C.,H.12piL.10pi

MOOR (Charles de). — De Péeole hollandaise, né en 1656 mort en 1738^ élève de 6\ Dqu, du vieux Miériàt de f^anden Tempel et de Sçhalcken.

N**. 1 00. Le portrait de cet artiste vu de face, peint par lui mime, de 12 pouces de proportion.

Sa palette et ses pinceaux en çiain, el appuyant son bras sur une balustrade de pierres déjà ëgrisées par le temps, il sourit au spectateur de la façon la plus agréable. Sur son chevalet est un tableau historique auquel il travaille. Sa tète e^ couverte d^une toque de velours jaunâtre. A son cou il a un mouchoir de soie fleuragée. Sa chemise est de fine toile de Hollande, et un manteau de velours rouge est négligemment jette autour de son corps.

Quoique peint à la fleur de Page, ce charmant portrait a beaucoup de ressemblance avec celui que f^an Gool donne dans son deuxième volume. Cependant ce dernier a été gravé après le portrait de cet excellent artiste, âgé de 80 ans ; ce qui n^'empèche pas, qu'on n^y retrouve plus ou moins le même air assuré et souriant. Moins d'embonpoint et quelques rides, suites inévitables de la vieillesse, font ici toute la différence.

Ce petit chef-d^'oeuvre, bien composé, bien dessiné, et colorié d^une manière qui enchante, a é\,é peint dans le meilleur temps de ce maître. Il surpasse pour la vérité, le clair*obscqr, le ton cbai|d, et le précieux fini, la plupart des ouvrages de De Moor^ ainsi qu^ la plupart de ceux de ses maîtres Sçhafcken et F(9n den Tempel.

Quant à ses deux autres maîtres, G. Dou et F. Mieris le vieax, il a au moins su les égaler ici, dans Timpossibilité de les sorpasser. Aussi ce charmant petit tableau a toujours fait Tadmiration de tous les connaisseurs.

P., H. 8ip.,L. 6f p.

MOOR (Charles de).

N® 1 01 . Les offres sans succès.

Sous un arbre à Tentrée d^un jardin, une jeune et aimable dame hollandaise, un large chapeau de paille sur la tête, et. vêtue de satin blanc avec une écharpe bleue, est assise sur une balustrade. Elle a la gorge découverte et son giron rempli de différentes fleurs frai* chement cueillies. Sur un piédestal à côté d^elle est un pot bien sculpté, dans lequel brille un beau pavot à doubles fleurs. Devant le piédestal s^élève un rosier en fleurs. Derrière la dame on voit un vieillard, dont elle refuse Targent et les propositions. Ce joli tableau argentin est largement peint et précieusement fini. Il vient de la collection de feu le chevalier Ferhulst^ sous le n"* 188. Les figures ont 14 pouces de proportion.

NEEFS, le père (Pierre) et jSebastien Francks, ou Vrancks. — Tous deux de Pécole flamande. Pierre Neefs vivait au commencement du dix-sepiième siècle. Il était élève de Henri f^an Steenwikj qtiil surpassa. Sébastien Francks ou Vrancksj né vers 1573^ était élève ^Adam Van Oort.

N"* 102. Un tableau très-capital, aussi distingué par la grandeur de la composition que par le fini surprenant dans Texécution.

Ce chef-d'œvvre de Part^représente, en plein jour, V Intérieur dPune vaste église gothique à trois nefs, qu^on voit dans toute sa longueurjusqu^aumaltre-autelau fond du chœur. On y distingue

plusieurs autres autels dans les chapelles latërales, des tableaux, des épitaphes, des blasons, une chaire et des orgues. Sébastien, le meilleur des Francis^ Ta orné richement, mais sans cohue, de très-belles figures, bien dégagées, supërieuremenl bien peintes et dessinées, pleines d^expression, en un mot, dignes à tous égards du pinceau de Gonzalês même. Il les a disséminées en petits groupes par toute Téglise, avec beaucoup de sagacité, pour en animer les dîflTérentes parties sans dominer sur elles. Les groupes du devant consistent en un prêtre qui dit la messe dans une chapelle, près d^une porte latérale, et des gens vêtus à Tespagnol, qui y assistent avec beaucoup de dévotion ; en un seigneur qui donne des ordres à son page ; en deux beaux groupes de mendiants ; en un cavalier qui présente sa future au curé, et en deux pages ; enfin en un prêtre qui entend des confessions. Les autres groupes moins importants, quoique tous pleins de vie, sont plus enfoncés dansTéglise.

Cet admirable tableau suffit seul pour prouver combien le vieux Pierre Neefs a été supérieur à son fils, aux Steenwick et à tous ceux qui ont suivi le même genre que lui. Moinssec, moins épais et mieux fondus qu^eux tous, son pinceau délicat a tiré les plus longues lignes, tant droites que courbes, avec une netteté et une fermeté inconcevables, et avec tant de délicatesse que, quoique peint sur toile, tout le tableau est uni comme une glace, et qu^en y passant la main on u^'y aperçoit pas un seul trait. Mieux qu^eux tous aussi, sou grand génie a su choisir et varier ses couleurs, et faire naître et multipHer, par les accessoires et les accidents, les effets piquants qui résultent de Popposition des lumières et des ombres. Enfin ses piliers, ses voûtes et son pavé démontrent que jamais personne n^a possédé à un degré plus éminent que lui les règles des deux perspectives, de la dégradation vaporeuse et de Tarchitecture gothique. Aussi puis-je assurer sans détour que je n^ai trouvé, ni dans les galeries publiques, ni dans les collections particulières, aucun tableau de Pierre Neefs le père, qui puisse être comparé à celui-ci, tant pour la capitalité que pour le bon choix et pour Pexécution ini- ^mitable.

Les charmantes figures ont cinq pouces de proportion. Leur pe-

^B8 4eo M»

titesse n^empêcha pas qoe leurs attitudes très-variées el les eipre^ sions qui les aaiment soient tellement parfaites, chacune en son genre, que Tart ne peut aller au-delà, et que, de leur côté aussi, elles rendent ce chef-d^œuvre une vraie merveille de la peinture.

NEER (Arbmt Van deb)..^ De P école hollandaise, né en \&\9, mort en 1683 ; son maître est inconnu.

N"" 103. Un clair de lune, des plus capitaux, dont le site est pris sur le Vecht, qui sert de canal entre Utrecht et Nieuwerslujs.

G^est le fameux chef-d'œuvre de ce maître si renommé dans toute FAliemagne, sous la dénomination du Van der Neer de Zumputx : nom allemand d^une famille notable hollandaise, nommée Van de Putte, naturalisée depuis longtemps à Cologne, à laquelle ce tableau appartenait.

Il représente le village de Bambrugge, traversé par le Vecht, dont les eaux limpides et transparentes sont bordées, de part et d^autre, de maisons entremêlées d^arbres jusqu^à Nieuwersluys, duquel on aperçoit la tour vers Thorizon, dans un éloignement trèsconsidérable. Entre les nombreux bateaux et barques qui ornent b rivière, se font surtout remarquer deux bateaux à voiles, dont Tua est tiré par un cheval blanc monté par son conducteur ; Tautre, rempli de monde, est arrêté près d^un pont de bois, jeté sur uoe eau qui communique du village au Vecht, et sur lequel des hommes regardent les bateaux. Deux barques sur le devant se font remarquer aussi , Tune avec des pêcheurs, Tautre avec un honmie qui passe des bœufs. Plusieurs troncs d'arbres à terre, des joncs sur le bord de Teau, des réservoirs d^osjers soqs le pont, une estacade, et des arbres qui couvrent en partie Téglise et les maisons aux premier plans, ajoutent encore à rembellisseme^t de cette riche composition où, nonobstant les ombres de la nuit, rien n'est noir, ni froid, ni sec, comme dans beaucoup d^autres ouvrages de cepiaitrey mais m contraire tput, j^sqn^au ciel méme^ e^t «bswil, cjair, trans-

«N «ei ME^

parent^ moëllent, harmonieiiz et du plas agrëabU wlùuié. LVdo répète les objets comme un miroir ; et la lumière que répand k Ime par sa situation sur tout ce qui se trouve adroite de la rivière, produit une opposition trè&-piquante contre la demi-teinte du côté gauche. En un mot, je puis dire avec vérité que Van der Neer, par riieureux choix du sujet et du moment, ainsi que par Texécution magique, a su rendre la nuit même aimable etintéressanle dans ce merveilleux tableau, plus que dans aucun autre de ses ouvrages.

OhBéTvatvms,

En faveur de ceux qui n'estiment les tableaux qu'en raison de la voguè dont jouit l'artiste qui les a peints, je crois devoir ajouter que de trèsgrands connaisseurs attribuent à Albert Cuyp, les figures de ce merveilleux morceau.

NETSGHER (Gaspar). —De ticoU hollandaise, né en Aile-magne fan 1639, mort en Hollande en 1684, ilève de Coê-^ ter, de Terburg et de G. Dou.

N^'IOA. Un corps-de-garde de la plus grande beauté, où un jeune officier joue aux caries avec une très aimable demoiselle richement habillée, tandis qu^un autre officier la cajole. Dans le fond on voit une servante qui apporte un plat. Le devant est enrichi d^un beau drapeau, d^un tambour, d^une armure, d^un sabre, d^un pot d^étain, de pipes cassées et de cartes éparpillées en désordre à terre. Le haut est ornéd^un superbe rideau vert, glissant sur une verge de cuivre qui fait rillusion la plus complète.

Ce précieux tableau, un des plus capitaux qui soit connu de la meilleure manière de Gaspar Netscher, est d^une vérité et d^un effet qui étonnent. L^air gracieux et Texpression partante des têtes, la perfection des mains et de leurs mouvements, le naturel des étoffées et des accessoires , la beauté du coloris, I9 force du clairobscur et le fini très-précieux de la touche la plus-moëlleuse , sont

au-dessas de tout éloge. Les belles figures ont 10 pouces de proportion.

OSTADE (Adrien Van). — De l'école hollandaise, né à Luheck ^w 1 61 0, mort à Amsterdam en 1 685, élève de François Hais.

N** 105. Un très-fin et ragoûtant tableau, du meilleur faire m Adrien Van Ostade.

Il représente une Tabagie, où deux paysans jouent au (ric-lrac, tandis qu^un troisième, tenant un verre à bière d^une main, leur montre de Tautre un coup de dé auquel tous trois paraissent prendre le plus grand intérêt. Une cruche et autres attirails, à terre et contre le mur, augmentent par leur simplicité rustique les charmes de ce délicieux tableau, qui réunit à un haut degré le clair-obscur admirable, les couleurs jiropr^^ si séduisantes, la suavité du ton, et les expressions vraies et naïves de ce grand artiste, dont la touche délicate et spirituelle s'y fait remarquer dans tout son jour. Les figures ont 7 pouces de proportion.

OSTADE (Adrien Van).

N** 106. Le vielleur au village.

Une composition capitale de ce maître, où Ton voit sous une treille, devant une maison rustique, un vieillard couvert d^un manteau court, qui joue de la vielle devant une famille paysanne, composée du père et de la mère assis, de deux garçons appuyés sur une séparation en planches, et d^une petite fille, qui écoutent tous attentivement cette musique. La mère parait encourager sa fille à la danse, etie père, tenant une pinte dans sa main gauche, appuie la tête sur sa droite et le coude sur une cage de bois. Dans celte attitude vraiment piquante, il jette un coup-d^œil important sur la scène

avec une gravité tout-à-fait villageoise. Un tonneau, une chaise et autres accessoires rustiques, enrichissent cette composition, qui est terminée par un bout de ciel, dont la lumière produit un jour doré très-piquânt sur la treille et sur des arbres qui touchent à la maison.

Il fallait un coloriste tel qu^Ostade^ pour donner, par le seul moyen des lumières frisées, tant de saillie et tant de vérité à des figures qui toutes, aussi bien que le fond, sont tenues dans une demi-teinte par laquelle ce grand artiste a su rendre tout le tableau aussi transparent que chaud et harmonieux. L^on retrouve encore ici, surtout dans le père et le vieilleur, le grand talent qu'il avait pour Texpression naïve et parlante. Ce tableau offre une circonstance qui est très-rare dans les compositions de F^an Ostade: c^est que les figures ont jusqu^à 1 1 pouces de proportion.

OSTADE (Adrien Van).

N° 107. Un paysan occupé à remplir sa pipe. Il a une veste liede-vin, recouverte d^une veste sans manches' à longs pans, couleur merde-d^oie, et un tablier blanc. Il est assis près d^une table ronde, sur laquelle on voit un réchaud allumé et une cruche à bière.

Quelque simple que soit cette composition, elle n^en offre pas moins le choix agréable des couleurs propres^ la magie du clairobscur, l'effet ravissant et la touche délicate et spirituelle qui distinguent si avantageusement les ouvrages de ce merveilleux coloriste. La figure est vue jusqu'aux genoux. Elle a 6 pouces et demi de proportion.

OSTADE (Adrien Van).

NM 08. Un vieillard, tenant une pipe à la main, vu à mi-corps. Il est plein d^expression et de vérité, et la touche la plus spirituelle.

L^efiet e» e«t mèsà picjfuam qoé s'il était Toiivf âge de Rembrandt même. Il a été peint ea 1643 et a 9 poaèés de pfoporfroà.

OSTADE(AdribnVan).

N' 109. Un homme à mi-corps, vu de face. Sa physfaBOiaie est pleine de caractère et d^expression. Il a un cbapeao rond, un col rabattu, une veste lie-de-vin et un habit noir.

La grande proportion de celte figure, qui est de f5 ponces et qu^OH trouve si raremeint daûs le» ouvrages de cet habile ariiM, offre Tavantage de jouir phis dislincteratent des tonches pleines d^e^ prit dont il a su si bien animer ses fignirds.

OSTADE (IsAAC Van).— De l'école hollandaise, né A Lubeck en 1 61 2, élève de son frère Adrien.

NM 1 0. La Coièté des Buveurs.

Une des meilleures tabagies dEe ce mahre^ trèB-connae sotis le nom de la Colète des Buveurs, par Festampe (jfM Pelleiier a gravée d^aprèSy en Tattribuant, aussi bien que son pendant les Plaisirs des Buveurs, à Adrien Fan Ostade, au lieu à^Isaac, dftqael elles sont toutes deux, comme les estampes mêmes le prouvent par le style et le dessin. Ces gravures ont été Faites par Pelletier, dans le temps où les deux tableaux appartenaient au comte de Fenest chez lequel ils passaient pour être H^AdHen, comme on peut le voir page 17 de la Description de son cabinet, imprimée en 1759 chez Quillau, à Paris. Mais dans le Catalogue du même cabinet, imprimé chez Prault, en 1760, et rédigé par P. Remy, on les trouvera déjà annoncés sous le nom à^Isaac Fan Ostade, Noovelle preuve des erreurs où Ton peut souvent tomber, lorsqu'^on n'a é^autres guides que les estampes pour connaître les autears des tableaux.

Huit figures, toutes dans des mouvements violents, forment cette composition où trois hommes, le couteau à la main, sont acharnés Tun contre Pautre ; tandis que leurs femmes font les plus grands efforts pour les séparer. Une quatrième femme tient son mari renversé à terre, pour Tempécher de prendre part au combat.

Des passions parfaitement rendues dans leur espèce, une manière large, une touche moelleuse et très-spirituelle, un coloris trèsvîgoureux, quoiquVgentin, et surtout une opposition très-piquante produite par le c]air-obscur, distinguent fort avantageusement ce frappant tableau, dont le mérite égale celui des bons ouvrages a^Adf^en f^an Ostade. Les figures ont 7 pouces trois quarts de proportion.

OSTADE (IsAAc Van).

NM 1 1 . V Ecole de Village, composition capitale de quarantetrois figures.

Rien de plus plaisant que Tidée de cet agréable tableau, oà cet habile homme s^est plu à rendre la nature rustique sous les formes les plus comiques et les plus rabougries, avec les attitudes les plus grotesques, dans les nombreux écoliers, les uns encore enfants, les autres d''un âge plus ou moins avancé, mais tous en action et tous exprimant par leurs attitudes et leurs physionomies, certaines gaucherie et stupidité naïves, fruits de leur éducation. L^ameublament grossier du local correspond très-bien au reste. La scène est divisée en plusieurs groupes, bien liésentr^eux par des intermédiaires. Le soleil qui y entre par un seul côté, y produit le plus piquant effet, avec un ton chaud et transparent, par la distribution savante et large de la lumière. La figure» du maître d^école mesure cinq pouces.

POEL (Egbbrt Van der). — De V école hollandaise.

N'^ll?. Z.a Tabagie westphalienne: iableaa vraiment étonnant à tons égards, qui, pour la composition et rexécation, surpasse tous les ouvrages connus de ce maitre, et qui, pour PeSet enchanteur et la vérité magique, égale les meilleures productions AeBrour icer et ^Adrien Fan Ostade.

La scène se passe dans le vaste intérieur d'une maison de Westphalie, tout-à-fait ressemblante à une grange, sans aucune division ni séparation, suivant la coutume du pays, où les hommes et les animaux domestiques ont leur demeure commune. Dans cette habitation vraiment rustique, le grand jour, qui y entre par une seule fenêtre, va frapper vivement Thôtesse et un beau chien qui est à ses pieds. Cest une jeune et jolie paysanne, d''un air très-gràcieux qui est assise au milieu de la place et s^occupe à coudre. Les couleurs de ses habits sont choisies avec tant d'art, qu'elles enchantent le spectateur. Plusieurs groupes de figures, placées à diiïérentes distances autour dVIle, sont tous éclairés, dans la plus exacte proportion qui leur convient, par le même jour de la fenêtre, qui se répand ensuite sur toutes les parties de cet intérieur, et qui les met dans une demi-teinte, avecladégradation la mieux entendue et avec une transparence délicieuse.

Le groupe principal consiste en une bande joyeuse de trois paysans autour d'un tonneau avec lesquels la mère de Thôiesse semble faire chorus. Un garçon, qui caresse une fille, forme avec celle-ci un antre grt)upe au coin d'une longue table, vers Tautre bout de laquelle un paysan allume sa pipe et fait bande à part. Le dernier groupe consiste en deux hommes assis près d'une autre table. Sur celle-ci et des^ sous, l'on voit un jambon entamé, des cruches de cuivre et de terre, deschoux^ des plats de porcelaine de Delft , des cuvettes , un plat de boisrempli d'œufs, et autres attirails de ménage.Tous ces objets soot d'un effet et d'une vérité que Gérard Dou n'a jamais surpassés. D'un autre côté, la disposition de cet ouvrage offre aux artistes no vrai modèle de la plus grande perfection. Car, non seulement chaque groupe en son particulier pyramide fort agréablement, mais ausa

la rëuDîoQ de tous les groupes présente une forme pyramidale parfaitement conforme aux règles les plus rigoureuses de la peinture.

Des chevaux à leur râtelier, un moulin de remouleur, des bancs, des poteries, pipes, cartes, balais, joints à une infinité d^autres objets, qui garnissent les murs et jusqu'^à la charpente du toit de cette espèce de grange et que leur multitude rend trop longs à détailler, mais que la transparence générale rend partout visibles, contribuent à enrichir Tensemble de cet étonnant tableau, dont le faire large, la touche savante, le clair-obscur magique et la transparence admirable, font honneur à Tari de la peinture. Les charmantes figures ont 9 pouces de proportion.

P.,H. 28ip ,L.40p.

Observations .

n paraît inconcevable que Tauteur d'un si merveilleux tableau, dont d'ailleurs les ouvrages sont assez connus et recherchés, ait pu échapper à l'attention des biographes au point que je n'ai troiMf^ que ^anti et Fiissli qui en disent quelque chose. Encore ne font-ils que rouer ses ouvrages sans toucher un mot de ce qui regarde son fairey sa patrie, sa naissance, sa vie, sa mort et ses maîtres. Je puis faire la même observation à-peu-près pour Pterre Neefs le père, Arent Vander Neer, Jean Winants et plus d'un autre excellent artiste, dont les ouvrages font l'ornement des galeries et des cabinets.

POELEMBURG (Corneille). — De t école hollandaise^ né en 1585, mort en 1660, élève éC Abraham Bloemaert.

N^ 113. V Adoration des Bergers. Tableau très-capital et chef-d^œuvre de ce maître, dont la composition, aussi heureuse que savante, offre jusqu^à cinquante-cinq figures, dans un très-petit espace.

Le milieu du premier plan présente la crèche ou est couché le Sauveur sur un linge fort artistement jeté, que la Vierge écarte pour mieux faire voir Tenfant divin à une foule de bergers de tout âge et de tout sexe, qui s^empresse autour d'acné. Un agneau est couché devant 1^ crèche. Saint Joseph, assis sous une roche avec un livre devant lui, tourne la tête pour admirer la gloire céleste qui se montre au-dessus de lui. Les plans suivants offrent des bergers qui ar--

rivent. Le haul est occupé par des nuages avec une multitude d^anges et de chérubins. Dés rochers avec un bout de ciel azur et frèspiquant terminent celle délicieuse composition.

Poelemburg s^est ici surpassé par Texactitude du dessin et la forme svelte des figures. Il y a poussé au dernier point Texpression gracieuse et naive. Il ne s^y est pas moins distingué par TelTet attrayant de la lumière bien distribuée, par lliarmonie et le clair-obscur, par le ton flatteur et suave des c6w\^\ïv% propres, et par cette vérité dans les-draperies, à laquelle aucun de ses disciples n^a po atteindre et qui doit n^avoir pas peu contribué à Testime que le grand Rubens faisait de ses ouvrages. Les figures ont six pouces et demi de proportion.

N^'IIA. La copie du t;^eau précédent, imitée trait pour trait avec toute l'exactitude possible, et peinte également sur une planche de cuivre de même grandeur, par Haansberge ou par quelqu^autre disciple de Poelemburg.

Observalions, "»

Quelle que soit ma ré^gnance d'admettre des copies, même les mieux foi les, dans ma collection J'ai cru ne pas devoir y refuser une place à celle-d seule parce que, se trouvant auprès du tableau original, elle ne peut induire personne en erreur, mais doit servir à convaincre tout le monde de la supériorité évidentede Poelemburg sur ses élèves. Car, quel que soit son mérite, queJqiM soignée que soit son exécution, quelque trompeuse que paraisse sa ressemblance quand on la; re^rde séparémeqt, son infériorité devient manifeste déi qu'on la confronte avec l'original. Un autre motif, qui m'a rendu cette oopîf digne de remarque, est, que les couleurs en général y sont plus claires el moins foncées que dans le tableau q[ui lui a servi de* modèle ; tandis qu'un ds signes les plus caractéristiques qui servent à reconnaître les copies csi qu'eUtf sont, pour ainsi dire toujours, teijement moins claires que leurs originats qu'elles paraissent souvent noires en comparaison ; défaut qui a sa soiyt» en ce, qu'étant peintes la plupart après que le temps a déjà fait foncer les oooleurs de l'original, le copiste, en les imitant au ton où il les trouve, s'expose toujours à voir noircir son ouvrage quand ses couleurs fonceront à leur four. Les copies, peintes à peu près au même temps que l'original, sont prcsqu» seules exemples de ce défaut, elles peuven| même être tombées dans le déM contraire, si le copiste a employé des couleurs moins bonnes, un empâtement plus mince ou un apprêt moins favorable que le maître qui lui a servi de modèle: ce qui parait avoir été le cas avec l'élève de Poelemburg qui a peîât cette copie.

POTTER (Paul).— Z)e V école hollandaise, néfé?n1625, mort en 1 654, élève de son père Pierre.

N"" 115. Ud (rès-agréable petit paysage hollandais, des plus argentins et du meilleur /aiV^ de ce niaitre.

On y voit au premier plan, dans un pré, un mouton debout, ayant perdu une partie de sa toison. Au second plan, près d^une cabane et de quelques arbres entourés d^une clôture, Ton voit une femme et six moutons, et dans le lointain, contre un village, un troupeau de bœufs qui paissent. Le ciel est très-attirant ; les plans et la perspective sont parfaitement observés -, le dessin est eq tout poiut conforme à la nature ; enfin tou(, dans ce piquant bijou, est plus iqoëlleux, moins sec et moins tranchant que dans beaucoup d^autres ouvrages de ce maître. Aussi est-il peint en 1650, et dans sa belle manière qu^on nomme brodée.

P.,H.8p.{,L. lOp.j.

POTTER (Paul).

N"* 116. Un paysage d^uae composition extrêmement capitale, où l'on voit un berger jouant du chalumeau et entouré de son nom* breux troupeau, assis sur un tertre sous deux arbres près d'un bosquet. Les aninjiaux qui forment son troupeau, sont d^une grandeur remarquable et consistent en vaches, moutons et dièvres, au nombre de dix-sept y compris le chien. Ils sont tous pleins de vie et de mouvement et ornent, avec quelques plantes, le premier plan. Les plans qui suivent sont tous montagneux, ornés d^arbres, de fabriques, de voyageurs à cheval et à pied, d^un troupeau de bœufs et autres figures.

Ce morceau capital, du premier temps de ce maitre, est muni comme le précédent, de la signature de P. Potier^ en toutes lettres, mais sans date. Il est d^un ton généralement cha^d, et par conséquent il ne peut briller par le coloris argentip^ qqe Potifif a. adopté ensuite. Cela n^empéche pas quil n^ait beaucoup de mérite par la

composition ingënieuse et riche, par la touche et surtout par le dessinées mouvements et Texpre^ion vraie et rès-naturelle des animaux.

PRIMO, dit Gentil (Louisel Jacques Van Artois).— Tousdeus . de V école flamande. Pnmo, né en 1606, est mort en 1657; son maure est inconnu. Van ^^rtois, né en 1613, était élevé de Jean JVildens.

N*117. Lôtf Baigneurs.

Dans un paysage clair et agréable, composé par Van Artois dans un grand style. Primo Gentil s^esi peint lui-même avec bail autres artistes de ses amis, formant ensemble une compagnie de baigneurs, dont deux sont encore habillés, deux autres sont dans Teau, ron desquels est à la nage ; les cinq restants, tout nus, sont à terre et leurs habits sont déposés près d^eux.

Quoique toutes ces figures soient dans des attitudes très-naturelles, telles que Texigeait leur ensemble, cet habile homme a eo Tart de représenter par leur moyen autant de positions académiques très-bien choisies. Circonstance qui, jointe à un dessin correct, une anatomie savante, une expression parlante, une carnation vraie et une touche large, nette et bien fondue, rend d^autant plus intéressant cet ouvrage bien avéré de cet artiste flamand, que ses tableaux sont très-difficiles à rencontrer aux Pays-Bas, à cause qu^'il a été employé près de trente ans à Rome, où Ton voit dans plusieon églises, de même qu'à Pesaro, des tableaux de sa main, dont les auteurs italiens font les plus grands éloges. Son contemporain, le biographe De Bie assure que les papes et tous les grands de Rome recherchaient ses tableaux et que le charme et \^ gentillesse àt^ ouvrages lui ont fait donner le surnom de Gentil. Les belles figues ont 20 pouces de proportion.

PROCACCINI (Camille).— Z)e récole lombarde, né en 1546, mort en 1 626, élève de son père Hercule.

N° 118. Uce petite élude intéressante de cet habile artiste, coar sistant en deux ligures nues, dans un paysage, dont Tune tire avec violence, au moyen d'une corde, une branche d'un gros arbre, tandis que Tautre, assise au pied de Parbre, regarde cette action avec beaucoup d'intérêt.

Cette composition est traitée dans un grand style, avec un pinceau ferme et savant. Lesfigures ont cinq pouces et demi de proportion.

PYNACKER(Adam). — I>e/Vco/éî hollandaise, né en 1621, mort en 1673 ; son maître est inconnu.

N" 119. V Annonciation aux Bergers. Tableau admirable, composé avec la plus grande sagesse, exécuté avec la plus grande intelligence et avec dextérité. •

Au haut du ciel, les anges à peine visibles par leur grand éloignement, paraissent environnés d^une lumière éclatante, qui perce les nuages et se répand sur la terre d'une manière aussi piquante que bien raisonnée. Au quatrième plan un berger, déjà instruit de la naissance du Christ, reconduit avec précipitation son troupeau pour se rendre ensuite à la crèche. Au troisième plan un berger, entouré de ses moutons, reçoit à genoux et les mains jointes. Tannonciation des Anges. Un berger et une bergère, à peine éveillés au second plan, sont étonnés de la gloire qu'ils aperçoivent en sortant d'une forêt. Enfin le premier plan présente, à côté d'une hutte de paille, un berger couché, dont le trop grand éloignement des anges n'a^pas encore pu troubler le doux sommeil des âmes tranquilles, duquel il jouit auprès de son troupeau.

L^école hollandaise n'a rien produit de plus parfait dans le genre champêtre que l'admirable groupe de ce plan, tant pour l'exacli-

tilde du dessin et de Texpression, que pour TeSel piquant, la vérilt ëtounante, la transparence, le clair-obscur et la touche large et savante. On y admire surtout, outre le berger lui-même, qui a dix pouces de proportion, une vache vraiment surprenante, vae en ra^ courci de face et debout, un ine couché et quelques chèvres, qui prouvent tous que^ pour les figures et les animaux, aussi bien que pour le paysage, Pynncker n^a été surpassé par personne.

PYNACKER (Adam).

N"* 120. Un paysage montagneux dlialie, vu au soleil coochant.

Ce tableau enchanteur, du plus précieux fini de Pynacker, a tout son premier plan dans une agréable demi-teinte, très-transparente et bien variée, qui repousse fort naturellement les plans qui suivent, tous éclairés par les rayons, directs ou réfléchis, do soleil. Ce plan est orné de buissons, d^une très-belle cascade qoi se précipite avec fracas, et de deux groupes de jolies figures, doot Tun est composé d^un muletier qui conduit un mulet sur lequel est une jeune femme, et d^un âne chargé suivi d^un chien : Tautre groupe consiste en deux belles vaches, dont Tune se gratte à la tète. Le» lumières frisées de ces figures et Téclat de la cascade vivifient agréablement la demi-teinte de ce plan. Un pâtre avec trois vaches et un chien, des arbres et une ruine, ornent le second plan. Les plans qui suivent sont composés de montagnes vaporeuses bleoâtres, en parties boisées, et d'un grand lac. Ce dernier, ainà <|oe rhorison et la partie inférieure d^un ciel clair et argentin, sont frappés par les rayons brûlants du soleil, qui se couche, d^où natt un effet très-piquant et une chaleur agréable dans le ton général du coloiis-

PYNACKER(adam.)

N** 121. La Chasse au Cerf^ dans un paysage du plus grand effet.

On y voit, au premier plan, la bête embarrassée dans des branches détachées el des broussailles, poursuivie vivement par les chasseurs et par les chiens. De gros troncs de bouleaux très-pittoresques, et des buissons ornent son premier plan, dont le site est des plus sauvages. Le second plan fait voir une eau et la continuation de la forêt. Les plans suivants, que Ton apperçoit à travers une clairière, représentent une campagne à perte de vue, terminée par un ciel vraiment enchanteur, chargé de quelques beaux nuages agréablement déchirés.

L^on ne peut assez admirer le talent extraordinaire avec lequel Pynacker a su rendre dans ce piquant tableau, les troncs d'arbres etjeurs écorces avec leurs accidents. Ce morceau de la touche la plus savante et la plus libre en même temps, prouve à quel point étonnant ce grand homme était maître de son pinceau, même en travaillant avec promptitude.

PYNACKEB(Adam).

N"" 122. Un petit paysage boisé^ d'une composition heureuse et de la plus grande délicatesse, où un gros tronc d^arbre desséché, avec quelques branches nues, des herbes et des buissons, forment un beau repoussoir pour le second plan. Celui^i est orné de trèsbeaux arbres, de joncs et autres herbes autour d^une mare, par lalaquelle passe un pâtre avec un bœuf et un mouton, Une forêt garnie de petites figures forme le troisième plan ; après lequel suit une campagne qui termine Thorison contre un ciel clair et argentin.

Cette petite perle de Pynackery ou tou( est rendu avec Qpe trèsgrande vérité, et dont la touche est extrêmement spirituelle, a toujours fait Tadmiration des artistes»

PmH. 8p.|,L. 7 p.}.

REMBRANDT VAN RYN (Paul).— Dô/Vr^/é? hollandaise, né en 1 606^ mort en 1 674^ élève de Jacques Fan Ztccuinenburg y de Pierre Lastman, de Jean Pinas ei de George Schooten.

N** 123. Le portrait, grandeur naturelle, à mi-corps, du conseiller Nageîde Nimègue.

Ce merveilleux tableau a été peint en 1647. Cest un des portraits les plus soignés qui soient sortis du pinceau de Itembrandi. Il Ta fini avec tous les soins et toute la délicatesse dont il était capable quand il voulait, mais dont il faisait si rarement Pusage recherché qu'ail en a fait dans ce morceau et dans un petit nonubre d'^autres, que, pour ce mérite même, ils sont quelquefois attribués au pinceau d^autrui par ceux auxquels Rembrandt n^est connu que par sa manière strapassée, dont on ne trouve quelques vestiges ici que dans les poils de labarbe, qui sont en partie tracés au moyen de la hampe du pinceau. Les ombres y sont si transparentes et si bien dégradées, les chairs y sont traitées avec tant de délicatesse et un mélange de couleurs si indéchiffrable, tout, en un mot, y est fondu avec tant d^intelligenee, qu^il en résulte une illusion absolument magique.

Le dessin de la tête^ et de chacune de ses parties, est d'une correction extraordinaires : les mains mêmes y sont beaucoup mieux dessinées et soignées que de coutume. Un large chapeau rabattu, dont Tombre met une partie du visage en demi-leinle, un large rabat très-blanc sans plis, et un habit noir, ne contribuent pas peu, avec la dégradation bien entendue du fond, à augmenter Teffet piquant de ce merveilleux portrait, qui peut aller de pair, pour Texécuiion soignée et pour Tillusion, avec le portrait si renommé da professeur Tulpius, au théâtre anatomique d^ Amsterdam, qui passe pour ce que Rembrandt a peint de plus parfait.