Bl., VII

CONCLUSION

familières à Ronsard : «ma lyre, mon luth, ma guiterre » ; les luths et les guitares dont il parle, dit Julien Tiersot, « sont des réalités parfaitement concrètes ; quant à ce qu’il appelle la « lyre » , c’est parfois la poésie seule ; mais dans beaücoup de cas ce mot veut désigner la musique en général, et de préférence la musique chantée ; d’autres fois enfin c’est purement et simplement un instrument à cordes quelconque qu’il veut dire » 1. Cl. Marot, Mellin de Saint-Gelais, Marguerite de Navarre, chantaient eux aussi leurs vers lyriques sur un air connu ou inédit, à une seule voix ou en s’accompagnant du luth, de la guitare ou de l’épinette. Ronsard les suivit ; pour lui « le luth délectable » est le « fidele compagnon des vers », et le poète doit chanter ses odes et ses chansons, « quelque voix que l’on puisse avoir » 2. Par là il est encore resté un poète de tradition ; il a continué les poètes français du Moyen Age et ceux de la génération de Cl. Marot, tout en se glorifiant d’importer en France les mœurs artistiques de Pindare et d’Anacréon. S’il ne fut pas un poète musicien comme Adan de le Haie, Guillaume de Mac.haut ou Mellin de Saint-Gelais, il fut un amateur passionné de musique ; il préconisa, plus que tout autre en son temps, l’union intime de la musique et de la poésie ; il ne conçut pas les vers lyriques autrement que chantés à une ou à plusieurs voix, et de fait les nombreux recueils de musique monodique ou polyphonique de la deuxième moitié du x\-Je siècle et au delà sont remplis de ses poésies 3.

Il n’y a' pas jusqu’à la révolution rythmique de Ronsard qui ne soit,

1. Ronsard et la Musique de son temps, p. 6. Cf. Michel Brenet, Notes sur l’Histoire du Luth en France.