mineurs, à Venise.

A la Toscane appartient une architecture d’aspect très particulier. La brique y joue aussi un grand rôle, mais , toutes les fois qu’on l’a pu, on l’a habillée d’un revêtement de marbre noir, blanc, rouge, parfois vert, qui forme des bandes horizontales, et souvent, depuis 1300, des panneaux. Ces dessins monotones et de

(1) Sur cotte région, voir Lance, Souvenirs de voyage en Italie.

ÉCOLES GOTHIQUES DE L’iTALIE.

couleurs heurtées coupent trop fréquemment les lignes architecturales d’une façon arbitraire et fâcheuse. Ces marqueteries étaient également pratiquées en Vénétie et en Ombrie, mais en Toscane elles jouirent d’une faveur plus générale. Les claveaux des arcs sont pareillement de couleurs alternées. La voûte d’ogives règne partout, avec grand renfort de tirants de fer. Des coupoles à pans coupés couvrent les baptistères et la croisée des grandes églises. L’extrados des arcs reçoit systématiquement un tracé plus aigu que l’intrados, de façon à augmenter le poids des claveaux qui pèsent sur les autres en diminuant la résistance de ceux-ci. Cette singulière disposition a pu se justifier dans les constructions compressibles où des pieds-droits étroits offrent seuls un point de résistance sur lequel il faut porter la charge de l’arc, mais la généralisation du système a été une étrange aberration (1). Il y eut pis : de l’habitude d’extradosser en tiers-point des arcs en plein cintre , les Toscans en vinrent à celle de tracer les joints de l’arc aigu comme ceux du plein cintre, avec un seul centre, détruisant ainsi toute solidité et créant à plaisir des angles aigus dans les claveaux. Les arcs doubleaux sont épais, dépourvus de moulures. Les supports sont le plus souvent des piliers carrés ou cruciformes, cantonnés de quatre colonnes engagées. Le plan des chevets est généralement rectangulaire, ‘quelquefois polygonal ou môme circulaire dans de petits édifices. Les fenêtres hautes, étroites et aiguës sont souvent garnies de meneaux. Les tours carrées très hautes sont latérales ou même détachées, toujours mal reliées à la composition architecturale et dépourvues de contreforts. L’ornementation, parfois riche, emprunte beaucoup à l’àntiquité. Des frises sont fréquemment interposées entre les chapiteaux et les arcs. Les oves , les denticules et les feuilles d’acanthe, souvent belles, sont d’un caractère gras et mou tout particulier, dû à l’habitude de traiter le marbre poli dans la décoration. L’architecture civile est remarquable. Elle préfère en général aux revêtements de marbre la pierre layée ou à bossages et la brique nue. Les fenêtres en tiers-point ou en arc surbaissé y sont divisées par des colonnettes portant des arcs et un tympan souvent ajouré. Les tours de palais et de remparts sont hautes, généralement carrées; toute la construction est surmontée de larges mâchicoulis simulés formés de voùtains bandés entre de hautes

(1) Ce tracé peu agréable et incontestablement dangereux fut aussi en faveur en Ombrie, comme en témoignent les maisons gothiques d’Assise et d’Arczzo. Il fut encore plus répandu en Pouille à l’époque romane, . .

l’architecture GOTHIQUE EN ITALIE.

consoles biseautées sans ressaut. Un crénelage les couronne. Des galeries et escaliers établis sur voûtains bandés de même entre des consoles sont fréquents dans l’architecture religieuse ou civile.

Le monument type de cette région est l’église abbatiale de San Galgano, modèle de la cathédrale de Sienne, dont l’influence fut grande aussi. San Galgano date de 1218 à 1300. On peut citer en outre comme exemples les églises des franciscains et des dominicains de Sienne, Prato et Pistoie; Santa Maria Novella, Santa Croce, Santa Trinità de Florence; Sainte-Catherine et Saint-Michel de Pise ; les cathédrales d’Orvieto et Grosseto ; le chœur de celle de Prato ; les palais du capitaine de justice, du municipe, et desTolomei à Sienne; plusieurs maisons de San Gemignano, etc.

Cette école se rencontre à Gênes avec la précédente. Elle se mêle aussi à celle de l’Ombrie et des Marches , dont le caractère est plus indécis, et qui peut en être considérée comme une dépendance. Celle-ci emploie également la pierre et la brique; elle donne volontiers des proportions plus larges et plus basses à ses églises; la nef unique et le chevet à pans coupés y sont plus fréquents. Les tours carrées ou octogones s’élèvent en général près du chœur, sans lien avec le reste de l’édifice. Les supports n’ont pas de forme fixe. On peut attribuer à cette école , dont les édifices types sont Saint-François-d’Assise et Chiaravalle di Castagnola, les cathédrales de Pérouse, Arezzo et Gubbio, et des édifices moins importants, comme Montelabate près Pérouse. Bien des monuments, comme Saint-Dominique de Pérouse, ne s’y distinguent pas de ceux de la Toscane.

L’école gothique de la province de Rome a son centre très au sud de la capitale, où elle n’a guère prospéré. C’est la plus ancienne et de beaucoup la plus remarquable. Son influence s’étend dans la province de Yiterbe et dans les Abruzzes.

L’emploi de la pierre y est presque général. La voûte d’ogives et la voûte d’arêtes y sont usitées concurremment. Les doubleaux sont larges et sans moulures. Les chevets et chapelles sont le plus souvent rectangulaires. Les piliers sont carrés ou cruciformes, cantonnés de colonnes engagées. Les tours sont centrales, de plan carré ou octogone, ou bien latérales et rectangulaires. Les fenêtres sont en général petites et en plein cintre, parfois rectangulaires. L’ornementation, enrichie de travaux de marbrerie mêlés de mosaïques d’or et couleurs, est belle et ample au début, puis devient maigre et recherchée, et, dans le cours du quatorzième siècle, elle perd tout intérêt.

ÉCOLES GOTHIQUES DE L’iTALIE.

L’architecture civile produit des maisons à grand escalier extérieur aboutissant à une loge; l’architecture militaire très pauvre, avec ses petites tours carrées, appartient à un art complètement enfantin; elle use souvent de la brique.

Les monuments types de cette école sont l'église de Fossanova, commencée en 1187, consacrée en 1208, et celle de Casamari , consacrée en 1217, après lesquelles on peut citer Sainte-Marie- Majeure et Saint- François de Ferentino; Sainte-Marie-du- Fleuve et Saint-Nicolas à Ceccano ; Saint-Laurent d’Amaseno; l’abbatiale de Yalvisciolo ; les cathédrales de Sezze et Piperno; de nombreuses églises à Terracine, Fondi, Sermoneta, Piperno, Sonnino. A Rome, la Minerve représente seule cette architecture; dans les Abruzzes , les types sont l’abbatiale de Santa Maria d’Arbona , fondée en 1219, et celles de Subiaco; elles ont inspiré des imitations fort secondaires, telles que l’église des Carmes de Scurcola Marsicana, et d'autres chapelles à Sulmone, Tagliacozzo, Carsoli, etc.

Une sixième école, très différente, a fleuri dans le royaume des Deux-Siciles aux temps de la dynastie angevine. Elle a produit des églises à nefs non voûtées , d’un plan simple et d’une architecture maigre et surélevée. Les chevets et chapelles y sont de tracé polygonal ; les collatéraux sont étroits , de même que les hautes fenêtres; les contreforts sont reliés par des arcs; les clochers carrés sont surmontés de lanternons octogones et de flèches obtuses en maçonnerie; les baies sont souvent garnies de remplages assez maigres à trèfles et quatrefeuilles , et sont généralement ébrasées au dehors.

Avant l’avènement de Charles Ier, Frédéric II semble avoir introduit dans les Deux-Siciles une architecture militaire et civile (1), peut-être moins purement gothique, mais plus ample et

(1) Ses monuments les plus remarquables sont Castel del Monte, près d’Andria en Pouille, bâti vers 1240, Castel Maniace à Syracuse, et le donjon polygonal de Castrogiovanni en Sicile. Sur Castel del Monte, voir Scbulz, ouvr. cité; Verdier et Cattois, Architecture civile au moyen âge; Gregorovius, Nelle Puglie ; Salazaro, Notizie storiche sul pa.la.zzo di Frederico II a Castel del Monte; Merra (can. Emanuele), Castel del Monte, Bologne, Mareggiani, 1889, in-8°; Ricci (march. Amico), ouvr. cité, t. II, c. xv, p. 18. Castel-Maniace fut ainsi nommé du général byzantin Maniaces qui , après avoir pris Syracuse en 1038, avait fait construire à cette place une forteresse aujourd’hui disparue. Sur Castel Maniace, voir Gally Knight, Relation d'une excursion monumentale en Sicile et en Calabre (Bull. Monum., 1839, p. 107). Cet auteur prétend à tort que l’extérieur du château est dépourvu de tout caractère ; que les fenêtres en plein cintre indiquent un mélange de

l’architecture GOTHIQUE EN ITALIE.

plus belle, dont la principale originalité consiste dans la régularité des plans et dont le caractère est purement français.

Tel est l’aspect sous lequel se présente l’architecture gothique de l’Italie.

Cette étude a pour objet de rechercher la date, l’origine, le caractère et le degré d’influence des monuments les plus anciens et les plus typiques de chaque région. Les monuments des cisterciens, des chanoines réguliers, des franciscains et de Charles Ier d’Anjou, qui apparaissent comme les premiers types de l’art gothique en diverses régions, y seront passés successivement en revue.

§ III. — Monuments des cisterciens. École de Fossanova.

Artistes cisterciens. Leur influence.

C’est aux cisterciens français que revient l’honneur d’avoir doté l’Italie de l’art gothique. Il y apparut pour la première fois dans l’église de Fossanova, reconstruite de 1187 à 1208. Cette abbaye, fille de Haute-Combe, en Savoie, est située au sud des Marais Pontins. L’influence architecturale de Fossanova se répandit bientôt dans toute la province, puis dans toute l’Italie et la Sicile. Ce fait n’a rien qui doive surprendre; car, à l’exemple les cisterciens ajoutaient l’enseignement.

Fossanova possédait, en effet, une sorte d’université monastique analogue au collège des bernardins de Paris et appelée studiurn artium. Arles , c’était les sciences, divisées en trivium et quadrivium. Le second de ces groupes comprenait la géométrie, dont l’architecture était l’application pratique. Nul doute qu’on l’y enseignât, car les artistes qui ont signé des monuments imités de Fossanova étaient originaires de Piperno, ville située à cinq milles de l’abbaye, et leurs oeuvres ont un caractère bourguignon très frappant. Cos maîtres étaient Pelrus Gulinari et ses fils Morisius et Jacobus , qui terminèrent en mars 1291 l’église d’Amaseno; Andréas de Piperno , auteur de l’église de l’Annonciation à Terracine. Toballo de Iannis (1), qui signa à Piperno môme, en jan-

style et que les chapiteaux octogones caractérisent le quatorzième siècle. Le monument est d’un très beau style du milieu du treizième siècle, à peu près français. Peut-être fut-il restauré par Charles I", qui en fit une de ses résidences favorites. Voir aussi Capodieci (Giuseppe Maria), Antichi mo numenli di Siracusa (Siracuse, D. Francesco, M. Pulejo, 1813).

(1) Ces noms sont donnés dans des inscription relatées dans les monographies que l'on trouvera dans le cours de cet ouvrage.

INFLUENCE DES CISTERCIENS

vier 1336, celle de Saint-Antoine, abbé, et les auteurs des églises de Ceccano, Ferentino, Sermoneta, Fondi et Sezze; de Saint-Dominique et de Saint- François de Terracine, etc., tous monuments voisins appartenant aux treizième et quatorzième siècles. Mais ces artistes n’étaient que les élèves de moines architectes, dont les noms sont malheureusement perdus. Avaient-ils été admis à suivre des cours? Cela est douteux; le document qui nous révèle l’existence du studium artium (1) nous apprend seulement que l’abbaye de Yalvisciolo, fondée en 1240 sur le territoire de la commune de Carpineto romano, devait y entretenir dix moines étudiants, et s’était engagée à payer pour leur pension dix florins de rente annuelle à l’abbé de Fossanova.

Peut-être existait-il aussi une école pour les laïques ; ou bien ceux-ci ne s’instruisaient-ils dans l’architecture gothique qu’en travaillant dans les chantiers sous la direction des artistes cisterciens. Il est, en tout cas, hors de doute que- ces artistes durent souvent prendre dans le pays même des aides qu’ils instruisirent « sur le tas, » et qui, de leur côté, ajoutaient à leurs œuvres quelques détails d’un caractère italien.

Fossanova était d’autant plus à même d’être un centre intellectuel et artistique d’une grande influence que sa situation sur la voie Appienne, entre Rome et Naples, y amenait chaque jour des

(1) Acte de fondation de la première abbaye de Valvisciolo, sur le territoire de Carpineto, 1240, dimanche 11 août. Je dois communication de ce document à l’obligeance de M. le chanoine Oliva, de Piperno. En voici les principaux passages : « X Anno Domini millesimo .cc.xl. pontificatus in Christo patris Innocentii pape .1111. ; anno ejus. IIII. ; indictione ,V\; mensis Augusti die .XI., et die dominica, et die sancti Stéfani martiris, nobiles viri Matteus de Carpineto dottore et Miles ; Matteus Montis Rotundi de Norbis, et Erasmus de Bassiano, omnes fundatores et constitutores venerabilis abbatie Vallis Rosine, vulgariter dicte de Yalvisciolo situate in territorio Carpineti et in presentia venerabilium patrum fratris Antonii de Gambolo abbatis sancti Stephani Fossanove et Johannis de Ripis abbatis S. Matthei de Casamara et Johannis Bartolomei de Roccagurga abbatis S. Stephani de Valvisciolo ordinis Cisterciensis in capitulo generali facto per dictos abbates et eorum ordinis in dicta abbnrba Valvisciolo, in quo interfuerunt monachi et dicti patres qui venerabiles susceperunt dictam abbadiam Vallisviscioli a dictis fundatoribus de Carpineto Norbis et Bassiano cum dote collata eidem abbadie pactis et fœderibus précipice et inviolabiliter servandis, etc...

Simili modo ordinatum fuit quod prior dicte abbadie Valviscioli teneatur reddere abbadie Fossenove in die sancti Stéfani sive ejus octava florenos a uri .X. denariorum senatus de bonis abbadie predicte Valviscioli. Et dictus abbas debet recipere fratres de Valvisciolo ad studium artium quod habet in dicta Fossanova... »

l’architecture GOTHIQUE EN ITALIE.

voyageurs. Ils y recevaient l’hospitalité , et telle était l’affluence de ces hôtes qu’en 1256 le pape Alexandre IV fit une donation à la riche abbaye pour l’indemniser des charges ruineuses que ce passage d’étrangers faisait peser sur elle (1). On 'Sait que parmi ces hôtes de passage il y eut saint Thomas d’Aquin. Il y mourut le 7 mars 1274 , dans un appartement encore aujourd’hui conservé.

La puissance de Fossanova était considérable. On compte quatre cardinaux (2) parmi ses premiers abbés. Leur munificence s’étendait au clergé séculier et même aux autres ordres.

A peine l’église, le réfectoire et l’infirmerie de Fossanova furent-ils achevés que, conservant, provisoirement, les bâtiments claustraux de l’ancien monastère, les cisterciens réédifièrent de fond en comble l’abbaye de Casamari. L’architecture gothique y apparaît plus avancée. La consécration eut lieu en septembre 1217.

Les moines de Casamari fondaient en même temps dans les Abruzzes, en 1268, l’abbaye de S. Maria d’Arbona, et entreprenaient, en Toscane, la construction, plus vaste, de San Galgano. La salle capitulaire et l’église de S. Maria d’Arbona ont un grand rapport avec celles de Casamari, dont l’église est très exactement reproduite à San Galgano. Les travaux de celle-ci ayant commencé en 1218, l’année même où ceux de Casamari prirent fin , la similitude des deux églises autoriserait à supposer que le premier maître de l’œuvre de San Galgano, Donnus Joannes (3), qui fut en fonctions jusqu’en 1227, était celui-là même qui venait d’achever Casamari. En 1229, il ne s’occupait plus de la construction de l’abbaye, mais de celle des moulins (4). Donnus Petrus lui succéda, en 1229 (5); Donnus Simon en 1239 (6). Ce furent

(1) Arch. Vat , reg. XXV, f° 67 v”, n" 544. Bulle conférant à Fossanova la propriété de la Villa Adriana au diocèse de Girgenti : « ... Cum itaque sicut ex parte vestra fuit propositum coram nobis in monasterio vestro vacetur hospitalitis officio ac propter hoc et alias nécessitâtes multipliées multa subire vos oporteat onere expensarum nos volentes vobis in hac parte paterna sollicitudine providere, ut hec onera commodius supportare possitis, etc... »

(2) L’un d’eux, Giordano da Ceccano, fut légat de Clément III en France. Voir, sur ces personnages, Moroni, Dizionario d’erudizione storico ecclesiastica. Venise, in-8°.

(3) Arch. de Sienne, Cartulaire de S. Galgano, I, f° 372 v”; 1218; 3 septembre.

(4) Cart. III, f° 91 v».

(5) Gart. III, P 34 v°; I, f» 379; III, P 105; I, f° 479; III, P 346, 345 v"; I, f° 226 v°.

(6) Cart. I, f° 299.

INFLUENCE DES CISTERCIENS

eux qui élevèrent la salle capitulaire, mentionnée pour la première fois en 1229 (1 ) et terminée avant 1255, puisqu’un testament fait alors dans l’abbaye même (2) stipule un legs au profit delà construction soit des chapelles de l’église, soit du dortoir et du cloître ; or, le dortoir surmonte la salle capitulaire.

Le cloître était en cours de construction en 1229 et en 1255. En 1256, il semble qu’il soit achevé (3).

En 1259, l’abbaye se trouve dans une grande détresse, propter varios et diversos eventus. Alexandre IY la dispense de payer les dîmes (4). Les travaux, ralentis alors, reprennent, en 1271, 1272 et 1273, sous la conduite de D. Ildinus (5) qui changea l’ordonnance de la nef. De 1276 à 1294, les travaux furent poussés avec une grande activité par le convers fra Ugolino di Maffeo (6), qui s’intitule non seulement operarius, comme ses devanciers, mais magister operis lapidum. En 1278, il aurait été secondé par un frater Petrus, operarius (7), à moins qu’une erreur de transcription n’ait fait mettre à cette date un acte de 1228 relatif au frère Pierre dont il a été question plus haut. Au début du quatorzième siècle, Ugolino dut mettre la dernière main à l’œuvre qui, selon un testament, n’était pas achevée en 1306 (8). En 1282, apparaît un maître charpentier, frater Matheus , magister operis lignaminis (9). En 1293 et 1294, achats de bois pour les charpentes (10). L’architecte fra Ugolino dirigeait une exploitation agricole appar-

U) Cart. III, f° 91 v°.

(2) Testament de Ranerio del fu Radicondolo, cart. I, f° 246 v°.

(3) Cart. II, f° 39 v"; III, f° 63 v°, 165 v° et testament cité.

(4) Arch. Va t., reg. 25, f° 238 v°, n" 16; 1259; 23 janvier, Anagni. Abbati et Conventui monasterii Sancti Galgani, Cisterciensis ordinis, Vulterrane diocesis.

« Cum monasterium vestrum, sicut accepimus, propter varios et diversos eventus sit non modicum in temporalibus diminutum, nos volentes ipsum et vos ex hoc prosequi speciali gratia et favore, quod de terris et vincis quas propriis manibus vel sumptibus colitis aut sic coletis in posterum, nulli teneamini solvere décimas, seu quodlibet aliud nomine decimarum, vobis auctoritate presentium indulgemus. Nulli nostre concessionis , etc. Datum Anagnie .X. kalendas februari, anno sexto. »

(5) Cart. III, f»s 353, 96 v°, 107, 458, 417 v».

(6) Cart. III, f°s 340 v”, 343, 331, 341 v”, 343, 347 v», 411, 390, 425 v”, 415 v», 415, 412, 411 v°, 430, 410 v°, 413, 418 v", 401. Cet artiste devait être Siennois.

(7) Cart. I, f« 226 v".

(8) 1306, 2 août, Monticiano. Pigro del fu Signoretto de Monticiano lègue à l’œuvre de l’église S. Galgano sa mule et son mulet pour y être employés. Cart. II , f° 334.

(9) Cart. I, P 131 v».

(10) Cart. III, f»1 413, 401 et 418 v».

l’architecture GOTHIQUE EN ITALIE.

tenant à l’œuvre (1), faisait la banque (2) et passait avec les autres moines administrateurs des biens de l’abbaye des contrats d’achat de matériaux (3).

Le titre d ’operarius comme celui de magister operis lapidum peut se traduire par maître de l'œuvre ; mais, s’il n’est pas douteux que le personnage qualifié du second soit un architecte, nous voyons par les comptes de la cathédrale de Sienne (4), qu’il peut n’en pas être de même de 1 ’operarius. Directeur de la construction ou opéra , il administre les biens qui y sont affectés, fait le devis, décide du plan, des dimensions, des détails de distribution et de décoration de l’édifice, puis passe marché avec des artistes et ouvriers pour l’exécution. Il n’était pas indispensable que cet emploi fût rempli par un artiste, bien que des connaissances techniques y fussent au moins très utiles. De nos jours, le titre d ’operario désigne simplement, en Italie, le chef d’un conseil de fabrique.

Il est toutefois infiniment probable que les premiers operarii de San Galgano construisaient eux-mêmes. Dans un centre aussi restreint, la distinction d’attributions eût été une complication superflue ; et, d’ailleurs, le style de l’édifice, différent de tout ce qui s’était fait jusque-là dans la contrée, mais identique à celui des abbayes mères de la province de Rome , prouve que les prédécesseurs de fra Ugolino étaient bien sortis de Gasamari ou de Fossanova.

San Galgano fonda à son tour d’autres établissements. L’abbaye de Settimo (5), qui tire son nom de sa situation, à sept milles de Florence, fut donnée, en 1237, à des moines qui y élevèrent aussitôt de beaux bâtiments gothiques dont une partie est conservée.

En Sicile, les moines de Gasamari avaient, en janvier 1119, reçu de l'évêque Ursus (6) un terrain dépendant de l’antique Agrigente et y avaient bâti l’abbaye de Saint-Nicolas. Il est difficile d’apprécier quelle a pu être son influence, car d’autres im-

(1) Cart. III, f- 330 v", 331, 331 v°, 343 v», 360, 361, 410 v”, 415, 418 v°, 430.

(2) Cart. III, f°s 410 à 420 Voir Enlart, L'abbaye de San Galgano, Mél. de l’Ec. de R., 1891 , juin.

(3) Cart. III, f» 40, 401, 418.

(4) Milanesi, Documenti per la storia delV a rte senese., Sienne, Porri, 1854, in-8°, t. I, p. 140 et suiv.

(5) Sur Settimo, voir Baccotti, Historia Septimiana (XVII” s.), et Repetti, Dizionario délia Toscana, t. I.

(6) Sicilia sacra.

INFLUENCE DES CISTERCIENS

portations d’art gothique se sont produites depuis en Sicile, et tous les monuments de cette île ont été ravagés par les guerres et les tremblements de terre. Près de Messine, et probablement à la fin du treizième siècle, les religieuses cisterciennes construisirent une belle abbaye dont il reste une église en ruines, la Badiazza(l). Elle est d’un style gothique analogue à celui des monuments précités.

En Lombardie et dans les Marches, les moines de Clairvaux avaient fondé trois maisons importantes, toutes trois du nom de Chiaravalle. L’une est près de Milan. L’église contient une inscription qui résume son histoire : « Anno grade • MCXXXV’; XI kalendas februarii, constructum est hoc monasterium a beato Bernardo abbate Clarevallensi. MCGXXI consecrata est ecclesia ista a domno Henrico mediolanensi archiepiscopo ; VI nonis maii in honore Saucte Marie Clarevallensis. »

G’est en 1137 que la seconde abbaye de Chiaravalle, dite délia colomba , fut donnée à saint Bernard. Tombée en commende au quinzième siècle, elle appartient aujourd’hui aux hospices de Plaisance. Elle s’élève dans le district de cette ville, à trois milles environ de Fiorenzuola , dans le diocèse de Borgo san Donnino.

Chiaravalle di Castagnola, située entre Ancône et Iesi, dans le diocèse de Cameriuo, est attribuée par Jongelinus (2) à 1126. Mothes en place la reconstruction en l’an 1172 et attribue à 1150 environ une partie de l’église qui, en effet, est antérieure au reste (3). D’Agincourt considère l’édifice comme plus récent (4). Selon Janauschek (5), la date donnée par Jongelinus n’est qu’une faute d’impression pour 1146. Le même auteur cite des opinions attribuant la fondation aux années 1123, 1127, 1147. Enfin, une inscription placée sous le porche moderne est ainsi conçue : « Fundatum est, hoc monasterium MCLXXII, » tandis que le tailloir d’un chapiteau de la croisée (angle sud-est) porte cette autre inscription : « Anno millenq centeno nono quoque deno. Bis