L'ART CLASSIQUE

(XVII^ ET X.Vin'^ SIÈCLES)

^'épanouissement de la Forme équilibrée amène la prédominance de la Musique pure. L'essor de V Individualisme crée V élément dramatique.

L'HARMONIE. — L'Harmonie moderne est basée sur le L'Harmonie

phénomène naturel de la résonance des corps sonores. puise son origino

dans la Nature.

Principe. — Si une corde donnant, par exemple, le sol grave est successivement di\dsée par rapports simples en 2,

3, 4, 5, 6, etc. parties, le nombre de vibrations données par cette corde s'accroît dans la même proportion et le son devient de plus en plus aigu. I.a succession de notes ainsi obtenue est la

suivante

et les divers sons de cette échelle, à partir du second, sont considérés comme les harmoniques du son principal.

Ce phénomène est naturel : ces sons se produisent spontanément, même lorsque n'intervient aucune division effective de la corde. Le son est, en effet, toujours accompagné d'une certaine quajitité de ses harmoniques qui, pour cette raison, prennent aussi le nom de sons concomitants (accom,pagnants) ; c'est même la différence du nombre de ces harmoniques et la manière dont ils s'annihilent les uns les autres qui constituent le timbre.

Il résulte de l'échelle ci-dessus que les intervalles les plus consonants^ c'est-à-dire ceux qui sonnent le mieux avec le son principal, comme dérivant de lui par les rapports les plus simples, sont, par ordre d'importance : l'octave, la quinte, la quarte, la tierce majeure, la tierce mineure, la seconde.

C'est d'ailleurs ce qui explique l'emploi de l'intervalle de quinte aussitôt après celui de l'octave à l'origine de la Diaphonie.

Elle »^,P""'' L'Accord. — Cette suite de sons simultanés peut, si l'on sup-

teur l'Accord. prirne tous ceux faisant double emploi à différentes hauteurs

d'octave, se ramener à l'échelle suivante, établie, par rapport au

son fondamental, sous forme d'échelle de tierces superposées :

Tel est V Accord par excellence donné par la nature, le seul accord qui, en réalité, existe dans l'Harmonie et d'où dérivent tous les autres.

Elle a pour base la Tonalité.

La Tonalité. — Cet accord possède un caractère essentiellem-nt oscillant, la nécessité du mouvement s'impose à lui, car il n'implique pas le repos.

Ce mouvement s'effectuera naturellement sur un accord possédant le caractère de repos, mais qui se trouvera, à l'égard du premier, dans le rapport le plus simple, indiqué par la résonance même du corps sonore', c'est-à-dire la quinte (l'octave ne pourrait, en effet, aboutir qu'à la répétition de l'accord initial).

L'enchaînement de ces deux accords s'effectue donc ainsi :

On remarque que, pour l'exemple qui a été choisi, l'enchaînement détermine la tonalité d'ut majeur avec une tendance résolutive, imposée par la Nature elle-même aux deux notes extrêmes du fameux intervalle de triton, ce « diabolus in musica » du Moyen-Age : la première se résout en montant, la seconde en descendant, et chacune d'elles aboutit ainsi à l'une des notes de l'accord de repos, qui n'est autre que ' 'accord parfait de tonique.

Un son entendu seul avec l'échelle de ses harmoniques possède donc un caractère non pas de tonique, mais de dominante et

produit naturellement une agrégation de sons qui représente, pour notre harmonie, l'accord de g*^ majeure de dominante, contenant lui-même l'accord parfait majeur, l'accord parfait mineur et l'accord de j^ de dominante :

(Le mode majeur seul dérive de la Nature. Le mode mineur a été créé par analogie, artificiellement).

Tel est le principe de l'Harmonie avec ses deux conséquences :

1° 'L'Accord, principe générateur, résultant du phénomène de la résonance naturelle des corps sonores, impliquant l'idée de mouvement ou de résolution [principe et non pas but) ;

2° La Tonalité, déterminée par la résolution naturelle et obligatoire de cet accord sur un accord de repos dont la basse sert de point de repère à l'enchaînement.

pour lin

Caractère expressif. — • La question du triton, qui avait dominé presque tout l'Art ancien, se trouve donc ainsi résolue par l'attaque simultanée, dans l'accord de y^ ou de g^ de dominante, des deux notes extrêmes de ce triton.

En même temps, le caractère de la Musique se transforme Elle a profondément, en raison du pouvoir expressif que lui donne le «onsi^qiicnce caractère attractif des deux notes de l'intervalle de triton et en »»"*'•'«" i't P"'sparticulier de la sensible. Cette tendance, nous l'avons vu, a l'expression. d'ailleurs été vaguement soupçonnée dès la fin du Moyen-Age par les créateurs de la Chanson populaire, de même que le caractère de repos de l'accord parfait a été senti et utilisé par Palestrina comme par Luther.

Le principe de l'Harmonie s'impose d'une manière définitive à tout l'Art moderne avec sa conséquence : la Tonalité, et en particulier l'unité tonale.

C'est à MoNTEVERDE (début du xviie siècle) que revient la gloire d'en avoir eu le premier l'intuition, par l'attaque simultanée, dans l'accord de y^ de dominante, des deux notes extrêmes du terrible intervalle. Il est donc le^, précurseur de l'Art classique.

Elle a pour premier objet la recherche d'un

LA CONCEPTION CLASSIQUE. — Elle est la résultante du grand mouvement d'idées déterminé par la Renaissance.

Le premier principe de ce mouvement (exaltation de la beauté ni" e ^wchUectu-

antique) s'est d'abord manifesté dans la Musique par la floraison raiix.

du Contrepoint ; il aboutit au xviie siècle à une notion toute nouvelle, toujours basée sur le culte de la Forme, le sens architectural^ qui intervient dans la construction des œuvres musicales, par la recherche d'un plan et d'un équilibre dont aucune des époques antérieures ne s'était préoccupée.

Cette tendance architecturale prend pour base l'unité tonale, et dès lors le Contrepoint, se fondant dans l'idée de tonalité, devient la Fiigue^ prototype de toutes les formes de l'Art classique.

Le même principe assure, pendant toute cette époque, la prépondérance de la Musique purc^ où la Musique cherche à se suffire à elle-même sans le secours de la Parole et à réaliser la perfection, aussi absolue que possible, de la forme extérieure.

Mais le second principe de la Renaissance (éclosion de l'individualisme) crée en même temps l'élément dramatique, qui prend pour base le retour à la Monodie et à l'étroite association de la Poésie et de la Musique, telles que les concevait l'Antiquité : c'est l'Opéra^ prototype de toutes les formes de la Musique dramatique. Pendant la période classique, cette branche n'occupe cependant qu'une place secondaire par rapport à la Musique pure.

, L'Harmonie restreint le rôle du Rytlinie et de la Mélodie.

L'orchestration prend naissance.