MESURES.! I

Je te perds, lu - gi - tive es - pé -

Phrase de

ran - ce, Lin • fi - dèle a rom - pu tous nos

3MESU;iRES.|

Phrase de

IZZ

nœuds; Pour cal - mer, s'il se peut, ma souf -

3 MESU;=RES.

- fran - ce. Ou - bli - ons que je fus trop lieu-

3MESII RES

3MESU RES.j [ ipEM. w , . '

„ ... - :« r...- ii'rvi^ hfvii - l'piiv.

reux, Ou- bli -ons que je fus trop bcu - reux.

L'arrangement des rimes le plus favorable aux rhythmes musicaux de mouvements rapides est celui dans lequel les féminines sont groupées trois par trois, et suivies d'un seul vers masculin. La raison en est évidente ; car la dernière mesure de chaque phrase étant la conclusion du sens rhylhmique, il faut qu'elle ait une percussion de temps de moins que les autres. Toutefois cet arrangement ne suffît pas pour produire un rhylhme régulier; ce rhythme dépend aussi de la combinaison des voyelles et des consonnes à la fin d'un vers et au commencement du suivant. La dernière syllabe d'un vers terminé par une rime féminine s'élide par la note du chant avec la première du vers suivant, si celle-ci commence par une voyelle; mais l'élision devient impossible si le vers commence par une consonne. On conçoit donc (ju'il est nécessaire que le poète lyrique arrange avec beaucoup de soin la terminaison et le commencement des vers. Le meilleur arrangement serait celui dans lequel les vers à rime féminine seraient toujours suivis de vers commençant par une voyelle. Après le vers masculin, il serait indifférent que le vers suivant commençât par une voyelle ou une consonne, car il est inutile qu'il y ait élision dans ce cas. Si tous les vers commençaient par une consonne après chaque vers à rime féminine, le rhylhme serait régulier; mais il serait moins satisfaisant que l'autre, parce qu'il y aurait toujours une syllabe en plus, et conséquemment une percussion de temps de plus, aux trois premières mesures qu'à la quatrième.

Les diffîcultés qui naissent pour le musicien de la facture imparfaite des vers, expliquent l'infériorité généralement reconnue de la musique dramatique comparée à la musique instrumentale, sous le rapport du rhythme. Dans celle-ci, le musicien jouit de toute sa liberté; sa pensée n'est gênée ni limitée par aucun obstacle, par aucune considération étrangère au but de son (cuvre; tandis (jue s'il doit ajuster son chant sur des |)aroles, les dillicullés se multiplient sous sa plume. Toutefois il est remarquablecjueles poètes français se sont attachés, depuisenviron vingt ans, à perfectionner la facture des vers destinés à la musique, et que la tâche des compositeurs est devenue plus facile en ce qui concerne le rhylhme de leurs mélodies.

Dans cette section, la mélodie a été considérée sous ses trois grands attributs, à savoir, la tonalité, la modulation et le riiythme à l'égard de la construction de la phrase ; pour compléter ce qui concerne cette partie importante de l'art, il faudrait la considérer dans ses rapports avec Diarmonie; mais avant d'aborder ce sujet, il est nécessaire que Tharmonie elle-même soit connue. De plus, les qualités de la mélodie à l'égard de l'expression d'un sujet donné ou des paroles, sont aussi dignes d'attention. Enfin, la création libre de la pensée mélodique, et la communication qui s'établit à cet égard entre l'œuvre des compositeurs et les impressions de l'auditeur, méritent une analyse sérieuse ; mais ces considérations délicates seront l'objet d"une section particulière, où Ton recherchera si le beau en musique peut être défini et en quoi il consiste.

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